Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Скотт Джонсон (родился в 1952 г.) - американский композитор, известный своим новаторским использованием записанной речи в качестве музыкальной мелодии и своеобразным пересечением американских народных традиций и музыкальных традиций, широким использованием электрогитары в концертных произведениях и адаптацией популярных музыкальных структур для жанры художественной музыки, такие как струнный квартет. Он был получателем стипендии Гуггенхайма в 2006 году [1] и премии Американской академии искусств и литературы 2015 года . [2]

Образование и биография [ править ]

Композитор Скотт Джонсон родился в 1952 году в Мэдисоне, штат Висконсин. Он окончил Висконсинский университет в Мэдисоне по специальности «изобразительное искусство» и делил свое время между изобразительным искусством и музыкой. В 1975 году он переехал в Нью-Йорк и стал участвовать в процветающей арт-сцене в центре Манхэттена. Первоначально он сосредоточился на изобразительном искусстве, включая скульптуру, перформанс и искусство инсталляции, с выставками в Artists Space и The Franklin Furnace. Также он начал играть на гитаре в чужих проектах, работая с такими артистами, как Лори Андерсон и Рис Чатем.. В конце концов, его более широкое использование обработанных аудиозаписей в его перформансах и инсталляциях привело к повторному обращению с музыкой, и он начал исполнять свои собственные композиции на таких площадках, как The Kitchen , первое место авангардной музыки, танцев и перформанс-арт время.

Кто-то Джон и ранняя работа [ править ]

Работа Джонсона 1982 года John Somebody для электрогитары и записанной речи является ранним примером речевой мелодии, оформленной в тональной гармонии. Это первая инструментальная партитура, основанная на мелодиях произнесенных фраз и используемая в качестве аккомпанемента к записанным фразам. Он назван в честь открывающей ленточной петли одного женского голоса, в которой повторяются эти фразы, которые затем имитируются многослойными гитарами:

Вы знаете, кто в Нью-Йорке?
Вы помните того парня ... Кто-нибудь Джей-Джон?
Он был ... он был вроде ...

Ранние работы Джонсона были созданы задолго до появления цифрового редактирования музыки. Создание таких ленточных петель означало на самом деле разрезание и сращивание длинных полос магнитной ленты на петли, пропускание их через проигрыватель для перезаписи на целевую ленту. Современная технология дискретизации цифрового звука позволяет сделать процесс намного более эффективным. Например, работа 2015 года « Разум вне материи» содержит более 2500 слов. Техника Джонсона транскрибирования речевых мелодий для использования в инструментальных партитурах с тех пор использовалась рядом композиторов, включая Джейкоба Тер Велдхейса , Роберта Дэвидсона , Флорана Гиса и Стива Райха . [3] [4] [5] [6]

Джонсон перечислил три фактора, повлиявшие на его изобретение этой техники: транскрипция Мессианом птичьих песен, призыв и ответ в американском блюзе и ранние речевые ленточные петли Стива Райха , It's Gonna Rain (1965) и Come Out (1966). . [7] [8] [9] В этих произведениях использовалась зацикленная речь, но не использовалось инструментальное письмо, производное от речи. Позже Райх применил технику транскрипции речи Джонсона для « Разных поездов» (1986) и последующих работ по сэмплированию речи.

В те же годы, когда писал John Somebody , Джонсон написал Five Movements , 30-минутное произведение для сольной электрогитары и живой электронной обработки, используя возможности изменения высоты тона, присущие Eventide Harmonizer. John Somebody исполняется как произведение для сольной электрогитары и предварительно записанного минусовочного трека, и вместе с Five Movements это было основным продуктом сольных выступлений Джонсона в Америке и Европе. [10] [11] Eventide Harmonizer также использовался для создания треков на магнитной ленте для двух других работ для гитары соло и кассеты, No Memory и U79., в котором использовались звуки голоса, измененные электронным способом, а не понятная речь.

Поздняя работа [ править ]

В 1980-х и начале 1990-х Джонсон сочинял произведения для двух собственных ансамблей и выступал в качестве гитариста. Первым был октет с инструментами большой рок-группы: электрогитарами, саксофонами и перкуссией. [12] [13] [14] Начиная с 1989 года он организовал квартет скрипки, виолончели, электрогитары и фортепиано / синтезатора. Этот ансамбль выпустил в 1996 году компакт-диск под названием Rock / Paper / Scissors , включающий инструментальное произведение с таким названием и произведение с образцами речи под названием « Convertible Debts» . В течение 1980-х годов Джонсон также получил свой первый заказ от Квартета Кронос и написал музыку к фильму Пэтти Херст, снятому в 1988 году режиссером Полом Шредером .[15] [16] [17] В этом проекте он вернулся к использованию записанной речи с участием актрисы Наташи Ричардсон в роли Херста. В 1990-х он написал часовую работу для квартета «Кронос» « Как это происходит» , основанную на сэмплах голоса журналиста И.Ф. Стоуна . [18] [19] [20]

С 2000 года Джонсон продолжал писать как заказные произведения, так и музыку для ансамблей собственного сочинения. К ним относятся американцы , работа с образцами речи, основанная на голосах иммигрантов в Соединенных Штатах, и оценка для септета, который напоминает расширенную рок-группу. [21] [22] [23] [24] Assembly Required - это полностью инструментальное произведение, написанное для того же ансамбля. Другие отличительные инструменты включают « Вверх» и «Назад» для сямисэна, электрогитары, виолончели и фортепиано; и Bowery Haunt , для дуэта электрогитар. Работы, заказанные по заказу, включают «Иллюзию руководства для взрыва на банке All-Stars» , « Last Time Told».для ансамбля Cygnus и Stalking Horse для оркестра американских композиторов .

Самая большая работа Джонсона на сегодняшний день, Mind Out of Matter , основана на сэмплах голоса американского философа Дэниела К. Деннета . [25] [26] [27] [28] [29] Он был исполнен и записан ансамблем современной музыки Alarm Will Sound. Эта вечерняя работа исследует научно-ориентированный взгляд Деннета на происхождение и эволюцию религии. Как и в случае с « Как это происходит» и « Американцы» , он напрямую занимается социальными и политическими проблемами, помещая основанный на реальности текст в выразительную музыкальную среду, которая в конечном итоге является производной от мелодий записанного голоса говорящего.

Джонсон был ярым сторонником открытия классической традиции влияниям, полученным из живой популярной музыки. Он выступал с докладами об этом аспекте своей работы в крупных университетах и ​​консерваториях, а его расширенное эссе «Контрапункт видов» рассматривает эволюцию музыкальных стилей через призму дарвиновских принципов. Она была опубликована в Арканов: Музыканты на музыку , под редакцией Джон Зорн , [30] и приведены в Piero Вайс и Тарускин «s Music в западном мире (второе издание). Резиденции художников включают Bellagio Center Фонда Рокфеллера и Civitella Ranieri.

См. Также [ править ]

  • Минималистская музыка
  • Филип Гласс
  • Терри Райли
  • Ла Монте Янг
  • Стив Райх
  • Гленн Бранка
  • Лоис Виерк

Ссылки [ править ]

  1. ^ "Стипендиаты Фонда Гуггенхайма 2006" . Фонд Джона Саймона Гуггенхайма. 2006. Архивировано из оригинального 27 -го октября 2008 года . Проверено 10 ноября 2008 . CS1 maint: обескураженный параметр ( ссылка )
  2. ^ https://artsandletters.org/awards/
  3. ↑ Захари Вульф , «Принимая слова, музыку и изменяя идентичности», The New York Times , 6 октября 2014 г., [1]
  4. ↑ Дэвид Патрик Стернс , «Разум Скотта Джонсона вне материи: должна ли музыка иметь так много смысла?» Журнал искусств [2]
  5. ↑ Дэниел Стивен Джонсон , «Новаторская« речевая мелодия »и гибридизм Скотта Джонсона», Q2 Music, 14 марта 2012 г. [3]
  6. ^ Майкл Шелл , «Скотт Джонсон: разум вне материи, музыка вне речи», вторая инверсия [4]
  7. ^ Франк Oteri , «Скотт Джонсон: Культурная версия ДНК Смешивание.» New Music Box , 1 апреля 2016 г., ДНК-микширование /
  8. ↑ Захари Вульф , «Принимая слова и музыку и изменяя идентичности», The New York Times , 6 октября 2014 г., [5]
  9. ^ Кейт Поттер , четыре музыкальных минималистов: Ла Монте Янг, Терри Райли, Стив Райх, Филип Гласс , 2000, Cambridge University Press , P247, ISBN 0-521-01501-4 . 
  10. ↑ Грегори Сандов , «Народные корни», The Village Voice, 27 апреля 1982 г.
  11. ^ Ричард Бьюэлл , "Лучшее из обоих миров Скотта Джонсона". The Boston Globe , 1 ноября 1983 года.
  12. ^ Марк Свед «Рок-н-ролл, формально структурированный». The Los Angeles Herald Examiner, 9 ноября 1985 г.
  13. ^ Джим Фарбер «Фестиваль новой музыки Америки - Скотт Джонсон». Variety, 11 ноября 1985 года.
  14. ^ Алан Козинн « Яркое трио изящных искусств, Скотт Джонсон, Джон Зорн». The New York Observer , 6 октября 1989 г.
  15. ^ Джон Рокуэлл , "Музыка Фильмы: сложнеечем кажется", The New York Times , 29 января 1989, [6]
  16. ↑ Стивен Холден «Экспериментальный саундтрек к фильму« Пэтти Херст »», The New York Times , 21 сентября 1988 г.
  17. ↑ Том Мун , «Саундтрек« Пэтти Херст »стоит хорошо сам по себе», The Philadelphia Inquirer , 6 октября 1988 г.
  18. ^ Алан Kozinn , "Музыка в Обзоре - Кронос квартет", The New York Times , 23 апреля 1991, [7]
  19. ↑ Джошуа Косман , «Игра Кроноса на словах», San Francisco Chronicle , 24 июня 1991 г.
  20. ↑ Джошуа Косман , «Kronos Live with Tape», San Francisco Chronicle , 16 ноября 1992 г.
  21. ^ Смит, Стив (18 июня 2010 г.). "Классическая музыка, подключение к Интернету" . Нью-Йорк Таймс . Проверено 23 ноября 2019 года . CS1 maint: обескураженный параметр ( ссылка )
  22. ↑ Дэвид Патрик Стернс , «Американцы», The Philadelphia Inquirer , [8]
  23. ↑ Джошуа Косман , "Обзор компакт-диска: Скотт Джонсон", San Francisco Chronicle, 1 августа 2010 г., [9]
  24. ↑ Александра Гарднер , «Звуки слышны: американцы Скотта Джонсона», New Music Box , 4 августа 2010 г. [10]
  25. ↑ Мэтью Гуэррьери , «Тур де силы по идее идей», The Boston Globe , 5 марта 2016 г., [11]
  26. ↑ Захари Вульф , «Принимая слова и музыку и изменяя идентичность», The New York Times , 6 октября 2014 г., [12]
  27. ↑ Дэвид Патрик Стернс , «Разум Скотта Джонсона вне материи: должна ли музыка иметь такое большое значение?», Arts Journal , [13]
  28. ↑ Дэниел Стивен Джонсон , «Скотт Джонсон: новаторская« речевая мелодия »и гибридизм», Q2 Music , 14 марта 2012 г., [14]
  29. ↑ Майкл Шелл , «Скотт Джонсон: разум вне материи, музыка вне речи», вторая инверсия, 18 июля 2018 г. [15]
  30. ^ Джон Зорн , Арканы: Музыканты о музыке , Granary Books, паб. 2000 г.
  • Костеланец, Ричард (2001). Словарь авангарда . Лондон: Рутледж. ISBN 0-415-93764-7 . 

Внешние ссылки [ править ]

  • Статья Kalvos & Damian's New Music Bazaar о Скотте Джонсоне
  • Сайт композитора