Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Блудный сын (модель 1904 г.) - скульптурная группа Джорджа Грея Барнарда , изображающая любовное воссоединение отца и сына из новозаветной « Притчи о блудном сыне ». [1]

Из мрамора существуют три примера:

Гипсовый образец «Блудного сына» был показан на столетней выставке работ Барнарда в 1963 году [6], но в настоящее время его нет.

История [ править ]

Блудный сын (крайний слева) в студии Барнарда под Парижем, ок. 1908 г.
Любовь и труд: нерушимый закон (установлен в 1911 г.).

Барнард был награжден самым важным заказом в своей карьере в 1902 году - скульптурными группами для Капитолия штата Пенсильвания. [1] Весной 1903 года он оставил преподавательскую должность в Лиге студентов-художников Нью-Йорка и переехал в Париж. [7] Барнард и его помощники почти восемь лет трудились над двадцатью семью фигурами в скульптурных группах. [7] Одной из первых завершенных скульптур была скульптура «Блудный сын» - в 1904 году, когда его помощники лепили ее в два раза больше из глины, Барнард указывал и вырезал уменьшенную версию из мрамора. [1]

Готовые гипсовые группы были отправлены в Нью-Йорк в 1909 году для вырезания из мрамора Фурио Пичкирилли . [5] Мраморные группы были завершены в начале 1910 года [8] и отправлены обратно во Францию, где они дебютировали в Salon des Artistes Francais в конце апреля. [9] Журнал Густава Стикли « Ремесленник» напечатал почти две страницы восторженных отзывов, переведенных с французского, которые Барнард получил для скульптурных групп Капитолия штата Пенсильвания. [9]

Капитолий штата Пенсильвания [ править ]

Блудный сын и другие пятнадцать мраморных скульптурных групп были отправлены обратно в Соединенные Штаты и установлены братьями Пичкирилли по обе стороны от главного входа в Капитолий штата Пенсильвания в апреле – мае 1911 года. Некоторые законодатели Пенсильвании и местные религиозные лидеры возражали. к наготе скульптур Барнарда. [10] Он ответил:

Была некоторая критика, потому что эти 30 фигур, которые я выполнил, обнажены. Только в обнаженном виде я мог адекватно выразить эти фигуры. Драпировка испортила бы эффект. Только через очертание обнаженной человеческой формы можно проявить великие эмоции. Нельзя задрапировать символическую фигуру в пальто и ожидать, что это будет что-то, кроме мраморного манекена.
Любопытно, что эта критика исходит от мужчин, а женщины одобряют работу как есть. У женщин художественное чутье лучше, чем у мужчин. Их вдохновляет человеческая форма, но мужчины не вдохновлены подобным образом. Они думают, что обнаженное тело наводит на размышления. Я понимаю, что власти штата Пенсильвания их задрапируют. Я не буду протестовать, но мне очень жаль. [11]

Первоначально на мужские фигуры наносили гипс парижских шароваров, но результат оказался неудовлетворительным. [12] В пятницу, 12 мая, были установлены две палатки, по одной вокруг каждой скульптурной группы, чтобы замаскировать снятие гипсовых штанов в тот день. [12] В воскресенье холщовые стены палаток были срублены любителями искусства, которые хотели осмотреть скульптуры до того, как в понедельник наложили гипсовые набедренные повязки - «подавляющее большинство толпы - женщины», как сообщает Chicago Tribune . [12] Вместо коротких брюк или набедренных повязок братья Пичцирилли вырезали мраморные ножны, чтобы прикрыть гениталии мужских фигур, за что они взяли 118,50 долларов. [10]

Музей скоростного искусства [ править ]

Другой дважды в натуральную величину Блудный Сын был также высеченные в мраморе Florio Пиккирилли и датирована 1909. [2] Это остается во владении Барнарда в течение десяти лет, пока он не продал его в 1919 году [4] Он был подарен JB Speed ​​Art Museum в 1939 году. [4]

Художественный музей Карнеги [ править ]

Музей искусств Карнеги « Блудный сын» был вырезан во Франции Барнаром и помечен как « Море-сюр-Луан / 1906 год». [1] Позже он написал, что это был «один из моих наиболее тщательно обработанных мраморных шариков» [1] и что «тонкие поверхности, присущие маленькой фигуре… не нужны для больших работ». [1]

Диана Страздес, главный автор музейного каталога картин и скульптур 1992 года, противопоставила « Блудного сына» Огюста Родена и « Блудного сына» Барнарда:

Фотография с персональной выставки Барнарда 1908 года, Музей изящных искусств, Бостон.

В то время как Роден решил показать сына одного, охваченного отчаянием и жаждой прощения, Барнард выбрал момент примирения из библейской истории и заменил более мрачный, более психологически сложный тон Родена настроением надежды и надежды. Здесь отец покровительствует сыну. Их объятия составляют полный круг; два тела переплетаются как одно, успешно символизируя идею прощения и смирения перед лицом любви. [1]

История выставки [ править ]

Гипс с изображением блудного сына был показан на персональной выставке Барнарда в Музее изящных искусств в Бостоне , ноябрь – декабрь 1908 г. [13]

Мрамор в два раза больше натурального размера (для Капитолия штата Пенсильвания) был выставлен в Salon des Artistes Francais, Париж, апрель – май 1910 г. [9]

Барнард выставил свой мрамор в два раза больше натурального размера (теперь в Музее скоростного искусства) на оружейной выставке 1913 года в Нью-Йорке [1] вместе с четырьмя скульптурными группами из его Урны жизни . [14]

Мрамор с изображением Блудного сына был установлен в саду Испанского общества Америки в июне – августе 1923 года в рамках выставки под открытым небом, организованной Национальным обществом скульпторов . [15]

Мрамор Художественного музея Карнеги был предоставлен во временное пользование для передвижной выставки 1963 года: Выставка к пятидесятилетию Оружейной выставки 1913 года , организованная Институтом искусств Мансона-Уильямса-Проктора . [1]

Гипс с изображением блудного сына был включен в выставку, посвященную столетию работы Барнарда в 1963 году в Университете штата Пенсильвания . [6] В настоящее время он не размещен.

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b c d e f g h i j Диана Страздес и др., Американская живопись и скульптура до 1945 года в Художественном музее Карнеги (Нью-Йорк: Hudson Hills Press, 1992), стр. 55-58.
  2. ^ a b c Джон Ф. Мартин, "История блудного сына", Бюллетень JB Speed ​​Art Museum , том. 31, нет. 1 (сентябрь 1976 г.), стр. 14-24.
  3. ^ Любовь и труд: нерушимый закон , от SIRIS.
  4. ^ a b c Блудный сын (Луисвилл) из SIRIS.
  5. ^ a b Блудный сын (Питтсбург) из SIRIS.
  6. ^ a b Гарольд Э. Диксон, Джордж Грей Барнард: 1863 - Столетняя выставка - 1963 , (Юниверсити Парк, Пенсильвания: Государственный университет Пенсильвании, 1964), стр. 24, 30. [1]
  7. ^ a b «Джордж Грей Барнард (1863–1938)» в Лауретте Диммик и Донне Дж. Хасслер. Американская скульптура в Метрополитен-музее: каталог работ художников, родившихся до 1865 года . Метрополитен-музей, 1999. С. 421–27. [2]
  8. ^ "Американские типы в символическом искусстве", Литературный дайджест (11 июня 1910 г.), стр. 1179.
  9. ^ a b c «Французский энтузиазм по поводу скульптуры Барнарда», The Craftsman , vol. 19, нет. 2 (ноябрь 1910 г.), стр. 212-214.
  10. ^ a b Роберт Свифт, «Цена ханжества в 1911 году», «Политический экспресс» , 25 сентября 2011 года.
  11. «Защищает обнаженную в скульптуре», « Александрийская газета» , 25 апреля 1911 г., стр. 1.
  12. ^ a b c «Женщины в борьбе за обнаженное искусство», « Чикаго Трибьюн» , 15 мая 1911 г., стр. 2.
  13. ^ "Американский скульптор", The Outlook , Нью-Йорк, 28 ноября 1908 г., стр. 655-656.
  14. Милтон Браун, «Полный список Armory Show 1913», Нью-Йоркское историческое общество.
  15. Перейти ↑ Spring's Awakening in the Art World, Current Opinion , Dr. Frank Crane, ed., Vol. 74, нет. 6 (июнь 1923 г.), Нью-Йорк. Издательство "Текущая литература", стр. 689.

Внешние ссылки [ править ]

  • СМИ, связанные с «Блудным сыном » Джорджа Грея Барнарда на Викискладе?