Английская национальная опера ( ENO ) - оперная труппа, базирующаяся в Лондоне, расположенная в лондонском Колизее на Сент-Мартинс-лейн . Это один из двух главных оперных компаний в Лондоне, наряду с Королевской оперы , Ковент - Гарден . Спектакли ENO исполняются на английском языке.
Компания начала свою деятельность в конце 19 века, когда филантроп Эмма Конс , которой позже помогала ее племянница Лилиан Бейлис , представила театральные и оперные представления в Old Vic для местных жителей. Впоследствии Бейлис создал и оперную, и театральную труппу, а позже добавил балетную труппу; они превратились в ENO, Королевский национальный театр и Королевский балет соответственно.
Бейлис приобрел и перестроил театр Сэдлерс-Уэллс на севере Лондона, дом большего размера, более подходящий для оперы, чем Old Vic. В 1930-е годы оперная труппа превратилась в постоянный ансамбль. Во время Второй мировой войны театр был закрыт, и труппа гастролировала по британским городам. После войны компания вернулась на родину, но продолжала расширяться и улучшаться. К 1960-м годам понадобился театр большего размера. В 1968 году компания переехала в лондонский Колизей и приняла свое нынешнее название в 1974 году.
Среди дирижеров, связанных с труппой, были Колин Дэвис , Реджинальд Гудолл , Чарльз Маккеррас , Марк Элдер и Эдвард Гарднер . Нынешний музыкальный руководитель ENO - Мартин Брэббинс . Среди известных режиссеров, которые поставили постановки в ENO, были Дэвид Паунтни , Джонатан Миллер , Николас Хитнер , Филлида Ллойд и Каликсто Биито . Текущий художественный руководитель ENO - Дэниел Крамер. Помимо основного оперного репертуара, труппа представила широкий спектр произведений, от ранних опер Монтеверди до новых комиссий, оперетт и бродвейских спектаклей.
История
Фонды
В 1889 году Эмма Конс , викторианский филантроп, руководившая театром Олд Вик в рабочем районе Лондона, начала проводить регулярные двухнедельные представления оперных отрывков. Хотя действовавшие в то время законы о лицензировании театров запрещали полноценные костюмированные представления, [n 1] Cons представили сокращенные версии известных опер, которые всегда исполнялись на английском языке. Среди исполнителей были отмечены такие певцы, как Чарльз Сэнтли . [2] Эти оперные вечера быстро стали более популярными, чем драмы, которые Кон ставил отдельно. В 1898 году она наняла свою племянницу Лилиан Бейлис, чтобы она помогала управлять театром. В то же время она назначила Чарльза Корри музыкальным руководителем Old Vic. [3] Бейлис и Корри, несмотря на многие разногласия, разделяли страстную веру в популяризацию оперы, которая до сих пор была прерогативой богатых и модных. [4] Они работали с небольшим бюджетом, с любительским хором и профессиональным оркестром из 18 игроков, для которых Корри переписал инструментальные партии опер. [5] К началу 20-го века Old Vic смог представить полуэтапные версии опер Вагнера . [6]
Эмма Конс умерла в 1912 году, оставив свое имение, включая Old Vic, Бейлису, который мечтал превратить театр в «народный оперный театр». [7] В том же году Бейлис получил лицензию, позволяющую Old Vic ставить полные оперные спектакли. [8] В сезоне 1914–1915 Бейлис поставил 16 опер и 16 пьес (13 из которых были Шекспира ). [9] [n 2] В годы после Первой мировой войны постановки Шекспира Бейлис, в которых участвовали некоторые из ведущих актеров из лондонского Вест-Энда , привлекли внимание всей страны, в отличие от ее оперных постановок. Однако опера оставалась ее главным приоритетом. [10] актер-менеджер Роберт Аткинс , который работал в тесном сотрудничестве с Бейлис на ее шекспировских постановок, вспоминал, «Оперу, в четверг и субботу, играли в выпученными домов.» [11]
Вик-Уэллс
К 1920-м годам Бейлис пришла к выводу, что Old Vic больше не хватало для размещения ее театра и оперных трупп. Она заметила пустой и заброшенный театр « Сэдлерс-Уэллс» на Роузбери-авеню в Ислингтоне , по другую сторону Лондона от «Олд Вик». Она стремилась запустить его в тандеме со своим существующим театром. [12]
Бейлис публично обратилась с призывом о выделении средств в 1925 году. С помощью Carnegie Trust и многих других она приобрела в собственность Sadler's Wells. [13] Работы на этом месте начались в 1926 году. К Рождеству 1930 года полностью новый театр на 1640 мест был готов к заселению. [12] Первой постановкой этой постановки, показавшейся две недели с 6 января 1931 года, была « Двенадцатая ночь» Шекспира . Первой оперой, поставленной 20 января, была « Кармен» . За первый сезон было поставлено 18 опер. [12]
Содержание нового театра было дороже, чем Old Vic, так как требовались больший оркестр и больше певцов, а кассовые сборы поначалу были недостаточными. В 1932 году Birmingham Post отметила, что оперные постановки Вик-Уэллса не соответствовали стандартам шекспировских постановок Вик-Уэллса. [14] Бейлис стремился улучшить оперные стандарты, в то же время отражая попытки сэра Томаса Бичема превратить оперную труппу в совместное предприятие с Ковент-Гарденом, где он был командиром. [15] Сначала очевидная финансовая безопасность предложения казалась привлекательной, но друзья и советники, такие как Эдвард Дж. Дент и Клайв Кэри, убедили Бейлисс, что это не в интересах ее постоянной аудитории. [16] Эта точка зрения получила сильную поддержку в прессе; The Times писала:
Old Vic начал с того, что предлагал какую-то оперу людям, которые с трудом понимали, что означает это слово ... под мудрым, благотворным руководством она постепенно пошла вверх ... Любое слияние, которое сделало ее плохой родственницей 'Grand Сезон был бы катастрофическим. [17]
Поначалу Бейлис представляла и драму, и оперу в каждом из своих театров. Компании были известны как «Вик-Уэллс». Однако, как по эстетическим, так и по финансовым причинам, к 1934 году Old Vic стал домом для разговорной драмы, а в Sadler's Wells разместились и опера, и балетная труппа, которую в 1930 году основали Бейлис и Нинетт де Валуа . [12] [n 3]
Лоуренс Коллингвуд присоединился к труппе в качестве постоянного дирижера вместе с Корри. С увеличением количества постановок были наняты приглашенные дирижеры, в том числе Джеффри Той и Энтони Коллинз . [12] Растущий успех новой балетной труппы помог субсидировать высокую стоимость оперных постановок, что позволило увеличить размер оркестра до 48 человек. [19] Среди певцов в оперной труппе были Джоан Кросс и Эдит Коутс . [20] В 1930-х годах компания представила стандартные оперы репертуара Моцарта , Верди , Вагнера и Пуччини , более легкие произведения Балфа , Доницетти , Оффенбаха и Иоганна Штрауса , некоторые новинки, среди которых были оперы Холста , Этель Смит и Чарльза Вильерса Стэнфорда. и необычная попытка поставить ораторию « Элайджа» Мендельсона . [12]
В ноябре 1937 года Бейлис умер от сердечного приступа. Три ее труппы продолжали работать под руководством назначенных ею преемников: Тайрона Гатри в «Олд Вик», который руководил обоими театрами, де Валуа руководил балетом, а Кэри и два его коллеги руководили оперой. [21] Во время Второй мировой войны правительство реквизировало Сэдлерс-Уэллс в качестве убежища для тех, кто остался без крова в результате авианалётов. Гатри решил оставить оперу небольшим гастролирующим ансамблем из 20 исполнителей. С 1942 года до конца войны в 1945 году труппа постоянно гастролировала, посетив 87 объектов. Джоан Кросс руководила и руководила компанией, а также при необходимости исполняла ведущие партии сопрано в ее постановках. Размер компании был увеличен до 50, а затем до 80. [22] К 1945 году в ее состав входили певцы нового поколения, такие как Питер Пирс и Оуэн Бранниган , а также дирижер Реджинальд Гудолл . [23]
Опера Сэдлера Уэллса
И Sadler's Wells, и Королевский оперный театр не представляли оперы или балеты с 1939 года. Совет по поощрению музыки и искусств ( CEMA ), официальный правительственный орган, отвечающий за выдачу скромных государственных субсидий, недавно введенных, рассмотрел свои варианты относительно будущее оперы в Великобритании. CEMA пришла к выводу, что необходимо создать новую труппу Ковент-Гарден в виде круглогодичного постоянного ансамбля, поющего на английском языке, вместо более коротких международных сезонов довоенных лет. Это был потенциальный путь к слиянию двух компаний, поскольку методы работы новой компании Ковент-Гарден теперь были аналогичны методам работы Sadler's Wells. [24] Однако Дэвид Вебстер , который был назначен руководителем Ковент-Гарден, хотя и стремился обеспечить балетную труппу де Валуа для Ковент-Гарден, не хотел оперной труппы Сэдлера Уэллса. Он считал Сэдлерс Уэллс достойной организацией, но в то же время «неряшливой» и «скучной». [25] Даже придерживаясь политики пения на английском, он считал, что сможет собрать лучшую компанию. [25] Руководство Sadler's Wells не желало терять имя и традиции своей компании. Было решено, что две компании должны оставаться отдельными. [26]
Подразделения внутри компании угрожали ее дальнейшему существованию. Крест объявил о своем намерении в Wells театр вновь открыть Садлер с Питером Граймс от Бенджамина Бриттена , с собой и грушами в главных ролях. Возникло много жалоб на предполагаемый фаворитизм и "какофонию" музыки Бриттена. [27] Питер Граймс открылся в июне 1945 года, получив признание публики и критиков; [28] его кассовые сборы соответствовали или превысили сборы «Богема» и « Мадам Баттерфляй» , которые компания одновременно ставила. [29] Однако раскол в компании был непоправимым. Кросс, Бриттен и Пирс разорвали отношения с Sadler's Wells в декабре 1945 года и основали English Opera Group . [30] Отъезд балетной труппы в Ковент-Гарден двумя месяцами позже лишил Сэдлерс Уэллс важного источника дохода, поскольку балет был прибыльным и с момента своего основания субсидировал оперную труппу. [31] [n 4]
Клайв Кэри, который был в Австралии во время войны, был возвращен, чтобы заменить Джоан Кросс и восстановить компанию. Критик Филип Хоуп-Уоллес писал в 1946 году, что Кэри начал менять мир к лучшему, но что Сэдлерс Уэллс нуждался в «большом толчке, чтобы выбраться из посредственности». [33] В том же году The Times Literary Supplement спросил, будут ли труппы Old Vic и Sadler's Wells придерживаться своих старых основ, «или они должны смело принять идеал Национального театра и Национальной оперы на английском языке?» [34] Кэри уехал в 1947 году, его сменил в январе 1948 года триумвират: Джеймс Робертсон в качестве музыкального руководителя, Майкл Муди в качестве его помощника дирижера и Норман Такер, отвечающий за администрацию. [35] С октября 1948 года Такер получил исключительный контроль. Муди заболел, и молодой Чарльз Маккеррас был назначен его заместителем. [36]
К 1950 году Sadler's Wells получал государственную субсидию в размере 40 000 фунтов стерлингов в год, в то время как Ковент-Гарден получал 145 000 фунтов стерлингов. [37] Такеру пришлось отказаться от постановки премьеры « Билли Бадда» Бриттена из- за нехватки ресурсов. Стремясь улучшить драматические аспекты оперного производства, Такер нанял выдающихся театральных режиссеров, в том числе Мишеля Сен-Дени , Джорджа Дивайна и Глена Байама Шоу, работавших над постановками Сэдлера Уэллса в 1950-х годах. Был изучен новый репертуар, например, первая британская постановка оперы Яначека « Кана Кабанова» по настоянию Маккерраса. [38] Стандарты и моральный дух компании улучшались. Manchester Guardian охарактеризовал лондонский оперный сезон 1950–51 годов как «Волнение у Сэдлерс-Уэллса: отсутствие различения в Ковент-Гарден» и сочло, что Сэдлерс-Уэллс «занял первое место среди оперных театров». [38]
Компания продолжала покидать Роузбери-авеню для летних туров по британским городам. Художественный совет (преемник CEMA) воспринял обвинение в том, что с 1945 года в провинции было дано гораздо меньше оперных спектаклей. Небольшая оперная труппа Карла Розы постоянно гастролировала, но труппа Ковент-Гардена посетила лишь те немногие города, где были достаточно большие театры, чтобы вместить ее. В середине 1950-х годов снова появились призывы к реорганизации британских оперных трупп. Были предложения о новом доме для Сэдлерс Уэллс на южном берегу Темзы недалеко от Королевского Фестивального зала , но они провалились из-за нежелания правительства финансировать строительство. [39]
И снова заговорили о слиянии Ковент-Гарден и Сэдлерс-Уэллс. [40] Правление Sadler's Wells в ответ предложило более тесное рабочее соглашение с Карлом Розой. [41] Когда стало ясно, что это потребует от труппы Сэдлера Уэллса турне в течение 30 недель каждый год, что фактически лишило ее присутствия на лондонской оперной сцене, Такер, его заместитель Стивен Арлен и его музыкальный руководитель Александр Гибсон подали в отставку. Предложения были изменены, и все трое отказались от своей отставки. В 1960 году компания Carl Rosa была распущена. [42] Сэдлерс Уэллс взял на себя некоторых из его участников и многие гастроли, учредив «две взаимозаменяемые труппы с равным статусом», одна из которых играла в театре Сэдлерс Уэллс, а другая была на гастролях. [43]
К концу 1950-х Ковент-Гарден постепенно отказался от своей политики постановки на местном языке; такие певицы, как Мария Каллас , не стали бы заново учиться английским ролям. [44] Это помогло Такеру указать на разницу между двумя лондонскими оперными труппами. В то время как Ковент-Гарден привлекал международных звезд, Sadler's Wells сосредоточился на молодых исполнителях из Британии и Содружества. Колин Дэвис был назначен музыкальным руководителем после Гибсона в 1961 году. [45] Репертуар продолжал смешивать знакомые и незнакомые оперы. Нововведения в момент Дэвиса включены Пицетти «s Убийство в соборе , Стравинский » s Эдипе , Ричард Родни Беннетт «S рудниках Серы и более Яначека. [46] Традиционная политика Садлера Уэллса, согласно которой все оперы были написаны на английском языке, продолжалась, за двумя исключениями: « Царь Эдип» , который исполнялся на латыни, и « Орфей» Монтеверди , исполнявшийся на итальянском языке, по причинам, не понятным прессе. [47] В январе 1962 года компания дала свою первую оперу Гилберта и Салливана « Иоланта» с Маргарет Гейл в главной роли, в день, когда оперы Савойи вышли из-под действия авторских прав и монополия D'Oyly Carte закончилась. [48] Постановка была хорошо принята (она успешно возобновлялась в течение многих сезонов до 1978 года) [49], а в мае того же года последовала постановка «Микадо» . [50]
Театр в Ислингтоне к тому времени был явно слишком мал, чтобы позволить компании добиться дальнейшего роста. [n 5] Исследование, проведенное для Совета по делам искусств, показало, что в конце 1960-х годов две компании Sadler's Wells насчитывали 278 наемных исполнителей и 62 приглашенных певца. [n 6] У труппы был опыт игры в большом театре Вест-Энда, например, в постановке «Веселой вдовы» 1958 года, которая была перенесена в лондонский Колизей на 2351 место на летний сезон. [52] Десять лет спустя Колизей был сдан в аренду. Стивен Арлен, сменивший Такера на посту управляющего директора, был главным сторонником перемещения компании. [53] После интенсивных переговоров и сбора средств в 1968 году был подписан договор об аренде на десять лет. [54] Одной из последних постановок труппы в театре Ислингтона была «Мастерсингеры» Вагнера , поставленные Гудоллом в 1968 году, а 40 лет спустя - названный журналом Gramophone "легендарным". [55] Компания покинула Сэдлерс Уэллс с возрождением работы, с которой она повторно открыла театр в 1945 году, Питер Граймс . Его последний спектакль в театре на Роузбери-авеню состоялся 15 июня 1968 года. [56]
Колизей
Труппа, сохранившая название «Опера Сэдлера Уэллса», открылась в Колизее 21 августа 1968 года новой постановкой Моцарта « Дон Жуан» в постановке сэра Джона Гилгуда . [56] Хотя эта постановка не была хорошо принята, компания быстро зарекомендовала себя с чередой высоко оцененных постановок других работ. [53] Арлен умер в январе 1972 года, и его место на посту управляющего директора занял лорд Хэрвуд . [57]
За успехом Mastersingers 1968 года последовал в 1970-х годах первый цикл компании Ring , проведенный Гудоллом, с новым переводом Эндрю Портера и дизайном Ральфа Колтаи. В ролях были Норман Бейли , Рита Хантер и Альберто Ремедиос . [58] Вид в Хэревуд, в числе самых ярких первых десяти лет в Колизее были кольцо , Прокофьев «s Война и мир , и Рихард Штраус » s Саломея и Der Rosenkavalier . [53]
Музыкальным руководителем компании с 1970 по 1977 год был Чарльз Маккеррас. [59] Хэрвуд похвалил его исключительную универсальность, диапазон которой варьировался от «Дома мертвых до терпения ». [60] [61] Среди опер, дирижированных им для труппы, были « Юлий Цезарь» Генделя с Джанет Бейкер и Валери Мастерсон в главных ролях ; [62] пять опер Яначека; [38] [63] «Женитьба Фигаро» с новаторским использованием исполнительского стиля 18 века; [64] Massenet «S Вертер ; [65] Мария Стюарт Доницетти с Бейкером; и Терпение Салливана . Компания представила последний на Венском фестивале в 1975 году вместе с « Глорианой» Бриттена . [66] [n 7] Сэр Чарльз Гроувс сменил Маккерраса на посту музыкального директора с 1978 по 1979 год, но Гроувз чувствовал себя плохо и недоволен во время своего недолгого пребывания в должности. [68] Начиная с 1979 года, Марк Элдер сменил Гроувса на этом посту и назвал Гроувса «чрезвычайно обнадеживающим и поддерживающим». [69]
Арлен, а затем и Хэрвуд давно беспокоили необходимость изменить название компании, чтобы отразить тот факт, что она больше не базируется в театре Sadler's Wells. Байам Шоу прокомментировал: «Единственной серьезной неудачей, которую понесла оперная труппа Сэдлерс Уэллс после трансплантации, было то, что невнимательные водители такси продолжали доставлять своих посетителей на проспект Роузбери». [53]
Хэрвуд считал элементарным правилом, что «нельзя носить название одного театра, если вы играете в другом». [53] Ковент-Гарден, защищая свой статус, возражал против предложения называть труппу Сэдлерс-Уэллс «Британской национальной оперой» или «Национальной оперой», хотя ни Шотландская опера, ни Валлийская национальная опера не выступили против такого изменения. В конце концов британское правительство решило этот вопрос, и название «Английская национальная опера» было утверждено. Правление компании приняло новое название в ноябре 1974 года. [70] В 1977 году в ответ на потребность в большем количестве оперных постановок в провинциальных городах Англии была создана вторая компания. Он базировался в Лидсе на севере Англии и назывался ENO North. Под руководством Хэрвуда она процветала и в 1981 году стала независимой компанией Opera North . [71]
ENO
1980–99
В 1982 году по инициативе Элдера Хэрвуд назначил Дэвида Паунтни постановщиком постановок. В 1985 году Хэрвуд ушел на пенсию и в следующем году стал председателем совета директоров ENO. Питер Джонас сменил Хэрвуда на посту управляющего директора. Команда лидеров 1980-х, состоящая из Старейшины, Паунтни и Джонаса, стала известна как «Powerhouse» [n 8], положив начало новой эре «режиссерской оперы». [73] Трое из них отдавали предпочтение постановкам, которые Элдер, напротив, описывал как «новаторские, рискованные, исследующие и театрально эффективные», [74] а режиссер Николас Хитнер - как «евроболтоны, которые никогда не должны быть понятны никому, кроме сидящие там люди зачинают ". [73] Режиссеры, которые, по выражению Хэрвуда, не «хотели брызгать краской в лицо публике», были отодвинуты на второй план. [75] Опрос аудитории 1980-х годов показал, что две вещи, которые больше всего не нравились аудитории ENO, - это плохая дикция и крайности «режиссерской оперы». [76]
В « Словаре музыки и музыкантов Grove» Барри Миллингтон описал стиль «Powerhouse» как «захватывающие образы смещенной реальности, неисчерпаемый набор сценических приспособлений, решимость исследовать социальные и психологические проблемы, скрытые в произведениях, и, прежде всего, обильное чувство театральности ". В качестве примеров Миллингтон упомянул
Русалка (1983), с ее эдвардианской детской обстановкой и фрейдистскими оттенками, и Гензель и Гретель (1987), ее пантомима сновидений, наполненная фантастическими фигурами из детского воображения ... Леди Макбет из Мценского района (1987) и Воццек (1990) продемонстрировал подход к производству, в котором гротескная карикатура сталкивается с сильной эмоциональной вовлеченностью. [77]
Низкие средние кассовые сборы привели к финансовому кризису, усугубляемому закулисными проблемами трудовых отношений. [78] После 1983 года компания прекратила гастролировать по другим британским площадкам. [79] Оценивая достижения «Электростанции», Том Сатклифф написал в The Musical Times :
ENO не на втором месте после Ковент-Гарден. Он другой, более театральный, менее вокальный. ... ENO теперь следует политике, подобной политике Ковент-Гардена в первые послевоенные годы, когда Питер Брук скандалил буржуазию своими оперными постановками. Последние два сезона в ENO были трудными, или, по крайней мере, за последние девять месяцев настроения обернулись против уходящего режима. Цифры аудитории сильно снижаются. ... Главным гением Старших лет, конечно же, был Дэвид Паунтни. Не потому, что все его постановки были великолепны. Возможно, только несколько. Но потому, что, как и Старейшина, он дал возможность развиваться многим другим талантам. [80] [n 9]
Производство в течение 1980-х годов включало первые презентации компании Пеллеаса и Мелизанды (1981), Парсифаля (1986) и Билли Бадда (1988). Спектакли 1980-х годов, которые оставались в репертуаре в течение многих лет, включали « Ксеркса» в постановке Хитнера, « Риголетто» и «Микадо» в постановке Джонатана Миллера . [81] В 1984 году ENO гастролировали по США; разъездная компания, возглавляемая Старейшиной, насчитывала 360 человек; они исполнили « Глориану» , « Войну и мир» , «Поворот винта» , « Риголетто» и « Терпение» . Это была первая британская труппа, которую пригласили выступить в Метрополитен-опера в Нью-Йорке, где Пейшенс получила овации, а постановка Миллера « Риголетто» , изображающая персонажей в образе мафиози , была встречена со смесью энтузиазма и освистывания. [82] [n 10] В 1990 году ENO была первой крупной иностранной оперной труппой, которая совершила поездку по Советскому Союзу , исполнив постановку Миллера «Поворот винта» , постановку Паунтни « Макбета» и возрожденную оперу Хитнера « Ксеркс» . [85]
Эпоха «Powerhouse» закончилась в 1992 году, когда все трое из триумвирата ушли одновременно. [86] Новым генеральным директором стал Деннис Маркс , ранее возглавлявший музыкальные программы BBC , а новым музыкальным директором - Сиан Эдвардс . Пост постановщика постановок Паунтни не был заполнен. [87] Маркс, унаследовав от своих предшественников большой финансовый дефицит, работал над восстановлением финансов компании, сосредоточившись на восстановлении продаж билетов на устойчивом уровне. Новая постановка Миллера из «Кавалера роз» имела критический и финансовый успех, как и постановка « Дон Кихота» Массне , которую критик Хью Каннинг назвал «своего рода старомодной театральной магией, которую презирал режим Пауэрхауса в волосах». [88]
Маркс был вынужден потратить много времени и усилий на обеспечение финансирования существенной реставрации Колизея - условие, на котором ENO приобрела театр в собственность в 1992 году. [89] В то же время Совет по делам искусств рассматривал возможность сокращения. по количеству оперных представлений в Лондоне за счет ENO, а не Ковент-Гарден. Увеличивая продажи билетов в последующие годы, Маркс продемонстрировал нереалистичность предложения Художественного совета. [n 11] После того, что The Independent охарактеризовало как «длительный период критики и репрессий в адрес ENO со стороны музыкальных критиков», Эдвардс ушел с поста музыкального директора в конце 1995 года. [91] Пол Дэниэл стал следующим музыкальным директором ENO. [92] В 1997 году Маркс подал в отставку. Официальной причины не было объявлено, но в одном отчете говорилось, что он и правление ENO не согласились с его планами по переводу компании из Колизея в специально построенный новый дом. [93] Дэниел взял на себя управление компанией, пока не был назначен новый генеральный директор. [93]
Даниэль унаследовал от Марка компанию, процветающую в художественном и финансовом плане. Сезон 1997–1998 гг. Был загружен на 75%, а профицит составил 150 000 фунтов стерлингов. [94] Дэниел возглавил кампанию против еще одного предложения об объединении Ковент-Гарден и ENO, от которого быстро отказались. [95] В 1998 году Николас Пейн, директор оперного театра Ковент-Гарден, был назначен генеральным директором ENO. [95] В 1990-е годы были поставлены первые постановки компании: « Беатрис и Бенедикт» (1990), « Воццек» (1990), Jenůfa (1994), «Сон в летнюю ночь» (1995), « Die Soldaten» (1996) и « Диалоги кармелитов» ( 1999). [81] Совместное производство, позволяющее оперным театрам разделять расходы совместных предприятий, стало важным в этом десятилетии. В 1993 году ENO и Валлийская национальная опера совместно работали над постановками « Дона Паскуале» , « Ариоданте» и «Две вдовы» . [81]
2000–2009
Директор Тим Албери и его коллеги, The Times , 18 июля 2002 г. [96]
Критик Алан Блит , The Times , 19 июля 2002 г. [97]
Мартин Смит, миллионер с финансовым прошлым, был назначен председателем совета директоров ENO в 2001 году. Он оказался экспертом по сбору средств и лично пожертвовал 1 миллион фунтов стерлингов на ремонт Колизея. [98] Он и Пэйн вступили в конфликт из-за влияния на доход постановок «режиссерской оперы», которую Пейн настаивал на вводе в эксплуатацию. Самым крайним случаем была постановка « Дон Жуана», поставленная Каликсто Бьейто в 2001 году, презираемая как критиками, так и публикой; Майкл Кеннеди охарактеризовал это как «новый апогей вульгарного злоупотребления шедевром» [99], и другие рецензенты согласились с ним. [n 12] Пейн настаивал: «Я думаю, что это одно из лучших наших достижений ... Это превзошло мои ожидания». [103] На страницах «Файнэншл Таймс» , посвященных искусству , Мартин Хойл написал о «изысканном туннельном видении» Пейна и выразил «озабоченность тех из нас, кто ценит оперу истинных людей». [104] Пейн оставался непреклонным в том, что любители оперы, пришедшие в ENO на «приятный, приятный вечер ... пришли не в то место». [105] Разногласия между Смитом и Пэйном стали непримиримыми, и Пэйн был вынужден уйти в отставку в июле 2002 года. [98] [n 13]
Преемником Пейна стала Сеан Доран , назначение которой вызвало споры, поскольку у него не было опыта управления оперной труппой. [106] Он привлекал заголовки газет необычными оперными событиями, которые поклонники описывали как «неожиданные перевороты», а недоброжелатели - как «трюки»; [107] исполнение третьего акта «Валькирии» перед 20 000 фанатов рок-музыки на фестивале в Гластонбери . [107] В декабре 2003 года Дэниел объявил о своем уходе из ENO по окончании контракта в 2005 году. [108] Олег Каэтани был объявлен следующим музыкальным директором с января 2006 года. [109]
В 2004 году ENO приступила к производству второго кольца Вагнера . После концертных выступлений в течение предыдущих трех сезонов [110] четыре оперы цикла были поставлены в Колизее в 2004 и 2005 годах в постановке Филлиды Ллойд по эскизам Ричарда Хадсона в новом переводе Джереми Сэмса . [111] Первые части цикла критиковались за плохое исполнение и дирижирование, но к тому времени, когда в 2005 году были поставлены « Сумерки богов» , ситуация, как считалось, улучшилась: «Пол Даниэль распоряжается партитурой более авторитетно, чем мог бы. было предсказано на основании его неровных описаний предыдущих опер ». [112] Производство привлекло в основном плохие отзывы. [n 14] Четыре оперы проходили по отдельности, но никогда не играли как полный цикл. [116]
В течение 2000-х годов компания повторила эксперимент, ранее опробованный в 1932 году [12], по постановке ораторий и других хоровых произведений в виде оперных спектаклей. Bach «s Страсти по Иоанну было дано в 2000 году, а затем Верди Реквием (2000), Tippett » s Дитя нашего времени (2005) и Генделя Иеффай (2005) и Мессию (2009). [81] [117] ENO отреагировал на возросший интерес к операм Генделя, поставив « Альсину» (2002 г.), « Агриппину» (2006 г.) и « Партенопу» (2008 г.). [81] В 2003 году компания поставила свою первую постановку массивной оперы Берлиоза « Троянцы» с Сарой Коннолли в роли «в высшей степени красноречивой, поистине трагической Дидоны». [118]
В 2005 году после внутренних дебатов, которые продолжались с 1991 года, ENO объявила, что в Колизее будут представлены субтитры. Опросы показали, что только четверть аудитории могла ясно слышать слова. [119] За некоторыми исключениями, в том числе Лесли Гарретт и Эндрю Шор , [n 15] певцы ENO 21-го века, как полагали, имели худшее дикция, чем более ранние певцы, такие как Мастерсон и Дерек Хаммонд-Страуд . [121] [n 16] Хэрвуд и Паунтни были категорически против субтитров, поскольку оба считали, что опера на английском языке бессмысленна, если ее нельзя понять. Более того, Хэрвуд считал, что субтитры могут подорвать доводы в пользу финансируемой государством компании, выпускающей оперу на английском языке. [123] Редактор Оперного журнала, Родня Milnes , выступал против на субтитры основания , что «певцы сдавались , пытаясь четко сформулировать и зрители прекратятся сосредоточив внимание на сцене». [124] Несмотря на эти возражения, субтитры были введены с октября 2005 года. [125]
29 ноября 2005 года Доран ушел с поста художественного руководителя. [126] Чтобы заменить его, Смит разделил обязанности между Лореттой Томази как исполнительным директором и Джоном Берри как художественным руководителем. Эти возвышения внутри организации были спорными, потому что они не рекламировались и не одобрялись на высшем уровне Художественного совета. Смит получил резкую критику в прессе за свои действия, и в декабре 2005 года он объявил о своей отставке. [127] На той же неделе назначение Каэтани новым музыкальным директором ENO было отменено. [128] Берри сначала подвергался критике в прессе за его выбор певцов для постановок ENO, [129] [130], но назначение Эдварда Гарднера музыкальным директором с 2007 года получило значительную похвалу. The Observer отметил, что Гарднеру «многие приписывают вдохновение свежей жизни в Английскую национальную оперу». [131]
Показатели посещаемости восстановились, а более молодую аудиторию привлекли маркетинговые схемы ENO. [132] Финансы компании улучшились: в апреле 2009 года резервные фонды составили 5 миллионов фунтов стерлингов. [133]
2010 – настоящее время
В сезоне 2011 года продюсеры продолжили традиции компании по привлечению режиссеров без оперного опыта (хорошо отрецензированный фильм «Проклятие Фауста» в постановке Терри Гиллиама в нацистской Германии) [134] и радикальных переосмыслений (версия « В летнюю ночь» Бриттена ). Сон , представленный Кристофером Олден как педофила притча набор в школы 1950 - х годов для мальчиков, который разделил критическое мнение). [135] В сезоне 2012–2013 годов ENO представила вечера «Раздетая опера», нацеленные на привлечение новой аудитории, которая считала оперу «Слишком дорого, слишком помпезно, слишком шикарно». [136] Под этим баннером рекламировались оперы « Дон Жуан» , «Травиата» , « Затонувший сад » Мишеля ван дер Аа (исполнение в Барбакане ) и « Совершенный американец» Филипа Гласса . [136]
В январе 2014 года ENO объявила об уходе Гарднера с поста музыкального директора в конце сезона 2014–2015 годов, и его сменил Марк Вигглсворт . В то время у ENO накопился дефицит в размере 800 000 фунтов стерлингов, усугубляемый сокращением государственных субсидий; The Times отметила, что новый музыкальный руководитель имеет репутацию «стальной, даже резкой решимости» и что она ему понадобится. [137] С конца 2014 года компания пережила очередной организационный кризис. Председатель, Мартин Роуз, ушел в отставку после двух лет пребывания на этом посту из-за непримиримых разногласий с Берри. Генриетта Гётц, исполнительный директор компании, у которой был ряд публичных разногласий с Берри, вскоре подала в отставку. [138] В феврале 2015 года Совет по делам искусств Англии объявил о беспрецедентном шаге по удалению ENO из национального портфеля 670 художественных организаций, которые получают регулярное финансирование, и вместо этого предложил «специальные механизмы финансирования» из-за продолжающейся озабоченности по поводу бизнес-плана и руководства ENO. . Совет признал, что компания «способна на выдающуюся творческую работу», но «у нас есть серьезные опасения по поводу их управления и бизнес-модели, и мы ожидаем, что они улучшатся, иначе они могут столкнуться с лишением финансирования». [139] В марте 2015 года Крессида Поллок, консультант по вопросам управления, была назначена временным генеральным директором ENO. В июле 2015 года Берри ушел с поста художественного руководителя ENO. [138]
Среди критических и кассовых успехов компании в сезоне 2014–2015 гг. Были «Мастерсингеры» , получившие премию Оливье за лучшую новую оперную постановку, и « Суини Тодд» с Брин Терфель в главной роли. [140] Новые постановки, объявленные на 2015–2016 годы: « Тристан и Изольда» с декорациями Аниша Капура ; первая постановка компании Norma ; и первый лондонский спектакль за 30 лет Эхнатона . [141]
В сентябре 2015 года Поллок был повышен до официального статуса генерального директора на полный рабочий день еще на три года, наряду с формальным полным назначением Гарри Брюньеса председателем ENO. Вскоре после вступления в должность он выразил свое неодобрение предложениям руководства ENO по экономии мер, таких как сокращение контракта с хором ENO. [142] 27 февраля 2016 года хор ENO проголосовал за проведение забастовки в знак протеста против недавно предложенных сокращений контрактов, [143] но забастовка была предотвращена 18 марта 2016 года после нового согласованного предложения при другом уровне снижения заработной платы, был достигнут. [144] В знак протеста против своего взгляда на ситуацию в ENO, Вигглсворт 22 марта 2016 г. объявил о своем уходе с должности музыкального директора ENO, вступившей в силу в конце сезона 2015–2016 гг. [145] [146]
29 апреля 2016 года ENO назначила Даниэля Крамера своим новым художественным руководителем, начиная с 1 августа 2016 года, что стало первым назначением Крамера на должность директора оперной труппы. [147] 21 октября 2016 года ENO объявила о назначении Мартина Браббинса своим следующим музыкальным директором с немедленным вступлением в силу с первоначальным контрактом до октября 2020 года. [146] В сентябре 2017 года ENO объявила, что Поллок уходит с поста исполнительным директором в июне 2018 года. [148] В марте 2018 года ENO объявила о назначении Стюарта Мерфи своим следующим исполнительным директором с 3 апреля 2018 года. [149] В апреле 2019 года ENO объявила об отставке Крамера с поста художественного директора. в конце июля 2019 года. [150] В октябре 2019 года ENO объявила о назначении Аннилез Мискиммон своим следующим художественным руководителем с сентября 2020 года. [151]
Репертуар
Компания стремилась представить стандартный оперный репертуар, исполненный на английском языке, и поставила все основные оперы Моцарта, Вагнера и Пуччини, а также широкий спектр опер Верди. При Маккеррасе и его последователях в чешском репертуаре был представлен широкий спектр французских и русских опер. [81] Компания на протяжении десятилетий уделяла особое внимание опере как драме и избегала опер, в которых вокальное исполнение имеет приоритет над музыкальным и драматическим содержанием. [81] В дополнение к оперным основным продуктам, ENO имеет опыт представления новых произведений, а в последнее время и их заказ.
Комиссии и премьеры
ENO заказала более дюжины опер таких композиторов, как Гордон Кросс , Иэн Гамильтон , Джонатан Харви , Альфред Шнитке , Гэвин Брайарс , Дэвид Савер , Asian Dub Foundation и Нико Мухли . [81] Самой известной мировой премьерой компании был Питер Граймс в 1945 году. Последующие мировые премьеры включали «Шахты серы» (1965), «Маска Орфея» (1986), «Серебряная Тэсси» (1999) и работы Малкольма Уильямсона , Иэна. Гамильтон, Дэвид Блейк , Робин Холлоуэй , Джулиан Андерсон и Стивен Оливер . [81] [152] Британские сценические премьеры включают оперы Верди ( Симон Бокканегра , 1948), Яначека ( Кани Кабанова , 1951), Стравинского ( Царь Эдип , 1960), Прокофьева ( Война и мир , 1972) и Филипа Гласса ( Ахнатон , 1985 и др.). [81]
Оперетта и мюзиклы
С самого начала труппа чередовала серьезную оперу с более легкими произведениями. В первые годы « Ирландское кольцо » ( Богемская девушка , Лилия Килларни и Маритана ) фигурировало в сезонах «Олд Вик» и «Уэллс Сэдлер». [153] После Второй мировой войны компания начала программировать оперетту, в том числе «Веселую вдову» (1958), «Летучую мышь» (1958), « Орфей в подземном мире» (1960), « Веселую Англию» (1960), «Парижскую жизнь» (1961). , «Прекрасная Элен» (1963) и «Цыганский барон» (1964). [81]
Компания поставила шесть опер Савойи Гилберта и Салливана . После успешных фильмов «Иоланта» и «Микадо» в 1962 году и « Пейшенс» в 1969 году, последний из которых возродился в Великобритании, США и на континенте, во второй постановке «Микадо» в 1986 году в черно-белой постановке снялся комик Эрик Айдл. переехал в английский приморский отель 1920-х годов. [n 17] Он регулярно возрождался более 25 лет. [155] Постановка Кена Рассела « Принцесса Ида» в 1992 году имела критические и кассовые сборы, показалась недолго и так и не была возрождена. [156] «Пираты Пензанса» были сняты в 2005 году. [157] Яркий спектакль «Гондольеры» открылся в 2006 году; пресса указала, что дикция компании снизилась до такой степени, что недавно введенные субтитры были необходимы. [157] В 2015 году режиссер Майк Ли поставил новую постановку «Пиратов Пензанса» ; критики пришли к единому мнению, разочаровавшись тем, что Ли выбрала одну из самых слабых опер в каноне Савойи [158], но шоу обеспечило кассовые сборы. [159] Прямая трансляция постановки в кинотеатре побила все предыдущие рекорды кассовых сборов для выпусков оперных фильмов в Великобритании. [160]
С 1980-х годов компания экспериментировала с бродвейскими шоу, включая Pacific Overture (1987), Street Scene (1989), On the Town (2005), Kismet (2007) и Candide (2008). [81] Во многих более легких шоу ENO размер Колизея был проблемой, как при размещении пьес, написанных для гораздо более интимных театров, так и при продаже достаточного количества билетов. [161] В 2015 году новый бизнес - план для ENO включены делать деньги из музыкального партнерства West End с импресарио Майкл Grade и Майкл Linnit. [139]
Записи
Записи отдельных сцен и номеров были сделаны певцами Sadler's Wells с первых дней существования компании. В 1972 году был выпущен набор пластинок, объединивший многие из этих записей с предисловием к Лилиан Бейлис, записанным в 1936 году. Среди певцов в сете - Джоан Кросс, Хеддл Нэш , Эдит Коутс, Джоан Хаммонд , Оуэн Бранниган, Питер Пирс, Питер Глоссоп и Чарльз Крейг . Дирижеры - Лоуренс Коллингвуд, Реджинальд Гудолл и Майкл Муди. [162]
После Второй мировой войны компания Sadler's Wells сделала набор отрывков из произведений Саймона Бокканегры (1949) [163] на 78 оборотов в минуту, но больше не записывала их до эры стерео LP. В 1950-х и 1960-х годах компания записала серию сокращенных наборов опер и оперетт для EMI , каждая из которых занимала две пластинки. Все были спеты на английском. Оперными декорациями были « Мадам Баттерфляй» (1960), [164] «Трубадур» (1962), [165] и « Гензель и Гретель» (1966). [166] Сокращенные записи оперетты: Летучая мышь (1959), Веселая вдова (1959), Страна улыбок (1960), Парижская жизнь (1961), Орфей в подземном мире (1960), Иоланта (1962), Ла красавица Элен (1963) и Цыганский барон (1965). [167] [168] Полная запись Микадо была выпущена в 1962 году. [168]
Отрывки из « Сумерки богов» были записаны на немецком языке при Маккеррасе (1972 г.) и на английском языке при Гудолле (1973 г.). [169] EMI записали полный цикл Ring во время публичных выступлений в Колизее между 1973 и 1977 годами. [N 18] Chandos Records с тех пор переиздали цикл на компакт-диске, [170] а также выпустили первый официальный выпуск концертной записи 1968 года. компания это мейстерзингеры , в выпуске 2008 года. [171]
В эпоху компакт-дисков ENO был представлен как часть серии оперных записей на английском языке, выпущенных Chandos Records. Некоторые из них были переизданиями оперы Сэдлера Уэллса или записей ENO, первоначально выпущенных EMI: Мэри Стюарт (запись в 1982 году) и Юлий Цезарь (1985) с Джанет Бейкер в главной роли и «Травиата» (1981) с Валери Мастерсон в главной роли. [172] В более новых записях, сделанных специально для серии Chandos, не имея официального отношения к ENO, участвовали многие бывшие и настоящие члены компании. Дирижеры - сэр Чарльз Маккеррас, сэр Марк Элдер и Пол Дэниэл. Те, в которых выступают хор и оркестр ENO, - это Лулу , Дело Макропулоса , Вертер , Диалоги кармелитов , Севильский цирюльник , Риголетто , Эрнани , Отелло и Фальстаф , а также живые записи The Ring и The Mastersingers . [173]
Образование
В 1966 году под руководством дизайнера компании Маргарет Харрис был основан курс театрального дизайна Sadler's Wells; позже он стал курсом дизайна Motley Theater Design . [174] ENO Baylis, основанная в 1985 году, является отделом образования ENO; он направлен на знакомство с оперой новой публики и «углубление и обогащение опыта нынешней публики в авантюрной, творческой и увлекательной манере». [175] Программа предлагает обучение студентов и молодых специалистов, а также семинары, поручения, беседы и дебаты. [175]
Музыкальные директора
- Чарльз Корри (1898–1935)
- Лоуренс Коллингвуд (главный дирижер, 1931–1941, музыкальный руководитель 1941–1946)
- Джеймс Робертсон (1946–1954)
- Александр Гибсон (1957–1959)
- Колин Дэвис (1961–1965)
- Марио Бернарди (1966–1968) и Брайан Балквилл (1966–1969), совместные музыкальные директора
- Чарльз Маккеррас (1970–1977)
- Сэр Чарльз Гроувс (1978–1979)
Музыкальные директора
- Марк Элдер (1979–1993)
- Сиан Эдвардс (1993–1995)
- Пол Даниэль (1997–2005)
- Эдвард Гарднер (2007–2015)
- Марк Вигглсворт (2015–2016)
- Мартин Брэббинс (2016 – настоящее время)
Художественные руководители
- Джон Берри (2005–2015)
- Даниэль Крамер (2016–2020)
- Аннилез Мискиммон (2020-настоящее время) [151]
Примечания, ссылки и источники
Заметки
- ↑ Old Vic был официально классифицирован как мюзик-холл и поэтому не имел лицензии на постановку оперы. [1]
- ↑ Оперы: Кармен , Дочь полка , Лючия ди Ламмермур , Лоэнгрин , Фауст , Травиата , Трубадур , Риголетто , Cavalleria rusticana и Пальаччи , Марта , Фра Дьяволо , Лилия Килларни , Маритана , Богемская девушка и Дон Жуан . [9]
- ↑ В 1933 году газета Times сообщила: «Опыт предыдущего сезона показал, что опера была более популярна, чем драма в театре на Роузбери-авеню, и что положение было в некоторой степени противоположным в Old Vic, где была построена аудитория, верная Шекспиру. в течение многих лет ". [18]
- ↑ Хотя сейчас труппа де Валуа базируется в Ковент-Гардене, она продолжала называть Балет Сэдлера Уэллса, пока в 1957 году не получила титул «Королевский балет» [32].
- ↑ К 1960-м годам вместимость театра сократилась с первоначальных 1640 до 1497 человек. [51]
- ^ 44 руководителя по годовым контрактам, 62 приглашенных певца, два хора из 48 человек, два танцевальных ансамбля оперы и балета из 12 и два оркестра из 57 исполнителей. [43]
- ^ Маккеррас также провели компанию в спектаклях Gloriana и Терпения на Proms в Лондоне в 1973 и 1976 годах соответственно. [67]
- ↑ Иногда его называют «Пауэр Хаус» или «Пауэр хаус»: см. Название книги Джонаса, Элдера и Паунтни, вышедшей в 1992 году, « Пауэр хаус: опыт Английской национальной оперы» . [72]
- ^ Сатклифф добавил,«когдато Паунтни действительно поселилось в, список специальных событий сезона к сезону был огромноя думалвсе три. Элайдж Мошинский „ENO постановок s, Лигети “s Большой жуткий , мейстерзингеры , и Проданная невеста , отлично: аЖалко, что Мошинский стал чувствовать себя неуместным в Колизее. Из постановок самого Паунтни для меня лучше всего были его яркая Валькирия, Доктор Фауст, Леди Макбет из Мценска, Гензель и Гретель, Фальстаф, Макбет и Приключения мистера Брачека . пробуждения, которые я оценил, его Пиковая дама, Хитрая Маленькая Лисица и Русалка (хотя белая эдвардианская одежда стала банальной) Грэм Вик ... Ариадна на Наксосе, Мадам Баттерфляй, Евгений Онегин, Похищение Лукреции и Свадьба Фигаро были очень убедительны. Дэвид Олден оказался для меня постоянным победителем, от Мазепы до Саймона Бокканегры , Бал-маскарадов , Эдипа и Синей Бороды , до Ариоданте . Я полюбил Микадо Миллера... Ксеркс и Риенци Николаса Хитнерабыли великолепны ... Designe Те, кому дали головы и обрадовали всех, включая Стефаноса Лазаридиса , Марию Бьорнсен , Дэвида Филдинга, Ричарда Хадсона, Найджела Лоури, Энтони Макдональда и Тома Кэрнса ». [80]
- ↑ Комментатор оперы Питер Конрад описал постановку Миллера « Риголетто» как «декоративную оперу, столь же поверхностную, как и ее одежда» [83], но она пользовалась популярностью у публики и регулярно возобновлялась в период с 1982 по 2006 гг. [84]
- ↑ С 1993 по 1995 год продажи билетов выросли с 49 до 63 процентов. [90]
- ^ В The Independent , Эдуард Секерсон писал: «Это было некоторое времятак как я видел так много мусора на сцене. ... Bieito работает так усердно пытается шокировать насчто он преуспевает только в скучные нас.» [100] Родни Милнс назвал постановку "вызывающей зевоту утомительной ... грубой и не имеющей отношения к функции ENO ... вздором пупка". [101] В «Наблюдателе» Фиона Мэддокс написала: «Все это было так скучно ... поистине удручающе. [102]
- ^ Разрыв между тем, что предлагал Пейн, и тем, чего хотела публика, был проиллюстрирован письмами в The Times в последовательные дни: Тим Албери , Ричард Джонс , Джуд Келли , Филлида Ллойд , Дебора Уорнер и Франческа Замбелло , режиссеры, сочувствующие Пэйну, писали:
Цель должна состоять в том, чтобы создать новую аудиторию, которая не рассматривает оперу как трофейную форму искусства среднего класса: аудиторию, которую Пейн начинал привлекать в Колизей. ... Мы сожалеем о потере этого мужественного и дальновидного человека. Несомненно, Николас Пейн скоро снова поднимется на британскую арт-сцену, и мы последуем за ним. Но ENO и его аудитория будут беднее из-за его вынужденного ухода.
Алан Блит писал:
Использование Николасом Пейном режиссеров, которые часто, кажется, больше озабочены тем, чтобы потакать своему эго, переосмысливая оперы, на которые их пригласили, а не исполнять желания либреттиста и композитора, было основной причиной падения посещаемости Лондонского Колизея. ... зрители хотят услышать великолепное пение и оркестровую игру, представленные в контексте этоса произведения, а не в той или иной форме, понятной только режиссеру. [96] [97]
- ^ Комментарии рецензентов включены: „прогресс продолжающегося кольца цикла Филлида Ллойда для Английской национальной оперы стал почти болезненнымчтобы наблюдать“, [113] «Мисс Ллойд принадлежит к школе оперных режиссеровкоторыекажетсяне в состоянии справиться с эпическим величием Концепция Вагнера », [114] и« содержит все клише жизни 21 века ». [115]
- ^ Shore выразил сильное неодобрение для общеупотребительных субтитров спектаклей, и в производстве 2010 Любовного напитка он настаивалчто субтитры должны быть выключены во время его доставки скороговорки песни Дулькамар в. [120]
- ↑ В 1984 году The New York Times выразила удивление по поводу ясности дикции труппы ENO в Метрополитен-опера, который более чем вдвое меньше Колизея (3800 мест по сравнению с 2358). [122]
- ^ Производство было направлено Джонатаном Миллером, несмотря на его заявленное «презрение к Гилберту и Салливану ... скучная, самодовольная английская чушь». [154]
- ^ Rhinegold : 10, 19, 25 и 29 марта 1975 года; «Валькирия» : 18, 20 и 23 декабря 1975 года; Зигфрид : 2, 8 и 21 августа 1973 года; Сумерки богов : 6, 13 и 27 августа 1977 г.
Рекомендации
- ^ Шафер, стр. 85
- ^ Гилберт, стр. 11
- ↑ Некролог - мистер Чарльз Корри, The Times , 13 июня 1941 г., стр. 7
- ^ Шафер, стр. 106
- ↑ Schafer, стр. 104–105.
- ^ Шафер, стр. 124
- ^ Шафер, стр. 181
- ^ Шафер, стр. 102
- ^ a b Гилберт, стр. 23
- ^ Гилберт, стр. 29
- ↑ «Леди с Ватерлоо-роуд», «Таймс» , 30 марта 1974 г., стр. 9
- ^ a b c d e f g "История Сэдлерс Уэллса" , The Musical Times , сентябрь 1937 г., стр. 781–786 (требуется подписка)
- ↑ Rowe, RPP «Старый Вик и Уэллс Сэдлера» , Music & Letters , апрель 1932 г., стр. 141–146 (требуется подписка). Архивировано 20 марта 2021 г. в Wayback Machine.
- ^ Гилберт, стр. 46
- ^ Гилберт, стр. 49
- ^ Гилберт, стр. 51
- ^ «Оперативные политики - аргументы в пользу двойственности», «Таймс» , 11 июня 1932 г., стр. 10
- ↑ Производство оперы - Методы Вика-Уэллса », « Таймс » , 22 апреля 1933 г., стр. 8
- ^ Гилберт, стр. 58
- ^ "Уэллс Сэдлера", The Times , 18 апреля 1931 г., стр. 8
- ^ Гилберт, стр. 63-66
- Перейти ↑ Gilbert, pp. 79 и 83
- Перейти ↑ Gilbert, pp. 86, 89 и 95
- ^ Haltrecht, стр. 55-56
- ^ а б Хальтрехт, стр. 56
- ^ Haltrecht, стр. 59
- ^ Гилберт, стр. 98
- ↑ См., Например, «Опера Сэдлера Уэллса -« Питер Граймс »», The Times , 8 июня 1945 г., стр. 6, и Глок Уильям . "Музыка", The Observer , 10 июня 1945 г., стр. 2
- ^ Банки, стр. Xvi – xviii.
- ^ Гилберт, стр. 107
- Перейти ↑ Gilbert, pp. 54 и 108
- ↑ Блэнд, Александр. «Балет», The Observer , 20 января 1957 г., стр. 9, и Гилберт, стр. 108
- ^ Гилберт, стр. 109
- ↑ «Драма на практике и теория», литературное приложение «Таймс» , 12 января 1946 г., стр. 21 год
- ^ «Уэллс Режиссеры Садлер», Манчестер Гардиан , 6 января 1948, стр. 3
- ^ Гилберт, стр. 119
- ^ Браун, Айвор. "Куда идут деньги", The Observer , 15 января 1950 г., стр. 6
- ^ a b c Хоуп-Уоллес, Филип. «Сезон лондонской оперы», The Manchester Guardian , 13 ноября 1950 г., стр. 3
- ^ Гилберт, стр. 113
- ^ Haltrecht, стр. 221
- ^ Гилберт, стр. 142-143
- ↑ «Американская и британская история». Архивировано 8 февраля 2012 г. в Wayback Machine , Carl Rosa Opera, 2009 г., по состоянию на 19 июля 2015 г.
- ^ a b Гудман и Хэрвуд, стр. 11–12
- ^ Haltrecht, стр. 216
- Перейти ↑ Blyth, pp. 13–15
- Перейти ↑ Blyth, pp. 14–15
- ^ "Красота и правда в Орфео", The Times , 16 октября 1965 г., стр. 15, и Коул, Хьюго. "Орфей", The Guardian , 7 июля 1965 г., стр. 7
- ^ "Гилберт и Салливан вне авторских прав", The Times , 1 января 1962 г., стр. 14, и "Проспект Савойской оперы в новую эру", "Таймс" , 5 января 1962 г., стр. 4
- ^ "Развлечения", The Times , 9 октября 1978 г., стр. 11
- ^ «Свежее мышление в Г. и С. оперетты», The Times , 31 мая 1962, стр. 16
- ^ Гилберт, стр. 219
- ↑ « Веселая вдова в Колизее - повод порадоваться тени Легара», «The Times», 1 августа 1958 г., стр. 11
- ^ a b c d e Хиггинс, Джон. «Дома на Сен-Мартинс-лейн», «Таймс» , 20 июля 1978 г. с. 9
- Перейти ↑ Goodman and Harewood, p. 12
- ^ Эшман, Майк. "Вагнер - Мейстерзингер фон Нюрнберг", Граммофон , август 2008 г., стр. 24
- ^ a b «Политика Сэдлера Уэллса должна поддерживаться», The Times , 29 апреля 1968 г., стр. 13
- ^ Widdicombe, Джиллиан. «Зовите меня Джордж», The Observer , 23 июля 1978 г., стр. 19
- ^ Сэди, Стэнли . "Зигфрид: венец триумфа", "Таймс" , 10 февраля 1973 г.
- ^ "Рощи для Английской национальной оперы", The Times , 5 ноября 1975 г., стр. 11
- ^ Гилберт, стр. 303
- ^ Блит, Алан. "Сэр Чарльз Маккеррас - некролог". Архивировано 20 марта 2021 года в Wayback Machine , The Guardian , 15 июля 2010 года.
- ^ Гилберт, стр. 320
- Перейти ↑ Gilbert, pp. 302, 303, 309 and 437
- ^ "Свежий взгляд на Моцарта", The Times , 10 апреля 1965 г., стр. 12
- ^ Гилберт, стр. 301
- ^ "Венское почтение Иоганну Штраусу", The Times , 13 января 1975 г., стр. 10
- Перейти ↑ Cox, pp. 224 and 244
- ^ Гилберт, стр. 306-318
- ^ Гилберт, стр. 316
- ^ Блит, Алан. "Победа Оперы Сэдлера Уэллса над названием", The Times , 4 января 1974 г., стр. 8
- ^ Гилберт, стр. 310-312
- ^ Йонас, титульный лист
- ^ a b Гилберт, стр. 403
- ^ Гилберт, стр. 319
- Перейти ↑ Gilbert, pp. 367 and 440
- ^ Гилберт, стр. 386-369
- ^ Миллингтон, Барри. "Pountney, David" , Grove Music Online , Oxford Music Online, доступ 12 июня 2011 г. (требуется подписка). Архивировано 20 марта 2021 г. на Wayback Machine.
- ^ Гилберт, стр. 371-372
- ^ Гилберт, стр. 312
- ^ a b Сатклифф, Том. "Elders and Betters. Том Сатклифф прощается с уходящей администрацией ENO и исследует их достижения" , The Musical Times , июнь 1993 г., стр. 324–327 (требуется подписка). Архивировано 20 марта 2021 г. в Wayback Machine.
- ^ a b c d e f g h i j k l Гилберт, Приложение 2, стр. 590–604
- ^ Гилберт, стр. 354
- ^ Конрад, стр. 299
- ^ Фишер, Нил. "Риголетто", "Таймс" , 15 февраля 2006 г., "Таймс2", с. 17
- ^ Уорролл, Ник. «Небольшое облегчение с Запада». Архивировано 20 марта 2021 года в Wayback Machine , The Times , 11 июня 1990 года, и «Может ли это быть еще один триумф, который я вижу перед собой? - ENO в Москве». Архивировано 20 марта 2021 года в Wayback Machine. , The Times , 16 июня 1990 г.
- ^ Каннинг, Хью. "Открытый мыслитель Opera - Питер Джонас". Архивировано 20 марта 2021 года в Wayback Machine , The Sunday Times , 20 октября 1991 года.
- ^ Моррисон, Ричард. «Темные кони, светлые надежды». Архивировано 20 марта 2021 года в Wayback Machine , The Times , 18 декабря 1991 года.
- ^ Каннинг, Хью. «Популярное прикосновение», «Санди таймс» , 16 октября 1994 г., стр. 10
- ^ Тейт, Саймон. "ENO покупает домашний кинотеатр. Архивировано 20 марта 2021 года в Wayback Machine , The Times , 18 марта 1992 года.
- ^ Гилберт, стр. 478
- ↑ Листер, Дэвид. "Музыкальный руководитель ENO уходит после критики", The Independent , 7 ноября 1995 г., стр. 3
- ^ Альберге, Далья. "Дэниел станет музыкальным руководителем ENO", The Times , 23 февраля 1996 г., стр. 6
- ^ a b Милнс, Родни и Кэрол Мидгли. "Шеф ENO уходит после того, как не получил новый оперный театр", The Times , 20 сентября 1997 г., стр. 10
- ^ Гилберт, стр. 500.
- ^ a b Гилберт, стр. 503
- ^ a b «Письма в редакцию» , The Times , 18 июля 2002 г., стр. 23
- ^ a b «Письма в редакцию» , The Times , 19 июля 2002 г., стр. 21 год
- ^ а б Хиггинс, Шарлотта. "Профиль Guardian: Мартин Смит". Архивировано 20 марта 2021 года в Wayback Machine , The Guardian , 16 декабря 2005 года.
- ^ Гилберт, стр. 521
- ^ Секерсон, Эдвард. «Опера: полная звука и ярости, ничего не значащая». Архивировано 20 марта 2021 года в Wayback Machine , The Independent , 4 июня 2001 года.
- ^ Милнс, Родни. «Шокирующе? Нет, просто грубо, бессмысленно и скучно - Opera». Архивировано 20 марта 2021 года в Wayback Machine , The Times , 2 июня 2001 года.
- ^ «Мэддокс. Фиона "Отчаянные Дон" Дата архивации 20 марта 2021 в Wayback Machine , The Observer , 3 июня 2001 года
- ^ Альберге, Далья. «Секс и наркотики разжигают страсть в опере». Архивировано 20 марта 2021 года в Wayback Machine , The Times , 2 июня 2001 года.
- ^ Хойл, Мартин. «В поисках проблесков интеллекта взрослых». Архивировано 20 марта 2021 года в Wayback Machine , Financial Times , 24 апреля 1999 года.
- ^ Саммерскилл, Бен и Том Сатклифф. «Шеф оперы опускает занавес на шоковых тактических постановках». Архивировано 20 марта 2021 года в Wayback Machine , The Observer , 21 июля 2002 года.
- ^ Рейнольдс, Найджел. «Разногласия по поводу« дурацкого »нового директора ENO». Архивировано 20 марта 2021 года в Wayback Machine , The Daily Telegraph , 8 февраля 2003 года.
- ^ а б Моррисон, Ричард. "Гладиатор в Колизее". Архивировано 20 марта 2021 года в Wayback Machine , The Times , 14 января 2005 года.
- ^ Хиггинс, Шарлотта. «Музыкальный директор ENO уходит после« неприятной »встряски: Дэниел уходит после спасательной операции в компании». Архивировано 20 марта 2021 года в Wayback Machine , The Guardian , 5 декабря 2003 года.
- ^ Хиггинс, Шарлотта. «ENO меняет мелодию на музыкального директора». Архивировано 20 марта 2021 года в Wayback Machine , The Guardian , 29 декабря 2005 года.
- ↑ Холден, Энтони «Звуковая девушка в кольце». Архивировано 20 марта 2021 года в Wayback Machine , The Observer , 30 ноября 2003 года.
- ^ Холден, Энтони. «В Валгаллу и обратно». Архивировано 20 марта 2021 года в Wayback Machine , The Observer , 10 апреля 2005 года.
- ^ Пикард, Анна. "Сумерки богов / ENO" , The Independent в воскресенье , 10 апреля 2005 г.
- ^ Пикард, Анна. "Зигфрид / ЭНО" , The Independent в воскресенье , 14 ноября 2004 г.
- ^ Кеннеди, Майкл . «Повседневная история народа Рейнланда ENO», The Sunday Telegraph , 14 ноября 2004 г., стр. 8
- ^ Финглтон, Дэвид. «Странно мерзкий сорт Зигфрида», «Экспресс», воскресенье , 14 ноября 2004 г., стр. 4
- ^ Гилберт, стр. 556
- ^ Моррисон, Ричард. "Мессия в Колизее". Архивировано 20 марта 2021 года в Wayback Machine , The Times , 28 ноября 2009 года.
- ^ Эшли, Тим. «Трояны». Архивировано 20 марта 2021 года в Wayback Machine , The Guardian , 28 сентября 2004 года.
- ^ Гилберт, стр. 445
- ^ Секерсон, Эдвард. «Эликсир любви». Архивировано 20 марта 2021 года в Wayback Machine , The Independent , 17 февраля 2010 года.
- ^ Гилберт, стр. 224, и Каннинг, Хью. «Образцовое поведение - Опера», «Санди Таймс» , 11 сентября 2005 г., раздел «Культура», с. 26 год
- ^ Хенахан, Донал. "Оперетта: 'Терпение' британской группы в Met". Архивировано 20 марта 2021 года в Wayback Machine , The New York Times , 23 июня 1984 года.
- ^ Гилберт, стр. 557
- ^ Гилберт, стр. 466
- ^ Каннинг, Хью. «Образцовое поведение - Опера», «Санди Таймс» , 11 сентября 2005 г., раздел «Культура», с. 26 год
- ↑ Малверн, Джек. «Босс ENO уходит на низкой ноте». Архивировано 20 марта 2021 года в Wayback Machine , The Times , 30 ноября 2005 года.
- ^ Хиггинс, Шарлотта. «Финальный акт: руководитель Английской национальной оперы уходит и обвиняет в« постоянной враждебности »». Архивировано 20 марта 2021 года в Wayback Machine , The Guardian , 22 декабря 2005 года.
- ↑ Малверн, Джек. «Шеф ENO уволен перед тем, как начать». Архивировано 20 марта 2021 года в Wayback Machine The Times , 29 декабря 2005 года.
- ^ Каннинг, Хью. «Опера: Билли оседлал шторм». Архивировано 20 марта 2021 года в Wayback Machine , The Times , 11 декабря 2005 года.
- ^ Кристиансен, Руперт. «Колонка об искусстве: человек, который разрушает личность ENO». Архивировано 20 марта 2021 года в Wayback Machine , The Daily Telegraph , 15 марта 2006 года.
- ^ Хилл, Амелия и Ванесса Торп. «Молодые лица на трибуне добавляют бодрости британским оркестрам». Архивировано 20 марта 2021 года в Wayback Machine , The Observer , 13 декабря 2009 года.
- ^ "Under-30s бросаться на дешевые места на ENO" , в архиве 28 сентября 2008 в Вайбаке Machine London Standard , 19 сентября 2008 года
- ^ Хиггинс, Шарлотта. «Монстры и ужас для процветания ENO». Архивировано 20 марта 2021 года в Wayback Machine , The Guardian , 3 апреля 2009 года.
- ^ Кристиансен, Руперт. «Проклятие Фауста, ENO, Колизей». Архивировано 20 марта 2021 года в Wayback Machine , The Daily Telegraph , 9 мая 2011 года.
- ^ Клементс, Эндрю. «Сон в летнюю ночь». Архивировано 10 марта 2016 года в Wayback Machine , The Guardian , 20 мая 2011 года.
- ^ a b "Opera Undressed" Архивировано 7 октября 2012 года в Wayback Machine , Английская национальная опера, доступ осуществлен 23 января 2012 года.
- ^ Моррисон, Ричард. Может ли новый гладиатор в Колизее спасти ENO? » , The Times , 23 января 2014 г., стр. 8–9
- ^ а б Сингх, Анита. «Директор ENO уходит после критики». Архивировано 20 марта 2021 г. в Wayback Machine , The Daily Telegraph , 11 июля 2015 г., стр. 9
- ^ a b Браун, Марк. «Английской национальной опере велели привести дом в порядок». Архивировано 20 марта 2021 г. в Wayback Machine , The Guardian , 13 февраля 2015 г., стр. 3
- ^ Сингх, Анита. «Не имея денег, ENO предпочитает сокращать постановку, а не оркестр». Архивировано 20 марта 2021 г. в Wayback Machine , The Independent , 23 апреля 2015 г., стр. 11
- ^ Кларк, Ник. «Глава ENO клянется защищать штатных музыкантов». Архивировано 20 марта 2021 года в Wayback Machine , The Independent , 23 апреля 2015 года; и "What's On". Архивировано 20 марта 2021 г. в Wayback Machine , Английская национальная опера, по состоянию на 19 июля 2015 г.
- ^ Браун, Марк. «Беды ENO: оперная труппа начинает новый год в суматохе за кулисами». Архивировано 24 марта 2016 г. в Wayback Machine , The Guardian , 3 января 2016 г.
- ^ Браун, Марк. «Хористы в Английской национальной опере голосуют за забастовку». Архивировано 20 марта 2021 года в Wayback Machine , The Guardian , 26 февраля 2016 года.
- ^ Браун, Марк. «Угроза забастовки в Национальной опере Англии снята после заключения соглашения о выплате». Архивировано 20 марта 2021 года в Wayback Machine , The Guardian , 18 марта 2016 года.
- ^ Браун, Марк и Имоджен Тилден. «Музыкальный директор ENO Марк Вигглсворт уходит». Архивировано 22 марта 2016 г. в Wayback Machine , The Guardian , 22 марта 2016 г.
- ^ а б Эллис-Петерсен, Ханна. «Английская национальная опера назвала Мартина Брэббинса музыкальным руководителем». Архивировано 2 мая 2018 г. в Wayback Machine , The Guardian , 21 октября 2016 г.
- ^ Браун, Марк. «Английская национальная опера назначает Даниэля Крамера художественным руководителем». Архивировано 20 марта 2021 года в Wayback Machine , The Guardian , 29 апреля 2016 года.
- ^ «Крессида Поллок, исполнительный директор ENO, уйдет в отставку в июне 2018 года» (пресс-релиз). Английская национальная опера. 21 сентября 2017 года. Архивировано 20 марта 2021 года . Проверено 8 марта 2018 .
- ^ «Английская национальная опера назначает нового генерального директора» (пресс-релиз). Английская национальная опера. 8 марта 2018. Архивировано 20 марта 2021 года . Проверено 8 марта 2018 .
- ^ «Даниэль Крамер покидает пост художественного руководителя Английской национальной оперы» (пресс-релиз). Английская национальная опера. 17 апреля 2019 года. Архивировано 20 марта 2021 года . Проверено 18 апреля 2019 .
- ^ а б «Аннилиз Мискиммон назначена художественным руководителем Английской национальной оперы» (пресс-релиз). Английская национальная опера. 8 октября 2019 архивации от оригинала на 20 марта 2021 года . Проверено 22 октября 2019 года .
- ↑ Сервис, Том «Нико Мухли: струны и удары ножом». Архивировано 20 марта 2021 г. в Wayback Machine , The Guardian , 31 мая 2011 г.
- ^ Шафер, стр. 103
- ^ Уокер, Тим. Сэр Джонатан Миллер говорит, что Гилберт и Салливан - это «Юкип, настроенный на музыку». Архивировано 20 марта 2021 года в Wayback Machine , The Daily Telegraph , 10 августа 2010 года.
- ^ О'Коннор, Патрик. «Универсальный бас, чья оперная карьера насчитывает более 40 лет». Архивировано 2 апреля 2019 года в Wayback Machine , The Guardian , 10 декабря 2008 года.
- ^ Гилберт, стр. 454
- ^ a b Гилберт стр. 555 и 567
- ^ Клементс, Эндрю. Обзор «Пиратов Пензанса». Архивировано 20 марта 2021 г. в Wayback Machine , The Guardian , 11 мая 2015 г., стр. 14; Кристиансен, Руперт. «Оперный дебют Майка Ли очень хорош, но привлечет ли он толпу?» Архивировано 20 марта 2021 года в Wayback Machine , The Daily Telegraph , 11 мая 2015 года, стр. 27; Церковь, Майкл. «Дебют Ли свежий и остроумный, но это не Микадо». Архивировано 20 марта 2021 года в Wayback Machine , The Independent , 11 мая 2015 года; и Коглан, Александра. «Вы видите, как я смеюсь? Пираты Пензанса Майка Ли в обзоре ENO». Архивировано 20 марта 2021 года в Wayback Machine , The Spectator , 16 мая 2015 года.
- ↑ Белый, Майкл. «Пираты Пензанса» открыли путь для Английской национальной оперы ». Архивировано 20 марта 2021 года в Wayback Machine , The New York Times , 11 мая 2015 года]
- ^ Россер, Майкл. «Фильм Майка Ли« Пираты Пензанса »бьет рекорды кассовых сборов». Архивировано 20 марта 2021 года в Wayback Machine , Screen Daily , 21 мая 2015 года.
- ^ Гилберт, стр. 405
- ^ Блит, Алан. "Исторические звезды Олд Вик и Уэллс Сэдлера", Граммофон , ноябрь 1972 г., стр. 126
- ^ Робертсон, Алек. «Опера», Граммофон , январь 1949 г., с. 9
- ^ Блит, Алан. «Пуччини - Мадам Баттерфляй - отрывки», Граммофон , март 1972 г., стр. 118
- ^ Блит, Алан. "Il Trovatore", Граммофон , январь 1977 г., стр. 66
- ^ Хоуп-Уоллес, Филип. Обзор, Граммофон , декабрь 1966 г., стр. 88
- ^ Ягненок, Эндрю . «Оперетта у колодцев», Граммофон , январь 1981 г., стр. 87
- ^ a b Чизлетт, WA "Салливан - Микадо", Граммофон , октябрь 1962 г., стр. 57 год
- ^ Гринфилд, Эдвард. Обзор, Граммофон , август 1972 г., стр. 86, и Варрак, Джон. Ревью, Граммофон , июль 1973 г., стр. 78
- ^ Каталог Чандос, стр. 197
- ^ Эшман, Майк. "Вагнер, Мейстерзингер фон Нюрнберг", Граммофон , август 2008 г., стр. 84
- ^ Каталог Чандос, стр. 51, 79 и 191
- ^ Каталог Чандос, стр. 25, 95, 110, 128, 148, 190 и 191
- ^ Гилберт, с.174
- ^ a b "Об Эно Бейлисе". Архивировано 20 июля 2011 г. в Wayback Machine , Английская национальная опера, по состоянию на 3 июня 2011 г.
Источники
- Бэнкс, Пол (2000). Создание Питера Граймса: очерки и исследования . Вудбридж: Бойделл Пресс. ISBN 0-85115-791-2.
- Блит, Алан (1972). Колин Дэвис . Лондон: Ян Аллан. OCLC 641971554 .
- Chandos Records (2009). Каталог Chandos 2009 г. (PDF) . Лондон: Chandos Records. Архивировано из оригинального (PDF) 22 августа 2011 года.
- Конрад, Питер (1987). Песня о любви и смерти - значение оперы . Лондон: Чатто и Виндус. ISBN 0-7011-3274-4.
- Кокс, Дэвид (1980). Променад Генри Вуда . Лондон: BBC. ISBN 0-563-17697-0.
- Гилберт, Сьюзи (2009). Опера для всех . Лондон: Фабер и Фабер. ISBN 978-0-571-22493-7.
- Гудман, Господь; Лорд Хэрвуд (1969). Отчет об опере и балете в Соединенном Королевстве, 1966–69 . Лондон: Совет по делам искусств Великобритании. OCLC 81272 .
- Хальтрехт, Монтегю (1975). Тихий шоумен: сэр Дэвид Вебстер и Королевский оперный театр . Лондон: Коллинз. ISBN 0-00-211163-2.
- Йонас, Питер; Марк Элдер; Дэвид Паунтни (1992). Power House: опыт Английской национальной оперы . Лондон: Липовое дерево. ISBN 0-413-45631-5.
- Шафер, Элизабет (2006). Лилиан Бейлис: Биография . Хэтфилд: Университет Хартфордшира Press. ISBN 1-902806-64-6.
Внешние ссылки
- Официальный сайт английской национальной оперы
- История ENO