Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Галерея Коркоран был художественный музей в Вашингтоне, округ Колумбия , США, что в настоящее время местонахождение Corcoran школы искусств и дизайна , часть университета Джорджа Вашингтона .

Обзор [ править ]

Школа Коркоран, основанная в 1878 году, проводит выставки своих студентов и приезжих художников и предлагает степени в области изобразительного искусства, фотожурналистики, интерактивного дизайна, архитектуры интерьера и т. Д. До закрытия галереи она была одним из старейших частных культурных учреждений в Соединенные Штаты. Начиная с 1890 года, с галереей сосуществовала музейная школа, позже известная как Колледж искусства и дизайна Коркорана . Основное внимание в музее уделялось американскому искусству . В 2014 году, после десятилетий финансовых проблем и бесхозяйственности, Коркоран был распущен по решению суда. Была создана новая некоммерческая организация, и 17000 произведений искусства, собранная Коркораном на сумму 2 миллиарда долларов, была бесплатно передана Национальной галерее искусств.(NGA). Те произведения, к которым НГА не присоединилась, были переданы в дар учреждениям культуры по всему Вашингтону, округ Колумбия, и по всем Соединенным Штатам. Школа искусства и дизайна Коркорана была передана Университету Джорджа Вашингтона (GWU) вместе с историческим зданием на 17-й улице за 200 миллионов долларов и 50 миллионами долларов.

История [ править ]

Основание [ править ]

Вход в бывшую художественную галерею Коркоран

Когда галерея была основана в 1869 году Уильямом Уилсоном Коркораном , соучредителем Riggs Bank , это была одна из первых галерей изобразительного искусства в стране. [1] Коркоран основал галерею, поддержанную эндаументом , «для постоянного создания и поощрения изящных искусств». Несмотря на то, что Коркоран был независимым учреждением, он был старейшим и крупнейшим нефедеральным художественным музеем в округе Колумбия . Его миссия была «посвящена искусству и использовалась исключительно с целью поощрения американского гения».

Художественная галерея Коркоран изначально располагалась на 17-й улице и Пенсильвании-авеню , в здании, в котором сейчас находится Галерея Ренвика . Строительство этого здания началось еще до гражданской войны . Близкое к завершению здание использовалось правительством как склад во время гражданской войны. Окончательно он был завершен в 1874 году, и галерея открылась для публики. [2]

К 1897 году собрание галереи Коркоран переросло пространство своего первоначального здания. Новое здание было построено по проекту Эрнеста Флэгга в стиле изящных искусств . Здание площадью 135 000 квадратных футов (12500 м 2 ) было построено для размещения расширенной коллекции Коркорана в дополнение к зарождающейся школе, которая была официально основана в 1890 году. В новом здании есть пара бронзовых статуй, львов Канова , у входа . Эти львы были куплены на аукционе галереей Коркоран в 1888 году и помещены перед музеем на его первоначальном месте. Знаменитые бронзовые отливки были перенесены на свое нынешнее место в 1897 году, когда музей переехал в свое нынешнее здание на 17-й улице и Нью-Йорк-авеню. [3]

Годы роста [ править ]

В 1928 году коллекция произведений искусства бывшего сенатора Уильяма А. Кларка присоединилась к Corcoran в новом крыле, спроектированном Чарльзом Адамом Платтом и открытом президентом Калвином Кулиджем. В течение десятилетий Коркоран рассматривал возможность добавления последнего крыла, которое завершило бы территорию кампуса. Эти планы внезапно прекратились в 2005 году после того, как крыло, спроектированное Фрэнком О. Гери, было списано из-за отсутствия финансирования, а оставшаяся часть имеющейся собственности была продана частному застройщику. [4]

На протяжении 1950-х, 1960-х и 1970-х годов галерея продолжала демонстрировать свою основную коллекцию Коркорана, Кларка и нескольких избранных крупных жертвователей. На пике своего развития музей владел значительной коллекцией, включая работы Рембрандта Пила , Эжена Делакруа , Эдгара Дега , Томаса Гейнсборо , Джона Сингера Сарджента , Клода Моне , Мариано Фортуни , Пабло Пикассо , Эдварда Хоппера , Виллема де Кунинга , Джоан Митчелл , Джина Дэвиса., и много других. Пространство всегда было проблемой - только небольшая часть постоянной коллекции галереи могла быть выставлена ​​в пределах галереи на 17-й улице, площадь которой составляла примерно 13000 квадратных футов (13000 м 2 ) , что было разделено с художественной школой.

Противоречие Мэпплторпа [ править ]

В 1989 году Художественная галерея Коркорана согласилась провести передвижную персональную выставку работ Роберта Мэпплторпа . Мэпплторп решил показать новую серию, которую он исследовал незадолго до своей смерти, Роберт Мэпплторп: Идеальный момент, куратор Джанет Кардон из Института современного искусства . [5] Несколько попечителей Коркорана и представитель США Дик Арми (Техас) и сенатор Джесси Хелмс (Северная Каролина) были в ужасе, когда им показали работы, а директор музея Кристина Орр-Кахалл поддалась давлению и отменила выставку. о котором уже было объявлено его членам через приглашение на предварительный просмотр выставки. [6]Коалиция художников Вашингтона организовала демонстрацию протеста против отмены выставки галереей Коркоран. Демонстрацию посетили около 700 человек. [7]

В июне 1989 года поп-артист Лоуэлл Блэр Несбитт оказался вовлеченным в полемику по поводу творчества Мэпплторпа. Именно в это время Несбитт, давний друг Мэпплторпа, сообщил, что завещал музею завещать музей на 1,5 миллиона долларов. Несбитт публично пообещал, что, если музей откажется проводить выставку, он отменит свое завещание . Коркоран отказался, и Несбитт завещал деньги Коллекции Филлипса .

После того , как Коркоран отменил выставку Mapplethorpe, андеррайтеры выставки пошли в некоммерческом проекте Вашингтон искусств , [8] , которые показали противоречивые образы в своем собственном пространстве с 21 июля по 13 августа 1989 года, на большие толпы. [9] [10] Закон об ассигнованиях NEA 1990 г. включал высказывания против «непристойной» работы. [11]

В результате разногласий более десятка художников отменили выставки [12], а директор Кристина Орр-Кахалл подала в отставку и переехала в Художественный музей Нортона . [13]

Последние годы [ править ]

К 2018 году произведения искусства из коллекции Коркорана, поступившие в Национальную галерею искусств, были включены в экспозиции галереи; эти четыре картины среди тех, что в настоящее время можно увидеть в залах, посвященных американскому искусству.

В последние годы существования музея и его дочернего колледжа искусств и дизайна Corcoran School of the Arts and Design вместе работали около 140 человек, а операционный бюджет составлял около 24 миллионов долларов. Доходы поступили от грантов и взносов, вступительных взносов, обучения, членских взносов, продаж сувенирных магазинов и ресторанов, а также пожертвований на сумму около 30 миллионов долларов. В феврале 2001 года два руководителя AOL ( Роберт В. Питтман и Барри Шулер ) и их жены пожертвовали музею 30 миллионов долларов - это крупнейшее пожертвование с момента его основания.

В 2014 году, после десятилетий финансовых проблем, попечители Corcoran решили разорвать доверительный акт учредителя, обратившись в суд с требованием распустить Corcoran. После постановления суда о роспуске старейшего независимого музея города попечители передали бывший колледж искусства и дизайна, здание изящного искусства за 200 миллионов долларов и 50 миллионов долларов Университету Джорджа Вашингтона для ремонта объекта и реализации школьных программ. Коллекция из 17 000 произведений искусства стоимостью 2 миллиарда долларов была передана в дар Национальной галерее искусств. [14] В начале 2018 года директор Школы искусств и дизайна Коркоран официально обнародовал планы Национальной галереи искусств по возвращению произведений искусства на второй этаж здания Flagg. [15]

Интерьер [ править ]

Флэгг также спроектировал интерьер здания. Когда кто-то входит в парадную дверь здания на 17-й улице, он сначала попадает в атриум размером 170 на 50 футов (52 м × 15 м). Огромное пространство, разделенное на три соединенные секции, состоит из сорока известняковых колонн и двойных световых люков (для освещения предполагаемой экспозиции скульптур). Комната, вдохновленная изящным искусством, возвышается на два внутренних этажа и используется для выставок и других целей. [16]

Прямо через атриум от парадного входа стоит парадная лестница, ведущая на второй этаж. Невысокая лестница шириной 16 футов (4,9 м) контролируется шестью статуями на пьедесталах на мраморных платформах и ведет на площадку на полпути ко второму этажу. Держитесь за перила с латунным верхом для равновесия. С парадной лестницы можно попасть в ротонду и на второй этаж атриума, включая мост, который ведет через атриум обратно в сторону входной двери. Пространство галереи существует повсюду. [16]

Вернувшись на первый этаж, из атриума ведут три галереи (изначально их было семь). На втором этаже изначально было восемь галерей. Ротонда появилась позже и была спроектирована Чарльзом Платтом в 1925 году. Ее куполообразный потолок шириной сорок восемь футов завершается окном в крыше. Напоминающее Пантеон , это пространство предлагает изысканный вход в крыло Кларка. Наблюдатель попадал в квадратный темный холл с мраморным полом и деревянными панелями, чтобы попасть в галереи Крыла Кларка. [16]

В северном конце здания Hemicycle необычной формы заполняет угол, образованный Нью-Йорк-авеню и 17-й улицей. Помещение представляет собой зрительный зал размером 67 на 45 футов (20 м x 14 м) с вместимостью 300 человек. Салон Доре появляется на противоположной стороне здания. Также называемый «Французской комнатой», он украшен замысловатыми французскими украшениями; он был спроектирован в начале 1700-х годов Жаном-Франсуа-Терезой Шалгрен и был перевезен из Парижа в Соединенные Штаты незадолго до 1904 года [16].

В 2015 году охранники добавили внутренние части галереи Коркоран в Национальный реестр исторических мест (внешний вид был внесен в список в 1971 году). В номинацию «Интерьер» вошли парадная лестница, атриум, ротонда, галерея и другие примечательные помещения. [17] [18] [16]

См. Также [ править ]

  • Джейкоб Гуптил Флетчер
  • Номинация на Национальный исторический памятник
  • Номинация Национального реестра исторических мест (интерьер)

Ссылки [ править ]

  1. ^ «Искусство и музеи» . Архивировано из оригинала 8 декабря 2010 года . Проверено 19 декабря 2010 года .
  2. ^ Рид, Роберт (1980). Старый Вашингтон, округ Колумбия, в ранних фотографиях: 1846–1932 гг . Dover Publications. п. 127.
  3. ^ "Corcoran Gallery of Art Lions - Вашингтон, округ Колумбия - Точные копии на Waymarking.com" . www.waymarking.com . Проверено 6 сентября 2017 .
  4. ^ "Раздавленный" . Дата обращения 9 сентября 2015 .
  5. ^ «Несовершенные моменты: Мэпплторп и цензура двадцать лет спустя» (PDF) . Институт современного искусства. Архивировано из оригинального (PDF) 21.07.2018 . Проверено 10 декабря 2010 .
  6. ^ Kastor, Элизабет (19 сентября 1989). «Коркоран выражает сожаление по поводу Мапплторпа; заявление обещает поддержку искусству, художникам и свободе творчества» . Статья в Washington Post . Архивировано из оригинала на 5 ноября 2012 года . Проверено 19 декабря 2010 года .
  7. ^ Gamarekian, Барбара (1 июля 1989). «Толпа в Коркоране протестует против отмены Мэпплторпа» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 19 декабря 2010 года .
  8. ^ Фитцпатрик, Джеймс Ф. «Чувствительное общество» . п. FCLJ Том 47 № 2. Архивировано из оригинала на 2008-06-13.
  9. Талли, Джадд (6 сентября 1989 г.). "Коркоран, вырезанный из завещания художника; протест Мапплторпа Лоуэлла Несбитта" .
  10. ^ "Роберт Мэпплторп" . Проверено 19 декабря 2010 года .
  11. ^ Куигли, Маргарет. "Споры о цензуре Мэпплторпа. Хронология событий. Битвы 1989–1991" . Проверено 19 декабря 2010 года .
  12. Ричард, Пол (30 августа 1989 г.). «Художники отменяют выставки в Коркоране; дело Мэпплторпа вызывает бойкот» . Вашингтон Пост . Архивировано из оригинала на 5 ноября 2012 года . Проверено 19 декабря 2010 года .
  13. ^ Twardy, Чак (11 февраля 1990). «Из сковороды в Уэст-Палм» . Орландо Сентинел . Проверено 19 декабря 2010 года .
  14. Монтгомери, Дэвид (21 февраля 2014 г.). «Галерея Коркоран, GWU и Национальная галерея заключают сделку по преобразованию Коркорана» . Вашингтон Пост .
  15. ^ Капс, Kriston (4 января 2018). "Не вызывает ли заболевание реновация в здании Коркоран-Флэгг его студентов?" . Газета Вашингтона .
  16. ^ a b c d e Номинация Национального реестра исторических мест
  17. ^ Монтгомери, Дэвид. «Файл охранников для защиты Коркорана» . Вашингтон Пост . Проверено 11 июля 2018 .
  18. ^ Вулф, Джонатан. «Знаковый статус Галереи художественного интерьера Коркоран» . ArtsBeat . Проверено 11 июля 2018 .

Внешние ссылки [ править ]

  • Corcoran Gallery, GWU и Национальная галерея заключили сделку по преобразованию Коркорана
  • Галерея искусств Коркоран
  • Галерея искусства Коркорана в Google Street View
  • Архив выставок в галерее искусств Коркоран через Интернет-архив