Из Википедии, бесплатной энциклопедии
  (Перенаправлено из системы Южного Кенсингтона )
Перейти к навигации Перейти к поиску
Вид на залив Сандаун , остров Уайт, вероятно, 1855 года, музей Виктории и Альберта .
Святилище , или Эдуард IV, удерживаемый священнослужителями от преследования беглецов из Ланкастера в церкви , 1867, Художественная галерея Гилдхолла . Одна из больших исторических картин, которыми Берчетт надеялся заработать себе репутацию.

Ричард Берчетт (1815–1875) был британским художником и педагогом на периферии движения прерафаэлитов , который более двадцати лет был директором того, что позже стало Королевским колледжем искусств .

Позже его бывший ученик, поэт Остин Добсон, описал его как «выдающуюся фигуру в художественных школах, хорошо обученного художника и учителя, прекрасно владеющего всеми знаниями своего ремесла» . Среди учеников Берчетта были самые разные таланты: Кейт Гринуэй , Кристофер Дрессер , Элизабет Томпсон (леди Батлер), сэр Джордж Клаузен , сэр Люк Филдес , Гертруда Джекилл , Хуберт фон Херкомер , Эвелин Де Морган , Уильям Харбут и Хелен Аллингем . Принцесса Луиза, герцогиня Аргайл , королева ВикторияДочь, талантливая художница, тоже училась. [1]

Как художник он добился некоторой репутации благодаря большим историческим картинам и украшал общественные здания, включая части Вестминстерского дворца и музей Виктории и Альберта , но его вид на залив Сандаун-Бей , остров Уайт, считается историками современного искусства его лучшей работой. . Берчетт опубликовал сборники своих лекций в качестве учебников для системы художественного образования Южного Кенсингтона , которую он помог разработать.

Жизнь [ править ]

Портрет опубликован в 1875 году по имени неизвестного художника (возраст указан неверно).

Burchett родился в Брайтоне на 30 января 1815. Он принял участие в «Лондон Институт механики» в Ченсери переулке (осно 1823, предтечу Биркбекского колледжа , Лондонский университет ), до этого в 1841 году около входа в «Government школу дизайна», основанное за три года до этого, в 1837 году, который он позже возглавил и который в конечном итоге стал Королевским художественным колледжем. [2] В 1845 году он был лидером студентов, протестующих перед Торговым советом по поводу методов обучения, что в то время вызвало споры, привлекшие большое внимание общественности, и, наконец, парламентский комитет по расследованию. [3] Он подтвердил это в 1846-7, к тому времени он стал мастером в школе («Мастер формы» с 1845 года), оставаясь в штате до своей смерти в 1875 году, с 1852 года в качестве директора. [4]

На протяжении всей своей взрослой жизни Берчетт проводил большую часть своего времени в школьной работе, и то, что его самая высоко ценимая работа сегодня - это нетипичный пейзажный сюжет, является показателем того, насколько его личным картинам пренебрегали для преподавания, а общественные заказы через школу . По Воспоминаниях о Уильям Белл Скотт , который работал под ним, Burchett был: «способный, самостоятельна актер в делах жизни, еще одно действие которых редко к его собственной выгоде, хотя в значительной степени в пользу тех , под ним в его служебном положении ". [5]

В середине 1850-х гг. Берчетт обратился в католицизм ; предполагается, что на него повлиял уже обращенный прерафаэлит Джеймс Коллинсон , с которым он жил после того, как помолвка Коллинсона с Кристиной Россетти разорвалась во второй раз. [6] Он был дважды женат и имел несколько детей. Кто-то, похоже, сын и внук, зарегистрированы на выставке картин в Лондоне. Эбенезер Стэнли Берчетт (1837–1916) работал в Южном Кенсингтоне, а затем был главой школы искусств и ремесел Бедфорд-Парка . [7] В 1870 году Ричард Берчетт описывается как «ранее находившийся на Бромптон- сквер, 43 [очень близко к школе], но теперь на 8-Бедфорд-роуд,Клэпхэм » . [8] Бёрчетт был в очень плохом состоянии в последние годы своей жизни, и когда он умер в Дублине 27 мая 1875 года, он останавливался с дядей своей жены, сэром Сэмюэлем Фергюсоном , по поводу своего здоровья. [6 ] В 1872 году он проучился в Школе всего 133 дня и прибыл вовремя только в семь из них. [9]

В 1870 году он начал производство по делу о банкротстве [8], которое до сих пор не завершилось его смертью. [10] Скотт говорит, что он «занялся своего рода сельским хозяйством со значительными расходами ... Он начал уходить глубоко в воду и попадал в руки 20-процентных ростовщиков. Тем не менее он храбро боролся со своими трудностями, и даже когда его большая зарплата была передана попечителям, он продолжал заниматься своими историческими подданными ". [11] Его предприятие было несвоевременным, поскольку наступил период сельскохозяйственной депрессии. Серия из двенадцати дивидендов своих кредиторов, в период с 1871 по сентябрь 1876 г., погашается по крайней мере 7s 7 3 / 4 д в фунте - дивиденды номер 1, 7 и 8 , кажется , не появляются в результатах поиска London Gazette. [12]Его завещание было завещано менее чем на 200 фунтов стерлингов, [6] и Фрайлинг отмечает, что письмо его вдовы с просьбой о пенсии было найдено без ответа в школьных файлах тринадцать лет спустя. [13] Некрологи были опубликованы в Athenaeum , Art Journal и The Graphic . [14]

Художник [ править ]

Уильям Торрел (1291–1303), эскиз мозаики в Музее Виктории и Альберта, теперь также выставленный там.

Бурчетт выставил пять работ, очевидно, все крупные исторические картины , в Королевской академии между 1847 годом, в том числе «Смерть Мармиона» , «знаменитая в свое время», согласно Хью Томасу [15] ) и 1873 г. ( «Создание Нью-Фореста» ). Они довольно щедро описаны DNB как «в стиле прерафаэлитов » . Он выставил свою работу в Британском институте в 1855 году. [14] Его самая известная работа в этом жанре - это Святилище (RA, 1867), модное современное название для Эдуарда IV, утащенного священнослужителями из преследования беглецов из Ланкастера в церковь , вХудожественная галерея Гилдхолл , Лондон, демонстрирующая инцидент после битвы при Тьюксбери 1471 года во время Войны роз . [16]

У Уильяма Белла Скотта есть анекдот о Берчетте, который «выбрал этот предмет в качестве великолепного примера силы церкви и веры принца в тот благословенный период в Веселой Англии», не сумев продать картину «крайним радикалам». судоходный магнат: "" Я восхищаюсь картиной, мистер Берчетт, она превосходно написана, и мне нравится ее сюжет; эти люди в полных доспехах не пойдут, они не закончат день полностью, рискнув всей своей жизнью из-за того старого священника с домкратом из коробки! Видите ли, суеверие превращает их в каитиффов! «Это так потрясло бедного Берчетта, что сделка ни к чему не привела» [17] Скотт комментирует, что Берчетт: «отдался исторической живописи в довольно больших масштабах, как раз тому виду искусства, который английский вкус и R. Academy как посредственный представитель того же самого хотели бы уничтожить». [11]

Однако работа, которая привлекла наибольшее внимание и похвалу критиков в последние десятилетия, - это то, что кажется его «единственным известным пейзажем», [18] Вид на залив Сандаун, остров Уайт, вероятно, 1855 года, в Музее Виктории и Альберта , которые называют это «второстепенным шедевром». [19] На этой небольшой картине, которая больше приближается к пейзажному стилю прерафаэлитов, изображено наполовину убранное кукурузное поле с инструментами и кувшинами сельскохозяйственных рабочих, сложенными рядом с кукурузной почвой. Но единственные видимые фигуры - две явно принадлежащие к среднему классу женщины, несомненно, принадлежащие к той же компании, что и художник: одна сидит у табурета и читает книгу, а другая ходит с зонтиком . Любой георгийили реалистическая ориентация на сельское хозяйство отсутствует "его кукурузное поле - просто часть пейзажа, где люди среднего класса проводят свой досуг. Кукуруза не более и не менее полезна, чем пляжи, которые, как мы представляем, находятся вдали от этой ярко раскрашенной картины ". [20] Здесь также обнаруживается более тонкий намек на религиозное чувство: «церковь вдали намекает на источник щедрости, представленный частично собранным урожаем на полях переднего плана». [21] Трактовки почти идентичного взгляда Уильяма Дайса и Джеймса Коллинсона ( Мать и дитя , Центр Меллона, Йельский университет [22] ), коллег Бёрчетта по школе, принимает Джеффри Григсон.Это означает, что трое артистов были в гостях или на отдыхе вместе. [23] Дайс, как и Берчетт, был художником, который считал себя художником-историком, но теперь его чаще всего помнят по единственному прерафаэлитскому пейзажу, его Пегуэлл-Бей, Кент - Воспоминания о 5 октября 1858 года .

Есть ряд общедоступных картин Берчетта с помощью его учеников, заказанных через школу. Он и его ученики нарисовали, по портретам эпохи Возрождения, ряд портретов в полный рост Дома Тюдоров для королевской прихожей Палаты лордов в Вестминстерском дворце (1855-1895 гг.). [24] Он написал другие работы для нового дворца, в то числе большой испанской Армады сцены английского флот , преследующая испанский флот против Фовей , копирования с 18-го века напечатать один из множества гобеленов сделали для лорда Говарда Эфингем , в победоносный адмирал. Смерть принца Альбертадовел до конца проект по воспроизведению всего набора, но он был возрожден в 21 веке и окончательно завершен в 2010 году. [25] Как и работы во Дворце более известных художников, таких как Дайс, они, как правило, не нравились критики с момента их первого открытия; общая картина Дворца после его перестройки была, вероятно, крупнейшей общественной комиссией по живописи в Англии в XIX веке и, в отличие от архитектуры Дворца, с самого начала была расценена как очень разочаровывающая большинством критиков.

От множества дизайнов мозаик для экстерьеров до южного двора Музея Виктории и Альберта он создал Уильяма Торрелла (на самом деле две версии) и Уильяма Уайкхема . Мозаики остаются на своих местах, и теперь два мультфильма выставлены на лестнице со стороны улицы Эксибишн-роуд. Он и его ученики украшены большие медальоны в куполе ныне исчезнувшей Великой строительной выставка 1862 года в Южном Кенсингтоне , [26] , и он нарисовал окно в больнице Гринвича .

Система Южного Кенсингтона [ править ]

Маргарет Тюдор, королева Шотландии , здание парламента

Споры в школе в 1845 году касались директора и его методов обучения, но отражали более широкие вопросы о целях школы с точки зрения баланса между изобразительным искусством и прикладным и коммерческим искусством и дизайном; эти вопросы должны были оставаться постоянным яблоком раздора, по крайней мере, еще на столетие, и являются повторяющейся темой в истории колледжа Кристофера Фрейлинга 1987 года. Новые методы обучения, реализованные Берчеттом, сами по себе стали предметом споров.

Школа была основана в 1837 году как Государственная школа дизайна , занимавшая часть Сомерсет-Хауса на Стрэнде , до тех пор, пока не потребовалось место для Регистра рождений, смертей и браков . В 1853 году она стала Национальной художественной школой , переехав в не менее роскошное здание Мальборо-хаус , благодаря принцу Альберту , оставив секцию только для обучения учителей рисования на Стрэнде и основав отдельную «женскую школу» на Гауэр-стрит, [ 27] с площади Королевы 1861 года , Блумсбери . [28] В 1861 году основная школа снова переехала в здания, примыкающие (и теперь поглощенные) Музеем Виктории и Альберта в Южном Кенсингтоне , а спустя много времени после смерти Берчетта в 1896 году она стала Королевским колледжем искусств . В 19 веке ее часто называют «Государственной школой искусств», а позже - «школами Южного Кенсингтона» (школа была в разных точках разделена на разные секции, например, «Женская школа», также принадлежавшая Берчетту, а также были научные школы, находившиеся в ведении Департамента науки и искусства (отсюда и множественное число).

Главной художественной школой в Лондоне были школы Королевской академии , которые освободили место для новой школы своим решением освободить Сомерсет-хаус для нового здания Национальной галереи , где она оставалась до 1867 года. Они были открыты за несколько десятилетий до государственной школы, чтобы обеспечить полное обучение академическому искусству; к 1830-м годам здесь обучалось большинство успешных английских художников. Правительственная школа финансировалась Советом по торговле и предназначалась, по крайней мере, им для различных целей, хотя именно эти цели оставались полем политической борьбы на протяжении десятилетий. Школа не была создана для подготовки академических художников; это, по крайней мере, было ясно, хотя на самом деле многие бывшие студенты именно так и стали. Правительство признало, что британский промышленный дизайн отстает от европейского, и полагало, что обучение дизайнеров стоит государственных субсидий. Позже была создана национальная сеть школ для обучения студентов прикладному искусству и дизайну, а центральная лондонская школа должна была стать флагманом сети и обучать учителей для остальных школ. [29]

Диаграмма ботаники, около 1855 года Кристофера Дрессера, чтобы проиллюстрировать его преподавание в школе, Музее Виктории и Альберта.

Уильям Дайс был первым директором, и Берчетт учился у него, а затем работал с ним в качестве коллеги, пока Дайс не уехал в 1848 году. Картины острова Уайт 1855 года предполагают, что эти двое остались друзьями.

После внутренних споров 1840-х годов школа приобрела твердое чувство контроля и руководства, когда в 1853 году правительство передало ее под контроль Генри Коула , для которого был создан Департамент науки и искусства с большим участком земли. и большую часть большой прибыли от Великой выставки 1852 года потратить. Коул был чрезвычайно динамичной фигурой, с некоторой подготовкой к живописи и опытом работы в качестве предприимчивого дизайнера Китая. Он назначил молодого художника Ричарда Редгрейва , мастера ботаники в школе с 1847 года, ответственным за руководство национальной системой, а Берчетта назначил директором Лондонской школы.

Редгрейв, опираясь на идеи Дайса и вдохновленный Коулом, разработал « систему Южного Кенсингтона », очень конкретную программу преподавания искусства, которая должна была доминировать в Великобритании и других англоязычных странах, по крайней мере, до конец века, и не исчезнуть полностью до 1930-х годов. [30] Берчетт был первым, кто реализовал этот курс в Лондоне, и работал с Редгрейвом над его составлением - у Редгрейва был гораздо меньший опыт преподавания. [31] Опубликованные лекции Берчетта отражали систему и широко использовались в качестве учебников для нее; Невозможно сказать, насколько он был вовлечен в его разработку. [32]

Полный курс был разделен на двадцать три этапа, большинство из которых состояло из нескольких разделов. Разным типам студентов предстояло пройти различные комбинации этапов: «слесари, инженеры и мастера работ» должны были пройти этапы 1–5, а затем перейти к заключительному 23 этапу «Техническое обучение», в то время как дизайнеры и «орнаменталисты» заняли больше всего. этапы. [13]

Было несколько типов студентов, обучающихся по разным курсам: «общеобразовательные студенты», которые не платили взносов и получали небольшое пособие на жизнь, обучение на учителей искусств (хотя многие закончили обучение в других местах), «национальные ученые», предназначенные для промышленные дизайнеры и студенты на платной основе, обучающиеся по предметам, более ориентированным на изобразительное искусство. В последнее время их было фактически большинство. [33] Ученики-женщины обучались, по крайней мере, частично, отдельно, и их уроки жизни состояли из рисования человека в доспехах. Школы Королевской академии не принимали женщин-студенток до 1861 года, хотя для женщин существовали и другие альтернативы. Женская школа под королевским патронажем стала довольно модным местом для юных леди.способный поддержать его расширение за счет сбора средств общества.[28]

Автор и коллекционер [ править ]

«Шесть жен Генриха VIII» Берчетта и его учеников, 1854–1860 гг., Здание парламента .

Сборники лекций Берчетта из школы были опубликованы в форме книги через Chapman and Hall : Practical Geometry (1855), Practical Perspective (1857), которая была переведена на китайский язык, [34] Linear Perspective for the Use of Art School (1872). ).

Похоже, он покупает несколько лотов для школы («Мальборо Хаус») и несколько для себя на огромной распродаже (4294 лота) в 1855 году выдающейся коллекции Ральфа Бернала . [35] Он также был на распродаже студии Августа Эгга , покупая две картины сейчас в Музее Виктории и Альберта, вероятно, от их имени, хотя он также продал им работы, очевидно, из своей коллекции, а также свой пейзаж Сандауна (в 1861 году) ). [14]

Берчетт присматривал за рядом картин своего коллеги, прерафаэлита Уолтера Хауэлла Деверелла (1827–1854 гг.) В течение десяти лет после ранней смерти Деверелла, прежде чем передать их Данте Габриэлю Россетти . К ним относятся « Двенадцатая ночь» , главная работа Деверелла, за которую на аукционе Christie's в 2003 году было продано 600 650 фунтов стерлингов (957 436 долларов США) . [36] Он, должно быть, знал Деверелла еще мальчиком, так как его отец был секретарем школы, а семья жила. в помещении до 1852 года. Деверелл присоединился к персоналу школы в 1848 году и оставался там до самой смерти. [37]

Помимо своих учеников, Берчетт поощрял других молодых художников, отправляя школам Королевской академии рекомендательное письмо для молодого Альберта Мура .

Портреты [ править ]

Портреты сильно бородатого Берчетта включают бронзовый бюст его ученицы Генриетты Монтальба в сложной бронзовой раме, разработанной Джорджем Клаузеном, который последовал за Королевским колледжем в его новое здание Дарвина на Кенсингтон-Гор , где он установлен во внутреннем дворе. [38] Его нарисовал Вал Принсеп, стоящий рядом с лордом Лейтоном в его « Вручении художественных премий» (1869, Музей Виктории и Альберта), [39] и есть гравюра на дереве с изображением неизвестного художника, скорее всего, студента (вверху) опубликовано с некрологом. [40] Его обязательно воображаемый «портрет» средневекового слесаря.Уильям Торрелл для мозаик из Музея Виктории и Альберта (вверху) показывает значительное сходство с другими его портретами и может быть автопортретом.

Заметки [ править ]

  1. ^ Макдональд: 173 описывает Розу Бонер как «ученицу», но это кажется сомнительным. Возможно, она посетила какое-то время, прежде чем занять должность отца, руководившего художественной школой для девочек, École Gratuite de Dessins des Jeunes Filles в 1849 году.
  2. ^ DNB, V&A
  3. ^ Элизабет Bonython и Энтони Бертон, Великий Экспонент: Жизнь и творчество Генри Коул , V & A Publications, Лондон, с.150.
  4. ↑ V&A говорит с 1851 года как заведующий отделом «Департамента практического искусства» для подготовки учителей.
  5. ↑ Скотт, 272
  6. ^ а б в DNB
  7. ↑ В 1875 году он находился на Бромптон-сквер, 20, где он зарегистрировал патент «на усовершенствования ящиков для хранения спичек и других предметов» - London Gazette , 29 марта 1878 г., с. 2259 . К 1878 году он переехал в парк Равенскорт , где сыграл решающую роль в развитии нынешнего общественного парка. Некролог мистера Э.С. Берчетта, сделанный Ф.Э. Хейсом, ARCA, FRGS West London Observer 24 марта 1916 г.
  8. ^ а б "№ 23599" . Лондонская газета . 18 марта 1870 г. с. 1811 г.
  9. ^ Frayling: 52
  10. ^ "№ 24353" . Лондонская газета . 11 августа 1876 г. с. 4524.
  11. ^ a b Скотт, 272-273
  12. ↑ Бромптон-сквер был домом для многих художников, писателей, актеров и т. Д. Обзор лондонских художников, музыкантов и писателей, проживавших в Бромптоне, 1790–1870 гг . Чарльз Диккенс-младший (старший ребенок Чарльза Диккенса ) написал в своей книге 1879 года «Лондонский словарь Диккенса», что «[Бромптон] когда-то был почти исключительно кварталом художников и до сих пор часто посещается приверженцами кисти и зубила, хотя в последние годы Белгравия вторгается в ее границы, а арендная плата за Белгравию растет на запад ". Диккенс, Чарльз младший (1879). «Бромптон» . Лондонский словарь Диккенса . Проверено 22 августа 2007 .CS1 maint: multiple names: authors list (link)
  13. ^ a b Frayling
  14. ^ а б в V&A
  15. ^ Статьи (на испанском) в El País , вероятно, со ссылкой на другой источник.
  16. ^ Изображение Эти два названия упоминаются отдельно DNB, который дает Guildhall Sanctuary , но, похоже, это только одна картина (выставлена ​​RA 1867)
  17. ^ Скотт, 274-275
  18. ^ Итак, DNB, но Говард Д. Роди: «Унылый пейзаж» как фон для сцен сельской бедности в викторианских картинах , Art Journal, Vol. 36, No. 4 (лето 1977 г.) относится к другому виду острова Уайт: «Сцена на островах (так в оригинале)» 1865 года. Здесь веселые дети сельскохозяйственных рабочих, так что это, должно быть, другая работа. .
  19. ↑ Чтобы получить цитату, выполните поиск в онлайн-коллекции на Burchett (просмотрено 15 февраля 2008 г.). Изображение Виктории и Альберта
  20. ^ Розенталь: 130
  21. ^ Кристи Каталог, King St, Продажа 7279, лот 219Джон Калкотт Хорсли , Р. А. (1817–1903), демонстрируя предпочтение - Хорсли также был коллегой Берчетта
  22. ^ Collinson Image Центр Меллона сейчас датируется 1849-50 гг. Берчетт продал свою картину V&A в 1861 году.
  23. ^ Григсон, G, Великобритания Наблюдаемые , 1975, стр 134-7, реф. в Виктории и Альберте,
  24. ^ Изображение леди Джейн Грей
  25. ^ История сегодня ; Изображение, Вестминстерский дворец
  26. ^ Обзор Лондона
  27. ^ Frayling: 38
  28. ^ а б Макдональд: 173
  29. ' ^ Обзор Лондона, том 38; Южный Кенсингтон и Департамент науки и искусства
  30. ^ Frayling: 41
  31. ^ Макдональд: 226
  32. ^ Обучение на собственном примере : образование и создание музеев Южного Кенсингтона Рафаэль Кардосо Денис, Виктория и Альберта
  33. ^ Макдональд: 172-3
  34. ^ перевод в соответствии с DNB, хотя они говорят: «Линейная перспектива 1856 г. - работа 1872 г. может быть новым оцифрованным изданием» , Google Книги
  35. ^ Опубликованы "Имена покупателей и цены ...", оцифрованные в Google Книгах.
  36. ^ Отчет Кристофера Вуда
  37. ^ Artfact / Кристис вход каталог (2003) для Deverell в Двенадцатой ночи .
  38. ^ Обзор Лондона перед переездом
  39. ^ DNB, Frayling - возможно, уничтожен во время Второй мировой войны?
  40. ↑ Копия в Национальной портретной галерее.

Основные ссылки [ править ]

  • Словарь национальной биографии , онлайн, «Ричард Берчетт», Энн Пимлотт Бейкер, по состоянию на 13 февраля 2008 г. («DNB»)
  • Фрейлинг, Кристофер : Королевский колледж искусств, сто пятьдесят лет искусства и дизайна , 1987, Barrie & Jenkins, Лондон, ISBN 0-7126-1820-1 
  • Макдональд, Стюарт, История и философия художественного образования , 2004, Джеймс Кларк и компания, ISBN 0-7188-9153-8 
  • Паркинсон, Рональд: Музей Виктории и Альберта , Каталог британской масляной живописи, 1820–1860, 1990, HMSO, ISBN 0-11-290463-7 , («V&A») 
  • Розенталь, Майкл: Британская пейзажная живопись , 1982, Phaidon Press, Лондон
  • Скотт, Уильям Белл , Автобиографические заметки о жизни Уильяма Белла Скотта и заметки о его творческом и поэтическом кругу друзей, 1830–1882 гг. , Том II, изд. W Minto, 1892, издание для Нью-Йорка, онлайн-текст

Внешние ссылки [ править ]

  • 50 Картины или после Ричарда Burchett на Art UK сайте