Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Уильям Эдмондсон (ок. 1874–1951) был первым афроамериканским скульптором народного искусства, которому была предоставлена персональная выставка в Музее современного искусства в Нью-Йорке (1937).

Биография [ править ]

Эдмондсон родился где-то в декабре 1874 года на плантации Комптон в округе Дэвидсон, штат Теннесси . [1] Он не знал дату своего рождения из-за пожара, уничтожившего семейную Библию. [2] [3] Эдмондсон был одним из шести детей, рожденных Оранджем и Джейн Эдмондсон, которые ранее были порабощены, прежде чем работали издольщиками. Из-за привилегий в отношении расы и цвета кожи мулаты на плантации получали более респектабельные рабочие места, тогда как семья Эдмонсонов в основном работала на кукурузных полях и разводила скот. Семья Эдмондсонов работала на плантации и зарабатывала всего 12 долларов в месяц. В это время на кукурузных полях он видел «ангелов в облаках» и верил, что с ним разговаривает Бог. [1] У Эдмондсона не было формального образования.

Когда в конце 1889 года умер его отец, 16-летний Эдмондсон отказался продолжать неустанно работать на плантации и переехал на работу в Нэшвилл. [1] Он получил хорошую работу в новых обширных магазинах железной дороги в Нэшвилле, Чаттануге и Сент-Луисе . После травмы, полученной в железнодорожных магазинах в 1907 году, Эдмондсон устроился сторожем в женскую больницу в Нэшвилле, где он проработал до закрытия больницы в 1931 году. [2] В это время семья Эдмондсона официально проживала в Нэшвилле как его мать, Джейн, последней покинула плантацию Комптон. К 39 годам его заработная плата в женской больнице позволила ему купить скромный дом и просторный участок в Эджхилле, изолированном районе в районе Вандербильт-Бельмонт Нэшвилла. [1] Эдмондсон никогда не был женат и жил вместе со своей матерью и сестрой, а также иногда с другими братьями и сестрами, племянницами и племянниками. После смерти Джейн в 1922 году сестра Эдмонсона Сара вскоре стала хозяйкой дома. Говорили, что она часто устраивала семейные барбекю, на которых много смеха и рассказов. [1] Когда в 1931 году больница закрылась, Эдмондсон устроился на различные работы с неполным рабочим днем, а на досуге его можно было найти на заднем дворе, лепившим и продававшим овощи. [1] [2]

В 1948 году Эдмондсон прекратил заниматься скульптурой. 7 февраля 1951 года в возрасте семидесяти шести лет он тихо умер в своем доме в Нэшвилле, штат Теннесси, где из-за болезни он на несколько месяцев был прикован к постели. Поскольку он был последним из его братьев и сестер, его пять племянниц и семь племянников отслужили его панихида, которая была проведена на следующий день. [1] Эдмондсон был похоронен на кладбище горы Арарат, ныне кладбище Гринвуд (Нэшвилл, Теннесси) , старейшем черном кладбище в Нэшвилле. Сегодня нет никаких следов надгробия Эдмондсона, потому что в то время афроамериканцы хоронили в дешевых деревянных гробах. По мере разложения дерева могильные указатели уходили в землю. [1] Mt. Записи о захоронении Арарата того периода были потеряны в результате пожара, поэтому точное место его захоронения неизвестно.

Художественная карьера [ править ]

Эдмондсон вошел в мир скульптуры в преклонном возрасте около 60 лет в 1934 году. Он сообщил, что получил видение от Бога, который сказал ему начать лепить: «Я был на подъездной дорожке с некоторыми старыми каменными скульптурами, когда я услышал голос, который велел мне взять инструменты и начать работу над надгробием. Я посмотрел в небо, и прямо там, в полдень, он повесил мне надгробие, чтобы я сделал его. Я знал, что это Бог сказал мне, что сделать." [4] Он вырезал надгробные плиты в основном из кусков известняка, выброшенного из снесенных зданий, которые были доставлены к нему на грузовиках разрушенных компаний. Фирменная надгробная плита Эдмондсона отражает крупные буквы, вырезанные на камне. [1]Он начал свою карьеру с работы над надгробиями, которые он продал или подарил друзьям и семье в общине. Вскоре он начал вырезать украшения для газонов, ванночки для птиц и декоративные скульптуры. Во дворе его висела вывеска «Надгробные камни. Продается. Сад. Украшения. Каменные работы У. М. Эдмондсона». [5]

На творчество Эдмондсона повлияла его христианская вера и его членство в близлежащей общине примитивных баптистов . Его скульптуры представляют собой простые и выразительные формы высотой от одного до трех футов, многие из которых разделяют его уникальный религиозный символизм. Он вырезал фигуры библейских персонажей, ангелов, голубей, черепах, орлов, кроликов, лошадей и других реальных и фантастических существ. Его скульптура « Ноев ковчег» возвышалась посреди его заднего двора. Он состоит из четырех ярусов из известняка с различной резьбой и является единственным архитектурным произведением, существовавшим в его коллекции. [1]Он вырезал иконы местного сообщества, такие как проповедники, юристы и школьные учителя, знаменитости того времени, которые были важны для афроамериканского сообщества, такие как боксер Джек Джонсон . [6] Он также создал ряд популярных фигур, таких как первая леди Элеонора Рузвельт . [6] Эдмондсон также создал небольшое количество обнаженных фигур. [7] У большинства резных фигур Эдмонсона лица вырезаны на сферической основе, а маленький рот находится прямо под вертикальным носом, а затем соединяется с изгибом брови. Иногда он решал не вырезать брови, а делал нос шире. Считается, что он сделал это, чтобы добиться расового включения в свою коллекцию произведений искусства. [1]Несмотря на универсальность его работ, общей характеристикой скульптуры Эдмондсона была чрезмерная застроенность фигур, вырезанных внутри или из известняка. Умышленное текстурирование в диапазоне от гладкой, точеной, полированной или шероховатой присутствовало на каждой скульптуре. [1] Технику лица, чрезмерную структуру и диапазон текстур можно наблюдать в самом известном шедевре Эдмонсона « Бесс и Джо», а также в Мэри и Марте . [1]

Эдмондсон имел большую аудиторию в Эджхилле, так как многие из его фигур были выставлены не только в его дворе, но и в соседних домах и садах. Через несколько лет после того, как Эдмондсон начал скульптурную карьеру, энтузиаст искусства из колледжа Пибоди Сидни Хирш бродил по Эджхиллу и наткнулся на обширную коллекцию скульптур Эдмондсона. [8] Это широко задокументировано как «открытие» Эдмондсона Сиднеем Мттроном Хиршем . Сам Хирш был коллекционером африканского, ближневосточного и восточноазиатского искусства и стал одним из величайших сторонников Эдмондсона. [8] Благодаря этой экспозиции друзья Хирша и других членов элиты Нэшвилла купили скульптуры Эдмондсона для своих домов, садов и офисов, многие из которых позже были выставлены на выставках в Смитсоновском музее американского искусства и Ботаническом саду и Художественном музее Чиквуда . [9] Из друзей Хирша, Альфреда и Элизабет Старр, Альфред, управляющий партнер сети кинотеатров, обслуживающих чернокожее население, и его жена Элизабет, художница, также стали восторженными покровителями и сторонниками творчества Эдмондсона. Они познакомили Эдмондсона с несколькими друзьями-художниками, включая друга детства Старра Мейера (Майка) Вулфа и его жену Луизу Даль-Вулф .Журнал мод Harper's Bazaar в Нью-Йорке . Она сделала более сотни фотографий Эдмондсона за работой в его магазине на заднем дворе, которые подарила редактору Harper's Bazaar . Она попыталась опубликовать его работу, но магнат сети газет Уильям Рэндольф Херст имел предубеждение против показа негритянского искусства, поскольку видел в них не что иное, как слуг. [10] [5] Затем она представила работу Эдмондсона вниманию коллег из Теннесси Томаса Мабри и его босса Альфреда Барра , директора Музея современного искусства (MoMA). [1]

Карьера Эдмондсона длилась около пятнадцати лет. Его работа никогда при жизни не приносила больших сумм. В 1939 и 1941 годах он работал под руководством Управления прогресса работ , спонсируемой правительством программы помощи, в которую входили художники. В конце 1940-х его здоровье начало ухудшаться, и его творческая деятельность замедлилась. Эдмондсон утверждал, что его не интересует слава, и, похоже, он испытывал финансовые трудности в последние годы своей жизни. Считается, что за свою трудовую жизнь он создал около 300 работ.

Выставки [ править ]

Птица ок. 1937 г., резной известняк, подарок Маргарет З. Робсон

Эдмондсон устроил персональную выставку, первую афроамериканским художником, в Музее современного искусства с 20 октября по 1 декабря 1937 года. [1] В 1938 году под влиянием МоМА скульптура Уильяма Эдмондсона была включена в " Три века искусства в США »в Париже . Интерес к его работе на национальной и международной арене был недолгим, и он рассматривался в первую очередь как новинка или образец «примитивной» расовой памяти необразованного, наивного старого негритянского резчика по камню. На местном уровне Альфред Старр продолжал продвигать работы Эдмондсона своим друзьям и знакомым-художникам, которые покупали работы непосредственно в «дворе скульптур» Эдмондсона или через местную Лизонскую галерею.Эдвард Уэстон - Эдмондсону в 1941 году, и Уэстон сделал несколько ярких фотографий Эдмондсона за работой в его магазине и во дворе. Также в 1941 году он принял единственную персональную выставку, проведенную при его жизни, в Художественной галерее Нэшвилла.

После очень спорадических выставок в течение 1950-х и 1960-х годов (в основном в рамках выставок «народного искусства») коллекционер Эдмунд Фуллер написал биографию Эдмондсона, которая была опубликована в 1973 году. Его скульптура была включена в влиятельную книгу « Два века черного американского искусства ». Выставка была организована в 1976 году заведующим кафедрой искусств Университета Фиск Дэвидом Дрискеллом . В 1981 году в новом Государственном музее Теннесси открылась постоянная персональная выставка шести скульптур Эдмондсона, на которых были взяты на время скульптуры из личной коллекции Элизабет Старр [1].и эссе в сопроводительном каталоге были направлены на то, чтобы повысить оценку творчества Эдмондсона как изобразительного искусства. В течение 1980-х и 1990-х годов скульптуры Эдмондсона широко выставлялись, хотя часто в ограниченном контексте ярлыков «аутсайдер», «народное искусство», «самоучка» и «наивный». В 1999 году в Нэшвиллском художественном музее Чиквуд была организована крупная передвижная ретроспективная выставка и каталог, в который вошли подробные биографические и критические очерки о его жизни и творчестве. Эта выставка включала подаренные скульптуры из личных коллекций семей Флетчер, Формоза и Овертон. [11]Выставка 2006 года «Уильям Эдмондсон, Билл Трейлор и модернистский импульс» объединила Эдмондсона с другим известным художником-самоучкой и выступила за признание Эдмондсона художником без ограничения ярлыков. На этой выставке была представлена ​​двадцать одна скульптура Эдмондсона, которая является самой большой коллекцией искусства Эдмондсона в стране. [5] В 2016 году Смитсоновский музей американского искусства получил один из крупнейших подарков произведений народного искусства от Маргарет З. Робсон, среди которых были три скульптуры Эдмондсона. [12]

Искусство Эдмондсона является постоянно отображаться в Ньюарка музее искусств , Американский музей народного искусства , то Hirshhorn музей и сад скульптур , то Музей искусств Филадельфии , то Эбби Олдрич Рокфеллер Музей народного искусства , то Смитсоновский музей американского искусства и Монклер музей в Нью - Джерси . [5]

Наследие [ править ]

20 августа 2014 года мэр Карл Дин открыл в Нэшвилле первый парк искусств, названный в честь Эдмондсона. Парк, управляемый Агентством городского развития и жилищного строительства Нэшвилла, включает скульптуры Торнтона Дайла и Лонни Холли, вдохновленные работами Уильяма Эдмондсона. Парк расположен в традиционно афроамериканском районе. [13] Несмотря на то, что на месте дома Эдмондсона по адресу 1434, Четырнадцатая авеню Юг сейчас находится государственная школа, он был официально признан историческим памятником Теннесси. [1] Примерно в нескольких милях отсюда на местном кладбище выставлены некоторые из надгробий Эдмондсона. [5]

После его смерти работы Эдмондсона постепенно стали высоко оценены критиками и коллекционерами, а его скульптуры собирают на аукционах от 70 до 300 тысяч долларов. [5] В январе 2016 года «Боксер» продан на частном аукционе за 785 000 долларов - это самая высокая цена, когда-либо уплачиваемая за работу Эдмондсона. [9]

Избранные недавние выставки [ править ]

  • Художественный музей Чиквуд, Нэшвилл, Теннесси
    • Искусство Уильяма Эдмондсона 1999, организованное Американским музеем народного искусства, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк.
    • Уильям Эдмондсон и друзья: ломая стереотипы, 2014
    • Видения сверху: жизнь и творчество Уильяма Эдмондсона , 2017 г.

Коллекции с работами Эдмондсона [ править ]

  • Американский музей народного искусства , Нью-Йорк, штат Нью-Йорк
  • Институт искусств Миннеаполиса, Миннеаполис, Миннесота
  • Национальная галерея искусств , Вашингтон, округ Колумбия
  • Галерея Ricco Maresca, Нью-Йорк, Нью-Йорк
  • Смитсоновский музей американского искусства , Вашингтон, округ Колумбия
  • Государственная библиотека Теннесси , Нашвилл, Теннесси
  • Государственный музей Теннесси , Нашвилл, Теннесси

Ссылки [ править ]

  1. ^ Б с д е е г ч я J к л м п о р д Томпсон, Роберт Farris; Ловетт, Бобби Л .; Фриман, Расти; Маквилли, Джудит (1 января 1999 г.). Искусство Уильяма Эдмондсона . Художественный музей Чиквуда: Художественный музей Чиквуда. С. 3–14, 15–32, 33–44, 45–60. ISBN 1578061814. OCLC  41932532 .CS1 maint: дата и год ( ссылка )
  2. ^ a b c Эдмондсон, Уильям; Томпсон, Роберт Фаррис; Фримен, Расти (1999). Искусство Уильяма Эдмондсона . Univ. Пресса Миссисипи. п. 17. ISBN 9781578061815. Проверено 13 июня 2018 года .
  3. ^ «10 вещей, которые нужно знать об Уильяме Эдмондсоне» . Christie's . Проверено 13 июня 2018 года .
  4. ^ Джек, Линдси; Пенсильвания), Галерея Джанет Флейшер (Филадельфия. Чудеса: скульптуры Уильяма Эдмондсона . ISBN 0962150630. OCLC  32664611 .
  5. ^ Б с д е е Шпилей, Элизабет (2009). Я слышу, как Бог говорит со мной . Нью-Йорк: Фаррар, Штраус и Жиру. С. 50–52. ISBN 9780374335281.
  6. ^ а б "Уильям Эдмондсон" . Галерея Рикко Марески . Проверено 23 мая 2015 года .
  7. ^ Справочник по искусству аутсайдера , под ред. Джон Мейзелс, Raw Vision, Уотфорд, 2009 г., стр.70
  8. ^ a b Амико, Майкл; Макинтош, Люси; Джейн Маршалл, Дженнифер; Питерс Корбетт, Дэвид; Ситу, Сяо; Слифкин, Роберт (2017). Немеров Александр (ред.). Опыт . Чикаго: Издательство Чикагского университета. С. 102–133. ISBN 9780932171634.
  9. ^ a b Маршалл, Дженнифер Джейн (2017). «Нэшвилл, Нью-Йорк, Париж и Нашвилл: Уильям Эдмондсон, мобилизованные и неподвижные». Американское искусство . 31 : 69–76 - через источник искусства и архитектуры.
  10. ^ "Уильям Эдмондсон, домашний художник, выковывающий красоту из камня" . aaregistry.org . Проверено 23 мая 2015 года .
  11. Перейти ↑ Freeman, Rusty R. (2000). «Искусство Уильяма Эдмондсона в Чиквуде». Народное искусство . 25 (1): 30–7 - через Музей американского народного искусства / Нью-Йорк, штат Нью-Йорк.
  12. Перейти ↑ Baptiste, Laura (13 декабря 2016 г.). «Смитсоновский музей американского искусства приобретает основную коллекцию самоучки американского искусства» . Смитсоновский институт .
  13. ^ "Посвящение Эдмондсон Парк официально открывает первый городской парк искусств" . Nashville.gov . Столичное правительство Нэшвилла и округа Дэвидсон. 20 августа 2014 . Проверено 12 июня 2018 года .

Источники [ править ]

  • Томпсон, Ловетт, Фриман, МакВилли, Гандакер и Симс, Искусство Уильяма Эдмондсона , Художественный музей Чиквуда, Нэшвилл, Теннесси и University Press of Mississippi, Джексон, 1999
  • Руководство WPA по Теннесси, составленное и написанное Федеральным писательским проектом Управления строительных проектов штата Теннесси, Университет Теннесси Press, Ноксвилл, 1986
  • Справочник по искусству аутсайдера , под ред. Джон Мейзелс, Raw Vision, Уотфорд, 2009 г.