Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Райан МакГинли
Родившийся( 1977-10-17 )17 октября 1977 г. (43 года)
Рэмси, Нью-Джерси , США
НациональностьАмериканец
ИзвестенФотография
Интернет сайтryanmcginley .com

Райан МакГинли (родился 17 октября 1977 года) - американский фотограф, проживающий в Нью-Йорке. Макгинли начал фотографировать в 1998 году. В 2003 году в возрасте 25 лет он был одним из самых молодых художников, у которых состоялась персональная выставка в Музее американского искусства Уитни . Он был также назван фотографом года в 2003 году журналом American Photo Magazine. [1] В 2007 году Макгинли был награжден Международным центром фотографии премией «Молодой фотограф бесконечности» . [2] В 2009 году его чествовали на Балу художников Совета молодых коллекционеров в музее Гуггенхайма . В статье GQ 2014 года Макгинли был объявлен «самым важным фотографом Америки». [3]

Ранняя жизнь и образование [ править ]

Макгинли родился в Рэмси, штат Нью-Джерси , и является самым младшим из восьми детей. С раннего возраста его сверстники и наставники были скейтбордистами , художниками- граффити , музыкантами и художниками, которые считались маргиналами общества. В подростковом возрасте МакГинли был инструктором по сноуборду в Кэмпго-Маунтин , штат Нью-Джерси, и участвовал в любительских соревнованиях на восточном побережье с 1992 по 1995 год. [4] Он поступил на курсы графического дизайна [5] в школу дизайна Парсонса в Нью-Йорке. 1997. В 1998 году он переехал в Ист-Виллидж и покрыл стены своей квартиры полароидными фотографиями всех, кто навещал его там.

Работа [ править ]

Будучи студентом Парсонс, Макгинли начал экспериментировать с фотографией. В 1999 году он объединил эти ранние изображения в самостоятельно изданную книгу под названием «Дети в порядке», названную в честь фильма о «Кто» . [6] Макгинли провел свою первую публичную выставку в 2000 году на 420 West Broadway в Манхэттене на открытии DIY . Один экземпляр книги «Дети в порядке» был передан ученому и куратору Сильвии Вольф, которая позже организовала персональную выставку МакГинли в Уитни.. В эссе о Макгинли Вольф писал: «Скейтбордисты, музыканты, художники-граффити и геи в ранних работах мистера Макгинли» знают, что значит фотографироваться. [...] Его объекты выступают перед камерой и исследуют себя с острым самосознанием, которое явно современно. Они хорошо разбираются в визуальной культуре, остро осознают, как идентичность может быть не только передана, но и создана. Они готовы сотрудничать ». [7] Во время учебы в Parsons МакГинли также работал фоторедактором в журнале Vice с 2000 по 2002 год.

Макгинли долгое время дружил с другими художниками из Нижнего Манхэттена Дэном Коленом и покойным Дэшем Сноу . Макгинли сказал о Сноу: «Я думаю, я одержим людьми, и я действительно был очарован Дашем». [8]

Ариэль Леви, писавший в нью-йоркском журнале о друге и сотруднике МакГинли, Сноу, сказал: «Люди влюбляются в работы МакГинли, потому что они рассказывают историю об освобождении и гедонизме: где Голдин и Ларри Кларк говорили что-то болезненное и тревожное о детях. и что происходит, когда они принимают наркотики и занимаются сексом в неуправляемом городском преступном мире, Макгинли начал с заявления, что «Дети в порядке», на самом деле фантастика, и предположил, что веселая, свободная субкультура не за горами - «все еще» - если бы вы только знали, где искать ". [9]

Ранние работы МакГинли были в основном сняты на 35-миллиметровую пленку с использованием Yashica T4 и Leica R8. С 2004 года стиль Макгинли эволюционировал от документирования своих друзей в реальных жизненных ситуациях к созданию воображаемых ситуаций, которые можно было бы сфотографировать. Он бросает свои предметы на фестивалях рок-н-ролла, в художественных школах и на уличных кастингах в городах. [10] Описывая суть молодости и приключений, которые занимают центральное место в творчестве МакГинли, Джеффри Клугер писал в TIME: «Фотография - это замораживание момента времени; Макгинли - это замораживание сцены в жизни. Молодые и красивые столь же мимолетны, как и снимок камеры - и поэтому тем более стоит сохранить ". [11]В 2007 году критик Филип Гефтер писал: «Он был мухой на стене. Но затем он начал руководить действиями, фотографируя своих героев в кино-истинном режиме». Я дошел до того, что не мог дождаться "Я тратил время зря, и поэтому начал создавать изображения. Это граничит между созданием и реальным осуществлением. Есть тонкая грань" » [7].Этот переход к созданию работ с упором на тяжелую предварительную подготовку воплощен в знаменитом сериале Макгинли о летних поездках по пересеченной местности. В статье 2014 года GQ написал: «Его поездки, ставшие легендарными среди городских креативщиков моложе 30 лет (все они знают кого-то, кто знает кого-то, кто ездил на них), были ежегодными летними событиями в течение почти десяти лет. МакГинли и его помощники начинают Они планируют поездку на январь. Они обращаются к картам, газетам, путеводителям. Обычно все начинается с определенного желания - скажем, с желания застрелить детей на кипарисовом дереве с испанским мхом - а сама поездка строится в зависимости от того, где можно быть найденным." [12] Продолжая эту серию, Макгинли начал включать в свои фотографии различные элементы, такие как съемка фейерверков, животных и экстремальных мест, таких как пещеры.

В разговоре с режиссером Гасом Ван Сэнтом Макгинли описал свою практику фотографирования в дороге и за пределами своей студии в Нью-Йорке: «Большая часть того, что я делаю, - это удаляю себя и других людей из города. эти прекрасные и удаленные места, где мы долгое время будем вместе, получить эту интимную близость и заниматься всеми этими интенсивными делами вместе каждый день. В каком-то смысле это похоже на странный летний лагерь, или тур рок-группы, или бродячий цирк. Это все эти вещи вместе взятые. Просто вытащите всех из их стихии, чтобы вы полностью сосредоточились на них ". [13]

В 2009 году Макгинли вернулся в студию, когда начал экспериментировать в рамках традиционной студийной портретной живописи. Это также было началом того, что к 2010 году станет полностью цифровой фотографией. Результатом стала его выставка 2010 года « Все знают, что это нигде» в Team Gallery в Нью-Йорке, где он представил свою первую коллекцию черно-белых изображений обнаженной натуры. [14] Эта серия ознаменовала собой значительный сдвиг в стиле и производстве фотографий МакГинли. Его постоянная работа в области цифровой студийной портретной фотографии в конечном итоге превратилась в его Ежегодник.серии. Team Gallery описывает инсталляцию 2014 года как «(...) единое произведение искусства, состоящее из более чем пятисот студийных портретов примерно двухсот моделей, всегда обнаженных, напечатанных на виниле и наклеенных на каждый доступный дюйм стен галереи и Потолки. Эффект инсталляции впечатляет своей автономной визуальной мощью, обволакивающей сущностью, заполняющей все пространство яркими цветами и формами. Хотя огромное количество доступных изображений делает полное "чтение" невозможным, никогда не возникает чувства незавершенности. поскольку каждое отдельное изображение функционирует автономно, предоставляя зрителю доступ к деликатному, когда-то уединенному моменту ». [15]Ежегодник - это передвижная выставка, и, несмотря на то, что она увеличивалась в размерах и в процессе подачи заявок, она экспонировалась на международном уровне в различных формах в Сан-Франциско, Амерсфорте, Базеле и Токио.

На протяжении своей карьеры Макгинли работал с различными крупными благотворительными организациями. Под влиянием смерти своего брата в 1995 году из-за осложнений, связанных с ВИЧ / СПИДом, МакГинли искренне страстно желает собрать средства на исследования в области повышения осведомленности и лечения ВИЧ / СПИДа. На гала-концерте amfAR в 2014 году фотографию, подаренную МакГинли, купила Майли Сайрус , которая немного перебила цену Тома Форда по рекордной цене. [16] Также в 2014 году Макгинли сфотографировал Инес Рау , трансгендерную женщину, полностью обнаженной для распространения в журнале Playboy под названием «Эволюция». [17]

В последние годы Макгинли стал хорошо известен благодаря кругу успешных молодых художников, окружавших его и его студию, что побудило New York Times называть его «Крысолов из центра мира искусства». [18] Макгинли описывает свою практику наставничества так: «В некотором смысле, это учебная программа, так как я могу давать людям советы, потому что я прошел через это». [19]

В 2014 году Макгинли выступил с приветственной речью в Школе дизайна Парсонса . Выпускникам он посоветовал: «Скажите« да »почти всему и пробуйте новое. Не бойтесь потерпеть неудачу и не бойтесь много работать. Делайте свои снимки - не пытайтесь делать чужие картины. . Не теряйтесь в своей голове и не беспокойтесь о том, какую камеру вы используете ». [20] Он продолжил: «Однажды я слышал, что у легендарного инди-режиссера Дерека Джармана было три правила создания своих художественных фильмов:« Приходи пораньше, держи свой свет и не ожидай денег ». Это всегда меня не покидало. Относитесь к искусству так, как будто это ваша работа. Приходите на фотографирование каждый день в течение восьми часов. Относитесь к этому так же серьезно, как к медицине » [21]С 2005 года Макгинли периодически читал лекции и критиковал студентов-фотографов МИД Йельского университета . [22] Он также был участником программы наставников Школы визуальных искусств .

Музыка [ править ]

МакГинли приписывают создание группы The Virgins из Нью-Йорка после того, как представили и сфотографировали двух ее участников в Тулуме в 2004 году. МакГинли сказал о группе: «Их тексты действительно поэтичны и очень много о Нью-Йорке и о жизни, которую они представляют. мы живем." [23]

В 2008 году исландская пост-рок- группа Sigur Rós использовала одно из изображений МакГинли для своего пятого альбома Með suð í eyrum við spilum endalaust . Видео на первый трек с альбома " Gobbledigook " было вдохновлено его работой. [24] В 2012 году Макгинли воссоединился с группой, чтобы снять видео на "Varúð". Некоммерческий фонд Art Production в партнерстве с Комиссией такси Нью-Йорка показал фильм в 3000 такси. [25] В следующем году он был показан на Таймс-сквер в рамках серии Midnight Moment от Art Production Fund, в которой каждую ночь в полночь в течение одного месяца видео воспроизводилось одновременно на электронных рекламных щитах и ​​газетных киосках по всей Таймс-сквер.[26]

Макгинли фотографировал музыкантов как для оформления альбомов, так и для редакционных проектов. В 2012 году он представил обложку Bat For Lashes альбома «ы привидениями Человека . В 2013 году он создал образы для четвертого студийного альбома Кэти Перри Prism . Он также сфотографировал музыкант Бейонс для BEAT Magazine, [27] Lady Gaga для Rolling Stone , [28] и Lorde для кайфа и в смятении . [29]

Коммерческая и редакционная работа [ править ]

Макгинли был редактором журнала The New York Times Magazine , включая его олимпийские пловцы 2004 года, [30] портфолио «Оскар» 2008 года [31] и зимние Олимпийские игры 2010 года. [32]

Он работал в модной редакции и рекламе. В 2009 году Макгинли помог запустить кампанию Леви «Go Forth». В 2012 и 2013 годах он работал с певцом U2 Боно над продюсированием короткометражного фильма и фотографий для модного бренда EDUN . Кроме того, он сделал фотографии для косметических кампаний и парфюмерных кампаний Calvin Klein , Dior , Hermès и Stella McCartney .

Макгинли также использовалась в качестве модели в кампаниях The Gap , Marc Jacobs , Salvatore Ferragamo и Uniqlo .

Короткометражные фильмы [ править ]

  • 2010: Друзья навсегда [33]
  • 2010: Вступительный роман [34]
  • 2010: Pringle of Scotland - Весна-Лето 2010, с Тильдой Суинтон (7:59 мин.) [35]
  • 2012: Красивые повстанцы [36]
  • 2012: Варуд , для Sigur Rós [37]
  • 2012: Девы : Prima Materia [38]
  • 2013: Собственный разум для Mercedes-Benz [39]
  • 2015: Мы Трое , с Дэвидом Армстронгом и Джеком Пирсоном [40]

Выставки [ править ]

В 2003 году Музей Уитни устроил МакГинли персональную выставку в рамках своей серии First Exposure . [6] У него также были персональные выставки в MoMA PS1 в Нью-Йорке (2004), [41] и в MUSAC в Леоне , Испания (2005). [42] В 2005 году он был лауреатом премии Rencontres d'Arles Discovery. [43]

В 2007 году МакГинли выставил « Необычных постоянных посетителей» в Team Gallery в Сохо . [44] Искусствовед Дэвид Веласко в своем обзоре шоу написал: «МакГинли отправился в двухлетнее путешествие, посетив десятки концертов Моррисси в США, Великобритании и Мексике. которые густо залиты разноцветным светом концертов, демонстрируют откровенные снимки фанатов, регулярно увеличивающих масштаб, чтобы увидеть соблазнительные крупные планы влюбленных молодых людей - праздник экстатического культа славы и его ярых сторонников ». [45]

В 2008 году он выставил « Я знаю, куда идет лето» , также в Team Gallery. [46] Клугер в журнале Time сказал: «Но его любимым предметом остается молодежь, как показывает его выставка 2008 года« Я знаю, куда идет лето ». В этой коллекции труппа МакГинли путешествует по стране, пока он фотографирует их, иногда в одежде, а часто без одежды, когда они прыгают через заборы, отдыхают в пустыне, вместе играют на дереве ". [47]

В 2010 году Макгинли представил свою первую коллекцию студийных черно-белых снимков Everybody Knows This Is Nowhere в Team Gallery в Нью-Йорке. [ необходима цитата ] Позже в 2010 году выставка Макгинли « Центр адаптации жизни» [48] проходила в Ratio 3 в Сан-Франциско. Там он представил два новых портфолио: черно-белые портреты и цветные фотографии.

В 2012 году у МакГинли были одновременные показы в двух местах в Сохо в Team Gallery. Animals [49] и Grids [50] сопоставили две новые серии фотографий: обнаженные тела с животными и большие сетки интимных портретов юных любителей концертов.

В 2013 году Макгинли представил свой крупнейший на сегодняшний день проект « Ежегодник» . Коллекция из сотен красочных студийных портретов, задуманная как единое произведение искусства, инсталляция покрывала каждый доступный дюйм стен Сан-Франциско Ratio 3. [51] В 2014 году выставка расширилась, на этот раз в Team Gallery. [52] Ежегодник продолжал путешествовать в 2015 году, показывая его в Kunsthal kAdE в Амерсфорте [53] и Art Unlimited в Art Basel. [54]

В 2015 году работа МакГинли в дальнейшем отошел от своей летней серии дорога поездка с bicoastal выставки Fall [55] и зима , [56] в местах , Сохо и Венис - Бич команды галереи.

Работы Макгинли также были представлены на выставке Storylines в 2015 году в Музее Гуггенхайма . Шоу было описано как «широкий взгляд на новые парадигмы рассказывания историй, сформированный за последние десять лет для передачи идей о расе, поле, сексуальности, истории и политике, а также на другие острые темы». [57]

Коллекции [ править ]

Работы МакГинли хранятся в следующих публичных коллекциях:

  • Музей Соломона Р. Гуггенхайма , Нью-Йорк [58]
  • Институт современного искусства, Майами [ необходима ссылка ]
  • Национальная портретная галерея , Вашингтон, округ Колумбия [59]
  • Музей современного искусства Сан-Франциско [60]
  • Музей американского искусства Уитни , Нью-Йорк [ необходима ссылка ]

Публикации [ править ]

  • Дети в порядке . Нью-Йорк: Ручная работа, 2002.
  • Райан МакГинли (каталог выставки PS1) . Нью-Йорк: Flasher Factory, 2004. ISBN  0-9754527-1-1 .
  • Солнце и здоровье . Париж: аньес б. Galerie du Jour, 2006. ISBN 2-906496-48-0 . 
  • Лунное молоко . Лондон: Mörel, 2009. ISBN 978-1-907071-09-6 . 
  • Центр регулирования жизни . Нью-Йорк: Дэшвуд, 2010. ISBN 978-0-9844546-2-4 . 
  • Ты и я . Санта-Фе: Twin Palms, 2011. ISBN 978-1931885515 . 
  • Свисток ветру . Милан: Rizzoli International , 2012. ISBN 978-0847838318 . 
  • Путь далеко . Милан: Rizzoli International, 2015. ISBN 978-0847846917 . 
  • Путешествие - это пункт назначения: пурпурная книга Райана МакГинли. Париж: Purple Institute, 2013. Первоначально распространяется с выпуском 19 Purple Fashion .

Ссылки [ править ]

  1. ^ Jack Crager, American Photo, июль / август 2003
  2. ^ "Молодой фотограф Райан МакГинли" . Архивировано из оригинала на 11 декабря 2008 года.
  3. ^ Барбридж, Алиса Грегори, Ричард. «Райан МакГинли: самый важный фотограф Америки» . GQ . Проверено 1 марта 2016 года .
  4. ^ «20 фактов, которые вы не знали о Райане МакГинли» . Сложный . Проверено 14 марта 2016 года .
  5. ^ Филипп Gefer (6 мая 2007), Молодой человек с глазом, и друзья Up Дерево The New York Times .
  6. ^ a b Холланд Коттер (14 февраля 2003 г.), «Дети в порядке» - «Фотографии Райана МакГинли» The New York Times
  7. ^ a b Филип Гефтер, The New York Times , воскресенье, 6 мая 2007 г.
  8. ^ " [1] ", Ариэль Леви, Погоня за Дэш Сноу , Нью-Йорк , 7 января 2007 г.
  9. ↑ Леви, Ариэль (25 ноября 2007 г.). "В погоне за художником и легендой города Дэш Сноу - Нью-Йоркский журнал" . Нью-Йорк . Проверено 5 декабря 2013 года .
  10. ↑ Орасио Сильва (18 марта 2010 г.), посещение студии | Райан МакГинли T .
  11. ↑ Клугер, Джеффри (29 мая 2008 г.). «Райан МакГинли» . Время . ISSN 0040-781X . Проверено 7 марта 2016 года . 
  12. ^ Барбридж, Алиса Грегори, Ричард. «Райан МакГинли: самый важный фотограф Америки» . GQ . Проверено 1 марта 2016 года .
  13. ^ "Гас Ван Сант" . РАЙАН МАКГИНЛИ . Архивировано из оригинального 16 марта 2016 года . Проверено 14 марта 2016 года .
  14. ^ Сильва, Орасио. «Сейчас на просмотре |« Все знают, что это нигде » » . T Magazine . Проверено 3 марта 2016 года .
  15. ^ "Галерея команды" . Коллективная галерея . Проверено 3 марта 2016 года .
  16. ^ "На что Майли потратила 300 000 долларов на аукционе?" . Люди . Проверено 7 марта 2016 года .
  17. ^ CNN, Лиза Респерс Франция. «Инес Рау - первая трансгендерная подруга игр» . CNN . Проверено 15 октября 2019 года .
  18. Рианна Фриман, Нейт (20 ноября 2013 г.). "Райан МакГинли, Крысолов из центра мира искусства" . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 1 марта 2016 года . 
  19. Рианна Фриман, Нейт (20 ноября 2013 г.). "Райан МакГинли, Крысолов из центра мира искусства" . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 1 марта 2016 года . 
  20. ^ "Совет Райана МакГинли молодым фотографам | VICE | США" . VICE . Проверено 3 марта 2016 года .
  21. ↑ Ryan McGinley Studios (10 июня 2014 г.), Ryan McGinley: Parsons Commencement 2014 Speech , получено 3 марта 2016 г.
  22. ^ Барбридж, Алиса Грегори, Ричард. «Райан МакГинли: самый важный фотограф Америки» . GQ . Проверено 7 марта 2016 года .
  23. ↑ Лорен Гитлин, Spin , ноябрь 2007 г.
  24. ^ "sigur rós - дискография» með suð í eyrum við spilum endalaust " . sigur-ros.co.uk . Проверено 30 июня 2008 года .
  25. ^ «Sigur Rós„Varúð“Видео Режиссер Райан МакГинли играть в Нью - Йорке такси телевизорах» . Вилы . Проверено 29 февраля 2016 года .
  26. ^ Фонд, Art Productuion. «Райан МакГинли: Момент полуночи» . Фонд художественного производства . Проверено 1 марта 2016 года .
  27. ^ "Yass! Вот наше интервью с Бейонсе полностью!" . Бить . Проверено 1 марта 2016 года .
  28. ^ "Эксклюзивные фотографии: фотосессия Леди Гаги Rolling Stone" . Rolling Stone . Проверено 1 марта 2016 года .
  29. ^ Ошеломлен. "Поп-вундеркинд Лорд открывается Лене Данэм" . Ошеломлен . Проверено 1 марта 2016 года .
  30. ^ https://www.nytimes.com/2004/08/08/magazine/08OLYMPIC.html?ex=1249704000&en=de16b8a8cfa99541&ei=5090&partner=rssuserland
  31. ^ https://www.nytimes.com/packages/html/magazine/20080210_OSCARS_FEATURE/
  32. ^ https://www.nytimes.com/packages/html/olympics/2010/highfliers/index.html?ref=magazine
  33. ^ «ТЕПЕРЬ» .
  34. ^ «ТЕПЕРЬ» .
  35. ^ "Райан МакГинли и Тильда Суинтон" . Исследуйте Прингл из Шотландии . Архивировано из оригинального 12 марта 2016 года . Проверено 3 марта 2016 года .
  36. ^ «ТЕПЕРЬ» .
  37. ^ "sigur rós - valtari videos - varúð by ryan mcginely" . За восемнадцать секунд до восхода солнца .
  38. ^ «ТЕПЕРЬ» .
  39. ^ «ТЕПЕРЬ» .
  40. ^ «ТЕПЕРЬ» .
  41. ^ «MoMA PS1: Выставки: Райан МакГинли» . momaps1.org . Проверено 18 марта 2016 года .
  42. ^ "Райан МакГинли Музей современного искусства MUSAC Леон" . 1995-2015.undo.net . Проверено 18 марта 2016 года .
  43. ^ "Médiathèque des Rencontres de la Photography, Арль" . Médiathèque des Rencontres de la Photography, Арль . Проверено 18 марта 2016 года .
  44. ^ «Райан МакГинли: нерегулярные завсегдатаи» .
  45. ^ " [2] ", Дэвид Веласко, Artforum , 5 января 2007 г.
  46. ^ «Райан МакГинли: Я знаю, куда уходит лето» .
  47. ↑ Джеффри Клюгер, четверг, 29 мая 2008 г.
  48. ^ «Райан МакГинли: Центр адаптации жизни - соотношение 3 - Сан-Франциско» .
  49. ^ «Райан МакГинли: Животные» . teamgal.com . Проверено 11 января 2016 года .
  50. ^ «Райан МакГинли: Сетки» . teamgal.com . Проверено 11 января 2016 года .
  51. ^ «Райан МакГинли: Ежегодник | Соотношение 3 - Сан-Франциско» . www.ratio3.org . Проверено 11 января 2016 года .
  52. ^ «Райан МакГинли: Ежегодник» . teamgal.com . Проверено 11 января 2016 года .
  53. ^ "Фотографии Райана МакГинли 1999–2015" . kunsthalkade.nl . Проверено 11 января 2016 года .
  54. ^ «Райан МакГинли: Искусство | 46 | Базель | Искусство без ограничений» . teamgal.com . Проверено 11 января 2016 года .
  55. ^ «Райан МакГинли: Падение» . teamgal.com . Проверено 11 января 2016 года .
  56. ^ «Райан МакГинли: Зима» . teamgal.com . Проверено 11 января 2016 года .
  57. ^ «Сюжетные линии: современное искусство в Гуггенхайме» . guggenheim.org . Проверено 14 марта 2016 года .
  58. ^ "Коллекция Гуггенхайма Интернет" .
  59. ^ "Национальная портретная галерея | Художественная фотография" . npg.si.edu . Проверено 14 марта 2016 года .
  60. ^ "Коллективная галерея художника Био" (PDF) .

Внешние ссылки [ править ]

  • Официальный веб-сайт
  • Галерея команды
  • Соотношение 3
  • Райан МакГинли из Bischoff Projects, Франкфурт-на-Майне
  • Артфорум
  • ВРЕМЯ
  • Молодой человек с глазом и друзья на дереве Филиппа Гефтера, New York Times, 6 мая 2007 г.
  • Громкое тело в дни искусства