Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Tex Avery
Tex Avery portrait.jpg
Родившийся
Фредерик Бин Эйвери

( 1908-02-26 )26 февраля 1908 г.
Тейлор, Техас , США
Умер26 августа 1980 г. (1980-08-26)(72 года)
Бербанк, Калифорния , США
Место отдыхаЛесная лужайка - кладбище Голливудских холмов
НациональностьАмериканец
Другие именаФред Эйвери
Род занятийАниматор, режиссер анимации, мультипликатор, озвучка
Активные годы1928–1980
Супруг (а)
Патрисия Эйвери
Взаимодействие с другими людьми
( М.  1935⁠-⁠1972)
Дети2

Фредерик Бин « Текс » Эйвери (26 февраля 1908 - 26 августа 1980) был американским аниматором и режиссером , известным продюсированием и постановкой мультфильмов в золотой век американской анимации . Его самая значительная работа была для студий Warner Bros. и Metro-Goldwyn-Mayer , где он сыграл решающую роль в создании и развитии таких знаменитых анимационных персонажей, как Багз Банни , Даффи Дак , Порки Пиг , Элмер Фадд , Дропи , Грязная белка , Джордж и младший , иХолодный Вилли .

Гэри Моррис описал новаторский подход Эйвери:

Прежде всего, [Эйвери] отвел стиль дома Warner Bros. от сентиментальности в стиле Диснея и создавал мультфильмы, которые одинаково нравились взрослым, которые ценили скорость, сарказм и иронию Эйвери, а также детям, которым нравились непрерывные действия. «Милые и приятные» создания Диснея под руководством Эйвери превратились в невозмутимых умов, таких как Багз Банни, милых шутов, таких как Порки Пиг, или ослепительных сумасшедших, таких как Даффи Дак. Даже классическая сказка, рынок, который загнал в угол Дисней, была присвоена Эйвери, создавшим невинных героинь, таких как Красная Шапочка.в сексуальных джазовых красоток, больше, чем любой волк. Эйвери также понравился интеллектуалам, постоянно ломая голову над уловкой мультфильма, заставляя персонажей выпрыгивать из финальных титров, громко возражать против сюжета мультфильма, в котором они играли главную роль, или разговаривать напрямую с аудиторией. [1]

Режиссерский стиль Эйвери побуждал аниматоров расширять границы среды, чтобы делать в мультфильме то, что невозможно сделать в мире игрового фильма. Часто цитируемая фраза о мультфильмах Эйвери гласила: «В мультфильме ты можешь делать все». [2] Он также много озвучивал в своих мультфильмах, обычно это были одноразовые фрагменты. Он также иногда заменял Билла Томпсона в роли Друпи. [3] [4]

Ранние годы [ править ]

Эйвери родился в семье Джорджа Уолтона Эйвери (1867–1935) и Мэри Августы «Джесси» (урожденная Бин; 1886–1931) в Тейлоре, штат Техас . Его отец родился в Алабаме, а мать - в округе Чикасо, штат Миссисипи .

Эйвери по прозвищам «Текс», «Фред» и «Техас» родился и вырос в Тейлоре, штат Техас, небольшом городке недалеко от Остина . Эйвери окончил среднюю школу Северного Далласа в 1926 году . [5] [6] Популярной фразой в его школе была фраза «Как дела, док?» [7], которую он позже использовал для Багза Банни в 1940-х. Заинтересовавшись стать газетным карикатуристом, он прошел трехмесячный летний курс в Чикагском институте искусств [2], но ушел через месяц. [8]

Анимационная карьера [ править ]

1 января 1928 года Эйвери прибыл в Лос-Анджелес . Следующие месяцы он проработал на черной работе. По словам историка анимации Майкла Барриера , эти работы включали работу на складе, работу в доках по ночам, погрузку фруктов и овощей и покраску автомобилей. [6] Он начал свою анимационную карьеру, когда был нанят недолгой студией Винклера (названной в честь продюсера Маргарет Дж. Винклер ). Он был всего лишь рисовальщиком , рисовавшим кадры для короткометражных анимационных фильмов из серии « Освальд - счастливый кролик ». Затем Эйвери перешел в новую студию Universal Studio Cartoons (позже известную как Walter Lantz Productions.). Он снова был нанят в качестве красильщика, но быстро продвинулся вверх по иерархии студии. К 1930 году Эйвери повысили до должности аниматора . [6]

Эйвери продолжал работать в студии Уолтера Ланца до начала 1930-х годов. Он работал над большинством мультфильмов Освальда - Счастливого Кролика с 1931 по 1935 год. Он показан как «аниматор» в титрах оригинальной титульной карты в мультфильмах Освальда. Позже он утверждал, что снял за это время два мультфильма. [2]

Несчастный случай с глазом [ править ]

Во время какой-то офисной игры в студии Ланца в левый глаз Эйвери влетела канцелярская кнопка или скрепка, из-за чего он потерял зрение на этот глаз. Некоторые предполагают, что именно недостаток восприятия глубины дал ему уникальный взгляд на анимацию и причудливый режиссерский стиль [2], но это не остановило его творческую карьеру. Инцидент довольно подробно описан Барьером, частично на основе старых интервью с Эйвери. Частью типичных грубых шуток в студии Universal было использование резиновой ленты или бумажного плевательницы по затылку коллеги. Они кричали «Бычий глаз» после каждого удачного выстрела. Аниматор по имени Чарльз Гастингс решил продвинуть игру еще дальше, используя проволочную скрепку.вместо. Эйвери услышал, как один из его коллег посоветовал ему выглянуть. Он отреагировал, обернувшись. Скрепка попала Эйвери не в затылок, а в левый глаз. Он мгновенно потерял возможность пользоваться глазом. [6]

От красителя до раскадровки [ править ]

В качестве аниматора Эйвери работала под руководством режиссера Билла Нолана . Сообщается, что Нолан делегировал работу Эйвери всякий раз, когда Эйвери нужно было анимировать последовательность. Сообщается, что инструкции Нолана для сцены, в которой Освальда преследуют пчелы, были простыми. Он описывал, в каком направлении бежал Освальд («справа налево») и сколько футов. Остальные детали были оставлены на усмотрение Эйвери. [6] Эйвери начал раздавать работы другим аниматорам, работавшим под руководством Нолана.

Эйвери хотел еще большего контроля над творческим процессом и был де-факто режиссером нескольких фильмов. По воспоминаниям Эйвери, есть описание того, как это произошло. Он отправлял приколы для использования в короткометражных фильмах. Некоторые из них были использованы в реальных фильмах, а некоторые из них были исключены. Он хотел хоть как-то запечатлеть все свои приколы в готовом фильме. Поэтому он попросил Нолана позволить ему создать всю раскадровку для фильма. Нолан поручил Эйвери не только нарисовать раскадровку, но и самостоятельно поработать над таймингом и компоновкой. Эвери снял два фильма, используя этот процесс. Старший Эйвери вспомнил, что оба фильма «ужасны», хотя их приняли в прокат. [6]

Сообщается, что Эйвери был недоволен своей зарплатой и начал отказываться от своей работы. Примерно через шесть недель некачественной работы начальство его отпустило. В апреле 1935 года Эйвери потерял работу на студии Universal.

"Termite Terrace" [ править ]

Позже, в 1935 году, Эйвери устроился на работу в Leon Schlesinger Productions (компания, позже известная как Warner Bros. Cartoons ). Сообщается, что Эйвери удалось убедить продюсера Леона Шлезингера в том, что он опытный режиссер, - ложное утверждение. По словам Эйвери: [6]

«Эй, я режиссер». Ад! Я был не больше режиссером, чем ничем, но своим громким ртом уговорил его.

К 1935 году, когда Эйвери был принят на работу, в студии Шлезингера было всего два штатных, постоянных режиссера: Фриз Фреленг и Джек Кинг . Эйвери стал третьим постоянным директором. [6] Персонал студии Шлезингера стал слишком большим, чтобы разместиться в одном здании, на заднем дворе Warner Bros. на бульваре Сансет. Новому подразделению студии «Эйвери» было предоставлено собственное здание - пятикомнатное бунгало . Персонал отряда окрестил свое жилище «Термитной террасой» из-за большого количества термитов . [6] [9]"Termite Terrace" позже стала прозвищем всей студии Schlesinger / Warners, прежде всего потому, что Эйвери и его подразделение были теми, кто определил то, что стало известно как "мультфильм Warner Bros.".

Эвери было предоставлено исключительное право на использование четырьмя аниматорами: Бобом Клампеттом , Чаком Джонсом , Сидом Сазерлендом и Вирджилом Россом . Первым короткометражным анимационным фильмом, созданным этим подразделением, был Gold Diggers of '49 (1935), третий фильм Looney Tunes с Бинсом в главной роли . Бинс также фигурировал на титульном листе фильма, что означает, что он был предполагаемым главным героем . Действие фильма происходило в западном стиле, и Бинс играл золотоискателя . В фильме также был показан обновленный Порки Пиг , появившийся во второй раз. [6]Подразделению Эйвери было поручено работать в основном над черно-белыми Looney Tunes вместо Technicolor Merrie Melodies .

Эйвери перестал использовать Бобов после Золотоискателей 49 года , но продолжал использовать Порки как звездного персонажа. По словам Майкла Барриера, Бинс был более прямым мужчиной . [6] Однако Порки пришлось снова переделать. Ранний Порки был явно «свиным» по внешнему виду. В описании Майкла Барриера: Порки был очень толстым, имел маленькие глаза, большую морду и ярко выраженные челюсти. Он был похож на свиную версию Роско Арбакла . Начиная с Порки, Создателя дождя(1936), его четвертый анимационный короткометражный фильм с Порки в главной роли, Эйвери представил более симпатичную версию Порки. Новый дизайн дал Порки более выпуклые глаза и меньшую морду. На смену челюстям пришли пухлые щеки. Тело Порки теперь стало более округлым; его отличительной чертой была не жирность, а мягкость. [6] Барьер отмечает, что новый дизайн Эйвери отошел от «диснеевского» реализма в предыдущем стиле рисования. Порки стал менее реалистичной свиньей и больше походил на мультипликационного персонажа. [6]

По словам Марты Сигалл , Эйвери был одним из немногих режиссеров, посетивших отдел чернил и красок - она ​​утверждает, что ему нравилось смотреть, как получаются его мультфильмы. Он отвечал на вопросы и всегда был в хорошем настроении. Когда некоторые из художников с юмором критиковали дикие действия в его анимационных короткометражках, Эйвери находил время, чтобы объяснить свое обоснование. [10] Он напомнил, что во время работы в Warner Bros. аниматоры имели большую свободу и почти не подвергались цензуре их работы. [11]

Создание звезд Looney Tunes [ править ]

Эйвери с помощью Клампета, Джонса и нового помощника режиссера Фрэнка Ташлина заложил основу стиля анимации, который конкурировал с The Walt Disney Studio как лидера в создании короткометражных анимационных фильмов, и создал группу героев мультфильмов, которые все еще остаются известно сегодня. В частности, был глубоко вовлечен Эйвери. Он создавал приколы для короткометражек, а иногда и озвучивал их (в том числе свой фирменный смех в животе) и держал такой контроль над временем выпуска короткометражек, что добавлял или вырезал кадры из финального негатива, если чувствовал, что время затычки подходило. не совсем так.

«Утиная охота» Порки представила персонажа Даффи Дак , который обладал новой формой «безумия» и глупости, которую раньше не видели в мультфильмах. Даффи была почти полностью сумасшедшей «дурацкой уткой», которая часто прыгала по кадру фильма на двойной скорости, крича «У-у-у! У-у-у!» Пронзительным ускоренным голосом озвучивал Мел Блан. , которая в этом мультфильме озвучила Порки Пиг . Эйвери снял еще два мультфильма Даффи Дака: Даффи Дак и Эггхед и Даффи Дак в Голливуде . Эггхед был персонажем, вдохновленным комиком Джо Пеннером, который превратился в Элмера Фадда.и впервые появился в Egghead Rides Again . [12]

Бен Хардуэй , Кэл Далтон и Чак Джонс сняли серию короткометражек с изображением кролика, похожего на Даффи Дака, созданного Беном «Багзом» Хардуэем. Как и в случае с большинством режиссеров, каждый ставит свой личный отпечаток на персонажей, истории и общее ощущение короткометражки. Таким образом, каждый из этих мультфильмов относился к кролику по-своему. Следующим, кто попробовал кролика, известного в районе Termite Terrace как «кролик Багса» (названный в честь Хардуэя), был Эйвери. Поскольку повторение сюжетных линий среди режиссеров было обычным делом, « Дикий Заяц » стал двойным возвратом. Эйвери поставил короткометражку 37 года «Утиная охота Порки» с участием Порки Пиг, которая представила «Даффи Дак». [13]

Хардуэй переделал это как «Охота на зайца Порки», представив кролика. Итак, Эйвери вернулся к концепции «охотник и добыча» и включил «Скрытую камеру Элмера» Джонса, кляп за кляпом, и изменил дизайн Элмера Фадда. Оттачивание тайминга и расширение умного настроения Граучо Маркса, уже присутствующего в «Охоте на зайца Порки», сделало Багса своего рода суперкрутым кроликом в стиле Бруклина, который всегда контролировал ситуацию и бегал кругами вокруг своих противников. Эйвери заявил, что было очень распространено называть людей в Техасе «док», что очень похоже на «приятель», «чувак» или «приятель». В Диком Зайце, Багс принимает этот разговорный язык, когда он небрежно подходит к Элмеру, который «охотится на тупиц», и, внимательно осматривая кроличью нору с дробовиком в руке, первые слова из уст Багса - хладнокровное спокойствие: «Что случилось, док?» Аудитория бурно отреагировала на сопоставление беспечности Багса и потенциально опасной ситуации, и на вопрос: «Что случилось, док?» мгновенно стала модной фразой кролика . [14]

Avery в конечном итоге направлять только четыре Багз Банни мультфильмы: A Wild Hare , Tortoise Beats Зайца , The лающим Зайца и все это и фрикасе из кролика , . В этот период он также снял ряд короткометражных фильмов, в том числе пародии о путешествиях ( Остров Пинго-Понго ), раздробленные сказки ( The Bear's Tale ), голливудские карикатуры ( Hollywood Steps Out ) и мультфильмы с участием Багза Банни. клоны ( The Crackpot Quail ). [15]

Пребывание Эйвери в студии Шлезингера закончилось в конце 1941 года, когда он и продюсер поссорились из-за концовки «Зайца-хеклинга» . В оригинальной версии Эйвери, Багс и охотничья собака должны были трижды упасть со скалы , что сделало это ранним примером дикой природы. Согласно DVD-комментарию к мультфильму, историк и аниматор Грег Форд объяснил, что проблема Шлезингера с финалом заключалась в том, что прямо перед тем, как упасть в третий раз, Багс и собака должны были повернуться к экрану, а Багс сказал: « Держитесь за шляпы, ребята, вот и мы снова! "- изюминка потенциально рискованной шутки дня. [16]Тем не менее, Барьер обнаружил машинописную стенограмму диалога мультфильма, в которой упоминаются три падения в конце, но строка «Держись за свои шляпы» отсутствует, а остальная часть диалога в мультфильме расшифрована точно, что означает, что Эйвери либо неправильно вспомнил или приукрасил историю, и Шлезинджер сделал сокращение не из-за какого-либо рискованного содержания, а потому, что он не думал, что это забавно, что Эйвери убивал Багса трижды, а концовка просто затянулась. [17] The Hollywood Reporter сообщил о ссоре 2 апреля 1941 года. Эйвери был приговорен к четырехнедельной неоплачиваемой дисквалификации. [18]

Кстати о животных [ править ]

В то время как в Schlesinger, Эйвери создал концепцию анимации движения губ в кадрах живых выступлений животных. Шлезингер не интересовался идеей Эйвери, поэтому Эйвери обратился к Джерри Фэрбенксу , его другу, который продюсировал серию коротких сюжетов « Необычные занятия » для Paramount Pictures . Идея понравилась Фэрбенксу, и была запущена серия короткометражных фильмов « Говоря о животных ». Когда в середине 1941 года Эвери покинул студию Шлезингера, он сразу же отправился в Paramount, чтобы поработать над первыми тремя короткометражками в сериале, прежде чем присоединиться к Metro-Goldwyn-Mayer . Сериал продолжался без него, продлившись семь лет. [10]

Эйвери в MGM [ править ]

Воспроизвести медиа
Вяленая индейка (1945)

2 сентября 1941 года Репортер объявил, что Эйвери подписал пятилетний контракт с Metro-Goldwyn-Mayer, по которому он должен был сформировать собственное анимационное подразделение и снимать короткометражки в Technicolor . [18] К 1942 году Эйвери был нанят MGM, работая в их подразделении мультфильмов под руководством Фреда Куимби . Эйвери чувствовал, что Шлезингер душил его. Когда его спросили, скучал ли он по персонажам Looney Tunes, он ответил: «Иногда, но я не скучаю по другому. MGM - чертовски лучшее место для работы во всех смыслах, и люди здесь такие же замечательные». [10]

В MGM творческий потенциал Эйвери достиг своего пика. Его мультфильмы стали известны своим безумием, головокружительной скоростью и склонностью к игре с анимацией и кино в целом, к которым немногие другие режиссеры осмеливались подходить. MGM также предложила ему больший бюджет и более высокий уровень качества производства, чем студия Warners; Кроме того, его подразделение было заполнено талантливыми бывшими художниками Диснея, такими как Престон Блэр и Эд Лав. Эти изменения были очевидны в первом короткометражном фильме Эйвери, выпущенном MGM, «Блиц-волк» , пародии Адольфа Гитлера на рассказ « Три поросенка », который был номинирован на премию Оскар за лучший короткометражный сюжет (мультфильмы) в 1942 году. чувствовал себя как Looney Tunesи мультфильмы Merrie Melodies, созданные в тот же период в Warner Bros. , два мультсериала, над которыми в то время работал сам Эйвери, хотя сериал Warners приобрел большую популярность, чем мультфильмы Эйвери MGM. [19]

Самый известный персонаж MGM дебютировал в фильме « Тупая собака» (1943). Друпи (первоначально «Хэппи Хаунд») был маленькой, спокойной, медлительной и медленно говорящей собакой, которая всегда в конце концов побеждала, какие бы трудности ни возникали. Он также создал серию рискованных мультфильмов, начиная с Red Hot Riding Hood (также 1943), где изображена сексуальная звезда-женщина, у которой никогда не было определенного имени, но фанаты неофициально называли ее «красной». Ее внешний вид и голос несколько различались в разных шортах. Среди других персонажей Эйвери в MGM были Винни Белка и Дуэт Джорджа и Джуниора, вдохновленный мышами и людьми . [20]

Другие мультфильмы MGM , снятые Эйвери, включают Bad Luck Blackie , Cellbound , Magical Maestro , Lucky Ducky , Ventriloquist Cat и King-Size Canary . Эйвери начал свое пребывание в MGM, работая с пышными цветами и реалистичным фоном, но постепенно отказался от этого стиля в пользу более неистового и менее реалистичного подхода. Новый, более стилизованный вид отразил влияние многообещающей студии UPA , необходимость сократить расходы по мере роста бюджетов и собственное желание Эйвери оставить реальность позади и создавать мультфильмы, не привязанные к реальному миру живых выступлений. -действие. В этот период он снял серию фильмов, в которых исследуются технологии.будущего: «Дом завтрашнего дня» , «Автомобиль завтрашнего дня» , «Ферма завтрашнего дня» и « Телевидение завтрашнего дня» (подделка обычных рекламных короткометражных фильмов того времени). Он также представил медленно говорящий волк характер, который был прототипом для MGM ассоциирует Hanna-Barbera «s Гекльберри гончего характера, вплоть до голоса по Доус Батлер . [21]

Эйвери взял годичный творческий отпуск в MGM с 1950 года (чтобы оправиться от переутомления), в течение которого Дик Ланди , недавно прибывший из студии Уолтера Ланца, взял на себя руководство своим подразделением и снял один мультфильм Друпи , а также серию короткометражек с участием Барни. Медведь . Эйвери вернулся в MGM в октябре 1951 года и снова начал работать. Два последних оригинальных мультфильма Эйвери для MGM - « Заместитель Друпи» и « Cellbound» , завершенные в 1953 году и выпущенные в 1955 году. Их сорежиссировал аниматор подразделения Эйвери Майкл Ла . Ла начал самостоятельно снимать несколько короткометражек CinemaScope Droopy. Сгоревший Эйвери покинул MGM в 1953 году, чтобы вернуться в студию Уолтера Ланца. [цитата необходима ]

Пост-MGM работа [ править ]

Возвращение Эйвери в студию Ланца длилось недолго. Он направил четыре карикатуры в 1954-1955: шорты Сумасшедшая Mixed Up Pup , Sh-HHHHH , я замерзла и Легенда Рокабей Пойнта , в котором он определил характер Chilly Willy пингвина . Хотя «Легенда о Рокабай Пойнт» и « Безумный смешанный щенок» были номинированы на премию Оскар , Эвери покинул Ланца из-за спора о заработной плате, фактически закончив его карьеру в театральной анимации. [22] Эйвери оставил три новых раскадровки Chilly Willy, которые позже были превращены в мультфильмы Алексом Лови .

Он обратился к анимационным телевизионным рекламным роликам , в том числе к рекламе Raid 1960-х и 1970-х годов, в которой мультяшные насекомые, столкнувшись с убийцей насекомых, кричали «RAID!» и ярко умер, и скандальный талисман Фрито-Лэя , Фрито Бандито . Эйвери также продюсировал рекламу фруктовых напитков Kool-Aid с персонажами Looney Tunes, которых он когда-то помогал создавать во время своих дней на Termite Terrace. В течение 1960-х и 1970-х годов Эйвери становился все более замкнутым и подавленным из-за самоубийства своего сына и распада его брака [23], хотя он продолжал пользоваться уважением своих сверстников. Его последним работодателем былHanna-Barbera Productions , где он писал приколы для утренних субботних мультфильмов, таких как Kwicky Koala в стиле Друпи . [ необходима цитата ]

Личная жизнь [ править ]

Через два дня после увольнения из Universal весной 1935 года Эйвери женился на своей девушке Патриции. Она также работала в Universal Studios в качестве красильщика. [6] Молодожены провели долгий медовый месяц в Орегоне , но им пришлось вернуться в Лос-Анджелес, когда у них закончились деньги. [6]

Смерть [ править ]

Во вторник, 26 августа 1980 года, Эйвери умер от рака легких в больнице Св. Иосифа в Бербанке, штат Калифорния, в возрасте 72 лет. Он похоронен на лесной лужайке на кладбище Голливудских холмов .

Наследие [ править ]

Влияние Эйвери можно увидеть в современных мультфильмах, таких как « Кто подставил кролика Роджера» , «Шоу Рен и Стимпи» , « Аниманьяки» и « Губка Боб Квадратные Штаны» . [24] Ковбой, похожий на Эйвери, носил свое имя в сериале «Дурацкий мир Текса Эйвери», не имеющем отношения к нему . Работы Эйвери были представлены на таких шоу, как The Tex Avery Show и Cartoon Alley . [ необходима цитата ]

Многие упоминания о Тексе Эйвери появлялись в различных мультсериалах и мультфильмах. Одно упоминание появилось в фильме « Космический джем» на тему баскетбола . В этом фильме Лола Банни демонстрирует свои баскетбольные навыки, а затем в фильме используется шутка в стиле «Текс Эйвери» о либидо мужчин: пораженный ею Багз Банни взлетает в воздух и затем падает обратно. на пол. Сцена напоминает «Вольфи» из « Красной шапочки» (1943), персонажа которого характеризует страсть к женщинам. Этот эффект позволяет превратить Багса и его товарищей в стереотипных «парней».

В середине 1990-х Dark Horse Comics выпустила три минисериала из трех выпусков, которые были открыто названы трибьютами мультфильмов Эйвери MGM, Wolf & Red , Droopy и Screwy Squirrel , которые другие персонажи появляются в комиксах, таких как Джордж и Джуниор , Спайк и одноразовые персонажи. Текс Эйвери, в отличие от большинства режиссеров Warner Bros., сохранил многие оригинальные титульные кадры своих мультфильмов, некоторые из которых были утеряны из-за переиздания Blue Ribbon . Редкие принты и изображения, содержащие оригинальные названия и неотредактированную анимацию из мультфильмов Эйвери MGM и Warner Bros., теперь обычно продаются на eBay.или в коллекциях аниматоров и любителей мультфильмов. В 2008 году Франция выпустила три почтовые марки в честь 100-летнего юбилея Текса Эйвери, на которых изображены Друпи, рыжеволосая танцовщица и волк. [25]

Все его короткометражки MGM были выпущены в виде североамериканского набора лазерных дисков MGM / UA под названием The Compleat Tex Avery . В то время как два мультфильма на съемочной площадке были отредактированными версиями, это были кляпы с черным лицом в Good Deed Друпи и Garden Gopher , другие, в том числе скандальная Cabaña дяди Тома и Half-Pint Pygmy, были включены без изменений (хотя они были удалены из DVD-выпуска Region 2 , сейчас не издается). Некоторые из его мультфильмов были выпущены на видеокассетах, в четырех томах «Классической игры Текса Эйвери» , двух сборниках VHS Droopy и различных включениях в выпуски сборников мультфильмов MGM, при этом многие приколы были отредактированы для телешоу.

Мультфильмы Avery's Droopy доступны на DVD-диске Tex Avery's Droopy: The Complete Theatrical Collection . [26] Семь мультфильмов Друпи, снятых в CinemaScope, были включены сюда в их оригинальных широкоэкранных версиях (хотя и в почтовом ящике ), вместо версий панорамирования и сканирования, регулярно транслируемых по телевидению.

Кроме того, некоторые из его работ можно было найти на домашних видео релизах (с VHS на Blu-ray) Warner Bros. Веселые мелодии и короткометражки Looney Tunes , и то же самое можно сказать о его нескольких мультфильмах Lantz Studio, включенных в DVD-набор «Коллекция классических мультфильмов Вуди Дятел и его друзья» . [27]

В феврале 2020 года Warner Archive выпустил на Blu-ray том 1 Tex Avery Screwball Classics Volume 1, содержащий 19 его мультфильмов MGM. [28] Короткометражки не представлены в хронологическом порядке, потому что, по словам Джерри Бека , негативы большинства мультфильмов MGM до 1951 года были уничтожены в результате пожара в хранилище 1965 года, что вызвало огромные трудности с точки зрения восстановления. Однако с использованием лучших сохранившихся архивных элементов все 19 короткометражных фильмов на съемочной площадке были отреставрированы в цифровом виде в формате HD и представлены полностью неразрезанными. [29] В марте 2020 года Warner Archive объявил о работе над 2 томом Tex Avery Screwball Classics Classics [30]и он был выпущен в декабре 2020 года и содержал 21 отреставрированный и неразрезанный короткометражку, а также Tex Avery: The King of Cartoons - архивный документальный фильм в качестве особого фильма. [31]

Режиссер- аниме Масааки Юаса назвал работу Текса Эйвери одним из главных факторов, оказавших на него влияние. [32]

Фильмография [ править ]

Основная статья: Список фильмов режиссера Текса Эйвери

Ссылки [ править ]

  1. ^ "Быстрый взгляд на жизнь и карьеру Текса Эйвери - журнал фильмов Bright Lights" . Brightlightsfilm.com. 1998-09-02. Архивировано из оригинала на 2015-03-08 . Проверено 14 марта 2018 .
  2. ^ a b c d Адамсон, Джо, Текс Эйвери: Король мультфильмов , Нью-Йорк: Da Capo Press, 1975.
  3. ^ "Разве Текс Эйвери не много озвучивал в своих мультфильмах?" . Новости от меня . Проверено 29 ноября 2020 года .
  4. ^ « « Привет всем, вы, счастливые налогоплательщики »: Голосовая компания Текса Эйвери» . cartoonresearch.com . Проверено 7 февраля 2021 года .
  5. ↑ Паркс, Скотт К. (21 февраля 2010 г.). «North Dallas High Фрески платить дань анимированный выпускником Tex Avery» . Далласские утренние новости . Проверено 22 февраля 2010 года .
  6. ^ a b c d e f g h i j k l m n o Barrier (2003), Warner Bros., стр. ненумерованные страницы
  7. ^ Хайле, Bartee (20 января 2010). «Ничего смешного в грустной жизни создателя Даффи Дака» . Иконокаст "Одинокая звезда" . Проверено 19 февраля 2010 года .
  8. ^ "Твиттер" . Twitter . Проверено 28 июня 2020 .
  9. ^ Международный аминированы киноклуб архивации 2007-08-08 в Wayback Machine
  10. ^ а б в Сигалл (2005), стр. 48-49
  11. ^ Коэн (2004), стр. 37
  12. ^ Сигалл, Марта (2005). Живая жизнь внутри линий . ISBN 9781578067497. Проверено 14 октября 2014 года .
  13. ^ Сигалл, Марта (2005). Живая жизнь внутри линий . ISBN 9781578067497. Проверено 14 октября 2014 года .
  14. ^ Ленбург, Джефф (2006). Кто есть кто в мультфильмах . ISBN 9781557836717. Проверено 14 октября 2014 года .
  15. ^ Borowiec, P. (1998). Короткометражные анимационные фильмы: критический индекс театральных мультфильмов . Scarecrow Press. п. 47. ISBN 9780810835030. Проверено 10 октября 2014 года .
  16. ^ Легман, Г. (2007-11-01). Обоснование грязной шутки: анализ сексуального юмора - Г. Легман - Google Книги . ISBN 9781416595731. Проверено 14 марта 2018 .
  17. ^ «Веселые мелодии 1940-41: уход и кормление новой мультипликационной звезды (Часть 2)» . cartoonresearch.com . 4 августа 2020 . Проверено 29 ноября 2020 .
  18. ^ a b Коэн (2004), стр. 39
  19. ^ Самердайк, Майкл (2014-08-28). Cartoon Carnival: Critical Guide to the Best Cartoons from Warner Brothers ... - Майкл Самердайк - Google Книги . ISBN 9781312470071. Проверено 14 марта 2018 .
  20. ^ Макколл, Дуглас Л. (2005-01-01). Мультфильмы: Путеводитель по американским анимационным фильмам и короткометражкам XX века - Дуглас Л. МакКолл - Google Книги . ISBN 9780786424504. Проверено 14 марта 2018 .
  21. ^ https://cartoonresearch.com/index.php/avery-vol-2-well-imagine-that/
  22. ^ "Tex Avery Chills & Thrills" . Проверено 2 января 2016 года .
  23. ^ "Письмо Джонса-Эйвери" . Проверено 12 апреля 2020 . ... Текс, в тех немногих случаях, когда я видел его в 70-х, был, по всей видимости, отчаянно несчастным человеком - его сын только что покончил с собой, и его давний брак распался - и я уверен, что Чак постучал в этом настроении. ... '
  24. ^ «Работа - Анимационная студия Nickelodeon - ХУДОЖНИК-РАСККАДНИК (ГУБЧАТЫЕ КВАДРАТЫ)» . Архивировано из оригинала на 2018-10-31.
  25. ↑ Марки, выпущенные Францией 3 марта 2008 г., посвященные творчеству Текса Эйвери, серия FRO20-08, база данных Всемирного почтового союза.
  26. ^ "Информация о продукте Warner Home Video для Текса Эйвери: Полная театральная коллекция (DVD) " . WarnerHomevideo.com . Проверено 15 июня 2007 года .
  27. ^ "Amazon.com: Коллекция классических мультфильмов Вуди Дятел и его друзья: Мел Блан, Уолтер Ланц, Текс Эйвери: фильмы и телевидение" . Архивировано из оригинала на 2007-05-04 . Проверено 10 октября 2014 года .
  28. ^ WBShop https://www.wbshop.com/collections/warner-archive-pre-orders/products/tex-avery-screwball-classics-volume-1-bd . Отсутствует или пусто |title=( справка )
  29. ^ https://podcasts.apple.com/us/podcast/tex-avery-talk-with-jerry-beck/id310063354?i=1000465417564
  30. ^ https://podcasts.apple.com/us/podcast/happy-11th-birthday-to-us/id310063354?i=1000469759300
  31. ^ https://warnerarchive.tumblr.com/post/633984739265675265/de December2020
  32. ^ "[Событие] Yuasa en france: infos ++ - Новости | Catsuka" . www.catsuka.com . Проверено 29 января 2018 .

Источники [ править ]

  • Барьер, Майкл (2003), «Warner Bros., 1933-1940» , Голливудские мультфильмы: американская анимация в ее золотом веке , Oxford University Press , ISBN 978-0199839223
  • Коэн, Карл Ф. (2004), «Цензура театральной анимации» , Запрещенная анимация: мультфильмы с цензурой и аниматоры в черном списке в Америке , McFarland & Company , ISBN 978-0786420322
  • Сигалл, Марта (2005). "Мальчики термитной террасы" . Живая жизнь внутри линий: сказки золотого века анимации . Университетское издательство Миссисипи . ISBN 9781578067497.

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Адамсон, Джо (1975). Текс Эйвери: король мультфильмов . Нью-Йорк: Da Capo Press. ISBN 0-306-80248-1 . 
  • Барьер, Майкл (1999). Голливудские мультфильмы: американская анимация в золотом веке . Оксфорд: Издательство Оксфордского университета. ISBN 0-19-516729-5 . 
  • Бенаюн, Роберт (1988). Le mystère Tex Avery . Париж: Editions du Seuil. ISBN 2-02-009870-9 . 
  • Канемейкер, Джон (1996). Текс Эйвери: Годы MGM, 1942–1955 . Атланта: Тернер Пресс. ISBN 1-57036-291-2 . 
  • Моррис, Гэри (сентябрь 1998 г.). В чем дело, Текс? Взгляд на жизнь и карьеру Текса Эйвери . Журнал "Яркие огни" .

Внешние ссылки [ править ]

  • Текс Эйвери в IMDb
  • Текс Эйвери дань
  • Могильный маркер Текса Эйвери
  • Разговор о Тексе Эйвери на интервью: устная история телевидения
  • Запись переписи 1940 года