Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Эта статья про австралийскую группу. Для использования в других целях, см Живой Конец (значения) .

Живой конец
Трое мужчин стоят перед голым деревом. Все они показаны в три четверти тела и смотрят вперед. Мужчина слева самый высокий, у него темные волосы, он носит темную кепку, темную кожаную куртку с расстегнутой молнией и синие джинсы. Он держит руки по бокам. Средний мужчина немного ниже ростом, в темной одежде и с руками за спиной. Он частично позади и скрыт первым человеком. Третий мужчина самый низкий, его волосы на голове очень короткие и редкие, а руки находятся за спиной. Он носит темную куртку и брюки, а также темную футболку с напечатанным на ней «Ramones», логотипом внизу и именами по периметру.
Слева направо: Крис Чейни , Энди Страчан , Скотт Оуэн в Германии, 2009 г.
Исходная информация
Также известный как
ИсточникМельбурн , Виктория , Австралия
Жанры
Активные годы1994- настоящее время ( 1994 )
Этикетки
Связанные актыСбежавшие мальчики
Интернет сайтthelivingend .com .au
ЧленыКрис Чейни
Скотт Оуэн
Энди Страчан
Прошлые участникиДжои Пирипитци
Трэвис Демси
Адриан Ломбарди

The Living End - австралийская панк-рокабилли-группа из Мельбурна , образованная в 1994 году. С 2002 года в состав входят Крис Чейни (вокал, гитара), Скотт Оуэн (контрабас, вокал) и Энди Страчан (ударные). Группа стала известна в 1997 году после выпуска своего мини- альбома Second Solution / Prisoner of Society , который занял 4-е место в австралийском чарте синглов ARIA . Они выпустили восемь студийных альбомов, два из которых заняли первое место в чарте альбомов ARIA: The Living End (октябрь 1998 г.) и State of Emergency.(Февраль 2006 г.). Они также добились успеха в чартах США и Великобритании.

Группа была номинирована 27 раз и выиграла пять наград на церемонии вручения премии Australian ARIA Music Awards : «Самый продаваемый сингл» за Second Solution / Prisoner of Society ( 1998 ), «Breakthrough Artist - Album» и «Лучшая группа» за The Living End ( 1999 ), а также "Лучший рок-альбом" за White Noise ( 2008 ) и The Ending Is Just the Beginning Repeating ( 2011 ). В октябре 2010 года их дебютный альбом вошел в книгу « 100 лучших австралийских альбомов ».

Австралийский музыковед Ян Макфарлейн описал группу как «одну из ведущих рок-исполнителей Австралии. С большим успехом сочетая различные стили (панк, рокабилли и плоский рок), The Living End удалось создать в изобилии гимновые припевы и запоминающиеся песни». .

История [ править ]

Начало (1994–1996) [ править ]

The Living End были сформированы в 1994 году Крисом Чейни и Скоттом Оуэном , которые познакомились несколько лет назад в начальной школе через своих старших сестер и начали выступать вместе с 1990 года, когда учились в Среднем колледже Уиллерс Хилл в Мельбурне. [1] [2] Чейни и Оуэн дали свой первый публичный концерт в The Rob Roy в Мельбурне в 1991 году. Чейни был поклонником рокабилли- группы Stray Cats, и это побудило Оуэна, который первоначально играл на фортепиано, переключиться на контрабас . [1] Пара сформировала кавер-группу The Runaway Boys, которая исполнила материал Stray Cats и The Clash . [1][3] Группа была названа в честь одноименного трека из одноименного дебютного альбомаStray Cats(февраль 1981 г.). [1] [4] The Runaway Boys изначально играли на местной рокабилли-сцене, но расширили свою аудиторию, выступая в региональных городах и поддерживая популярную мельбурнскую кавер-группу Mercury Blue в отеле-пабе Wheelers Hill. [1] [2] Чейни позже вспоминал, что «[мы] играли для всех джайверов и рок-н-роллеров ... И мы медленно переместились на рокабилли-сцену Мельбурна». [2] По мере того, как Чейни и Оуэн продолжали играть, группа сменила нескольких барабанщиков, пока они еще учились в школе. [5]

К 1994 году Чейни и Оуэн писали свой собственный материал и решили изменить название группы на The Living End - отсылка к фильму Rock Around the Clock (1956). [6] По словам Чейни, «это старый термин 50-х, означающий« далеко за пределами »,« величайший »... Мы все еще относились к теме 50-х, но мы хотели нейтральное название, которое не предлагало любой стиль музыки ". [2] С Чейни на соло-гитаре и вокале и Оуэном на контрабасе и бэк-вокале группа остановилась на Джо Пирипитци в качестве своего барабанщика. [1] [3] [7] Чейни считал Пирипици идеалом из-за его харизматической внешности. [4]

В том же году они записали трек "Headlines", написанный в соавторстве с Чейни и Оуэном. [8] [9] Группа отправила футболку и демо-запись гитаристу и ведущему вокалисту Green Day Билли Джо Армстронгу и получила место на разогреве в австралийском турне Green Day 1995 года. После этого тура The Living End записали дополнительные треки для своего дебютного расширенного трека Hellbound , который получил умеренную поддержку со стороны местных радиостанций. [9] Он был спродюсирован группой и включал "Заголовки" прошлого года. [7] Эд НиммерволлАвстралийский музыковед так охарактеризовал звучание EP: «Они отвернулись от возрождения рока 50-х и адаптировали этот инструментарий к оригинальным песням, пропитанным британским панком».

В ноябре 1995 года трио записало свой второй EP, It's for Your Own Good , который появился в июне следующего года. [1] [3] EP из шести треков был спродюсирован Линдси Гравина ( Underground Lovers , Cosmic Psychos ), Майком Алонсо (Джерико) и The Living End для лейбла Rapido. [7] Она включала их первую ротацию радио хита, «Начиная с этим моментом », [3] , который был сделан на высоких оборотах по национальной молодежной сети радио Triple J . [1] Вскоре после этого Пирипици был уволен, так как его образ жизни сдерживал группу. [4] Его заменил на барабанах Трэвис Демси.(позже в The Knockout Drops). [7] Вместе с Демси группа выступала на крупных фестивалях: Pushover и Falls Festival. Барабанный стиль Демси сравнивали с The Who 's Keith Moon . "From Here on In" была использована в качестве саундтрека к фильму 1998 года " Occasional Course Language" . [3]

Прорывной сингл к дебютному альбому (1997–1999) [ править ]

The Living End гастролировали по Австралии в течение года, затем в августе 1997 года они записали новый материал для продажи на своих живых выступлениях. [1] [3] Их двухсторонний сингл "Second Solution" / "Prisoner of Society" был выпущен в январе следующего года. В том же месяце они поддержали The Offspring на австралийском этапе своего тура. [3] «Второе решение» / «Заключенный общества» достиг № 4 на диаграмме ARIA Singles , [10] и был сертифицирован дважды платиновым ВСС для отгрузки 140000 копий. [3] [11] На премии ARIA Music Awards 1998 года он выиграл категорию "Самый продаваемый сингл";[12] [13]и в конечном итоге стал самым продаваемым австралийским синглом 1990-х годов. [1] Он продержался в топ-50 - 47 недель. [10]

В октябре 1998 года он занял 28 строчку в чарте синглов Новой Зеландии . [14] Позже он был показан в игре Guitar Hero World Tour . «Второе решение» было использовано в саундтреке к фильму 2002 года « Читы» , в котором снимались Тревор Ферман , Мэттью Лоуренс и Мэри Тайлер Мур . В начале 1998 года " Prisoner of Society " был выпущен отдельным синглом в Великобритании, а в следующем году - в США. Сингл появился в верхней 200 из в UK Singles Chart, [15] и достиг № 23 на Billboard ' s Alternative Songs Chart. [16]

Группа подписала контракт с Modular Recordings на выпуск своего дебютного одноименного альбома , который вышел 12 октября 1998 года и был спродюсирован Gravina вместе с трио. [3] [7] Он занял первое место в чарте альбомов ARIA, [17] стал вторым самым продаваемым дебютным рок-альбомом в истории австралийской музыки и к 1999 году получил 4-кратный платиновый статус за отгрузку 280 000 копий. . [18] Их следующий австралийский сингл « Save the Day » был выпущен в сентябре 1998 года, за месяц до выхода альбома. Он попал в топ-30 чарта ARIA Singles Chart. [17] Он стал их самым высоким хитом в чарте синглов Новой Зеландии, где достиг 10-го места. [19]Из альбома было выпущено в общей сложности шесть синглов, включая концертную кавер-версию " Tainted Love ", которая была выпущена только для радио на Triple J. На ARIA Music Awards в 1999 году The Living End получила еще две награды. : Лучшая группа и прорывной артист - альбом. [20] [21] На церемонии они также были номинированы на звание «Альбом года» и «Самый продаваемый альбом». [20] В октябре 2010 года их дебютный альбом был включен в книгу « 100 лучших австралийских альбомов» . [22]

Roll On (2000–2001) [ править ]

Второй альбом The Living End, Roll On , был записан в июле 2000 года продюсером Ником Лонеем ( Midnight Oil , Models , Silverchair ) и вышел в ноябре того же года. [7] Он занял 8-е место в чарте альбомов ARIA и попал в топ-40 в Новой Зеландии. [17] [19] Хотя Roll On была более творческой работой, Ниммерволл упомянул, что они «расширили свой музыкальный диапазон, сохранив при этом такт [sic], что сделало их уникальными - инструменты и социально ориентированные тексты песен». [1] Альбом не получил статуса их более раннего альбома, так как он стал платиновым при отгрузке 70 000 копий.[23] Несмотря на это, фанаты считают его таким же сильным, как и одноименный альбом; «[это] абсолютный пафос! Вот что могут сделать годы живого оттачивания для группы, которая и без того была раскаленной добела». [24]

Позже Чейни заявил, что он пытался доказать критикам, что The Living End - это не группа, определяемая просто их хитом "Prisoner of Society", и альбом показал это, проявив другие влияния, а также их традиционный стремительный рокабилли. Музыка. Rolling Stone ' Jenny Eiscu сравнил его с творческим прорывом Столкновения, London Calling (декабрь 1979), так как они «топать на всем протяжении границы между панк, регги, рокабилли и старый добрый рок & ролл - и она по- прежнему звучит как откровение, двадцать -Два года после того, как [T] он Clash сделал это. Ученики здесь не совсем опережают мастеров ... Но группа, очевидно, так буйно хорошо проводит время, что вы были бы лохом, чтобы не топнуть ногой и присоединиться вечеринка". [25]По большей части стиль был сравним с хард-роком и паб-роком 80-х, а многие треки представляли собой непонятную смесь многих идей, приводящую к «откладывающим» структурам. Это определило творчество альбома.

Первые два сингла альбома, « Pictures in the Mirror » и заглавный трек , вошли в топ-20 чарта ARIA Singles Chart. [17] «Pictures in the Mirror» также вошла в топ-20 в Новой Зеландии, [19] в то время как «Roll On» достигла 33-го места в чарте альтернативных песен Billboard [16] и вошла в топ-150 Великобритании. Таблица одиночных игр. [15] В марте 2001 года Billboard ' обзор х Roll On описал их звук , как „Aussie punkabilly“, а тексты песни группы показывают „социально прогрессивное отношение, обсуждение предрассудков, расизм и политический конфликт“. [26]Трио получило широкое освещение в США, играя в ночных развлекательных шоу Конана О'Брайена и Дэвида Леттермана . В альбом вошла песня "Carry me Home", которая вошла в саундтрек Guitar Hero II . Однако тур в поддержку Roll On и связанных с ним синглов был остановлен после того, как Чейни попал в автомобильную аварию на Великой океанской дороге , в результате чего он не мог играть в течение значительного периода времени: он был «госпитализирован на 2 месяца». [24] Он был на пути к одному из участников австралийской группы и товарищам по туру Bodyjar .

Длинные шеи к современной АРТиллерии (2002–2005) [ править ]

Крис Чейни выступает в 2009 году. Он основал группу в 1994 году как автор песен и ведущий гитарист. [3] В сентябре 2001 года он был ранен в автокатастрофе и был госпитализирован на два месяца. [24] В октябре 2006 года он сказал другим членам группы, что хочет уйти, так как у него был писательский кризис ; однако он вернулся к написанию песен и выступлениям с группой к апрелю 2007 года. [27]

В феврале 2002 года состав The Living End изменился, когда Демси ушел, и в апреле его заменил барабанщик Энди Страчан (экс- Поллианна ). [1] [7] Демпси хотел проводить больше времени со своей семьей и не любил тяжелые гастроли; [28] в августе того же года он присоединился к Fez Perez, [1] а позже присоединился к панк-фолк-рок-группе The Currency. The Living End разработали побочный проект The Longnecks для тестирования Страчана и нового материала для своего третьего альбома Modern ARTillery , не привлекая внимания широкой публики. [1] Название отсылает к пивным бутылкам с длинным горлышком.. Имя Longnecks было повторно использовано группой, чтобы опробовать потенциальный материал для более поздних альбомов. Они также играли под другими именами: Glen Waverley & The Mentones, The Dovetones, Roller Toasters, Doncaster & The Dandenongs и Redwings; на различных площадках в региональной Виктории.

В середине 2002 года The Living End записали четыре трека, в том числе " One Said to the Other ", которые были выпущены в виде EP в январе следующего года и вошли в топ-20 чарта ARIA Singles Chart. [17] Два его трека были перезаписаны в Лос-Анджелесе продюсером Марком Тромбино ( Blink-182 , Jebediah ) вместе с новым материалом для Modern ARTillery , который появился 28 октября 2003 года. [1] [7] Его пик пришелся на № 3 на диаграмме ARIA альбомов, [17] 50 лучших в Новой Зеландии, [19] и топ 40 на Billboard ' s Heatseekers диаграмма альбомов . [29]« Кто спасет нас? » Был выпущен месяцем ранее, так как свинцовый сингл, который достиг топ - 40 в Австралии, [17] 30 лучших в Новой Зеландии и на Billboard ' диаграмма Альтернативные Songs s. [16] [19] За ними последовали интенсивные гастроли (включая Big Day Out), продвигающие свои релизы.

27 сентября 2004 года группа выпустила сборник From Here on In: The Singles 1997-2004 , ранние версии включали бонусный диск Under the Covers , который содержал шесть кавер-версий треков других исполнителей. [30] На компакт-диске были представлены два новых трека: «Я не могу дать тебе то, чего не получил» и «Вернуть все это домой». Они также выпустили DVD-сборник From Here on In: The DVD 1997–2004 , в котором собраны их музыкальные видеоклипы и живые выступления групп на фестивалях: Splendor in the Grass и Big Day Out в Сиднее, а также от Summer Sonic в Японии. . [4] DVD также задокументировал группу 'история по интервью и домашним кадрам.[4]

Чрезвычайное положение (2005–2007 гг.) [ Править ]

Скотт Оуэн во время турне The Living End по Соединенному Королевству в 2007 году. Он стал соучредителем группы с Чейни в 1994 году и цитирует Ли Рокера из Stray Cats как свое главное влияние: Оуэн имитировал движения правой руки Рокера на вертикальном басу, когда он впервые научился играть. [31]

Четвертый студийный альбом The Living End, State of Emergency , был записан в Байрон-Бей при продюсировании Лоне [7] [32] после выступления группы на Splendor in the Grass. Запись и оформление были завершены в середине декабря 2005 года, а альбом был выпущен 4 февраля следующего года. [32] The Living End снова отыграли концерты под именем The Longnecks перед записью альбома, чтобы опробовать новый материал. Он достиг № 1 на диаграмме ARIA Albums в первой неделе, [17] он достиг топ - 40 в Новой Зеландии и на Billboard ' диаграммы Альтернативного Songs s. [16] [19]

Главный сингл " What's on Your Radio? " Был выпущен в ноябре 2005 года и занял 9 место в чарте синглов ARIA. [17] Второй сингл, « звонок - будильник », был выпущен в феврале только после выхода альбома и достиг № 5 [17] Он стал их самым высоким графиков сингл в Новой Зеландии , где он достиг № 12. [19] The третий сингл " Long Live the Weekend " был выпущен в мае и вошел в 30-ку лучших в Австралии. Четвертый сингл « Nothing Lasts Forever » был выпущен в августе и также попал в топ-40. [17] Альбом был номинирован на премию J Award 2006 года .

Альбом был выпущен в США на лейбле Green Day's Armstrong's Adeline Records вместе с Eastwest Records 11 июля 2006 года и в Канаде через неделю. Еще одним релизом в поддержку альбома стал DVD Live at Festival Hall от 30 сентября, на котором запечатлено выступление в Мельбурне во время тура State of Emergency Tour, а также много песен из альбома и более ранних треков. [33] 20 июня 2006 года группа получила четыре награды Джека : «Лучшая концертная группа», «Лучшее выступление в прямом эфире», «Лучшее исполнение» (Чейни) и «Лучший барабанщик» (Страчан). [34] Таким образом, группа получила наибольшее количество наград за год и восемь в целом - наибольшее количество наград среди всех артистов. [34] [35]Во время тура State of Emergency в 2006 году концерт Living End в Милуоки был отменен, поэтому он был перенесен на 2 декабря в качестве разогрева +44 .

6 октября Чейни покинул группу, потому что чувствовал себя обгоревшим, ему надоели постоянные гастроли, а также писательский кризис . [27] Чейни чувствовал, что ему нужно уйти из группы и развивать другие аспекты своей жизни. [27] Эта информация хранилась конфиденциальной до 2008 года. [27] В начале 2007 года Чейни изолировал себя от своих товарищей по группе, пытаясь написать треки для продолжения чрезвычайного положения . Он был разочарован результатами, поэтому он занялся йогой , рисовал и общался со своей маленькой дочкой, впервые за 10 лет отдыхая от музыки. В этот период группа выпустила сингл, предназначенный только для радио, кавер-версию песни."Rising Sun" Cold Chisel , доступный на Standing on the Outside (март 2007 г.), трибьют-альбом Cold Chisel различных австралийских исполнителей. [36] После того, как Чейни преодолел писательский кризис и был убежден не покидать группу, [27] группа сыграла The Great Escape в апреле 2007 года и возобновила работу над своим пятым студийным альбомом. В августе того же года они совершили поездку по Великобритании, выпустив там альбом " State of Emergency" 13 августа на лейбле Deck Cheese Records.

Белый шум (2008–2009) [ править ]

Энди Страчан создал свою установку в 2008 году. Он присоединился к группе в апреле 2002 года, заменив предыдущего барабанщика Трэвиса Демси . В 2006 году Страчан получил премию Джека как лучший барабанщик. [34] В ноябре 2007 года он размышлял об амбициях группы: «Мы без колебаний возвращаемся [за границу] и месяцами живем в автобусе ... Я думаю, что у нас все еще есть хорошие кадры из этого. там. Нам просто нужно перейти на следующий уровень. Речь идет о том, чтобы иметь нужную песню в нужное время ». [37]

The Living End выпустили свой пятый студийный альбом White Noise 19 июля 2008 года. [27] [38] [39] Трио выступило на церемонии награждения The Age 's Entertainment Guide's EG Awards в Мельбурне в декабре 2007 года. [40] Два новых состоялись премьеры песен «Поднять тревогу» и «Откуда мы знаем». В феврале следующего года они отыграли концерты под названием The Longnecks, чтобы протестировать новый материал перед записью. [27] Концерты были охарактеризованы Чейни как самые захватывающие в его карьере, «в новом материале есть тяжесть и глубина, которых у нас просто не было раньше». [41]

Предварительная подготовка альбома проходила в Studio One в Коллингвуде, Мельбурн, с продюсером Калью Тонума . Это включало в себя различные соавторы, включая трек "Sum of Us". После того, как звуковой план альбома был разработан, продюсер Джон Агнелло ( Sonic Youth , The Hold Steady ) был приглашен начать запись в Water Music Studios в Хобокене, штат Нью-Джерси , для их нового лейбла Dew Process , [27] [39] в неделю, начинающуюся 31 марта. [38] Чейни чувствовал, что Аньелло «[может] улавливать энергию и атаковать нас». [41] Брендан О'Брайен микшировал пластинку в Silent Sound Studios в Атланте, штат Джорджия.[38] [41] The Age ' s Эндрю Murfett заявилиони «никогда не былисостоянии передать энергию и силу своих живых выступлений на записи ... [этот альбом] является новым, разнообразным и относительно честным и TLE внезапно получил намного интереснее ». [39] White Noise занял 2-е место в чарте альбомов ARIA за первую неделю, [17] он достиг 18-го места в Новой Зеландии, став их альбомом с самым высоким рейтингом там. [19] В поддержку альбома они выступили на телевидении, включая выступление 5 октября на финале NRL 2008 года на стадионе ANZ . На церемонии вручения премии ARIA Music Awards 2008 года White Noiseбыл награжден лучшим рок-альбомом благодаря усилиям Gyroscope и Faker . [42]

Первый сингл с альбома включал заглавную композицию . Другая песня, "How Do We Know", была одновременно выпущена в качестве трека только для радио на Triple J и была услышана на других радиостанциях, таких как Nova 969. Треки сформировали двойной сингл A-side, который был выпущен как физически и в цифровом виде в июле 2008 года. Он достиг 12 места в чарте ARIA Singles Chart [17] и занял 30 место в Новой Зеландии. [19] White Noise написала почти полтора года, демонстрируя «больше влияния хард-рока», и группа заявила, что это «лучшее, что мы когда-либо делали». [43] В сентябре того же года вышел второй сингл " Moment in the Sun"", был выпущен для австралийского радио; он был выпущен в физическом и цифровом формате через месяц. [44] [45] В декабре" Raise the Alarm "был выпущен для радио в качестве третьего сингла. Было выпущено музыкальное видео, содержащее кадры живых выступлений. выступления во время тура White Noise и др. В феврале 2009 года группа тайно появилась в Мельбурне, поддерживая Stray Cats в их прощальном туре. В мае The Living End начали тур Raise the Alarm.

Конец - это только начало повторения (2010–2015) [ править ]

Выступление The Living End в Беркшире , Англия, август 2009 года.
Оуэн играет на своем контрабасе, а Чейни карабкается на вершину. Страчан стоит за своей ударной установкой.

В течение сентября и октября 2010 года The Living End выступали под другим псевдонимом Safety Matches, тестируя новый материал, аналогичный предыдущему использованию The Longnecks, для своего шестого альбома The Ending Is Just The Beginning Repeating . [46] Среди проверенных треков были «United», «Universe», «Away from the City» (тогда называвшаяся «Black and White»), заглавный трек «Resist» и «Heatwave». В выпуске The Living End's News за январь 2011 года Чейни сообщил: «Весь 2010 год мы потратили на запись альбома 6, мы собрали что-то, примерно из 40+ песен на выбор ... Есть несколько действительно разных идей. на этот раз, но упор был сделан на создание связного альбома, который будет тяжелым,мелодичен и в целом очень гимн ". [47]

Премьера заглавного сингла состоялась в начале июня 2011 года на национальных радиостанциях. Альбом вышел 22 июля того же года, его продюсировал Ник ДиДиа ( Powderfinger ). [46] [48] 17 июля Triple J сыграли треки с альбома, а за неделю до его выпуска - еще больше. 18 июля The Living End также разрешили фанатам в своих списках рассылки 24-часовую трансляцию записи. Поклонники могли слушать столько раз, сколько хотели, и могли комментировать трансляцию. В поддержку альбома 19 июля на YouTube прошла прямая трансляция выступления. В нем участвовал дополнительный гитарист, а также Чейни, играющий на ритм-гитаре. С 2011 года в группе работает Адриан Ломбарди (бывший Mid Youth Crisis, Blueline Medic.) на сцене в качестве второго гитариста. [49] В июле 2012 года Чейни объявил на Triple J, что в течение ноября и декабря того же года в рамках The Retrospective Tour они будут исполнять каждый из своих шести студийных альбомов в течение недели в каждой из пяти столиц австралийских штатов (Перт, Аделаида, Сидней, Брисбен и Мельбурн). [50]

The Living End выступали в Великобритании и Германии в течение августа и сентября 2013 года, а в 2014 году выступили хэдлайнерами на Summernats 27 в Канберре.

The Living End также выступали на фестивале Soundwave в Австралии в 2014 году в качестве замены Stone Temple Pilots, которым пришлось отказаться от участия из-за конфликтов в расписании с записью их следующего альбома.

The Living End поддержали Cold Chisel в их туре One Night Stand с концертами в Таунсвилле, Дарвине, Перте, Македонском Рейнджес и Сиднее. [51]

Shift (2015–2017) [ править ]

The Living End объявили о завершении своего седьмого студийного альбома в 2015 году. 15 марта 2016 года группа выпустила песню под названием «Monkey» в качестве вкуса к альбому. "Monkey" - не первый официальный сингл с альбома, но он был исполнен вживую на музыкальном фестивале Decades в 2015 году вместе с другим треком под названием "Death". 21 марта 2016 года группа официально анонсировала новый альбом Shift с датой выхода 13 мая 2016 года, наряду с национальным туром и выпуском сингла Keep on Running. [52]

"Staring Down The Barrel", последний сингл с альбома, был выпущен в октябре 2016 года. Песня была вдохновлена ​​битвами Чейни с алкоголем. [53] [54]

Wunderbar (2018 – настоящее время) [ править ]

22 июня 2018 года The Living End выпустили новую песню «Don't Lose It». Группа отыграла два специальных шоу в пабах в Сиднее и Мельбурне, чтобы запустить новый сингл. [55]

10 июля 2018 года группа официально анонсировала свой восьмой альбом Wunderbar с датой выпуска 28 сентября 2018 года. [56] После этого объявления было выпущено видео на ранее выпущенный сингл «Don't Lose It». Видео представляет собой пародию на конкурсы талантов, таких как «Голос и кумиры» , и включает в себя камеи многих австралийских музыкантов и личностей, таких как Джимми Барнс , Джейн Газзо , Молли Мелдрам , Дэрил Брейтуэйт и Мюррей Кук . [57]

Wunderbar был записан в течение шести недель в феврале 2018 года в Берлине, Германия, с продюсером Тобиасом Куном . Кун был привлечен в качестве продюсера после того, как его порекомендовала немецкая панк-группа Die Toten Hosen . [58] Wunderbar занял 3-е место в чарте ARIA. [17]

Музыкальный стиль и влияния [ править ]

The Living End считают себя рок-н-ролльной группой, основанной на этике панка , ссылаясь на The Clash , Iggy Pop , The Who и The Jam как на влиятельные группы и группы, с которыми они разделяют одни и те же идеалы, делая социальные комментарии о том, что происходит. вокруг них. [59] Их также выгодно сравнивают с возрожденцами панка 1990-х Rancid . [60] Однако группа не считает себя панк-группой, скорее рок-н-ролльной группой, на которую влияет панк. [61] AllMusic «S Стивен Томас Эрльюин рассмотрел свой дебютный альбом, он отметил их«звук должен гораздо больше кRamones, чем Эдди Кокрэн или даже Clash, но они ловко присвоили определенные характерные черты рокабилли - что наиболее нелепо, прямолинейный акустический бас - которые придают им дань уважения золотому веку панка ». [62]

Чейни считает рок-н-ролл 1950-х годов, в том числе Элвиса Пресли , своим самым большим влиянием и первой музыкальной любовью, на которой, наряду с группой возрождения рокабилли 1980-х годов Stray Cats , было основано звучание группы. [2] [63]

Оуэн сказал, что его любимые группы включают Stray Cats, Reverend Horton Heat, Midnight Oil, The Clash, The Jam, Green Day, Sublime, Bodyjar, The Brian Setzer Orchestra, Rancid, The Beatles и Supergrass. Оуэн считает, что Ли Рокер из группы «Бродячие кошки» оказал на него наибольшее влияние на исполнение, имитируя движения правой руки Рокера на вертикальном басу, когда он впервые научился играть. [31]

Как The Runaway Boys трио исполнило возрождение рока 1950-х для «всех джейверов и рок-н-ролльщиков». [2] Они также считают, что австралийский паб-рок оказал большое влияние на группу, и это то, на чем участники выросли и это ценили. Среди других влияний рокабилли - преподобный Хортон Хит и Эдди Кокран [64]. Их влияние рокабилли было смягчено воздействием различных форм: «[мы] однажды вечером поддержали джаз-группу, а затем - метал-группу. Это нам очень помогло». . [2] Маккензи Уилсон из Allmusic обнаружила это на Roll On.группа выросла, «но продолжает неистовствовать со своим хулиганским панкабиллом ... их второкурсники тянутся к их корням австралийского рока (AC / DC, Rose Tattoo) и немного британскому классу для энергичных модификаций». [65]

Они признают вдохновение панк-групп 1970-х и The Sharp. [2] Billboard ' обзор х Roll On описал их звук как „Aussie punkabilly“, а тексты песни группы показывает „социально прогрессивное отношение, обсуждение предрассудков, расизм и политический конфликт“ [26] Всемирный Дом Австралазийской музыки и многие другие Интернет-сайт рассмотрел их ранние релизы, причем The Living End описали как «гимн и настроенный бренд рокабилли и панка (примерно Clash, а не SoCal)»; В Roll On они были «королями рокапункербилли»; для современной артиллерииВ лирике Чейни хвалили: «Каждый раз, когда я ожидаю, что качество ослабеет, будет достигнут новый уровень», а сама группа показала, что «Никто не играет панкабил с нитроэнергетикой быстрее и плотнее, чем это комбо, а Modern Artillery представляет собой звездный час группы». [24] Однако Джонни Лофтус из Allmusic обнаружил, что этот альбом показал, что «непристойный бандитский вокал 2001 года Roll On был заменен скульптурным мульти-трекингом ... гитары сильно бьют, а припевы взрываются, но они окрашены в цвета, легко распознаваемые музыкантом. толпа американских бэби-панков с серебряными английскими булавками во рту ". [66]

Хэл Хоровиц из Allmusic обнаружил, что к моменту состояния Emergency группа «берет свою стойку Stray Cats и бахвальство Reverend Horton Heat и продолжает направлять его в более коммерчески жизнеспособное поп / панк-звучание ... , все быстрые прихваты и страстный вокал на шумном наборе песен ". [67] Обозреватель Allmusic Адам Гринберг обнаружил, что на « White Noise» группа «немного экспериментирует с новыми звуками, но, похоже, держится на грани того, что они делали раньше». [68] Дэйв Доннелли выразил мнение, что группа «копает территорию между поп-панком и рокабилли уже более десяти лет, и их опыт проявляется в блестящей музыкальности»Финал - это только начало повторения . [69]

Среди других групп гитарист Sum 41 Дэйв Бакш предположил, что было бы здорово, если бы он отправился в тур с The Living End, сказав, что все они «действительно хорошие музыканты». [70]

Сотрудничество [ править ]

The Living End сделали записи со многими популярными группами и артистами. В 1998 году, когда они набирали популярность в Австралии, они выступали в "Tour of Duty" для миротворцев в Восточном Тиморе. На этом их первом живом концерте для австралийцев они исполнили два трека из своего будущего альбома, а также выступили с фронтменом The Angels Доком Нисоном и выступили с австралийской поп-певицей Кайли Миноуг "Jingle Bell Rock" .

В декабре 1998 года, поддерживая немецкую группу Die Toten Hosen, они сыграли с ними кавер на песню Slade "Merry Christmas" 26 декабря 1998 года в Дюссельдорфе в рамках рождественского турне Die Toten Hosen 1998 года по Германии. Две группы встретились в 1998 году во время первого тура Warped Tour по Австралии, Новой Зеландии, Японии и Гавайям. В начале 2001 года The Living End выступили на разогреве у AC / DC во время австралийской части мирового турне Stiff Upper Lip .

Для их выпуска 2000 года, How It Works , Чейни исполнил бэк-вокал на песню Bodyjar "Halfway Around The World".

Ведущий вокалист и гитарист Крис Чейни также был участником "супергруппы" The Wrights, которая выпустила каверы на песни Стиви Райта "Evie Parts 1, 2 & 3" после исполнения "Evie Part 1" на музыкальном фестивале Australian Music Industry в 2004 году. ARIA Music Awards . Чейни также играл на гитаре и участвовал в бэк-вокале "Private School Kid" на дебютном сольном альбоме Сары МакЛеод (ранее выступавшей в The Superjesus ). Чейни появился в качестве приглашенного гитариста на альбоме Стивена Каммингса Firecracker .

The Living End выступили вместе с Норми Роу, исполнив два хита Норми " Que Sera Sera " и " Shakin 'All Over " в Зале славы ARIA в 2005 году. В 2005 году группа записала версию "Resurrection Shuffle" Эштона, Гарднера и Дайка с Джимми Барнсом на его дуэтном альбоме Double Happiness . The Living End также появилась на альбоме австралийской кантри- и вестерн-исполнительницы Кейси Чемберс Barricades & Brickwalls , написав музыку и бэк-вокал для "Crossfire".

На концертном DVD австралийской группы Jet , Right Right Right , Крис Чейни появляется в конце записанного концерта, чтобы включить его в кавер на песню Элвиса Пресли "It's Alright Mamma". Крис Чейни также играл « Я Боролся закон » с Green Day в их Мельбурне концерт на 17 декабря 2005 года контрабасист Скотт Оуэн появился на австралийской легенде Пол Келли «s Туманное шоссе альбома, играя на бас - гитаре„Песня старого Грабли“. Скотт также появился в клипе на этот трек.

Чейни был приглашенным гитаристом в песне Something More, которая появляется в альбоме Lose Your Delusion мельбурнского дуэта Over-Reaction . Чейни также примет участие в седьмом студийном альбоме Гринспуна, сыграв соло на гитаре.

The Living End также фигурировали в альбоме Джимми Барнса 30:30 Hindsight , который был выпущен в 2014 году, где они исполнили кавер на « Lay Down Your Guns ». Затем песня была выпущена как музыкальное видео, чтобы помочь в продвижении альбома.

В 2017 году Крис Чейни принял участие в альбоме Люка Йоварда Ghosts с вокалом и гитарой в песне "Whose Side Are You On?"

Члены [ править ]

Текущий [ править ]

  • Крис Чейни - соло-гитара, соло-вокал (1994 – настоящее время)
  • Скотт Оуэн - контрабас, бас-гитара, бэк-вокал (1994 – настоящее время)
  • Энди Страчан - ударные, бэк-вокал (2002 – настоящее время)

Живые / гастролирующие участники [ править ]

  • Адриан Ломбарди - ритм-гитара, бэк-вокал (2011–2013, 2017)

Бывший [ править ]

  • Джо Пирипитци - ударные (1994–1996)
  • Трэвис Демси - ударные (1996–2002)

Хронология [ править ]

Дискография [ править ]

Основная статья: Дискография The Living End

Студийные альбомы [ править ]

  • Живой конец (1998)
  • Roll On (2000)
  • Современная артиллерия (2003)
  • Чрезвычайное положение (2006)
  • Белый шум (2008)
  • Конец - это только начало повторения (2011)
  • Сдвиг (2016)
  • Вундербар (2018)

Награды и номинации [ править ]

  • Они являются рекордсменами по количеству последовательных попаданий в рейтинг Triple J 's Hottest 100 . Группа попадала в чарты каждый год с 1997 по 2006 год.
  • Группа выиграла в общей сложности девять наград на Jack Awards - за австралийскую живую музыку - с первой церемонии в 2004 году до финальной в 2007 году. Они выиграли больше, чем любой другой артист в целом и по отдельности за 2006 и 2005 годы (2005 год). фактически была ничья с Гринспун на двух наградах). Из них три награды за лучший гитарист (Чейни), одна награда за лучшего живого исполнителя (Чейни), две награды за лучшего басиста (Оуэн), одна награда за лучшего барабанщика (Страчан), одна награда за лучшую концертную группу и одна награда за лучшее живое исполнение (на V канале). [34] [35]
  • В июле 2009 года Узник общества был назван австралийской публикой номером 34 в рейтинге « Тройной сотня самых горячих 100 за все время». [71]

В июле 2011 года одноименный альбом группы The Living End был признан австралийской публикой четвертым номером в рейтинге «100 самых популярных австралийских альбомов всех времен Triple J».

Награды APRA [ править ]

В APRA Awards ежегодно представлены с 1982 по Австралазийского право на исполнение ассоциации (APRA). [72]

ГодНоминант / работаНаградаРезультат
2009 г.« Белый шум » - Крис ЧейниПесня года [73]Выиграл
2010 г.« Поднять тревогу » - Крис ЧейниСамая популярная австралийская работа [74]Назначен
«Поднять тревогу» - Крис ЧейниРок-работа года [75]Назначен
«Белый шум» - Крис ЧейниРок-работа года [75]Назначен
2020 г.«Другая сторона» - Крис Чейни, Скотт Оуэн, Энди Страчан, Тобиас КунСамая исполняемая рок-работа года [76] [77]Назначен

ARIA Music Awards [ править ]

Премия ARIA Music Awards - это ежегодная серия, присуждаемая Австралийской ассоциацией звукозаписывающей индустрии (ARIA) с 1987 года, в рамках которой отмечается превосходство, инновации и достижения во всех жанрах австралийской музыки. The Living End выиграли в общей сложности шесть наград из тридцати номинаций.

ГодКатегорияПолучатель (-и) и номинальный (-ые)РезультатПотерялСсылка (ы).
1998 г.Сингл года« Второе решение / узник общества »НазначенНатали Имбрулья - «Разорванная»[78]
Самый продаваемый сингл«Второе решение / узник общества»ВыигралN / A
Лучший независимый релиз«Второе решение / узник общества»НазначенWhitlams - Вечный ночной колпак
Лучший альтернативный релиз«Второе решение / узник общества»НазначенРегургитатор - блок
Песня года« Узник общества »НазначенThe Whitlams - "Никакого афродизиака"
1999 г.Альбом годаЖивой конецНазначенPowderfinger - интернационалист[79]
Самый продаваемый альбомЖивой конецНазначенДжон Фарнхэм, Оливия Ньютон-Джон и Энтони Варлоу - лучшие моменты основного события
Лучшая группаЖивой конец - Живой конецВыигралN / A
Артист-прорыв - АльбомЖивой конец - Живой конецВыигралN / A
2001 г.Лучший рок-альбомRoll OnНазначенPowderfinger - Odyssey Number Five[80]
Инженер годаНик Лонэй - Roll OnНазначенОги Марч - Исследования заката
Продюсер годаНик Лонэй - Roll OnНазначенЛавины - С тех пор, как я оставил тебя
2004 г.Лучший рок-альбомСовременная артиллерияНазначенJet - родись[81]
2006 г.Лучшая группаЧрезвычайное положениеНазначенМать-волк - Мать-волк[82]
Лучший рок-альбомЧрезвычайное положениеНазначенМать-волк - Мать-волк
Лучшая обложкаЭлисон Смит, Крис Чейни - Чрезвычайное положениеНазначенБернард Фаннинг - Чай и Шоу
Лучшее видеоШон Гиллиган, Сара-Джейн Вулахан - « Просыпайтесь »НазначенБернард Фаннинг - «Желаю тебе всего хорошего»
Инженер годаНик Лони - Чрезвычайное положениеНазначенЭскимос Джо - черные ногти, красное вино
Продюсер годаНик Лони - Чрезвычайное положениеНазначенЭскимос Джо - черные ногти, красное вино
2007 г.Лучший музыкальный DVDЖить в Фестивальном залеНазначенТы Я - Кто они, эти рок-звезды? Жить на монетном дворе[83]
2008 г.Альбом годаБелый шумНазначенПресеты - Апокалипсо[84]
Сингл года« Белый шум »НазначенГабриэлла Чилми - "Sweet About Me"
Лучшая группаThe Living End - Белый шумНазначенПресеты - Апокалипсо
Лучший рок-альбомБелый шумВыигралN / A
2011 г.Лучшая группаКонец - это только начало повторенияНазначенМальчик и медведь - Moonfire[85]
Лучший рок-альбомКонец - это только начало повторенияВыигралN / A
Самый популярный австралийский живой исполнительЖивой конецВыигралN / A[86] [87]
2012 г.Лучшее австралийское живое выступлениеФинал - это только начало, повторяющийся турНазначенGotye - тур по альбомам Making Mirrors[88]
2016 г.Лучший рок-альбомСдвигНазначенЖестокий Сохо - Уэйко[89]
Лучшее австралийское живое выступлениеСменный турНазначенHilltop Hoods - Рестранг-тур

Видеоигры [ править ]

  • «Конец света» был показан в видеоигре о скейтбординге Tony Hawk's Underground 2 .
  • "Carry Me Home" была представлена ​​в видеоигре Guitar Hero II как песня, которую можно воспроизвести с использованием периферийных устройств гитары .
  • "West End Riot" был показан в видеоигре World of Outlaws: Sprint Cars 2002 во вступительном клипе.
  • «Узник общества» был показан в видеоигре Guitar Hero: World Tour как играбельная песня [90], а также в меме Guitar Hero: World Tour «Bike Hero». [91] Песня была включена в выпуск DLC от 19 декабря 2008 года для караоке- видеоигры Lips для Xbox 360 . [92] Он также был показан в игре Supercross 2000 от Electronic Arts вместе с их треком «I Want a Day».

См. Также [ править ]

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b c d e f g h i j k l m n o Nimmervoll, Ed . «Живой конец» . Howlspace. Белый зал Electronic Publishing Pty Ltd. Архивировано из оригинала 27 июля 2012 года . Проверено 28 мая 2013 .
  2. ^ a b c d e f g h Дженкинс, Джефф; Мелдрам, Ян (2007). Молли Мелдрам представляет 50 лет рока в Австралии . Мельбурн, Вик: Издательство Уилкинсона. стр. 40, 82, 86, 262, 265. ISBN 978-1-921332-11-1.
  3. ^ Б с д е е г ч я J McFarlane, Ian (1999). «Запись в энциклопедии« Живой конец » » . Энциклопедия австралийского рока и поп-музыки . Сент-Леонардс, Новый Южный Уэльс : Аллен и Анвин . ISBN 1-86508-072-1. Архивировано из оригинального 30 сентября 2004 года . Проверено 28 мая 2013 .
  4. ^ Б с д е Крис Чейни , Скотт Оуэн , Энди Строона , Travis Демси (2004). Отсюда в: DVD 1997-2004 (документальный). EMI .
  5. ^ Nimmervoll, Ed . «Живой конец - Музыкальная биография» . Allmusic . Корпорация Рови . Проверено 28 мая 2013 .
  6. ^ "The Living End FAQ" . Официальный сайт Living End. Архивировано из оригинала 23 января 2001 года . Проверено 28 мая 2013 .
  7. ^ a b c d e f g h я Холмгрен, Магнус. «Живой конец» . passagen.se . База данных австралийских пород (Магнус Холмгрен). Архивировано из оригинального 21 июня 2006 года . Проверено 28 мая 2014 .
  8. ^ « „ Новости“в APRA поисковой системы» . Австралазийская ассоциация исполнительских прав (APRA). Архивировано из оригинального 24 марта 2014 года . Проверено 28 мая 2013 .
  9. ^ a b Hellbound (примечания к обложке альбома). Живой конец. МДС. 1995. ЖИВОЙ КОНЕЦ 1.CS1 maint: другие ( ссылка )
  10. ^ a b Хунг, Штеффен. «Живой конец -« Второе решение »/« Узник общества » » . Портал австралийских графиков. Хунг Медьен (Steffen Hung) . Проверено 29 мая 2013 года .
  11. ^ "Графики ARIA - Аккредитация - 1998 Синглы" . Австралийская ассоциация звукозаписывающей индустрии (ARIA). Архивировано из оригинального 11 мая 2009 года . Проверено 29 мая 2013 года .
  12. ^ «Награды ARIA - История: Победители 1998 года: 12-я ежегодная награда ARIA» . Австралийская ассоциация звукозаписывающей индустрии (ARIA). Архивировано из оригинального 29 сентября 2007 года . Проверено 28 мая 2013 года .
  13. ^ "Австралия 1998 ARIA Awards" . ALLdownunder.com. Архивировано из оригинала 11 июля 2007 года . Проверено 28 мая 2013 года .
  14. ^ Хунг, Штеффен. «Живой конец -« Второе решение »/« Узник общества » » . Картографический портал Новой Зеландии. Хунг Медьен (Steffen Hung) . Проверено 29 мая 2013 года .
  15. ^ a b "Chart Log UK: DJ Steve L. - LZ Love" . Zobbel.de (Тобиас Живец). 7 мая 2011 . Проверено 1 июня 2013 года .
  16. ^ a b c d "The Living End: История альбомов и песенных чартов" . Рекламный щит . Прометей Глобал Медиа . Проверено 29 мая 2013 года .
  17. ^ Б с д е е г ч я J к л м н Хунг, Штеффен. "Дискография The Living End" . Портал австралийских графиков. Хунг Медьен (Steffen Hung) . Проверено 30 мая 2013 года .
  18. ^ «Чарты ARIA - Аккредитация - Альбомы 1999 года» . Австралийская ассоциация звукозаписывающей индустрии (ARIA). Архивировано из оригинального 11 июня 2011 года . Проверено 29 мая 2013 года .
  19. ^ a b c d e f g h я Хунг, Штеффен. "Дискография The Living End" . Картографический портал Новой Зеландии. Хунг Медьен (Steffen Hung) . Проверено 31 мая 2013 года .
  20. ^ a b «Премии ARIA - История: Победители 1999 года» . Австралийская ассоциация звукозаписывающей индустрии (ARIA). Архивировано из оригинального 19 мая 2011 года . Проверено 30 мая 2013 года .
  21. ^ "Австралия 1999 ARIA Awards" . ALLdownunder.com. Архивировано из оригинального 17 сентября 2010 года . Проверено 30 мая 2013 года .
  22. ^ О'Доннелл, Джон ; Кресвелл, Тоби ; Мэтисон, Крейг (октябрь 2010 г.). «57 - Живой конец - Живой конец ». 100 лучших австралийских альбомов . Прахран, Вик : Харди Грант Книги. С. 160–161. ISBN 978-1-74066-955-9.
  23. ^ "Чарты ARIA - Аккредитация - Альбомы 2000" . Австралийская ассоциация звукозаписывающей индустрии (ARIA). Архивировано из оригинального 11 июня 2011 года . Проверено 31 мая 2013 года .
  24. ^ a b c d "Интервью" Живой конец " . WHAMMO Интервью . Всемирный дом австралийской музыки и многого другого в Интернете (WHAMMO). 18 сентября 2003 года Архивировано из оригинала 11 октября 2004 года . Проверено 31 мая 2013 года .
  25. ^ Элиску, Дженни (16 марта 2001). « Roll On : The Living End» . Rolling Stone . Ян Веннер . Архивировано из оригинального 14 января 2009 года . Проверено 31 мая 2013 года .
  26. ^ a b «Living End 'Rolls On' со звуком австралийского панкабилли» . Рекламный щит . Прометей Глобал Медиа . Проверено 31 мая 2013 года .
  27. ^ a b c d e f g h Адамс, Кэмерон (26 июня 2008 г.). «Крис Чейни покинул живой конец» . Вестник Солнца . News Limited ( News Corporation ) . Проверено 1 июня 2013 года .
  28. ^ "Живой конец со Скоттом Оуэном" . Журнал дБ . 23rdPrecinct. 18 октября 2003 года Архивировано из оригинала 28 мая 2008 года . Проверено 2 июня 2013 года .
  29. ^ "The Living End: История альбомов и песенных чартов" . Рекламный щит . Прометей Глобал Медиа . Проверено 1 июня 2013 года .
  30. ^ " Отсюда на В: The Singles 1997-2004 MusicBrainz Entry" . From Here on In: The Singles 1997-2004 (СМИ). Живой конец. EMI Music Australia . 2004. 8745032 . Проверено 1 июня 2013 года .CS1 maint: другие ( ссылка )
  31. ^ а б «Живой Конец - Члены - Скотт» . Официальный сайт Living End. Архивировано из оригинала 24 января 2001 года . Проверено 3 июня 2013 года .
  32. ^ a b « Чрезвычайное положение » . Музыкальные обзоры . Тройной Дж . Австралийская радиовещательная корпорация (ABC). 27 января 2006 . Проверено 2 июня 2013 года .
  33. ^ Жить в Фестивальном зале(DVD). Живой конец. EMI-Capitol Special Markets. 2006. 3754649.CS1 maint: другие ( ссылка )
  34. ^ a b c d «Живой конец забирает четыре награды Джека» . Возраст . Fairfax Media . Австралийское агентство Ассошиэйтед Пресс (AAP). 21 июня 2006 . Проверено 2 июня 2013 года .
  35. ^ a b «Мать-волчица - хит с живыми фанатами» . Возраст . Fairfax Media . Австралийское агентство Ассошиэйтед Пресс (AAP). 15 мая 2007 . Проверено 2 июня 2013 года .
  36. ^ " Стоя снаружи: Песни холодного долота разными артистами" . iTunes . ( Apple Inc. ). 31 марта 2007 . Проверено 2 июня 2013 года .
  37. ^ Murfett, Андрей (30 ноября 2007). «Начало конца» . Возраст . Fairfax Media . Проверено 3 июня 2013 года .
  38. ^ a b c « Белый шум - Жизненный конец: Кредиты» . Allmusic . Корпорация Рови . Проверено 2 июня 2013 года .
  39. ^ a b c Мерфетт, Эндрю (17 июля 2008 г.). " Белый шум - Обзоры компакт-дисков" . Возраст . Fairfax Media . Проверено 2 июня 2013 года .
  40. ^ Донован, Патрик; Мерфетт, Эндрю (7 декабря 2007 г.). «Счастливый конец EG Awards» . Возраст . Fairfax Media . Проверено 2 июня 2013 года .
  41. ^ a b c «Живой конец в студии» . Ultimate Guitar Archive . 31 марта 2008 . Проверено 2 июня 2013 года .
  42. ^ «Победители по годам: 2008» . Австралийская ассоциация звукозаписывающей индустрии (ARIA) . Проверено 3 июня 2013 года .
  43. ^ «Интервью с Living End» . Возьми 40 . Архивировано из оригинала 27 июля 2008 года . Проверено 27 января 2009 года .
  44. ^ "Дом" . Процесс росы . Архивировано из оригинального 11 октября 2011 года . Проверено 11 октября 2011 года .
  45. ^ «The Living End: Releases: 'Moment in the Sun ' » . Leading Edge Music Pty Ltd. 25 октября 2008 года . Проверено 3 июня 2013 года .
  46. ^ a b «The Living End запускает новый альбом» . [V] Музыка . Австралийское агентство Ассошиэйтед Пресс (AAP). Архивировано из оригинального 22 марта 2012 года . Проверено 3 июня 2013 года .
  47. ^ "Живые новости конца января" . Январь 2011. Архивировано из оригинала 9 апреля 2013 года . Проверено 3 июня 2013 года .
  48. ^ "Живой конец начинается с самого начала | Музыкальные новости | Triple J" . Тройной Дж . Австралийская радиовещательная корпорация (ABC). Июнь 2011 . Проверено 3 июня 2013 года .
  49. Перейти ↑ Fischer-Griffin, Brian (20 ноября 2011 г.). «Конец жизни: назад к началу» . Громко . Loud Magazine Australia (Брайан Гиффин). Архивировано из оригинала 8 декабря 2014 года . Проверено 3 июня 2013 года .
  50. ^ "Другие шоу для 'Daunting, Stupid Tour' The Living End | Музыкальные новости | Triple J" . Тройной Дж . Австралийская радиовещательная корпорация (ABC). 19 июля 2012 . Проверено 3 июня 2013 года .
  51. ^ "Холодное долото объявляет национальный тур на одну ночь" . Музыка . 28 мая 2015 . Проверено 13 декабря 2019 .
  52. ^ «The Living End выпускают новый сингл« Keep on Running », объявляют о смене нового альбома и австралийском туре» . Стена звука . 22 марта 2016 . Проверено 21 апреля 2020 года .
  53. ^ Адамс, Кэмерон (24 октября 2016 г.). «The Living End объявляют региональный тур, выпускают новый клип» . Музыкальная сеть . Проверено 21 апреля 2020 года .
  54. ^ Адамс, Кэмерон (11 мая 2016 г.). «Австралийские рокеры, The Living End, сражаются за бутылку на своем самом честном альбоме на сегодняшний день» . News.com.au . News Corp Australia . Проверено 21 апреля 2020 года .
  55. ↑ English, Laura (22 июня 2018 г.). «The Living End возвращаются с новым синглом« Don't Lose It » » . Музыкальные каналы . Дата обращения 1 мая 2020 .
  56. ^ "The Living End объявляют о новом альбоме + австралийском турне" . Стена звука . 10 июля 2018 . Дата обращения 1 мая 2020 .
  57. ^ "The Living End зачисляют некоторых из самых выдающихся личностей Австралии для музыкального клипа" Don't Lose It "" . Стена звука . 20 июля 2018 . Дата обращения 1 мая 2020 .
  58. ↑ Лисон, Джош (15 сентября 2018 г.). «The Living End обнаруживают немецкую эффективность на Вундербаре» . Ньюкасл Геральд . Австралийские общественные СМИ . Дата обращения 1 мая 2020 .
  59. ^ Aversion.com | Интервью с Living End [ мертвая ссылка ]
  60. ^ Matt Ashare (30 марта 1999). "Живой конец Рока" . Village Voice . Проверено 12 июня 2008 года .
  61. ^ "Живой конец" . Users.hunterlink.net.au. Архивировано из оригинального 12 августа 2007 года . Проверено 11 октября 2011 года .
  62. ^ Эрлевин, Стивен Томас . « Живой конец - живой конец» . Allmusic . Корпорация Рови . Проверено 1 июня 2013 года .
  63. ^ "Живой конец" . nzgirl . Проверено 11 октября 2011 года .
  64. ^ Коул, Джейсон (1995). «Жизнь в быстром переулке с Крисом Чейни и Джо Пирипици» . Журнал Forte . 23rdPrecinct. Архивировано из оригинального 28 мая 2008 года . Проверено 2 июня 2013 года .
  65. ^ Уилсон, Маккензи. « Ролик - живой конец» . Allmusic . Корпорация Рови . Проверено 1 июня 2013 года .
  66. ^ Лофтус, Джонни. « Современная артиллерия - живая цель» . Allmusic . Корпорация Рови . Проверено 1 июня 2013 года .
  67. ^ Горовиц, Хэл. « Чрезвычайное положение - живой конец» . Allmusic . Корпорация Рови . Проверено 1 июня 2013 года .
  68. ^ Гринберг, Адам. « Белый шум - конец жизни» . Allmusic . Корпорация Рови . Проверено 1 июня 2013 года .
  69. ^ Доннелли, Дэйв. « Конец - это только начало повторения - живой конец» . Allmusic . Корпорация Рови . Проверено 1 июня 2013 года .
  70. ^ "[23rdPrecinct]" . [23rdPrecinct]. 9 октября 2002 года Архивировано из оригинала 28 мая 2008 года . Проверено 11 октября 2011 года .
  71. ^ "Обратный отсчет | Самые горячие 100 - за все время | тройной j" . Abc.net.au . Проверено 11 октября 2011 года .
  72. ^ «История APRA» . Австралазийская ассоциация исполнительских прав (APRA). Архивировано из оригинального 20 сентября 2010 года . Проверено 2 мая 2010 года .
  73. ^ "Победитель 2009 Песня Года" . Австралазийская ассоциация исполнительских прав (APRA). Архивировано из оригинала 30 июля 2010 года . Проверено 28 апреля 2010 года .
  74. ^ "Самая популярная австралийская работа - 2010" . Австралазийская ассоциация исполнительских прав (APRA). Архивировано из оригинала 8 марта 2011 года . Проверено 27 мая 2010 года .
  75. ^ a b «Рок-работа года - 2010» . Австралазийская ассоциация исполнительских прав (APRA). Архивировано из оригинального 24 марта 2014 года . Проверено 27 мая 2010 года .
  76. ^ «Тони и я возглавляем номинации на 2020 Virtual APRA Awards» . Шум 11 . 7 апреля 2020 . Проверено 11 апреля 2020 .
  77. ^ "Награды 2020" . APRA . 7 апреля 2020 . Проверено 11 апреля 2020 .
  78. ^ "Победители 1998 года" . Австралийская ассоциация звукозаписывающей индустрии (ARIA). Архивировано из оригинального 27 сентября 2011 года . Дата обращения 3 июня 2020 .
  79. ^ "Победители 1999 года" . Австралийская ассоциация звукозаписывающей индустрии (ARIA). Архивировано из оригинального 19 мая 2011 года . Дата обращения 3 июня 2020 .
  80. ^ "Победители 2001 года" . Австралийская ассоциация звукозаписывающей индустрии (ARIA). Архивировано из оригинального 26 сентября 2007 года . Дата обращения 4 июня 2020 .
  81. ^ "Победители 2004 года" . Австралийская ассоциация звукозаписывающей индустрии (ARIA). Архивировано из оригинала 4 марта 2008 года . Дата обращения 4 июня 2020 .
  82. ^ «Победители 2006 года» . Австралийская ассоциация звукозаписывающей индустрии (ARIA). Архивировано из оригинала 12 декабря 2007 года . Дата обращения 4 июня 2020 .
  83. ^ «Победители 2007 года» . Австралийская ассоциация звукозаписывающей индустрии (ARIA). Архивировано из оригинального 18 ноября 2007 года . Проверено 30 ноября 2014 года .
  84. ^ «Победители 2008 года» . Австралийская ассоциация звукозаписывающей индустрии (ARIA). Архивировано из оригинального 13 августа 2009 года . Проверено 4 июня 2008 года .
  85. ^ «Победители 2011 года» . Австралийская ассоциация звукозаписывающей индустрии (ARIA). Архивировано из оригинального 14 октября 2013 года . Дата обращения 4 июня 2020 .
  86. Перейти ↑ Boulton, Martin (28 ноября 2011 г.). "Melbourne musos на песне в ARIA" . Сидней Морнинг Геральд . Дата обращения 4 июня 2020 .
  87. ↑ Кашемир, Пол (27 ноября 2011 г.). «ARIA объявляет окончательных номинантов на премию» . Noise11.com . Дата обращения 4 июня 2020 .
  88. ^ «Победители 2012 года» . Австралийская ассоциация звукозаписывающей индустрии (ARIA) . Дата обращения 4 июня 2020 .
  89. ^ «Победители 2016 года» . Австралийская ассоциация звукозаписывающей индустрии (ARIA) . Дата обращения 4 июня 2020 .
  90. ^ Patrick Колян. «New Guitar Hero: World Tour Tracks - Новости PlayStation 3 на IGN» . Au.ps3.ign.com . Проверено 11 октября 2011 года .
  91. ^ "Bike Hero - YouTube" . Au.youtube.com. 18 ноября 2008 . Проверено 11 октября 2011 года .
  92. ^ Erik Brudvig. «Расписание DLC Lips намечено - Новости Xbox 360 на IGN» . Xboxlive.ign.com. Архивировано из оригинала 9 июня 2011 года . Проверено 11 октября 2011 года .

Внешние ссылки [ править ]

  • Официальный веб-сайт