Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Плохое и красивое - это американская мелодрама 1952 года, рассказывающая историю продюсера, который отталкивает всех вокруг себя. Режиссер Винсенте Минелли, сценарий Джорджа Брэдшоу и Чарльза Шни . В ролях Лана Тернер , Кирк Дуглас , Уолтер Пиджон , Дик Пауэлл , Барри Салливан , Глория Грэм и Гилберт Роланд .Фильм «Плохое и красивое» был удостоен пяти наград «Оскар».из шести номинаций в 1952 году это рекорд по количеству наград для фильма, который не был номинирован на лучшую картину или лучшую режиссуру . [ необходима цитата ]

В 2002 году Библиотека Конгресса США сочла фильм «культурно значимым» и отобрала его для сохранения в Национальном реестре фильмов . [2] [3] Музыкальная тема «Плохое и красивое», написанная Дэвидом Раксином , стала стандартом джаза и была приведена в качестве примера отличной темы для кино.

Фильм «Плохое и красивое» был создан той же командой, которая позже работала над другим фильмом о кинобизнесе, « Две недели в другом городе» (1962): режиссер (Винсенте Миннелли), продюсер (Джон Хаусман), сценарист (Чарльз Шни), композитор. (Дэвид Раксин), звезда мужского пола (Кирк Дуглас) и студия (MGM). В обоих фильмах также представлены исполнения песни « Don't Blame Me » Лесли Уггамса в « Две недели» и Пегги Кинг в «Плохом и красивом» . В одной из сцен фильма « Две недели в другом городе» актеры смотрят отрывки из сериала «Плохие и прекрасные» в кинозале, представленные как фильм, в котором персонаж ДугласаВ «Две недели» снялся Джек Андрус. « Две недели» не являются продолжением, так как персонажи двух историй не связаны между собой.

Сюжет [ править ]

В Голливуде режиссер Фред Амиэль ( Барри Салливан ), кинозвезда Джорджия Лоррисон ( Лана Тернер ) и сценарист Джеймс Ли Бартлоу ( Дик Пауэлл ) отказываются разговаривать по телефону с Джонатаном Шилдсом ( Кирк Дуглас ) в Париже. Кинопродюсер Гарри Пеббел ( Уолтер Пиджон) собирает их в своем офисе и объясняет, что Шилдс звонил им, потому что у него есть новая идея фильма, и он хочет, чтобы они трое участвовали в проекте. Шилдс не может получить финансирование самостоятельно, но с указанием их имен проблем не возникнет. Пеббел просит троих разрешить ему дозвониться до Шилдса, прежде чем они дадут окончательный ответ.

Пока они ждут звонка Шилдса, Пеббел заверяет троих, что понимает, почему они отказались говорить с Шилдсом. Предыстория их участия в Шилдсе затем разворачивается в серии воспоминаний. Шилдс - сын печально известного бывшего главы студии, которого бросила индустрия. Шилдс-старший был настолько непопулярен, что его сыну пришлось нанимать « статистов » для участия в его похоронах. Несмотря на недоброжелательность индустрии к нему из-за его отца, младший Шилдс полон решимости сделать это в Голливуде любыми средствами.

Шилдс сотрудничает с начинающим режиссером Амиэлем, которого он встречает на похоронах своего отца . Шилдс намеренно теряет деньги, которых у него нет, в игре в покер, чтобы снять фильм с исполнительного директора Пеббела, чтобы он мог уговорить Пеббела позволить ему отработать долг в качестве линейного продюсера . Шилдс и Амиэль изучают свои профессии, снимая фильмы категории Bдля Pebbel. Когда один из их фильмов становится хитом, Амиэль решает, что они готовы взяться за более значительный проект, за которым он работал, и Шилдс передает его в студию. Шилдс получает бюджет в 1 миллион долларов на продюсирование фильма, но предает Амиэля, позволяя избрать режиссером кого-то с хорошей репутацией. Успех фильма позволяет Шилдсу открыть собственную студию, и Пеббел приходит туда работать на него. Амиэль, теперь независимый от Шилдса, становится сам по себе оскароносным режиссером .

Затем Шилдс встречает маленькую актрису- алкоголичку Лоррисон, дочь известного актера, которым восхищался Шилдс. Он укрепляет ее уверенность и дает ей главную роль в одном из своих фильмов, несмотря на возражения всех остальных. Когда она влюбляется в него, он позволяет ей думать, что он чувствует то же самое, чтобы она не самоуничтожилась, и он получил необходимое представление. После того, как громкая премьера в одночасье сделала ее звездой, она находит его с красивым игроком по имени Лила ( Элейн Стюарт ). Он отгоняет Лоррисона, говоря ей, что никогда не позволит никому так сильно контролировать себя. Раздавленный Шилдсом, Лоррисон отказывается от контракта со своей студией.. Вместо того, чтобы подавать на нее в суд, Шилдс передает ей свои права, освобождая ее для перехода в другую студию, которая делает состояние на ее фильмах, поскольку она становится главной звездой Голливуда.

Наконец, Бартлоу - довольный профессор небольшого колледжа, написавший бестселлер, на экранизацию которого Шилдс приобрел права на экранизацию. Шилдс хочет, чтобы Бартлоу сам написал сценарий фильма. Бартлоу не интересуется, но его мелкая южная красавица жена Розмари ( Глория Грэхэм ) заинтересована, поэтому он соглашается сделать это ради нее. Они едут в Голливуд, где Шилдс раздражается, обнаружив, что ее постоянные отвлекающие факторы удерживают ее мужа от работы. Шилдс получает своего учтивого друга-актера Виктора «Гаучо» Риберу ( Гилберт Роланд), чтобы занять ее. Свободный от прерывания, Бартлоу отлично справляется со сценарием. Розмари, однако, убегает с Гаучо, и они погибают в авиакатастрофе. Когда сценарий завершен, Шилдс оставляет обезумевшего Бартлоу в Голливуде, чтобы помочь с постановкой, поскольку Шилдс сам берет на себя обязанности режиссера. Начинающий директор, Шилдс плохо справляется с работой, что приводит к его банкротству. Затем Шилдс пропускает случайное замечание, раскрывающее его соучастие в романе Розмари с Гаучо, поэтому Бартлоу уходит от него. Теперь, имея возможность взглянуть на свою покойную жену более объективно, Бартлоу продолжает писать роман, основанный на ней (что Шилдс ранее поощрял его делать), и получает за это Пулитцеровскую премию .

После каждого ретроспективного кадра Пеббел саркастически соглашается с тем, что Шилдс «испортил» их жизнь, делая свою точку зрения на то, что каждый из троих, несмотря на то, что чувствует себя преданным, теперь находится на вершине кинобизнеса, во многом благодаря Шилдсу. Наконец, раздается телефонный звонок Шилдса, и Пеббел спрашивает троих, будут ли они работать с Шилдсом еще раз; все трое отвергают это заявление. Когда они выходят из комнаты, Пеббел все еще разговаривает с Шилдсом. Вне поля зрения Пеббела трое подслушивают, используя дополнительный телефон, в то время как Шилдс описывает свою новую идею, и они становятся все более и более заинтересованными.

В ролях [ править ]

  • Лана Тернер в роли Джорджии Лоррисон
  • Кирк Дуглас в роли Джонатана Шилдса
  • Дик Пауэлл в роли Джеймса Ли Бартлоу
  • Уолтер Пиджон в роли Гарри Пеббела
  • Барри Салливан в роли Фреда Амиэля
  • Глория Грэм в роли Розмари Бартлоу
  • Гилберт Роланд в роли Виктора "Гаучо" Рибера
  • Пол Стюарт, как Сид
  • Иван Тризо в роли фон Эллштейна
  • Лео Дж. Кэрролл в роли Генри Уитфилда
  • Сэмми Уайт, как Гас
  • Элейн Стюарт в роли Лилы

Производство [ править ]

Фильм основан на журнальном рассказе Джорджа Брэдшоу «О добре и зле» 1949 года , который был расширен в более длинную версию под названием « Мемориал плохому человеку» . Это касалось воли и завещания нью-йоркского театрального продюсера, который пытался объяснить свое плохое поведение трем людям, которых он обидел: писателю, актеру и режиссеру. MGM купила права на фильм, и первоначально Дэн Хартман должен был его продюсировать. Хартман уехал в Paramount. [4]

Дор Шари предложил проект Джону Хаусману и должен был называться « Памятка плохому человеку» . Хаусман решил сменить обстановку с нью-йоркского театра на Голливуд, потому что после « Все о Еве» почувствовал, что голливудский сеттинг будет более новаторским. [5]

«Мне понравилось», - сказал Хаусман. «Я сказал:« Я сделаю это, но не как бродвейскую картину ». Меня до смерти тошнило от бродвейских картин. Я сказал: «Я не знаю, как добавить что-нибудь к тому, что было сделано, но если вы позволите мне сделать это как голливудскую картину, я бы с удовольствием снял ее». . ' " [6]

Кларк Гейбл изначально был привязан к звезде; затем Спенсер Трейси . [7] В конце концов Кирк Дуглас подписал контракт на главную роль. Винсенте Миннелли должен был руководить.

«Люди, которые читали сценарий, спрашивали меня, почему я хотел это сделать», - сказал Винсенте Минелли. «Это было против Голливуда и т. Д. Я сказал им, что не вижу в этом мужчине необратимую пятку - во-первых, потому что мы выяснили, что у него есть слабость, которая делает его человеком, а во-вторых, потому что он суров с собой, поскольку он все остальные, что делает его честным. Это сложная, замечательная вещь в людях - будь то в Голливуде, в автомобильном бизнесе или в галстуках ». [8]

Позже Дуглас вспомнил, как снимал Фрэнсиса X. Бушмана , у которого была небольшая роль. Он говорит, что Бушман сказал ему, что его карьера угасла, потому что «на пике своей славы он непреднамеренно оскорбил всемогущего Луи Б. Майера, заставив его ждать несколько минут. Майер, в свою очередь, запретил ему участвовать в MGM и заблокировал его. Это был его первый раз за 25 лет. История Бушмана дала мне полезное представление о безжалостном, эгоистичном персонаже, которого я играл - еще одного крутого парня-антигероя. Я хорошо справлялся с этими ролями ». [9]

Отношение к реальным личностям [ править ]

Было много споров о том, какие реальные голливудские легенды представлены персонажами фильма. Во время выхода фильма на экраны истории о его основе заставили Дэвида О. Селзника - чья реальная жизнь в некоторых отношениях параллельна жизни «одержимого отцом независимого продюсера» Джонатана Шилдса - попросить своего адвоката просмотреть фильм и определить, содержит ли он любые клеветнические материалы. [10] Считается, что Шилдс представляет собой смесь Селзника, Орсона Уэллса и Вэла Льютона . [11] Дор Шари , глава MGM в то время, сказал, что Шилдс был комбинацией « Дэвида О. Селзника и пока неизвестного Дэвида Меррика ». [12]

« Люди-кошки» Льютона явно вдохновили ранний фильм Шилдс-Амиэль « Гибель людей-кошек» . [13]

Персонаж из Джорджии Лоррисон - дочь такого актера "Великого профиля", как Джон Бэрримор ( карьера Дайаны Бэрримор началась в тот же год, когда умер ее отец), но можно также утверждать, что Лоррисон включает в себя элементы бывшей Миннелли. жена Джуди Гарланд . [14] Гаучо Гилберта Роланда можно рассматривать как самопародию, поскольку он недавно снялся в серии картин Сиско Кид , хотя имя персонажа, Рибера, похоже, также отсылает к знаменитому голливудскому соблазнителю Порфирио Рубиросе. . Режиссер Генри Уитфилд ( Лео Дж. Кэрролл ) - «сложный» режиссер по образцу Альфреда Хичкока., а его помощница мисс Марч ( Кэтлин Фриман ) создана по образцу жены Хичкока Альмы Ревилль . [ необходима цитата ] Другой режиссер, фон Эллштейн, может быть смоделирован по образцу Эриха фон Штрогейма и Йозефа фон Штернберга . [15] Джеймс Ли Bartlow характер , возможно, был вдохновлен Павла Элиот Грин , [ править ] Университет Северной Каролины академической поворачивал сценаристом кабины в Коттон .

Позже Хаусман сказал: «Предполагалось, что продюсером является Селзник, и, конечно, в основном так оно и есть, но… ну, гражданин Кейн Херст? Да, это Херст, но также Пулитцер и многие другие легендарные люди. Так что это был Селзник. , Занук и все остальные. Так же, как иностранным директором может быть Штрохейм или Фриц Ланг. Когда вы начинаете работать в легендарном мире, вы получаете легендарных персонажей ». [6]

Выпуск [ править ]

Фильм был снят как « Дань плохому человеку», но студия опасалась, что его перепутают с вестерном. Название было изменено на «Плохое и красивое» по предложению главы отдела рекламы MGM Говарда Дитца, который взял его у Ф. Скотта Фицджеральда . Хаусман признал, что думал, что это «ужасное название, это отвратительное, дешевое, вульгарное название», но затем, когда фильм стал успешным, «это показалось одним из величайших названий, о которых когда-либо думали. действительно сложно для названия, они просто берут два прилагательных и соединяют их вместе с «и» между ними. [6]

Прием [ править ]

Согласно отчетам MGM, фильм заработал 2 367 000 долларов в США и Канаде и 1 006 000 долларов в других странах, в результате чего прибыль составила 484 000 долларов. [1] На Rotten Tomatoes фильм получил рейтинг 79% из 48 обзоров с консенсусом: «Мелодрама в ее самой уверенной форме , « Плохое и красивое » - это ода кинематографу, которая предлагает немигающий взгляд на уродливые эго, которые сформировали История Голливуда ". [16]

Награды и награды [ править ]

На церемонии вручения премии Оскар исполнение роли Розмари Бартлоу актрисы Глории Грэм заняло всего 9 минут и 32 секунды экранного времени и в то время было самым коротким выступлением, когда-либо получавшим премию Оскар , рекорд, который она держала до 1977 года, когда Беатрис Стрейт выиграла лучшую роль второго плана. Актриса для Сети установила новый рекорд в 5 минут 2 секунды. [17]

Музыкальная тема [ править ]

Дэвид Раксин написал к фильму заглавную песню «Плохое и красивое» (первоначально называвшуюся «Любовь для самых маленьких»). Услышав песню впервые, Миннелли и Хаусман почти отвергли ее, но Адольф Грин и Бетти Комден убедили ее оставить . [19] После выхода фильма песня стала хитом [20] и джазовым стандартом , [21] и получила широкое распространение. [22]

Ряд экспертов по музыке к кино и композиторы, в том числе Стивен Сондхейм , высоко оценили эту тему. [19] [22] В статье Chicago Tribune на тему под названием «Анатомия великой темы фильма» критик Майкл Филлипс писал: «Это гипнотический способ сочетания диссонанса с решениями, которые никогда не разрешаются, когда и как вы их ожидаете. «Сладко-горький вкус» оказывается неуловимым и захватывающим. Он идеально подходит для персонажа Дугласа и для того, что Миннелли назвала в сценарии из Голливуда «ласковым и циничным», то поочередно «ласковым и циничным» ». [22]

Домашние СМИ [ править ]

«Плохое и красивое» было выпущено на DVD компанией Warner Home Video 5 февраля 2002 года как полноэкранный DVD для региона 1. Он был выпущен на Blu-ray из архива Warner 19 ноября 2019 года.

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b c Леджер Эдди Манникса , Лос-Анджелес: Библиотека Маргарет Херрик, Центр изучения кино.
  2. ^ «Полный список Национального реестра фильмов | Реестр фильмов | Национальный совет по сохранению фильмов | Программы в Библиотеке Конгресса | Библиотеке Конгресса» . Библиотека Конгресса, Вашингтон, округ Колумбия 20540 США . Проверено 16 сентября 2020 .
  3. ^ «Библиотекарь Конгресса добавляет 25 фильмов в национальный реестр фильмов» . Библиотека Конгресса, Вашингтон, округ Колумбия 20540 США . Проверено 16 сентября 2020 .
  4. Брэди, Томас Ф. (23 апреля 1951). «AVA GARDNER ПОЛУЧАЕТ РОЛЬ В GABLE: названа в честь« Одинокой звезды »Metro, рассказывающей о возрождении проекта Хартмана аннексии Техаса». Нью-Йорк Таймс . п. 21.
  5. Schallert, Эдвин (20 апреля 1951). "Драма: Хэл Уоллис подписывает звезду" Шиба "; Хаусман готовит две истории для экрана". Лос-Анджелес Таймс . п. B7.
  6. ^ a b c Хандзо, Стивен. "ИНТЕРВЬЮ ПОДПИСИ ПРОИЗВОДИТЕЛЯ ДЖОНА ДОМЕНА". Комментарий к фильму . 11 (2 (март / апрель 1975 г.)). Нью-Йорк. С. 18–21.
  7. ^ "КРАТКИЕ СВЕДЕНИЯ". Лос-Анджелес Таймс . 1 октября 1951 г. с. B10.
  8. ^ Scheuer, Филип К. (30 ноября 1952). «Фильм Миннелли показывает его как поэта: режиссер скромный, однако; просто говорит им, как он этого хочет». Лос-Анджелес Таймс . п. E3.
  9. Дуглас, Кирк (12 сентября 2014 г.). «Я снял около 90 полнометражных фильмов, но это те, которыми я горжусь больше всего» . Huffington Post .
  10. ^ Миллер, Фрэнк (2016). «За камерой о плохом и прекрасном» . Классические фильмы Тернера . Архивировано 13 января 2016 года . Проверено 13 января 2016 .
  11. ^ Тим Диркс. «Плохое и красивое (1952)» . Filmsite.org.
  12. ^ Schary, Дора (1979). Расцвета . п. 246 .
  13. Гленн Эриксон (28 февраля 2002 г.). «Плохое и красивое» . DVD Savant . Проверено 13 июля 2009 года .
  14. Карина Лонгворт (15 августа 2007 г.). «Создание звезд как фетиш: плохое и прекрасное» . blog.spout.com. Архивировано из оригинала на 2007-10-16 . Проверено 16 августа 2007 .
  15. ^ Кевин Хагопиан. «Институт писателей штата Нью-Йорк - Заметки о фильмах для плохого и прекрасного » . Проверено 11 января 2018 года .
  16. ^ http://www.rottentomatoes.com/m/bad_and_the_beautiful
  17. ^ Cloete, Кервины (2015-01-29). «Топ-лист четверга - обладатели Оскара за кратчайшее экранное время» . themovies.co.za . Фильмы. Архивировано 5 апреля 2015 года . Проверено 18 января 2016 .
  18. ↑ «Oscars.org - Плохое и красивое». Архивировано 2 апреля 2015 г. в Wayback Machine . Академия кинематографических искусств и наук . Проверено 7 января 2014 года.
  19. ^ a b Хармец, Алжан (11 августа 2004 г.). «Дэвид Раксин, композитор« Лауры », умер в возрасте 92 лет» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 13 января 2016 .
  20. ^ Миллер, Фрэнк (2016). «За камерой о плохом и прекрасном» . Классические фильмы Тернера . Архивировано 13 января 2016 года . Проверено 13 января 2016 . В результате он настоял на том, чтобы любовная тема из «Плохого и красивого» была выпущена строго как инструментал. Он стал хитом [.]
  21. ^ "Плохое и красивое" . Jazzstandards.com . Проверено 13 декабря 2012 года .
  22. ^ a b c Филлипс, Майкл (26 августа 2011 г.). «Анатомия большой кинематографической темы» . Чикаго Трибьюн . Проверено 13 января 2016 .

Внешние ссылки [ править ]

  • Плохое и красивое на IMDb
  • Плохое и красивое в AllMovie
  • Плохое и красивое в базе данных TCM Movie
  • Плохое и красивое в каталоге Американского института кино
  • Плохое и красивое в Rotten Tomatoes
  • Эссе Дэниела Игана «Плохое и красивое » в журнале «Наследие американских фильмов: авторитетное руководство по знаковым фильмам в Национальном реестре фильмов», A&C Black, 2010 ISBN 0826429777 , страницы 42–463 [1]