Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Ричард Уильямс
Ричард Уильямс animator.jpg
Ричард Уильямс подписывает копии набора для выживания аниматора на кинофестивале в Анси в 2015 году с Имоджен Саттон
Родившийся
Ричард Эдмунд Уильямс [1]

( 1933-03-19 )19 марта 1933 г.
Торонто , Онтарио , Канада
Умер16 августа 2019 г. (2019-08-16)(86 лет)
Бристоль , Англия, Соединенное Королевство
НациональностьКанадская, британская
ОбразованиеСеверная средняя школа
Альма-матерКолледж искусств Онтарио ,
Королевский колледж искусств (почетная докторская степень)
ЗанятиеАниматор, актер озвучивания, режиссер, писатель
Активные годы1957–2019 (анимационная карьера)
Супруг (а)Стефани Эшфорт
Лоис Кэтрин Стюарт
Маргарет Френч
Взаимодействие с другими людьми
Взаимодействие с другими людьми
( М.  1976, разведена)

Имоджен Саттон
Дети6, в том числе Александр Уильямс

Ричард Эдмунд Уильямс (19 марта 1933 - 16 августа 2019) был канадско-британским аниматором , озвучивателем , режиссером и писателем, наиболее известен как режиссер анимации в фильме «Кто подставил кролика Роджера» (1988), за который он выиграл два Оскар и за его незаконченный художественный фильм «Вор и сапожник» (1993). Он также был дизайнером фильмов и аниматором. Другие работы в этой области включают последовательности заголовков для What's New Pussycat? (1965) и «Забавная вещь, произошедшая на пути к форуму» (1966), а также заголовок и связующие эпизоды в «Атаке легкой бригады» и вступления к одноименному мультфильму о кошачьих для двух из более позднихФильмы " Розовая пантера" . [2] В 2002 году он опубликовал The Animator's Survival Kit , авторитетное руководство по методам и приемам анимации, которое с тех пор превратилось в бокс-сет из 16 DVD, а также приложение для iOS. С 2008 года он работал художником-резидентом в Aardman Animations в Бристоле, а в 2015 году он получил номинации на Оскар и BAFTA в категории лучший анимационный короткометражный фильм « Пролог» .

Ранняя жизнь [ править ]

Уильямс родился в Торонто , Онтарио , и был единственным сыном коммерческого иллюстратора Кэтлин «Кей» Белл (1909–1998) и Лесли Лейн (1905–1993), лондонского художника и фотографа-ретушера. Лейн уехал, когда Уильямс был младенцем, и его усыновил отчим, Кеннет Д. К. Уильямс (1910-2003), [3] [1] руководитель отдела рекламы, который работал в Brigdens, полиграфической и дизайнерской компании в Торонто.

Уильямс вырос на Гольфдейл-роуд, пригородной улице в Торонто, где он и его друг детства Мартин Хантер устраивали магические шоу и комедийные номера для местных жителей: «мы собрали« 16,25 доллара, богатство за гранью мечтаний алчности » [4]. Мать Уильямса Кей была опытным иллюстратором, чья работа была вдохновлена Артуром Рэкхэмом и Эдмундом Дюлаком . [5] Кей прочитала своему сыну рассказы об арабских ночах , которые позже вдохновили его величайший опус «Вор и сапожник» . Кей представил нас в Багдадский вор с его летающими коврами, волшебными конями и злыми визирями». [6] в возрасте пяти лет, Кей взял ее сын , чтобы увидетьБелоснежка и семь гномов (1937), фильм, который произвел на него «огромное впечатление». [7] Позже он цитировал свою мать, которая сказала ему: «« Ты видел «Белоснежку», когда тебе было 5 лет, и ты никогда не был прежним ». [8]

Уильямс получил образование в Северной средней школе в Торонто, тогда известной как Северная техническая школа. Один из его одноклассников, Ларс Томпсон, вспоминал: «Под именем Иван Юрпи [Дик] играл на трубе в группе своих товарищей. В классе он рисовал наших учителей с уверенным прикосновением аниматоров и незаметно для всех». [9]

В 15 лет Уильямс отправился в Голливуд из Торонто в пятидневную поездку на автобусе, где он три дня подряд совершал экскурсию по студии Диснея, каждый день отрываясь от гида в поисках аниматоров студии, и его выгнали со студии. Наконец, его пригласили на встречу с аниматорами, которые показали ему, как работает процесс анимации Диснея, после того, как его мать связалась с другом, который работал в Дисней. [10] [5] «В детстве я всегда хотел попасть в Дисней. Я был умным парнем, поэтому взял свои рисунки и в конце концов попал в них. Они написали обо мне историю, и я был в ней. там два дня, и вы можете себе представить, каково это было для ребенка ». [7]

С помощью отчима Уильямс уже в 17 лет зарабатывал себе на жизнь как коммерческий художник [8], создавая рекламу для таких компаний, как Dr. Ballard's Pet Food. [11] После окончания средней школы Уильямс поступил на рекламную программу в Художественный колледж Онтарио . [3] Однако он не получил диплома, так как после третьего курса изменил курс обучения, чтобы поступить на программу изящных искусств.

Карьера [ править ]

1950-е - Ибица, Лондон и Маленький остров [ править ]

Рембрандт ван Рейн - вдохновение

В 1953 году Уильямс увидел выставку картин Рембрандта и был «растроган до слез». [5] На какое-то время он «потерял всякий интерес к анимации». [12] Он покинул Канаду и поселился на Ибице , где прожил два года и стал художником, [3] находя вдохновение в клоунах и артистах местного цирка. Эти зарисовки в конечном итоге превратились в короткометражный фильм « Рисунки цирка», снятый более 50 лет спустя, в 2010 году. [5] На Ибице Уильямс играл в джаз-бэнде; его страсть к корнету будет непреходящей, и он будет руководить несколькими группами на протяжении многих лет, вдохновляясь музыкой Бикса Байдербеке .[8]

На Ибице Уильямс начал рисовать раскадровки для мультфильма о трех заблудших идеалистах. В 1955 году Уильямс покинул Ибицу и переехал в Англию, где начал работать в компании канадца Джорджа Даннинга TV Cartoons Ltd., работая в основном над телевизионной рекламой. В этот период он также начал разработку собственного короткометражного анимационного фильма «Маленький остров» . [3] Позже Уильямс объяснил, что его снова привлекло искусство анимации, потому что его «картины пытались сдвинуть с мертвой точки» [7], и он «терпеть не мог идею рисовать картины для жен богатых промышленников, и все это искусство мир был просто отвратителен как образ жизни ». [13]

В 1983 году в документальном фильме Thames Television «Вор, который никогда не сдавался» , Уильямс приписал аниматору Бобу Годфри начало своего дела: «Боб Годфри помог мне ... Я работал в подвале и делал свою работу, а он - позвольте мне использовать камеру ... [это была] бартерная система ». [14]

В середине 1950-х годов канадец Жак Кониг учился в Лондонском университете: «Дик играл на корнете и руководил своей группой не только из любви к музыке, это было значительным и необходимым вкладом в его доход. В моей роли как студент-президент колледжа Челси и Школы искусств Челси Лондонского университета (1956-57), я заказал его энергичный традиционный джаз-бэнд для многих наших мероприятий, и мы знали, что все его наличные деньги были использованы для финансирования его нарисованного от руки и художественный короткометражный фильм ". [15]

В 1958 году Уильямс завершил «Маленький остров» , фильм, положивший начало его карьере, рассказывая историю трех мужчин на необитаемом острове; каждый представляет одну добродетель: истину, красоту и добро. [8] В 1958 году фильм получил премию BAFTA за лучший анимационный фильм. [16]

1960-е - Анимация Ричарда Уильямса, названия фильмов и реклама [ править ]

Площадь Сохо в 1992 году. Анимация Ричарда Уильямса - зеленое здание справа от имитации Тюдоровской постройки.
Рисунки Уильямса для «Атаки легкой бригады» были вдохновлены современными карикатурными иллюстрациями.

Критический и финансовый успех следующего короткометражного фильма Уильямса « Люби меня, люби меня, люби меня» (1962), рассказанный Кеннетом Уильямсом , позволил ему основать собственную компанию Richard Williams Animation Ltd. [17]. Он снял короткометражный фильм. Лекция о человеке в том же году. [18] Ричард Уильямс Анимация Лтд. В конечном итоге сняла более 2500 телевизионных рекламных роликов и получила множество наград в своем доме на Сохо-сквер, 13 в Сохо , Лондон. [5] [14]

В 1965 году он сделал короткометражку дермы Probe , [19] , а также анимированные титульные последовательности в Новинки Pussycat? (1965). В 1966 году он оживил титры к фильму «Забавная вещь, произошедшая по дороге на форум» . В том же 1966 году был снят телевизионный документальный фильм «Творческий человек» о его жизни и творчестве. В 1967 году он закончил короткометражку матроса и Дьявол , в основном , одушевленное иллюстратора Эррол Le Ca , [20] , а также анимированная последовательность названия для казино Royale . [13]

В 1968 году его студия получила награды за анимационных сегментов в эпическом фильме Тони Ричардсона о Крымской войне , Заряд легкой бригады (1968), [21] , который Уильямс назвал «лучшей работы я когда - либо имел». Кинокритик Винсент Кэнби охарактеризовал работу Уильямса как «чудесные линейные рисунки, выполненные в стиле патриотических мультфильмов середины 19 века» [8].

В середине 1960-х Уильямс начал работу над личным проектом, который он намеревался сделать «лучшим анимационным фильмом на свете», основанным на сказках Муллы Насреддина и первоначально называвшимся « Насреддин» . Со временем проект развивался, и в 1973 году он остановился на новой истории и названии «Вор и сапожник» . [5]

В конце 1960-х - начале 1970-х Уильямс нанял и привез в Лондон несколько великих голливудских аниматоров 1930-х годов, пожилых людей, которые к тому времени уже были на пенсии. Среди них были Арт Бэббит (Гуфи), Мрачный Натвик (Бетти Буп) и Кен Харрис (Хитрый Э. Койот). Бэббит, в частности, проводил мастер-классы на площади Сохо, 13, обучая новое поколение аниматоров. [5]

После выпуска в 1967 году «Книги джунглей» Диснея Уильямс впервые встретился с мастером-аниматором Милтом Калем , с которым он подружился. Каль оживил Шер Хана , тигра, и Уильямс опустился на колени, чтобы отполировать свои ботинки. Но Каль сказал ему: «Ты можешь перестать чистить мою обувь, потому что ты рисуешь лучше меня; но потом вы можете очистить их еще, потому что вы не можете анимировать ». [5]

Телевизионные рекламные ролики стали основным источником дохода для компании Richard Williams Animation. Хотя Уильямс презирал эту форму, режиссер Клайв Доннер убедил его повысить свою игру. После успешной рекламы пива Guinness , установленной в лондонском Королевском Альберт-холле , которая получила множество наград, студия Уильяма стала широко известна благодаря рекламе, воплощающей в жизнь таких персонажей, как Cresta Bear . [13]

1970-е - Рождественская история и Розовая пантера [ править ]

В 1971 году Уильямс руководил Оскар выигрывающая A Christmas Carol , анимированный адаптация Чарльза Диккенса «с 1843 новеллы . [22] Дизайн фильма был основан на оригинальных гравюрах 1843 года. [8] Рождественский гимн транслировался по американскому телевидению телеканалом ABC 21 декабря 1971 года и вскоре после этого был выпущен в кинотеатрах. В 1972 году он получил премию Оскар за лучший анимационный короткометражный фильм . [23]

Примерно в 1973 году Уильямс поссорился со своими деловыми партнерами из-за художественного фильма « Насреддин» и начал переосмысливать историю, которая вскоре превратилась в новую историю о немом воришке, одержимом кражей трех золотых шаров, защищающих древний город от вторжение. [13] Уильямс сам оживил многие сцены и потратил годы, совершенствуя одну сцену, в которой злодейский визирь Зигзаг тасует колоду карт. [13]

В 1975 году Уильямс оживил название кредиты для Блейка Эдвардса " Возвращение Розовой Пантеры , [24] , а в 1976 году его студия завершила оживленные кредиты для The Pink Panther Strikes Again . [25] Арт Бэббит , который в то время работал на Уильямса, описал талант своего работодателя: «Он режиссер, дизайнер, аниматор и обладает хорошими непрофессиональными познаниями в музыке. Он мечтатель. У него есть еще чему поучиться. анимация обеспокоена, но боже, он как сволочь рисует ». [26]

В 1976 году Уильямс сделал иллюстрации к английскому переводу Идриса Шаха рассказов Насреддина под названием «Подвиги несравненного муллы Насреддина» . [27]

В 1977 году Уильямс снял полнометражный анимационный фильм « Рэггеди Энн и Энди: Музыкальное приключение» (1977), в котором его дочь Клэр сыграла роль Марселлы. [28]

1980-е - Кто подставил кролика Роджера [ править ]

Ричард Уильямс Анимация в 1985 году
Ричард Уильямс в клубе 100 со своей группой DixSix в 1985 году
Основная статья: Кто подставил кролика Роджера

В 1982 году Уильямс поставил «Подарок Зигги» , телевизионный специальный выпуск, в котором Зигги устраивается на тротуарный Санта. [8] Фильм получил премию « Эмми» , [8] и в том же году он появился в документальном фильме телевидения Темзы под названием « Ричард Уильямс и вор, который никогда не сдавался» . [29]

В 1987 году Уильямс приступил к реализации своего крупнейшего на сегодняшний день проекта, став режиссером анимации в фильме Диснея и Спилберга « Кто подставил кролика Роджера» (1988). Уильямс изначально не хотел работать над фильмом, не хотел переезжать в Лос-Анджелес, поэтому производство было перенесено в Лондон. Когда Уильямс представил идею, он сказал исполнительному продюсеру Стивену Спилбергу и режиссеру Роберту Земекису: «Я просто ненавижу анимацию и живое действие вместе; это просто не работает, это уродливо». [30]

Дисней и Спилберг пообещали Уильямсу, что взамен снимут фильм, они помогут финансировать и распространять еще не законченный «Вор и сапожник» . Уильямс разработал персонажей для фильма, в том числе Джессику Рэббит . Он сказал о Джессике, что она была «абсолютной мужской фантазией, нарисованной карикатуристом. [3] Я пытался сделать ее похожей на Риту Хейворт ; мы взяли ее волосы у Вероники Лейк , и Земекис продолжал говорить:« А как насчет взгляда Лорен Бэколл имел? » [3] Обладая огромной энергией, Уильямс почти не спал и работал несколько ночей, чтобы закончить анимацию вовремя. [3]

В 1988 году был выпущен еще один документальный фильм об Уильямсе под названием « Я нарисовал кролика Роджера» . [31] В 1989 году, после успеха фильма « Кто подставил кролика Роджера» , Уильямс получил еще две награды «Оскар» за свою работу, совместную награду за лучшие спецэффекты, разделенную с Кеном Ральстоном , Эдом Джонсом и Джорджем Гиббсом [3], а также «Особое достижение». Премия. [32] Уильямс сказал: «Я (занимаюсь) тем же бизнесом, что и Гойя и Рембрандт . Я могу быть гнилым в этом, не имея ничего такого же качества или таланта, но это мое дело». [33]

Помимо анимации, большой страстью Уильямса был джаз Диксиленда . Он руководил ансамблем в Лондоне под названием Dix Six, который регулярно давал концерты в таких заведениях, как PizzaExpress Jazz Club , The 100 Club и Britannia Hotel на Гросвенор-сквер . [3]

1990-е - Вор и сапожник [ править ]

Основная статья: Вор и сапожник

« Магнум» Ричарда Уильямса , кропотливо анимированная вручную эпопея, вдохновленная « Арабскими ночами» под производственным названием «Вор и сапожник» , была начата в 1964 году и изначально финансировалась на собственные средства. Как в значительной степени невербальный фильм, предназначенный для взрослой аудитории, «Вор» сначала был отклонен как нерентабельный. После более чем двадцати лет работы Уильямс закончил работу над фильмом всего за двадцать минут, и после критического успеха фильма « Кто подставил кролика Роджера» Уильямс добился и заключил производственный контракт с Warner Bros.в 1988 г. Тем не менее, производство пошел срок, а в 1992 году, только 15 минут видеоматериала осталось завершить, Завершение Bond компании, который застраховал финансирование увещевателями фильма, опасался конкуренции со стороны так же тематические Диснея фильм Aladdin , который должен был открыться в тот же день, и перехватил проект у Williams в Камдене, Лондон . [34]

Завершение После этого Бонд поручил аниматору Фреду Калверту руководить процессом анимации в Корее. Были также анимированы новые сцены с несколькими музыкальными интермедиями. Версия Калверта была выпущена в Южной Африке и Австралии в 1993 году как «Принцесса и сапожник» . Miramax (который в то время принадлежал Disney) затем приобрел права на проект и тщательно переписал и отредактировал фильм, включив в него непрерывные диалоги, а также множество сокращений в длинных эпизодах. Продукт Miramax был выпущен в Северной Америке в 1995 году под названием Arabian Knight . Долгое время Уильямс предпочитал не обсуждать фильм подробно.

После краха The Thief Уильямс закрыл свою компанию и уехал из Великобритании в родную Канаду, переехав со своей женой Имоджен и двумя детьми в дом в Фулфорд-Харбор на острове Солт-Спринг , Британская Колумбия , где семья жила пять лет. . Чтобы заработать на жизнь, Уильямс начал проводить мастер-классы по анимации, в которых он сочетал свои навыки аниматора со своим талантом на сцене, проведя около 30 мероприятий по всему миру. [5]

В 1992 году Уильямс был удостоен почетной докторской степени со стороны Королевского колледжа искусств . [35] В 1997 году Уильямс вернулся в Великобританию, сначала поселившись в Пембрукшире, а затем переехав в Бристоль , где и оставался до конца своей жизни. [5]

2000-е и 2010-е - Набор для выживания аниматора и пролог [ править ]

Ричард Уильямс из Aardman Animation в 2015 году во время работы над прологом .

Заметки для мастер-класса Уильямса легли в основу полноценной книги по искусству анимации, а в 2002 году компания Faber & Faber опубликовала известную книгу Уильямса с практическими рекомендациями по анимации «Набор для выживания аниматора» с «расширенным изданием» в 2009 году. Вскоре книга стала ключевым ориентиром для аниматоров, как в печатном виде, так и позже в виде бокс-сета DVD и приложения для iPad. Историк Кевин Браунлоу описал ASK как «чрезвычайно захватывающий даже для непрофессионала». [8]

С 2008 года Уильямс начал работать в качестве художника по месту жительства в Aardman Animations в Бристоле, где он работал за одним из своих оригинальных анимационных столов Disney 1938 года. [5] Соучредитель Aardman Питер Лорд описал Уильямса как представителя «чистого творчества»; нам казалось, что он работает без компромиссов и из искренней любви к выбранному им виду искусства. Никаких сроков, кроме тех, которые он сам установил, никому не угодить или отвечать, кроме себя. [Он был] нашим специальным гостем, нашей постоянной знаменитостью ". [36]

Даже в свои 80 лет Уильямс продолжал работать каждый день и выполнять работу целый день. Ему нравилось заходить в свой офис в Аардмане по пожарной лестнице, «просто чтобы избежать людей». [8] Уильямс отметил творческую свободу, которой он наслаждался: «Никто не будет звонить мне - ну, может быть [моя] жена ... никто не войдет. Мне не нужно никому здороваться. Знаете, я Я свободен ". [8]

Но его совет начинающим кинематографистам может быть мрачным: «Настаивайте», - сказал он аудитории на показе своей работы; «Продолжай. Не останавливайся. Потому что они остановят тебя, если смогут». [8]

В 2010 году Уильямс завершил свой 9-минутный короткометражный фильм под названием « Рисунки цирка» , впервые снятый на Ибице в начале 1950-х годов. Премьера немого фильма с живым сопровождением состоялась на Фестивале немого кино в Порденоне в Италии в сентябре 2010 года [37].

10 декабря 2013 года в Лос-Анджелесе была показана режиссерская версия фильма «Вор и сапожник» с подзаголовком «Момент времени». Уильямс участвовал в мероприятии. [38] Однако окончательная, законченная версия фильма, как давно предполагал Уильямс, так и не будет завершена.

В 2015 году его короткометражный фильм « Пролог» был номинирован как на «Оскар» [39], так и на премию BAFTA в категории лучший анимационный короткометражный фильм. Пролог был первые 6 минут его рисованной художественный фильм Лисистрата , на основе древнегреческой комедии по Аристофана , который Уильямс шутил должен быть подзаголовке «я буду жить , чтобы закончить его?». [5] Уильямс описал « Пролог» как «единственное, чем я когда-либо был доволен». [8] В 2013 году Уильямс сказал The Guardian«Все, что мне нужно, это немного времени и пять или шесть помощников, которые чертовски умеют рисовать». Фильм был задуман как «мрачный, но забавный, непристойный и сексуальный». [13] Как и «Вор и сапожник» , « Пролог» никогда не будет завершен. Но, как выразился Уильямс: «Важно то, как это делается. Делайте это из любви к этому. Это все, что есть». [33]

Личная жизнь [ править ]

Уильямс был женат четыре раза. Его брак со Стефани «Теп» Эшфорт в начале 1950-х был недолгим; она не хотела переезжать с ним в Лондон, решив остаться на Ибице. В Лондоне он познакомился со своей второй женой, Лоис Кэтрин Стюарт, дочерью американского дипломата Джорджа Хьюма Стюарта ; они поженились в 1966 году, и у них было двое детей, Александр Уильямс , 1967 года рождения, и Клэр Уильямс, родившаяся в 1969 году. В 1976 году последовал развод. [40]

В 1976 году он женился в третий раз на Маргарет Френч из Миссури, от которой у него было еще двое детей: Тимоти Уильямс, 1976 года рождения, и Холли Уильямс, 1978 года рождения.

Ближе к концу своей жизни он жил в Бристоле со своей четвертой женой Имоджен Саттон , от которой у него было еще двое детей, Наташа Саттон-Уильямс и Лейф Саттон-Уильямс.

Смерть [ править ]

Уильямс умер от рака 16 августа 2019 года в своем доме в Сент-Эндрюсе, Бристоль, Англия [41], все еще работая до самого конца. [3] [12]

Фильмография [ править ]

Анимационные шорты и функции

  • Маленький остров (1958) (режиссер, сценарист, продюсер, аниматор) [42]
  • Люби меня, люби меня, люби меня (1962) (режиссер, продюсер, мультипликатор) [43]
  • Лекция о человеке (1962) (режиссер, сценарист, продюсер, аниматор)
  • Яблоко (1963) (дизайнер, раскадровщик)
  • Дневник сумасшедшего (1963) (незаконченный;повествование Кеннета Уильямса было передано BBC Radio 4, 1991)
  • The Dermis Probe (1965) (режиссер, сценарист, монтаж)
  • Моряк и дьявол (1965) (продюсер)
  • Постоянно меняющийся автомобиль (1965) (писатель)
  • И.Вор Питтфалкс, человек универсальной уверенности (не завершено)
  • Рождественский гимн (телефильм) (1971) (режиссер, продюсер) (Оскар) [44]
  • Рэггеди Энн и Энди: Музыкальное приключение (1977) (режиссер, руководитель производства, аниматор)
  • Подарок Зигги (телефильм) (1982) (режиссер, продюсер, голос Кривого Санты)
  • Кто подставил кролика Роджера (1988) (режиссер анимации, озвучивает Друпи )
  • Tummy Trouble (1989) (голос Друпи )
  • Вор и сапожник (1993) (режиссер, сценарий, продюсер, ведущий аниматор, озвучка Laughing Brigand)
  • Рисунки цирка (2010) (режиссер, аниматор)
  • Пролог (2015) (режиссер, аниматор) (номинация на «Оскар») [45]

Названия в игровых фильмах

  • Что нового в Pussycat? (1965) (названия)
  • Ликвидатор (1965) (названия)
  • Забавная штука на пути к форуму (1966) (дизайнер названия)
  • Шпион с холодным носом (1966) (дизайнер названия)
  • Казино Рояль (1967) (названия, монтажные эффекты)
  • Себастьян (1968) (титулы)
  • Здесь мы идем вокруг куста тутового дерева (1968) (дизайнер названия)
  • 30 - опасный век, Синтия (1968) (эффекты графических заголовков)
  • Заряд легкой бригады (1968) (заголовок анимации)
  • Благоразумие и пилюля (1968) (названия)
  • Сможет ли Heironymus Merkin когда-нибудь забыть горб о милосердии и обрести настоящее счастье? (1969) (режиссер анимации: заголовок)
  • Каждый дом должен иметь один (1970) (названия и анимационные последовательности)
  • Возвращение Розовой Пантеры (1975) (анимация названия)
  • Розовая пантера снова наносит удар (1976) (анимационный заголовок)

Библиография [ править ]

  • Подвиги несравненного муллы Насреддина. Автор Идрис Шах, иллюстрированный Ричардом Уильямсом. Picador (1976) ASIN: B00698X8LA Проверено 14 октября 2019 г.
  • Набор для выживания аниматора: руководство по методам, принципам и формулам для компьютеров, покадровой анимации, игр и классических аниматоров , Faber and Faber, 2002 (расширенное издание 2009 г., добавление слова «Интернет» к подзаголовку)

Ссылки [ править ]

  • Охотник, Мартин, Молодая охота - мемуары , ECW Press, Торонто (2008)
  • Хантер, Мартин, яркие особые звезды: канадские исполнители , 15 авг 2016 г., дата обращения 23 января 2020 г.

Заметки [ править ]

  1. ^ a b "Биография Ричарда Уильямса (1933-)" . Filmreference.com . Проверено 2 марта 2016 года .
  2. ↑ Ричард Уильямс, аниматор из фильма «Кто подставил кролика Роджера», умер в возрасте 86 лет - USA Today
  3. ^ a b c d e f g h i j Некролог, The Times, 19 августа 2019 г.
  4. ^ Хантер, Мартин, Молодая охота - мемуары, ECW Press, Торонто (2008), 40
  5. ^ a b c d e f g h i j k l Некролог в The Guardian 20 августа 2019 г. Дата обращения 21 августа 2019 г.
  6. Перейти ↑ Hunter, Martin, Young Hunting - мемуары, ECW Press, Торонто (2008), 38
  7. ^ a b c Некролог Ричарда Уильямса в Bristol Live, Джорджины Стаббс и Кейт Уилсон, 17 августа 2019 г. Дата обращения 8 октября 2019 г.
  8. ^ a b c d e f g h i j k l m Некролог Ричарда Уильямса в NY Times, 18 августа 2019 г. Источник: 14 октября 2019 г.
  9. ↑ Я помню Ричарда Уильямса , Ларса Томпсона, Toronto Globe & Mail, 23 августа 2019 г.
  10. ^ Уильямс, Ричард (2009). «Время рисовать». Комплект для выживания аниматоров: расширенное издание . Фаррар, Штраус и Жиру. п. 25. ISBN 978-0-86547-897-8.
  11. ^ Уильямс, Ричард (25 сентября 2012 г.). « Время рисовать ». Комплект для выживания аниматоров: расширенное издание . п. 26. ISBN 978-0-86547-897-8.
  12. ^ a b Некролог в The Independent, получено 15 октября 2019 г.
  13. ^ a b c d e f Некролог Ричарда Уильямса на www.bfi.org.uk 21 августа 2019 г. Источник: 14 октября 2019 г.
  14. ^ a b Вор, который никогда не сдавался (документальный фильм). Соединенное Королевство: Телевидение Темзы . 1982 г.
  15. ↑ Я помню Ричарда Уильямса , Жака Конига, Toronto Globe & Mail, 23 августа 2019 г.
  16. ^ 1958 Результаты премии BAFTA
  17. ^ Love Me Love Me www.bfi.org.uk Проверено 12 октября 2019 г.
  18. ^ Лекция о человеке в www.bfi.org.uk Источник 13 октября 2019
  19. ^ Дермы Probe в www.bfi.org.uk Проверено 12 октября 2019
  20. ^ Sailor и дьявол в www.bfi.org.uk Источник 14 октября 2019
  21. ^ Атака Легкой бригады www.bfi.org.uk Источник 14 октября 2019
  22. ^ 1973 Рождественская песнь: Скачать, заимствовать и потоковое: Интернет-архив
  23. ^ 1973 | Oscars.org
  24. ^ Возвращение Розовой пантеры на www.bfi.org.uk извлекаться 23 августа 2019 года
  25. ^ Розовая пантера наносит ответный удар на www.bfi.org.uk Проверено 14 октября 2019
  26. ↑ Письмо в The Guardian , 9 октября 2019 г., от Квентина Фалька.
  27. ^ Подвиги несравненного Муллы Насреддина Идрисом Шахом, Иллюстрированный Ричард Уильямс. Picador (1976) ASIN: B00698X8LA Проверено 14 октября 2019 г.
  28. ^ Изношенный Ann & Andy на IMDB извлекаться 24 августа 2019
  29. ^ Ричард Уильямс и вор, который никогда не сдавался на IMDB, получено 24 августа 2019 г.
  30. ^ Некролог Sunday Times, 19 августа 2019 г., дата обращения 13 октября 2019 г.
  31. ^ Я нарисовал кролика Роджера на www.bfi.org.uk Получено 14 октября 2019 г.
  32. ^ 1989 | Oscars.org, дата обращения 24 августа 2019.
  33. ^ a b Некролог, The Week , 6 сентября 2019 г., стр.
  34. ^ Лурио, Эрик. «Арабский рыцарь» . Проверено 19 августа 2019 года .
  35. ^ Официальный сайт RCA, последнее посещение - 7 ноября 2019 г.
  36. ↑ Дань Ричарду Уильямсу Питером Лордом, получено 9 октября 2019 г.
  37. ^ Deneroff, Харви (20 октября 2010). "Тихая премьера рисунков цирка Ричарда Уильямса" . Проверено 8 декабря 2010 года .
  38. ↑ Бек, Джерри (19 ноября 2013 г.). «Ричард Уильямс покажет свою режиссерскую версию« Вора и сапожника »10 декабря» . Совок анимации . Проверено 22 ноября 2013 года .
  39. ^ 2016 | Oscars.org
  40. ^ "Некролог Ричарда Уильямса" . The Times . Проверено 26 февраля 2020 года .
  41. ^ "Аниматор Кролика Роджера Ричард Уильямс умирает в 86 лет" . BBC . Проверено 17 августа 2019 года .
  42. ^ «Мультфильмы, рассматриваемые на премию Оскар - 1958 -» . cartoonresearch.com .
  43. ^ «Мультфильмы, рассматриваемые на премию Американской киноакадемии 1973 -» . cartoonresearch.com .
  44. ^ Short Film Победители: 1973 Оскары
  45. ^ "Bear Story" выиграл лучший анимационный короткометражный фильм - Оскар на YouTube

См. Также [ править ]

  • Независимая анимация
  • Юрий Норштейн - признанный аниматор с похожими проблемами, связанный с его постановкой «Шинель» с 1981 года.
  • Поль Гримо - также известный аниматор с похожими проблемами, связанный с его фильмом 1980 года «Король и пересмешник».

Внешние ссылки [ править ]

  • Ричард Уильямс в IMDb
  • Ричард Уильямс в том BFI «сек Screenonline
  • Некролог Эндрю Осмонда на www.bfi.org.uk Проверено 14 октября 2019 г.
  • Некролог в Bristol 247.com, дата обращения 19 августа 2019.
  • Некролог в New York Times, получено 19 августа 2019 г.
  • Некролог в Rolling Stone, получено 19 августа 2019 г.
  • Некролог в The Daily Telegraph, получено 20 августа 2019 г.
  • Некролог в The Guardian, получено 21 августа 2019 г.
  • Некролог в The Independent по состоянию на 15 октября 2019 г.
  • Дань Питера Лорда Проверено 9 октября 2019 г.