This is a good article. Click here for more information.
Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Вуду
Voodoo UK.jpg
Студийный альбом поД'Анджело
Выпущенный25 января 2000 г.
Записано1998–1999
СтудияElectric Lady (Нью-Йорк)
Жанр
Длина78 : 54
Этикетка
Режиссер
Хронология д'Анджело
Вживую в джаз-кафе
(1998)		Вуду
(2000)		Основы души Voodoo DJ
(2000)
Синглы от Voodoo
  1. " Devil's Pie "
    Дата выхода: 31 октября 1998 г.
  2. " Left & Right "
    Дата выхода: 19 октября 1999 г.
  3. " Untitled (How Does It Feel) "
    Дата выхода: 1 января 2000 г.
  4. " Send It On "
    Дата выхода: 25 марта 2000 г.
  5. " Feel Like Makin 'Love "
    Дата выхода: 8 апреля 2000 г.

Voodoo - второй студийный альбом американского певца, автора песен и мультиинструменталиста Д'Анджело , выпущенный 25 января 2000 года на лейбле Virgin Records . Д'Анджело записывал альбом в 1998 и 1999 годах на студии Electric Lady Studios в Нью-Йорке, с обширным составом музыкантов, связанных смузыкальным коллективом Soulquarians . Произведенпервую очередь певица, Voodoo имеет рыхлый паз -На фанк звук и служит как отход от более традиционной структуры песни своего дебютного альбома, Brown Sugar(1995). В его текстах раскрываются темы духовности, любви, сексуальности, взросления и отцовства.

После активного продвижения и ожидания публики, альбом был встречен коммерческим успехом и успехом у критиков. Он дебютировал под номером один в Billboard 200 США , продав 320 000 копий за первую неделю, и провел в этом чарте 33 недели. Он был продвинут пятью синглами, в том числе хит-синглом " Untitled (How Does It Feel) ", музыкальное видео которого вызвало всеобщее внимание и разногласия. После его выпуска Voodoo получил всеобщее признание музыкальных критиков и заслужил Д'Анджело несколько похвал. Многие издания назвали его одним из лучших альбомов года.

В конце 2000 года Д'Анджело продвигал Voodoo в рамках международного тура в поддержку группы . Несмотря на успех на раннем этапе, тур был омрачен отменой концертов и личным разочарованием Д'Анджело. С тех пор музыкальные писатели считают вуду важной вехой в развитии жанра нео-соул на его пике. [2] [3] Это было продано более 1,7 миллионов копий в Соединенных Штатах и был сертифицирован платиновым в Ассоциации звукозаписывающей индустрии Америки (RIAA).

Фон [ править ]

После успеха своего дебютного альбома Brown Sugar (1995) Д'Анджело провел четыре с половиной года отсутствия на музыкальной сцене и выпустил сольные работы. [4] Его дебютный альбом представляет собой музыкальное сочетание традиционного соула и влияний R&B с вокалом и элементами хип-хопа , служащими фундаментальными элементами для звука нео соул . [5] [6] Благодаря своему ориентированному на сингл успеху, Brown Sugar добился значительного успеха в продажах и бросил вызов современному продюсеру того времени, завоевав популярность среди зрелой аудитории R&B и растущего поколения хип-хопа. [4]До своего выпуска нео-соул не определялся крупными артистами или музыкальными произведениями и развивался в начале 1990-х благодаря работе таких артистов, как Тони! Тони! Тонэ! , Me'Shell NdegéOcello и Омар . [7] [8] [9] Альбом также заработал признание Д'Анджело за то, что он произвел коммерческий прорыв в этом жанре и обратил внимание других исполнителей нео-соула, включая Эрику Баду , Лорин Хилл и Максвелла . [6] [10]

Проведя два года в туре по продвижению Brown Sugar , Д'Анджело застрял в писательском кризисе . [11] О неудаче Д'Анджело позже заявил: «Проблема с писательским кризисом состоит в том, что вы так чертовски хотите писать, [но] песни не выходят такими. Они исходят из жизни. Итак, вы надо жить, чтобы писать ". [11] В это время он обычно выпускал кавер-версии и римейки, включая совместную кавер-версию дуэта Марвина Гэя и Тамми Террелла с Эрикой Баду « Your Precious Love » для саундтрека к High School High (1996). [4] D 'Анджело также покрыл"She's Always in My Hair" Принца для саундтрека к Scream 2 (1997), а также "Heaven Must Be Like This" от Ohio Players для саундтрека к фильму Down in the Delta (1998). Он также появился в дуэте "Nothing Even Matters" с Лорин Хилл для ее дебютного сольного альбома The Miseducation of Lauryn Hill (1998). [4] Он также проводил время, поднимая тяжести, курил марихуану и сочинял музыку. [12]

Вдохновение [ править ]

В 1998 году он был вдохновлен снова писать музыку после рождения своего первого ребенка, Майкла, с другим певцом R&B и тогдашней девушкой Энджи Стоун . [13] Он также путешествовал на юг, проводя время в Южной Каролине и в своем родном городе Ричмонд, штат Вирджиния, при этом вновь приобщаясь к афроамериканской музыкальной истории, которая изначально вдохновляла его. [14] Вскоре после рождения сына и выпуска его первого концертного альбома Live at the Jazz Cafe (1998) на EMI Records он начал подготовку к записи песен для Voodoo . [13]В нескольких интервью после его выпуска он назвал рождение сына источником вдохновения и творческой музой для него. [11] [12] [15] Посвящение его сыну Майклу и дочери Имани было включено в примечания к обложке альбома, написанные в соавторстве с Д'Анджело и писателем / музыкантом Солом Уильямсом . [16] В пресс-видео, сопровождающем выпуск Voodoo , Д'Анджело предположил, что он пытался создать для него новый звук, который находился в переходном состоянии. [17]

В феврале 1999 года в интервью музыкальному журналисту Туре Д'Анджело обсудил альбом и подробно остановился на событиях, предшествовавших его выпуску, объяснив, что у него не было первоначального плана дальнейших действий. [15] Он также обсудил свою попытку сосредоточиться на своем первоначальном вдохновении на создание музыки, заявив, что «на звук и ощущение моей музыки будет влиять то, что меня мотивирует». [15] Во время своего визита в Южную Каролину Д'Анджело заявил, что он «прошел через этот путь, через евангелие , блюз и много старого соула, старого Джеймса Брауна , раннего, раннего Sly and the Family Stone , и многое другое. из Jimi Hendrix», и« Я многое узнал о музыке, о себе самом и о том, куда я хочу идти в музыкальном плане ». [15] В том же интервью он упомянул смерть рэперов Тупака Шакура и The Notorious BIG, которые оказали на него большое влияние во время период. [15] в другом интервью Touré, D'Angelo сказал , что он потерял энтузиазм после Brown Sugar ' приема s и „был собирающим измученным, Ищет на то , что дальше в бизнесе“. [18] на Его цель возвращения, Д'Анджело заявил: «Я должен был повторить, почему я делал это в первую очередь, и причиной была любовь к музыке» [18].

Концепция [ править ]

[I] Если бы я был певцом, я бы записал эту пластинку. Руки вниз. Но это не значит, что это для всех. Меломаны подпадают под 2 зонтика [...] тех, кто использует его для роста и духовного удовлетворения, и тех, [...] которые используют его только для фоновой музыки. Дело в том, что эта запись слишком экстремальна, чтобы играть в середине забора.

- Questlove , 1999 [19]

При создании альбома Д'Анджело был недоволен направлением R&B и соул-музыки. [20] В интервью для Jet он сказал, что «термин R&B не означает то, что он имел в виду. R&B - это поп, это новое слово для R&B». [20] Он также счел современный R&B «шуткой», добавив, что «самое забавное в том, что люди, создающие это дерьмо, очень серьезно относятся к тому, что они делают. Это печально - они превратили музыку в черную. в клубную вещь ". [21] В примечаниях к Voodoo Сол Уильямс исследовал концепцию альбома и перекликается с неудовлетворенностью Д'Анджело основным направлением современного R&B / соула и хип-хопа.отмечая отсутствие художественной целостности в двух музыкальных жанрах.[22] В интервью для Ebony Д'Анджело сказал о своей роли и влиянии на Вуду : «Я считаю себя очень уважаемым мастерами, которые были раньше. В некотором смысле я чувствую ответственность продолжать и брать реплику из того, что они делали это в музыке и вайбле. Это то, что я хочу делать. Но я хочу сделать это для этого времени и этого поколения ». [23] В EPK альбомаД'Анджело сказал, что Voodoo «похож на фанк-альбом. Естественное развитие соула, следующий шаг к соулу - фанк». [24]

Продюсер и барабанщик Ахмир «Questlove» Томпсон опубликовал в 1999 году эссе, в котором обсуждалось создание альбома и анализировались его песни. [19] Он охарактеризовал проект как «альтернативную фантазию», «новое направление души для 2000 года» и « лакмусовую бумажку , которая раскроет больше всего для вашей личности». [19] Он обратился к вдохновителю Voodoo , сказав: «Это была любовь к мертвому состоянию черной музыки, любовь, чтобы показать нашим кумирам, как многому они нас научили [...] Надеюсь, вам это понравится. Просто откройтесь ум к новому дерьму. Просто дай нам это ". [19] Questlove рассказал о своих ожиданиях реакции слушателей на эту концепцию.сказал в интервью Entertainment Weeklyпосле выхода альбома: «Мы знали, что этот альбом будет трудно проглотить. Люди могут захотеть воплотить Ди в их фантазии о боге любви в стиле R&B - носить костюмы от Armani, напевать что-то сладкое вам на ухо, - но он предпринял сознательные усилия, чтобы встряхните людей, чтобы рискнуть. Это не золотая середина - вы либо полюбите ее, либо возненавидите ». [25]

В интервью USA Today Д'Анджело сказал о названии альбома и его значении: «Несметное количество влияний, обнаруженных на нем, можно проследить через блюз и глубже в истории через песни, исполняемые на религиозных церемониях [вуду]». [26] В интервью журналу Jet он заявил, что его намерения при записи альбома состояли в том, чтобы выразить силу музыки и художественное уважение к ней. [20] Эта тема иллюстрируется в вуду ' лайнер фотографии с Тьерри LesGoudes, который изображает D'Angelo участие в церемонии вуду. [16] вуду ' s пресс - релиз обсудили концепцию D'Angelo, заявив «лирически, D'Анджело предлагает столько Вуду- это личное размышление: прикосновение к таким темам, как духовность, сексуальность, рост и, в частности, становление отцом. В музыкальном плане, как он выразился, Voodoo «определенно основан на груве». [13] Д'Анджело также сказал: «Мое вдохновение было просто пойти дальше. Чтобы перейти на следующий уровень. Чтобы подтолкнуть его еще дальше. Чтобы работать с нитью и зерном и еще глубже проникнуть в звук, который я слышу ... и дело в том, что я просто смотрю на Voodoo как на начало. Я все еще развиваюсь и расту и все еще слушаю тот звук, который слышу в своей голове ... Так что это первый шаг ». [13]

Запись и производство [ править ]

Electric Lady Studios (вход на фото), где был записан альбом

Начиная с 1996 года, Voodoo выросла из почти четырехлетних сессий и представила обширный список исполнителей R&B, хип-хопа и джаза, а также техников звукозаписи. [18] [27] Барабанщик и продюсер Ахмир «Questlove» Томпсон из The Roots был «вторым пилотом» Д'Анджело во время сессии. [10] Он и его команда изучили бутлег видеокассет классических R & B исполнителей , таких как Марвин Гэй, Джеймс Браун, и Джими Хендрикса, а также повторы Soul Train , [18] в Electric Lady Studios , студия звукозаписи Манхэттен основе построен Jimi Хендрикс. [27]После просмотра кассеты они проигрывали альбом или каталог определенного исполнителя, пробуждали и записывали для вдохновения. [18] Туре из Rolling Stone заметил: «Однажды ночью они играли Prince's Parade, пока не вошли в новый ритм, который стал« Африкой »». [18] Несколько раз Д'Анджело слушал песню Sly & the Family Stone « There a Riot Goin 'On» (1971), производство которой оказало большое влияние. [28] Команда записала множество часов неизданного оригинального материала, а также каверы на материал своих влиятельных лиц. [18] Д'Анджело вместе именуется « йода »,[29] среди этих влиятельных лиц был художник соулЭл Грин , фанк-художник Джордж Клинтон и афробит- художник Фела Кути . [18]

Во время первых сессий записи Д'Анджело также работал с личным тренером Марком Дженкинсом , который был нанят, чтобы помочь ему прийти в форму. [18] Как рассказывал Questlove: «Деньги определенно набрали лишний вес к 96-му, поэтому они наняли ему сержанта физической подготовки Марка Дженкинса. Этот парень не терпел дерьма. Я не вижу, чтобы D бегал в Центральном парке , но он это сделал [ ...] Отжимания, тренажерный зал, спарринги каждый день по три часа. Он не терпел дерьма ». [18]

После рождения сына Д'Анджело написал первую песню для альбома " Send It On " в 1998 году на студии звукозаписи в Вирджинии. Вскоре после этого он почувствовал себя готовым начать запись Voodoo . [13] D'Angelo написал большинство Вуду ' материала s в Electric Lady Studios, в отличие от своего метода составления вне студии , как он сделал для Brown Sugar . [13] Сеансы записи того, что закончилось на альбоме, начались в 1998 году и продолжались до 1999 года. [19] В обстановке сессий Туре написал: «То, что началось как продолжение платинового дебюта Д'Анджело в 1995 году, Brown Sugar., превратился в пять лет обучения в Soul University, с классами, розыгрышами, сплетнями и равным количеством дисциплины и лени ». [18] Д'Анджело и Questlove сравнили окружающую среду со школой. [18] Музыкальный писатель Тревор Скунмейкер исследовал D Первоначальный подход Анджело и Questlove к записи: «В бесконечных сессиях для записи эти двое часами пытались вызвать неуловимую« атмосферу », необходимую, чтобы спровоцировать создание альбома, в том числе часами прослушивания черной музыки, избегающей строгой классификации. Некоторые из них призрачно разыгрались на Вуду » [30].

Соулвары и гости [ править ]

Работа над альбомом велась в неформальной обстановке и проходила в Electric Lady Studios одновременно с записью для Erykah Badu's Mama's Gun (2000) и Common 's Like Water for Chocolate (2000). [10] Это привело к импровизированному сотрудничеству и отличительному звучанию трех альбомов. [10] Частые визиты в студию были сделаны другими артистами, записывающими нео-соул и хип-хоп, связанными с коллективом Soulquarians, такими как Эрика Баду, Q-Tip , Талиб Квели , Джеймс Пойзер и Мос Деф . [10] [19] [31] Вуду ' сессий с также были посетители , не связанные с проектом, в том числе продюсером Риком Рубином , комик Крис Рок и рок - музыканта Эрика Клэптона . [24] Д'Анджело сделал для них предварительный просмотр песен, которые они нашли впечатляющими. [24]

Д'Анджело спродюсировал песни Common's Like Water for Chocolate . [32] Q-Tip изначально был предназначен для написания куплета для песни " Left & Right ", но был заменен рэперами Method Man и Redman во время записи из-за творческих различий. [19] Questlove заявил, что «по общему мнению, песня была классной, но никто не чувствовал стих Типа». [19] По словам бывшего сотрудника A&R Гэри Харриса, менеджер Д'Анджело Доминик Тренье «считал стих Типа дурацким». [8] Члены группы The Roots, включая Black Thought , Kamal Gray и Rahzel ,[18]также посетил записи с 1997 по 1999 год; группа записывала свой альбом Things Fall Apart (1999) на студии Electric Lady. [10] В этот альбом вошли Д'Анджело, Баду, Мос Деф и Коммон. [33]

Questlove был «музыкальным центром» нескольких проектов Soulquarians в конце 1990-х - начале 2000-х, включая Voodoo и Things Fall Apart . [34] В интервью 2002 года он рассказал критику Джиму ДеРогатису о своей роли в записи Voodoo.и будучи частью Soulquarians, заявляя: «Я пытался сделать все, что в моих силах, чтобы объединить людей - привнести Common в Electric Lady, заставить его записываться здесь всякий раз, чтобы он мог записываться с некоторыми из этих других артистов. Вы просто пришли в комнату A [студии], вы даже не знаете, у кого сеанс, но вы звоните мне: «Кто там внизу?» "Common's is there today". Итак, вы приходите, заказываете еду, садитесь и теребите ..., смотрите фильм, а затем: "Давайте сыграем что-нибудь". И я говорю: "Кому нужен этот [трек]?" И это было бы: «Я хочу это!» «Нет, я хочу это!» ». [34] Questlove назвала запись в студии «левоцентристским ренессансом черной музыки». [10]

Инженерное дело [ править ]

Аудио инженер Расселл Элевадо , который записал и смешанный Voodoo , вместе с Эрики Баду в Gun маминой и Common в Like Water для шоколада , использовали старые методы записи школы и марочные смесительные механизм для альбомов для достижения отдельных звуков найти в классических записанных произведений. [35] В то время как основные методы записи в то время часто предполагали использование высокотехнологичного цифрового оборудования, Elevado использовала аналоговое оборудование, плагины для улучшения звука и смесь живых инструментов. [35] Примечательным из постановки было то, что большая ее часть, за исключением « Без названия (Как это чувствуется) », [36]был записан вживую без наложения инструментовки, в отличие от современного R&B того времени. [13] [17]

Для вуду ' сессий s, D'Angelo присвоил большинство инструментов на песни альбома, способствуя барабаны, электрогитары, клавишные и ударные. [7] Во время записи он использовал усилители, микрофоны, клавиатуру и орган Fender Rhodes, первоначально использовавшиеся музыкантом Стиви Уандером для « Talking Book» (1972), [37] и плату для записи, первоначально использовавшуюся Джими Хендриксом. [21] На вуду ' атмосфера записи s, D'Angelo заявил : „Я считаю , что Джими был там. Джими, Marvin Gaye, все люди , мы тяготеющие к. Я считаю , что они благословили проект“. [12]

D'Angelo состоит все басовых линий для Voodoo и секвенировали их Welsh басистом Пино Палладино , которого он встретил после того , как попросили сделать дуэт с BB King во время вуду ' предыдущих сессий s. [35] Д'Анджело попросил Палладино выучить и импровизировать аранжировки баса на его бас-гитаре модели P 1961 года . [35] В песнях « The Root », «Greatdayndamornin '» и «Spanish Joint» гитарист Чарли Хантер одновременно играл на гитаре и басу с восьмиструнной гитарой / басом.комбо, в котором было три нижних баса и пять верхних гитарных струн. [35] У него также были отдельные звукосниматели для каждого набора струн, а также отдельные выходы для каждого звукоснимателя. [35] Чтобы приспособить производство к сложной игре Хантера, у Elevado были отдельные выходы от гитары Хантера, подключенные к отдельному усилителю баса и гитары. [35] Он сказал, что было достаточно разделения, чтобы обеспечить адекватный звук на обоих усилителях, несмотря на небольшое «перетекание друг в друга» звукоснимателей в непосредственной близости друг от друга. [35]

Грувы и биты [ править ]

Questlove играл на барабанах, был соавтором четырех песен и ассистировал Д'Анджело.

D'Angelo и его вспомогательный персонал построен несколько песен канавок для альбома , чтобы сидеть далеко за время, непосредственно на время, или нажав на время, что делают их суматоху и снимите в стиле. [38] Questlove помогли разработать редкие биты фанка, соула и хип-хопа на пластинке, в основном основанной на груве. [10] В более поздних интервью Questlove обсуждал, что он и Д'Анджело включили в себя большую часть отличительных ударных ритмов детройтского хип-хоп продюсера, члена Slum Village и J Dilla , аффилированного с Ummah , также известного как Джей Ди. Являясь частью музыкального коллектива Soulquarians, Дилла часто была их соавтором. [18] [39]Хотя альбомные треки, такие как "Left & Right" и "Devil's Pie", помогают выявить это утверждение, сам Джей Дилла официально не упоминался в качестве продюсера. Тем не менее, он внес значительный вклад в Voodoo " общий звук с, в частности ритма и перкуссию. [18]

Одна из характеристик стиля игры на барабанах, реализованного при записи альбома, - это человеческий ритм, полный недостатков. Дорожки ударных в основном программировались механически во время записи, но использовались минимальные петли и квантование (с использованием цифрового программного обеспечения для «сглаживания» или «исправления» недостатков). Это привело к умышленной неряшливости альбома. [40] В более позднем интервью Questlove обсудил намерение и цель включения несовершенства в звучание альбома, заявив, что «мы хотели играть как можно лучше, но затем намеренно добавили небольшой сбой, из-за которого он звучал неаккуратно. Идея звучало дисциплинированно, но с полным человеческим чутьем ". [39]

Questlove также признал влияние Джей Диллы на записи для Voodoo . [39] Он сказал об уникальном методе программирования Диллы во время сессий: «Он делает запрограммированные вещи настолько реальными, что вы действительно не можете сказать, что они запрограммированы. Он может запрограммировать 128 тактов , абсолютно без циклов или квантования ... Когда Q-Tip из A Tribe Called Quest сначала сыграл мне некоторые из своих вещей, я сказал: «Барабаны испорчены! Сейчас неподходящее время!» И когда мы записали песню для альбома Д'Анджело, на которой должен был играть Ленни Кравиц , Ленни сказал: «Я не могу играть с ней - есть несоответствие в ритме ударных». И мы такие: «Так должно быть!» [39]

Запрещенные треки [ править ]

По сообщению Questlove, был запланирован дуэтный трек Д'Анджело и Лорин Хилл "Feel Like Makin 'Love". [19] Хотя ленты между ними были отправлены через FedEx, сотрудничество было прервано, и песню вместо этого записал Д'Анджело. Позже Questlove сказал, что дуэт не состоялся из-за «слишком большого количества посредников [...] я не думаю, что Лорин и Ди когда-либо разговаривали лицом к лицу». [25] По ошибке, некоторые критики, рецензировавшие финальный трек, предположили, что вокал Хилла присутствует в записи. [25]

В последние дни записи Voodoo Questlove потратили время на запись версии песни Фелы Кути "Water No Get Enemy", мелодичной песни протеста из альбома Кути 1975 года Exrable Shit . [30] Он и Д'Анджело намеревались преобразовать композицию в минималистичную соул-балладу, в которой Лорин Хилл внесла свой вокал. Однако Хилл отказался, и трек занял место в предварительном сведении альбома. [41] Переосмысленная версия песни была записана Д'Анджело и приглашенными артистами на благотворительный альбом Red Hot + Riot (2002). [41]

Музыкальный стиль [ править ]

Вуду включает в себя музыкальные элементы джаза, фанка, хип-хопа, блюза и соула [42], а также эмбиент с музыкальным слоем, сформированным на основе гитарного фанка. [14] В нем есть винтажные мотивы и более свободная, импровизационная структура, которая контрастирует с более традиционной структурой песни Brown Sugar . [7] Музыкальный писатель Грег Кот назвал альбом продукцией Soulquarians, назвав его «самым радикальным из множества прекрасных альбомов», задуманных участниками коллектива. [31] В интервью New Orleans Times-Picayune »s Shawn Rhea, D'Angelo приписал экспериментальную и джем- подобную атмосферу альбома тому факту, что большая часть Voodoo была записана «вживую и с первого дубля». [43] По поводу его эклектичного и концептуального стиля Рея прокомментировала: «[Д'Анджело], кажется, направил блеск своих музыкальных предков, живых и мертвых, во время создания этого альбома. Это сложный, замысловатый сборник песен, которые , как и вуду, одновременно светский и духовный, чувственный и священный, земной и эфирный ». [43] Аналоговое микширование и старые школьные методы звукозаписи инженера Рассела Элевадо внесли свой вклад в джазовый элемент и винтажное звучание альбома. [44]О его джазовом влиянии Д'Анджело заявил, что «поскольку большая часть альбома была записана вживую и на нем есть свободное исполнение, было трудно не пойти в джазовом направлении». [44]

В то время как большинство музыкальных композиций основаны на напряжении и расслаблении, которые могут быть произведены такими факторами, как мягкие куплеты и громкие припевы, постепенное наращивание, тонкое напряжение в стихах или по ходу бриджа или гармоническое напряжение в аккордах, дающее пространство для импровизации, Аранжировки Д'Анджело для Voodoo разделяют напряжение на каждый из моментов песни. [45] По словам музыкального критика Стива Макферсона, эта концепция приводит к «отсутствию линейного способа измерения того, как далеко объекты скользят, прежде чем они возвращаются назад ... не могут быть измерены в ударах или долях ударов осмысленным образом. Ибо отсутствие менее штампованного слова, это полностью «чувство» ».[45] Этот тип синкопии служит центром вуду., а не более традиционный метод использования его в качестве ароматизатора или отхода от центра. [45] По словам музыкального журналиста New York Daily News Джима Фарбера: «Чтобы противостоять гладкости современного R&B, в альбоме Д'Анджело были реконфигурированы и обновлены авантюрные структуры песен и низкопробные грувы произведений начала 70-х, таких как Кертис Мэйфилд. « Move On Up », « Hot Buttered Soul » Айзека Хейса и « Let's Get It On » Марвина Гэя ». [44]

В альбоме присутствует агрессивное мульти-трекинг голоса Д'Анджело, техника, похожая на постановку песен Sly & the Family Stone « There a Riot Goin 'On» (1971) и « Let's Get It On» Марвина Гэя (1973). [17] Мульти-трекинг на Voodoo значительно повлиял на чистоту вокала Д'Анджело. [17] В вуду ' примечания вкладыша s, Saul Williams написал его интенсивного использования мульти-слежения, заявив , что «Вы можете ответить,«Тексты песен? Эй, я даже не могу понять половину дерьма , что D'Angelo быть говорят. Это ниггер звучит как Бобби Макферринпо опиуму ». И я сказал: «Ты прав. Я тоже не могу. Но меня тянет к тому, чтобы понять, что он говорит. Его вокальные коллажи заинтриговали меня ». [22] Музыкальные авторы также отметили, что стиль и звучание Voodoo напоминают звучание опуса P-Funk Mothership Connection (1975), медленной диско-соул-пластинки Гэя I Want You ( 1976) и джазовые фьюжн-сочинения Майлза Дэвиса In a Silent Way (1969) и Bitches Brew (1970). [46] [47] [48]

Д'Анджело и его команда также использовали стиль хип-хопа , который часто подчиняет структуру песни стабильной основе для подачи и потока рэпера . [49] Это было знакомо Д'Анджело, так как его первые оригинальные записи были рэп-демо. [49] Впоследствии, большинство песен были исполнены без определенной структуры , смещаясь в среднетемповый грув с минимальной последовательностью куплет-припев-бридж. [49] Это также привело к тому, что акцент сделан на текстуру, а не на структуру, а на крючки . [49] Нью-ЙоркПисатель Итан Смит отметил этот случай, заявив, что «большинство песен на самом деле вовсе не песни - по крайней мере, в традиционном смысле». [49] Хотя некоторые треки не являются преобладающими на альбоме, они включают семплирование . [19] [50] Большая часть его производства была произведена под влиянием продюсера хип-хопа Джей Диллы. [19] О влиянии Дж. Диллы Questlove заявил: «Он для нас зенит хип-хопа. Джей Ди помог выявить грязное звучание альбома и поощрил фальстартов и неквантованное звучание пластинки». [18]

Песни [ править ]

Во вступительном треке "Playa Playa" присутствуют баскетбольные метафоры и обертоны госпела [51], которые сопровождают медленный фанк и джазовую атмосферу. [52] Играя на басу в песне, Пино Палладино вспоминал: «Я думал о Стиви Уандере в припевах и о P-Funk в куплетах». [53] Роб Эванофф из All About Jazz назвал песню «вдохновляющей душевной поездкой» и заявил, что она вызывает образ «музыкального поезда, видимого вдалеке, постепенно увеличивающегося по мере приближения». [54] Эванофф также сравнил стиль трека с джем-звуком Pink Floyd., и написал: «Оно окружает вас глубокой густой инфекционной канавкой, которая сначала затемняет, а затем окутывает ваши чувства таким образом, что в равной степени освобождает, опьяняет и гипнотизирует… вы закрываете глаза и переноситесь в другое измерение». [54] О тексте песни один критик написал, что «Д'Анджело отвергает всех подражателей нео-соул, спокойно напевая« Принеси драматический спектакль / Дай мне все, что у тебя есть »». [55] "Devil's Pie" - это обличительная речь в стиле фанк и хип-хоп с лирической темой, касающейся избытка хип-хопа, которая сопровождается гармониями в стиле P-Funk и сдержанным пением Д'Анджело. [7] [19] Это басовый трек, созданный DJ Premier , который вносит свой вклад в его хип-хоп текстуру. [56]Тема песни также включает религиозные образы в сообщение о социальной розни. [55] Questlove заявляет, что «Devil's Pie» был написан для решения проблем «жадного до денег состояния мира, в котором мы живем». [19]

"Left & Right" - это веселая вечеринка с участием рэперов Method Man и Redman, которые обмениваются стихами, пока Д'Анджело поет куплеты и припев песни. [57] Entertainment Weekly « s Matt Diehl называет лирику Method мужской и Redman в„женоненавистник“, добавив , что он нарушает вуду » s «органически чувственный Вибе». [58] В интроспективном треке "The Line" есть спокойное духовное звучание с лирикой о борьбе с какими-то неназванными невзгодами. [59] [60] По словам одного критика, это «могло быть о его МВД.status («Я повешусь или останусь висеть? / Я упаду или это будет? / Я говорю, что это зависит от Бога»), или о любом, кто сталкивается с сомневающимися с револьвером, заряженным талантом и уверенностью в себе («Я» Я нажму на спусковой крючок / Я спущу его, и тогда мы «увидим / Что за сделка / Я на самом деле») ». [61] Музыкальный критик Роберт Кристгау интерпретировал текст как« беспристрастный » , несентиментальный ... в котором молодой темнокожий мужчина излагает причины, по которым он готов умереть, оставляя слушателя гадать, какого хрена он должен об этом думать ». [62] Энди Петерсон из The GW Hatchet считает, что невзгоды это «цена славы» или «оплакивание потерянного любовника» [60].

Редкая фанк песня «Цыпленок Grease» имеет текст советуя против действующего «встревожены», [17] [51] , и это показывает D'Angelo , ссылающийся на линию «Я знаю , что ты есть душа» от Eric B. & Rakim «s песня из то же название (1987). [61] Он содержит неоднозначную гармонию и бас Пино Палладино, который вызывает стиль игры Джеймса Джеймерсона , со спонтанно импровизированными вариациями на тему партий, которые сидят « в кармане ». [53] Трек изначально предназначался для песни Common's Like Water for Chocolate , но Д'Анджело предложил Common песня "Geto Heaven Part Two" в качестве обмена. [34]"Chicken Grease" назван в честь технического термина, который музыкант Принс использовал для своего гитариста, чтобы сыграть 9-й минорный аккорд, играя 16-е ноты. [19] Песня содержит второстепенные голоса, которые один автор описал как «вездесущие тусовщики, собранные из« What's Going On »и« Voodoo Chile », смеющиеся и продолжающие повсюду». [61] "Send It On", написанная в соавторстве с бывшей девушкой Д'Анджело, певицей Энджи Стоун, содержит тексты на темы честности и веры в любовь, а также включает джазового трубачей Роя Харгроува на флюгелевой валторне . [17] Назван в честь южного разговорногоСлияние терминов «One More Time» и «Again», среднетемповая баллада «One Mo'Gin» имеет своего рассказчика, вспоминающего о бывшем любовнике. [17] Его вступительный звук, состоящий из мягкой органной работы и приглушенной перкуссии, напоминает звучание "Sh ★ t, Damn, Motherf ★ cker" Д'Анджело (1995). [17] [51] "One Mo'Gin" содержит сильные джазовые обертоны и выдающийся рок- устойчивый барабанный ритм, который играет Questlove. [63] Он включает бас-гитару в стиле дельта-блюза и куплеты, управляемые клавишными, с мелодичным зацепом. [53] Песня представлена ​​вступительными басовыми фразами Пино Палладино,который добавляет музыкальную текстуру к своей разреженной композиции, используя 10-е ноты и другие формы арпеджио .[53] Согласно Seattle Weekly ' s Триши Romano, музыка песни актуализирует „новый SKOOL чувственность со старой школой душой“. [64]

Согласно Questlove, «The Root», «Spanish Joint» и «Greatdayndamornin '/ Booty» служат «виртуозной частью пластинки», с запутанными техническими аранжировками [19], без наложений, а Чарли Хантер играет обе электрические и бас-гитара. [19] "The Root" - это песня, разбивающая сердце в среднем темпе, с басовой партией и гитарным соло, сыгранными одновременно Хантером на восьмиструнной гитаре. [43] Речь идет о влиянии мстительной женщины на рассказчика: «Во имя любви и надежды она забрала мой щит и меч ... Из бездны, не знающей пола, / Как дождь в грязь, из виноградная лоза к вину / От альфы творения до конца всех времен ».[61] Майлз Маршалл Льюисо теме песни пишет: «[это] действительно можно переварить и эмоционально прочувствовать, что, к сожалению, редко для Hot 97 R&B». [61] "Spanish Joint", написанный в соавторстве с Роем Харгроувом, представляет собой насыщенный сальсой , высокотехнологичный трек о карме. [17] Он включает в себя ритмичные бразильские гитарные партии Хантера, аранжировки валторны в стиле фанк Харгроув [17], а также латинские грувы и фьюжн- инструменты, похожие на " Don't You Worry 'bout a Thing " (1973). [17] " Feel Like Makin 'Love " - кавер Роберты Флэк.Одноименный хит 1974 года с сдержанным [54] тихим звуком шторма . [63] "Greatdayndamornin' / Booty" особенности двойных rimshots , расположенных за ударом по Квестлав. [65]

[Д'Анджело] сначала не заметил этого, потому что мы уже написали песню о его сыне. Но я сказал ему, что музыка здесь больше соответствует настроению. Это как набор игрушечных коробок, играющих одновременно ... Это вызывает то грустное чувство, которое «Higher» дало вам на коричневом сахаре ; крутая песня, которую ты не хочешь слышать, потому что знаешь, что это последняя песня, которую ты услышишь через какое-то время. Я знаю, что D хотел написать песню, рассказывающую об истории. Не только своему сыну. но Богу, Африке и миру.

- Questlove, по "Африке", 1999 [19]

В соавторстве с Рафаэлем Саадиком книга «Без названия (Как это себя чувствует)» - это дань уважения принцу, оказавшему наибольшее влияние на Д'Анджело, и вызывает его ранний период полемики . [19] [55] Сходство музыки Д'Анджело на Voodoo с Prince было рассмотрено в примечаниях Сола Уильямса, поскольку он заявил: «Я бы заплатил, чтобы увидеть лицо Принца, когда он слушает этот альбом». [22] Questlove описал эту песню как «нахождение границы между пародией и честностью [...] В эпоху« кавер-версий »переделывать песню Prince было табу. Это вторая лучшая вещь». [19] Это следует за подписью шесть восемьи повсюду сочетается игра электрогитары, напоминающая гитарный стиль Джими Хендрикса и звучание " Maggot Brain ". [36] Песня содержит образец ударных с равномерной динамикой . [36] Вокал Д'Анджело был перезаписан несколько раз, чтобы создать звучание хора, поющего гармонии во время припева, и все они были спеты Д'Анджело. [36] Сексуально откровенные тексты песни описывают просьбу рассказчика к своему возлюбленному о сексе, как показано во втором куплете: «Люблю делать тебя мокрым / Между твоими бедрами, потому что / Я люблю, когда это входит в тебя / Я получаю так взволнован, когда я рядом с тобой, детка » [36] Критики назвали эту песню лучшей песней альбома.[17][19] [27]

Философский альбом ближе "Африка" воспевает наследие Д'Анджело, подтверждая его современную миссию в жизни. [19] Questlove назвал ее его любимой песней на альбоме. [19] Тема «Африка» касается обретения духовного дома среди географических перемещений и передачи этого чувства принадлежности своим детям. [66] «Африка» изначально была написана в честь сына Д'Анджело, Майкла Арчера-младшего, [19] и закончилась как посвящение истории, Африке и Богу. [67] Открывающаяся мерцающим шорохом колокольчиков , [66] песня содержит барабанную интерпретацию "I Wonder U" Принца.из его Парада (1986),[50], который также использовался длятрека Урсулы Ракер и The Roots «The Return to Innocence Lost» из альбома Things Fall Apart . [19] Questlove обсудили создание вступительных звуков для "Africa", заявив, что "мы сняли кавер с rhodes и mic 'd' em". [19] Один критик охарактеризовалгитарную работу К. Эдварда Алфорда для "Africa" ​​как "отсталые гитарные соло (по крайней мере, они звучат наоборот)". [61] Другой критик охарактеризовал эту песню как « колыбельную » и «великолепную, переливчатую ближе ... своего рода молитву».[66] вудуистские ' ыcoda , состоящая из нарезанных фрагментов дорожек, бегущих в обратном направлении, воспроизводится в конце песни. [61]

Маркетинг [ править ]

Выпуску альбома предшествовало несколько задержек, в первую очередь вызванных закрытием бывшего лейбла Д'Анджело EMI Records и судебными проблемами с его менеджментом. [10] [68] Первоначально планировалось выпустить 23 ноября 1999 года [69] Voodoo был выпущен в следующем году 25 января в Деве - отпечаток этикетки Cheeba Sound в Соединенных Штатах [16] [70] 18 января в Канада и 14 февраля в Соединенном Королевстве на EMI , [71] [72] ожидая нетерпеливых ожиданий со стороны фанатов и критиков. [17] Voodoo было выпущено с указанием родителей.лейбл, из-за ненормативной лексики и откровенно сексуальных текстов, присутствующих на треках "Devil's Pie" и "Left & Right" [73], а также в виде " чистой " отредактированной версии с альтернативным кавером. [74] двойной LP релиз был доступен в Великобритании через EMI. [75] Когда Voodoo был первоначально представлен руководству Virgin Records перед его выпуском, высказывались смешанные мнения о том, будет ли он коммерчески выгоден, поскольку проект в значительной степени финансировался лейблом. [76] В обмен на производственный бюджет руководители Virgin ожидали, что запись будет иметь потенциал для успеха в сфере радио. [76] ОднакоВуду' Сек нетрадиционный звук оказалось трудно перевести в одиночном разряде подходят для современного успеха радио, в отличие от более доступного коричневого сахара . [17] [76]

К моменту выхода альбома было выпущено три сингла: «Devil's Pie», «Left & Right» и «Untitled (How Does It Feel)», и только последний оказал значительное коммерческое влияние. [17] [77] Ограниченный успех синглов и теплое мнение руководителей лейблов привели к активизации рекламных усилий и публичному отклику руководства Д'Анджело, сделавшего заявление, в котором Voodoo названо R&B музыкальным эквивалентом арт-рок-группы Radiohead. нашумевший студийный альбом OK Computer (1997). [76]В то время как обе пластинки имеют экспериментальный край в плане звука и лирических тем, английская инди-рок-сцена, к которой принадлежала последняя, ​​была ориентирована на альбомы, в отличие от современной R&B сцены в Соединенных Штатах, которая была более ориентирована на сингл. в то время. [76] Перед его выпуском Virgin запустила обширную многослойную кампанию для альбома, в рамках которой Д'Анджело провел несколько рекламных выступлений в 1999 году, включая гостевое выступление на премьере сезона шоу Криса Рока 17 сентября. New York's Key Club, встреча Национальной коалиции чернокожих программистов в Новом Орлеане 20 ноября, шоу KMEL San Francisco House of Soul 10 декабря и праздничное шоу KKBT LA 11 декабря.[78] Следуя обязательствам, взятым на себя лейблом по распространению альбома в Великобритании, континентальной Европе, Австралии и Новой Зеландии, Д'Анджело появился на лондонской церемонии вручения наград Music of Black Origin Awards 6 октября. [78] Другие рекламные мероприятия включали подписание и Появления Д'Анджело в магазинах, таких как Macy's , Virgin Megastore и Fulton Mall в Нью-Йорке [79], привлекли значительное количество поклонниц Д'Анджело. [80] Альбом ремиксов Voodoo DJ Soul Essentials (2000) также был выпущен Virgin. [81]

В январе был выпущен пресс-релиз Voodoo, в котором обсуждались экспериментальные аспекты альбома и ожидания его выпуска. Он назвал Voodoo "компакт-диском, для создания которого Д'Анджело был помещен на эту землю" и "буквально записью, ради которой поклонялась большая часть универсальной нации душ". [13] Видео для «Send It On» включены кадры из Voodoo " поддержки тур с. [82] Музыкальное видео на песню «Left & Right», созданное режиссером Маликом Хассаном Сайедом и продюсером Ричем Фордом-младшим, ожидалось фанатами и руководителями сети MTV , которые запланировали специальные акции и мировую премьеру клипа. [83]Однако концепция Саида о концертном видео, посвященном фанк-шоу прошлого, израсходовала бюджет Virgin и привела к срыву крайнего срока премьеры на MTV. [83] В качестве наказания сеть отказалась поставить окончательный монтаж музыкального видео по очереди. [83] В конце концов, мировая премьера фильма состоялась на BET в День Благодарения . [78]

Выпуск скандального музыкального видео "Untitled (How Does It Feel)" перед выпуском альбома часто упоминается как оказавший наибольшее рекламное влияние. [17] Режиссер Пол Хантер , видео показывает Д'Анджело, снятого с пояса, синхронизируя губы в обнаженном виде. По словам писателя Кейта М. Харриса, он изображал «дискурсивную игру Д'Анджело с мужественностью и чернотой». [84] видео получило значительное количество ротации на BET и MTV сетях и увеличение основного уведомления Д'Анжели после вуд ' освобождения s, разоблачая его как сексуальный значок к новому поколению поклонников. [10] [85]Это также внесло значительный вклад в коммерческий успех альбома. [17] Музыкальное видео на "Untitled (How Does It Feel)" также было просмотрено на рекламной вечеринке, устроенной в честь выхода альбома, которая состоялась в январе 2000 года в ночном клубе Centro-Fly в Челси, Манхэттен . [86] Дуглас Сенчури из New York Times писал о клубе как о «переполненном и потном, с декором и соул-музыкой из временного искажения 1970-х годов: на нескольких видеоэкранах воспроизводились изображения Кертиса Мэйфилда и старинных эпизодов« Поезд души » , изобилующие танцорами в брюках-клеш Day-Glo ». [86]

Продажи [ править ]

Альбом дебютировал под номером один в США Billboard 200 диаграммы, [87] продажи 320000 копий в первую неделю. [86] Он вошел в Billboard 200 12 февраля 2000 г. и оставался в нем 33 недели подряд. [88] Его дебют заменил « Сверхъестественное» Карлоса Сантаны (1999), заняв первое место в чарте. [89] За первые два месяца после выпуска было продано более 500 000 копий. [90] Альбом продержался 33 недели в Billboard 200. [91] Voodooпопал в несколько международных чартов альбомов, в том числе в Великобритании, Швейцарии, Франции, Нидерландах, Швеции, Норвегии и Новой Зеландии. [92] [93] 24 февраля 2000 года он был сертифицирован на золото Канадской ассоциацией звукозаписывающей индустрии после того, как в Канаде было продано более 50 000 копий. [94] Через два месяца после релиза в США, 1 марта 2000 года Voodoo был сертифицирован платиновым изданием Американской ассоциации звукозаписывающих компаний . [90] платиновый сертификат альбома совпал с началом Voodoo " поддержкой тура с. К середине 2000 года продажи альбома в США составили 1,3 миллиона копий.[7] По данным Nielsen SoundScan, в 2005 году в США было продано более 1,7 миллиона копий альбома. [95]

Несмотря на свой успех, Voodoo не добился высоких показателей продаж своего дебютного альбома и не принес успеха, ориентированного на синглы, как предполагал лейбл Д'Анджело. [52] [76] Его первые два сингла, "Devil's Pie" и "Left & Right", достигли 69 и 70 строчки в чарте Billboard Hot 100 . [96] [97] Последний был коммерчески нацелен на радиостанции, ориентированные на R&B и хип-хоп, из-за известности на треке рэперов Redman и Method Man. [98]По словам Рича Форда-младшего, продюсера музыкального видео "Left & Right", и сингл, и видео остались незамеченными с коммерческой точки зрения из-за отказа MTV разместить видео на песню в ротации, что послужило наказанием за несоблюдение крайнего срока для его первоначальной записи. премьера. [83] Пятый сингл "Feel Like Makin 'Love" оказался менее успешным, достигнув 109 места в хит-парадах R & B / Hip-Hop Singles & Tracks . [99] "Send It On", четвертый сингл с альбома, добился умеренного успеха в чартах, достигнув 33 строчки в хит - параде Billboard. [100]

Третий сингл альбома "Untitled (How Does It Feel)" стал его самым большим успехом в чартах, достигнув 25-й позиции в Hot 100 Singles и второй позиции в R&B Singles. [101] Печально известное музыкальное видео на "Untitled (How Does It Feel)" помогло повысить привлекательность песни, а также песни Д'Анджело. [10] Billboard написал о видео: «Это чистая сексуальность. Д'Анджело, мускулистый и блестящий, снят от бедер, обнаженный, с достаточным количеством изображений, достаточным для того, чтобы вызвать медленно горящее желание у большинства женщин, которые его увидят. Одно только видео могло бы сделать эту песню одной из самых громких в наступающем году ». [85] Он получил три номинации на премию MTV Video Music Awards 2000 , в том числе «Видео года»,Лучшее R&B видео и Лучшее мужское видео.[102]

Критический прием [ править ]

Профессиональные рейтинги
Оценка по отзывам
ИсточникРейтинг
Вся музыка5/5 stars[68]
Entertainment WeeklyA− [58]
Создатель мелодий4.5/5 stars[103]
Музик5/5 stars[104]
NME9/10 [42]
Вилы10/10 [2]
Q4/5 stars[105]
Катящийся камень3/5 stars[51]
USA Today4/4 stars[106]
Деревенский голосA− [62]

Voodoo получил восторженные отзывы от современных музыкальных критиков , [54] , который назвал его «шедевром» и самой большой работой D'Анджело. [20] [45] [107] [108] В «Village Voice» Роберт Кристгау назвал его «очень храбрым и претенциозным альбомом ... означает нечто среднее между меньшим Tricky и Sly's Riot Goin 'On » и написал о D «Анджело, - он ведет от силы», а не «настраивает и ловит », «чувство баса больше тревожит, чем бесполезно ». [62] NME похвалил его разнообразное звучание и отметил, что альбом "представляет собой не что иное, как афроамериканскую музыкуна перекрестке ... Просто назвать работу Д'Анджело неоклассической душой, в соответствии с корпоративным диктатом, было бы упрощением, поскольку это означало бы игнорировать элементы водевильного джаза , мемфисских валторн , рэгтайм-блюза , фанка и басовых грувов, не говоря уже о хип-хопе, который ускользает из каждой поры этих 13 песен с привидениями ». [42] Кристофер Джон Фарли из Time назвал его« диском с богатым воображением ». [12] Марк Энтони Нил из PopMatters назвал его« рабочим » план для черной поп-музыки "пост-соул" ». [17] Джошуа Кляйн из The AV Clubпрокомментировал, что альбом «часто напоминает более грязные отрывки из более поздних работ Хитрого Стоуна [...] и очень пропущенную балладу о Первом принце», и заявил: «Мягкая стратегия Д'Анджело часто окупается [...] храбрым противоядием. к современным тенденциям поп- и хип-хопа ". [109]

Несмотря на восприятие «деспотичного акцента на грув над мелодией» и «потакание своим желаниям» продолжительности песен, Майлз Маршалл Льюис из The Village Voice рассматривал альбом как прогресс для Д'Анджело и сравнил его с признанным « Знаком времени» Принца (1987), отметив, что последний альбом изначально был воспринят большинством критиков как «неровный». [61] Грег Тейт из Vibe назвал его «самым смелым песенным альбомом популярного R&B исполнителя его поколения». [110] Стив Джонс из USA Todayнаписал, что «ни один другой исполнитель R&B сегодня, кажется, не имеет такого острого понимания того, откуда он родом, как Д'Анджело, и никто, похоже, не готов рисковать, исследуя, куда ему следует двигаться». [106] Остин Хроника ' s Кристофер Грэй отметил , что „ Voodoo разблокирует внутренний урод мозга , как особенно ловким Гарри Whodini “. [63] Роб Эванофф из All About Jazz дал ему пять звезд из пяти и назвал его "записью, которую вы ставите и позволяете ей просачиваться, впитывая вашу сущность, и запись, которая развивается в процессе последующего прослушивания ... слуховым афродизиаком".[54] Он обнаружил, что это соответствует традициям классических джазовых альбомов, и написал о его музыкальном значении, заявив:

Большинство поклонников джаза уже подтвердят, что по-настоящему классическая пластинка - это не та музыка, которую можно включать и выключать, как если бы это был всего лишь переключатель. Это важный ингредиент потустороннего опыта ... Когда вы опускаете иглу на « Вид синего» Майлза, « Гигантские ступени Колтрейна» или « Го Декстера Гордона» , у вас есть скрытый мотив, вы стремитесь сбежать, чтобы насладиться, испытать, испытать экстраполируйте своих внутренних демонов. Этот процесс представляет собой музыкальную форму вуду , которую сэр Д'Анджело открыл во время записи этой записи, и надеется, что вы тоже. [54]

Однако некоторые критики сочли это непоследовательным. [111] Музыкальный журналист Питер Шапиро раскритиковал его «разгульную игру и богемное баловство», заявив, что « Вуду расплывалось по всей карте в приглушенном тумане». [112] Rolling Stone ' s Джеймс Хантер одобрял экспериментальный и рыхлый звучащие структуру и осматривал , что она не достигает свой потенциал, заявив , что «длинные отрезки нем сфокусированы и unabsorbing [...] Voodoo льстит реальный в то за счет вещи. Результат - отличный дым, но тем не менее дым ». [51] Джон Караманика написал в The Rolling Stone Album Guide.(2004), «Д'Анджело достигает с помощью нюансов того, чего не могут достичь некоторые певцы с многолетним опытом и обучением: пульсирующего, живого присутствия, которое требует внимания, даже если оно избегает его». [113]

Похвалы [ править ]

В 2001 году Вуду выиграл премию Грэмми за лучший R & B альбом на 43 - й премии Грэмми , [114] , который был присужден Д'Анжело и инженером записи Расселл Элевадо. [115] Песня "Untitled (How Does It Feel)" выиграла в номинации "Лучшее мужское вокальное исполнение в стиле R&B", а также была номинирована на " Лучшую композицию в стиле R&B" . [114] Песня также заняла 12 - е место в опросе критиков Pazz & Jop от The Village Voice в 2000 году [116], а также 4- е место в опросе критиков и читателей журнала Rolling Stone.лучших синглов года. [117] Voodoo оказался одним из самых высоко оцененных и награжденных альбомов года, возглавив списки нескольких критиков и публикаций «на конец года», включая 6-е место в рейтинге The Village Voice за 2000 год. ' голосование. [116] Журналы Rolling Stone и Spin поставили его на 4 место в своих списках «альбомов года», а журнал Time назвал Voodoo альбомом номер 1 2000 года. [118] [119] Voodoo был назван одним из десяти лучших. альбомы 2000 года нескольких штатных авторов New York Times , включая Бена Рэтлиффа (номер 2), Нила Штрауса(номер 3), Энн Пауэрс (номер 2) и Джон Парелес (номер 1). [120] [121] [122] [123]

В 2003 году Rolling Stone занял альбом номер 488 в его списке 500 величайших альбомов всех времен , [27] и в ряде 481 в пересмотренном списке в 2012 году [124] В 2020 году альбом был вновь попал в 28, назвав его «альбомом с тяжелым басом, пропитанным посткоитальной дымкой». [125] В 2009 году Pitchfork поставил Voodoo на 44 место в списке 200 лучших альбомов десятилетия 2000-х, назвав его «триумфом практического минимализма старой школы соул в реальном времени» и сославшись на вокал Д'Анджело. как «возможно, самое эротически тактильное пение, записанное на диске этого десятилетия». [126] Rolling Stoneпоместил альбом под номером 23 в своем списке 100 лучших альбомов десятилетия, заявив, что «самая великолепная запись десятилетия в стиле R&B была также и самой изобретательной - настолько опережая свое время, что она все еще звучит радикально». [127] Редактор AllMusic Энди Келлман назвал Brown Sugar и Voodoo «двумя из самых превосходных и уникальных R&B альбомов за последние 15 лет». [128]

ПубликацияСтранаНаграда [118]ГодКлассифицировать
Пристрастие к шумуСоединенные ШтатыАльбомы года2000 г.*
Amazon.comСоединенные ШтатыАльбомы года2000 г.36
Amazon.comСоединенные ШтатыЛучшее за десятилетие в музыке ... Пока2006 г.*
Amazon.com [129]Соединенные Штаты100 величайших романтических альбомов всех времен2009 г.16
Barnes & Noble.comСоединенные ШтатыАльбомы года2000 г.12
E! В сетиСоединенные ШтатыАльбомы года2000 г.*
Элвис Костелло ( Vanity Fair , выпуск № 483)Соединенные Штаты500 альбомов, которые вам нужны2005 г.*
Еженедельный опрос канадских критиков EyeСоединенные ШтатыАльбомы года2000 г.22
Чернильное пятноСоединенные ШтатыАльбомы года2000 г.6
LA TimesСоединенные ШтатыАльбомы года2000 г.7
Мичиган ДейлиСоединенные Штаты50 лучших альбомов нового тысячелетия2004 г.26 год
Вилы [126]Соединенные Штаты200 лучших альбомов 2000-х2009 г.44 год
Академия звукозаписиСоединенные ШтатыПремия Грэмми за лучший R&B альбом2001 г.*
Катящийся каменьСоединенные ШтатыАльбомы года2000 г.4
Катящийся каменьСоединенные Штаты500 величайших альбомов всех времен2003 г.488
Rolling Stone [127]Соединенные Штаты100 лучших альбомов десятилетия2009 г.23
Катящийся каменьСоединенные Штаты500 величайших альбомов всех времен2020 г.28 год
ВращениеСоединенные ШтатыАльбомы года2000 г.4
ВращениеСоединенные Штаты100 лучших альбомов за последние 20 лет2005 г.80
ВремяСоединенные ШтатыАльбомы года2000 г.1
Деревенский голосСоединенные ШтатыАльбомы года2000 г.6
Стена звукаСоединенные ШтатыАльбомы года2000 г.10
ЛицоВеликобританияАльбомы года2000 г.11
ХранительВеликобритания100 лучших альбомов 21 века2019 г.13 [130]
MojoВеликобританияАльбомы года2000 г.26 год
МузикВеликобританияАльбомы года2000 г.7
Новая нацияВеликобритания100 лучших альбомов черных художников2004 г.88
QВеликобританияАльбомы года2000 г.*
НеобрезанныйВеликобритания150 величайших альбомов десятилетия2009 г.68
The WireUnited Kingdom50 Records of the Year200032[131]
AftenpostenNorwayAlbums of the Year200010
DagsavisenNorwayAlbums of the Year20004
Natt & DagNorwayAlbums of the Year2000*
AftonbladetSwedenAlbums of the Year20008
NöjesguidenSwedenAlbums of the Year20003
OORNetherlandsAlbums of the Year20004
OOR MoordlijstNetherlandsAlbums of the Year20004
SpexGermanyAlbums of the Year20002
Les InrockuptiblesFranceAlbums of the Year200027
LibérationFranceAlbums of the Year20006
TraxFranceAlbums of the Year200085
IguanaSpainAlbums of the Year200014
Rock de LuxSpainAlbums of the Year200011
Rock de LuxSpain100 Best Albums of the 2000s200937
BigOSingaporeAlbums of the Year200024
Mucchio SelvaggioItaly100 Best Albums by Decade200225
RockerillaItalyAlbums of the Year200020
RumoreItalyAlbums of the Year20009
Pure PopMexicoThe Top 25 Albums of Each Year (2000–2002)200313
BabylonGreeceAlbums of the Year20008
(*) designates lists that are unordered.

Tour and aftermath[edit]

Main article: The Voodoo World Tour

Following Voodoo's release, D'Angelo embarked on his second international tour in support of the album, The Voodoo Tour. The tour was sponsored by the clothing company Levi Strauss & Co., and it featured D'Angelo promoting an end to gun violence.[132] After signing an initiative on June 7, 2000 at Hamilton High School in West Los Angeles to collect a million signatures by November 7 in support of "common-sense solutions" to end gun violence, the anti-gun violence organization PAX agreed to sponsor the tour.[132] The tour was also set to feature a wall composed of denim by Levi's, made available for fans to sign in support of anti-gun violence.[132] D'Angelo was backed by a group of session personnel and other musicians, assembled and directed by Questlove, called the Soultronics.[133] J Dilla's group Slum Village opened on several dates, while R&B singer Anthony Hamilton sang backup within the Soultronics on occasion.[134][135]

D'Angelo's wardrobe during the tour included tank tops, black leather pants, and boots.[18] Rolling Stone's Touré commented on one of the outings, "The Soultronics begin each show in all black, but beyond that one requirement, each looks completely distinct. One man is in a deacon's robe, another in a long cape with a knit ski cap that says FBI. There’s a feather boa, a few badass leather coats, and Questlove's mighty Afro. There's a P-Funkish freaky flair to the Soultronics' look."[18] In contrast to D'Angelo's performing behind his keyboard when promoting Brown Sugar, his performances were more lively for Voodoo.[18] Tour manager Alan Leeds, who headed James Brown's late 1960s and early 1970s outings, as well as Prince's Purple Rain tour in the mid-1980s, cited The Voodoo Tour as his most memorable gig.[10]

With ticket prices ranging from $49 to $79,[136] the tour became one of the most attended shows of 2000.[20] By July, the tour's first half had sold out in each city.[20] The tour lasted nearly eight months, while performances went for up to three hours a night.[10][137] The tour began on March 1, 2000 at the House of Blues in Los Angeles,.[138] The Voodoo Tour was taken internationally to venues including Paris Olympia, Trump Taj Mahal, Brixton Academy, the Montreux Jazz Festival, the North Sea Jazz Festival and the Free Jazz Festival in Brazil.[139]

The music video for "Untitled (How Does It Feel)" portrayed D'Angelo as a sex symbol to mainstream music audiences, which had repercussions on The Voodoo Tour's second half.[10] During the tour, female fans yelled out for him to take his clothes off, while others tossed clothes onto the stage. As trumpeter Roy Hargrove recounted, "We couldn't get through one song before women would start to scream for him to take off something [...] It wasn't about the music. All they wanted him to do was take off his clothes."[10] This led to frustration and both onstage and offstage outbursts by D'Angelo, with him breaking stage equipment.[10] Questlove later said, "He'd get angry and start breaking shit. The audience thinking, 'Fuck your art, I wanna see your ass!', made him angry."[10] Although some were cancelled due to D'Angelo's throat infection during the tour's mid-March dates,[140] many shows were cancelled due to his personal and emotional problems. D'Angelo chose on several occasions to not perform on scheduled dates, and delayed others to do physical workouts like stomach crunches.[29] According to Questlove, three weeks worth of concert dates were cancelled, including two weeks worth of shows in Japan.[29] He elaborated on the experience in a 2003 interview for The Believer, saying that:

I mean, everyone’s insecure, but he’s insecure to the level where I felt as though I had to lose myself and play cheerleader. Some nights on tour he’d look in the mirror and say, 'I don’t look like the video' It was totally in his mind [...] We would hold the show for an hour and a half if he didn’t feel mentally prepared or physically prepared. Some shows got cancelled because he didn’t feel physically prepared, but it was such a delusion [...] He was like, 'They don’t understand. They don’t get it. They just want me to take off my clothes' [...] Had he known what the repercussions of 'Untitled' would’ve been, I don’t think he would’ve done it.[29]

In the same interview, Questlove also said that he had not been fully compensated for his work on Voodoo, stating "I didn’t get the rest of my check."[29] Several of D'Angelo's peers and affiliates have noted the commercial impact of the "Untitled (How Does It Feel)" music video and The Voodoo Tour as contributing factors to D'Angelo's extended period of absence from the music scene after Voodoo.[10][141]

Track listing[edit]

No.TitleWriter(s)Producer(s)Length
1."Playa Playa"
  • Michael Archer
  • Angie Stone
  • Ahmir Thompson
D'Angelo7:07
2."Devil's Pie"
  • M. Archer
  • Christopher Edward Martin
  • D'Angelo
  • DJ Premier
5:21
3."Left & Right" (featuring Method Man & Redman)
  • M. Archer
  • Kamaal Fareed
  • Reggie Noble
  • Clifford Smith
D'Angelo4:46
4."The Line"
  • M. Archer
D'Angelo5:15
5."Send It On"
  • M. Archer
  • Luther Archer
  • Stone
D'Angelo5:57
6."Chicken Grease"
  • M. Archer
  • James Poyser
  • Thompson
D'Angelo4:36
7."One Mo'gin"
  • M. Archer
D'Angelo6:15
8."The Root"
  • M. Archer
  • L. Archer
  • Charlie Hunter
D'Angelo6:33
9."Spanish Joint"
  • M. Archer
  • Roy Hargrove
D'Angelo5:44
10."Feel Like Makin' Love"Eugene McDanielsD'Angelo6:22
11."Greatdayndamornin'/Booty"
  • M. Archer
  • Hunter
  • Stone
  • Thompson
D'Angelo7:35
12."Untitled (How Does It Feel)"
  • M. Archer
  • Raphael Saadiq
  • D'Angelo
  • Saadiq
7:10
13."Africa"
  • M. Archer
  • L. Archer
  • Stone
  • Thompson
D'Angelo6:13

Personnel[edit]

Credits adapted from album booklet liner notes.[16]

#TitleNotes
Voodoo

Executive producers: D'Angelo and Dominique Trenier for Cheeba Sound Recordings
Recorded by Russell "The Dragon" Elevado
Mixed by D'Angelo and Russell "The Dragon" Elevado, except "Devil's Pie" (Elevado)
Assistant engineer: Steve Mandel
All songs recorded and mixed at Electric Lady Studios, New York
Mastered by Tom Coyne at Sterling Sound, New York
Management: Dominique Trenier and Stan Poses for Cheeba Management

1"Playa Playa"

Produced by D'Angelo
All vocals performed by D'Angelo
Vocal and musical arrangements by D'Angelo
Guitar: Mike Campbell
Bass: Pino Palladino
Drums: Ahmir Thompson
Horns: Roy Hargrove
All other instruments: D'Angelo
Contains a sample from "Players Balling" performed by the Ohio Players

2"Devil's Pie"

Produced by D'Angelo and DJ Premier
Programming by DJ Premier
All other instruments: D'Angelo
Contains a sample from "Success" performed by Fat Joe
Contains a sample from "Interlude" performed by Raekwon
Contains a sample from "Jericho Jerk" performed by Pierre Henry
Contains a sample from "And If I Had" performed by Teddy Pendergrass
Contains an excerpt from "Fakin' Jax" performed by INI
Contains an excerpt from "Big Daddy Anthem" performed by Natruel

3"Left & Right"

Produced by D'Angelo
Rap performed by Method Man and Redman
Vocal and musical arrangements by D'Angelo
Vocal percussion: Q-Tip
Drums: Ahmir Thompson
All other instruments: D'Angelo

4"The Line"

Produced by D'Angelo
All vocals performed by D'Angelo
Vocal and musical arrangements by D'Angelo
Guitar: Raphael Saadiq
All other instruments: D'Angelo

5"Send It On"

Produced by D'Angelo
All vocals performed by D'Angelo
Vocal and musical arrangements by D'Angelo
Guitar: C. Edward Alford
Bass: Pino Palladino
Drums: Ahmir Thompson
Flugel horn and Trumpet: Roy Hargrove
All other instruments: D'Angelo
Contains an interpolation of "Sea of Tranquility" written by Kool & the Gang

6"Chicken Grease"

Produced by D'Angelo
All vocals performed by D'Angelo
Vocal and musical arrangements by D'Angelo
Bass: Pino Palladino
Drums: Ahmir Thompson
Keyboards: James Poyser
All other instruments: D'Angelo

7"One Mo'gin"

Produced by D'Angelo
All vocals performed by D'Angelo
Vocal and musical arrangements by D'Angelo
Bass: Pino Palladino
All other instruments: D'Angelo

8"The Root"

Produced by D'Angelo
All vocals performed by D'Angelo
Vocal and musical arrangements by D'Angelo
Bass and Guitar: Charlie Hunter
All other instruments: D'Angelo

9"Spanish Joint"

Produced by D'Angelo
All vocals performed by D'Angelo
Vocal and musical arrangements by D'Angelo
Bass and guitar: Charlie Hunter
Drums: Ahmir Thompson
Horns: Roy Hargrove
Congas: Giovanni Hidalgo
All other instruments: D'Angelo

10"Feel Like Makin' Love"

Produced by D'Angelo
All vocals performed by D'Angelo
Vocal and musical arrangements by D'Angelo
Bass: Pino Palladino
Drums: Ahmir Thompson
All other instruments: D'Angelo

11"Greatdayndamornin' / Booty"

Produced by D'Angelo
All vocals performed by D'Angelo
Vocal arrangement by D'Angelo
Musical arrangement: D'Angelo and Charlie Hunter
Bass and guitar: Charlie Hunter
Drums: Ahmir Thompson
All other instruments: D'Angelo

12"Untitled (How Does It Feel)"

Produced by D'Angelo and Raphael Saadiq
All vocals performed by D'Angelo
Vocal arrangement by D'Angelo
Musical arrangement: D'Angelo and Raphael Saadiq
Guitar: C. Edward Alford
Bass and Guitar: Raphael Saadiq
All other instruments: D'Angelo

13"Africa"

Produced by D'Angelo
All vocals performed by D'Angelo
Vocal and musical arrangements by D'Angelo
Guitar: C. Edward Alford
Drums: Ahmir Thompson
All other instruments: D'Angelo
Contains a drums sample from "I Wonder U" performed by Prince

Charts[edit]

Chart (2000)Peak
position
Canadian Albums Chart[87]7
Dutch Albums Chart[93]28
French Albums Chart[93]57
German Albums (Offizielle Top 100)[142]68
New Zealand Albums Chart[93]10
Norwegian Albums Chart[93]9
Swedish Albums Chart[93]13
Swiss Albums Chart[93]42
UK Albums Chart[92]21
US Billboard 200[87]1
US Billboard Top R&B/Hip-Hop Albums[87]1
US Billboard Top Internet Albums[87]3

Certifications[edit]

RegionCertificationCertified units/sales
Canada (Music Canada)[143]Gold50,000^
United Kingdom (BPI)[144]Gold100,000double-dagger
United States (RIAA)[145]Platinum1,000,000^

^ Shipments figures based on certification alone.
double-dagger Sales+streaming figures based on certification alone.

See also[edit]

  • The 500 Greatest Albums of All Time
  • List of number-one albums of 2000 (U.S.)
  • Soulquarians
  • The Soultronics

References[edit]

  1. ^ Sanders, Sam (January 24, 2020). "20 Years Later, How Does It Feel?". NPR Music. Archived from the original on August 26, 2020. Retrieved August 27, 2020.
  2. ^ a b Dombal, Ryan (December 12, 2012). "D'Angelo: Voodoo". Pitchfork. Archived from the original on October 7, 2017. Retrieved December 12, 2012.
  3. ^ Anderson, Jason (July 17, 2009). "Soul on Fire". CBC News. Canadian Broadcasting Centre. Archived from the original on February 8, 2013. Retrieved November 2, 2011.
  4. ^ a b c d PR. D'Angelo Signed to RCA Music Group (J Records) Archived February 1, 2009, at the Wayback Machine. PRWeb. Retrieved on February 27, 2019.
  5. ^ Nero, Mark Edward. Neo-Soul: What Is Neo-Soul? Archived July 6, 2008, at the Wayback Machine. About.com. Retrieved on December 8, 2008.
  6. ^ a b Baker, Soren. Old School's New Soul Archived October 18, 2012, at the Wayback Machine. Los Angeles Times. Retrieved on September 27, 2009.
  7. ^ a b c d e Thompson (2001), pp. 104.
  8. ^ a b Gonzales, Michael A. "Review: House of Music". Vibe: 168. December 1996.
  9. ^ Coker, Cheo H. Review: Brown Sugar Archived March 31, 2009, at the Wayback Machine. Rolling Stone. Retrieved on December 8, 2008.
  10. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r Peisner, David. "Body & Soul Archived June 20, 2017, at the Wayback Machine". Spin: 64–72. August 2008.
  11. ^ a b c Seymour, Craig. Why D'Angelo's No. 1 Album Almost Didn't Happen Archived September 1, 2008, at the Wayback Machine. Entertainment Weekly. Retrieved on August 9, 2008.
  12. ^ a b c d Farley, Christopher John. D'Angelo: Salvation Sex and Voodoo Archived October 12, 2008, at the Wayback Machine. Time. Retrieved on September 15, 2008.
  13. ^ a b c d e f g h PR. "Press Release: Voodoo". Virgin: January 2000. Archived from the original on December 20, 2008.
  14. ^ a b Oblender (2001), pp. 35–36.
  15. ^ a b c d e Touré. "D'Angelo: All Ears Archived October 30, 2020, at the Wayback Machine". Interview: February 1999.
  16. ^ a b c d Track listing and credits as per liner notes for Voodoo album
  17. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r Neal, Mark Anthony. Review: Voodoo Archived December 8, 2008, at the Wayback Machine. PopMatters. Retrieved on August 9, 2008.
  18. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s Touré (May 2000). Untitled Document: D'Angelo, May 2000. Rolling Stone. Archived from the original on April 2, 2011.
  19. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s t u v w x y Thompson, Ahmir 'Questlove'. "Review: Voodoo". ?uestcorner/Okayplayer: 1999. Archived from the original on August 9, 2008.
  20. ^ a b c d e f Columnist. "Hot Singer D'Angelo". Jet: 58–62. July 3, 2000.
  21. ^ a b Nazareth, Errol. D'Angelo: Some Voodoo Magic. Jam!. Retrieved on December 28, 2008.
  22. ^ a b c Williams (2000), pp. 3–4.
  23. ^ Davis, Kimberly. "Why Sisters Are Excited About D'Angelo Archived April 16, 2009, at the Wayback Machine". Ebony: 78–82. April 2000. Archived from the original on August 24, 2009.
  24. ^ a b c Virgin (1999). "D'Angelo: Voodoo EPK Archived March 9, 2016, at the Wayback Machine" (in English) (Electronic Press Kit). Press release.
  25. ^ a b c Sinclair, Tom. Body & Soul: Voodoo Archived April 27, 2009, at the Wayback Machine. Entertainment Weekly. Retrieved on June 4, 2009.
  26. ^ Jones, Steve. "D'Angelo's Timeless Magic: R&B Revivalist Conjures Spirit of Hendrix to Craft 'Voodoo'". USA Today. 01.D–02.D. January 25, 2000. Archived from the original on August 13, 2009.
  27. ^ a b c d "500 Greatest Albums: Voodoo – D'Angelo". Rolling Stone. Jann S. Wenner. Archived from the original on May 25, 2012. Retrieved May 11, 2012.
  28. ^ Hoskyns, Barney. Looking at the Devil: A Look Back at the Career of Sly Stone Archived August 10, 2017, at the Wayback Machine. The Observer. Retrieved on December 28, 2008.
  29. ^ a b c d e Touré. Interview with Ahmir Thompson Archived June 22, 2017, at the Wayback Machine. The Believer. Retrieved on November 1, 2008.
  30. ^ a b Schoonmaker (2003), p. 29.
  31. ^ a b Kot, Greg. "A Fresh Collective Soul? Archived February 8, 2013, at the Wayback Machine". Chicago Tribune: 1. March 19, 2000.
  32. ^ Huey, Steve. "Like Water for Chocolate – Common". Allmusic. Rovi Corporation. Review. Archived from the original on April 30, 2012. Retrieved April 28, 2012.
  33. ^ "Things Fall Apart – The Roots". Allmusic. Rovi Corporation. Credits. Archived from the original on December 31, 2011. Retrieved April 28, 2012.
  34. ^ a b c DeRogatis, Jim. "Just Plain Common Sense Archived September 6, 2009, at the Wayback Machine". Chicago Sun-Times: February 5, 2006. Archived from the original on August 24, 2009.
  35. ^ a b c d e f g h Video Archive: Elevate Your Mind Archived September 29, 2008, at the Wayback Machine. Red Bull Music Academy. Retrieved on October 13, 2008.
  36. ^ a b c d e Levine, Greg. Philament Issue 4: Wagner, D'Angelo and a Song I Wrote Archived April 16, 2009, at the Wayback Machine. University of Sydney. Retrieved on December 21, 2008.
  37. ^ Mitchell, Gail. "D'Angelo's Got Some Virgin 'Voodoo'; Dreamworks to Debut Braxton's Sister". Billboard: 50. September 11, 1999.
  38. ^ Leigh, Bill. BP Recommends: Voodoo Archived December 7, 2008, at the Wayback Machine. Bass Player. Retrieved on December 29, 2008.
  39. ^ a b c d Columnist. Featured Drummers: Ahmir "?uestlove" Thompson Archived August 28, 2008, at the Wayback Machine. Drummerworld. Retrieved on August 9, 2008.
  40. ^ Jisi, Chris. 4 Fantastic Archived November 10, 2007, at the Wayback Machine. Bass Player. Retrieved on December 20, 2008.
  41. ^ a b Schoonmaker (2003), p. 30.
  42. ^ a b c Fadele, Dele (February 14, 2000). "Voodoo". NME: 42. Archived from the original on August 3, 2010. Retrieved August 3, 2010.
  43. ^ a b c Rhea, Shawn. "Interview with D'Angelo". New Orleans Times-Picayune: March 10, 2000.
  44. ^ a b c Farber, Jim. Body & Soul: Sexy D'Angelo Practices a Little 'Voodoo' and Spins a Hit[permanent dead link]. New York Daily News. Retrieved on March 16, 2009.
  45. ^ a b c d McPherson, Steve (September 4, 2007). "Warp + Weft: D'Angelo :: Voodoo". Reveille Magazine. Missing or empty |url= (help)
  46. ^ Jeffers, Brendan. The Anticipation of D: Eagerly Awaiting the Return of D'Angelo Archived February 12, 2009, at the Wayback Machine. HHNLive. Retrieved on November 1, 2008.
  47. ^ Kot, Greg. "Review: Voodoo Archived September 13, 2015, at the Wayback Machine". Chicago Tribune: 11. February 20, 2000.
  48. ^ Whaley, Christopher. Biography: D'Angelo Archived November 4, 2008, at the Wayback Machine. SoulTracks. Retrieved on November 1, 2008.
  49. ^ a b c d e Smith, Ethan. Soul's Survivor Archived October 12, 2008, at the Wayback Machine. New York. Retrieved on January 22, 2009.
  50. ^ a b Rap Samples Faq: D'Angelo Archived March 3, 2016, at the Wayback Machine. The Breaks. Retrieved on October 13, 2008.
  51. ^ a b c d e Hunter, James (February 3, 2000). "D'Angelo: Voodoo". Rolling Stone. Archived from the original on June 13, 2010. Retrieved August 3, 2010.
  52. ^ a b Stevenson, Jane. Review: Voodoo. Jam!. Retrieved on December 28, 2008.
  53. ^ a b c d Jisi (2003), p. 169.
  54. ^ a b c d e f Evanoff, Rob. Review: Voodoo Archived February 8, 2017, at the Wayback Machine. All About Jazz. Retrieved on December 21, 2008.
  55. ^ a b c Columnist. Review: Voodoo[permanent dead link]. Rocky Mountain Collegian. Retrieved on June 4, 2009.
  56. ^ Columnist. "Singles Reviews: 'Devil's Pie'". Billboard: 21. December 12, 1998. Archived from the original on August 13, 2009.
  57. ^ Columnist. "Review: Voodoo". Billboard: 30. January 22, 2000. Archived from the original on August 13, 2009.
  58. ^ a b Diehl, Matt (January 21, 2000). "Voodoo". Entertainment Weekly. Archived from the original on August 20, 2009. Retrieved July 9, 2009.
  59. ^ Ganahl, Jane. D'lightful D'Angelo Archived December 6, 2011, at the Wayback Machine. The Examiner. Retrieved on January 2, 2009.
  60. ^ a b Peterson, Andy. Review: Voodoo Archived July 27, 2011, at the Wayback Machine. The GW Hatchet. Retrieved on August 20, 2009.
  61. ^ a b c d e f g h Lewis, Miles Marshall. Review: Voodoo Archived December 26, 2008, at the Wayback Machine. The Village Voice. Retrieved on December 25, 2008.
  62. ^ a b c Christgau, Robert (March 28, 2000). "Consumer Guide". The Village Voice. Archived from the original on July 19, 2008. Retrieved August 9, 2008.
  63. ^ a b c Gray, Christopher. Review: Voodoo Archived September 30, 2007, at the Wayback Machine. The Austin Chronicle. Retrieved on January 2, 2009.
  64. ^ Romano, Tricia. Review: Voodoo Archived June 14, 2011, at the Wayback Machine. Seattle Weekly. Retrieved on August 20, 2009.
  65. ^ Bonar, Ted (2000). "Review: Voodoo". Modern Drummer. Modern Drummer Publications. 24 (7–12): 116.
  66. ^ a b c Zacharek, Stephanie. Sharps & Flats Archived June 7, 2011, at the Wayback Machine. Salon.com. Retrieved on March 10, 2009.
  67. ^ Brown, Eric. Review: Voodoo Archived February 22, 2012, at the Wayback Machine. The Yale Herald. Retrieved on December 20, 2008.
  68. ^ a b Bush, John. "Voodoo – D'Angelo". AllMusic. Archived from the original on June 13, 2012. Retrieved August 8, 2008.
  69. ^ Left & Right (Promotional single label). D'Angelo featuring Method Man and Redman. Virgin Records America. 1999. 7087-6-14386-1-1. Archived from the original on October 30, 2020. Retrieved December 30, 2008.CS1 maint: others in cite AV media (notes) (link)
  70. ^ Berry, Lizz Mendez. Review: Voodoo Archived October 30, 2020, at the Wayback Machine. Amazon.com. Retrieved on October 1, 2008.
  71. ^ Voodoo: UK release Archived June 4, 2011, at the Wayback Machine. Amazon.co.uk. Retrieved on August 9, 2008.
  72. ^ Voodoo: CA release Archived June 4, 2011, at the Wayback Machine. Amazon.ca. Retrieved on January 3, 2009.
  73. ^ Waliszewski, Bob. Review: Voodoo Archived May 8, 2006, at the Wayback Machine. Plugged In. Retrieved on March 10, 2009.
  74. ^ Overview: Voodoo (Clean). Allmusic. Retrieved on March 9, 2009.
  75. ^ Voodoo (Double vinyl LP). D'Angelo. EMI. 2000. 7243 5 23373 1 6.CS1 maint: others in cite AV media (notes) (link)
  76. ^ a b c d e f Lorez, Jeff. D'Angelo: The Gift & The Curse Archived October 10, 2008, at the Wayback Machine. Blues & Soul Magazine. Retrieved on September 14, 2008.
  77. ^ Billboard Singles: Voodoo Archived October 30, 2020, at the Wayback Machine. Allmusic. Retrieved on August 19, 2008.
  78. ^ a b c Nathan, David. "Billboard Artist of the Day: D'Angelo Archived January 13, 2008, at the Wayback Machine". Billboard: December 13, 1999. Archived from the original Archived November 2, 2012, at the Wayback Machine on August 13, 2009.
  79. ^ Columnist. "D'Angelo to Make New York In-store Appearances at Virgin Megastore". Business Wire: January 21, 2000.
  80. ^ Caines, Jianna. D'Angelo Takes Macys by Storm Archived January 6, 2009, at the Wayback Machine. HarlemLIVE. Retrieved on December 25, 2008.
  81. ^ Voodoo DJ Soul Essentials (12" promotional recording). D'Angelo. Virgin. 7087 6 14969 1 8.CS1 maint: others in cite AV media (notes) (link)
  82. ^ Rosen, Craig. D'Angelo's 'Voodoo' Still Casting a Spell. Yahoo! Music. Retrieved on November 1, 2008.
  83. ^ a b c d Gonzales, Michael A. Black Pop Kool-Aid: D’Angelo's 'Left & Right' Archived July 24, 2009, at the Wayback Machine. SoulSummer. Retrieved on August 31, 2009.
  84. ^ Harris, Keith M. "'Untitled': D'Angelo and the Visualization of the Black Male Body Archived March 4, 2016, at the Wayback Machine". Wide Angle: 62. October 1999.
  85. ^ a b Columnist. "Singles Reviews: 'Untitled (How Does It Feel)' Archived May 16, 2016, at the Wayback Machine". Billboard: 23–24. January 15, 2000. Archived from the original on December 20, 2008.
  86. ^ a b c Century, Douglas. Singing in the Buff: The Pure Beefcake Video. The New York Times. Retrieved on January 23, 2009.
  87. ^ a b c d e Billboard Music Charts: Voodoo. Billboard. Retrieved on August 9, 2008.
  88. ^ Top Music Charts: Voodoo (02/12/00) Archived April 13, 2014, at the Wayback Machine. Billboard. Retrieved on August 9, 2008.
  89. ^ Columnist. "D'Angelo's 'Voodoo' Bumps Santana From No. 1". Billboard: February 3, 2000. Archived from the original Archived November 2, 2012, at the Wayback Machine on August 13, 2009.
  90. ^ a b Gold & Platinum: Searchable Database Archived September 2, 2008, at WebCite. Recording Industry Association of America (RIAA). Retrieved on August 9, 2008.
  91. ^ "Voodoo – D'Angelo". Billboard. Prometheus Global Media. Archived from the original on May 23, 2012. Retrieved May 10, 2012.
  92. ^ a b Top 40 Official UK Albums Archive: 26th February 2000 Archived February 20, 2018, at the Wayback Machine. The Official UK Charts Company. Retrieved on April 18, 2010.
  93. ^ a b c d e f g Hitparade.ch: Voodoo Archived July 22, 2003, at the Wayback Machine. Hung Medien. Retrieved on January 3, 2009.
  94. ^ Certification Results: Voodoo Archived May 1, 2010, at the Wayback Machine. Canadian Recording Industry Association (CRIA). Retrieved on September 27, 2008.
  95. ^ Hall, Rashaun. D'Angelo Heading To J?. Billboard: July 26, 2005. Archived from the original Archived July 29, 2018, at the Wayback Machine on August 9, 2008.
  96. ^ Billboard Music Charts: Devil's Pie[permanent dead link]. Billboard. Retrieved on August 9, 2008.
  97. ^ Billboard Music Charts: Left & Right. Billboard. Retrieved on August 9, 2008.
  98. ^ Columnist. "Singles Reviews: 'Left & Right'". Billboard. 19. October 30, 1999. Archived from the original on August 9, 2008.
  99. ^ 0 Billboard Music Charts: Feel Like Makin' Love[permanent dead link]. Billboard. Retrieved on August 9, 2008.
  100. ^ Billboard Music Charts: Send It On. Billboard. Retrieved on August 9, 2008.
  101. ^ Billboard Music Charts: Untitled (How Does It Feel). Billboard. Retrieved on August 9, 2008.
  102. ^ Columnist. MTV Video Music Awards: The Winners Archived February 25, 2009, at the Wayback Machine. BBC News. Retrieved on August 16, 2008.
  103. ^ "D'Angelo: Voodoo". Melody Maker: 47. February 22, 2000.
  104. ^ Crysell, Andy (January 2000). "D'Angelo: Voodoo". Muzik (56): 105.
  105. ^ "D'Angelo: Voodoo". Q (162): 104. March 2000.
  106. ^ a b Jones, Steve (January 25, 2000). "'Voodoo' makes for funky magic: D'Angelo takes the time to get his spell right". USA Today. p. 6.D. Archived from the original on October 22, 2012. Retrieved August 4, 2010.
  107. ^ Farley, Christopher John. January 24, 2000 Vol. 155 No. 3: The Arts / Music Archived May 7, 2013, at the Wayback Machine. Time. Received on December 21, 2008.
  108. ^ Scholtes, Peter S. Review: Voodoo Archived December 10, 2017, at the Wayback Machine. City Pages. Retrieved on December 21, 2008.
  109. ^ Klein, Joshua (January 11, 2000). "D'Angelo: Voodoo". The A.V. Club. The Onion. Archived from the original on October 2, 2013. Retrieved March 20, 2012.
  110. ^ Tate, Greg. "Review: Voodoo". Vibe: 247–248. December 1999.
  111. ^ Huey, Steve. Biography: D'Angelo Archived December 10, 2010, at the Wayback Machine. Allmusic. Retrieved on September 1, 2009.
  112. ^ Shapiro (2006), p. 104.
  113. ^ Rolling Stone (2004), p. 210.
  114. ^ a b Product Page: Voodoo. Muze. Retrieved on August 8, 2008.
  115. ^ GRAMMY Awards: Voodoo Archived October 30, 2020, at the Wayback Machine. Allmusic. Retrieved on March 21, 2009.
  116. ^ a b Staff. "The 2000 Pazz & Jop Critics Poll Archived September 7, 2012, at WebCite". The Village Voice: February 20, 2001.
  117. ^ Staff. "2000 End of Year Critic & Readers List Archived 2010-07-23 at the Wayback Machine". Rolling Stone: December 2000.
  118. ^ a b Accolades: Voodoo Archived August 30, 2008, at the Wayback Machine. Acclaimed Music. Retrieved on August 9, 2008.
  119. ^ Michel, Sia. "The Top 20 Albums of the Year". Spin: 72–73. January 2001.
  120. ^ Ratliff, Ben. Critics' Choices: Pan-American Jazz, Ecstatic Neo-Soul Archived August 10, 2017, at the Wayback Machine. The New York Times. Retrieved on July 9, 2009.
  121. ^ Strauss, Neil. Critics' Choices: Raps of Persecution, Songs of Alienation Archived August 10, 2017, at the Wayback Machine. The New York Times. Retrieved on July 9, 2009.
  122. ^ Powers, Ann. Critics' Choices: An Old Spell, A New 'Voodoo' Archived August 10, 2017, at the Wayback Machine. The New York Times. Retrieved on July 9, 2009.
  123. ^ Pareles, Jon. Critics' Choices: Danceable Grooves, Hip-Hop Worldviews Archived August 10, 2017, at the Wayback Machine. The New York Times. Retrieved on July 9, 2009.
  124. ^ Wenner, Jann S., ed. (2012). Rolling Stone – Special Collectors Issue – The 500 Greatest Albums of All Time. USA: Wenner Media Specials. ISBN 978-7-09-893419-6
  125. ^ Rolling Stone (September 22, 2020). "The 500 Greatest Albums of All Time". Rolling Stone. Archived from the original on September 23, 2020. Retrieved September 22, 2020.
  126. ^ a b Harvell, Jess. The Top 200 Albums of the 2000s: 44) Voodoo Archived August 18, 2013, at WebCite. Pitchfork. Retrieved on October 1, 2009.
  127. ^ a b Staff. 100 Best Albums of the Decade: 23) Voodoo Archived April 3, 2010, at the Wayback Machine. Rolling Stone. Retrieved on December 25, 2009.
  128. ^ Kellman, Andy. Review: The Best So Far... Archived October 30, 2020, at the Wayback Machine. Allmusic. Retrieved on November 1, 2008.
  129. ^ Staff. The 100 Greatest Romantic Albums of All Time Archived October 30, 2020, at the Wayback Machine. Amazon. com. Retrieved on July 8, 2009.
  130. ^ "The 100 best albums of the 21st century". The Guardian. September 13, 2019. Archived from the original on September 13, 2019. Retrieved September 18, 2019.
  131. ^ "Rewind 2000: 50 Records of the Year". The Wire. No. 203. London. January 2001. p. 34. Archived from the original on July 11, 2018. Retrieved July 23, 2018 – via Exact Editions.(subscription required)
  132. ^ a b c Rosen, Craig. D'Angelo Wants To End Gun Violence. Yahoo! Music. Retrieved on November 1, 2008.
  133. ^ Columnist. Corner(s)tones of Neo-Soul: D'Angelo ... A Story So Far, Part 1 Archived July 20, 2011, at the Wayback Machine. JazzandSoul. Retrieved on December 20, 2008.
  134. ^ Nelson, Trevor. Ayia Napa 2000 Slum Village Interview Archived December 16, 2008, at the Wayback Machine. BBC Radio 1. Retrieved on November 30, 2008.
  135. ^ Collar, Matt. Biography: Anthony Hamilton Archived January 14, 2011, at the Wayback Machine. Allmusic. Retrieved on November 30, 2008.
  136. ^ Bell, Tanya. "D'Angelo Serves Up Pure Unadulterated Soul Archived October 30, 2020, at the Wayback Machine". The Gazette: August 3, 2000.
  137. ^ Rosen, Craig. D'Angelo Recalls The Artist's Influence on Him. Yahoo! Music. Retrieved on November 1, 2008.
  138. ^ Evan, Rob. Chart-Topper D'Angelo Sets Tour Plans Archived February 8, 2010, at the Wayback Machine. LiveDaily. Retrieved on August 9, 2010.
  139. ^ Video: Brown Sugar Live in Brazil. AOL. Retrieved on August 16, 2008.
  140. ^ Basham, David. D'Angelo Cancels More Shows; Doctors Order Rest Archived August 29, 2008, at the Wayback Machine. MTV. Retrieved on November 1, 2008.
  141. ^ Staff. D'Angelo News Archived June 21, 2017, at the Wayback Machine. Yahoo! Music. Retrieved on November 1, 2008.
  142. ^ "Officialcharts.de – D'Angelo – Voodoo". GfK Entertainment Charts. Retrieved March 11, 2014.
  143. ^ "Canadian album certifications – D'Angelo – Voodoo". Music Canada.
  144. ^ "British album certifications – D'Angelo – Voodoo". British Phonographic Industry. Retrieved November 10, 2020.
  145. ^ "American album certifications – D'Angelo – Voodoo". Recording Industry Association of America. If necessary, click Advanced, then click Format, then select Album, then click SEARCH. 

Bibliography[edit]

  • Chris Jisi (2003). Brave New Bass: Interviews and Lessons with the Innovators, Trendsetters and Visionaries. Hal Leonard Corporation. ISBN 0-87930-763-3.
  • Ashyia N. Henderson; David G. Oblender (2001). Contemporary Black Biography: Profiles Form the International Black Community. Vol. 27. Gale Group. ISBN 0-7876-4618-0.
  • Clifford Thompson (2001). Current Biography Yearbook. Vol. 62, No. 5. The H.W. Wilson Company. ISBN 0-8242-1016-6.
  • Trevor Schoonmaker (2003). Fela: From West Africa to West Broadway. Macmillan. ISBN 1-4039-6210-3.
  • Brackett, Nathan; Hoard, Christian, eds. (November 1, 2004). The New Rolling Stone Album Guide (Completely Revised and Updated 4th ed.). Simon & Schuster. ISBN 0-7432-0169-8.
  • Peter Shapiro; Al Spicer (2006). The Rough Guide to Soul and R&B. Rough Guides. ISBN 1-84353-264-6.
  • Saul Williams; D'Angelo (2000). Voodoo (CD liner notes). Beverly Hills, CA: Virgin Records America.
  • Keith M. Harris (2001). "Visual Culture and Black Masculinity". Wide Angle. Vol. 21 no. 4. The Johns Hopkins University Press. ISSN 0160-6840.

External links[edit]

  • Voodoo at Discogs (list of releases)
  • Songs in the Key of Black Life: Some Otha Shit – Mark Anthony Neal
  • "D'Angelo's Grassroots Network of Soul" – PopMatters
  • "Black Pop Kool-Aid: D’Angelo's 'Left & Right'" – Michael A. Gonzales