Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Бродвейская мелодия
Бродвейская мелодия poster.jpg
Афиша театрального релиза
РежиссерГарри Бомонт
ПроизведеноИрвинг Тальберг
Лоуренс Вайнгартен
НаписаноСара И. Мейсон (продолжение)
Норман Хьюстон (диалог)
Джеймс Глисон (диалог), в титрах не
указан:
Эрл Болдуин (титулы)
РассказЭдмунд Гулдинг
В главных роляхЧарльз Кинг,
Анита Пейдж,
Бесси Лав,
Джед Праути
Музыка от(см. статью )
КинематографияДжон Арнольд
ОтредактированоСэм С. Цимбалист, в титрах не указан
:
Уильям Левануэй (немая версия)
Цветовой процессРазноцветный
РаспространяетсяМетро Goldwyn Mayer
Дата выхода
Продолжительность
100 минут
СтранаСоединенные Штаты
Языканглийский
Бюджет379 000 долл. США [3]
Театральная касса4,4 миллиона долларов [3]

Бродвейская мелодия , также известная как Бродвейская мелодия 1929 года , - это американскиймузыкальный фильм 1929 года до создания Кодекса и первый звуковой фильм, получивший премию Оскар за лучший фильм . Это был один из первых мюзиклов, в котором использоваласьпоследовательность Technicolor , которая вызвала тенденцию использования цвета в шквале мюзиклов, которые вышли на экраны в 1929–1930 годах. [4] Сегодня последовательность Technicolor утеряна ; в доступных версиях сохранилась только черно-белая копия. Этот фильм был первым мюзиклом, выпущенным Metro-Goldwyn-Mayer, и первым многоязычным мюзиклом Голливуда.

Бродвейская мелодия была написана Норманом Хьюстоном и Джеймсом Глисоном по рассказу Эдмунда Гулдинга и поставлена Гарри Бомонтом . Оригинальная музыка была написана Артуром Фридом и Насио Хербом Брауном , в том числе популярный хит " You Were Meant for Me ". Джордж М. Кохан классический « Кланяйтесь Бродвей » используется при открытии устанавливающего снимки Нью - Йорке, его кинодебет. Бесси Лав была номинирована на премию Американской киноакадемии за лучшую женскую роль за свою игру.

Сюжет [ править ]

Эдди Кернс ( Чарльз Кинг ) поет «Бродвейскую мелодию» и рассказывает некоторым хористкам, что он привез водевиль сестер Махони в Нью-Йорк, чтобы исполнить его вместе с ним в последнем ревю, продюсируемом Фрэнсисом Занфилдом ( Эдди Кейн ). Харриет «Хэнк» Махони ( Бесси Лав ) и ее сестра Куини Махони ( Анита Пейдж ) ждут прибытия Эдди в свои апартаменты. Хэнк, старшая сестра, гордится своим деловым чутьем и талантом, а Куини славится своей красотой. Хэнк уверен, что они добьются успеха, в то время как Куини не хочет ставить все на карту, чтобы стать звездой. Хэнк отклоняет предложение их дяди Джеда ( Джед Праути), чтобы присоединиться к 30-недельному путешествующему шоу, но соглашается все обдумать.

Эдди, который помолвлен с Хэнком, приезжает и видит Куини впервые с тех пор, как она была девушкой, и мгновенно уносится с ней. Он велит им прийти на репетицию ревю Зэнфилда, чтобы представить свой номер. Блондинка саботирует их выступление, помещая сумку в пианино, что вызывает драку с Хэнком. Зэнфилд в этом не заинтересован, но говорит, что ему может пригодиться Куини, которая умоляет его дать и Хэнку роль, говоря, что оба будут работать за одну зарплату. Она также убеждает его сделать вид, что деловые навыки Хэнка победили его. Эдди становится свидетелем этого обмена и еще больше влюбляется в Куини за ее преданность сестре. Во время генеральной репетиции ревю Зэнфилд говорит, что темп слишком медленный для "Бродвейской мелодии", и исключает Хэнка и Куини из номера. Тем временем,другая женщина получает травму после падения с установленной опоры, и вместо нее выбирается Куини. Почти все очарованы Куини, особенно печально известный плейбой Жак «Джок» Уорринер (Кеннет Томсон ). В то время как Джок начинает ухаживать за Куинни, Хэнк расстроен тем, что Куини строит свой успех на своей внешности, а не на таланте.

В течение следующих недель Куини проводит много времени с Джоком, что Хэнк и Эдди категорически не одобряют. Они запрещают ей видеться с ним, что приводит к тому, что Куини отталкивает их и ухудшает отношения между сестрами. Куини только с Джоком, чтобы бороться с ее растущими чувствами к Эдди, но Хэнк думает, что она настраивает себя на то, чтобы пострадать. В конце концов, Эдди и Куини признаются друг другу в любви, но Куини, не желая разбивать сердце своей сестры, снова убегает к Джоку.

Хэнк, став свидетелем яростного нападения Куини на Эдди и его разрушительной реакции на него, наконец понимает, что они влюблены. Она ругает Эдди за то, что он позволил Куини сбежать, и говорит ему идти за ней. Она утверждает, что никогда не любила его и использовала его только для продвижения своей карьеры. После того, как он уходит, она не выдерживает и чередует рыдания и истерический смех. Она собралась достаточно, чтобы позвонить дяде Джеду и согласиться на работу в 30-недельном шоу.

В квартире, которую Джок недавно купил для Куини, проходит шумная вечеринка, но он настаивает, чтобы они проводили время в одиночестве. Когда она сопротивляется его ухаживаниям, он говорит, что это меньшее, что она могла сделать после всего, что он для нее сделал. Он начинает становиться физическим, но врывается Эдди и пытается сразиться с Джоком, который одним ударом выбивает его через дверь. Куини бежит к Эдди и оставляет Джока и всех остальных.

Некоторое время спустя Хэнк и дядя Джед ждут возвращения Куини и Эдди из медового месяца. Отношения между сестрами налаживаются, но между Хэнком и Эдди существует явный дискомфорт. Куини объявляет, что покончила с шоу-бизнесом и поселится в их новом доме на Лонг-Айленде . Она настаивает, чтобы Хэнк жил с ними, когда ее работа закончится. После того, как Хэнк уходит со своим новым партнером и дядей Джедом, Куини сожалеет о том, что она не смогла помочь своей сестре обрести то счастье, которого она заслуживает. По иронии судьбы, новый партнер Хэнка - блондинка, которая пыталась саботировать акт, когда сестры впервые приехали в Нью-Йорк. В финальной сцене Хэнк идет на вокзал. Она обещает своему новому партнеру, что они вернутся на Бродвей в течение шести месяцев. [5]

В ролях [ править ]

Карта лобби
Плакат
  • Анита Пейдж в роли Куини Махони
  • Бесси Лав в роли Харриет «Хэнк» Махони
  • Чарльз Кинг в роли Эдди Кернса
  • Джед Праути, как дядя Джед
  • Кеннет Томсон в роли Жака Уорринера
  • Эдвард Диллон - режиссер
  • Мэри Доран, как Фло, блондинка
  • Эдди Кейн в роли Занфилда
  • Дж. Эммет Бек в роли Бэйб Хатрик
  • Маршалл Рут в роли Стью
  • Дрю Демарест в роли Турпа [2]
  • Джеймс Глисон - Music Publisher, в титрах не указан

Музыкальные номера [ править ]

Музыка Насио Херб Брауна , слова Артура Фрида , если не указано иное. [6] [7]

  • "Бродвейская мелодия"
  • "Лодка любви"
  • " Ты был предназначен для меня "
  • «Свадьба расписной куклы»
  • "Дружок"
  • «Правдивый диакон Браун» - музыка и слова Уилларда Робисона
  • "Прекрасная леди"

Производство [ править ]

Поскольку это была не только одна из первых звуковых функций, но и один из первых звуковых мюзиклов, в производстве использовались методы проб и ошибок, чтобы научиться правильно записывать звук. После того, как срывы были замечены, декорации часто менялись для улучшения качества записи, а сцены снимались повторно, что приводило к долгим дням для актеров и общему длинному графику съемок. [8] На съемку короткой сцены с игрой на укулеле у Бесси Лав ушло более трех часов. [9] В более ранних дублях полный оркестр находился за кадром, но в более поздних дублях актеры пели и танцевали под заранее записанную музыку. [8]

Была также выпущена немая версия фильма, [ цитата необходима ], поскольку в то время было еще много кинотеатров без звукового оборудования. В фильме использована музыкальная последовательность к «Свадьбе расписной куклы», представленная в раннем двухцветном Technicolor (красный и зеленый фильтры). Цвет быстро стал ассоциироваться с музыкальным жанром, и в 1929 и 1930 годах были выпущены многочисленные фильмы, в которых либо использовались цветовые последовательности, либо были сняты полностью цветные фильмы, такие как фильмы « На шоу» (1929), Золотые копатели Бродвея (1929). , Салли (1929), Жизнь партии(1930) и др. Никаких известных цветных отпечатков последовательности не сохранилось, только черно-белые.

Прием и наследие [ править ]

Рекламу фильма, представленную в большинстве журнальных публикаций того времени.

Бродвейская мелодия имела существенный успех и принесла MGM прибыль в 1,6 миллиона долларов. [3] Это была самая кассовая картина 1929 года, получившая премию Оскар за лучший фильм . [10]

Современные отзывы критиков в целом были положительными. Variety написала, что в нем «есть все, что должно быть в немой картине за пределами диалога. Базовая история с некоторым смыслом, действие, отличное направление, смех, слеза, пара отличных выступлений и много секса». [11] «Есть все», - согласился Film Daily . «Уверенный источник дохода, который потянет их повсюду». [12]

«Эта картина великолепна. Она произведет революцию в звуковом кино », - написал Эдвин Шаллерт для Motion Picture News . «Направление - удивительный показатель того, что можно сделать в новой среде». [13]

Мордаунт Холл из «Нью-Йорк Таймс» написал смешанный обзор, назвав его «довольно умно направленным», хотя и «несколько очевидным», с чувством, «слишком щедрым в большинстве эпизодов». Холл назвал выступление Кинга «энергичным», но о Пейдж он написал: «Ее игра, особенно голос, не усиливают ее индивидуальность. Тем не менее, следует признать, что есть девушки, которые говорят на экране так, как ее заставляют. Мисс Пейдж, однако, не может произвести впечатление спонтанности, поскольку она скорее декламирует, чем произносит свои строки ». [14]

Джон Мошер из The New Yorker писал: «Сценический фон дает возможность для одной или двух музыкальных вставок, и никто не рад, чем мы, тому, что звуковые эффекты очаровательно преуспели в очень приятном балете. Из-за этого мы постараемся забыть диалог. пьесы, и что Джеймс Глисон когда-либо хотел взять на себя ответственность за это ". [15]

Исторически «Бродвейская мелодия» часто считается первым законченным образцом голливудского мюзикла. В то время как фильм считался нововведением для своего времени и помог открыть концепцию и структуру музыкальных фильмов, современные критики сочли фильм клише и излишне мелодраматическим. [16] В настоящее время рейтинг компании Rotten Tomatoes составляет 35% на основе 20 обзоров, со средневзвешенным значением 5,23 / 10. Сайт согласен с тем, что фильм «интересен как пример раннего голливудского мюзикла, но в остальном он практически лишен привлекательности для современной аудитории». [17] Оценивая фильм в 2009 году, Джеймс Берардинелли писал: ««Мелодия Бродвея » не выдержала испытания временем, как многие из ее более артистичных современников. Некоторые из его недостатков можно отнести к тому, как жанр менялся и улучшался с годами, но некоторые из них являются результатом подтвержденного убеждения студии в том, что зрители будут готовы игнорировать плохую игру и постановку прохожих, чтобы испытать пение, танцы и разговоры на киноэкране » [18].

Продолжение [ править ]

Позже MGM сняла еще три фильма с похожими названиями: « Мелодия Бродвея» 1936 года , « Мелодия Бродвея» 1938 года и « Мелодия Бродвея» 1940 года . Хотя это и не были прямые продолжения в традиционном смысле, все они имели одну и ту же основную предпосылку - группу людей, устраивающих шоу (в фильмах также были повторяющиеся актеры, играющие разные роли, в первую очередь танцовщица Элеонора Пауэлл, которая появлялась во всех трех).

Оригинальный фильм также был переделан в 1940 году как « Две девушки на Бродвее» . Еще один фильм « Мелодия Бродвея» был запланирован на 1943 год (с Джином Келли и Элеонор Пауэлл в главных ролях ), но производство было отменено, когда Келли была одолжена Колумбии для фильма «Девушка с обложки» (1944). [1] Бродвейский ритм , мюзикл 1944 года, выпущенный MGM, изначально должен был называться « Бродвейская мелодия 1944 года» .

Награды и награды [ править ]

На 2 - ой церемонии вручения премии Оскар , The Broadway Melody выиграл Лучший фильм . Бесси Лав была номинирована на лучшую женскую роль (проиграла Мэри Пикфорд за « Кокетту» ), а Гарри Бомонт получил номинацию на лучшую режиссуру (проиграл Фрэнку Ллойду за «Божественную леди» ). До церемоний 1930 года никаких кандидатур не объявлялось. Предполагается, что Лав и Бомонт рассматривались как таковые Академии кинематографических искусств и наук .

Домашние СМИ [ править ]

В 2005 году «Бродвейская мелодия» была выпущена на специальном выпуске DVD «Регион 1» компанией Warner Bros. Он также включен в 18-дисковый выпуск Best Picture Oscar Collection , также выпущенный Warner Bros. [19]

См. Также [ править ]

  • Список ранних цветных художественных фильмов

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b Hess, Earl J .; Дабхолкар, Пратибха А. (2009). Поющие под дождем: создание американского шедевра . Лоуренс, KS: Университетское издательство Канзаса. С.  6–7 . ISBN 978-0-7006-1656-5.
  2. ^ a b Бродвейская мелодия в каталоге Американского института кино
  3. ^ a b c Леджер Эдди Манникса , Лос-Анджелес, Калифорния: Библиотека Маргарет Херрик, Центр изучения кино.
  4. ^ Ричард В. Хейнс, список первых двух полосок Technicolor (начиная с 1928 г.), в Technicolor Movies: The History of Dye Transfer Printing »(Джефферсон, Северная Каролина: МакФарланд, 2010), 15. ISBN 0786480750 , 9780786480753 
  5. ^ Грин, Стэнли (1999) Голливудские мюзиклы год за годом (2-е изд.), Паб. ISBN Hal Leonard Corporation 0-634-00765-3 
  6. ^ Блум, Кен. Голливудская песня: Музыкальный компаньон из фильма, Vol. 1 , 1995. Опубликовано Facts On File, Inc. ISBN 0-8160-2668-8 
  7. ^ "Музыка, Бродвейская мелодия (1929)" tcm.com, доступ 4 марта 2011 г.
  8. ^ a b С любовью, Бесси (27 июня 1969 г.). «Вспомнилась бродвейская мелодия». Монитор христианской науки . п. 8.
  9. ^ Крафтон, Дональд (1990). «Три сезона: фильмы 1928–1931 годов» . Talkies: переход американского кино к звуку, 1926–1931 . Нью-Йорк: Сыновья Чарльза Скрибнера. п. 294. ISBN 978-0-684-19585-8.
  10. ^ Вержбицкий, Джеймс (2008). Фильм Музыка: История . Рутледж. п. 116. ISBN 978-0-203-88447-8.
  11. ↑ Сильверман, Сид (13 февраля 1929 г.). «Бродвейская мелодия» . Разнообразие . Нью-Йорк: Variety, Inc. стр. 13 . Проверено 10 декабря 2014 года .
  12. ^ "Бродвейская мелодия". Фильм Ежедневно . Нью-Йорк. 17 февраля 1929 г. с. 10.
  13. ↑ Шаллерт, Эдвин (9 февраля 1929 г.). «Первый репортаж о« Бродвейской мелодии » ». Новости кино . п. 433.
  14. ↑ Холл, Мордаунт (9 февраля 1929 г.). «Рецензия:« Бродвейская мелодия » » . Нью-Йорк Таймс .
  15. ↑ Мошер, Джон (16 февраля 1929 г.). «Современное кино». Житель Нью-Йорка . п. 83.
  16. ^ Леви, Эмануэль (2003). Все об Оскаре: история и политика премии Оскар . Континуум. п. 200. ISBN 978-0-8264-1452-6.
  17. ^ "Бродвейская мелодия" . Тухлые помидоры . Fandango Media . Проверено 13 июля 2019 года .
  18. ^ Берардинелли, Джеймс (1 ноября 2009). «Бродвейская мелодия» . Отзывы . Джеймс Берардинелли . Проверено 10 декабря 2014 года .
  19. ^ Фишер, Люси, изд. (2009). Американское кино 1920-х: темы и вариации . Издательство Университета Рутгерса. п. 260. ISBN 978-0-8135-4485-4.

Внешние ссылки [ править ]

  • Бродвейская мелодия в каталоге Американского института кино
  • Бродвейская мелодия на IMDb
  • Бродвейская мелодия в AllMovie
  • Бродвейская мелодия в базе данных TCM Movie
  • Бродвейская мелодия в Rotten Tomatoes
  • Broadway Melody детали в виртуальной истории