Эта статья поднимает множество проблем. Пожалуйста, помогите улучшить его или обсудите эти вопросы на странице обсуждения . ( Узнайте, как и когда удалить эти сообщения-шаблоны )
|
Сунь Сюнь | |
---|---|
孙 逊 | |
Родился | 1980 (40–41 лет) |
Национальность | китайский язык |
Занятие | Художник |
Активные годы | 2005-настоящее время |
Сунь Сюнь (1980 г.р.) - китайский художник, работающий во многих средах, включая, помимо прочего, акрил, тушь, пастель, традиционную анимацию и многие формы гравюры, такие как гравюра на дереве. Сунь считается одним из самых плодовитых молодых художников Китая и получил международное признание.
Сунь родилась в городе Фусинь , провинция Ляонин , Китай, сразу после окончания Культурной революции . [1]
Он изучал гравюру в Китайской академии художеств , которую окончил в 2005 году.
В Академии он хотел снимать фильмы, но не мог позволить себе фотоаппарат. Он решил рисовать свои фильмы вручную и начал создавать свои первые мультфильмы. Традиционные средства живописи, гравюры на дереве, традиционные китайские рисунки тушью и углем часто объединяются, чтобы создать основу экспрессионистских современных анимационных фильмов с покадровой анимацией. Его анимационный фильм «Шок времени » был снят в 2006 году, через год после того, как он окончил институт, и получил признание. Последствия Культурной революции оказали значительное влияние на работу, которую он создал. Он использовал газеты 1950-х годов в качестве фона для каждого кадра «Шока времени». Он основал анимационную студию под названием «Пи» после того, как добился некоторого успеха в «Шок времени » .
Совсем недавно, в 2014 году, у него была персональная выставка под названием Time Vivarium в галерее Sean Kelly.в Нью-Йорке. (1) Шоу было комментарием о том, как история может отличаться в зависимости от позиции и точки зрения человека, рассказывающего ее. Он часто использует точку зрения обычных людей, чтобы быть частью своей работы. Он создает работы, используя множество различных средств и часто используя символическую тематику. Он часто признает или ссылается на ключевые моменты истории в своей работе. (2) Он также будет изображать животных, чтобы символизировать разных людей, места или идеи. В своих работах он улавливает множество различных тем, таких как прошлое и настоящее, а также реальность и фантазия. У него было несколько персональных выставок в престижных музеях и галереях Азии, Европы и Северной Америки, включая галерею Хейворд, Музей искусств Метрополитен и Художественную галерею Ванкувера. Его фильмы демонстрировались на крупных кинофестивалях,включая Туринский кинофестиваль и Сеульский международный кинофестиваль. В 2016 году ему было поручено создать произведение под названием «Сказки нашего времени» для постоянной коллекции Музея Гуггенхайма.[1] (3) В 2010 году он был удостоен награды «Лучший молодой художник» от Chinese Contemporary Art Award и Young Art Award от Taiwan Contemporary Art Link, а в 2013 году он получил стипендию Фонда Citivella Ranieri Foundation (Италия). (4), (5)
Среди его основных анимационных работ: «Некоторые действия, которые еще не были определены в революции» (2011 г.), «Революция клоунов» (2010 г.), «За гранью изма» (2010 г.), «21 KE (21 ГРАММА)» ( 2010), «Народная республика зоопарка» (2009), «Новый Китай» (2008), «Угольное заклинание» (2008), «Реквием» (2007), «Героев больше нет» (2007), «Ложь» (2006). ), «Мифы» (2006 г.), «Ложь волшебника» (2005 г.), «Война из-за китайских слов» (2005 г.). (6)
Он создает множество различных произведений искусства, от рисованной концептуальной анимации до крупномасштабных экспериментальных рисунков тушью. Его работы обычно демонстрируют характеристики неестественных и сказочных размеров. Через свои анимации и крупномасштабные рисунки он исследует динамику между историей и личной памятью. Он черпает вдохновение в таких предметах, как детство, память, культура, история и политика. Часто он проявляется в антиутопических или сказочных изображениях. Сунь цитировал, говоря, что «[он] хочет посмеяться над неудачами людей», поскольку современная история - лишь небольшой фрагмент в великой схеме времени, а страны и политики обладают чувством важности. Сунь Сюнь во многом вдохновляется своими путешествиями и видит, что его работа больше не ограничивается политикой Китая. [2]
В июле 2018 года Сунь Сюнь продемонстрировала 40-метровый рисунок в смешанной технике на коревой бумаге в Музее современного искусства Австралии. Картина была заказана MCA только для этой выставки. Изделие представляет собой смесь нарисованных от руки животных, насекомых и рыб, нарисованных чернилами и УФ-А светом. Комната, в которой она была выставлена, была освещена пурпурным светом, заставляя произведение светиться. Картина, как и многие другие его работы, имеет стиль альтернативной вселенной. Изображения отображаются, чтобы соединиться с детским воображением, когда он смотрит в небо, оставляя зрителя самому решать свое собственное значение на основе личного опыта. На выставке также были представлены его ручные гравюры на дереве и один из его анимационных фильмов «21 грамм». Одноканальная анимация должна была стать альтернативным взглядом в будущее. Выставка в MCA закрылась в октябре 2018 года. [3]
В настоящее время он живет и работает в Пекине.
[1] [2] [3] [4] [5] [6]