Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Тошико Макадам (урожденный Тошико Хориучи) - японский художник по текстилю из Бриджтауна, Новая Шотландия , Канада . Она наиболее известна своей работой с крупномасштабными текстильными конструкциями, особенно «текстильными игровыми площадками» для детей, яркими сетчатыми структурами из вязанного крючком и узловатого нейлона .

Жизнь и карьера [ править ]

Тошико Хориучи Макадам - ​​ведущий художник по волокну в Канаде и Японии , использующий для создания своих работ техники вязания , вязания крючком и узлов . В настоящее время ее работа сосредоточена на создании больших интерактивных текстильных сред.

Макадам родился в Японии в 1940 году, но вскоре переехал в оккупированную японцами Маньчжурию со своей семьей во время Второй мировой войны . Когда Советский Союз захватил этот район в 1945 году, Макадам и ее семья были вынуждены бежать и в конце концов вернулись в Японию. Позже Макадам поступила в Институт изящных искусств Тама в Японии и продолжила учебу в Академии искусств Крэнбрук в Мичигане, где получила степень магистра изящных искусств. [1] После учебы Макадам работал в Boris Kroll Fabrics, известной дизайнерской компании по текстилю в Нью-Йорке. Затем она продолжила преподавать в университетах США и Японии, в том числе в педагогическом колледже Колумбийского университета ,Школа ремесел Haystack Mountain , Университет Джорджии и Киотский колледж искусств.

В настоящее время Макадам преподает текстильный и модный курс под названием «Мода на волокнистые ткани» в Университете NSCAD в Галифаксе, Новая Шотландия, и вместе со своим мужем Чарльзом Макадамом руководит Interplay Design and Manufacturing в Бриджтауне, Новая Шотландия. [2]

Работа [ править ]

Ранние работы [ править ]

Работы Макадама часто называют « волокнистым искусством », которое стало широко распространенным видом искусства в 1970-х годах. «Волокнистые колонны / романская церковь» и «Атмосфера парящего куба» - две ранние работы художника, которые оказали влияние на движение волоконного искусства и были представлены в таких книгах, как «Мейнстрим художественной ткани» Милдред Константин и Джека Ленора. Ларсен . Там они описывают, как «она связала сотни длинных отрезков золота и серебра, растянула их на вогнутые панели и составила куб. Затем с помощью мощных прожекторов высотой до колен она превратила все в сияющий ореол ». [3] В этих работах Хориучи Макадам продемонстрировала свою склонность к работе в больших масштабах, что отличает ее от многих других художников по текстилю и волокнам того времени.

Текстильные игровые площадки [ править ]

МакАдам наиболее известна своей работой с крупномасштабными текстильными структурами. Она была вдохновлена ​​на создание текстильных игровых площадок для детей после того, как увидела, как дети карабкаются в трехмерной текстильной скульптуре, которую она выставляла. После этого открытия она начала замечать отсутствие парков и детских площадок в Токио, где она жила в то время, и негативное влияние, которое это оказывало на детей. В 1971 году она создала свою первую работу, предназначенную для детей, которая позже была передана в токийский детский сад, спроектированный Хацуэ Ямада. Следующее произведение она выставила в Национальном музее современного искусства в Киото. [2]

В начале 1970-х работа Макадама перешла от простого искусства волокон к интерактивным пространствам, а также к переходу от приглушенных цветов к радужной палитре. Эта временная шкала соответствует рождению ее сына в возрасте 44 лет и переезду в 1988 году в Новую Шотландию, родившуюся ее мужа Чарльза, в Канаду.

В 1979 году Макадам в сотрудничестве с ландшафтным архитектором Фумиаки Такано создал еще одно масштабное игровое пространство для нового национального парка на Окинаве . Затем ей было поручено создать аналогичный музей под открытым небом Хаконэ в Канагаве. Эти заказы позволили ей начать свою работу с нейлоном. Связанные крючком игровые конструкции собираются по частям командой и могут буквально использовать «тонны» нейлона. [4] Проведенное ею исследование общественных мест для отдыха, в основном ориентированное на Японию, повлияло на ее взгляд на роль детских площадок и парков в развитии детей. Ее конструкции созданы для того, чтобы дети могли рисковать и исследовать в безопасной среде. Пространства предназначены для того, чтобы дети могли использовать свое воображение.[2]

В 1990 году МакАдам вместе со своим мужем Чарльзом МакАдамом основала бизнес под названием Interplay Design and Manufacturing. Бизнес работает в Бриджтауне, Новая Шотландия, где пара работает над заказанными проектами. [1]

Текстильные игровые площадки MacAdams теперь установлены в различных местах по всему миру, включая проекты в Испании, Сингапуре, Шанхае, Новой Зеландии и Сеуле. [2]

Средний [ править ]

Для создания своих более ранних работ Макадам использовала разработанный в Японии материал под названием Винилон , прочный продукт, который уступает нейлону, который она использовала в своих более поздних работах, которые она связывает крючком и красит сама в своей студии в Бриджтауне, Новая Шотландия.

Конструкции игровых площадок МакАдама почти полностью изготавливаются вручную, с добавлением механически связанных элементов в некоторые части. Каждая работа оригинальна. Она сослалась на архитектуру Антонио Гауди и иранских мечетей как на вдохновение для своих структурных текстильных работ. [2]

Выставки [ править ]

МакАдам выставлял текстильные работы в музеях и галереях Азии, Северной Америки и Европы. Ее выставки экспонировались в Музее современного искусства в Нью-Йорке, Нью-Йорк, США; Национальный музей современного искусства в Киото, Япония; Дворец конгрессов в Париже, Франция; Кливлендский художественный музей в Кливленде, штат Огайо; Метрополитен-музей Манилы в Малии, Филиппины; Музей современного искусства Гунма в Гунме, Япония; Galerie Alice Pauly в Лозанне, Швейцария; Токийский столичный художественный музей в Токио, Япония; Современный музей в Гонолулу, Гавайи, США; и Галерея Анны Леоновенс в Университете NSCAD в Галифаксе, Новая Шотландия, Канада. [5] Ее текстильная скульптура под названием «Атмосфера парящего куба», принадлежащая Киотскому национальному музею современного искусства, была включена в опрос современных влиятельных художников по текстилю из Японии, проведенный в Художественном музее префектуры Фукуока. [2]

MacAdam также разработал текстиль для сценической демонстрации. В главном зале Городского культурного центра Ноноити изображен большой занавес, созданный художником под названием «Светящийся». [2]

В 2013 году МакАдам вместе с Чарльзом Макадамом и конструктором Норихиде Имагава установил еще одну работу под названием «Гармоническое движение» для «Enel Contemporanea 2013» в Museo d'Arte Contemporanea Roma в Риме, Италия. Эта недавняя работа затрагивает тему взаимодействия человеческого тела с пространством и материалами, идея, которая присутствует во многих ее архитектурных работах. [6]

Публикации [ править ]

MacAdam также опубликовала несколько книг, в том числе от линии , двухтомный текст ссылки на текстильной скульптуре и вышивка и плетение: Японский Крафт , книга по вышивке методов , написанных совместно с Kayako Alkawa. В этих книгах она сделала сотни иллюстраций, демонстрирующих техники вязания, вязания крючком и узлов, которые она изучала и усвоила в разных культурах по всему миру. Ее вклад также вошел в две европейские публикации об общественных местах для детей: Design for Fun: Playgrounds и Great Kids Spaces. Она также написала серию статей под названием «Японский текстиль сегодня» для журнала Shenshoku no Bi. Она также работала в других журналах в Японии и США. [2]

Книги [ править ]

  • с линии . Киото: от Шенсёку до Сэйкацу, 1986.
  • Вышивка и плетение: японское ремесло , том 2, Киото: Танкоша, 1978 (с Кайоко Айкава).

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b Legge, Лоис (26 ноября 2013 г.). «Детская площадка ее разума» . Вестник Хроник . Проверено 16 января 2014 года . CS1 maint: обескураженный параметр ( ссылка )
  2. ^ a b c d e f g h Причуда, Ванесса. «Познакомьтесь с художником за этими удивительными, связанными вручную площадками» . ArchDaily . Проверено 16 января 2014 года . CS1 maint: обескураженный параметр ( ссылка )
  3. Константин, Милдред и Джек Ленор Ларсен . Художественная ткань: мейнстрим . Нью-Йорк: Ван Ностранд Рейнхольд, 1981.
  4. ^ "Вязаная площадка" . Bangstyle - глобальное имидж-сообщество для волос . 2012-06-22. Архивировано из оригинала на 2014-03-31 . Проверено 31 марта 2014 . CS1 maint: обескураженный параметр ( ссылка )
  5. ^ "Тошико Хориучи Макадам" . Вяжем Японию. Архивировано из оригинала на 2014-03-14 . Проверено 16 января 2013 года . CS1 maint: обескураженный параметр ( ссылка )
  6. ^ Боккаччино, Роберто. «Гармоническое движение» . Domus . Проверено 21 января 2013 года . CS1 maint: обескураженный параметр ( ссылка )