Венская филармония | |
---|---|
Оркестр | |
Родное имя | Венская филармония |
Основан | 1842 г. |
Место нахождения | Вена , Австрия |
Концертный зал | Musikverein |
Веб-сайт | www.WienerPhilharmoniker.at |
Венская филармония ( ГОУАЯ , немецкая: Wiener филармоника ), основанная в 1842 году, является оркестр считается одним из самых лучших в мире. [1] [2] [3]
Венский филармонический оркестр находится в Музикферайн в Вене , Австрия . Его участники выбираются из оркестра Венской государственной оперы . Отбор представляет собой длительный процесс, когда каждый музыкант демонстрирует свои способности как минимум в течение трех лет для выступления в опере и балете. По истечении этого испытательного срока музыкант может подать заявление о приеме в оркестр в правление Венской филармонии.
До 1830-х годов оркестровые выступления в Вене исполнялись специальными оркестрами, состоящими из профессиональных и (часто) любительских музыкантов, собираемых для определенных выступлений. В 1833 году Франц Лахнер сформировал предшественник Венской филармонии - Künstlerverein - оркестр профессиональных музыкантов Венской придворной оперы ( Wiener Hofoper , ныне Венская государственная опера ); он дал четыре концерта, каждый из которых включал симфонию Бетховена . [4] Венская филармония возникла девятью годами позже, в 1842 году, благодаря группе, регулярно встречавшейся в гостинице «Zum Amor», в которую входил поэт Николаус Ленау , редактор газеты.Август Шмидт , критик Альфред Беккер, скрипач Карлц Хольц, граф Лорецин и композитор Отто Николай, который также был главным дирижером постоянного оркестра венского театра. [4] Моско Карнер написал в «Словаре музыки и музыкантов New Grove», что «Николай был наименее восторженным по поводу этой идеи, и его должны были убедить другие; он дирижировал первым [концертом] 28 марта 1842 года». [4] Оркестр был полностью независимым, состоял из членов оркестра Hofoper и принимал все свои решения демократическим голосованием своих членов; его повседневное управление осуществлялось демократически избранным органом - административным комитетом. [5]
Николай и оркестр дали только 11 концертов за последующие пять лет, и когда Николай покинул Вену в 1847 году, оркестр чуть не свернул ( New Grove отмечает, что срыв, вызванный революцией 1848 года, является помехой). Между 1854 и 1857 годами Карл Эккерт - первый постоянный дирижер Венской придворной оперы ( Wiener Hofoper ) - руководил (ассоциированной) Венской филармонией на нескольких концертах. В 1857 году Эккерт был назначен директором Hofoper - первым музыкантом, получившим этот пост; [6] В 1860 году он дирижировал четырьмя подписными концертами Венской филармонии. С тех пор пишет скрипач и президент Венской филармонии Клеменс Хеллсберг., «« Концерты филармонии »проходили без перерыва». [7]
В 1860 году оркестр избрал Отто Дессоффа постоянным дирижером. По словам Макса Кальбека , музыкального критика, редактора и биографа из Вены, слава и превосходство Венской филармонии стали результатом «энергии и целеустремленности» Дессоффа. [8] Клеменс Хеллсберг приводит подробности, написав, что в годы Дессофф «репертуар Венской филармонии постоянно расширялся, были введены важные организационные принципы (музыкальные архивы, правила процедуры), и оркестр переехал в свой третий новый дом [в 1870 году] , недавно построенный Goldener Saal в Musikvereinздание в Вене [в котором он до сих пор выступает], которое оказалось идеальным местом встречи, с его акустическими характеристиками, влияющими на стиль и звучание оркестра » [9]. Спустя пятнадцать лет, в 1875 году, Дессофф был« вытеснен со своего места. в Вене через интригу», [10] , и он покинул Вену , чтобы стать проводником ( Hofkapellmeister ) из Badische капеллы в Карлсруэ , Германия. [11] в Карлсруэ в следующем году, он выполнил просьбу своего друга Иоганнес Брамс [12] к дирижирует первым исполнением своей Симфонии № 1 ; [13] в 1873 году Брамс дирижировал премьерой своейВариации на тему Гайдна с Венской филармонией Дессоффа. [12]
В 1875 году оркестр выбрал Ганса Рихтера вместо Дессоффа в качестве дирижера по подписке. Он оставался до 1898 года, за исключением сезона 1882/1883, когда он был в споре с оркестровым комитетом (во время этого перерыва Вильгельм Ян из Венской придворной оперы был дирижером по подписке). Рихтер руководил ВПО во время мировых премьер Второй симфонии Брамса (1877 г.), Трагической увертюры (1880 г.) и Симфонии No. 3 (в 1883 году), то для скрипки с оркестром из Чайковского (в 1881 году), а в 1892 году восьмой симфонии из Антона Брукнера . Именно Рихтер в 1881 г. назначилАрнольд Розе в качестве концертмейстера [14], который должен был стать зятем Густава Малера и был концертмейстером до аншлюса в 1938 году. [15] Чтобы иметь право на пенсию, Рихтер намеревался остаться на своем посту в течение 25 лет (до 1900 года), и он мог бы это сделать, учитывая, что оркестр единогласно переизбрал его в мае 1898 года. [16] Но он ушел в отставку 22 сентября, сославшись на состояние здоровья, хотя биограф Кристофер Файфилд утверждает, что настоящие причины было то , что он хотел , чтобы совершить поездку, и что «он был непростым , как claques в аудитории , сформированной в пользу Густава Малера» (который был торжествующий в качестве директора Hofoper ). [17]Рихтер порекомендовал оркестру Малера или Фердинанда Лёве в качестве замены. [17]
24 сентября 1898 года оркестр избрал Густава Малера . [18] (30 мая 1899 года сторонники Малера и сторонники Рихтера провели «горячую встречу комитета»; вопросы были окончательно решены в августе, когда Рихтер написал своим сторонникам, «мягко отвергая их предложение».) [19] При Малере baton, Венский филармонический оркестр впервые выступил за границей на Всемирной выставке в Париже в 1900 году.. В то время как у Малера были сильные сторонники в оркестре, он столкнулся с разногласиями со стороны других оркестровых участников (непреконструированная фракция сторонников Рихтера плюс антисемитская, по словам Йенса Мальте Фишера), критикой его повторных прикосновений к Бетховену и спорами с оркестр и над новой политикой, которую он навязал; в конце концов, «его рабочие отношения с Венской филармонией продолжали подпитываться недовольством и полностью разрушились в ноябре 1900 года». [20] Он ушел в отставку 1 апреля 1901 года, сославшись на проблемы со здоровьем в качестве предлога [20], как и Рихтер, но продолжал активно проводить в других местах (он оставался директором ассоциированного Хофопера до 1907 года). [21]
В 1901 году его место ненадолго занял Джозеф Хеллмесбергер-младший ; он оставался только до 1903 года.
В 1908 году, после перерыва в отсутствии официального дирижера по подписке, оркестр избрал на этот пост Феликса Вайнгартнера ; он должен был оставаться в нем до 1927 года и провел с ними в общей сложности не менее 432 концертов, включая первое турне VPO по Южной Америке в 1922 году. [22] Интерпретативная позиция Вайнгартнера была противоположна позиции Малера (Малер использовал заметные колебания темпа в Бетховене, тогда как Вайнгартнер осуждал «дирижеров темпового рубато»); но, как и Малер, он считал себя прежде всего композитором и в период с 1910 по 1923 год руководил оркестром по крайней мере в одном произведении своей музыки за сезон. [23] Он был наиболее известен своим Бетховеном - он запрограммировал по крайней мере две симфонии за сезон и завершил циклы в 1916/17 и 1926/27. [23]Именно Вайнгартнер провел 25 октября 1925 года первый концерт оркестра, полностью посвященный музыке Иоганна Штрауса-младшего (к столетнему юбилею композитора) [24].
В 1927 году, когда Вайнгартнер подал в отставку, оркестр выбрал Вильгельма Фуртвенглера . Он ушел в отставку в конце сезона 1929/30 из-за возросших профессиональных требований в Берлине. [25]
В 1930 году оркестр выбрал на эту должность Клеменса Краусса . На Зальцбургском фестивале летом 1929–1933 годов он руководил оркестром в ежегодном концерте вальса Штрауса, который был предвестником новогодних концертов, которые он позже отправил в институт. [24] Краусс уехал в 1933 году, чтобы стать директором Берлинской государственной оперы (после того, как Эрих Клейбер оставил эту должность в знак протеста против нацистского правления). [26]
С 1933 года у оркестра не было единого дирижера по подписке, но, согласно New Grove (том 19, стр. 723), «в период с 1933 по 1938 год Бруно Вальтер и Вильгельм Фуртвенглер делили между собой концерты в филармонии, а в нацистский период Фуртвенглер был бессменным дирижером »; Напротив, история веб-сайта Венской филармонии гласит: «Фуртвенглер на самом деле был главным дирижером оркестра с 1933 по 1945 год, а затем с 1947 по 1954 год». [27] В поддержку утверждения Нью-Гроув о роли Уолтера, можно отметить, что он делал Вену своим домом с 1933 по 1938 год (после того, как его изгнал из Германии Третий Рейх), был художественным руководителемВенская государственная опера с 1936 по 1938 год и часто дирижировала Венской филармонией, сделав ряд крупных записей с оркестром (в том числе « Die Walküre», действие 1 и части 2 акта Рихарда Вагнера , первые записи « Das Lied von der Erde» Малера. и его Симфонии № 9 , и многочисленных симфонических записей) [28] и с оркестром на гастролях в Англии и Франции в 1935 году. [29] В поддержку сайта VPO, Отто Штрассер (который играл в оркестре с 1922 по 1967 г. и был председателем вице-президента, который обеспечивал Фуртвенглер услугами во время войны) сказал, что Фуртвенглер «настолько повлиял на нас, что мы стали настоящим« оркестром Фуртвенглера »». [30]
Среди других дирижеров, которые работали с оркестром в середине 1930-х годов до аншлюса, были Артуро Тосканини , Вайнгартнер, Ханс Кнаппертсбуш , Отто Клемперер , Адриан Боулт , Виктор де Сабата и Джордж Селл . Вальтер дирижировал последним концертом перед аншлюсом 20 февраля 1938 года, во время которого состоялась мировая премьера « Проспероса бесшвёрунгена» Эгона Веллеша и 4-й симфонии Антона Брукнера . [31]
После аншлюса и во время Второй мировой войны в список вошли Фуртвенглер, Краусс, Кнаппертсбуш, Виллем Менгельберг и Карл Бём . [32] История оркестра в этот период была темой постоянных обсуждений и исследований, в том числе большого количества произведений, заказанных оркестром (см. Ниже, «# Период при национал-социализме »).
В 1946 году, когда эти дирижеры подвергались денацификации - успешно в случае Фуртвенглера [33] безуспешно в случае Менгельберга, - оркестром руководили в основном дирижеры, незапятнанные нацистской ассоциацией, в том числе Йозеф Крипс , Эрих Лейнсдорф , Фолькмар Андреа , Пауль. Парай и Чарльз Мунк . [34] Исключением был Герберт фон Караян , который дебютировал с оркестром двумя концертами в январе, но не смог провести третий запланированный концерт, когда оккупационные власти потребовали от него пройти денацификацию (его суд в Вене был в феврале 1947 г. ). [35] После освобождения он возобновил дирижирование в конце 1947 года и развил значительную связь с оркестром (подробнее ниже).
В 1947 году Бруно Вальтер воссоединился с оркестром в качестве дирижера, когда он выступил на первом Эдинбургском фестивале . Они исполнили сингл - цикл песен Малера Das Lied von der Erde . [36]
В послевоенное время оркестром руководили десятки самых известных дирижеров мира. Среди них были не только Вальтер, Фуртвенглер, Knappertsbusch, Krauss, Селл, Klemperer и Крипс, но и Барбиролли , Carlo Maria Giulini , Клайбер , Джеймс Ливайн , Зубин Мехта , Фриц Райнер , Георг Шолти , Клаудио Аббадо , Риккардо Мути , Николаус Харнонкур , Лорин Маазель , Марисс Янсонс , Даниэль Баренбойм , Густаво Дудамель , Роберто Карневале ,Валерий Гергиев и Франц Вельзер-Мёст . Первый тур по США оркестр совершил в 1956 году под управлением Карла Шурихта и Андре Клюитенса . В конце 20-го века оркестр присвоил трем дирижерам почетные звания: Караян и Карл Бём , получившие звание почетных дирижеров, и Леонард Бернстайн , который стал почетным членом оркестра. Пьер Булез , который часто дирижировал оркестром, был удостоен звания почетного члена в 2007 году. [37] Еще одним значительным партнером были отношения со знаменитым дирижером-затворником Карлосом Кляйбером., который впервые выступал с оркестром в 1974 году и последний раз в 1994 году, его самое долгое сотрудничество с любым ансамблем, даже если оно включало всего 30 выступлений; [38] Клеменс Хеллсберг писал о «контрасте между этими сухими числами и определяющим опытом, который представляет каждая встреча с этим блестящим интерпретатором». [39] Наконец, записи граммофона Иштвана Кертеса с Венским филармоническим оркестром в течение 1960-х и 1970-х годов представляют собой важный момент в истории оркестра.
7 мая 2000 года оркестр исполнил Девятую симфонию Бетховена на территории концлагеря в Маутхаузене , Австрия, в ознаменование 50-летия его освобождения. [40] дирижировал Саймон Рэттл , [41] солистами были Рут Зисак , Анжелика Кирхшлагер , Винсон Коул и Томас Квастхофф ; все артисты и оркестр выступили без гонорара [42] и без аплодисментов в конце. [43] Симфонии предшествовало чтение Кадиш , траурной молитвы, Паулем Хаимом Айзенбергом, главным раввином.Австрии, и похоронная молитва El male rachamim в исполнении Шмуэля Барзилаи , главного кантора Israelitische Kultusgemeinde Wien (Венской израильской общины), в сопровождении членов оркестра и Wiener Singverein ; Оркестровая аранжировка была выполнена скрипачом оркестра Эрихом Шагерлем. [43]
В 2005 году оркестр был назван послом доброй воли Всемирной организации здравоохранения . В 2013 году Клеменс Хеллсберг получил медаль Мариетты и Фридриха Торбергов от Israelitische Kultusgemeinde Wien (Венская израильская община). [44]
Каждый новогодний день с 1 января 1941 года ВПО спонсирует Венские новогодние концерты , посвященные музыке композиторов семьи Штраусов, в частности Иоганна Штрауса II ; первый такой концерт был дан 31 декабря 1939 года Клеменсом Крауссом (см. ниже «# Период под национал-социализмом »), а последующие концерты проводились в Новый год с 1941 по 1945 год. Послевоенная серия концертов была открыта в 1946 году Йозефом. Крипс . Им руководил Краусс, затем концертмейстер Вилли Босковски с 1955 по 1979 год, а с 1980 года ими руководили различные ведущие дирижеры, приглашенные оркестром. [цитата необходима ]
В 2006 году Венский филармонический оркестр был выбран лучшим оркестром Европы по результатам опроса семи ведущих отраслевых изданий, двух радиостанций и одной ежедневной газеты. [45] В 2008 году международное жюри музыкальных критиков, опрошенное британским журналом Gramophone, поставило его на третье место в мире (после Королевского оркестра Консертгебау и Берлинского филармонического оркестра ). [46]
Спрос на билеты по подписке в Венский филармонический оркестр в их доме, Musikverein , в настоящее время указан на веб-сайте оркестра как подлежащий списку ожидания - шесть лет для подписки на концерты в будние дни и тринадцать лет для подписки на выходные. [47] Обычные билеты, однако, доступны в небольшом количестве и могут быть куплены по ссылкам с официального сайта у различных продавцов билетов. [ необходима цитата ]
Оркестр был мотивом одной из самых известных в мире инвестиционных монет: монеты Венской филармонии . Монета отчеканена из чистого золота 999,9 пробы (24 карата). Выпускается ежегодно в четырех различных номиналах, размерах и весах. Он используется как инвестиционный продукт, хотя отделка почти всегда находится в руках коллекционеров. По данным Всемирного совета по золоту , эта монета была самой продаваемой золотой монетой в 1992, 1995 и 1996 годах во всем мире. [ необходима цитата ]
В 2006 году Austrian Airlines получила ливрею с золотой монетой и логотипом Венской филармонии. [48] Самолет Airbus A340 дальнего действия совершал полеты в основном между Веной и Токио в течение примерно одного года и служил в качестве рекламного инструмента для оркестра и филармонического оркестра, 24-каратная золотая монета, выпущенная Монетным двором Австрии . [49]
Венский филармонический оркестр действует в рамках так называемого «демократического самоуправления». В то время как многие оркестры работают по более корпоративной модели, где музыканты работают на руководство оркестра, руководящим органом Венской филармонии является оркестр в полном составе. Повседневные решения делегируются двенадцати избранным членам административного комитета. [50]
Уже на рубеже прошлого века Венская филармония имела характерное звучание. Дэвид Гурвиц отмечает, что Бруно Вальтерсказал в интервью австрийскому радио в 1960 году, что впервые услышать Венский филармонический оркестр в 1897 году было для Вальтера (в переводе Гурвица): «... впечатление, изменяющее жизнь, потому что именно этот звук оркестра я испытал. с тех пор - у меня такое чувство: так должен звучать оркестр, как он должен играть. Я никогда не слышал красоты, этого спокойствия звука, такого рода глиссандо, манеры вибрато, звука струн, сочетание деревянных духовых инструментов со струнами, медью, баланс медных духовых в сочетании с перкуссией вносят свой вклад в общую звучность оркестра. Для меня это впечатление было окончательным, и теперь я хотел бы предвосхитить точку и скажу вам вот что: этот звук, 1897 год, такой же сегодня ». [51]
Звук VPO был отчасти связан с инструментами VPO, а отчасти с его стилями игры.
Инструменты : По крайней мере, часть характерного звука Венской филармонии была приписана использованию инструментов, которые отличаются от инструментов других крупных оркестров: [ необходима цитата ]
С другой стороны, по крайней мере, два инструмента или семейства инструментов похожи на инструменты других оркестров. Согласно веб-сайту Венской филармонии, «флейта во многом такая же, как и обычная флейта Бема, которая широко используется во всем мире. Однако она не заменила деревянную флейту в Вене до 1920-х годов». Кроме того, венский струнный звук не следует относить к уникальным атрибутам инструментов, согласно ВПО, которое пишет на своем сайте: «Не может быть никаких сомнений в том, что сами венские струнные инструменты, в отличие от духовых, не имеют первостепенного значения. в создании уникального звука оркестра. За некоторыми исключениями, качество инструментов струнной секции не особенно выдающееся ». [52]Безусловно, инструменты качественные; Центральный банк Австрии Oesterreichische Nationalbank в настоящее время ссужает VPO четыре скрипки, сделанные Антонио Страдивари .
Инструменты VPO и их характерные цветовые тона были предметом обширных научных исследований Грегора Видхольма и других в Институте музыкальной акустики ( Wiener Klangstil - венский стиль тона) при Университете музыки и исполнительских искусств в Вене . [53] Веб-сайт Венской филармонии обобщает свои духовые и медные инструменты с точки зрения обертонов: «За исключением флейты и, в некоторой степени, фагота, типичные различия в тоне венских духовых и медных инструментов можно описать следующим образом: следует: они богаче обертонами, т. е. тембр звука ярче ». [52]
Стили игры: В 2004 году оркестр начал предлагать летний институт, Международный институт оркестра Аттергау для Wiener Klangstil [54], чтобы обучать других музыкантов венскому стилю игры. [55]
Гурвиц отмечает, что интервью Уолтера 1960 года указывает на то, что вибрато струн (по состоянию на 1960 год) было слышно таким же, как вибрато 1897 года, а также цитирует музыкального критика Ричарда Шпехта в 1919 году, написавшего «нечто неподражаемое в вибрато и страстную виртуозность скрипок». Венской филармонии. [56]
Что касается других инструментов, используя ранние записи, музыковед Роберт Филип задокументировал некоторые изменения в том, как игроки VPO использовали вибрато в середине 20-го века, хотя он также отмечает различия между VPO и другими оркестрами той эпохи. Как это было типично для той эпохи, флейты до 1945 года показывают "очень слабое вибрато" в записях "вплоть до окончания Второй мировой войны ... даже в длинном соло в" Das Lied von der Erde the flautist " Малера [под руководством Бруно Вальтера в 1936 году] ... играет почти без вибрато "за исключением" нескольких длинных нот [с] нежным среднескоростным вибрато "; но «к концу 1940-х флейтисты ... взяли на вооружение мягкое среднескоростное вибрато». [57]Гобои до 1940-х годов показывают «мало или совсем без вибрато», но к концу 1940-х «главный гобоист освоил очень тонкое быстрое вибрато ... но он использует его очень экономно». [58] ( Английский рожок , как он отмечает, даже в конце 1940-х годов все еще играл «без какого-либо вибрато»). Фаготисты «практически не показывают вибрато фагота до 1950-х годов». [59]
На веб-сайте Венской филармонии говорится, что сегодня с флейтой, «как и во всех духовых и медных инструментах венской классики, вибрато используется очень экономно». [52]
Филипс отмечает, что к 1931 году струнные Венской филармонии, как сообщалось, использовали равномерное смычок, что все еще было необычным для Великобритании. [60] Что касается портаменто - слышимого скольжения от одной ноты к другой, заметный эффект среди довоенных струнных исполнителей - скольжение струн VPO в начале 1930-х годов «звучит более намеренно выразительно и менее рутинно, чем звук у струнных исполнителей. Британские оркестры. Это отчасти из-за более твердой динамической формы мелодической линии, отчасти из-за более теплого и полного струнного тона ». [61]Кроме того, он слышит «веское свидетельство свободного подхода к портаменто» - то есть «разные игроки переходят в разные моменты» в рамках одной и той же фразы (что, как он показывает, было стандартом для довоенной оркестровой игры во всем мире). Он замечает сокращение использования портаменто в записях с 1931 по 1936 год, но в 1936 году также отмечает, что струны VPO по-прежнему «заметно» используют портаменто в Моцарте, где британские оркестры к тому времени использовали его меньше в композиторах классической эпохи. . Наконец, он слышит «тенденцию к большей утонченности в использовании портаменто» после войны, с «только сдержанным портаменто» в записи Герберта фон Караяна в 1949 году [62].
Венский филармонический оркестр не принимал женщин-музыкантов в постоянное членство до 1997 года, намного позже, чем сопоставимые оркестры (из других оркестров, вошедших в пятерку лучших в мире по версии журнала Gramophone в 2008 году [46], последним, кто назначил женщину на постоянную должность, был Берлинская филармония , который сделал это в 1982 г. [63] ) Уже в феврале 1996 года, первый флейтист Дитер Флери сказал Westdeutscher Rundfunk , что принятие женщин будет «играть в азартные игры с эмоциональным единством ( emotionelle Geschlossenheit ) , что этот организмом в настоящее время». [64]В апреле 1996 года пресс-секретарь оркестра написал, что «компенсация ожидаемых отпусков» из отпуска по беременности и родам была проблемой, которую они «еще не понимают, как ее решить» в ходе текущих консультаций с Министерством по делам женщин Австрийской Республики. о женщинах в оркестре. [65]
В феврале 1997 года канцлер Австрии Виктор Клима сказал оркестру «на церемонии награждения, что есть« творческий потенциал у другой половины человечества, и его следует использовать ». [66] Оркестр, как писала The New York Times, был». столкнулся с протестами во время турне [по США] Национальной организации женщин и Международного альянса женщин в музыке. Наконец, «подвергнувшись растущим насмешкам даже в социально консервативной Австрии, члены оркестра собрались [28 февраля 1997 г.] на внеочередное собрание накануне своего отъезда и согласились принять женщину, Анну Лелкес, в качестве арфистки. " [66]По словам Лелкеса, который играл с оркестром в качестве адъюнкта с 1974 года, оркестр был «ужасно напуган возможностью демонстраций американских борцов за права женщин. Я считаю, что это давление было решающим»; она добавляет, что оркестр проголосовал за то, чтобы принять ее не единогласно, а «подавляющим большинством», и что голосование показало различия поколений: бывшие участники голосовали против нее, но «довольно много [молодых игроков] собрались вместе и даже организовались и сказали так больше продолжаться не может. За меня заступилось молодое поколение ... » [67]
По состоянию на 2013 год в оркестре было шесть женщин-участниц; одна из них, скрипачка Албена Данаилова, стала одним из концертмейстеров оркестра в 2008 году, первой женщиной, занявшей эту должность. [68] В январе 2005 года австралийский дирижер Симона Янг стала первой женщиной, которая дирижировала Венским филармоническим оркестром. В конце декабря 2012 года проблема гендерного баланса оставалась проблемой в Австрии: австрийское радио ORF [69] отметило, что женщины по-прежнему составляют всего 6% членов оркестра по сравнению с 14% в Берлинской филармонии и 30% в Лондоне. Симфонический оркестр и 36% в Нью-Йоркской филармонии; он признал прогресс, но выразил обеспокоенность тем, что он был слишком медленным. С другой стороны, он процитировал президента VPO Клеменса Хеллсберга, который сказал, что VPO теперь использует полностью слепое прослушивание , просто выбирает «лучшее из того, что мы получаем», подразумевая, что полное гендерное равенство потребует времени, поскольку старшие участники уходят на пенсию, а новые проходят прослушивание с учетом гендерных требований. нейтральные условия. (Венский филармонический оркестр не будет нанимать музыкантов старше 35 лет и имеет обязательный пенсионный возраст 65 лет; для получения полной пенсии требуется 30 лет службы.) [55] По состоянию на декабрь 2019 года в состав входило 15 женщин. [70]
Также были заявления о том, что оркестр не всегда принимает участников, явно принадлежащих к этническим меньшинствам. [71]В 1970 году Отто Штрассер, бывший председатель Венской филармонии, писал в своих мемуарах: «Я считаю неправильным то, что сегодня заявители играют за экраном; такая договоренность была введена после Второй мировой войны для обеспечения объективных суждений. Я постоянно боролся с этим ... потому что убежден, что к художнику принадлежит и личность, что нужно не только слышать, но и видеть, чтобы судить о нем во всей его личности. [...] Даже гротескная ситуация, которая разыгралась после моего выхода на пенсию, не могла изменить ситуацию. Претендент назвал себя лучшим, и когда экран был поднят, перед ошеломленным жюри предстал японец. Однако он не был вовлечен, потому что его лицо не подходило к пиццикато-польке новогоднего концерта ».[72] В 1996 году флейтист Флэри все еще выражал мнение, что «душа не позволяет отделить себя от культурных корней, которые мы имеем здесь, в Центральной Европе». [64]
В 2001 году в состав группы вошел скрипач наполовину азиатского происхождения. [72] Полный список музыкантов, мужчин и женщин, включая музыкантов, играющих с Венской филармонией, но не являющихся членами ассоциации VPO, доступен на веб-сайте Венской филармонии. [73]
Венский филармонический оркестр на протяжении десятилетий обвинялся в сокрытии или сокрытии информации о своих связях в середине 20-го века с нацистской партией . [74] Первым представителем оркестра, который обсудил этот вопрос, был Клеменс Хеллсберг (также получивший образование на музыковеда), когда он написал официальную полувековую историю оркестра Demokratie der Könige (Демократия королей) . [75] В нем он определил, что в конце Второй мировой войны 47% участников оркестра принадлежали к нацистской партии или ее дочерним организациям (общее количество сейчас известно, что составляет 49%), что после аншлюсатринадцать игроков-евреев были уволены, шестеро из них были убиты (теперь известно, что их семь) и «что однажды ВПО давало концерт в казармах СС ». [76] Но еще оставалось исследовать и опубликовать, а доступ к соответствующим материалам в архивах оркестра был строго ограничен. Хеллсберг, который стал президентом оркестра в 1997 году, не имел полного доступа к архивам до 2000/2001 [77], а историк Фриц Трюмпи сообщает, что когда он начал исследовать деятельность оркестра в Третьем рейхе в 2003 году и запросил доступ, он » был отвергнут руководством оркестра твердым «нет» ... идея о том, что внешние исследователи могут приходить и копаться в их архиве, долгое время считалась табу ».[78]Трумпи был предоставлен доступ в 2007 году, но другие исследователи сообщали о продолжающемся исключении, например, Бернадетт Майрхоффер в 2008 году; [79] австрийская газета Die Presse сообщила в 2008 году [80] (в резюме Себастьяна Хюбеля), что «у ученых возникли трудности с исследованием Венской филармонии, поскольку им не разрешили доступ к архивам, либо источники были доставлены неохотно и со своевременными задержками. " [81]
Новогодний концерт 2013 года вызвал критическое обсуждение этого вопроса в австрийской прессе [82] и австрийским депутатом Харальдом Вальзером. [83] Вскоре после этого, Hellsberg заказал независимую группу из трех историков - Trümpi, его диссертация советник Оливер Ратколб (профессор Венского университета) и Бернадетт Майрхофер - чтобы полностью исследовать деятельность оркестра в отношении Третьего рейха и (цитируя канал оркестра в Facebook) «в духе прозрачности» опубликовать результаты на веб-сайте оркестра. Группе был предоставлен неограниченный доступ к архивам. Ратколб сказал интервьюеру: «Мы смогли найти новые документы в подвале, которые обычно содержали архивную музыку. Нас направил на это член оркестра». [84]
10 марта 2013 года - дата, выбранная перед 12 марта, 75-й годовщиной союза Третьего Рейха с Австрией, аншлюса - группа опубликовала свои выводы в серии отчетов, размещенных на веб-сайте оркестра по адресу. [85] Среди выводов комиссии:
На своем ежегодном собрании 23 октября 2013 года оркестр проголосовал за отзыв всех почестей, оказанных нацистским чиновникам; голосование было проведено после того, как Ратколб представил выводы комиссии. [98] Клеменс Хелмсберг цитируется в New York Times, говоря, что после выступления Ратколба оркестр не нуждался в дальнейшем обсуждении, прежде чем аннулировать награды, поскольку «это было настолько очевидным». [98]
В Венской филармонии никогда не было главных дирижеров. Каждый год они выбирают артиста, который дирижирует всеми концертами соответствующего сезона в венском Musikverein . Этих дирижеров называли Abonnementdirigenten ( абонентские дирижеры).), поскольку они должны были дирижировать всеми концертами, включенными в абонемент филармонии в Musikverein. Некоторые из этих ежегодных наймов продлевались на многие годы, другие продлились только на несколько лет. В то же время Венская филармония также работала с другими дирижерами, например, на Зальцбургском фестивале, для записи или особых случаев. С расширением деятельности филармонии оркестр решил отказаться от этой системы в 1933 году. С тех пор на каждый концерт, как в Вене, так и в других местах, нанимали только приглашенных дирижеров.
Викискладе есть медиафайлы по теме Венского филармонического оркестра . |