История музыки


Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

«История музыки» - это научно-популярное произведение английского композитора и телеведущего Ховарда Гудолла , впервые опубликованное в 2013 году компанией Chatto & Windus , которое охватывает в основном историю западной классической музыки с доисторическихвремендо 2012 года. Книга связана с BBC2 2013 года.документальный сериал История музыки Говарда Гудолла . Книга была воспринята в целом положительно, с основной критикой в ​​отношении Шенберга и атонального движения .

Фон

Гудолл (род. 1958) - известный английский композитор хоровой музыки , музыкального театра и партитур для телевидения; он также является телеведущим, написавшим и представившим несколько документальных сериалов на темы истории музыки [1] [2], что привело к его описанию как «имеющего неутомимое рвение к распространению любви к музыке». [3] Серия 2000 года Говарда Гудолла «Большие взрывы» легла в основу его более ранней книги « Большие взрывы: история пяти открытий, изменивших музыкальную историю» , в которой основное внимание уделяется тому, как развитие музыки было обусловлено ключевыми открытиями, такими как изобретение нотной записи и звукозаписывающей техники, а такжеИстория музыки также излагает эту идею. [2] [4] [5] Гудолл заявил, что ему нравится поп-музыка не меньше классической [6], и «История музыки» часто проводит параллели между этими двумя жанрами. [7] [8]

Сериал

«История музыки» связана с шестисерийным телесериалом «Музыкальная история Говарда Гудолла» , спродюсированным Tiger Aspect и транслировавшимся на BBC2 в январе – марте 2013 года. [9] [10] Нацеленный на широкого зрителя, телесериал поясняет. музыкальные разработки по неспециализированному английскому языку; Гудолл заявляет: «Это обзор для тех, у кого нет музыкального образования. Это попытка прояснить основные строительные блоки музыки». [10] И в сериях, и в книге стараются избегать технической терминологии или «жаргона»; Когда Гудолл пишет об «слуховом ощущении», то есть музыке: «довольно много слов начинают мешать и становятся все больше помехой».[5]Сериал также избегает отнесения музыки к традиционным эпохам, таким как музыка барокко , и вместо этого делится на шесть широких периодов времени, получивших название «эпохи»: «Эпоха открытий», «... изобретения», «... элегантность». & Чувствительность »,« ... Трагедия »,« ... Восстание »и« Эпоха народа ». [9] [10]

История публикации

Книга была впервые опубликована в 2013 году под Chatto & Windus отпечатка Random House . Он был переиздан в мягкой обложке (368 страниц) издательством «Винтаж» Penguin Random House 3 октября 2013 года ( ISBN 978-0-099-58717-0 ); издание электронной книги также издается Vintage. [11] 

СОДЕРЖАНИЕ

Хильдегард Бингенская (слева), один из первых композиторов, чье имя известно

Книга построена по той же схеме, что и телесериал, основанная на периодах времени, но с немного другим разделением на восемь глав плюс введение. «Эпоха Открытий, 40 000 BC-AD 1450» начинается с самыми ранними свидетельствами для музыкальных инструментов, а также идет на покрытие изобретения современной музыкальной нотации [2] по Гвидо из Ареццо в около 1000 AD. В главе также рассматриваются самые ранние названные композиторы, включая Хильдегард Бинген и Перотен . "Эпоха покаяния, 1450–1650" охватывает развитие усовершенствованных музыкальных инструментов и введение оперы , а также композиторов, включая Жоскена , Доуленда иМонтеверди . [2]

«Эпоха изобретений, 1650–1750» посвящена Дж. С. Баху и изобретению системы настройки равной темперации [2] и фортепиано . В нем также рассматриваются другие композиторы той эпохи, в том числе Люлли , Корелли , Бибер , Вивальди и Гендель . «Эпоха элегантности и сентиментальности, 1750–1850» исследует классическую эпоху, уделяя особое внимание Гайдну и Моцарту . Затем он охватывает раннюю романтическую эпоху, сосредотачиваясь на Бетховене, а также рассматривая Шуберта , Мендельсона , Филда ,Шуман и Шопен . Поздняя романтическая эпоха описана в «Эпохе трагедии, 1850–1890» с участием таких композиторов, как Берлиоз , Верди , Лист , Дворжак и Вагнер . [2]

«Эпоха восстания, 1890–1918» открывается обзором композиторов- модернистов в рамках классической традиции, включая Сати , Малера , Шенберга , Рихарда Штрауса , Мусоргского , Дебюсси и Стравинского . Затем он представляет популярную музыку, включая джаз и блюз . [2] В главе также рассказывается об изобретении технологии записи . Последняя пара глав, «Эпоха популярности I, 1918–1945» и «Эпоха популярности II, 1945–2012 годы», открылась изобретением радиовещания и сосредоточена на развитиипоп-музыка и ее взаимодействие с классическими формами. [2] [12]

Книга иллюстрирована 38 фотографиями, в основном цветными, а также случайными диаграммами и музыкальными цитатами, разбросанными по всему тексту. Имеется 17-страничный указатель. Плейлист прилагается, перечисляя несколько ключевых музыкальных произведений для каждой главы; они также доступны для загрузки через Spotify на веб-сайте Goodall. [13] Для дальнейшего чтения предлагается 2 страницы книг.

Критический прием

Арнольд Шенберг (1874–1951), связанный с атонализмом

Рецензии на книгу в британских газетах в целом были положительными. Иван Хьюетт , музыкальный критик The Telegraph , дает книге четыре из пяти звезд, описывая ее как «творчески написанную, образованную и часто проницательную». [12] Он подчеркивает "забавно нокаутную" презентацию Гудолла и считает оценку Гудоллом балетов Сати и Пикабиа "легкомысленной" (в контексте продолжающейся Первой мировой войны) как "освежающей". [12] Николас Лезард , обозреватель музыкальных книг для The Guardian , хвалит попытку Гудолла передать качества музыки в письменной форме, выделяя его «мастерство»лечение периода отГайдн в Шуберта . [4] Он отмечает, что упомянутая последняя работа принадлежит автору. [4] Стюарт Келли , литературный редактор The Scotsman , называет книгу «умным, увлекательным чтением», высоко оценивая широкий охват и отказ от таких терминов, как « романтический » и « классический », которые Келли считает «проблематичными» в данном контексте. музыки; он также ценит то, что Гудолл уделяет первостепенное внимание британским композиторам. [2] Кристофер Харт в газете «Санди Таймс» называет книгу «живым прорывом через 45 тысячелетий» и выделяет «превосходную» трактовку Листа .[8]Он называет трактовку в книге религии, особенно католицизма , «вопиющей странностью», а также указывает на случайные мелкие ошибки в фактах, датах и ​​правописании. [8] Бен Ист, пишущий в The Observer , описывает книгу как «быстро написанное путешествие» и хвалит «увлекательный» материал о Бетховене . [7] Лиз Томсон, пишущая в The Independent , дает более критический обзор, характеризуя книгу как «слишком поверхностную для аудитории, которая, скорее всего, обратится к ней, но которая заставит случайного слушателя ... запутаться». [14]

Обнаружение в книге множества необычных фактов выдвигается на первый план в нескольких обзорах: Лезард упоминает «удивительные и увлекательные фактоиды» [4], а Харт называет их «занимательными отрывками в стиле ClassicFM ». Некоторые рецензенты комментируют «заставляющее задуматься и отрезвляющее» [4] понятие на первой странице книги о том, что до изобретения звукозаписи во второй половине XIX века меломан слышал только горстку своих любимых произведений. раз. [4] [5] [7] Многочисленные обзоры подчеркивают привычку Гудолла неожиданно ссылаться на современную поп-культуру; [4] [7] [8] [12] Восток утверждает, что «популизм ... временами раздражает».[7]Хьюетт обращает внимание на тот факт, что две последние главы, посвященные 20-му веку, посвящены поп-музыке; [12] Келли считает, что эти главы поднимают «провокационные» вопросы. [2]

Подход Гудолла к атональному движению и особенно к его представителю Шенбергу также вызывает критику со стороны нескольких рецензентов. Лезард обращает внимание на пренебрежительное отношение Гудолла как к атональности, так и к сериализму , критикуя работу как подпадающую под то, что он называет «великой британской традицией почти мещанства»; [4] Хьюетт описывает материал о Шенберге как «ошибочный» и «серьезное пятно» на работе в целом. [12] Келли описывает освещение Шенберга как «несдержанное», а также критикует увольнение Гудоллом Вагнера . [2] Харт, однако, соглашается с оценкой Гудолл атонального движения.[8]

Смотрите также

  • Остальное - это шум: слушая двадцатый век , книга Алекса Росса 2007 года

использованная литература

  1. Перейти ↑ Palmer 2015 , p. 209
  2. ^ a b c d e f g h i j k Стюарт Келли (13 января 2013 г.), «Рецензия на книгу: История музыки - Говард Гудолл» , The Scotsman , получено 12 апреля 2018 г.
  3. ^ Кристина Фурман (2010), «Обзор: Ховард Гудолл Organ Works, полная серия режиссера Руперта Эдвардс, хоры Работа Говарда Гудолл, хоры Perform режиссера Энтони Палмер», Notes , 66 : 643-44, DOI : 10.1353 / нет. 0,0276 , JSTOR 40539552 , S2CID 54074214  
  4. ^ a b c d e f g h Николас Лезард (22 октября 2013 г.), «История музыки Говарда Гудолла - обзор» , The Guardian , получено 15 февраля 2019 г.
  5. ^ a b c "Story time: Howard Goodall's The Story of Music" , Classical Music , 16 декабря 2012 г. , дата обращения 15 февраля 2019 г.
  6. Перейти ↑ Palmer 2015 , p. 213
  7. ^ a b c d e Бен Ист (6 октября 2013 г.), "История музыки Говарда Гудолла - обзор" , The Observer , получено 15 февраля 2019 г.
  8. ^ a b c d e Кристофер Харт (13 января 2013 г.), «Настроен и включен» (PDF) , The Sunday Times , получено 15 февраля 2019 г.
  9. ^ a b История музыки Говарда Гудолла , BBC , получено 12 апреля 2018 г.
  10. ^ a b c Джейсон Динс, Имоджен Тилден (12 декабря 2012 г.), «Композитор Blackadder, представляющий серию истории музыки» , The Guardian , получено 16 мая 2018 г.
  11. The Story of Music: Howard Goodall , Penguin , получено 17 февраля 2019 г.
  12. ^ a b c d e f Иван Хьюетт (8 января 2013 г.), «История музыки Говарда Гудолла: обзор» , The Daily Telegraph , получено 15 февраля 2019 г.
  13. ^ "Плейлисты для истории музыки" , веб-сайт Говарда Гудолла , получено 17 мая 2018 г.
  14. Лиз Томсон (25 января 2013 г.), «История музыки, Ховард Гудолл» , The Independent , получено 15 февраля 2019 г.
Источники
  • Палмер, Эндрю (2015), Встречи с британскими композиторами , Бойделлом и Брюером, ISBN 978-1783270705
Источник « https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=The_Story_of_Music&oldid=997695884 »