Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Автопортрет Джудит Лейстер
Автопортрет Джудит Лейстер.jpg
ХудожникДжудит Лейстер Отредактируйте это в Викиданных
Годc.  1633
Габаритные размеры74,6 см (29,4 дюйма) × 65,1 см (25,6 дюйма)
Место расположенияНациональная художественная галерея
ИдентификаторыRKDimages ID: 166670
[ редактировать в Викиданных ]

Автопортрет Лейстер является картина голландского Золотого века в маслах в коллекции Национальной галереи искусств , которая была предложена в 1633 году как шедевр в Харлеме гильдии Святого Луки . [1] На протяжении веков его приписывали Франсу Хальсу, а должным образом приписывали Джудит Лейстер только после приобретения музеем в 1949 году. [2] Стиль действительно сопоставим со стилем Хальса,самого известного портретиста Харлема . [3]

В 2016 году был найден второй автопортрет, датируемый примерно 1653 годом [4].

Хотя Leyster выглядит очень расслабленно, композиция в какой-то степени является искусственным кондитерским изделием. Она одета в то, что, должно быть, было ее лучшей одеждой, которой в действительности она вряд ли рискнула бы, находясь рядом с мокрой масляной краской. Фигура, которую она рисует, заимствована из другой работы и, возможно, никогда не была нарисована как единая фигура.

Критики усмотрели в этой картине ощущение «барочной замкнутости». [3] Художник и зритель очень близки в пространстве. Многие элементы на картине уменьшены в ракурсе, чтобы чувствовать себя ближе и как будто они входят в пространство зрителя. [3]

Автопортрет около 1653 г.

Фон [ править ]

Художник [ править ]

Для женщин того времени быть художником было необычно. Однако Джудит Лейстер была работающей художницей в возрасте восемнадцати лет. Она стала первой успешной женщиной-художником в Нидерландах в период расцвета голландского искусства, известного как голландский золотой век. [ необходимая цитата ] Она учила студентов, управляя собственной мастерской и продавая свои работы. Лейстер специализировался на жанровых сценах , а также на портретах и натюрмортах. Она подписывала свои картины звездой, потому что ее фамилия переводилась как «ведущая звезда». Джудит Лейстер была также первой женщиной-членом гильдии художников Харлема.в котором преобладали мужчины. К сожалению, после ее смерти ее художественная репутация перестала существовать, и эту картину ошибочно приписали Франсу Хальсу . [ необходима цитата ]

Неправильная атрибуция Франса Хальса [ править ]

Неясно, была ли Лейстер ученицей Франса Хальса, но ее стиль действительно имел общие черты с его. Это объясняет, почему некоторые из ее картин были ошибочно приписаны ему. [ необходимая цитата ] Влияние Караваджо , играющего с драматическими контрастами между светом и тенью, заметно во многих ее работах. И Лейстер, и Халс разделяли иллюзию освещения и мягкие широкие мазки. Обе их работы включали в себя легкие воздушные мазки и одну и ту же тематику. Работа Джудит Лейстер была забыта после ее смерти, что привело к неправильной атрибуции Франса Хальса. [ необходима цитата ]

Поскольку она не подписывала много картин, историки искусства неправильно приписывали их Франсу Халсу или другим голландским художникам-мужчинам в то время. Ее автопортрет должен был быть выполнен в 1620-х годах Хальсом и, возможно, входил в число тех, что продавались как «Дочь художника» в ранних каталогах продаж. В восемнадцатом и девятнадцатом веках коллекционеры и торговцы часто подделывали подпись Франса Хальса на ее картинах и скрывали ее. [ необходимая цитата ] Картина была продана галереей Эриха в Нью-Йорке 9 мая 1929 года мистеру и миссис Роберту Вудс Блисс из Вашингтона, округ Колумбия, за 250 000 долларов. [5] В 1928 году В. Р. Валентинер объявил это портретом Лейстера работы Хальса. В 1930 г.Геррит Дэвид Гратама утверждал, что картина была написана самой Лейстер, заявив, что это было сделано, когда она изучала свою картину «Веселое трио» . [5]

Шедевр [ править ]

Лейстер вступил в Гильдию Святого Луки в Харлеме в качестве независимого мастера в 1633 году [3] Это было редко, так как женщины были исключены из вступления в гильдию. [3] Быть частью гильдии было чрезвычайно важно для успеха. Было чрезвычайно сложно продавать произведения искусства или иметь студию, где можно было бы преподавать, если только не член этой гильдии. Лейстер даже стал мастером гильдии. Именно в то время, когда она подала заявку на звание мастера, она создала эту картину как свой « шедевр ». На этой картине она демонстрирует свои навыки. [6]Она нарисовала себя в огромном кружевном воротнике и шелковых рукавах, которые были бы чрезвычайно дорогими и, вероятно, ее лучшей одеждой. Вряд ли она когда-либо рисовала в них. Как и большинство натурщиков для портретов, она хотела, чтобы ее показывали в лучшем виде. Они также позволили ей продемонстрировать свое мастерство в изображении различных тканей. На мольберте изображен смеющийся скрипач - типичный образец жанрового сюжета, который она в основном рисовала.

Описание [ править ]

Джудит Лейстер веселое трио

Тема сообщения [ править ]

Продолжая традиции художников шестнадцатого века, которые настаивали на том, чтобы рисование считалось профессией, а не ремеслом, Лейстер предпочла изобразить себя в кружевных манжетах, богатой ткани и огромном воротнике, которые не подходили бы для рисования, но вместо этого привлеките внимание к ее богатству и успеху. [6] Она также изобразила необработанную краску на своей палитре. Это свидетельствует о ее мастерстве художника. При этом она не только отличалась от менее квалифицированных мастеров, но и продемонстрировала свои технические способности. [6] Хотя неясно, учился ли Лейстер у Хальса, свободные мазки кисти и непринужденная поза перекликаются с его стилистическим выбором. [6] Лейстер показывает себя работающей над фигурой, которая появляется на другой сохранившейся ее картине, «Веселое трио»..

Подобно другим ее картинам, у автопортрета Лейстер есть сиюминутность - она ​​частично повернута к зрителю с приоткрытыми губами, как будто хочет что-то сказать. [2] Было сказано, что ее губы приоткрылись, как если бы она говорила, в связи с поэзией и тем, как искусство имело с этим связь. [6] Лейстер также рисует себя, опираясь рукой на стул, что имитирует непринужденную и свободную уверенность в своих силах. Она тоже смотрит на зрителя, как бы приглашая его в свою студию. Это, наряду с пригоршней кистей и включением скрипки из ее более поздней картины «Веселое трио» , предполагает, что эта работа была рассчитана на рекламу ее способностей. [2] Это также еще один способ художника дать понять зрителям, что она способна создавать портреты, а также создавать жанровые сцены.

Состав [ править ]

По словам Хофрихтера, рентгеновский анализ показывает, что фигура на мольберте изначально была портретом молодой девушки, и что это было бы в соответствии с традицией других шедевров времен Лейстера, чтобы продемонстрировать мастерство своего художника, изменив это на показывают, что она также была способна рисовать фигуры в театральных позах, а также рисовать портреты. [2] Вместо того, чтобы быть автопортретом самой себя, создающей автопортрет, художница решила воспользоваться еще одной возможностью, чтобы продемонстрировать свое мастерство и успех в качестве художника, включив в нее свою популярную картину.

В целом живопись Лейстер похожа на автопортреты других художников-женщин. Изображая себя за мольбертом с незавершенной картиной, держа в руках палитру и кисть, она создает автопортрет, напоминающий автопортрет Катарины ван Хемессен 1546 года, а также автопортрет Софонисбы Ангиссолы.датируется ок. 1554. Что уникально в автопортрете Лейстер, так это то, где она помещает свою собственную фигуру: и ван Хемессен, и Ангиссола расположились в правой части композиции, области, известной как «геральдическая левая», которая считается подходящей для женских фигур. Напротив, Лейстер помещает свою фигуру в левой части композиции или «геральдической правой», что больше подходило для мужских фигур; этот выбор может отражать ее статус профессионального художника. [7]


Выставки [ править ]

  • 1937 - Frans Hals Tentoonstelling ter gelegenheid van het 75-jarig bestaan ​​van het gemeentelijk Museum te Haarlem , Frans Hals Museum , Haarlem, no. 9, по словам Франса Хальса
  • 1993 - Джудит Лейстер: голландский мастер и ее мир , Музей Франса Халса, Харлем; Художественный музей Вустера , Массачусетс, 1993, нет. 7, по Лейстеру
  • 2009 - Джудит Лейстер, 1609-1660 , выставка по случаю 400-летия Джудит Лейстер, Национальная художественная галерея, Вашингтон, округ Колумбия; Музей Франса Хальса, Харлем, 2009-2010 гг.

См. Также [ править ]

  • Список картин Джудит Лейстер

Заметки [ править ]

  1. ^ Лейстер , по Els Kloek, в 1001 Vrouwen ПИФ де Недерландсе Geschiedenis
  2. ^ a b c d Джудит Лейстер: Женщина-художник в Золотом веке Голландии , Фрима Фокс Хофрихтер, Doornspijk, 1989, Davaco Publishers, ISBN  90-70288-62-1 , каталог 21
  3. ^ a b c d e Джудит Лейстер, Автопортрет , получено 13 мая 2019 г.
  4. ^ "Onbekend zelfportret Judith Leyster ontdekt" . nrc.nl . Проверено 30 декабря 2016 .
  5. ^ a b Гратама, Геррит Дэвид. «Хет Портрет ван Джудит Лейстер, дверь Франса Хальса». Oud Holland 47 (1930): 71-75.
  6. ^ a b c d e "Автопортрет" . Архивировано из оригинала на 2016-03-08 . Проверено 26 февраля 2017 . CS1 maint: обескураженный параметр ( ссылка )
  7. ^ Даже, Яэль (2002). «Джудит Лейстер: неподходящее место для женщины» . Konsthistorisk Tidskrift . 71 (3): 115–17. DOI : 10.1080 / 00233600260491554 .

Ссылки [ править ]

  • Эмден, Фрида. «Джудит Лейстер, женщина, Франс Халс. Проиллюстрировано ». Мир искусства , т. 3, вып. 6, 1918, с. 501.
  • Карр, Лиза. «Джудит Лейстер: ведущая звезда вновь обретает блеск». Творческая женщина , т. 14, вып. 1, 1994, с. 44.
  • Ханская академия. «Автопортрет Джудит Лейстер». khanacademy.org. https://www.khanacademy.org/humanities/monarchy-enlightenment/baroque-art1/holland/v/leyster-self (по состоянию на 10 мая 2019 г.).

Внешние ссылки [ править ]

  • Веб-страницы о картине в Национальной галерее искусств в Вашингтоне
  • Автопортрет , гр. 1630, Джудит Лейстер