Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Американская федерация искусств ( AFA ) является некоммерческой организацией , которая создает художественные выставки для презентации в музеях по всему миру, публикует каталоги выставок, а также разрабатывает образовательные программы. Основание организации в 1909 году было одобрено Теодором Рузвельтом и возглавлялось государственным секретарем Элиху Рутом, а также выдающимися меценатами и художниками того времени. Миссия AFA - обогатить общественный опыт и понимание изобразительного искусства , и это достигается с помощью его выставок, каталогов и общественных программ. [1]На сегодняшний день AFA организовало или распространило около 3000 выставок, которые посмотрели более 10 миллионов человек в музеях каждого штата, а также в Канаде , Латинской Америке , Европе , Азии и Африке .

История [ править ]

Ранняя история и публикации [ править ]

AFA была основана 12 мая 1909 года.

На заседании 11 мая 1909 года, созванном Попечительским советом Национальной академии искусств [2], среди которых были президент Уильям Ховард Тафт , бывший президент Теодор Рузвельт, Сесилия Бо , Роберт Вудс Блисс , Уильям Мерритт Чейз , Роберт У. ДеФорест , Гомер Сен-Годенс , Чарльз Л. Хатчинсон , Арчер М. Хантингтон , сенатор Генри Кэбот Лодж , Лейла Мехлин, Эндрю У. Меллон , Дж. Пирпонт Морган , Фрэнсис Д. Миллет , госсекретарь Элиху Рут иГенри Уолтерс , среди прочих - Элиху Рут призвал к созданию агентства, которое будет отправлять «выставки оригинальных произведений искусства в туры во внутренние районы Соединенных Штатов». При единодушной поддержке предложения Рута представителями более восьмидесяти американских художественных институтов, в том числе Музея искусств Метрополитен , Галереи искусств Коркоран и Американской академии в Риме, AFA была основана 12 мая 1909 года. учредители организации также согласились проводить ежегодные встречи и посвятить себя продвижению изобразительного искусства как жизненно важного компонента культурной жизни страны. [3] Хатчинсон, который в то время был президентом Института искусств Чикаго., был избран первым президентом организации. [4]

Когда Рут предложил создать AFA в 1909 году, художественное богатство страны было в основном сосредоточено в восточных городах и было недоступно для большинства граждан. AFA и его передвижные выставки задумывались как средство «донести музей до людей». В течение своего первого года AFA организовала три передвижные выставки, первой из которых была « Тридцать восемь картин выдающихся американских художников» , и выпустила журнал Art and Progress (позже переименованный в Magazine of Art ), инновационный инструмент для стипендий в области искусства, который продолжал оставаться издавалась до 1953 года. Выставку просмотрели в библиотеке более 5600 человек, прежде чем отправиться в Новый Орлеан, Сент-Пол и Нью-Ульм, штат Миннесота. [5]AFA также опубликовало первое издание Who's Who в американском искусстве (1935), а также American Art Annual (позже известный как American Art Directory ). Хотя AFA больше не публикует эти каталоги и журналы, она по-прежнему обязана публиковать новые исследования в области истории искусства через каталоги, которые оно выпускает вместе со своими выставками.

Усилия по лоббированию [ править ]

В 1910 году AFA способствовала созданию Национальной комиссии изящных искусств , которая впоследствии была учреждена актом конгресса для консультирования правительства по вопросам искусства и дизайна, относящимся к столице страны. В 1913 году AFA предприняло успешные попытки лоббирования отмены тарифов на ввоз произведений искусства в Соединенные Штаты и в 1916 году на заседании Межгосударственной комиссии по торговле протестовал против запретительно высоких межгосударственных налогов на путешествия искусства. В 1920 году AFA сыграло важную роль в организации лоббистской кампании за «развитие национальной галереи искусства на основе, достойной нашей великой нации». Эта цель в конечном итоге была реализована с основанием Национальной галереи искусств.в 1941 году. Другие связанные с правительством инициативы AFA включают организацию первого американского представительства на Венецианской биеннале в 1924 году, а затем до 1970-х годов.

Общественные программы [ править ]

История AFA включает серию программ, разработанных для облегчения более широкого доступа к изобразительному искусству и его признания, в том числе первые общенациональные радиопрограммы об искусстве (1930–1940-е годы); Программа «Картина месяца» (1954 г.), предлагающая небольшие художественные и образовательные организации оригинальные картины по низкой цене аренды; Программа донорства музеев (1960-е гг.), в рамках которой региональным музеям были выделены средства на приобретение современного американского искусства; «Искусство видеть» (1965), знаменательная серия образовательных фильмов о визуальном восприятии; Учебная программа по визуальному образованию(1966), сборник фильмов и учебных материалов, призванных повысить эстетическое восприятие детей; Программа «Аренда художников» (переименованная в Программу для посетителей-художников) (1970-е годы), в рамках которой художники размещаются в музеях по всей стране; История американского авангардного кино (1976), первая международная передвижная кинопрограмма, отобранная кураторами; и ART ACCESS I и II (1989–98), программа субсидирования гонораров, спонсируемая фондом Lila Wallace-Reader's Digest Fund, делающая выставки американского искусства AFA более доступными для музеев.

В 1909 году AFA создала Библиотеку пакетов, в которой предлагались вырезки из газет и журналов по различным предметам искусства для предоставления членам AFA во временное пользование. Хотя файлы предназначались в первую очередь для использования в сообществах с ограниченными возможностями библиотеки, они также часто пользовались спросом у членов в крупных городах. К 1942 году библиотека насчитывала более 1000 конвертов, охватывающих темы от современной американской живописи до промышленного искусства.

В 1934 году в сотрудничестве с Всеобщей федерацией женских клубов и при поддержке Корпорации Карнеги AFA запустила первый общенациональный радиосериал об искусстве «Искусство в Америке 1600–1865» с Рене д'Арнонкур в качестве директора программы. Первой темой была «Америка после гражданской войны: Уистлер и Уинслоу Гомер - эмигрант и домосед». Прекращенная во время Второй мировой войны радиопрограмма была возобновлена ​​в 1940-х годах под названием «Живое искусство». [6]

В 1994 году AFA открыла Форум директоров - ежегодную конференцию для директоров музеев продолжительностью два с половиной дня, на которой проводились групповые дискуссии с некоторыми из самых выдающихся профессионалов в мире искусства. Начиная с 2005 года, Форум директоров стал ежегодной программой партнерства независимых художественных музеев . Основываясь на успехе этой программы, AFA в 2001 году начала аналогичную конференцию для кураторов художественных музеев. Позже в 2001 году Форум кураторов превратился в независимую Ассоциацию кураторов художественных музеев . В 2003 году AFA учредила ArtTalks, серию лекций с участием выдающихся художников и других влиятельных фигур мира искусства, в том числе художников Джанин Антони , Христо и Жанна- Клод, Джон Каррин , Ширин Нешат и До-Хо Су ; Критик New York Times Роберта Смит ; Писатель из Нью-Йорка Адам Гопник ; и глава отдела современного искусства Sotheby's Worldwide Тобиас Мейер.

Совсем недавно AFA запустило ArtViews, серию панельных дискуссий, посвященных важнейшим вопросам музейной сферы. Его первое издание, состоявшееся в 2011 году, было озаглавлено «Изменяющиеся вызовы в охране археологического наследия» и было организовано совместно с Институтом изящных искусств и Ассоциацией директоров художественных музеев . Более свежие темы включали: «Финансирование художественного музея на перекрестке» (2012 г.), «Блокбастеры художественного музея: мифы, факты и их будущее» (2013 г.), «Цифровое пространство / физическое пространство, отображение музея 21 века» (2015) , «Будущее лидерства в художественных музеях» (2016) и «Музеи сегодня: актуальность и репрезентация» (2017).

Кино и видео [ править ]

Благодаря развитию передвижных кино- и видео-выставок, публикаций и, в конечном итоге, коллекции из 139 документальных фильмов об искусстве, авангардных фильмов и видео, AFA разработало новаторскую программу фильмов и видео, посвященную работе независимых современных медиа-художников в в этой стране и за рубежом. [7] Выпущенный начиная с 1949 года, публикации организации по этой теме включают брошюру « Путеводитель по фильмам об искусстве» (1949); «Фильмы об искусстве» (1952), подробное руководство, в котором перечислены и рассмотрены более 450 фильмов по художественной тематике; New American Filmmakers (1971), каталог независимых фильмов, снятых в сотрудничестве с музеем Уитни ;История американского авангардного кино (1976); [8] Фильмы об искусстве: сборник источников (1977) [9], второе издание тома « Фильмы об искусстве» 1952 года ; и До Голливуда: фильм рубежа веков из американских архивов (1987). [10]

В 1959 году AFA совместно с Ассоциацией художников Вудстока, Ассоциацией художников колледжа , Хантер-колледжем и Музеем искусств Метрополитен выступила одним из спонсоров первого фестиваля художественного кино в США - фестиваля фильмов об искусстве в Вудстоке, штат Нью-Йорк . [11] В 1969 году AFA учредила « Тираж фильмов об искусстве» , став первой организацией такого рода, распространявшей такие фильмы в аренду. В 1971 году AFA начало распространять 200 фильмов из серии «Новые американские кинематографисты Уитни», расширив сотрудничество в 1979 году за счет распространения фильмов с Биеннале Уитни и снова в 1983 году, добавив видео на Биеннале. [12]В 1976 году AFA организовала первую международную передвижную кинопрокатную выставку «История американского авангардного кино», отобранную кураторами . В дополнение к выбору передвижных видеофильмов с «Уитни» в 1983 году AFA начало организовывать независимые передвижные видео-выставки, первая из которых включала « Американское документальное видео: возможность изменений» ; [13] Новое видео: Япония ; и Revisiting Romance: New Feminist Video .

В 1993 году AFA передало свою коллекцию отмеченных призами американских и европейских фильмов и видеокассет программе «Обращение фильмов и видео» Музея современного искусства [14], а в 1996 году, после роспуска Департамента медиаискусств, передало свои инвентаризация кино и видео выставок для отдела кино и видео Музея современного искусства.

Офисы и слияния [ править ]

После первых встреч в студии Фрэнсиса Миллета в Вашингтоне, округ Колумбия, в 1909 году AFA переехала в здание Octagon Building на Нью-Йорк-авеню, 1741, Северо-Запад, арендуя помещения у Американского института архитекторов . Национальная лига ремесленных обществ объединена с AFA в 1912 году, и были сделаны учредительные общества членов AFA. В 1913 году AFA открыла свой первый офис в Нью-Йорке в здании Fine Arts Building по адресу 215 West 57th Street . Позже офис переехал в Художественный музей Метрополитен.а затем по адресу 40 East 49th Street. Начиная с 1952 года, AFA переместила свою штаб-квартиру из Вашингтона в Нью-Йорк и арендовала офисы на Пятой авеню, 1083. В 1987 году слияние AFA с Ассоциацией художественных музеев Америки (AMAA) объединило две старейшие некоммерческие музейные организации в Америке, создав более крупную национальную организацию, которая могла бы предлагать полный набор услуг без дублирования. Сохранив название «Американская федерация искусств», новая организация имела офисы как в Нью-Йорке, так и в Сан-Франциско, и бывший директор AMAA Мирна Смут стала директором. [15] Офис в Сан-Франциско был посвящен Департаменту музейных услуг AFA. Также на Западном побережье находилась администрация AFA.Институт управления музеями Гетти (MMI), учебная программа для директоров музеев, проводимая в Беркли . Теперь известная как Институт лидерства Гетти , это программа фонда Getty Trust, осуществляемая на базе Клермонтского университета . [16] В 1990 году AFA закрыла свой офис на Западном побережье и перевела Отдел музейных услуг в свою штаб-квартиру в Нью-Йорке. В 2007 году AFA продала свой особняк на 41 East 65th Street и переехала в его нынешнее местоположение на 305 East 47th Street.

Известные участники [ править ]

  • Уна Б. Херрик , американский педагог, первый декан по делам женщин в Государственном колледже Монтаны. [17]

Выставки [ править ]

Выставки AFA охватывают широкий спектр средств массовой информации, художников, исторических периодов и культурных традиций - от римской портретной живописи и артефактов коренных американцев до американского импрессионизма и современного искусства и скульптуры. AFA также сотрудничает с известными учреждениями по всему миру, чтобы совершить поездку по важным аспектам их коллекций. Для дальнейшего вовлечения и информирования посетителей музеев и любителей искусства AFA выпускает инновационные образовательные компоненты и богато иллюстрированные каталоги, предлагающие оригинальные стипендии.

Основные моменты выставки, 1950-е годы по настоящее время

  • Спорт в искусстве (начал гастролировать в 1955 году)
  • Кубинская живопись сегодня (1956)
  • Искусство и найденный объект (1958)
  • Десять негритянских художников из США (1966)
  • Поп и Op (1966)
  • Rejective Art (1967-8; куратор Люси Липпард , включая работы Брайса Мардена , Агнес Мартин , Роберта Морриса , Роберта Смитсона , Дональда Джадда и Сола Левитта , среди других)
  • Мягкая и очевидно мягкая скульптура (1968; в том числе работы Луизы Буржуа , Ханса Хааке , Евы Гессе , Яёи Кусамы, Класа Ольденбурга и Ричарда Серры и др.)
  • Пожалуйста, садитесь: эволюция стула, 2000 г. до н.э. – 2000 г. н.э. (1968)
  • Возрождение реалистов (1972; в том числе работы Джека Била, Роберта Бехтла , Ричарда Эстеста, Джанет Фиш и Филиппа Перлстайна , среди других)
  • Шедевры из Музея первобытного искусства (1974)
  • Альберто Джакометти : скульптор и рисовальщик (1977)
  • Объекты яркой гордости: искусство индейцев северо-западного побережья из Американского музея естественной истории (1978 и 1988 годы)
  • Художник и принтер: графика Роберта Мазервелла (1980)
  • Другая сторона: европейское авангардное кино, 1960–1980: выставка фильмов (1983)
  • Те маори: искусство маори из коллекций Новой Зеландии (1984)
  • Марк Ротко : Работы на бумаге (1984)
  • Рисунки Стюарта Дэвиса : удивительная непрерывность (1992)
  • Нео-дада: новое определение искусства, 1958–62 (1994) [18]
  • В духе сопротивления: афроамериканские модернисты и мексиканская школа муралистов / En espíritu de la resistancia: Los modernistas africanoamericanos y la Escuela Muralista Mexicana (1996)
  • Артур Уэсли Доу и американское искусство и ремесла (1999)
  • Вольфганг Лаиб : ретроспектива (2000)
  • Американский модерн, 1925–1940: Дизайн для новой эпохи (2000; включая работы Нормана Бел Геддеса , Дональда Дески , Раймонда Лоуи , Lurelle Guild , Элиэля Сааринена и Фрэнка Ллойда Райта , среди других)
  • Вечный Египет: шедевры из Британского музея (2001)
  • Необычное наследие: Искусство коренных американцев из музея Пибоди Эссекс (2002)
  • Дега и танец (2002)
  • Чувственное и священное: Чола-бронзы из Южной Индии (2002)
  • Обсуждение американского модернизма: Штиглиц , Дюшан и нью-йоркский авангард (2003) [19]
  • Международное наследие: выдержки из Художественного музея Карнеги (2003; в том числе работы Карла Андре , Элизабет Мюррей , Герхарда Рихтера , Синди Шерман , Гилберта и Джорджа , Рэйчел Уайтред , Нам Джун Пайк , Билла Виолы и Тони Оурслера и др.)
  • Лорна Симпсон (2006)
  • Цвет как поле: американская живопись, 1950–1975 (2007; включая работы Хелен Франкенталер , Морриса Луи , Кеннета Ноланда , Жюля Олицки , Ларри Пунса и Фрэнка Стеллы и др.) [20]
  • Римское искусство из Лувра (2007)
  • Символы власти: Наполеон и искусство ампира , 1800–1815 (2007)
  • Тернер - Сезанну : шедевры из коллекции Дэвиса, Национальный музей Уэльса (2009) [21] Куратор: Лиза Смолл . [22]
  • Матисс в роли гравера (2009) [23]
  • Из коробки: рост кроссовок (2015)
  • Женщины-художницы в Париже, 1850-1900, также известные как ее Париж: женщины-художницы в эпоху импрессионизма (2017)
  • Викторианские радикалы: от прерафаэлитов до движения искусств и ремесел (2018)

Премия за культурное лидерство [ править ]

Ежегодно Американская федерация искусств вручает награду за лидерство в области культуры людям, продемонстрировавшим исключительную приверженность поддержке искусства и музеев как на национальном, так и на международном уровне. Премия «Культурное лидерство» официально вручается лауреатам на ежегодном гала-концерте AFA, который посещает элитная группа лидеров из общества, бизнеса и культурного мира. Поступления от торжественного мероприятия помогают финансировать передвижные выставки AFA.

Прошлые лауреаты премии «Культурное лидерство»: [24]

  • 2018 - Эли и Эдит Броуд, коллекционеры и филантропы
  • 2017 - Чарльз и Валери Дайкер, коллекционеры и благотворители; Уильям Вегман , художник
  • 2016 - Вангечи Муту , художник; Элис Уолтон , филантроп
  • 2015 - Роза и Карлос де ла Крус, коллекционеры и филантропы; Уэйд Гайтон , художник; Арнольд Леман, почетный директор Бруклинского музея
  • 2014 - Спенсер Финч, художник; Милтон Esterow, бывший редактор и издатель ArtNews журнала
  • 2013 - Евгений В. Тау, меценат; Кехинде Вили , художник
  • 2012 - Сара Сзе , художник
  • 2011 - Марина Абрамович , артистка перформанса; Эрл А. Пауэлл III , директор Национальной галереи искусств , Вашингтон, округ Колумбия
  • 2008 - Элизабет Рогатин, основатель FRAME (Французский региональный и американский музейный обмен)
  • 2007 г. - Его Превосходительство шейх Султан Бен Тахнун Аль Нахайян, председатель Управления по туризму Абу-Даби и инвестиционной компании по развитию туризма; Томас Кренс , директор Фонда Соломона Р. Гуггенхайма ; Фрэнк О. Гери , архитектор
  • 2006 - Донна и Каргилл Макмиллан младшие , филантропы
  • 2004 г. - Джон Брайан , бывший генеральный директор и председатель правления Сара Ли ; Ширин Нешат , художник; Джеймс Вуд, уходящий директор и президент Чикагского института искусств
  • 2003 - Сьюзен Вебер Сорос , основатель и директор Центра исследований декоративного искусства, дизайна и культуры Барда ; Билл Виола , художник
  • 2002 - Анн д'Арнонкур , директор Художественного музея Филадельфии ; Майя Лин , архитектор
  • 2001 - Эллсуорт Келли , художник; Стефани Френч, попечитель и вице-президент AFA по корпоративным взносам, Altria ; Джон Уолш, уходящий директор, Музей Дж. Пола Гетти
  • 2000 - Ян Коулз, Попечитель AFA; Серена Раттацци, уходящий директор AFA
  • 1999 - Празднование 90-летия AFA - Ян Майер, президент Попечительского совета AFA
  • 1998 - Айрис Кантор , филантроп
  • 1996 - Ли Хиллс, попечитель AFA и почетный председатель Knight Ridder
  • 1995 - Бетти Блейк, попечитель AFA; Рой Нойбергер , Доверительный управляющий и основатель AFA, Neuberger Berman
  • 1994 - Ричард Ольденбург, бывший попечитель AFA и уходящий директор Музея современного искусства
  • 1993 - Эван Х. Тернер, уходящий директор, Кливлендский музей искусств
  • 1992 - Дж. Картер Браун, уходящий директор Национальной галереи искусств
  • 1989 - 80 лет "Perfectly Pop" - Джордж Вайсман , председатель правления Линкольн-центра сценических искусств

Членство в музее [ править ]

AFA сохраняет программу членства с момента ее создания в 1909 году ориентировочные AFA по 60 членов варьируются от небольших региональных музеев, таких как Бадди Холли центр в Лаббок, штат Техас , в университетских галерей , таких как Colby College Музей искусств и Художественная галерея Йельского университета , в более крупные учреждения, в том числе Художественный музей Кливленда , Музей изящных искусств Хьюстона и Музей американского искусства Уитни .

Ссылки [ править ]

  1. ^ "Сайт Американской федерации искусств" .
  2. ^ Отчет Уполномоченного по образованию за финансовый год, закончившийся 30 июня 1909 г. , Вашингтон, округ Колумбия : правительственная типография , 1910 г., стр. 54, OCLC 297319047 , ASIN  B000KXOEA4
  3. ^ Бюро образования Соединенных Штатов (1909). «Американская федерация искусств» . Отчеты Департамента внутренних дел . Вашингтон, округ Колумбия: Государственная типография. 1 (5748): 54–56 . Проверено 13 января 2012 года .
  4. ^ Миллет, Франк Д., секретарь (1909). Протоколы съезда, на котором была образована Американская федерация искусств - проходившего в Вашингтоне 11, 12 и 13 мая 1909 года . Вашингтон, округ Колумбия: Пресса Байрона С. Адамса. п. 91.
  5. ^ «История AFA» . Американская федерация искусств . Проверено 4 апреля 2019 года .
  6. ^ "Пресс-релиз Музея современного искусства" (PDF) . Архив музея современного искусства . 23 сентября 1934 . Проверено 13 января 2012 года .
  7. ^ "Музей современного искусства приобретает коллекцию" (PDF) . Архив Музея современного искусства . 20 апреля 1994 . Проверено 13 января 2012 года .
  8. ^ Constance Пенла и Джанет Бергстр (для камеры обскура коллектива»(осень 1978). "Авангард: Истории и теории" . Экран . 19 (3):. 113-128 DOI : 10,1093 / экрана / 19.3.113 . Проверено 13 января 2012 года .
  9. ^ Канадский центр фильмов об искусстве, Американская федерация искусств (1977). Фильмы об искусстве: сборник источников . Нью-Йорк: Уотсон-Гаптил. ISBN 978-0-8230-1780-5.
  10. ^ Бирчард, Роберт С. (1987). « » До Голливуд «: Обзор». История кино . 1 (4): 393–397. JSTOR 3814990 . 
  11. ^ "Помощь AFA" . Архивы американского искусства . Смитсоновский институт . Проверено 13 января 2012 года .
  12. Перейти ↑ James, Ed., David E. (1992). Чтобы освободить кино: Йонас Мекас и Нью-Йоркское метро . Издательство Принстонского университета. п. 14. ISBN 0-691-07894-7.
  13. ^ Sterritt, Дэвид (22 марта 1989). «Учимся любить те ... документальные фильмы» . Монитор христианской науки . Проверено 13 января 2012 года .
  14. ^ «Музей современного искусства приобретает коллекцию фильмов и видео об искусстве от Американской федерации искусств» (PDF) . Архив музея современного искусства . 20 апреля 1994 . Проверено 13 января 2012 года .
  15. McGill, Douglas C. (28 мая 1987 г.). «Слияние двух групп, обслуживающих художественные музеи» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 13 января 2012 года .
  16. ^ "История Института лидерства Гетти" . О GLI в CGU . Институт лидерства Гетти и CGU. Архивировано из оригинального 13 января 2012 года . Проверено 13 января 2012 года .
  17. ^ Бинхейм, Макс; Элвин, Чарльз А (1928). Женщины Запада; серия биографических очерков о выдающихся женщинах, проживающих в одиннадцати западных штатах Соединенных Штатов Америки . Проверено 8 августа 2017 года . Эта статья включает текст из этого источника, который находится в общественном достоянии .
  18. Сьюзан Хэпгуд и Дженнифер Риттнер (январь 1995 г.). «Нео-дада: новое определение искусства, 1958-1962». Журнал исполнительского искусства . 17 (1): 63–70. DOI : 10.2307 / 3245699 . JSTOR 3245699 . S2CID 190052534 .  
  19. ^ "Обсуждение американского модернизма: Штиглиц, Дюшан и Нью-Йоркский авангард" . Образовательные ресурсы AFA . Американская федерация искусств. Архивировано из оригинала на 12 марта 2005 года . Проверено 13 января 2012 года .
  20. Смит, Роберта (7 марта 2008 г.). «Невесомый цвет, свободно плавающий» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 13 января 2012 года .
  21. Мак, Том (21 марта 2009 г.). «В Колумбийском художественном музее проходит выставка блокбастеров» . Айкен Стандарт . Архивировано из оригинала 17 июля 2012 года . Проверено 13 января 2012 года .
  22. ^ "Лиза Смолл" . brooklynmuseum.org . Бруклинский музей . Проверено 13 августа 2015 года .
  23. Смит, Тим (25 октября 2009 г.). «Постоянный отпечаток: новая выставка BMA показывает эволюцию гравюры Матисса» . Балтиморское солнце . Проверено 13 января 2012 года .
  24. ^ "Премия за культурное лидерство AFA" . Архивировано из оригинального 29 июня 2007 года . Проверено 13 января 2012 года .

Внешние ссылки [ править ]

  • Записи Американской федерации искусств, 1895–1993 (основная масса 1909–1969), помощь в коллекции Смитсоновского архива американского искусства.
  • Американская федерация искусств - официальный сайт
  • Американская федерация искусств - AFA 100: век искусств
  • Ресурсы выставки AFA для преподавателей
  • Форум директоров, Официальный сайт
  • Ассоциация кураторов художественных музеев, Официальный сайт
  • Институт лидерства Гетти, Официальный сайт
  • Обсуждение американского модернизма, введение в выставку
  • Факелоносцы: женщины и их ассоциации любительского искусства в Америке , 1890-1930 гг. [1]
  1. Перейти ↑ Blair, Karen (1994). Факелоносцы: женщины и их ассоциации художественной самодеятельности в Америке, 1890-1930 гг . Издательство Индианского университета. С. 79–81. ISBN 978-0-253-31192-4.