Из Википедии, свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Абастения Санкт-Леже Эберле
Абастения Санкт-Леже Эберле.jpg
Рожденный6 апреля 1878 г.
Вебстер-Сити, Айова , США
Умер26 февраля 1942 г. (1942-02-26)(63 года)
Нью-Йорк
НациональностьАмериканец
ИзвестенСкульптура
Известная работаДевушка катается на коньках (1907),
Белая рабыня (1913)
ДвижениеШкола Ашкана
Новый Реализм Скульптуры

Абастения Сент-Леже Эберле (6 апреля 1878 г. - 26 февраля 1942 г.) [1] была американским скульптором, известным своими энергичными небольшими бронзовыми скульптурами, изображающими бедных иммигрантов в Нижнем Ист-Сайде Нью-Йорка. Как художник, Эберле имел твердые убеждения и чувствовал потребность художников создавать политически и социально сознательные произведения искусства, отражающие текущие проблемы. Эберли провела большую часть своей жизни, работая над обеспечением равных прав для американских женщин и повсеместным стремлением к равенству. [2] Ее самая известная работа, «Белая рабыня» , изображающая детскую проституцию , вызвала споры, когда была представлена ​​на Оружейной выставке 1913 года . [3]

Ранняя жизнь [ править ]

Мэри Абастения Сент-Леджер родилась 6 апреля 1878 года в Вебстер-Сити, штат Айова. Ее мать была музыкантом, а отец - врачом в армии США. Позже ее семья переехала в Канзас, затем в Миссури, прежде чем поселиться в Кантоне, штат Огайо . Изначально она училась на профессионального музыканта, но отец заметил ее модельный талант. Он проявил некоторый интерес к ее развитию, но никогда не предлагал Эберли значительной финансовой поддержки при ее жизни.

Мать Эберле предлагала уроки игры на фортепиано и поощряла ее развивать свой музыкальный талант, который она продемонстрировала в юном возрасте. Эберле профессионально занималась игрой на виолончели, пока однажды ее отец не был настолько впечатлен глиняной маской, которую разработала Эберле, что приобрел для нее немного воска для моделирования у пациента, который делал бюсты. Уверенная в том, что она быстро раскроет свой талант в скульптуре, Эберле заявила: «Я знала, что это [скульптура] - моя работа». [4] Она получала уроки от этого пациента до того, как поступила в Лигу студентов-художников в Нью-Йорке.

Ранняя карьера [ править ]

Девушка на коньках , 1907 год

Как только Эберле получила воск от пациента своего отца, она начала копировать надгробные плиты и памятники в своей общине. Это был единственный тип скульптуры, доступный в Кантоне для ее изучения в то время. Через некоторое время Эберле настолько отчаянно захотелось получить какое-то художественное образование, что она взяла на себя обязательство зарегистрировать других местных жителей для заполнения вакансий, когда она узнала, что скульптор Фрэнк Воган приедет в Кантон, штат Огайо, чтобы проводить занятия. Эберле продолжала учиться у Вогана в течение двух лет, что, по ее словам, было очень полезно для ее развития как художника. В 1899 году 21-летний Эберли должен был начать обучение у Джорджа Грея Барнарда в Лиге студентов-художников в Нью-Йорке. [4]

В какой-то момент, когда Эберли было чуть больше двадцати, она поехала навестить свою семью в Пуэрто-Рико, куда ее отец был переведен в качестве врача армии США. Находясь в Пуэрто-Рико, Эберле сделал небольшие быстрые глиняные зарисовки повседневных уличных сюжетов. Пуэрто-риканская мать и дитя Эберле (1901) была первой, в которой она выразила повседневную жизнь людей из низшего сословия. [4] Она сразу же получила признание как молодой талант и получила стипендии и премии. Эберли произвел на Барнарда такое впечатление, что в конце концов он оставил ее руководить классом, когда он не мог вести класс. Она рано добилась успеха со своей скульптурой « Люди и бык» , созданной в сотрудничестве с Анной Хаятт Хантингтон., который был показан на выставке 1904 года Общества американских художников . В 1906 году пути Хантингтона и Эберли разошлись.

Хантингтон посвятила свои работы скульптурам животных и большим памятникам. Эберле, напротив, работал над небольшими бронзовыми украшениями, посвященными социальной реформе иммигрантов из низшего сословия. В 1907 году Эберле завершила « Девушка на коньках» (также известная как « Катание на роликах» , « Девушка с роликовым коньком» или « Катание на роликах» ), энергичный глиняный набросок, изображающий юную девушку, катающуюся на роликах по улице. Это был первый раз, когда она завершила исследование уличной жизни Нью-Йорка. [4] В 1906 году она была избрана в Национальное общество скульпторов . [5] В 1920 году она была избрана в Национальную академию дизайна.в качестве ассоциированного академика. Сен-Леже Эберле работал в стиле, связанном с модерном и движением « Новая скульптура ». В основном она занималась портретной скульптурой и декоративными работами для фонтанов .

Более поздняя карьера [ править ]

Белый раб , 1912–13
Её единственный брат , 1921 год

В мае 1907 года Эберле отправилась в Неаполь, Италия, чтобы наблюдать за процессом литья своих бронз. Первоначально рабочие-литейщики злобно и завидовали Эберле, им было трудно поверить, что она их сделала. В конце концов они пришли в себя, когда заметили внимательность Эберли к деталям и начали выполнять ее приказы. Когда местные жители заглядывали в студию, где отливали бронзу Эберле, они восклицали «Dio Mio» (что означает «мой бог») на женщину, выполняющую мужскую работу. Эберле любил неаполитанцев и проявлял большой интерес к рабочим и их семьям. Поняв, что ее люди весь день питались только куском хлеба, Эберле позаботилась о том, чтобы все они плотно позавтракали. [4]

Ее «Белая рабыня» была выставлена ​​на Armory Show 1913 года в Нью-Йорке и вызвала «бурю ожесточенных споров» из-за шокирующего сочетания современного реализма и обнаженной натуры. Скульптура изображала детскую проституцию , которую в то время эвфемистически называли белым рабством . [5] Когда Эберле вернулась из Италии, она сказала, что погрузилась «в классическое искусство и была наполнена прошлым». [2] Это был поворотный момент для Эберле, когда она стала художницей.

По возвращении в Нью-Йорк Эберли говорит: «Когда я приземлился в Нью-Йорке, я снова начал ощущать современный дух и жить в настоящем будничном мире со всеми его банальностями и вместе с тем с его идеализмом ... Я почувствовал резкие запахи города и увидел его дети играют ". [2] Тем летом Эберли работал поселенцем в Нижнем Ист-Сайде, чтобы «изучать людей и условия, в которых они живут, быть рядом с ними и учиться у них». Она часто использовала детей, играющих на детской площадке, в качестве сюжетов в таких произведениях, как « Пузыри» (1908), где девочка пускает мыльные пузыри. [4]Вскоре Эберли переехала в Гринвич-Виллидж. В то время он был известен своими иммигрантами любого происхождения, низкой арендной платой и принятием свободного образа жизни. Здесь Эберле создала одни из своих самых ярких работ. [4]

После этого успеха она создала ряд скульптур, изображающих детей рабочего класса из Нижнего Ист-Сайда , играющих и работающих. Они олицетворяли «жизнеспособность иммигрантского населения города». Эберле исследовал похожие темы игры маленьких иммигрантов в других произведениях, таких как « Танец детей гетто» (1914). Некоторые из ее работ призывали к более политическим действиям, например, « Тряпка» (1911) и « Старуха, собирающая уголь» (1906). На последнем изображена бедная итальянка, роющаяся на улице в поисках угля для обогрева печи. [4]

Позже в карьере Эберле она открыла свою студию прямо в Нижнем Ист-Сайде Нью-Йорка, опасаясь, что ее работа потеряет свой пролетарский характер. Она нашла новое место для работы на верхнем этаже многоквартирного дома и оборудовала свою студию игровой. Эберле использовала сказки и игрушки, чтобы приводить детей в свою студию, где она работала непосредственно с ними над своей скульптурой. В 1911 году состоялся парад женщин-скульпторов, в котором Эберле принимала участие. Вложения Эберле в движение избирательного права никогда не прекращались, хотя в начале 1900-х для этого потребовалось мужество. На нее глубоко повлияли сочинения Джейн Аддамс , и она также была очень привержена феминистскому движению. [2]

С 1907 по 1913 год Эберле выставлялся в галерее Macbeth на Манхэттене. Ее работы часто не получали денег от коллекционеров, и она продавала бронзовые табачные банки и подставки для книг, чтобы выжить. [2]

Эберле было предложено выставить свои работы на Armory Show 1913 года, и она представила Girls Wading (1913), исследование трех девочек на пляже Кони-Айленд, и еще одну скульптуру под названием White Slave (1913), на которой была изображена обнаженная девушка-подросток. со скрещенными руками выставлен на аукцион для занятия проституцией. Эта работа, в частности, вызвала много споров, когда была напечатана на обложке журнала под названием Survey (журнал, посвященный социальной реформе). Многие читатели считали, что обложку нельзя увидеть в приличном доме. [2] Работа « Белая рабыня» - это ответ Эберли на газетные статьи, в которых описывается судьба женщин-иммигрантов с низким доходом, вынужденных заниматься проституцией, чтобы выжить. Женщина в«Белый раб» с тонкой и холодной манерой поведения сильно отличается от эротического характера многих других образных произведений 19-го века. [2] Работа во всех смыслах показывает растущую социальную осведомленность и бесстрашие Эберли при создании работы, которая была для нее важна. [4]

К 1930 году ей пришлось покинуть Нью-Йорк из-за финансовых проблем и проблем со здоровьем. Она поселилась в Вестпорте, штат Коннектикут . [5]

Эберле представил свои работы в категории смешанной скульптуры на соревнованиях по искусству на летних Олимпийских играх 1928 и 1932 годов , но не получил медали. [6] Некоторые из ее скульптур выставлены в Библиотеке Кендалла Янга в Вебстер-Сити, штат Айова, где она родилась.

Эберле считал, что искусство должно иметь социальную функцию, и писал, что художники «не имеют права работать индивидуалистами без ответственности перед другими. [Художники] должны заботиться о людях - открывать их себе и друг другу». [5] Некоторые из ее работ находятся в коллекции Метрополитен-музея . Тем не менее, она наиболее известна фигуративными работами, в которых реализм сочетается с акцентом на поток драпировки и движение.

Выставки [ править ]

"Девушка на коньках" [ править ]

  • Смитсоновский музей американского искусства, 2011-настоящее время.

«Белый раб» [ править ]

  • Оружейная выставка, поворотный момент , 1913, Нью-Йорк
  • Художественный музей Ноксвилля, Американские художницы: ХХ век, 26 октября 1989 г. - фев. 4 января 1990 г.
  • Художественная галерея муниципального колледжа Квинсборо. 11 марта 1990 г. - 5 апреля 1990 г.
  • Музей Дискавери, Бриджпорт, Коннектикут, Они заслужили свою крепость / Борьба и успехи американских женщин-художников , 10 апреля 1993 г. - 30 мая 1993 г.
  • Художественный музей Пэрриша, Саутгемптон, Нью-Йорк, 20 февраля 1994 г. - апрель. 10 января 1994 г.
  • Музей искусств округа Лос-Анджелес, фигура в американской скульптуре , 23 февраля 1995 г. - 14 мая 1995 г.
  • Музей изящных искусств Монтгомери, 22 июня 1995 г. - сентябрь. 10, 1995
  • Художественный музей Уичито, 19 октября 1995 г. - янв. 7, 1996
  • Национальная академия дизайна, 15 февраля 1996 г. - 5 мая 1996 г.
  • Музей американского искусства Уитни, Нью-Йорк: Часть 1: Искусство и культура американского века, 1900–2000 , 23 апреля 1999 г. - август. 22, 1999
  • Музей секса, открытая выставка Нью-Йорка: Секс в Нью-Йорке: как Нью-Йорк изменил секс в Америке , 2 сентября 2003 г. - 15 февраля 2004 г. Куратор, Грэди Т. Тернер,

Ссылки [ править ]

  1. ^ Гьерде, Арильд; Йерун Хейманс; Билл Мэллон; Хилари Эванс (июль 2013 г.). "Abastenia St. Leger Eberle Bio, статистика и результаты" . Олимпиада . Sports Reference.com. Архивировано из оригинала на 2020-04-18 . Проверено 25 июля 2013 .
  2. ^ a b c d e f g Существительное, Луиза (1980). Абастения Санкт-Леже Эберле, скульптор . Калифорния: Центр. С. 2–17. ISBN 1879003392.
  3. ^ Сьюзен П. Casteras , "Сен-Леже Эберл Абастения Белая Ведомый" , Art Journal женщины , 1986 (Jstor.org)] DOI: 10,2307 / 1358234
  4. ^ a b c d e f g h i Рубинштейн, Шарлотта (1990). Американские женщины-скульпторы . Бостон, Массачусетс: GK Hall. С.  211–217 . ISBN 0816187320.
  5. ^ a b c d Сьюзан Кастерас, «Белая рабыня Абастении Сент-Леже Эберле», журнал Woman's Art Journal (весна / лето 1986), стр. 32–36.
  6. ^ "Abastenia St. Leger Eberle" . Олимпедия . Проверено 29 июля 2020 .

Библиография [ править ]

  • Художественный музей Ноксвилля: «ХХ век», Издательство: Эльза Хониг Файн
  • Луиза Р. Нун, "Abastenia St. Leger Eberle", Центр искусств Де-Мойна, 1980
  • Барбара Хаскелл, «Американский век», искусство и культура 1900–1950 гг.
  • Мелисса Дабакис, «Визуализация труда в американской скульптуре», в Monuments, Manliness, and the Work Ethic, 1880–1935 , 1999.
  • Джейн Скулар, Тема проституции: секс / работа и социальная теория , Routledge, 2009 г.

Внешние ссылки [ править ]

  • Запись в Колумбийской энциклопедии
  • Ист-Сайд в скульптуре Абастении Санкт-Л. Эберле , каталог выставки доступен в виде полнотекстового PDF-файла.
  • Официальный каталог Департамента изящных искусств, Панамско-Тихоокеанский регион, 1915 г.
  • Девушка на коньках , скульптура в Смитсоновском музее американского искусства (SAAM).