 | Эта статья написана как личное размышление, личное эссе или аргументированное эссе , в котором излагаются личные чувства редактора Википедии или представлены оригинальные аргументы по теме. ( Март 2019 г. ) ( Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения ) |
.jpg/440px-Pew_group_MET_DP-1135-002_(cropped).jpg)
.JPG/440px-Székely_Land_-_Great_Market_Hall,_2014.09.12_(26).JPG)
Народное искусство охватывает все формы изобразительного искусства, созданные в контексте народной культуры . Определения различаются, но, как правило, предметы имеют какую-то практическую пользу, а не являются исключительно декоративными . Создатели народного искусства обычно обучаются в рамках народных традиций, а не традиций изобразительного искусства данной культуры. Часто имеет место совпадение или споры [1] с наивным искусством , но в традиционных обществах, где этнографическое искусство все еще создается, этот термин обычно используется вместо «народного искусства».
Типы объектов, охватываемых этим термином, значительно различаются, и, в частности, «различные категории культурного производства понимаются его использованием в Европе, где возник этот термин, и в Соединенных Штатах, где он развивался по большей части в очень разных направлениях. " [2]
,_1831_(CH_18564023).jpg/440px-Sampler_(USA),_1831_(CH_18564023).jpg)
.jpg){kind=link}
.JPG){kind=link}
,_1831_(CH_18564023).jpg){kind=link}
Народное искусство укоренено в культурной жизни сообщества и отражает ее. Они охватывают совокупность выразительной культуры, связанной с областями фольклора и культурного наследия . Материальное народное искусство включает предметы, которые исторически создавались и использовались в рамках традиционного сообщества. Нематериальные народные искусствавключают такие формы, как музыка, танец и повествовательные структуры. Каждое из этих искусств, как материальное, так и нематериальное, изначально было разработано для решения практических задач. Как только эта цель потеряна или забыта, нет причин для дальнейшей передачи, если объект или действие не были наполнены смыслом, выходящим за пределы его первоначальной практичности. Эти жизненно важные и постоянно укрепляющиеся художественные традиции формируются на основе ценностей и стандартов мастерства, которые передаются из поколения в поколение, чаще всего в семье и сообществе, посредством демонстраций, бесед и практики.
Характеристики предметов народного творчества [ править ]
Предметы народного искусства являются разновидностью материальной культуры и включают в себя предметы, которые воспринимаются через органы чувств, через зрение и прикосновение. Как и в случае со всей материальной культурой, с этими материальными объектами можно обращаться, многократно переживать заново, а иногда и ломать. Они считаются произведениями искусства из-за умелого технического исполнения существующей формы и дизайна; мастерство можно увидеть в точности формы, отделке поверхности или в красоте готового продукта. [3] Как народное искусство, эти предметы имеют несколько общих характеристик, которые отличают их от других артефактов материальной культуры.
Народные артисты [ править ]
Изделие создано одним мастером или командой мастеров. Ремесленники и женщины работают в установленных культурных рамках. У них часто есть узнаваемый стиль и метод создания своих изделий, позволяющий узнавать их продукты и приписывать их одному человеку или мастерской. Первоначально это было сформулировано Алоисом Риглем в его исследовании Volkskunst, Hausfleiss, und Hausindustrie., опубликовано в 1894 году. «Ригль ... подчеркивал, что индивидуальная рука и намерения художника значительны даже в народном творчестве. Конечно, групповые ожидания заставили художника работать в рамках норм передаваемых форм и форм. условностей, но индивидуальное творчество - которое предполагало личный эстетический выбор и техническую виртуозность - спасло полученные или унаследованные традиции от застоя и позволило им обновляться в каждом поколении ». [4] Индивидуальные инновации в производственном процессе играют важную роль в сохранении этих традиционных форм. Многие традиции народного искусства, такие как лоскутное шитье, обрамление декоративных картин и резьба по искусству, продолжают процветать, в то время как постоянно появляются новые формы.
Современные художники- аутсайдеры часто являются самоучками, поскольку их работы часто развиваются изолированно или в небольших сообществах по всей стране. В Смитсоновском музее американского искусства находится более 70 таких народных художников и художников-самоучок; например, Элито Сирка , известный и всемирно признанный художник индейцев , разработал свои собственные стили без профессиональной подготовки или руководства. [5]
Ручная работа [ править ]
Все предметы народного творчества создаются в единичном производственном процессе. За один раз изготавливается только один объект, либо вручную, либо с помощью комбинации ручных и машинных методов; они не производятся серийно . В результате этого ручного производства каждое отдельное изделие уникально и может отличаться от других предметов того же типа. В своем эссе на тему «Народные предметы» фольклорист Саймон Броннер ссылается на доиндустриальные способы производства, но предметы народного искусства по-прежнему изготавливаются как уникальные произведения искусства квалифицированными мастерами. «Понятие народных предметов имеет тенденцию подчеркивать ручное производство, а не машинное. Народные предметы подразумевают способ производства, общий для доиндустриального общинного общества, где знания и навыки были личными и традиционными». [6] Это не означает, что все народное искусство устарело, оно продолжает создаваться вручную во многих регионах мира.
Мастерские и ученики [ править ]
Дизайн и производство народного искусства изучаются и преподаются неформально или формально; народные артисты не самоучки. [ необходимая цитата ] Народное искусство не стремится к индивидуальному самовыражению. Вместо этого «концепция группового искусства подразумевает и действительно требует, чтобы художники приобретали свои способности, как ручные, так и интеллектуальные, по крайней мере, частично в результате общения с другими. Сообществу есть что, обычно очень много, сказать о том, что считается приемлемым. народное искусство." [7] Исторически сложилось так, что обучение ремеслу проходило в ученичестве у местных мастеров, таких как кузнец или каменщик.. Поскольку необходимое оборудование и инструменты больше не были доступны в общине, эти традиционные ремесла были переведены в технические школы или школы прикладного искусства .
Принадлежит сообществу [ править ]
Объект узнаваем в рамках своей культуры как объект известного типа. Подобные объекты можно найти в окружающей среде, созданной другими людьми, которые напоминают этот объект. Без исключения отдельные произведения народного искусства будут ссылаться на другие произведения культуры, даже если они демонстрируют исключительное индивидуальное исполнение по форме или дизайну. Если для этого объекта невозможно найти предшественников, это может быть произведение искусства, но это не народное искусство. «Хотя традиционное общество не стирает эго, оно фокусирует и направляет выбор, который человек может сделать приемлемо ... хорошо социализированный человек обнаружит, что ограничения не мешают, а помогают ... Там, где традиции здоровы, работы разных художников более похожи чем они разные; они больше единообразны, чем личные ". [8]
Полезность объекта [ править ]
Известный тип объекта должен быть или изначально был утилитарным; он был создан для выполнения определенной функции в повседневной жизни семьи или общины. Это причина, по которой дизайн продолжается. Поскольку сама форма имела функцию и назначение, она копировалась со временем в разных местах разными людьми. В новаторской книге по истории искусства говорится, что «каждая вещь, созданная руками человека, возникает из проблемы как целенаправленного решения». [9] Написано Джорджем Кублером и опубликовано в 1962 году « Форма времени: примечания к истории вещей»."продолжает описывать подход к историческим изменениям, который помещает историю объектов и изображений в более широкий континуум времени. Он утверждает, что если бы цель формы была чисто декоративной, то она не дублировалась бы; вместо этого создатель имел бы разработал что-то новое.Однако, поскольку сама форма была известным типом с функцией и назначением, со временем ее продолжали копировать разные люди.
Эстетика жанра [ править ]
Объект признан исключительным по форме и декоративным мотивам. Будучи частью сообщества, ремесленник хорошо осведомлен об эстетике сообщества и о том, как представители местной культуры отреагируют на его работу. Он стремится создать объект, соответствующий их ожиданиям, работая в рамках (в основном) невысказанных культурных предубеждений, чтобы подтвердить и укрепить их. [10] В то время как общая форма указывает на общую культуру, инновации позволяют отдельным мастерам воплотить свое собственное видение; это мера того, насколько хорошо он смог выделить отдельные элементы и манипулировать ими, чтобы сформировать новую перестановку в традиции. «Чтобы искусство развивалось, его единство должно быть разрушено, чтобы некоторые его аспекты могли быть освобождены для исследования, в то время как другие уклонялись от внимания».[11] В этих исключительных предметах проявляется творческое напряжение между традиционным предметом и мастером. Это, в свою очередь, позволяет нам задавать новые вопросы о творчестве, инновациях и эстетике. [12]
Материалы, формы и поделки [ править ]
Народное искусство бывает разных форм, размеров и форм. Он использует материалы, которые есть под рукой в местности, и воспроизводит знакомые формы и формы. Чтобы получить представление о множестве различных объектов народного искусства, Смитсоновский центр фольклора и культурного наследия составил страницу с легендарными объектами , которые были частью одного из их ежегодных фестивалей фольклора . Приведенный ниже список включает образцы различных материалов, форм и мастеров, участвующих в производстве предметов повседневного и народного искусства. [13]
- Алебрие
- Оружейник
- Плетение
- Bellmaker
- Кузнец
- Строительство лодок
- Кирпичник
- Метла
- Краснодеревщик
- Плотницкие работы
- Керамика
- Чиллум
- Часовщик
- Купер
- Медник
- Катлер
- Резьба-приманка
- Дристон Мейсон
- Ex-voto
- Кузнец
- Foodways
- Fraktur
- Мебель
- Оружейник
- Производитель жгутов
- Металлоконструкции
- ювелирные украшения
- Кутхиоттам
- Латиноамериканские ретаблосы
- Изготовление кожи
- Лей (гирлянда)
- Люскрона
- Слесарь
- Лубок
- Картина Мадхубани
- Кирпичная кладка
- Металлообработка
- Миллрайт
- Миниатюры или модели
- Накши Канта
- Рукоделие
- Картина
- Оловянный
- Phad живопись
- Квилтинг
- Переработанные материалы
- Канатный мастер
- Шорник
- Пиловщик
- Скульптура
- Сапожник
- Ложка
- Каменщик
- Таннер
- Текстиль
- Тэтчер
- Производитель плитки
- Тинкер
- Жестянщик
- Искусство грузовиков в Южной Азии
- Инструменты
- Игрушки
- Treenwaren
- Превращение
- Народная архитектура
- Wainwright
- Ткачиха
- Wheelwright
- Волчок
- Резьба по дереву
Связанная терминология [ править ]
Ниже представлен широкий ассортимент этикеток для эклектичной группы произведений искусства. Все эти жанры созданы вне институциональных структур мира искусства, они не считаются «изящным искусством». Несомненно, существует перекрытие между этими помеченными коллекциями, так что объект может быть указан под двумя или более ярлыками. [2] Многие из этих группировок и отдельных объектов могут также напоминать «народное искусство» в том или ином аспекте, не отвечая, однако, определяющим характеристикам, перечисленным выше. Поскольку наше понимание искусства выходит за рамки «изящных искусств», каждый из этих типов необходимо включить в обсуждение.
- Американа
- Арт брют
- Народная среда
- Искусство коренных народов
- Жанровые картины
- Наивное искусство
- Искусство выброса [14]
- Искусство аутсайдера
- Первобытное искусство
- Бродяга
- Окопное искусство
- Племенное искусство
- Авангардное искусство [14]
- Народное искусство
- Визионерское искусство
Влияние на господствующее искусство [ править ]
Народные произведения искусства, стили и мотивы вдохновляли разных художников. Например, Пабло Пикассо был вдохновлен скульптурами и масками африканских племен, а Наталья Гончарова и другие - традиционными русскими популярными гравюрами, называемыми лубками . [15]
В 1951 году художница, писательница и куратор Барбара Джонс организовала выставку « Черные глаза и лимонад» в лондонской галерее Уайтчепел в рамках Фестиваля Британии . На этой выставке, наряду с ее публикацией «Несложное искусство» , наряду с современным искусством были представлены народные и массовые предметы потребления, что стало одним из первых примеров популяризации поп-арта в Британии. [16]
Поддерживающие организации [ править ]
Организация Объединенных Наций признает и поддерживает культурное наследие во всем мире [17], в частности, ЮНЕСКО в партнерстве с Международной организацией народного искусства (IOV) . Их заявленная миссия - «продвигать народное искусство, обычаи и культуру во всем мире посредством организации фестивалей и других культурных мероприятий… с упором на танцы, народную музыку, народные песни и народное искусство». [18] Поддерживая международный обмен группами народного творчества, а также организацию фестивалей и других культурных мероприятий, их цель - способствовать международному взаимопониманию и миру во всем мире.
В Соединенных Штатах Национальный фонд искусств работает над продвижением большего понимания и устойчивости культурного наследия в Соединенных Штатах и во всем мире посредством исследований, образования и взаимодействия с общественностью. В рамках этого они выявляют и поддерживают стипендиатов NEA в области лоскутного шитья, изделий из железа, резьбы по дереву, керамики, вышивки, плетения плетеных изделий, ткачества и других родственных традиционных искусств. Руководящие принципы NEA определяют в качестве критерия для этой награды демонстрацию «подлинности, совершенства и значимости в рамках определенной традиции» для выбранных художников. (Руководящие принципы NEA) ». В 1966 году, в первый год финансирования NEA, поддержка национальных и региональных фольклорных фестивалей была определена в качестве приоритета с первым грантом, предоставленным в 1967 году Национальной ассоциации фольклорных фестивалей.Фестивали фольклора в настоящее время отмечаются во всем мире, чтобы поощрять и поддерживать образование и участие различных этнических сообществ.
Региональные народные искусства [ править ]
- Африканское народное искусство
- Китайское народное искусство
- Mingei (движение японского народного искусства)
- Минхва (корейское народное искусство)
- Мак Йонг (танец народного искусства северного малайского полуострова)
- Мексиканские ремесла и народное искусство
- Joget (расширенный малайский танец народного искусства)
- Северный Малабар
- Тейям
- Племенное искусство
- Картина Варли (Индия)
- Народное искусство Карнатаки (Индия)
- Музей народного искусства и этнологии Македонии и Фракии
- Музей народного искусства Патры , Греция
- Искусство коренных американцев
Ассоциации [ править ]
- Общество народного искусства Америки
- IOV Международная организация народного искусства в партнерстве с ЮНЕСКО
- Национальный фонд искусств
- CIOFF: Международный совет организаций фольклорных фестивалей и народного творчества
- Фольклор Пенсильвании: сплетенные вместе телепрограмма о текстильном искусстве
- Национальная Народная Организация
Коллекции музея [ править ]
- Американский музей народного искусства
- Смитсоновский музей американского искусства
- Центр народного искусства и гильдия, Эшвилл, Северная Каролина
- Музей международного народного искусства
- Американский музей народного искусства
- Музей народного искусства Эбби Олдрич Рокфеллер
- Музей Шелбурна
Цитаты [ править ]
- ^ ( Wertkin 2004 , стр. Xxxiv-xxxvi)
- ^ a b ( Wertkin 2004 , стр. xxxii)
- ^ ( Wertkin 2004 , стр. Xxx )
- ^ ( Wertkin 2004 , стр. Xxviii)
- ^ "Народное искусство и самоучка" . СААМ . Проверено 11 июня 2020 .
- ^ ( Броннер 1986 , стр.214)
- ^ ( Vlach 1992 , стр.19)
- ^ ( Влах 1992 , стр.20)
- ^ ( Кублер 1962 , стр.8)
- ^ ( Токен 1996 , стр. 221)
- ^ ( Гласси 1992 , стр.271)
- ^ ( Pocius 1995 , стр. 421)
- ^ ( Робертс 1972 , стр. 240 и далее)
- ^ a b «Выбросы и искусство американского авангарда» . Национальная художественная галерея . Проверено 11 июня 2020 .
- ^ Гончарова Биография архивации 2009-07-20 в Wayback Machine , Hatii, извлекаться 19/2/2012
- ^ Мориарти, Екатерина (2017-11-30). «Популярное искусство, поп-арт и« Мальчики, которые занимаются изобразительным искусством » ». Поп-арт и дизайн . Мэсси, Энн, 1956-, Сиго, Алекс. Лондон, Великобритания. С. 25–47. ISBN 9781474226189. OCLC 928487681 .
- ^ « ВЫСТАВКА « ВЕЛИКИЕ МАСТЕРА МЕКСИКАНСКОГО НАРОДНОГО ИСКУССТВА »откроется в штаб-квартире ООН 10 АПРЕЛЯ | Освещение заседаний и пресс-релизы» . www.un.org . Проверено 8 апреля 2019 .
- ^ Заявление о миссии ЮНЕСКО
См. Также [ править ]
- Алебрие
- Африканское народное искусство
- Американский музей народного искусства
- Честер Корнетт
- Чиллум
- Китайское народное искусство
- Элито Сирка
- Ex-voto
- Гай Кобб
- Джон Уильям «Дядя Джек» Дей
- Джулиана Р. Форс
- Кутхиоттам
- Латиноамериканские ретаблосы
- Люскрона
- Лубок
- Картина Мадхубани
- Mingei (движение японского народного искусства)
- Минхва (корейское народное искусство)
- Музей фольклора
- Наивное искусство
- Накши Канта
- Носовое искусство
- Северный Малабар
- Искусство аутсайдера
- Phad живопись
- Пакистанское автомобильное искусство
- Pasaquan
- Ребекка Коуч
- Сельские ремесла
- Тейям
- Тидамбу Нритхам
- Племенное искусство
- Народное искусство Vaillancourt
- Картина Варли
- Волчок
- Якшагана
- Чешский фольклор
Ссылки [ править ]
- Бауман, Ричард (1971). «Дифференциальная идентичность и социальная база фольклора». Журнал американского фольклора . 84 (331): 31–41. DOI : 10.2307 / 539731 . JSTOR 539731 .
- Бен-Амос, Дэн (1997a). "Спектакль". В зеленом, Томас (ред.). Фольклор Энциклопедия верований, обычаев, сказок, музыки и искусства . Санта-Барбара, Калифорния: ABC-CLIO. С. 630 –35.
- Броннер, Саймон Дж. (1986). «Народные предметы». В Оринге, Эллиотт (ред.). Фольклорные коллективы и фольклорные жанры: Введение . Логан, Юта: Издательство Университета штата Юта. С. 199 –223.
- Броннер, Саймон Дж. (1986a). Схватка вещей: народная материальная культура и массовое общество в Америке . Лексингтон: Университетское издательство Кентукки.
- Конгдон, Кристин Г. (1996). «Искусство, народное». В Брунванде, Ян Харальд (ред.). Американский фольклор, энциклопедия . Нью-Йорк, Лондон: Издательство Гарленд. С. 46–53.
- Гласси, Генри (1972). «Народное искусство» . В Дорсоне, Ричард (ред.). Фольклор и народная жизнь: введение . Чикаго: Издательство Чикагского университета. С. 253–280 .
- Дандес, Алан (1980). Устный фольклор . Блумингтон и Индианаполис: Издательство Индианского университета.
- Габберт, Лиза (1999). «Противоречие« текст / контекст »и появление поведенческих подходов в фольклоре» (PDF) . Фольклорный форум . 30 (112): 119–128.
- Гласси, Генри (1976). Народное жилище в Средней Вирджинии: структурный анализ исторических артефактов . Univ of Tennessee Press. ISBN 9780870491733.
- Гласси, Генри (1992). «Идея народного творчества». В Влахе, Джон Майкл; Броннер, Саймон (ред.). Народное искусство и миры искусства . Логан, Юта: Издательство Университета штата Юта. С. 269–274.
- Гласси, Генри (1999). Материальная культура . Блумингтон, Индиана: Издательство Индианского университета.
- Джонс, Майкл Оуэн (1975). Предмет ручной работы и его создатель . Беркли, Лос-Анджелес, Лондон: Калифорнийский университет.
- Джонс, Майкл Оуэн (1997). «Искусство, народное». В зеленом, Томас (ред.). Фольклор Энциклопедия верований, обычаев, сказок, музыки и искусства . Санта-Барбара, Калифорния: ABC-CLIO. стр. 56 -60.
- Джойс, Розмари (1992). « » Известность не делают Солнце любой прохладную «: Народные художники и рынок». В Влахе, Джон Майкл; Броннер, Саймон (ред.). Народное искусство и миры искусства . Логан, Юта: Издательство Университета штата Юта. С. 225–241.
- Кублер, Джордж (1980). «Искусство: изящное и простое». В Куимби, Ян М.Г.; Суонк, Скотт Т. (ред.). Перспективы американского народного искусства . Нью-Йорк: Винтертур. стр. 234 -246.
- Кублер, Джордж (1962). Форма времени: Замечания по истории вещей . Нью-Хейвен и Лондон: Издательство Йельского университета.
- Поциус, Джеральд Л. (1995). "Изобразительное искусство". Журнал американского фольклора . 108 (430): 413–431. DOI : 10.2307 / 541654 . JSTOR 541654 .
- Рахмен, Сабрина (2007). «ИНДУСТРИАЛИЗАЦИЯ НАРОДНОГО ИСКУССТВА Эстетическая трансформация в Volkskunst, Hausfleiß und Hausindustrie Алоиса Ригля, Hausfleiß und Hausindustrie (1894)» (PDF) . Возвращение к Каканиену: Emergenzen .
- Ригль, Алоис (1894). Volkskunst, Hausfleiss, und Hausindustrie . Берлин.
- Робертс, Уоррен (1972). «Народные промыслы» . В Дорсоне, Ричард (ред.). Фольклор и народная жизнь: введение . Чикаго: Издательство Чикагского университета. С. 233–252 .
- Сантино, Джек (1992). «Традиции и творчество в народном искусстве Хэллоуина». В Влахе, Джон Майкл; Броннер, Саймон (ред.). Народное искусство и миры искусства . Логан, Юта: Издательство Университета штата Юта. С. 151–169.
- Шенда, Рудольф (1970). Volk ohne Buch. Studien zur Sozialgeschichte der populaeren Lesestoffe 1770–1910 . Франкфурт-на-Майне 1970: Клостерманн. ISBN 3-465-01836-2.CS1 maint: location ( ссылка )
- Симс, Марта; Стивенс, Мартина (2005). Живой фольклор: Введение в изучение людей и их традиций . Логан, Юта: Издательство Университета штата Юта.
- Теске, Роберт (1986). " ' Crafts Программы помощи' и традиционные ремесла" (PDF) . Нью-Йоркский фольклор . 12 .
- Токен, Барре (1996). Динамика фольклора . Логан, Юта: Издательство Университета штата Юта.
- Влах, Джон Майкл; Броннер, Саймон (1992). «Введение в новую редакцию». В Влахе, Джон Майкл; Броннер, Саймон (ред.). Народное искусство и миры искусства . Логан, Юта: Издательство Университета штата Юта. стр. xv – xxxi.
- Влах, Джон Майкл (1992). «Правильно говоря: необходимость откровенного разговора о народном искусстве». В Влахе, Джон Майкл; Броннер, Саймон (ред.). Народное искусство и миры искусства . Логан, Юта: Издательство Университета штата Юта. С. 13–26.
- Влах, Джон Майкл (1996). «Индекс американского дизайна». В Брунванде, Ян Харальд (ред.). Американский фольклор, энциклопедия . Нью-Йорк, Лондон: Издательство Гарленд. С. 389–390.
- Влах, Джон (1997). "Материальная культура". В зеленом, Томас (ред.). Фольклор Энциклопедия верований, обычаев, сказок, музыки и искусства . Санта-Барбара, Калифорния: ABC-CLIO. стр. 540 -544.
- Верткин, Джерард С. (2004). "Вступление". В Верткин, Джеральд С. (ред.). Энциклопедия американского народного искусства . Нью-Йорк, Лондон: Рутледж. стр. xxvii – xxxiii.
- Уильямс, Раймонд (1985). Ключевые слова: Словарь культуры и общества . США: Издательство Оксфордского университета.
- MM Hoque и SS Mostafizur Rahman, Wari-Bateshwer, Banglapedia: Национальная энциклопедия Бангладеш, Азиатское общество Бангладеш, Дакка, проверено; 11 января 2013 г.
Внешние ссылки [ править ]
 | Викискладе есть медиафайлы по теме народного искусства . |
 | В Викицитаторе есть цитаты, связанные с: Народное искусство |
- CIOFF: Международный совет организаций фольклорных фестивалей и народного творчества
- Фольклор Пенсильвании: сплетенные вместе телепрограмма о текстильном искусстве
- Коллекция: «Народное искусство, искусство-самоучка, любительское и провидческое искусство» в Музее искусств Мичиганского университета.
