Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Эрик Сати

Trois morceaux en forme de poire ( Три пьесы в форме груши ) - это сюитафранцузского композитора Эрика Сати 1903 года для фортепиано в четыре руки . Лирический сборник его старинной музыки, это одно из самых известных сочинений Сати, уступающее по популярности после « Гимнопедии» (1888). [1] Партитура не публиковалась до 1911 года. В исполнении она длится около 14 минут.

Для эксцентричного юмора Сати характерно, что сюита состоит из семи пьес, а не из трех.

Фон [ править ]

Сати сочинила « Trois morceaux en forme de poire» в Париже в период с августа по ноябрь 1903 года, в период творческого кризиса. Он был несчастен, зарабатывая на скудную жизнь сочинением и исполнением музыки кабаре , и отказался от своих недавних «серьезных» музыкальных проектов - фортепианной пьесы «Мечтательная рыба» (1901) и оркестровой поэмы «Ангорский бык» (1902) - как неудач. [2] И шок от того, что он услышал знаковую оперу своего друга Клода Дебюсси « Пеллеас и Мелизанда» (1902), привел к тому, что он понял, что экспериментирует с музыкальным импрессионизмом.был тупиком: «Ничего больше нельзя сделать в этом направлении; я должен искать что-то другое, иначе я потеряюсь». [3]

Клод Дебюсси

Легенда гласит, что « Trois morceaux» был ироничным ответом Сати на совет Дебюсси «уделять больше внимания форме» в своей музыке. [4] Дирижер Владимир Гольшманн вспомнил, как Сати рассказывала ему: «Все, что я сделал ... это написал пьесы в форме груши . Я принес их Дебюсси, который спросил:« Почему такое название? » Почему? Просто, мой дорогой друг , потому что ты не можешь критиковать мои Фигуры в форме груши. Если они en forme de poire, они не могут быть бесформенными ». [5] [6] [7]Однако достоверность этого анекдота была оспорена в свете письма, которое Сати написала Дебюсси 17 августа 1903 года, когда сюита была еще на начальной стадии: [8] [9]

«В настоящее время я работаю над восхитительной работой под названием Deux morceaux en forme de poire. Месье Эрик Сати без ума от этого нового изобретения своего ума. Он много говорит о нем и говорит о нем очень хорошие вещи. Он верит в это превосходит все, что он написал до сих пор; возможно, он ошибается, но мы не должны говорить ему об этом: он не поверит этому ". [10]

Эти первоначальные две части, вероятно , были Morceaux I и II , [11] и работу расширенной наружу оттуда. Morceaux I - единственное произведение в сете, полностью состоящее из новой музыки; остальное было в основном переработано из более старых материалов. К основной группе Morceaux I-III Сати добавил две вводные и две заключительные части с заголовками, имитирующими академическое преподавание, которое он ненавидел во время учебы в Парижской консерватории в 1880-х годах. [12]

Карикатура Оноре Домье 1831 года, на котором голова короля Луи Филиппа превращается в грушу

Название Trois morceaux en forme de poire является прообразом юмористических фортепианных сюит Сати 1910-х годов и отражает его любовь к каламбурам и ироничную двусмысленность. Слово «пуар» было освященным веками французским сленгом, означающим «голова», что означает «дурак» или «простак». В 1830-х годах карикатурист Оноре Домье сатирически определил правление французского короля Луи Филиппа , нарисовав монарха с грушевидной головой, и это оскорбление прочно вошло в популярный лексикон. [13] Это подрывное значение часто цитируется биографами и исследователями Сати, [14] при этом расходясь во мнениях относительно того, намеревался ли композитор издеваться над Дебюсси, над самим собой или над обоими.[15] [16] [17] [18][19] «Пуар» также было прозвищем детской вращающейся волчка , а колеблющийся повторяющийся материал внешних частей Trois morceaux можно сравнить с движением игрушки. [20]

Эта сюита была первым сочинением Сати для фортепиано в четыре руки [21], жанр, который он впоследствии обогатил оригинальными произведениями ( Aperçus désagréables , En Gabbour de cheval ) и аранжировками ( Parade , La belle excentrique ). Клавишные дуэты были популярной формой домашнего создания музыки в годы перед Первой мировой войной, но, поскольку Сати не предпринял немедленных попыток опубликовать Trois morceaux, возможно, он выбрал эту форму просто потому, что она давала ему и Дебюсси возможность играть. все вместе. [22] Что Дебюсси думал о работе, неизвестно, хотя он сохранил достаточно интереса, чтобы помочь Сати исправить доказательства для его первоначальной публикации восемь лет спустя.[23]

В причудливом, самовозвеличивающем тексте, нацарапанном на оборотной стороне рукописи, Сати объявила « Trois morceaux» как «престижный поворотный момент в Истории моей жизни». [24] Но за хвастовством и шутками по поводу формы было растущее чувство Сати, что его техника неадекватна и мешает его прогрессу как композитору. [25] Роберт Орледж отметил, что огромное количество заимствований в Trois morceaux было «нездоровым знаком» для музыканта, стремящегося смотреть в будущее. [26] Сати позже признался своему брату Конраду, что он «устал от упреков в незнании, в котором я считал себя виноватым, поскольку компетентные люди указывали на это в моих работах."[27] « Trois morceaux en forme de poire» станет его последним важным сочинением за почти десятилетие. В 1905 году, в возрасте 39 лет, Сати скромно поступил в Schola Cantorum в Париже, где в течение следующих семи лет изучал контрапункт с Альбертом Русселем и оркестровку с Винсентом д'Инди . Это был шаг, который глубоко повлиял на его дальнейшую карьеру, дав ему техническую основу для развития его зрелого стиля.

Музыка [ править ]

« Труа морсо» - это неортодоксальная ретроспектива ранней творческой эволюции Сати. Отказываясь от хронологической схемы, Сати по-разному погружается в музыку своих юных дней в Chat Noir , в его « розенкрейцерскую » фазу и в свое постепенное (хотя и неохотное) признание популярных влияний, кульминацией которого является его стиль «кафе-концерт» ранних лет. 1900-е гг. Хотя преобладает тон меланхолии, произведение мелодичное, часто живое и (за исключением некоторых редких отвлекающих аккордов) легко слушается.

Это семь отдельных пьес, музыкально не связанных друг с другом, но имеющих видимость формальной сплоченности из-за менее чем серьезных заголовков Сати. Стивен Мур Уайтинг отметил, что « каждая из основных частей морсо представляет собой отчетливый синтез различных стилей Сати», в то время как номера в рамке представляют собой прямое представление более раннего материала с небольшими изменениями оригиналов. [28] Ничто в музыке не предполагает отношения к груши названия. [29]

Произведения и их происхождение следующие:

1. Manière de beginncement ( Путь начала ) - Allez modérément (умеренно) [30] [31]
Неопубликованная Gnossienne, первоначально написанная как часть эпизодической музыки Сати к пьесе Жозефина Пеладана Le Fils des étoiles (1892) [32]
2. Prolongation du même ( То же самое ) - Au pas (пешеходный темп).
Марш по незаконченной песне кабаре Сати Le Roi soleil de plomb (ок. 1900)
3. Морсо 1 ( Часть I ) - Lentement (медленно)
Единственная недавно созданная целая пьеса в сете, она напоминает структурные процедуры «эзотерической» музыки Сати начала 1890-х годов (например, Prélude de la porte héroïque du ciel ), но гармонично ближе к пародийным песням, которые он написал для артистов. Винсент Хиспа на рубеже 20-го века [33]
4. Морсо 2 ( Часть II ) - En levé (отдельно)
Буйный марш и трио, основанные на двух песнях кабаре Сати, Impérial-Napoléon (1901) и Le Veuf (1899).
5. Morceaux 3 ( Часть III ) - Brutal (жестоко)
Структура ABA. Уайтинг назвал резкое, недавно сочиненное вступление из 21 такта «возможно, самой перспективной музыкой во всей работе». [34] В центральной части Сати напоминает стиль своих пьес Froides (1897), включая 25 тактов отклоненного проекта для второго танца траверса [35]
6. En plus ( Более того ) - Успокойся (спокойно)
Буквальная транскрипция танца Сати для камерного ансамбля (1890), его самой ранней известной попытки оркестровой композиции.
7. Redite ( Rehash ) - даны даны (медленно)
Использует материал из брошенной музыки для The Angora Ox (1902) и намекает на популярные медленные вальсы, которые Сати писала в то время ( например, Je te veux ).

Публикация и исполнение [ править ]

Обложка оригинального издания " Trois morceaux en forme de poire" Сати (1911 г.)

" Trois morceaux" был впервые опубликован Rouart, Lerolle & Cie, в которой было опубликовано несколько старых сочинений Сати после его широко разрекламированного "открытия" Мориса Равеля в 1911 году . Оттуда он стал «музыкальной визитной карточкой» для входа Сати в высшее общество Парижа через выступления в модных салонах или на частных мероприятиях. [36] Самое раннее задокументированное выступление было дано Равелем и Флораном Шмиттами в студии Валентина де Сен-Пойнт 11 июня 1912 года. [37] 19 января 1914 года 14-летний музыкальный вундеркинд Жорж Аурик (в сопровождении Жан Муленк) исполнил всю фортепианную дуэтную музыку Сати на эксклюзивном собрании в Париже.[38] Влиятельная покровительница искусств Мисия Серт устроила Сати саму постановку пьесы для импресарио Сергея Дягилева в ее доме 28 июня 1914 года с целью получить ему заказ от Дягилевского балета . Событие было прервано последними новостями об убийстве Франца Фердинанда в Сараево, [39] акте, который ускорил начало Первой мировой войны , и пока ничего не вышло из этой идеи.

Самое важное из этих выступлений Trois morceaux только по приглашениям состоялось 18 апреля 1916 года в зале « Зал Гюйгенс» в 14-м округе Парижа с Рикардо Виньесом и композитором за фортепиано. [40] Это было центральное место «Фестиваля Сати-Равель», спонсируемого Société Lyre et Palette, который собрал престижную толпу художников, интеллектуалов и верхушек законодателей вкуса. Алексис Ролан-Мануэль представил программу лекцией о Сати и его эстетике [41], и были услышаны некоторые из его новых работ ( авангардные песни 1915 года и две песни из « Труа мелодий»).1916 года в исполнении Джейн Батори ). Но наибольшее впечатление на публику произвели «грушевидные фигуры», к большому огорчению Сати. К тому времени ему уже надоели морсо , и на следующий день он выразил свои чувства в благодарственной записке Виньесу: «Какая скучна моя старая музыка! Что за чушь , смею сказать!» [42]

Писатель Жан Кокто , посетивший мероприятие в Salle Huyghens, думал иначе. Он давно вынашивал идею авангардного балетного проекта с выставочной площадкой, которая, как он надеялся, «удивит» Дягилева [43], и решил, что Trois morceaux с его своеобразным использованием популярных песенных и танцевальных идиом идеально подходит для его цели. [44] Он предложил Сати сотрудничество через посредника, их общего друга художника Валентина Гюго . 25 апреля Сати написала Хьюго: «Надеюсь, замечательный Кокто не будет использовать мои старые работы. Давайте сделаем что-нибудь новое, верно? Без шуток». [45] После встречи с Сати Кокто согласился отказаться от морсо.в пользу новой партитуры. Так возник знаковый балетный парад Сати- Пикассо- Кокто- Массин , поставленный Дягилевым в 1917 году.

« Trois morceaux» стали для Сати чем-то вроде боевого коня и были одним из его наиболее часто исполняемых произведений в Париже при его жизни. [46] Он позволил хореографу Мясину залатать вместе Morceaux и другой из его фортепианных дуэтов, то Trois Petites pièces montées (1920), в балет Premier Amour (1924) для короткоживущих вечеров де Пари стадии компании на Théâtre де ла Сигаль . Это был сольный номер, в котором Лидия Лопокова исполнила роль девушки, мечтающей влюбиться в куклу. Сати и его любимый переводчик 20-х годов Марсель Мейер, играл на пианино во время нескольких выступлений. [47] [48]

После смерти Сати его протеже, композитор и дирижер Роджер Дезормьер аранжировал Trois morceaux для оркестра и хранил их в своем концертном репертуаре до конца своей карьеры. [49] 9 июня 1949 года дуэтная версия транслировалась в Англии в Третьей программе BBC во время концерта, посвященного Сати, по проекту Константа Ламберта ; пианистами были Мэри и Джеральдин Пеппин . [50] Первая запись была сделана учеником Сати Фрэнсисом Пуленком и Жаком Феврие для Musidisc в 1959 году.

В 1990-х пианист-музыковед Олоф Хёйер (записавший всю клавишную музыку Сати) утверждал, что Trois morceaux гораздо больше известен своим названием и репутацией, чем присутствием в современном исполнении. [51] Образ груши стал частью иконографии Сати благодаря ее появлению на обложках альбомов его музыки, а также в произведениях искусства и произведениях, относящихся к композитору. Например, в Les Maisons Satie (место рождения и музей Сати) в Онфлере , Франция, одним из экспонатов является большая аниматронная статуя крылатой груши. [52]

В популярной культуре [ править ]

  • Хореограф Мерс Каннингем поставил свой балет 1953 года « Септет» на музыку Trois morceaux . [53]
  • Художник Ман Рэй , друг Сати в 1920-х годах, почтил его память двумя цветными литографиями под названием «Груша Эрика Сати» (1969). [54]
  • Отрывки из Trois morceaux были использованы в саундтреках к фильмам Badlands (1973) и Hugo (2011). [55] [56]
  • Британский актер Алистер Макгоуэн написал сценарий и снялся в пьесе о жизни Сати для BBC Radio 4 « Три пьесы в форме груши» (2013). [57]

Записи [ править ]

Для фортепианного дуэта :

Альдо Чикколини дважды записал ее для EMI, перезаписав вторую фортепианную партию в 1971 году и в паре с Габриэлем Таккино в 1988 году. Другие известные записи сделаны Робертом и Габи Казадезю (CBS, 1963), Жоржем Ориком и Жаком Феврие (Disques Adès, 1968). , Фрэнк Глейзер и Ричард Деас (Candide, 1970), Жан Винер и Жан-Жоэль Барбье (Universal Classics France, 1971, переиздан в 2002), Юджи Такахаши и Ален Планес (Denon, 1980), Винеке Джорданс и Лео ван Дезелаар (Etcetera, 1983), Жан-Пьер Арменгои Доминик Мерле (Мандала, 1990), Кристиан Ивальди и Ноэль Ли (Арион, 1991), Энн Куффелек и Кэтрин Коллард (Virgin Classics, 1993), Филипп Корре и Эдудард Экзержан (Disques Pierre Verany , 1993), Клара Корменди и Габор Экхардт (Naxos, 1994), Duo Campion-Vachon (Fleurs de Lys, 1995), Олоф Хёйер и Макс Лорстад (Шведское общество, 1996), Боян Горишек и Татьяна Огнянович (Audiophile Classics, 1999), Жан-Филипп Коллар и Паскаль Роже ( Decca, 2000), Катя и Мариэль Лабек (KML, 2009), Сандра и Йерун ван Вин (Brilliant Classics, 2013).

Для оркестра (аранжировка Désormière) :

Морис Абраванель , Симфонический оркестр Юты (Авангард, 1968).

Ссылки [ править ]

  1. ↑ Мэри Э. Дэвис, «Эрик Сати», Reaktion Books, 2007, стр. 71-72.
  2. ↑ Оба проекта написаны на тексты давнего друга Сати, поэта лорда Шемино (Contamine de Latour).
  3. ^ Роберт Орледж, "Сати Композитор", Cambridge University Press, 1990, стр. 55.
  4. ↑ Фрэнк Н. Мэджилл (редактор), «The 20th Century OZ: Dictionary of World Biography», Routledge, 2013, p. 3332.
  5. ^ Гольшман, "Golschmann Помнит Эрик Сати", Musical America 22 (август 1972), стр. 11. Курсив в оригинале Гольшмана.
  6. ↑ Этот анекдот был впервые рассказан при жизни Сати критиком Мишелем-Дмитрием Кальвокоресси в его статье «Эрик Сати: несколько воспоминаний и замечаний», Monthly Musical Record , 55, 6 января 1925 года.
  7. Перейти ↑ John Williamson (ed.), «Words and Music», Liverpool University Press, 2005, p. 172.
  8. ↑ Патрик Гауэрс и Найджел Уилкинс, «Эрик Сати», «Новая роща: французские мастера двадцатого века», Macmillan Publishers Limited, Лондон, 1986, стр. 139. Перепечатано из "Словаря музыки и музыкантов Нью-Гроув", издание 1980 года.
  9. ^ Олоф Højer, примечания к "Эрик Сати: The Complete Piano Music, Vol 6.", Шведского общества Discofil, 1996, стр. 20-21.
  10. ^ Orledge, "Сати Композитор", стр. 55. Это одно из трех сохранившихся писем Сати Дебюсси.
  11. ^ МС этих Труа Morceaux является неполным, но Патрик Гауэрс и Стивен Мур Уайтинг считают , Morceaux I-III были написаны в последовательном порядке. Роберт Орледж утверждает, что I и III были написаны первыми. См. Стивен Мур Уайтинг, «Богема Сати: от кабаре до концертного зала», Oxford University Press, 1999, с. 264, прим. 37, и Орледж, «Сати-композитор», стр. 56-57.
  12. ^ Højer, примечания к "Эрик Сати: The Complete Piano Music, Vol 6.", Стр. 20-21.
  13. ^ Дэвис, "Эрик Сати", стр. 71.
  14. ^ Højer, примечания к "Эрик Сати: The Complete Piano Music, Vol 6.", Стр. 20-21.
  15. ^ Orledge, "Сати Композитор", стр. 56.
  16. ^ Дэвис, "Эрик Сати", стр. 76.
  17. ^ Уильямсон, "Слова и музыка", стр. 172.
  18. ↑ Ролло Х. Майерс, «Эрик Сати», Dover Publications, Inc., Нью-Йорк, 1968, стр. 75. Первоначально опубликовано в 1948 году компанией Denis Dobson Ltd., Лондон.
  19. ^ Højer, примечания к "Эрик Сати: The Complete Piano Music, Vol 6.", Стр. 20-21.
  20. ^ Уильямсон, "Слова и музыка", стр. 172.
  21. ^ Højer, примечания к "Эрик Сати: The Complete Piano Music, Vol 6.", Стр. 20-21.
  22. ^ Højer, примечания к "Эрик Сати: The Complete Piano Music, Vol 6.", Стр. 20-21.
  23. ^ Orledge, "Сати Композитор", стр. 56.
  24. ^ Orledge, "Сати Композитор", стр. 56.
  25. ↑ На смертном одре Сати сказал Роберту Кэби, что «есть музыкальный язык, и его нужно выучить». См. Дэвис, «Эрик Сати», стр. 76.
  26. ^ Orledge, «Сати Композитор, стр. 81.
  27. ↑ Эрик Сати, письмо Конраду Сати от 17 января 1911 года. Опубликовано в Орнелла Вольта (ред.), «Сати в его письмах», Marion Boyars Publishers, Лондон, 1989, стр. 27-28.
  28. ^ Уайтинг, "Богемская Сати", стр. 265-267.
  29. ^ Дэвис, "Эрик Сати", стр. 71.
  30. ↑ Английские переводы названий взяты из книги Уайтинга «Богемская Сати», стр. 263.
  31. ^ См. Также оригинальное издание партитуры (1911 г.), доступное на IMSLP, http://imslp.org/wiki/3_Morceaux_en_forme_de_poire_(Satie,_Erik)
  32. ^ Orledge, "Сати Композитор", стр. 273.
  33. ^ Уайтинг, "Богемская Сати", стр. 265-266.
  34. ^ Уайтинг, "Богемная Сати", стр. 266.
  35. ^ Уайтинг, "Богемная Сати", стр. 264.
  36. ^ Уайтинг, "Богемная Сати", стр. 468, примечание 18.
  37. ↑ Анн-Мари Хэнлон, «Сати и французский музыкальный канон: исследование приемов», Университет Ньюкасл-апон-Тайн, 2013. Приложение 2: Концертные программы 1911-1925 гг., Стр. 311. Как заметил Хэнлон, официальной даты премьеры «Труа Морсо» не существует. На https://theses.ncl.ac.uk/dspace/bitstream/10443/2124/1/Hanlon,%20A.M.%2013.pdf.
  38. Перейти ↑ Hanlon, pp. 315-316. Аурик и Муленк исполнили Trois morceaux , Aperçus désagréables (1908-1912) и En габитус де шеваль (1911), а сам Аурик исполнил девять сольных фортепианных композиций Сати, от Сарабанд (1887) до Chapîtres tournés en tous sens ( 1913 г.). Примечание в конце печатной программы очень агрессивно настроено Сати: «Из уважения к художникам мы требуем строгого молчания».
  39. ↑ Орнелла Вольта (редактор), «Сати, увиденная в его письмах», Marion Boyars Publishers, Лондон, 1989, стр. 102.
  40. ^ См. Орледж, "Сати-композитор", стр. 287; Уайтинг, "Богемная Сати", стр. 487; Хёйер, примечания к "Эрик Сати: Полная фортепианная музыка, том 6", стр. 21.
  41. ↑ Роланд-Мануэль опубликовал текст за свой счет под названием Erik Satie: Causerie faite à la Société Lyre et Palette le 18 Avril 1916 (Avec une Bibliographie) (1916). Иногда ее называют первой «биографией» Сати, и она включает в себя первый важный рабочий список его сочинений. См. Hanlon, p. 319.
  42. ↑ Вольта, «Сати, увиденное в его письмах», стр. 108. Два эпитета ( emmerdante и connerie в оригинальном французском) были выделены Сати курсивом.
  43. ^ Уайтинг, "Богемская Сати", стр. 467-468.
  44. ↑ Вольта, «Сати, увиденное в его письмах», стр. 109.
  45. ↑ Вольта, «Сати, увиденное в его письмах», стр. 109.
  46. ^ Хэнлон, стр. 84.
  47. ↑ Лесли Нортон, «Леонид Мясин и балет 20-го века», МакФарланд, 2004, стр. 98.
  48. ^ Салли Бэйнс, «Запись Танцы в эпоху постмодернизма», второе издание, Веслианский University Press, 2011, часть II, глава 8.
  49. ^ В июле 1950 Désormière запрограммировал Morceaux с произведениями Стравинского, Dallapiccola, Бартока и Булеза. См. Веб-сайт Роджера Десормьера (1898-1963) по адресу https://translate.google.com/translate?hl=en&sl=fr&u=https://sites.google.com/site/rogerdesormiere18981963/concerts-presentations/annees-50&prev. = поиск
  50. ^ Информация о программе BBC на http://genome.ch.bbc.co.uk/schedules/third/1949-06-09
  51. ^ Højer, примечания к "Эрик Сати: The Complete Piano Music, Vol 6.", Шведское общество Discofil, 1996, стр. 20-21.
  52. ^ Видеогид Les Maisons Satie на https://www.youtube.com/watch?v=hJqWeMqcbso
  53. ^ Краткое содержание балета с веб-сайта Merce Cunningham Trust http://www.mercecunningham.org/index.cfm/choreography/dancedetail/params/work_ID/57/
  54. ^ Фрэнсис М. Науманн, «Смелая выставка исследует другие увлечения Мана Рэя, гравюры», Huffington Post , 14 октября 2013 г., http://www.huffingtonpost.com/2013/10/12/man-ray-prints_n_4078032.html
  55. ^ Страница саундтрека IMDb для Badlands по адресу https://www.imdb.com/title/tt0069762/soundtrack
  56. ^ Страница саундтрека IMDb для Хьюго по адресу https://www.imdb.com/title/tt0970179/soundtrack
  57. ^ Информация о программе BBC на http://www.bbc.co.uk/programmes/b036twsz

Внешние ссылки [ править ]

  • Trois morceaux en forme de poire наYouTube
  • Trois morceaux en forme de poire (для оркестра) наYouTube