Из Википедии, бесплатной энциклопедии
  (Перенаправлен из " Поездки в Кунтаун" )
Перейти к навигации Перейти к поиску
Боб Коул, ок. 1898 г.

Роберт Аллен Коул (1 июля 1868 - 2 августа 1911 [1] ) был американским композитором, актером, драматургом, постановщиком и режиссером.

В сотрудничестве с Билли Джонсоном он написал и спродюсировал «Поездку в Кунтаун» (1898), первый мюзикл, полностью созданный чернокожими шоуменами и принадлежавший им. [2] Популярная песня La Hoola Boola (1898) также стала результатом их сотрудничества. Позже Коул сотрудничал с братьями Дж. Розамондой Джонсоном , пианисткой и певицей, и Джеймсом Велдоном Джонсоном , пианистом, гитаристом и юристом, в результате чего было написано более 200 песен.

В их водевилях были классические фортепианные пьесы, а в мюзиклах - сложные тексты без обычных стереотипов, таких как «горячие мамочки» и арбузы . Успех позволил Коулу и Розамонд гастролировать со своим выступлением по Америке и Европе. Самыми популярными песнями трио были «Луизиана Лизе» и «Под бамбуковым деревом» (1901?). Их более успешными мюзиклами были «Полк Shoo-Fly» (1906) и «Красная луна» (1908, написанные без Уэлдона).

Коул покончил жизнь самоубийством, утопившись в ручье [3] в Кэтскиллс [4] в 1911 году после нервного срыва и периода клинической депрессии, которые ухудшились в 1910 году.

Обзор достижений [ править ]

Коул был выдающимся лидером в мире черного музыкального театра как композитор и как исполнитель. Его навыки актерского мастерства, сценария и режиссуры были доведены до всеобщего сведения благодаря его ранним работам: во-первых, он продюсировал черный мюзикл «Поездка в Кунтаун», где он присоединился к альянсу с Билли Джонсоном, а затем выпустил популярные песни, такие как как «Под бамбуковым деревом», где он работал с Дж. Розамонд Джонсон.

Семья и молодость [ править ]

Роберт Коул-старший [ править ]

Как сказано в книге Томаса Л. Рииса «Боб Коул: его жизнь и его наследие в черном музыкальном театре», некоторые подробности жизни Коула до перехода к созданию черных мюзиклов можно найти в исследовательских материалах, включая энциклопедии и исторические материалы. статьи о черном театре.

Композитор родился в Афинах, штат Джорджия, где его отец (Роберт Аллен Коул старший) и мать (Изабелла Томас Велдон) поселились после освобождения чернокожих через Прокламацию об освобождении.. Хотя Афины, Джорджия, были разрушены войной на Юге и расистской средой южного общества в то время, они стали процветающим городом с известными афроамериканскими семьями; парикмахеры, кузнецы, сапожники и другие профессиональные работники сообщества были черными. Жители Афин разработали одну из первых черных газет, свидетельствующих о продвижении и прогрессе в образовании чернокожих в конце 19 века. Отец Коула воспользовался возможностями, предоставленными в Афинах, штат Джорджия, и стал хорошо известен благодаря своей политической активности в эпоху Реконструкции Юга. Политическая роль Роберта Коула могла повлиять на убеждения его сына, особенно в отношении условий афроамериканской расы. Во время своего участия в политике с 1867 по 1873 г.Роберт Коул стал частью черных афинян и помогал Законодательному собранию штата Джорджия. В конце концов, отец Боба Коула со своей политической стороной на заднем плане стал плотником, поддерживая свою семью и свой дом на Брод-стрит.

Детские и взрослые годы [ править ]

Боб Коул, родившийся 1 июля 1868 года, был первенцем в своей семье, за ним последовали еще пять братьев и сестер. Его семья была музыкальной; оба его родителя были кадрильщиками (Роберт Коул-старший также играл на барабанах), и все дети в семье обучались игре на определенных музыкальных инструментах. Боб играл на различных инструментах, таких как банджо, фортепиано и виолончель, и создал свой семейный оркестр при поддержке своих сестер. В пятнадцатилетнем возрасте Боб вступил в ожесточенную конфронтацию с сыном мэра Афин, и ему пришлось бежать из города, чтобы жить во Флориде у дальних родственников по материнской линии. Вскоре Боб воссоединился со своей семьей после того, как они переехали в Атланту, штат Джорджия. В Атланте Боб мог посещать начальную школу и, возможно, среднюю школу; однако он не пошел к высшему образованию. Вместо того, чтобы поступать в колледж,Боб нашел работу в Университете Атланты, которая стала для него приближением студенческого опыта - из интервью, проведенного его сестрой, он смог получить огромный объем знаний благодаря своей насыщенной знаниями среде.

Ранняя краткосрочная карьера в музыке [ править ]

По-прежнему сосредоточившись на мире музыки и следуя своим музыкальным наклонностям, Коул переехал во Флориду, где на короткое время смог сыграть в небольшом струнном квартете. Позже он работал на курорте в Эсбери-Парк, штат Нью-Джерси, в качестве «поющего посыльного». Позже он переехал в Чикаго, где стал своего рода комиком - он рассказывал анекдоты, пел и играл на гитаре в различных клубах по всему городу. Его интерес к водевилям и более позднему музыкальному жанру для чернокожих (включая «песни енота») возник из его работы со своим коллегой Лью Генри, который также был шоуменом-любителем. Эти два молодых актера попытались вместе создать водевиль; Однако акция не увенчалась успехом и вскоре закончилась. После неудачной попытки стать актером в водевиле Коул отправился в Нью-Йорк.Превосходная сфера для начинающих актеров, увлекающихся театром или чем-либо связанным с театральными жанрами, и заключила союз с Питом Стейплзом, который был хорошо известен в своей игре как мандолинист. Коул стал комедийным двойником Стейплза в их совместном выступлении, но их сотрудничество закончилось вскоре после того, как оно началось. Из-за отсутствия информации о деталях актерского и музыкального опыта Боба Коула, включая его раннее обучение, не было достоверных фактов о том, как Коул стал ведущим чернокожим композитором и предпринимателем в чернокожих мюзиклах. Хотя Коул, казалось, был сосредоточен на комедийном и шутовском аспекте афроамериканского театра и актерского мастерства, он не подчинялся нормам участия в так называемых «медицинских шоу» или цирке, в отличие от своих предшественников.Вместо того, чтобы ограничиваться традиционным использованием макияжа черного лица в ранних шоу черных менестрелей, он отрицал унизительное использование такого материала и отклонялся от традиционных афроамериканских развлечений; таким образом, он начал создавать свое собственное развлечение либо в партнерстве, либо в одиночку.

Постепенный подъем к славе - Креольское шоу [ править ]

Происходивший из небольшой черной семьи и постепенно завоевавший популярность в глазах общественности, Коул начал подниматься в области черных мюзиклов. Спустя несколько лет, примерно в начале 1890-х, при поддержке чикагской фирмы Уилла Росситьера Боб Коул представил две свои легально изданные песни: «Парфения понравилась еноту» и «In Shin Bone Alley». Названия дают общую идею и тон песен - Коул включил свою комедийную натуру и придал своим песням характерный для менестреля тон. Его восхождение вскоре открыло новые возможности; например, вскоре он был нанят в качестве комика белый предприниматель Сэм Т. Джек, создавший креольское шоу . Креольский ПоказатьКороче говоря, акцент был сделан на чернокожих исполнительницах, что в то время было крайне редко; Более того, в своем движении к нарушению нормы, шоу разрушило использование черных стереотипов в типичных шоу менестрелей, включая отрицание обычного сюжета на плантации рабов. Отойдя от традиционных шоу менестрелей, на постановку Сэма Т. Джека в основном повлияли стили водевиля (с большим вниманием к красоте и экзотическим аспектам танцовщиц), оживившие прогулочную прогулку и добавив причудливые шаги. Роль Коула в креольском шоу вскоре стала популярной, и он прошел путь от обычного комика до хедлайнера шоу. Его успех на креольском шоу, о чем свидетельствует его популярность среди аудитории, что привело к продвижению по службе, побудило его создать своего собственного сценического персонажа, которого он продолжал в течение следующих семи лет: Вилли Уэйсайд, бродяга с красными бакенбардами.

К 1896 году, когда его слава росла, Коул выпустил четыре «Настоящих негритянских песни настоящего негритянского менестреля», которые были опубликованы Бруксом и Дентоном из Нью-Йорка и Лондона. Это были четыре песни: «Лети, лети, лети», «Двигайся, Джонсон», «Цветная аристократия» и «Дем золотые облака». Популярность и известность Коула стали расти благодаря его участию в ведущих постановках, таких как «Черная Америка». Вскоре он получил повышение и стал сценаристом и постановщиком Creole Show. К началу 1890-х он стал профессиональным партнером своей будущей жены Стеллы Уайли, танцовщицы из креольского шоу.. Его партнерство привело его к выступлениям от Новой Англии до Нью-Йорка. Приблизительно в 1894 году он основал All-Star Stock Company - проект, который позволил ему подготовить профессиональную группу актеров, комиков и певцов. Первая постановка этой группы называлась «Джорджия 49», в которую входил Джон Ишем. Не было описания или синопсиса фактического шоу для использования в будущем.

Трубадуры Черной Патти: от славы к безработице [ править ]

Позже Коул стал важным игроком в первых шоу Трубадуров Блэк Патти в 1896 году. Трубадуры Блэк Патти - американская водевильная группа, основанная Сиссиереттой Джонс.'(«Черная Патти»); их выступления состояли из песен негритянских менестрелей и «песен енотов», в которых также участвовали акробаты и комики. Связь Коула с этой группой позволила ему участвовать в шоу Ишема через коалицию двух групп - партнерские шоу в основном состояли из комедийных скетчей, специальных постановок водевилей (т. Е. Жонглеров, певцов и комиков) и заканчивались различными оперными постановками. -подобные певцы. Коул также руководил своим собственным шоу «Трубадур», в котором он сыграл Вилли Уэйсайда (в данном случае его персонажем был бродяга) в «На острове Веселого куна» и исполнил номер со Стеллой Уайли. В скетч вошли две его собственные песни: «4-11-44» и «Бал четырехсот». Хотя Коул стал лучшим среди своих сверстников,его значительный вклад в трубадуров не привел к повышению заработной платы, и он покинул компанию, забрав свои собственные сценарии и песни. Белые менеджеры компании Фелькель и Нолан объявили его вором и нарушителем спокойствия, и его репутация была подорвана, и ни один руководитель производства не стал его нанимать. Коул был вынужден публиковать песни под псевдонимом - он использовал имя Уилл Хэнди для своих более поздних работ после того, как его собственное имя было испорчено.

Поездка в Кунтаун [ править ]

Вскоре Коул основал собственную компанию по производству черных с группой людей, которые также покинули Трубадуры. В связи с этим он вместе с Билли Джонсоном и Уиллом Акку (урожденный Уильям Джон Акку; 1875–1904) в 1898 году написал в соавторстве текст и музыку для «Поездки в Кунтаун», которая была более длинной версией музыкальных программ, которые он ранее написано. Постановка стала предполагаемой первой черной музыкальной комедией. Мюзикл, состоящий только из чернокожих актеров и вращающийся вокруг традиционных стереотипов менестрелей, раскрывает историю мошенника Джимми Флимфламмера и его неудачных попыток ограбить пенсию пожилого человека. Кроме того, чтобы поддержать интерес публики, в спектакль также были включены различные или комедийные номера, чтобы оживить шоу.

Люди могут возразить, как сказано в книге Эйлин Саузерн « Происхождение и развитие черного музыкального театра: предварительный отчет» , что «Поездка в Кунтаун» не была первой музыкальной пьесой, в которой преобладали чернокожие, созданной в то время. Поскольку чернокожие мюзиклы возникли из нескольких жанров сценического развлечения - балладной оперы, музыкальной феерии, комической оперы, шоу менестрелей и варьете, - существует правдоподобный аргумент, что предыдущие чернокожие компании девятнадцатого века создавали такие театральные пьесы. и «Поездка в Кунтаун» - не первый мюзикл для чернокожих.

Премьера шоу состоялась в Саут-Амбой, штат Нью-Джерси, 27 сентября 1897 года. [5] Шоу прошло через испытания, связанные с закрытием и разногласиями, где его запретили показывать в Соединенных Штатах; однако позже пьеса приобрела популярность в канадских театрах, а затем была возрождена и показана в Нью-Йорке. Театральные промоутеры Клау и Эрлангер отменили запрет Коула на участие в театральном мире и помогли представить шоу широкой публике. Однако, хотя предыдущий презренный имидж Коула был погашен с помощью Кло и Эрлангера, трубадуры Черной Патти все еще пытались разрушить его карьеру, напрямую конкурируя с его собственной продюсерской компанией. Трубадуры планировали свои шоу в соответствии с презентацией Коула « Поездки в Кунтаун» , пытаясь привлечь внимание. [требуется разъяснение ]Однако было мало доказательств того, что Коул и Джонсон обнаружили недобросовестную уловку своих конкурентов и в целом избежали конфронтации, разорвав контракт с Майклом Левиттом. Хотя Коул смог избежать схем трубадуров, в конце концов он не смог избежать судебного процесса против своей компании со стороны Левитта, который оштрафовал Коула и Джонсона на 1000 долларов. Компания Коула столкнулась с несколькими испытаниями, включая ссоры из-за финансов и транспорта; Кроме того, конкуренция организации Black Patti была постоянной битвой. Группа Коула преуспела благодаря управленческим навыкам Боба Коула и его изобретательности в черном шоу-бизнесе. К 1900 годупоездка в Кунтаун наконец остановил его производство, и партнерство между Коулом и Билли Джонсоном закончилось либо из-за алкогольной природы Джонсона, либо из-за изменения идеалов Коула в черных мюзиклах - он хотел испытать другой путь в пьесах водевилей и написании песен.

Союз с братьями Джонсон: поворот в Black Entertainment [ править ]

Коул, Джонсон и Джонсон

В 1899 году Коул познакомился с двумя братьями из Джексонвилля, штат Флорида. который проложил путь остальной части своей карьеры в шоу-бизнесе: его партнерство с Джеймсом Уэлдоном и Дж. Розамонд Джонсон, особенно с Дж. Р. Джонсоном, продолжалось до его выхода на пенсию в 1911 году. Как утверждал Томас Л. Риис, «связь Коула с братьями Джонсон» указал, что Коул отворачивается от сочинения енотовидных песен »(140). Было мало свидетельств того, почему Коул резко отказался от традиционных «енотовидных песен»; Одна из возможных причин заключалась в том, что Коул хотел привлечь к своим пьесам элитную публику. Он отказался от своего обычного образа Вилли Вэйворда и принял более достойный и респектабельный характер. Не исключено, что на его переход повлияли его партнеры, которые оба имели высшее образование, и его собственные политические взгляды в то время. Как результат,сотрудничество этих двоих (Коула и Джонсона) привело к созданию высококлассных водевилей, сочетающих в себе элегантность и изысканность, и все они были выполнены в вечерних платьях.

Можно понять, что Коул был вовлечен в политические и социальные проблемы того времени, на что указывает его изменяющий имидж переход к созданию шоу для элиты. Более того, его интерес к черной политике был выявлен из его альбома для вырезок, который не был полон газетных вырезок о его собственном успехе в черном шоу-бизнесе, а, скорее, состоял в основном из вырезок из дела Уоллера. Дело Уоллера было связано с заключением Джона Л. Уоллера в тюрьму в результате политической конфронтации между Мадагаскаром и Францией, в которой французские империалисты, заявлявшие о своей защите Мадагаскар, не поддерживали чернокожих застройщиков. Французский военный трибунал обвинил Валлера в утечке информации противнику (Мадагаскар) во время войны и приговорил Валлера к двадцати годам тюремного заключения. Коул отождествлялся с Уоллером;они оба были активистами, которые протестовали против афроамериканского неравенства и верили в помощь своим родственникам. Хотя внешне Коул казался беззаботным шоуменом, единственной целью которого было прославиться в пьесах черных менестрелей и водевилей, он очень тщательно организовывал свои шоу и уделял большое внимание каждой детали и аспектам своих постановок. Например, он считал точное время исполнения своих песен, включая правильное исполнение каждой части выступления.он считал точное время исполнения своих песен, включая правильное исполнение каждой части выступления.он считал точное время исполнения своих песен, включая правильное исполнение каждой части выступления.

Некоторые песни, написанные соседней командой Коула-Джонсона, были включены в более крупные шоу Клау и Эрлангером. Шоу Клау и Эрлангера понравились белой публике, позволив песням черных композиторов стать известными всему белому сообществу. Более того, акцентируя внимание на сложности песен по сравнению с более ранними работами, тексты избегали стереотипных описаний агрессивного темнокожего мужчины; вместо этого тексты создавали сентиментальную, романтическую и даже меланхоличную атмосферу. Кроме того, в отличие от традиционных «енотовидных песен», юмор в работах Коула и Джонсона был более гуманным - в них не было обычных расовых комментариев и афроамериканских стереотипов. В целом их шоу были более сложными и ориентированы в первую очередь на улавливание интересов элитного класса.Успех их песен обусловлен талантами обоих партнеров: Розамонд Джонсон имела продвинутую музыкальную подготовку и навыки игры на клавишных, а Коул проявил новаторский талант в написании новых произведений. Можно сказать, что их партнерство изменило путь развлечения чернокожих и впоследствии переместило интересы аудитории в сторону более утонченной черной музыки. Коул и Джонсон не только изменили вкус публики к черной музыке, они также пытались просвещать публику своими песнями и пытались предотвратить регресс в сторону унизительных «енотовидных песен».Можно сказать, что их партнерство изменило путь развлечения чернокожих и впоследствии переместило интересы аудитории в сторону более утонченной черной музыки. Коул и Джонсон не только изменили вкус публики к черной музыке, они также пытались просвещать публику своими песнями и пытались предотвратить регресс в сторону унизительных «енотовидных песен».Можно сказать, что их партнерство изменило путь развлечения чернокожих и впоследствии переместило интересы аудитории в сторону более утонченной черной музыки. Коул и Джонсон не только изменили вкус публики к черной музыке, они также пытались просвещать публику своими песнями и пытались предотвратить регресс в сторону унизительных «енотовидных песен».

Роберт Коул и Розамонд Джонсон

Взгляд на развлечения и вклад чернокожих в 20 веке [ править ]

К 1902 году Коул добился окончательного финансового успеха и написал статью «Негр и сцена» для «Цветного американского журнала» . Цитировать журнал требует |journal=( помощь )В нем он выразил свою озабоченность по поводу уродливых изображений афроамериканских исполнителей; например, он критиковал использование афроамериканских злодеев в развлечениях для чернокожих, поскольку это унижало афроамериканцев и подпитывало расистский стереотип жестокого чернокожего мужчины. Он также осудил адаптацию « Хижины дяди Тома», в которой использовались афроамериканские стереотипы.

Хотя он критиковал традиционное использование агрессивного чернокожего мужчины в большинстве развлекательных программ для чернокожих в то время, утверждая, что это навязывает сомнительный имидж самим черным актерам, он закончил статью, предвидя светлое будущее для чернокожих исполнителей, в котором стереотипы и расизм будут будут аннулированы, и афроамериканцы произведут революцию в мире развлечений.

Коул был революционной фигурой, которая способствовала движению в устранении унижающих достоинство социальных характеристик чернокожего исполнителя, тем самым проложив путь развлечения черных к более респектабельному и достойному будущему.

См. Также [ править ]

  • Афро-американский музыкальный театр

Ссылки [ править ]

  1. ^ Saffle, Майкл. «Коул, Роберт Аллен (Боб)». (1999). в Международном словаре композиторов черного. Чикаго: Фицрой Дирборн. С. 246-251.
  2. ^ Джеймс Велдон Джонсон (1930). Черный Манхэттен . Введение Сондры Кэтрин Уилсон. Кнопф. п. 102. ISBN 978-0-306-80431-1. Дата обращения 22 марта 2013 . CS1 maint: обескураженный параметр ( ссылка )
  3. ^ Эбботт, Линн; Серофф, Дуг (1911-08-02). Линн Эбботт, Дуг Серофф, Вне поля зрения: рост афроамериканской популярной музыки, 1889-1895 гг.. ISBN 9781604730395. Проверено 18 июня 2014 . CS1 maint: обескураженный параметр ( ссылка )
  4. ^ Хилл, Эррол G .; Хэтч, Джеймс В. (17 июля 2003 г.). История афроамериканского театра . Издательство Кембриджского университета. ISBN 9780521624435.
  5. ↑ New York Dramatic Mirror , 18 сентября 1897 г.

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Джеймс Дж. Фулд, Книга всемирно известной музыки; Классическая, популярная и народная (1966)
  • Томас Л. Риис, "Боб" Коул: его жизнь и его наследие в черном музыкальном театре (1985)
  • Эйлин Саузерн, Происхождение и развитие черного музыкального театра: предварительный отчет (1981–1982)
  • Джесси Карни Смит, Известные темнокожие американки: Книга II (1996)
  • Джон Грациано, Ранняя жизнь и карьера «Черной Патти»: Одиссея афроамериканского певца в конце девятнадцатого века (2000).
  • Паула Мари Сеньорс, "За гранью подъема каждого голоса и пения: культура подъема, идентичности и культуры в черном музыкальном театре", 2009 г.

Внешние ссылки [ править ]

  • Бесплатные партитуры Боба Коула в рамках проекта International Music Score Library Project (IMSLP)
  • Боб Коул, Дж. Розамонд Джонсон и Джеймс Велдон Джонсон
  • Боб Коул в Йельском университете «S Beinecke редких книг и рукописей библиотеки