Роль музыки во Второй мировой войне

Эта статья поднимает множество проблем. Пожалуйста, помогите улучшить его или обсудите эти проблемы на странице обсуждения . ( Узнайте, как и когда удалить эти сообщения-шаблоны ) Тон или стиль этой статьи могут не отражать энциклопедический тон, используемый в Википедии . См. Рекомендации в руководстве Википедии по написанию лучших статей . ( Февраль 2015 г. ) ( Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения ) Эта статья требует дополнительных ссылок для проверки . Пожалуйста, помогите улучшить эту статью , добавив цитаты из надежных источников . Материал, не полученный от источника, может быть оспорен и удален. Найти источники:  «Роль музыки во Второй мировой войне»  -  новости  · газеты  · книги  · ученый  · JSTOR ( июнь 2015 г. ) ( Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения ) ( Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения )

Вторая мировая война была первым конфликтом, произошедшим в эпоху массовой электронной музыки.

Многие люди на войне испытывали острую потребность в возможности массового прослушивания радио и пластинок из шеллака со скоростью вращения 78 об / мин. Хотя винил для тиражирования пластинок был впервые использован в 1930 году и использовался для нескольких транскрипционных дисков RCA 33 1/3 об / мин, в целом долгоиграющие пластинки для потребительского рынка выпускались только через несколько лет после того, как война была выиграна (1948 год). ).

К 1940 году 96,2% городских семей на северо-востоке Америки имели радио . Самая низкая американская демографическая группа, которая поддерживает массовое распространение музыки, южные сельские семьи, по-прежнему имеют 1 радио на каждые два дома. ^[1]

Аналогичные темпы распространения музыки, распространяемой электронным способом, наблюдались и в Европе. Во время нацистского правления владение радио в Германии выросло с 4 до 16 миллионов домашних хозяйств. ^[2] Когда великие державы вступили в войну, у миллионов граждан были домашние радиоустройства, которых не было во время Первой мировой войны . Также в довоенный период звук был введен в кино, и мюзиклы были очень популярны.

Таким образом, Вторая мировая война была уникальной ситуацией для музыки и ее отношения к войне. Никогда раньше среди населения не могли быть так широко распространены не только отдельные песни, но и отдельные записи песен. Никогда еще количество слушателей одного выступления (записи или трансляции) не было таким большим. Кроме того, никогда раньше штаты не обладали такой властью не только определять, какие песни исполняются и слушать, но и контролировать записи, не позволяя местным жителям изменять песни в своих выступлениях. Хотя местные жители по-прежнему пели и сочиняли песни, этот вид музыки столкнулся с серьезной новой конкуренцией со стороны централизованной электронной распределенной музыки.

Немецко-английская песня [ править ]

« Лили Марлен » была самой популярной песней Второй мировой войны как в немецких, так и в британских войсках. Основанная на немецком стихотворении, песня была записана как на английском, так и на немецком языках. Поэма была положена на музыку в 1938 году и пользовалась успехом у солдат Африканского корпуса . Для мобильных боев в пустыне требовалось большое количество радиостанций, и британские войска в Североафриканской кампании настолько полюбили песню, что ее быстро перевели на английский. Песня использовалась на протяжении всей войны не только как популярная, но и как инструмент пропаганды.

Американские песни [ править ]

Американские войска имели постоянный доступ к радио во всех, кроме самых сложных боевых ситуаций, и солдаты знали не только определенные песни, но и определенные записи. Это придало характер музыке американских войск во время Второй мировой войны: не столько песен пели у костра или во время марша, сколько слушали в перерывах между боями по Вооруженным силам.

• " Amor " - Энди Рассел с Элом Саком и его оркестром (1944)
• " Ac-Cent-Tchu-Ate The Positive " - Джонни Мерсер (1944)
• " Bésame Mucho " - Энди Рассел с Элом Саком и его оркестром
• « Будь осторожен, это мое сердце » - Композитор: Ирвинг Берлин - Из: Кино Holiday Inn (1942)
• " Мальчик буги-вуги горна " - Сестры Эндрюс (1941) "
• " Comin 'In A Wing And A Prayer " - Песенные прядильщики
• « Лицо фюрера » - Спайк Джонс и его городские пижоны (1943)
• «Помни Перл-Харбор» - Сэмми Кэй (1942)
• " Don't Fence Me In " - Бинг Кросби и сестры Эндрюс (обложка)
• " Don't Get Around Much Anymore (Never No Lament)" - Дюк Эллингтон и его оркестр
• « Не сиди под яблоней (с кем угодно, кроме меня)» - Композитор: Лью Браун , Сэм Х. Степт и Чарли Тобиас (1942)
• " Ev'ry Time We Say Goodbye " - Композитор: Коул Портер - От: мюзикл " Семь живых искусств" (1944)
• " GI Jive " - Джонни Мерсер
• « Я не хочу ходить без тебя » - Гарри Джеймс и его оркестр Композитор: Фрэнк Лессер и Джул Стайн - Из фильма « Девушка в свитере» (1942 г.), в исполнении Бетти Джейн Роудс
• "Интересно" - Луи Армстронг
• Я увижу тебя - Чернильные пятна / Слова Бинга Кросби Ирвинга Кахала, музыка Сэмми Файна
• «Я проживу (пока у меня есть)» - чернильные пятна
• « Я пойду одна » - Марта Тилтон
• " Это было давно, давно " - Гарри Джеймс и его оркестр
• « Давным-давно (и далеко) » - Джо Стаффорд Композитор: Ира Гершвин и Джером Керн - Из мюзикла « Девушка с обложки » (1944)
• « Поцелуй мальчиков на прощание » - Композитор: Фрэнк Лессер и Виктор Шерцингер - Из фильма « Поцелуй мальчиков на прощание » (1941)
• « Слава Господу и передавай боеприпасы » - Композитор: Фрэнк Лессер (1942)
• « Сентиментальное путешествие » - Лес Браун и его оркестр; Композитор: Бад Грин , Лес Браун и Бен Гомер - (1944)
• " (Там будут синие птицы) Белые скалы Дувра " - Джимми Дорси и его оркестр (1942)
• « До тех пор » - братья Миллс
• "Жду поезда" - Пегги Ли
• " Какая разница в день " - Энди Рассел с Полом Уэстоном и его оркестром (1944)
• "Когда снова горит свет (во всем мире)" - Вон Монро и его оркестр (1943)
• Было бы так приятно вернуться домой - Композитор: Коул Портер - Из мюзикла « Что-то, о чем нужно кричать » - (1942)
• «Ваш» - Джимми Дорси и его оркестр

В знак уважения к спецслужбам и жертвам, которые войска приносили как за границей, так и внутри страны, многие из этих песен были специально перезаписаны их оригинальными артистами для музыкальной и моральной миссии Министерства обороны под названием V-Discs для исключительного использования. военнослужащими, аналогично Радио Вооруженных Сил .

Поскольку Соединенные Штаты смогли использовать экспоненциальный рост технологической эпохи для создания музыки по разным причинам, в Sounds of War: Music in the United States во время Второй мировой войны становится ясно, что сочиненная музыка имела разные цели, но больше что важно, в нем упоминается напряжение, которое росло между учреждениями, чтобы найти правильный способ использования музыки для общих интересов США. Примеры можно увидеть в различных типах песен, которые были созданы и опубликованы в это время. Такие песни, как « Я увижу тебя» (1938) и « Слава Господу и передай боеприпасы» (1942), были песнями, которые успокаивали жителей США и заставляли их надеяться на возвращение их близких. ^[3]С другой стороны, эти песни оказали иное влияние на солдат, сражавшихся за границей. Такие песни вызывали у них ностальгию и тоску по дому.

По мере того как в 1940-х годах назревала война, возникли и другие инициативы, призванные помочь солдатам продолжать сражаться. Когда численность призывников приблизилась к 500000, армия вместе с другими оборонными учреждениями начала создавать военные оркестры, которые служили бы цели повышения морального духа в тылу, в то же время поддерживая патриотизм и национализм на небывало высоком уровне. Первой военно-патриотической песней времен Второй мировой войны в США была « Боже, благослови Америку », написанная Ирвингом Берлином для военного ревю времен Первой мировой войны, но она была удержана, а позже отредактирована и использована во время Второй мировой войны. ^[4] В то время было много других популярных патриотических песен военного времени, например, « Соловей пел на Беркли-сквер.»Гленна Миллера и« Оружие любви к Америке »Ирвинга Берлина в 1941 году. ^[4]

После успешного включения музыки в военные усилия требовалось больше, чтобы надежды оставались живыми и стабильными как в США, так и в тылу. В разное время музыка использовалась как орудие сражения на войне, будь то развлечение или восстановление солдат во время войны. ^[3] Более важным было влияние, которое музыка 1940-х годов оказала на людей тогда, и эффект, который она оказывает и сейчас. Звуки войны: Музыка в Соединенных Штатах во время Второй мировой войны утверждает, что музыка, написанная в 1940-х годах, не была похожа на музыку любого другого времени из-за того, что в ней акцент делался на том, чтобы заставить слушателя почувствовать себя частью войны или будто он находится где-то еще. ^[3]Он добавляет, что песни времен Второй мировой войны продолжают использоваться сегодня, чтобы вспомнить те суровые военные времена и напомнить всем о том, какой ценой была свобода и свобода. ^[3] Некоторые примеры этого включают « Фанфары для простого человека » Аарона Копленда (1942) и « Портрет Линкольна » (1942). Они все еще разыгрываются при инаугурации президента и продолжают иметь эффект «потери свободы».

В 1940-х годах Государственный департамент США также поощрял взаимный обмен музыкой по радио с нейтральными странами Латинской Америки, чтобы продвигать политику добрососедства президента Франклина Рузвельта и панамериканизм . ^[5] В рамках создания Управления координатора Межамериканских дел (OIAA), президент Рузвельт , используемой музыки как формы культурной дипломатии в целях улучшения международных отношений со странами Латинской Америки и предупредить распространение военных действий на всем американском континенте . ^{[6] [7] [8]} Профессиональные музыканты и композиторы из Северной и Южной Америки были приглашены для совместных концертов на радиошоу, таких как Viva América, в поддержку этих усилий. ^{[8] [6] [9]} Среди этих музыкантов были: Альфредо Антонини , Хуан Арвизу , Нестор Места Чайрес , Ева Гарза , Эльза Миранда , Мигель Сандовал , Джон Серри-старший и Териг Туччи . ^{[10] [11] [12] [13]}

В годы сразу после Второй мировой войны армия Соединенных Штатов продолжала использовать музыку как форму культурной дипломатии среди руин Западной Европы. В 1952 году под музыкальным руководством композитора Сэмюэля Адлера был создан Симфонический оркестр Седьмой армии с целью продемонстрировать общее музыкальное наследие Соединенных Штатов и побежденных народов Европы. Посредством серии живых музыкальных выступлений и трансляций по сети радиослужб вооруженных сил оркестр успешно продвигал взаимопонимание и мир между немецким и американским народом в течение десятилетия до 1962 года. ^{[14] [15] [16] [17] [ 18] [19]}

Хотя музыка стала популярной из-за широкого распространения радио, количество концертов резко возросло вместе с привлечением женщин и афроамериканских музыкантов в военные оркестры и группы. До сих пор не очень ясно, были ли женщины включены из-за сексуального влечения или фактического принятия институтами, ясно лишь то, что в эпоху сексизма и расизма группы были смешанными, а некоторые даже расами. Это свидетельствует о том, что роль музыки оказала влияние не только на международную, но и на внутреннюю сферу. ^[3]

Японские песни [ править ]

• Никудан санъюси (肉 弾 三 勇士, Три храбрых человеческих пули )
• Aikoku kshinkyoku (愛國 行進 曲, Марш патриотизма )
• Гавайский кайсен (ハ ワ イ 海戰, Гавайское морское сражение )
• Taiheiyō kinkshinkyoku (太平洋 行進 曲, Тихоокеанский марш )
• Хиномару косинкёку (日 の 丸 行進 曲, Hinomaru March )
• Roei no uta (露營 の 歌, Песня о бивуаке )
• Сингун-свингу (進軍 ス ウ ィ ン グ, Марш-Свинг )
• Айба шингунка (愛 馬進軍 歌, Марширующая песня любимой лошади )
• Айкоку-но-хана (愛國 の ​​花, Цветок патриотизма )
• Kōgun banzai (皇軍 万 歳, Да здравствует Имперская армия ) (джазовая песня, несмотря на название. Исполняется Тадахару Накано и Nakano Columbia Rhythm Boys.)
• Моши, моши, каме-йо (も し も し 龜 よ, Привет, Привет, Черепаха! )
• Маншу-гураши (満 洲 ぐ ら し, Радостная жизнь в Маньчжоу-Го )
• Wakare no burūsu (別 れ の ブ ル ー ス, Прощальный блюз )
• Аджия Бурусу (亞細亞 ブ ル ー ス, Asia Blues )
• Шанхай бурусу (上海 ブ ル ー ス, Шанхайский блюз )
• Маньшу мусумэ (満 洲 娘, маньчжурская девушка )
• Уми юкаба (海 行 か ば, Если я пойду к морю )
• Аса (朝, Рассвет )
• Тонаригуми (隣 組, Соседская ассоциация )
• Nan'y kro (南洋 航路, Южный морской путь )
• Парао коиси-я (パ ラ オ 戀 し や, Возлюбленный пропавший без вести Палау )
• Умэ-но бурусу (雨 の ブ ル ー ス, Rainy Blues )
• Сошу якёку (蘇州 夜曲, Сучжоуский ноктюрн )
• Чайна Танго (チ ャ イ ナ ・ タ ン ゴ, Китайское танго )
• Сина-но ёру (支那 の 夜, China Nights )
• Гункоку комори-ута (軍 國 子 守 唄, Колыбельная страны военного времени )
• Nyan-nyan matsuri (娘 々 祭 「満 洲 か 北 支 へ」 , фестиваль Nyan-Nyan (от китайского = девушки) из шоу Takarazuka Revue , От Маньчжурии до Северного Китая )
• Киген 'нисенроп'яку-нен (紀元 二千 六 百年, 2600 год (Японский фонд) )
• Сюссэй хэйси о окуру ута (出征 兵士 を 送 る 歌, Песня об отправке солдат на фронт )
• Manira no machikado-de (マ ニ ラ の 街角 で, На углах улиц Манилы )
• Batabiya no yoru wa fukete (バ タ ビ ヤ の 夜 は 更 け て, полночь (поздно ночью) в Батавии )
• Ашита ва оточи-ка (明日 は お 立 ち か, Когда ты уезжаешь завтра )
• Chichi yo, anata wa tsuyokatta (父 よ あ な た は 強 か, отец, ты был сильным )
• Бакудан гурай ва те де укэ-йо (爆 弾 位 は 手 で 受 け よ, Вы можете поймать бомбу за руки )

Музыка в демократических союзниках [ править ]

Что примечательно в усилиях, предпринимавшихся в Великобритании и США во время Второй мировой войны, так это степень, в которой желания большинства людей совпадали с желаниями лидеров. Это означало, что американское и британское правительства могли рассчитывать на популярную музыку, отражающую те же военные цели, которых добивалось правительство. Народ Америки хотел быстрой окончательной победы над Осью без компромиссов, и песни о мире после войны в мире с возвращающимися домой мальчиками не только отвечали личным желаниям людей, но и отражали цели правительства США. Франклин Делано Рузвельт всегда стремился к быстрому прекращению войны.

Это единство частного и государственного желания, вероятно, дало Великобритании и США определенную энергию, которая позволила странам добиться гораздо большего с меньшими человеческими ценами, чем другим крупным державам в войне. В массовых страданиях от рук правительств не было необходимости, как в Германии.

Британская популярная музыка и BBC [ править ]

До войны у радио BBC был довольно элитарный подход к популярной музыке. Джаз, свинг или биг-бэнд для танцев были отнесены к нескольким ночным клубам. Во время войны BBC была вынуждена адаптироваться хотя бы потому, что британские солдаты слушали немецкие радиостанции, чтобы услышать свои любимые танцевальные композиции.

Эта адаптация не обошлась без конфликта. Истеблишмент Би-би-си неохотно увеличил количество исполняемой танцевальной музыки, но цензура была жесткой. Американский хит "Coming on a Wing and a Prayer", например, был подвергнут цензуре из-за его почти кощунственного смешения религиозных слов и мелодии фокстрот. Руководители BBC также беспокоились о том, что певцы в американском стиле подрывают мужскую силу британских мужчин.

Истеблишмент Би-би-си изо всех сил старался придерживаться веселого тона, который, по их мнению, помог выиграть первую мировую войну, поэтому Джорджа Формби и Грейси Филдс очень часто крутили по радио. В самом деле, эти две звезды, несомненно, были более героями для рабочего класса Британии, чем Уинстон Черчилль , поскольку считалось, что они «исходят от простых людей».

Соединенным Штатам не нужен был передовой министр пропаганды; он мог рассчитывать на то, что большие группы будут выпускать музыку, отражающую основные интересы правительства, потому что это были интересы населения.

В Великобритании действительно были средства массовой информации, которые играли популярную музыку, которую очень любили немцы, находящиеся во Франции и в Нидерландах или летающие над Великобританией. Самой известной исполнительницей сингла стала Вера Линн, которую прозвали «возлюбленной сил».

Популярные концертные песни в Великобритании во время войны включали:

• Беги, кролик, беги - поет Фланаган и Аллен (1939) Слова Ноэля Гэя и Ральфа Батлера . Музыка Ноэля Гэя .
• Всегда будет Англия (1939–40) Слова Хьюи Чарльза . Музыка Росс Паркера . В исполнении Веры Линн .
• Мы встретимся снова Слова и музыка Росс Паркера и Хьюи Чарльза (1939)

Это, пожалуй, самая известная песня военного времени со строками:

_{Мы встретимся вновь}

_{Не знаю где}

_{Не знаю когда}

_{Но я знаю, что мы снова встретимся в солнечный день}

Запись Веры Линн была незабываемо проиграна во время апокалиптической сцены в « Докторе Стрейнджлав» ; The Byrds перепели его (с таким же ироническим эффектом) на своем первом альбоме.

• Kiss Me Goodnight, Sergeant-Major (1939), слова Дона Пелози , музыка Арта Ноэля
• Мы собираемся провести стирку на линии Зигфрида (1939), слова Джимми Кеннеди , музыка Майкла Карра
• (Там будут синие птицы) Белые скалы Дувра Слова Ната Бертона и музыка Уолтера Кента (1941–42)
• Когда снова загорится свет Авторы Эдди Селлер, Соль Маркус и Бенни Бенджамин

Тематическая мелодия сериала « Папина армия » « Кого вы думаете, что вы шутите, мистер Гитлер? » Не относится к войне, хотя она была задумана как нежная подделка песен военного времени. С текстами Джимми Перри и музыкой Перри и Дерека Тавернеров он был спет одним из кумиров детства Перри, артистом военного времени Бадом Фланаганом, который умер в 1968 году, вскоре после выхода первого эпизода.

Русские песни [ править ]

• " Катюша "
• " Голубой платок "
• « Священная война »
• " Темна ночь "
• « Прощание Славянки »
• « Марш советских танкистов »
• «Марш сталинской артиллерии»
• «Огоньок» (Маяк)
• «Ой, туманы» (Ой, туманы)
• «В лесу прифронтовом».
• «Ади Меня» (Жди меня)
• Категория: песни Второй мировой войны (на русском языке )
• Категория: Песни о Второй мировой войне (на русском языке )

Немецкие песни [ править ]

Правительство Нацистская проявляет большой интерес в развитии германской культуры и музыки, которая вернулась людей к народной культуре своих далеких предков, а также содействие распространению радио для передачи пропаганды. Нацистское правительство было одержимо контролем над культурой и продвижением культуры, которую оно контролировало. По этой причине музыкальные вкусы простых людей были гораздо более секретными. Многие немцы использовали свои новые радиоприемники, чтобы слушать джазовую музыку, которую Гитлер ненавидел, но которую любил во всем мире.

В искусстве эта атака последовала за экспрессионизмом , импрессионизмом и всеми формами модернизма . Направленные музыкальные формы включали джаз, а также музыку многих наиболее противоречивых современных классических композиторов, в том числе Игоря Стравинского , Пола Хиндемита и Арнольда Шенберга . Хиндемит был одним из многих композиторов, бежавших из Третьего рейха в результате музыкальных преследований (а также расовых преследований, поскольку жена Хиндемита была наполовину еврейкой). Однако Третий Рейх приветствовал современных композиторов, придерживавшихся более традиционного подхода к музыке; Карл Орф и Рихард Штраус, например, смогли остаться в стране в нацистский период.

Также тонкий исторический фактор затрудняет получение достоверного представления о музыке Германии, чем среди союзников. В англоязычном мире Вторую мировую войну обычно вспоминают как великий триумф, и музыка часто исполняется с чувством гордости. Поэтому со временем коллективное сознание музыки этого периода окрепло. В Германии Вторую мировую войну обычно считают позорным периодом; Было бы трудно представить себе группу, играющую «всех старых фаворитов» Второй мировой войны в общественном месте.

Популярная музыка связана с ностальгией и коллективной памятью. Хотя историк может найти образцы музыки, которая звучала по радио, или собрать солдатские песни определенного периода, на ранжирование субъективного значения и ценности, придаваемых песне людьми того периода, будет большое влияние более позднее мнение этих испытуемых. этой музыки.

Например, известно, что многие немцы наслаждались американской джазовой музыкой, также известно, что немцы пели песни на мероприятиях, спонсируемых нацистами; но было бы трудно определить относительную популярность этой музыки в нынешнем контексте стыда, связанного с войной.

Таким образом, лучшее, что можно понять о немецкой музыке во время войны, - это официальная политика нацистского правительства, уровень принуждения и некоторое представление о разнообразии другой музыки, которую слушали, но проигравших в войне Немецкая музыка и нацистские песни Со времен Второй мировой войны не было присвоено высокого героического статуса американской и британской популярной музыке. Однако, что касается самой музыки, многие считают, что она выше уровня последней, что также верно и в отношении фашистской итальянской музыки того времени.

Одобренная и неодобренная немецкая музыка [ править ]

Нацисты были привержены идее о том, что немецкая культура была величайшей в истории, но, как и во всех областях искусства, Гитлер был заинтересован в подавлении работ всех тех, кого он считал «непригодными», в то же время продвигая определенных композиторов как настоящих немцев. Все музыканты должны были присоединиться к Reichsmusikkammer , или «Reich Music Chamber», части Рейхской палаты культуры, основанной Йозефом Геббельсом в 1933 году. Для членства требовалось так называемое арийское свидетельство , означающее, что еврейские музыканты больше не могли работать.

Наряду с выставками « дегенеративного искусства » ( entartete Kunst ) нацистское правительство определило определенную музыку, композиторов и исполнителей как entartete Musik . Отнесение к этой категории было основано на расе, этнической принадлежности и политической ориентации рассматриваемых композиторов и исполнителей. Были запрещены произведения еврейских композиторов, в том числе Малера , Мендельсона , Шенберга и Дебюсси (у которого была жена еврейка).

В 1938 году нацистская Германия приняла официальный закон о джазовой музыке. Неудивительно, что он касается расовой природы музыки и устанавливает закон, основанный на расовых теориях. Джаз был «негроидным»; Он представлял угрозу для европейской высшей культуры и поэтому был запрещен, за исключением случаев научных исследований.

Музыка разрешена нацистами [ править ]

Reichsmusikkammer продвигал классическую музыку немецких композиторов, таких как Бетховен и Вагнер , а также австрийцев, таких как Моцарт . Также пропагандировалась военная музыка, но более легкая, неполитическая музыка была для многих источником бегства от действительности. Wunschkonzert für умереть вермахт  [ де ] , или «Запрос Концерт для Вооруженных Сил», была популярная программа радиопередачи из Берлина. Сюжет фильма 1940 года , он состоял из живой музыки, которую просили солдаты. Соединяя армию с тылом и наоборот, она способствовала формированию Volksgemeinschaft , нацистской концепции «народного сообщества». ^[20]

Степени цензуры были разными, и немцев, вероятно, больше волновала война, чем стили музыки. Но по мере того, как война шла плохо, цели правительства сместились от построения идеального немецкого государства к удержанию населения в соответствии, и относительная важность морально-нравственных песнопений возросла.

Во время войны официально поощрялись популярные песни, в том числе:

• "Berlin bleibt doch Berlin!" (Берлин по-прежнему Берлин) (слова Бруно Бальца , музыка Вилл Майзель ) ^[21] был популярен у Йозефа Геббельса около падения Берлина . ^{[ необходима цитата ]}
• « Эрика » , песня о солдате, который скучает по своей невесте, не имеет политической лирики, но ее композитор Гермс Ниль вступил в нацистскую партию в 1934 году.

Странно то, что Геббельс заказал свинг-группу под названием « Чарли и его оркестр », которая, казалось, существовала в пропагандистских целях.

Польские песни [ править ]

Были конкретные песни о польском сопротивлении , польских вооруженных силах на западе и польских вооруженных силах на востоке . Известные из них включали Siekiera, motyka , самую популярную песню в оккупированной Польше ; Rozszumiały się wierzby płaczące - самая популярная песня польских партизан; Czerwone maki na Monte Cassino - самая популярная песня польских вооруженных сил на Западе; Ока , самая популярная песня Польских вооруженных сил на Востоке и Marsz Gwardii Ludowej - популярная песня, также известная как гимн Партизанской песни GL .

Пропаганда против врага [ править ]

Сначала они сыграли несколько американских пластинок. Я не помню всего, что она сказала. Она сказала: «Твои жены и подруги, вероятно, живут в красивом теплом здании, танцуют с другими мужчинами. Ты здесь, на холоде». Было холодно и шел снег. Дент Уиллер на Оси Салли во время битвы за Балдж ^[22]

«Не существует« Токийской розы »; это название является исключительно изобретением GI. Это название было применено как минимум к двум мелодичным японским голосам на японском радио.… Правительственные наблюдатели, слушающие 24 часа в сутки, никогда не слышали этих слов «Токийская роза» по дальневосточному радио, контролируемому японцами ». ^[23]

Во время Второй мировой войны часто отрезанные войска или изолированные аванпосты оказывались в зоне действия радио противника, который использовал популярную музыку как средство для привлечения слушателей, а затем для распространения пропагандистских сообщений.

Этот тип пропаганды осуществлялся обеими сторонами и является одним из первых массовых психологических операций. Часто пропагандист становился популярным среди других сторон, и существует мало свидетельств того, что они имели какое-либо влияние, за исключением того, что участники Оси часто задерживались и, если они были родом из союзных стран, преследовались по закону, в то время как союзные вещатели считались законными. Это снова показывает, как музыка понимается в контексте Второй мировой войны с точки зрения победителей, в то время как Tokyo Rose ( Ива Икуко Тогури Д'Акуино ) и Axis Sally ( Милдред Гилларс ) столкнулись с годами преследований после войны. Англия казнила лорда Хоу Хоу ( Уильям Джойс) за государственную измену в 1946 году. Опять же, в объективной истории музыки Второй мировой войны мало что может быть. Исторический контекст после войны, разоблачения зла режимов Оси и окончательная победа общества потребления, предсказанная в песнях союзников, накладывают контекст на события, подобные просмотру звезды через объектив телескопа.

Песни, сочинения и др., Написанные после войны [ править ]

• Плач жертвам Хиросимы , Кшиштоф Пендерецкий, 1960
• «Отсюда и в вечность » Джорджа Данинга и Морриса Столоффа номинировали на премию Оскар за лучшую музыку.
• Хиросима симфония , по Эрккам Аалтонны в 1949 году
• «Выживший из Варшавы » Арнольда Шенберга описывает ужасы восстания в Варшавском гетто .
• На безымянной высоте
• Sink the Bismark ( так в оригинале , позже исправленный до "Sink the Bismarck"), песня Джонни Хортона 1960 годао потоплении этого линкора в 1941 году.
• Cabaret - мюзикл, созданный и направленный Хэлом Принсом в 1966 году, повествует овосхождении нацистской партии к власти, с песней, выражающей нацистскую идеологию "Tomorrow Belongs to Me".
• « Продюсеры» Мела Брукса известны, пожалуй, самой странной песней о Второй мировой войне - « Весна для Гитлера ».
• День Победы («День Победы»)
• «Последний король тигров» от Ignitor рассказывает о вторжении русских в Берлин и падении Рейха.
• When the Tigers Broke Free , Bring the Boys Back Home и другие песни Pink Floyd .
• Восстание о Варшавском восстании , песня Bismarck о последнем сражении крупнейшего немецкого линкора Bismarck и другие песни о Второй мировой войне от Sabaton .

См. Также [ править ]

• Музыка и политическая война
• Интерпретирующие сообщества

Заметки [ править ]

Ссылки [ править ]

• «Песни, которые сражались на войне: популярная музыка и тыл, 1939–1945» Джон Буш Джонс
• "Боже, благослови Америку: переулок жестяной посуды идет на войну" Кэтлин Э. Р. Смит
• Аден, Р.К., Рахои, Р.Л., Бек, К.С. (1995) «Сны рождаются в таких местах»: процесс формирования интерпретирующего сообщества на сайте « Поле снов » » Ежеквартальное общение (том 43). (Стр. 368–38
• "Музыка Второй мировой войны: военные песни и их истории", третье издание (2019 г.) Шелдона Винклера, Merriam Press, Hoosick Falls, Нью-Йорк

Дальнейшее чтение [ править ]

• Амент, Сюзанна. Пой к победе: роль популярной песни в Советском Союзе во время Второй мировой войны. Анн-Арбор, штат Мичиган: Служба диссертаций UMI, 1997. OCLC 613302728 
• Бааде, Кристина Л. Победа через гармонию: BBC и популярная музыка во Второй мировой войне. Оксфорд: Oxford University Press, 2012. ISBN 0-19-537201-8 OCLC 706677640   
• Бини, Мартин. Музыка, за которую стоит бороться: роль американской популярной музыки в Соединенных Штатах и ​​Соединенном Королевстве во время Второй мировой войны. Кентский университет, 2011 г. OCLC 779862560 
• Болден, Тоня. Взлет !: Американские женские группы во время Второй мировой войны. Нью-Йорк: Кнопф, 2007. ISBN 0-375-82797-8 OCLC 70836679   
• Деверс, Дина. Использование музыки для поддержания морального духа и пропагандистских целей в Австралии во время Второй мировой войны. Диссертация (M. Mus.) - Мельбурнский университет, 1995 г. OCLC 221997916 
• Фаузер, Аннегрет. Звуки войны: музыка в Соединенных Штатах во время Второй мировой войны. Нью-Йорк: Oxford University Press, 2013. ISBN 0-19-994803-8 OCLC 819383019   
• Хельбиг, Отто Генри. История музыки в вооруженных силах США во время Второй мировой войны. Филадельфия: MW Lads, 1966. OCLC 2296000 
• Хендерсон, Хэмиш. Баллады о Второй мировой войне. Глазго: частное издание клуба Лили Марлин в Глазго, 1950 год. OCLC 465530802 
• Я увижу тебя ...: Песни Второй мировой войны. Эссекс, Англия: EMI Music Pub, 1988. ISBN 0-86175-042-X OCLC 77535988   
• Лейтч, Майкл, Питер Дж. Фосс и Энн Мандей. Великие песни Великой Отечественной войны: С тылом в картинках. Лондон: Wise Publications, 1975. ISBN 0-86001-041-4 OCLC 16287976   
• Сфорца, Джон. Swing It !: История сестер Эндрюс. Лексингтон, Кентукки: Университетское издательство Кентукки, 2000. ISBN 0-8131-2136-1 OCLC 40755241   
• Симмондс, Рэй Николс. Использование музыки как политического инструмента Соединенными Штатами во время Второй мировой войны. Диссертация (Ph.D.) - Университет Уолдена, 1994. OCLC 36652847 
• Салливан, Джилл М. Группы сестер: женские военные оркестры США во время Второй мировой войны. Lanham, MD .: Чучело Press, 2011. ISBN 0-8108-8162-4 OCLC 720635040   
• Винклер, Шелдон. Музыка Второй мировой войны: военные песни и их истории: Merriam Pr, 2019. ISBN 978-0-359-64779-8 . 

Внешние ссылки [ править ]

• Всемирный ОРТ: Музыка и политика Холокоста , пропаганда, сопротивление, изгнание и ответы.
• http://www.fordham.edu/halsall/mod/ww2-music-uk.html
• https://www.pbs.org/wgbh/amex/bulge/sfeature/sf_dispatch_dw.html
• http://fcit.usf.edu/HOLOCAUST/arts/musDegen.htm
• http://fcit.usf.edu/HOLOCAUST/arts/musReich.htm
• http://www.remember.org/educate/art.html
• Джерард Макберни о музыке Второй мировой войны , лекция, записанная в Военном музее и библиотеке Прицкера
• http://www.bejo.co.uk/bejo/html/alblads.htm Архивировано 3 октября 2015 г. в Wayback Machine.