Из Википедии, свободной энциклопедии
  (Перенаправлено из Raggacore )
Перейти к навигации Перейти к поиску
Не путать с хардкором Breakbeat .

Брейккор
Стилистическое происхождение
Культурное происхождениеСередина 1990-х, [1] Нидерланды, Германия, Великобритания и киберкультура [2]
Поджанры
  • Raggacore
Другие темы

Брейккор - это стиль электронной танцевальной музыки , возникший из джангл , хардкора и драм-н-бэйса в середине-конце 1990-х годов. [3] [4] Для него характерны очень сложные и замысловатые брейкбиты и широкая палитра источников сэмплирования, воспроизводимых в высоких темпах.

История [ править ]

Американский брейккор-диджей Донна Саммер [5] выступает вживую на фестивале в Гластонбери, Великобритания.

Когда первые дни « хардкор-техно » или просто «хардкора» стали распространяться в Европе, брейккор как жанр начал принимать более конкретные формы в других частях мира. Вдохновленный новыми лейблами, такими как Addict из Милуоки, США; Peace Off из Ренна, Франция; Sonic Belligeranza из Болоньи, Италия; и Planet Mu из Лондона, он начал принимать новую форму, добавляя больше элементов mashup и IDM [6] к хардкорным звукам. Каждый из этих лейблов начал использовать в своей музыке аспекты своих социальных и эстетических сцен, что позволило дать еще более широкое определение того, что возможно в музыке. В « Заметках о брейккоре» Society Suckers объяснили, что брейккор вырос из середины 1990-х годов.кислотная техно- рейв-культура и презрение к неонацистам , презрение, которое разделяет ранний хардкор (габбер) . [7]

В Европе жанр брейккора укрепился благодаря рейвам и клубным мероприятиям, таким как бельгийский Breakcore Gives Me Wood [8] с участием местных исполнителей, таких как UndaCova и Sickboy ; Breakcore A Go Go в Нидерландах, которым руководили FFF и Bong-Ra; а также антикартельный, в Ренне , место PeaceOff, а позже, Wasted , [8] в Берлине и Bangface в Лондоне.

Breakcore подвергался изменениям и ветвлениям. Многие новые исполнители брейккора (такие как Mochipet и др.) Сосредотачиваются на мелодических прогрессиях и сложном программировании ударных, в то время как другие исполнители по-прежнему сосредотачиваются на искаженном хардкор-брейкбите и мрачных музыкальных влияниях (таких как хэви-метал и индастриал ). Художник Venetian Snares создал брейккор, смешанный с элементами классической музыки . [9] [10] Другие исполнители, такие как Shitmat , Sickboy , DJ Scotch Egg и Drop the Lime [11], придерживаются другого направления в сторону мэшапа, хэппи-хардкора., и рейв, чтобы сделать звук более легким и юмористическим. Повышение чиптюа музыка также смешивается с брейкором с такими артистами, как Tarmvred . Британская сцена Free Party также выразила большой интерес к продюсированию и распространению своих собственных взглядов на брейккор, при этом команды и лейблы, такие как Life4land, Hekate, Headfuk и Bad Sekta, помогают продвигать сцену и звук вперед, а также приносят ряд международных артистов, которые будут играть на своих вечеринках и клубных вечерах. Брейккор неуклонно набирает популярность, и начинающие артисты разбросаны по Интернету. [2]

В книге Breakcore: Identity and Interaction on Peer-to-Peer социолог Эндрю Уилан отмечает, что Венецианские ловушки стали «синонимом брейккора, так что альтернативные стили отодвигаются на второй план». [12] Он добавляет, что брейккор - лучший пример музыкального жанра, развитие которого неразрывно связано с онлайновым и одноранговым распространением. [13]

Характеристики [ править ]

Наиболее определяющей характеристикой брейккора является работа с барабанами, которая часто основана на манипулировании брейком Amen [14] и другими классическими джангл- и хип-хоп-брейками при высоком BPM . Методы, применяемые для достижения этого, различаются от музыканта к музыканту, некоторые предпочитают разрезать и переставлять паузы, в то время как другие просто искажают и перерывают петли или применяют различные эффекты, такие как задержка и припев, для изменения тембра паузы.

В мелодическом плане нет ничего, что определяло бы брейккор. Классические рэйв-звуки, такие как кислотные басовые партии, бас Hoovers и Reese, являются обычным явлением, но брейккор в основном известен тем, что сэмплирует звуки из всего музыкального спектра, чтобы приспособиться к неистовой и динамичной природе ритм-секции. На рубеже веков все больше и больше брейккор-музыкантов начали использовать традиционные методы синтеза для создания сложных мелодий и гармоний. Растет число музыкантов, которые используют записанные живые инструменты в своей музыке, такие как Истари Ластерфарер, Геката , Бенн Джордан , Ruby My Dear, Qüatros, Venetian Snares , Drumcorps и Igorrr..

По словам Саймона Рейнольдс из The New York Times , «purveyed артистов как DJ / Rupture и Teamshadetek, в [брейкоре] музыка комбайнам урчание басовых линий, вертлявые удары и зернистый рагг вокал для создания домашнего прослушивания суррогата„ bashment “Виб Ямайской вечеринки по звуковой системе. Другие участники жанра брейккор, такие как Knifehandchop, Kid 606 и Soundmurderer, возвращаются к ранним дням рейва, их музыка пробуждает буйный пыл того времени, когда огромные толпы толпились на шквал абстрактного шума и судорожный ритм. Это острый слуховой мираж того времени, когда техно-музыка создавалась для популярного авангарда, а не для знатной элиты, как сегодня ».[15]

Раггакор [ править ]

Raggacore - это стиль музыки, заимствованный из джунглей рагга, который несколько предшествует брейккору и характеризуется ритмами и вокалом рагга и дэнсхолл . [16] Его корни, возможно, восходят к продюсеру джангл Ремарку, который был одним из первых продюсеров, которые смешали вокал рагги и дэнсхолла с хаотичными и замысловато переставленными брейк-битами. Хотя только несколько продюсеров в основном работают в этом стиле, у него все еще есть немало поклонников среди поклонников брейккора. Известные примеры этого стиля включают Aaron Spectre, Bong-Ra, [4] Cardopusher, Enduser, FFF, LFO Demon, Renard Queenston, Lemon Drizlay Crew, Ruby my Dear, Istari Lasterfahrer, Shitmat , Venetian Snares., и Стивс из команды Life4Land.

Влияния [ править ]

В Лондоне DJ Scud стал соучредителем [ когда? ] Ambush Records в 1997 году вместе с другим продюсером Aphasic сосредоточились на более экстремально ориентированном на шум хардкорных драм-н- бэйсах . Некоторые артисты, выпущенные на Ambush, - это Christoph Fringeli, Slepcy, The Panacea и Noize Creator. «Треки Scud и Nomex, такие как 'Total Destruction', помогли создать основу для большей части звука брейккора, смесь гиперкинетических, пост-джангл-брейков, фидбэка, шума и ямайских элементов в паре с наплевательским отношение к семплированию, основанное на самом широком спектре музыкальных стилей (хип-хоп, рок, индастриал, поп и не только) ». [8]

В то же время Bloody Fist Records из Ньюкасла , Австралия, выпустили множество записей хардкор / габбер , индастриал и нойз . Художники, подписавшие контракт с Bloody Fist при его жизни, включают Syndicate, Xylocaine, Epsilon и Nasenbluten . Основатель лейбла Марк Ньюлендс сказал в 1997 году: «Я думаю, что неудобство также возникает из-за реакции на массовую и популярную культуру, которая постоянно запихивается нам в глотку, навязывается людям через телевидение, радио, средства массовой информации и т. Д. Я думаю. это также подпитывает огонь и сохраняет агрессивность и дискомфорт ". [17]Ньюлендс описал свою музыку как продукт « менталитета cut'n'paste » и индустриальной среды. [18] В своей « Экспериментальной музыке» Гейл Прист отмечает, что этот лейбл признан во всем мире за его вклад в жанр брейккора, [19] [20] и за то, что он стимулировал его развитие в 1990-е годы. [18] Звук Bloody Fist стал брейккорным из того, что было жанром нойза , с добавлением элементов высоких ударов в минуту и «экстремальных, толстых, низкокачественных текстур». [20] В качестве примера, фильм Насенблютена « Трахни Анна Вуд» 1996 года продемонстрировал этот стиль с неоднозначными связями с общественностью. аудио образцов коллажей в диалог поверх ранних хардкор ударов. [20]

Основанная в 1994 году, Digital Hardcore Recordings выпускала музыку таких исполнителей, как Alec Empire , Shizuo , Atari Teenage Riot , EC8OR и Bomb20, формируя брейккорное звучание. [8] Этот лейбл также отвечает за Digital Hardcore , жанр, развивавшийся одновременно с брейккором. Альбом Алека Империи The Destroyer часто называют первым брейккор-альбомом [ кем? ] .

Распространение [ править ]

Из-за фрагментации сцена брейккора не сосредоточена в каком-то одном географическом месте, а скорее разбросана по разрозненным группам. Возможно, единственное место, где «голос» брейккора можно услышать виртуально, через Интернет и различные онлайн-форумы [2], например, на C8 и Widerstand (веб-сайт Eiterherd, ныне несуществующий).

Поскольку жанр в целом еще [ когда? ] быстро развивается и растет, сама музыка в основном загружается через одноранговые сети и обсуждается на интернет-форумах . Если первые дни брейккора базировались в избранных городских городах, то сейчас у жанра нет географического центра. Сама музыка имеет тенденцию отражать это многообразие распространения медиа, объединяя множество различных форм музыки, собранных вместе. Это остается относительно небольшим жанром, но по сравнению с его размерами до веб-бума 1990-х годов, он продолжает существенно расти.

Прием [ править ]

Журнал Vice сравнил этот жанр с музыкальными стилями, которые использовались во времядопросовв Гуантанамо . Журнал назвал венецианские ловушки ярким событием в жанре. [4]

См. Также [ править ]

  • Цифровой хардкор

Ссылки [ править ]

  1. ^ Ишкур (2005). «Путеводитель Ишкура по электронной музыке» . Проверено 4 мая 2014 года .
  2. ^ a b c Уилан, Эндрю (2008). Breakcore: идентификация и взаимодействие в одноранговой сети . Издательство Кембриджских ученых.
  3. ^ Рейнольдс, Саймон (2013). Energy Flash: Путешествие по рэйв-музыке и танцевальной культуре . Мягкий Череп Пресс. С. Стиль скомпонован из всех грубых и пошлых уличных звуков, которые никогда не были частью вселенной Kompakt: джангл, габба, дэнсхолл, бас Майами, гангста-рэп и т. д.
  4. ^ a b c "Брейккор" . Vice . Архивировано 12 октября 2013 года . Проверено 5 октября 2013 года .
  5. ^ Рейнольдс, Саймон (2013). Energy Flash: Путешествие по рэйв-музыке и танцевальной культуре . Мягкий Череп Пресс. Tigerbeat 6 были лишь одним из узлов международной сети брейккора - таких лейблов, как Broklyn Beats, Irritant, Mashit, Cock Rock Disco, таких продюсеров, как Spreedranch Janksy, Hrvatski, V / Vm, Knight-Hand-Chop, Donna Summer.
  6. ^ Рейнольдс, Саймон (2013). Energy Flash: Путешествие по рэйв-музыке и танцевальной культуре . Мягкий Череп Пресс. По иронии судьбы, эта сцена началась как ответвление IDM, также известного как «Intelligent Dance Music».
  7. ^ Kleinl & Könighofer 2006 , 22:04.
  8. ^ a b c d Мэтт Эрп, "Breakcore: Live Fast" , XLR8R, 20 июля 2006 г. Дата доступа: 8 августа 2008 г.
  9. ^ Обзор "Rossz Csillag Alatt Szuletett", Tiny Mix Tapes
  10. ^ Детрименталист! обзор, "Soundcheck", The Wire 293, июль 2008 г., стр. 60.
  11. ↑ Vivian Host, "Night Music", XLR8R 123, декабрь 2008 г., стр. 40.
  12. ^ Уилан, Эндрю (2008). Breakcore: идентификация и взаимодействие в одноранговой сети . Издательство Кембриджских ученых. п. 264.
  13. ^ Уилан, Эндрю (2008). Breakcore: идентификация и взаимодействие в одноранговой сети . Издательство Кембриджских ученых. п. 308.
  14. ^ Уилан, Эндрю (2008). Breakcore: идентификация и взаимодействие в одноранговой сети . Издательство Кембриджских ученых. п. 12. Уилан сосредотачивается на трех практиках, которые он описывает как «шибболеты» или «термины, указывающие на социальное положение или происхождение, использование которых, таким образом, служит для различения групп» (стр. 14). Это использование 1) ниггер / негр (Глава 5); 2) gay / ghey (глава 7) и 3) «Amen break» (глава 8), широко отобранный барабанный брейк из хита Winstons 1969 года «Amen Brother».
  15. ↑ Рейнольдс, Саймон (23 января 2005 г.). «Отвратитесь от вертушки» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано 6 октября 2013 года . Проверено 5 октября 2013 года .
  16. ^ "Ragga-jungle et raggacore: le reggae sous amphétamines" (на французском языке). 7 мая 2009 . Проверено 4 мая 2014 года ..
  17. ^ Интервью в Datacide три , октябрь 1997
  18. ^ a b Priest 2009 , стр. 85.
  19. ^ Священник 2009 , стр. 98.
  20. ^ a b c Priest 2009 , стр. 68.

Источники

  • Кляйнл, Дэвид; Кенигхофер, Бертрам (режиссеры) (2006). Заметки о Breakcore (документальный фильм). Австрия: Эрлахер, Даниэль. Архивировано из оригинального 12 октября 2013 года .
  • Священник, Гейл (2009). Экспериментальная музыка: аудио исследования в Австралии . UNSW Press. ISBN 978-1-921410-07-9.
  • Уилан, Эндрю (январь 2008 г.). Breakcore: идентификация и взаимодействие в одноранговой сети . Издательство Кембриджских ученых. ISBN 978-1-84718-657-7. Проверено 5 октября 2013 года .