Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Schelomo: Rhapsodie Hébraïque для виолончели и оркестра был последним произведением композитора Эрнеста Блоха «s еврейского цикла . [1] " Schelomo" , написанная с 1915 по 1916 год, [2] премьера состоялась 3 мая 1917 года в исполнении виолончелиста Ганса Киндлера . [3] Артур Бодански дирижировал концертом, который проходил в Карнеги-холле . [4] В этот концерт вошли другие произведения из « Еврейского цикла» Блоха, в том числе премьера произведения Блоха « Израильская симфония» , которую дирижировал сам Блох. Три еврейских стихотворения на тонтоже был на концерте, но его премьера состоялась двумя месяцами ранее в Бостоне. [5]

Еврейский цикл [ править ]

Эрнест Блох с детьми Сюзанной , Иваном и Люсьеной

Цикл относится к серии композиций Блох , в которой он пытался найти свою музыкальную идентичность. Это был способ Блоха выразить свою личную концепцию и интерпретацию того, чем, по его мнению, должна быть еврейская музыка, поскольку еврейское национальное государство еще не было сформировано в самом строгом смысле во время написания этих вдохновленных Библией произведений. [6] Эти работы включают: Три еврейских поэмы (1913); Прелюдия и псалмы 114 и 137 для сопрано с оркестром (1912–1914); Псалом 22 для баритона с оркестром (1914); Израиль: Симфония с голосами (1912–1916); и Schelomo: Hébraïque рапсодия для виолончели с оркестром(1916). [7]

Фон [ править ]

Schelomo была последняя работа завершена Блох до приезда в Америку в 1916 году [8] Первоначально задумывалась как вокальная работа набор текста из книги Екклесиаста , [2] композитор столкнулся с проблемой решить , какой язык используется. [8] Случайная встреча произошла между Блохом и виолончелистом Александром Барджански , который поразил Блоха своим мастерством игры на инструменте, который обладал задумчивым вокальным качеством, которое он представлял для Schelomo . [8] Слово Schelomo , являющееся еврейской формой Соломона , использует виолончель.представлять голос царя Соломона. [9] В то время как Блох действительно искал вдохновение в Библии для этой композиции, это была восковая статуэтка царя Соломона, созданная Катериной Барджански, женой друга Блоха, виолончелиста Александра Барджански, которому работа была посвящена. [1]

Анализ [ править ]

Блох рассказывает о работе 1932 года, которую он описывает как «психоанализ» своего бессознательного творческого процесса, заявляя, что сольная виолончель в Schelomo является воплощением царя Соломона и что оркестр представляет мир вокруг него, а также его опыт в жизнь. Кроме того, он также заявляет, что иногда оркестр отражает мысли Соломона, в то время как сольная виолончель выражает его слова. [10]

Schelomo разделен на три части, каждая из которых разделена использованием различных текстур и тем в циклической форме. Schelomo записывается для трех флейт, двух гобоев, английского рожка, двух кларнетов в Bb, бас-кларнета, двух фаготов, контрафагота, четырех валторн в F, трех труб в C, трех тромбонов, тубы, литавр, тамбурина, малого барабана, баса. -барабан, тарелки, там-там, челеста, две арфы, скрипки (минимум двенадцать игроков), альты (минимум десять), виолончели (минимум шесть), басы (минимум четыре). [11]

Первый раздел [ править ]

В первом разделе текстура в оркестре прозрачная. И оркестр, и солистка виолончели вводят и развивают основной тематический материал, слышимый на протяжении всей композиции. В этом разделе представлены шесть основных тематических идей. [11] Работа начинается с оплакивания сольной виолончели как голоса царя Соломона , вдохновленного текстом: «Ничто не стоит той боли, которую это причиняет». «Все это суета». [12] Следующая тема, которая преобразует плавный каденциальный плач в ритмический танцевальный мотив , впервые представлена ​​сольной виолончелью. [13] Этот мотив будет появляться на протяжении всего произведения, как в соло-виолончели, так и в оркестре, подчеркивая взаимодействие повествовательных ролей.[14] После того, как эти две темы вступления завершаются, первое появление каденции появляется в сольной виолончели. Каденция используется для трехкратного прерывания пьесы, представляя отказ Соломона от тщеславия, которое дает мир. [12] Блох описывает этот раздел как жен и наложниц Соломона, пытающихся оторвать его от его мыслей. [13] На репетиции № 2 соло виолончели начинает вариации на танцевальную тему. Этот раздел грандиозно достигает кульминации после серии восточных мотивов и, наконец, заканчивается еще одним высказыванием каденции, изображением отвращения Соломона, перед тем, как начнется следующий раздел. [12]

Второй раздел [ править ]

Во втором разделе впервые представлена тема и текстура шофара в пьесе, которую играет челеста. Затем тема передается фаготу. [15] Как только эта новая тема вводится, сольная виолончель немедленно возвращается к мотиву каденции. Эта итерация каденции подчеркивает конфликт между солистом и оркестром. В противовес новой теме сольная виолончель борется с направлением оркестра. Агрессивная подача оркестра вынуждает присоединиться к сольной виолончели, заявляя о теме в еще более быстром темпе. [12]Эта часть продолжает расти и ускоряться, пока не произойдет самая большая кульминация пьесы. Именно здесь Соломон заявляет: «Суетность сует, все суета! Ничего!» [13] Суматоха оркестра утихает и уходит вдаль. [13]

Заключительный раздел [ править ]

Последний раздел Schelomo помечен как andante moderato и не вводит никаких новых тематических материалов [13], вместо этого текстурные изменения и основные темы из предыдущего раздела значительно доработаны до самого конца. [16] Несмотря на то, что тема сольной виолончели сильно оркестрована, она остается незатронутой окружающими влияниями, что отличает ее от предыдущих утверждений ранее в работе. Кроме того, снятие напряжения снимает введение мажорных секунд в основную тему, которая раньше была очень хроматичной. [14] Заключительные такты пьесы повторяют тему каденции как обескураженный эпилог. [17]Эта последняя попытка каденциального мотива иллюстрирует окончательное падение Соломона в тишину. [14]

Прием [ править ]

В 1921 году итальянский критик Гвидо Гатти писал о Шеломо, что Блох «достиг совершенства своей музыки ... Виолончель с ее обширной фразировкой, то мелодичной, с моментами превосходного лиризма, то декламацией, с сильными драматическими светами и оттенками. , поддается перевоплощению Соломона и всей его славы ... Оркестр трепещет всеми цветами радуги; из энергичной и прозрачной оркестровки возникают звуковые волны, которые, кажется, взмывают вверх огромными вихрями и падают обратно в ливне. мириады радужных капель ". [18]

Ссылки [ править ]

  1. ^ а б Морич 2008 , стр. 137.
  2. ^ a b Шиллер 2003 , стр. 22.
  3. ^ « Schelomo, древнееврейский рапсодия для виолончели с оркестром. » По Ричард Фрид , Джон Ф. Кеннеди Центра исполнительских искусств , доступ10 октября 2013
  4. Перейти ↑ Simmons 2004 , p. 58.
  5. Перейти ↑ Simmons 2004 , p. 57.
  6. Перейти ↑ Kushner 1988 , pp. 7–8.
  7. Перейти ↑ Kushner 1988 , p. 8.
  8. ^ a b c Симмонс 2004 , стр. 56.
  9. ^ Александр Кнапп, «Еврейство Блоха: подсознание или сознание?», Королевская музыкальная ассоциация, Vol. 97, (1970–1971): 108.
  10. ^ Móricz 2008 , стр. 138.
  11. ^ а б Карадут 2007 , с. 53.
  12. ^ а б в г Морич 2008 , стр. 144.
  13. ^ а б в г д Морич 2008 , стр. 140.
  14. ^ а б в Морич 2008 , стр. 141.
  15. ^ Karadut 2007 , стр. 56.
  16. ^ Karadut 2007 , стр. 85.
  17. ^ Móricz 2008 , стр. 150.
  18. ↑ Гвидо М. Гатти, «Эрнест Блох».The Musical Quarterly , Vol. 7, No. 1 (январь 1921 г.): 31

Источники [ править ]

  • Карадут, Асу (2007). Рассказы в музыке: Schelomo Hebraic Rhapsody для виолончели с оркестром ( DMA ). Государственный университет Луизианы.
  • Кушнер, Дэвид З. (1988). Эрнест Блох: Путеводитель по исследованиям . Нью-Йорк: Гарленд.
  • Морич, Клара (2008). Еврейские идентичности: национализм, расизм и утопизм в музыке двадцатого века . Беркли: Калифорнийский университет Press.
  • Шиллер, Дэвид Майкл (2003). Блох, Шенберг и Бернштейн: ассимилируя еврейскую музыку . Оксфорд: Издательство Оксфордского университета.
  • Симмонс, Уолтер (2004). Голоса в пустыне: шесть американских композиторов-неоромантиков . Лэнхэм, Мэриленд: Scarecrow Press.

Внешние ссылки [ править ]

  • Запись на YouTube , Мстислав Ростропович исполняет Schelomo , Э. Блох - Schelomo - Ростропович - Бернштейн