Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Для математика см. С. Уильям Гир .

Уильям Гир
Черно-белая фотография Гира перед картиной в его студии в Эджбастоне. Сделано в августе 1979 года.
Снаряжение в его студии в Эджбастоне, август 1979 г.
Родившийся( 1915-08-02 )2 августа 1915 г.
Метил , Файф , Шотландия
Умер27 февраля 1997 г. (1997-02-27)(81 год)
Бирмингем , Англия
НациональностьШотландский
Альма-матерЭдинбургская школа искусств
Эдинбургского университета
ИзвестенАбстрактная живопись

Уильям Гир РА RBSA (2 августа 1915 - 27 февраля 1997) был шотландским художником, наиболее известным своими абстрактными композициями.

Ранняя жизнь [ править ]

Гир родился в Метиле на юго-востоке Файфа , Шотландия, в семье шахтера Джанет (1886-1955) и Портеуса Гира (1881-1965). Он учился в средней школе Бакхэвена, где выиграл медаль Dux Arts (1932). С 1932 по 1936 год он учился в Эдинбургском художественном колледже, где среди однокурсников были Вильгельмина Барнс-Грэм и Маргарет Меллис .

Карьера [ править ]

Ранние годы и военная служба [ править ]

'Пейзаж' сентябрь 1951, холст, масло

Впервые он выставлялся в 1934 году в Королевской шотландской академии и Обществе шотландских художников , а его аспирантура (1936–37) включала изучение истории искусств у профессора Дэвида Талбота Райса в Эдинбургском университете . [1]

Получив путевую стипендию (1937–38), Гир посетил Францию, Италию, Югославию, Албанию, Грецию и Турцию. В эту поездку входило пребывание в Париже, обучение у Фернана Леже . [2] В летней школе в Арброте (1938) он встретил Роберта Колкухауна и Роберта Макбрайда . Кратковременный интерес к сюрреализму привел его к участию в выставке New Era Group в Эдинбурге в 1939 году.

Призван на военную службу в 1940 году, а в 1941 году - вторым лейтенантом. Во время Второй мировой войны Гир служил в Королевском корпусе связи . Он встретил Мерлина Эванса в Дурбане по пути к своей первой должности на Ближнем Востоке. Впоследствии Гир служил в Египте, Палестине, Сирии и на Кипре, прежде чем участвовать во вторжении союзников в Италию , где в Сиене и Флоренции он провел свои первые персональные выставки в 1944 году. После Дня Победы он работал в секции памятников, изящных искусств и архивов ( MFAA) Союзной контрольной комиссии, отвечая за охрану произведений искусства в Нижней Саксонии в британской зоне оккупированной послевоенной Германии. Во время своих путешествий по Европе он также работал над продвижением местных художников, страдающих от лишений военного времени, в том числе Карла Отто Гётца .

Париж, CoBrA и влияния [ править ]

Между 1947 и 1950 годами Гир жил и работал в Париже [3], где познакомился с Эдуардо Паолоцци , Аланом Дэви , Стивеном Гилбертом и многими ведущими послевоенными парижскими художниками, включая Атланта , Да Сильву , Де Стэля , Дюбюффе , Хартунг , Матье , Пиньон, Поляков , Шоффер , Сингье , Сулаж и Задкин . В 1948 году он провел свои первые персональные выставки в Париже и Лондоне, посетил Терри Фроста , Патрика Херона., Роджер Хилтон , Питер Ланьон и Брайан Винтер в Сент-Айвсе . После встречи с Аппелем , Константом , Корнелем и Йорном , он присоединился к северо-европейской авангардной арт-группе CoBrA [2] и выставлялся в Амстердаме в 1949 году. В том же году он также выставлялся вместе с Джексоном Поллоком в Нью-Йорке, женился на американке. родился гражданин Шарлотта Черток (1920–88) и его сын Дэвид. Во время отпуска в Бретани в 1950 году его посетил Уильям Скотт.

1950-е и авангард [ править ]

'Пейзаж с апельсином' май 1961 г., холст, масло.

В 1950 году Уильям Гир переехал со своей семьей в Англию ( Лусли-Роу, Бакингемшир ) и в ответ на приглашение Совета по делам искусств подготовить работу для выставки «Шестьдесят картин за 51 год», он написал «Осенний пейзаж», который сейчас находится в музее. Художественная галерея Laing, Ньюкасл. Когда в 1951 году эта работа была удостоена приза за покупку на Британском фестивале, это произвело фурор публики. После дальнейшего переезда на соседнюю ферму Спин (Флауэрс-Боттом, Бакингемшир) в том же году родился его сын Роберт.

В 1952 году Гир выпустил известные работы «Ранняя весна» и «Мартовский пейзаж», обе картины схожи по стилю, с абстрактными органическими формами в ярких синих и зеленых тонах. «Ранняя весна» осталась в коллекции Гира и осталась в его поместье после его смерти.

«Мартовский пейзаж» попал прямо в Художественную галерею епископа Сатера в Новой Зеландии, купленную леди Мейбл Аннесли во время поездки в Англию. Совет Suter Trust поставил под сомнение «Мартовский пейзаж», и леди Аннесли подала в отставку с должности попечителя галереи в знак протеста против его реакции. Когда «Мартовский пейзаж» впервые был выставлен в The Suter, в декабре 1952 года в «Вечерней почте Нельсона» разгорелась общественная дискуссия о достоинствах абстрактного искусства, настолько, что об этом сообщили в Англии. Это подтвердило репутацию Гира как одного из самых авангардных художников своего времени. Картина была переименована попечителями Сутера в «Весенний пейзаж» и оказала влияние на художников Новой Зеландии; возможно вдохновляет Колина МакКэхона(например, его картины «Титиранги Каури» 1953 года) и, безусловно, Ирвин Мейджор, чья выставка 1967 года «Нельсон в абстрактной форме» во многом обязана этой работе. [4]

Награды, сообщения и стипендии [ править ]

Синяя мемориальная доска в доме Гира, Эджбастон, Бирмингем.

Компания Gear была среди пионеров в Великобритании, которые начали печатать с помощью трафаретной печати. Он переехал в Литтлборн в графстве Кент (1953), был избран членом Лондонской группы и начал получать заказы на дизайн тканей и обоев, произведя около 100 штук в течение следующих девяти лет. Он был куратором галереи Towner в Истборне с 1958 по 1964 год, а затем руководил факультетом изящных искусств Бирмингемского колледжа искусств , [5] пост, с которого он ушел в отставку в 1975 году. Он стал членом Королевского Бирмингемского общества. художников в 1966 году и был приглашенным лектором в Национальной галерее Виктории, Мельбурн, и в Университете Западной Австралии., Перт (1966/67).

В 1967 году Gear получил Премию Дэвида Каргилла от Института изящных искусств Глазго , был назначен в комиссию по изобразительному искусству Национального совета по дипломам в области искусства и дизайна в 1968 году, избран FRSA в 1971 году и получил стипендию Лорна в 1975 году. В том же году он ушел со своей должности изящного искусства, которая к тому времени находилась в Бирмингемском политехническом институте .

Поздние работы и выставки [ править ]

Передвижная выставка (Париж, Шалон и Ренн) работ художников CoBrA в 1982/83 г. возвестила возрождение интереса к движению (1948–51). В течение следующего десятилетия он участвовал в групповых выставках CoBrA в нескольких странах, а также провел персональные выставки своих работ периода CoBrA в Лондоне (1987 и 1989) и Париже (1988). В 1994 году он был удостоен стипендии сэра Говарда Баркера Королевской академии и почетного доктора Университета Центральной Англии. В следующем году он присутствовал на открытии нового музея CoBrA в Амстелвине , Голландия, и был избран РА.

В 2015 году в ознаменование его столетнего юбилея прошли выставки в галерее Fosse Gallery Stow-on-the-Wold, Лондонской Redfern Gallery и крупная ретроспектива в Towner Gallery Eastbourne и City Art Center Edinburgh. [6]

Смерть [ править ]

Гир умер 27 февраля 1997 года в Бирмингеме . За несколько дней до смерти он посетил Ганновер, чтобы получить Премию Лепорелло от правительства Нижней Саксонии , чтобы отметить его работу за «демократическое искусство и свободу творчества». [2]

Наследие [ править ]

Ретроспектива работ Гира « Цвет и форма» прошла в галерее Королевского Бирмингемского общества художников в ноябре 2017 года [7], а в начале следующего года дому в Эджбастоне, где он жил и работал с 1964 по 1997 год, была присвоена награда. синий налет. В 2019 году голубая доска была также добавлена ​​к поместью Гилдредж в Истборне, бывшей художественной галерее Таунера, куратором которой он был с 1958 по 1964 год.

Ссылки [ править ]

  1. ^ "Биография художника: Уильям Гир" . Тейт . Проверено 10 апреля +2016 .
  2. ^ a b c Сиди, Тесса (10 марта 1997 г.). «Некролог: Уильям Гир» . Независимый . Проверено 3 апреля 2011 года .
  3. ^ Фрэнсис Сполдинг (1990). Художники и скульпторы ХХ века . Клуб коллекционеров антиквариата. ISBN 1-85149-106-6.
  4. ^ "Мартовский пейзаж; Уильям ШЕСТЕРНЯ; 1952; 257 - Suter Te Aratoi O Whakatū в музеях Новой Зеландии" . www.nzmuseums.co.nz . Проверено 9 августа 2018 .
  5. ^ "Уильям Гир" . Университет Чичестера . Проверено 3 апреля 2011 года .
  6. ^ Кук, Рэйчел (19 июля 2015). «Уильям Гир: художник, которого забыла Британия» . Наблюдатель . Проверено 16 сентября 2015 года .
  7. ^ « О выставке « Уильям Гир: Цвет и Форма »» . RBSA . Проверено 19 ноября 2017 года .

Дальнейшее чтение [ править ]

  • МакИвен, Джон. Уильям Гир . Олдершот: Лунд Хамфрис, 2003.
  • Ламберт, Эндрю. Уильям Гир. Бристоль: Сансом и компания, 2015 г.

Внешние ссылки [ править ]

  • 60 Картины или после Уильяма Гир на Art UK сайте
  • Работы Gear в коллекции Тейт
  • Работы Gear в галерее Fosse
  • Работы Gear в Шотландских национальных галереях