Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Воскресение Альтдорфера, 1518 г.

Albrecht Altdorfer ( с.  1480 -12 февраля 1538) был немецкий живописец, гравер и архитектор эпохи Возрождения , работающих в Регенсбург , Бавария . Наряду с Лукасом Кранахом Старшим и Вольфом Хубером он считается главным представителем дунайской школы, где библейские и исторические сюжеты ставятся на фоне выразительных красок. Он замечателен как один из первых художников, который заинтересовался пейзажем как самостоятельным предметом. [1] Как художник, также создающий небольшие замысловатые гравюры, он считается членом Нюрнбергских маленьких мастеров .

Биография [ править ]

Альтдорфер родился в Регенсбурге или Альтдорфе около 1480 года.

Он приобрел интерес к искусству у своего отца, Ульриха Альтдорфера, который был художником и миниатюристом. В начале своей карьеры он привлекал внимание публики, создавая небольшие, интимные скромно масштабные работы в нетрадиционных медиа и с эксцентричной тематикой. Он поселился в свободном имперском городе Регенсбург, городе, расположенном на реке Дунай в 1505 году, в конечном итоге став городским архитектором и членом городского совета. Его первые подписанные работы датируются ок. 1506 г., включая гравюры и рисунки, такие как Стигматы Св. Франциска и Св. Иеронима . Его модели были чернью и гравюрами на меди из мастерских Якопо де Барбари и Альбрехта Дюрера .

Примерно в 1511 году или раньше он спустился по реке и на юг, в Альпы, где пейзаж так глубоко его тронул, что он стал первым пейзажистом в современном смысле [2], сделав его лидером Дунайской школы , кружка, который пионер пейзажа как самостоятельного жанра в южной Германии . С 1513 года он находился на службе у Максимилиана I в Инсбруке , где получил несколько заказов от императорского двора. В период протестантской Реформации он в основном занимался архитектурой; картины того периода, демонстрирующие его растущее внимание к архитектуре, включают Рождество Богородицы .

В 1529 году он провел битву при Александре при Иссе для герцога Баварского Вильгельма IV . В 1520-х годах он вернулся в Регенсбург богатым человеком и стал членом городского совета. Он также отвечал за укрепления Регенсбурга.

В тот период на его работы оказали влияние такие художники, как Джорджоне и Лукас Кранах , о чем свидетельствует его Распятие . В 1535 году он был в Вене . Он умер в Регенсбурге в 1538 году.

Остатки сохранившихся работ Альтдорфера включают 55 панелей, 120 рисунков, 125 гравюр на дереве, 78 гравюр, 36 офортов, 24 картины на пергаменте и фрагменты фрески для бани Кайзерхоф в Регенсбурге. Это производство длится как минимум в период с 1504 по 1537 год. Он подписывал и датировал каждую свою работу.

Живопись [ править ]

Христос, покидающий свою мать , c. 1520
Альбрехт Альтдорфер: Алтарь Себастьяна в монастыре Святого Флориана, ок. 1509–16 Верхняя Австрия

Альтдорфер был пионером в живописи чистого пейзажа, сделав его предметом живописи, а также композиций, в которых доминировал их пейзаж; они составляют большую часть его творчества . Он считал, что человеческая фигура не должна нарушать природу, а скорее участвовать в ней или подражать ее естественным процессам. Взяв и развивая пейзажный стиль Лукаса Кранаха Старшего , он показывает холмистый пейзаж долины Дуная с густыми лесами из поникших и осыпающихся елей и лиственниц, покрытых мхом, и часто драматической окраской от восходящего или заходящего солнца. Его пейзаж с пешеходным мостом ( Национальная галерея, Лондон ) [3]1518–1520 гг. считается первым чистым пейзажем маслом. На этой картине Альтдорфер помещает большое дерево, срезанное по краям, в центре пейзажа, делая его центральной осью и фокусом внутри части. Некоторые зрители воспринимают антропоморфную стилизацию - дерево якобы демонстрирует человеческие качества, такие как драпировка его конечностей. Он также сделал много прекрасных законченных рисунков, в основном пейзажей, пером и акварелью, таких как « Пейзаж с дровосеком 1522 года». [4]Рисунок открывается на уровне земли на поляне, окружающей огромное дерево, которое находится в центре и доминирует над картиной. Некоторые видят, как дерево позы и жестикулирует, как если бы оно было человеком, распахивая свои ветви во всех уголках. На полпути к стволу дерева висит остроконечный храм. В то время подобная святыня могла бы укрыть изображение Распятия или Девы Марии, но, поскольку она отвернута от зрителя, мы не уверены, что это на самом деле. Внизу дерева крошечная фигурка сидящего человека со скрещенными ногами, держащего нож и топор, заявляет о своем статусе в обществе / профессии. [5]

Также он часто рисовал сцены на исторические и библейские сюжеты в атмосферных пейзажах. Его лучшие религиозные сцены интенсивны, с их сияющими огнями и яркими цветами, иногда граничащими с экспрессионистскими. Они часто изображают моменты близости между Христом и его матерью или различными святыми. Его сакральный шедевр и один из самых известных религиозных произведений искусства позднейших средневековья является Легенда Святого Себастьяна и Страсти Христовы из так называемого Себастьяна Алтаря в Санкт - Флориана Приорат ( Stift Санкт - Флориана ) вблизи Линц , Верхняя Австрия. В закрытом состоянии алтарь отображал четыре панели легенды о мученичестве святого Себастьяна, в то время как открытые крылья отображали Станции Креста . Сегодня алтарь демонтирован, а пределлы, изображающие две заключительные сцены, Погребение и Воскресение, были проданы Художественно-историческому музею в Вене в 1923 и 1930 годах. Обе эти картины имеют аналогичную формальную структуру, которая состоит из открытого пейзажа, который виден за пределами и сквозь открытие темного грота. Дата завершения на панели воскрешения - 1518 год.

Альтдорфер часто искажает перспективу до незаметного эффекта. Его фигуры доноров часто нарисованы совершенно не в масштабе основной сцены, как на картинах прошлых веков. Он также написал несколько портретов; в целом его живописное творчество было невелико. В своих более поздних работах Альтдорфер больше двигался в сторону маньеризма и начал изображать человеческую форму по итальянскому образцу, а также доминировать в картине с помощью откровенных красок.

Картины в Мюнхене [ править ]

Битва Александра при Иссе , 1529,
Дерево, 158,4 × 120,3 см, Старая пинакотека, Мюнхен

Его довольно нетипичная битва при Иссе (или при Александре ) 1529 года была заказана Вильгельмом IV, герцогом Баварии, как часть серии из восьми исторических батальных сцен, которым суждено было повесить в Резиденце в Мюнхене. Изображение Альбрехтом Альтдорфером момента в 333 г. до н.э., когда Александр Великий разбил Дария III за господство в Малой Азии, обширно по своим амбициям, размашисто, яркое в образах, богато символами и, очевидно, героическое - Илиада живописи, как литературный критик. Фридрих Шлегель предложил [6] На картине скопление тысяч солдат окружает центральное действие: Александр на своем белом коне, возглавляя два ряда атакующих кавалеристов, бросается за убегающим Дарием, который с тревогой смотрит через плечо из колесницы. Противоборствующие армии различаются по цвету их униформы: армия Дария - красного цвета, а Александра - синего. Верхняя половина «Битвы при Александре» с нереальной скоростью расширяется в дугообразную панораму, охватывающую обширные извивающиеся участки земного шара и неба. Победа также лежит на плоской поверхности; Солнце затмевает луну, в то время как Имперская и союзная армия успешно отбивают турок. [6]Объединяя массовое количество солдат в пейзаже / живописи, это показывает, что он считал, что использование и изображение пейзажа столь же значимо, как и историческое событие, такое как война. Он отказался от должности мэра Регенсбурга, чтобы принять комиссию. Немногие из других его картин напоминают эту апокалиптическую сцену двух огромных армий, во власти которых доминирует экстравагантный пейзаж, видимый с очень высокой точки обзора, которая смотрит на юг на все Средиземное море от современной Турции, включая остров Кипр и устья Нила и Красного. Море (за перешейком слева) с другой стороны. Однако его стиль здесь является развитием ряда миниатюр батальных сцен, которые он сделал намного раньше дляМаксимилиан I в своей иллюминированной рукописи « Триумфальное шествие в 1512–1514 годах». Считается, что это самая ранняя картина, показывающая кривизну Земли с большой высоты.

Битва теперь в Старой Пинакотеке , который имеет лучшую коллекцию картин Altdorfer, в том числе и его небольшой Святого Георгия и дракона (1510), в масле на пергаменте, где две крошечные фигуры почти погружены в густой пышный лес, возвышающийся над ними. Альтдорфер, кажется, преувеличивает размеры леса по сравнению с цифрами: листья кажутся крупнее лошади, что свидетельствует о значении природы и ландшафта. Он также подчеркивает линию в работе, показывая восходящий рост леса с помощью вертикальных и диагональных линий стволов. В правом нижнем углу есть небольшой лесной проем, который дает отдых вашим глазам. Он служит для создания глубины в картине и является единственным местом, где можно увидеть персонажей. Человеческая форма полностью поглощена густым лесом. Фантастические световые эффекты создают ощущение таинственности и растворяют очертания предметов. Без контраста света,фигуры будут сливаться с окружающей средой. Фигуры Альтдорфера неизменно дополняют его романтические пейзажи; для них он одолжилАльбрехт Дюрер «s изобретательская иконография, но панорамная установка является личной и не имеет ничего общего с фантазией пейзажами Нидерландов [7] Сусанна в ванной и Stoning пресвитеров (1526) установлен за пределами Italianate небоскреба дворца проявляет интерес к архитектуре. Еще одно небольшое масло на пергаменте, « Дунайский пейзаж с замком Вёрт» (ок. 1520 г.), является одним из самых ранних точных топографических изображений определенного здания в его окружении, типа, который стал в последующие века клише.

Печать [ править ]

Офорт Альтдорфера Пейзаж с городом у озера (1520-е гг.), Национальный музей в Варшаве.

Альтдорфер был крупным мастером гравюры , у него было множество гравюр и около девяноста трех гравюр на дереве . Среди них были и триумфы Максимилиана , где он следовал общему стилю, предположительно установленному Гансом Бургкмайром , хотя он смог несколько уйти от этого в своих изображениях более беспорядочного вагонного поезда, все еще проезжающего через горный пейзаж. Однако большинство его лучших гравюр - это офорты , многие пейзажи; в них он наиболее легко мог использовать свой стиль рисования. [8] Он был одним из самых успешных ранних офортовщиков и необычным для его поколения немецких граверов не делал книжных иллюстраций. Он часто совмещал техники гравировки и травления на одной пластине и в общей сложности сделал около 122 глубокой печати. Многие гравюры Альтдорфера довольно маленькие по размеру, и он считается одним из главных членов группы художников, известной как Маленькие мастера . [9] Артур Мейгер Хинд считает, что его графическая работа несколько лишена технических навыков, но имеет «личный контакт», и отмечает его характерное чувство пейзажа. [10]

Общественная жизнь [ править ]

В качестве смотрителя муниципальных зданий Альтдорфер курировал строительство нескольких коммерческих структур, таких как бойня и здание для хранения вина, возможно, даже их проектирование. Его считали выдающимся политиком своего времени. В 1517 году он был членом Совета по внешним связям «Ausseren Rates» и в этом качестве участвовал в изгнании евреев, разрушении синагоги и строительстве на ее месте церкви и святыни Schöne Maria, произошедшая в 1519 году. Альтдорфер выполнил офорты интерьера синагоги и разработал гравюру на дереве с культовым изображением Schöne Maria. [11] В 1529–1530 годах ему также было поручено укрепить определенные городские укрепления в ответ на турецкую угрозу.

Брат Альбрехта, Эрхард Альтдорфер , также был художником и гравером в гравюре и ксилографии, а также учеником Лукаса Кранаха Старшего .

Распятие (необычно расположено на берегу большой реки) по Альтдорферу, гр. 1512

См. Также [ править ]

  • 8121 Альтдорфер , астероид имени Альтдорфера
  • Дунайская школа
  • Живопись раннего Возрождения
  • Список пейзажей Альбрехта Альтдорфера

Ссылки [ править ]

  1. ^ Норвич, Джон Джулиус (1990). Оксфордская иллюстрированная энциклопедия искусств . США: Издательство Оксфордского университета. С.  13 . ISBN 978-0198691372.
  2. ^ Мюррей, Линда (1967). Высокое Возрождение и маньеризм . Лондон, Англия: Thames & Hudson Ltd., стр.  246–247 . ISBN 0-500-20162-5.
  3. ^ изображение
  4. ^ изображение
  5. ^ Вуд, Кристофер В. Альбрехт Альтдорфер и происхождение ландшафта . Издательство Чикагского университета.
  6. ^ a b Добжински, Джудит Х. (8 января 2010 г.). «Эпическая поэма в красках: история битвы при Иссе и Альбрехта Альтдорфера». The Wall Street Journal .
  7. ^ Мюррей, Линда (1967). Высокое Возрождение и маньеризм . Лондон, Англия: ISBN Thames & Hudson, Ltd. 0-500-20162-5.
  8. ^ "Альбрехт Альтдорфер: Пейзаж с двойной елью на переднем плане (1993.1097) | Хейльбрунн Хронология истории искусств | Музей Метрополитен" . Metmuseum.org. 2013-09-04 . Проверено 21 декабря 2013 .
  9. Перейти ↑ Campbell, Gordon (ed.) (2009). Энциклопедия Рощи искусства Северного Возрождения . 1 . Издательство Оксфордского университета. С. 33–39. ISBN 9780195334661.CS1 maint: дополнительный текст: список авторов ( ссылка )
  10. ^ Хинд, Артур М. (1963). История гравюры и офорта с 15 века до 1914 года . Dover Publications. п. 82 . ISBN 9780486209548. Дата обращения 5 июля 2014 .
  11. ^ Пиох, Николас. «Альтдорфер, Альбрехт» .

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Старая пинакотека, Мюнхен; (Сводный каталог - разные авторы), 1986, издание Lipp, ISBN 3-87490-701-5 
  • Кристофер Вуд , Альбрехт Альтдорфер и происхождение ландшафта , 1993, Reaktion Books, Лондон, ISBN 0-948462-46-9 
  • Кристоф Вагнер, Оливер Йеле (ред.), Альбрехт Альтдорфер. Kunst als zweite Natur , 2012, Schnell & Steiner Verlag, Regensburg (= Regensburger Studien zur Kunstgeschichte, Vol. 17), ISBN 978-3-7954-2619-4 
  • Йохен Сандер, Стефан Роллер, Сабина Хааг, Гвидо Месслинг (ред.): Fantastische Welten. Альбрехт Альтдорфер унд Дас Выразительный in der Kunst um 1500 . Хирмер, Мюнхен 2014, ISBN 978-3-7774-2266-4 . ( Каталог выставки Städel Museum, Франкфурт, 5 ноября 2014 г. - февраль 2015 г. и Художественно-исторический музей, Вена, 17 марта - 14 июня 2015 г. ) 

Внешние ссылки [ править ]

  • Работы Альбрехта Альтдофера в Музее Новой Зеландии Те Папа Тонгарева
  • Коллекция Альбрехта Альтдорфера в Музее Израиля. Проверено сентябрь 2016.
  • Работы Альтдорфера на Zeno.org
  • Альбрехт Альтдорфер в «Истории искусства»
  • Альбрехт Альтдорфер Обои
  • Страница на artcyclopedia.com
  • Страница на ibiblio.org
  • Архив Artvibrations: https://web.archive.org/web/20110211004452/http://www.artvibrations.com/AlbrechtAltdorfer/
  • Галерея картин Альбрехта Альтдорфера (картины общественного достояния - www.art.onilm.com)
  • Печатные издания и люди: Социальная история печатных изображений , каталог выставки из Музея искусств Метрополитен (полностью доступен онлайн в формате PDF), который содержит материалы об Альбрехте Альтдорфере (см. Индекс)