Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Зика Ашер (3 апреля 1910 - 5 сентября 1992), урожденная Зикмунд Ашер , по прозвищу Сумасшедший шелкопряд , была чешским текстильным бизнесменом, художником и дизайнером, который стал выдающимся в смежных областях британского текстиля , искусства и моды. Он создал собственную текстильную компанию, которая сделала себе имя благодаря экспериментальным тканям и шарфам, разработанным известными современными художниками.

История и семья [ править ]

Ашер родился в Праге в семье богатых еврейских текстильных бизнесменов. Он преуспел как молодой успешный чемпион по лыжным гонкам и начал свою карьеру текстильного бизнесмена. В феврале 1939 года он женился на своей жене Лиде, Людмиле, урожденной Тидлитатовой (* 1913, Прага), происходившей из римско-католической семьи как младший из 6 детей (3 дочерей), получивших образование в средней торгово-экономической школе. В том же году они переехали в Англию , потому что Чехословакия была аннексирована Германией . В 1940 году Зика поступил в британскую армию. В 1942 году Зика и Лида Ашер основали собственную текстильную компанию Ascher (London) Ltd. [1] Вскоре они начали сотрудничать с двоюродным братом Эрнестом Энда.Ашер, который поселился в Париже в качестве арт-бизнесмена и помогал им в торговых контактах. У Ашерса был единственный сын Питер, который живет в США .

Текстиль Генри Мура [ править ]

Значительное количество тканей Ascher, разработанных британским художником Генри Муром , хранится в коллекции V&A. Дизайн был заказан Зикой Ашер с 1944 по 1946 год. Первая коллекция тканей Генри Мура, напечатанная Ашером, была представлена ​​в отеле Dorchester в Лондоне в мае 1945 года. [2] Фонд Генри Мура опубликовал книгу Аниты Фельдман и Сью Притчард. в 2009 году под названием Henry Moore Textiles , который содержит обширные ссылки и примеры тканей Ascher, разработанных Генри Муром. Книга была опубликована в 2008 году в рамках выставки в Фонде Генри Мура, которая позже отправилась в турне. Книгу опубликовал Лунд Хамфрис., ведущее издательство по британскому искусству. [3]

За 65 лет, прошедших с момента их создания, «Ашеры» произвели всего четыре экземпляра тканей и шарфов Генри Мура: первый был в конце 1980-х годов, когда Зика Ашер напечатала два рисунка для стеновых панелей, которые ранее не печатались. Во-вторых, Фонд Генри Мура попросил Ашеров перепечатать различные ткани для штор, выцветшие со временем в доме художника в Перри Грин. Третий - это перепечатка шарфов Мура для сувенирного магазина в Тейт Модерн , когда в 2010 году была проведена крупная ретроспектива работ художника. Четвертая была частью первой коллекции шарфов Сэма Ашера, внука Зики Ашер, для весны. / Лето 2011 года, в котором были представлены некоторые архивные проекты Мура, Грэма Сазерленда и других художников.

Влияние [ править ]

Значительное влияние Зики Ашер на коллекции крупных кутюрье, таких как Christian Dior , Cristóbal Balenciaga и Yves Saint Laurent , упоминается в журнале Vogue History of Fashion Twentieth-Century Fashion Джейн Малваг (Лондон: Viking Penguin , 1988). Кристиан Диор называл Ашера «мистером розовым помпоном» после того, как Ашер разработал красивую ткань с принтом роз в 1950-х годах и широко использовал ее в летней коллекции Haute Couture от Dior. Лондонский журнал Apollo опубликовал шестистраничную монографию об Ашере в 1987 году. Его работы были представлены на первой крупной ретроспективе работ Баленсиаги в Музее шелка в Лионе в 1986 году.В коллекциях Джона Гальяно «Les Incroyables» было много ярдов сливочной марли Ашера, залитой водой.

В некрологе, опубликованном в The Independent в 1992 году, Эшеру приписывают не только то, что он первым поставил лохматый мохер, но и представил марлю и романтические кружевные ткани на подиумах конца 1950-х и середины 60-х годов. [1]

Проект Ашера [ править ]

То , что было тогда известен как Эшер проекта, для создания инновационных текстильных изделий на основе современного искусства , бегал в тандеме с Министерством информации «ами пропагандистской инициативой, ввести современное искусство в„человек на улице“. Военные изображения в Национальной галерее в 1944 году включали картины Генри Мура, а также есть кадры, на которых Зика Ашер рыщет по залам Национальной галереи, осматривая работы Мура. Это было незадолго до того, как Ашер попросил Мура разработать шарфы, ткани для штор и ткани для платьев, создав яркий новый язык дизайна, который должен был быть доступным для всех.

Шарфы Ascher [ править ]

В 1946 году Ашер поехал в Париж и по телефону в Cafe du Rond Point des Champs-Élysées позвонил Пабло Пикассо , Анри Матиссу , Андре Дерену или Александру Колдеру . [4] «Каждый из них пригласил Зику Ашер на встречу с ними», - написала Люси Дэвис в Sunday Telegraph (журнал Stella, ноябрь 2010 г.). [5] В конце концов, 51 ведущий французский и английский художник разработали шарфы для Ашера [ необходима цитата ] . Их называли «Площадями художников» и часто печатали на вискозныхиз-за нехватки других материалов сразу после войны. Художники работали с 1946 по 1955 год; большинство из них разработали только один шарф, но другие, например Сесил Битон , разработали до четырех или более ( Феликс Топольски ). Все они были напечатаны в ограниченных изданиях и продолжают возникать в мелких художественных аукционах [ править ] .

Модные ткани Ascher [ править ]

Цика Ашер был ответственен за введение ручной хохолком мохера ткани в высокой моды в 1957 году [ править ] . В то время текстильные дома, такие как Ascher, представляли кутюрье двухгодичные коллекции тканей, которые затем выбирали свои ткани из того, что предлагалось [ необходима цитата ] . Первым, кто использовал Ascher Mohair, был Антонио дель Кастильо для осенне-зимней коллекции французского модного дома Lanvin-Castillo в том же году. Ткань из мохера ручной работы Ашера продолжала пользоваться большим спросом в течение нескольких лет [ необходима цитата ] и была представлена, например, вКоллекция Balenciaga осень-зима 1964 года. Пальто, разработанное Кристобалем Баленсиагой из мохера ручной работы зеленого, красного и розового цвета Ascher, было показано на обложке французского Vogue в ноябре 1964 года, через восемь лет после первого мохера Ascher.

В 1969 году Ашер экспериментировал с «одноразовой» бумажной тканью, которую нужно было сделать достаточно упругой, чтобы не рваться. Он заказал Селии Биртуэлл и запустил в производство ее дизайн «Счастливый пузырь» - из него было переделано знаменитое мини-платье, разработанное Осси Кларк [ ссылка необходима ] . Фотография на странице 96 V & A Музей книги Ашер: Ткань, Искусство, Мода показывает крепдешин дизайна ткани с помощью Люсьена Фрейда . Он и другие великие художники того времени доверяли качеству печати Ашера и соответствию цветов [ необходима цитата ]. «Художникам, которых заказала Зика Ашер, повезло, что их работы были тонко интерпретированы и умело повторены ... Зика Ашер настаивала на высочайшем качестве печати и точном подборе цветов; испытания продолжались до тех пор, пока дизайн и набивная ткань не стали точными». (Валери Д. Мендес и Фрэнсис М. Хинчклифф)

Наследие [ править ]

Наследием Ашера управляет их единственный сын Питер. 264-страничная книга Валери Д. Мендес и Фрэнсис М. Хинчклифф о творчестве Ашера и его жены Лиды в сотрудничестве с Лидой Ашер была издана Музеем Виктории и Альберта ( Виктория и Альберта ) в Лондоне. 1987 ретроспективная выставка работ Ашеров. Название Ascher: Fabric, Art, Fashion описывает широту их достижений в этих трех связанных областях. [6] Три фотографических портрета Зики Ашер хранятся в коллекции Национальной портретной галереи в Лондоне; два Джона Гэя и третий Фрэнсис Гудман. Музей прикладного искусства в Праге организовал большое исследование и выставку под названиемŠílený hedvábník (на английском языке: The mad silkman ) в марте 2019 года. [7] Чешское телевидение готовит фильм о Зике Ашер, который будет показан в сентябре 2019 года.

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b Гланси, Джонатан (9 декабря 1992 г.). «Некролог: Зика Ашер» . Независимый . Лондон . Проверено 23 декабря 2013 года .
  2. ^ МакКарти, Фиона (4 октября 2008). «Циферблаты и гусеницы» . Хранитель . Лондон . Проверено 23 декабря 2013 года .
  3. ^ Статья Лунда Хамфриса. Архивировано 1 октября 2011 года в Wayback Machine.
  4. ^ Konstantina Hlaváčková: Безумный Silkman- Зика и Лида Ашер, текстиль и мода . Словарт Прага 2019
  5. ↑ Дэвис, Люси (25 ноября 2010 г.). «Ascher London перезапускается» . Мода и красота . Лондон: Телеграф . Проверено 23 декабря 2013 года .
  6. ^ "Текстильные дизайнеры 1960-х годов" . Музей Виктории и Альберта . Проверено 23 декабря 2013 года .
  7. ^ Konstantina Hlaváčková: Sileny hedvábník - Зика Лида Ашер, баковый в Moda . Словарт Прага 2019

Литература [ править ]

  • Константина Главачкова: Безумный Шелкман - Зика и Лида Ашер, текстиль и мода . Словарт Прага 2019

Внешние ссылки [ править ]

  • Зика Ашер в ящуре