Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Анна Соколова
Анна Соколова, 1961 г.
Анна Соколова, 1961 г.
Родившийся( 1910-02-09 )9 февраля 1910 г.
Хартфорд, Коннектикут
Умер29 марта 2000 г. (2000-03-29)(90 лет)
Манхэттен , Нью-Йорк
Род занятийсовременный танцор и хореограф

Анна Соколов (9 февраля 1910, Хартфорд, Коннектикут - 29 марта 2000, Манхэттен , Нью-Йорк) была американской танцовщицей и хореографом, которая работала на международном уровне, создавая политические и театральные пьесы. Она работала с крупными компаниями, включая Martha Graham Company и Batsheva Dance Company. Соколов также сформировала свою собственную группу «Dance Unit», которая после ее распада и смерти стала Players 'Project.

Ранняя жизнь [ править ]

Анна Соколоу родилась 9 февраля 1910 года в Хартфорде, штат Коннектикут. Ее отец, Сэмюэл Соколов, иммигрировал в США около 1905 года в поисках работы. Ее мать, Сара, приехала в США в 1907 году. Намереваясь жить в Хартфорде, штат Коннектикут, Сэмюэл и Сара в конце концов переехали в Нью-Йорк в поисках лучшей работы. Оба ее родителя были русскими иммигрантами. [1] Сара начала работать в швейной промышленности, когда Сэмюэл заболел болезнью Паркинсона. Социалистка, Сара активно участвовала в Профсоюзе швейников. [2] Анна Соколов была третьим ребенком из четырех, родившимся от Самуила и Сары, ей предшествовали Исадор и Роуз, и ей наследовала Герти. [2]

Обучение [ править ]

Соколоу начала свое обучение танцам, посещая занятия в Сестричестве Эмануэля вместе со своей сестрой Роуз. Ее первая учительница, Эльза Поль, находилась под влиянием работ Айседоры Дункан . Несмотря на возражения ее семьи, Соколоу уехала из дома и бросила школу в пользу танцевальной карьеры в возрасте 15 лет. [2] Во время обучения Соколоу зарабатывала себе на жизнь работой на фабрике. Она начала тренироваться под руководством Берда Ларсона, Ирен Льюисон , Луи Хорста , Марты Грэм и Бланш Талмуд в «Соседском театре» на Генри-стрит в 1925 году в качестве «юного игрока». Талмуд, главный учитель Соколова, имел опыт работы в области ритмики Дельсарта и Далькроза.[2] Будучи студентом Театра, Соколов изучал голос, танец и пантомиму. В конце концов, она получила полную стипендию в Театре театра и приняла участие в своем первом крупном выступлении в 1928 году в составе «Израильской симфонии» Блоха. [2]

Карьера [ править ]

Соколоу впервые выступила с труппой Марты Грэм в 1930 году. Она танцевала с труппой в качестве солистки около 8 лет. Выступая с труппой Грэма, она ассистировала Луи Хорсту на уроках хореографии. [3] Одно из ее примечательных выступлений с труппой было в «Весне священной» Мясина в 1930 году.

Первые сольные выступления Соколове произошли в период между 1929 и 1932 гг Она разработала танцевальную группу театра Союза в 1933 году, который был переименован в «Танцевальный блок» в 1935 году [4] В программах «Dance Unit», имя Анна Соколова была не акцентируется на заказ чтобы привлечь больше внимания к группе, а не к отдельным лицам. [2] Несмотря на это, танцоры были известны как «Соколовы». [2] В 1936 году полный вечер ее собственных работ был представлен на Еврейской ассоциации молодых мужчин (YMHA) в Нью-Йорке. Среди произведений, включенных в программу, были Speaker (1935), Strange American Funeral (1935), Inquisition '36 (1936) и Four Little Salon Pieces.(1936). В 1937 году четверо мужчин впервые присоединились к танцевальному отряду, премьера которого состоялась в « Отрывках из военной поэмы» (1937). С добавлением мужчин она избежала разделения движений по признаку пола и вместо этого представила все тела как равные. [4] Соколоу присоединился к Лиге Нового Танца в 1937 году.

Начиная с 1930-х годов, она присоединилась к политизированному движению «радикального танца», из которого развилась ее работа « Антивоенная трилогия» (1933). [5] В течение этого периода она исполняла и хореографировала как сольные, так и ансамблевые произведения, которые затрагивали такие темы, как эксплуатация рабочих и растущие проблемы евреев в Германии. Соколов черпала вдохновение из движения профсоюзов, поскольку считала профсоюзы своей первой аудиторией. [2] Она часто исследует темы коммунизма, социализма и рабочего класса в своих танцах, особенно в « Странных американских похоронах» (1935) и Дело № - (1937). Несколько работ этого периода, в том числеАнтивоенная трилогия положена на музыку композитором Алексом Норт . [6]

В 1940-х годах Соколов продолжил премьерные показы произведений на различных площадках по всему Нью-Йорку, таких как «Невеста» (1946), произведение, созданное под влиянием традиционных элементов ортодоксальных еврейских свадебных церемоний. [2] С 1955 по 1985 год Соколов регулярно ставил хореографию для Джульярдского танцевального ансамбля в Джульярдской школе . Она создала много известных произведений для группы, в том числе « Примавера» (1955) и « Баллада» (1965).

В 1953 году Соколоу создала « Лирическую сюиту» , одну из самых хорошо принятых ею работ. Коллекция соло, дуэтов и ансамблей, созданная на музыку Альбана Берга , Lyric Suite примечательна отсутствием повествования и дизайном "формы сюиты". [3] New Dance Group спонсировала первый показ « Лирической сюиты» в марте 1954 года. Соколов считала это произведение началом новой эры в своей хореографии. [2]

Еще одна авторская работа Соколова - « Комнаты» (1955), в которой исследуется одиночество. Музыка, написанная Кеньоном Хопкинсом , изначально была джазовой партитурой. [2] Комнаты были разделены на шесть разделов: Сон, Побег, Желание, Паника, Мечта и Конец? [2] В пьесе участвовали восемь танцоров и восемь стульев, при этом каждый танцор и стул изображали определенного персонажа в уединенной комнате. [3] Номера также получили положительные отзывы, и многие критики отметили его мощное эмоциональное воздействие.

В 1958–65 Соколов создала серию « Опус ». В эту серию вошли Opus '58 (1958), Opus Jazz 1958 (1958), Opus '60 (1960), Opus '62 (1962), Opus '63 (1963) и Opus '65 (1965). [4] Набор из шести пьес, а также « Сессия для шести» (1958) и « Сессия для восьми» (1959) использовали похожие словари движений и содержание с небольшими вариациями в каждой. Оценки лабанотации показывают обнаруженное сходство, в том числе использование сильных акцентов и опускание тела и его частей на пол. [4]

В конце 1960-х годов Соколов использовал стиль джаза, чтобы выразить протест против войны во Вьетнаме и дать голос контркультурам Америки. Time + (1966) - это танец протеста против войны, состоящий из нескольких частей. В произведении она использовала четкие образы солдат и их опыт войны. В конце пьесы солдаты, которые выглядят ранеными, борются друг с другом, чтобы выстоять, демонстрируя огромные трудности, которые приносит война. [4]

Театральная работа [ править ]

Соколоу начала свое сотрудничество с Бродвеем в 1947 году, став хореографией для мюзикла Street Scene . Она ставила хореографию для нескольких бродвейских постановок, в том числе « Счастливый как Ларри» (1950) и « Камино Реал» (1953).

Она собиралась работать над « Волосами» (1967), но экстренная операция помешала ей полностью участвовать в этом процессе. Следовательно, она выбыла из постановки. Когда ее попросили присоединиться, она отказалась от этой возможности, поскольку возражала против использования обнаженной натуры в постановке. [2]

Соколов также часто ставил такие произведения, как Кармен (1956) и Кандид (1956), для Нью-Йоркской городской оперы . [2]

Международная работа [ править ]

Хотя Соколоу проживала в Нью-Йорке, она также была известна своей работой за рубежом. В 1939 году она со своей труппой поехала в Мексику, чтобы выступить в Bellas Artes (Школа изящных искусств) в Мехико, где они получили положительные отзывы. Этот успех привел к созданию группы La Paloma Azul. Соколов создал для этой компании четыре произведения El Renacuajo Paseador (1940). После того, как ее танцоры уехали, чтобы вернуться в Нью-Йорк, Соколоу решила остаться, чтобы продолжить работу по запросу Министерства народного образования. [3] La Paloma Azul распалась в 1940 году из-за появления танцевальной группы-конкурента. В конце концов она вернулась в Нью-Йорк в начале 1940-х годов, но продолжала время от времени посещать Мехико на протяжении всей своей карьеры.

Джером Роббинс призвал Соколова поехать в Израиль для работы с танцорами инбал в 1953 году. [2] Визиты Соколова в Израиль начались в 1950-х и завершились в 1980-х. Ее первая программа, премьера которой состоялась в Израиле, включала «Сокровище» (1962), «Солдатскую сказку» (1954) и « Сны» (1961). В 1962 году она помогла основать Израильский Лирический театр. Компания просуществовала недолго, так как они распались в 1964 году. Соколов вернулся в Израиль в качестве приглашенного хореографа танцевальной труппы Batsheva Dance Company в 1972 году [7].

Обучение [ править ]

Один из самых ранних педагогических опытов Анны Соколовой произошел во время поездки в Россию в начале 1930-х годов. Находясь там со своим тогдашним любовником и музыкальным сотрудником Алексом Нортом, она преподавала уроки техники Грэма. В 1955 году Соколоу преподавала свои первые классы в Джульярде . Официально она поступила на факультет в 1958 году и преподавала уроки «методического танца» с 1958 по 1993 год. Соколов также работал вместе с Робертом Льюисом в качестве учителя в Репертуарном театре Линкольн-центра и студии HB . [8] Кроме того, позже она преподавала уроки хореографии в Школе еврейского искусства. [2]

Студия Актеров [ править ]

В 1947 году близкий друг Соколовой Элия ​​Казан убедил ее стать одним из основателей «Актерской студии». [2] Соколов преподавал движение актерам. Уроки основывались на технике Грэма, а также включали в себя напольные работы и элементы балетной решетки. [2] Ее пьеса « Комнаты» (1955) возникла как реакция на ее опыт работы с группами начинающих актеров. [2] Соколоу в конечном итоге наладила небольшую постановку « Элмер и Лилли» для своих учеников. Она покинула «Актерскую студию» в середине 1950-х годов.

Репертуар [ править ]

После распада компании Соколова, Players 'Project, в 2004 году ее бывшие соавторские директора сформировали отдельные учреждения для поддержки Наследия Соколова. Ансамбль танца театра «Соколов» [9] исполняет репертуар Соколова и современные хореографические постановки под руководством Джима Мэя. «Проект игрока» продолжает возрождать творчество Соколова и сегодня. [2]

Sokolow Now !, танцевальная труппа Sokolow Dance Foundation, исполняет репертуар Соколова исключительно под руководством Лорри Мэя. Фонд [10] также предлагает уникальные образовательные программы, активно лицензирует и реконструирует работы Соколова. Многие работы Соколова были сняты на видео и хранятся в Нью-Йоркской публичной библиотеке в ее танцевальном отделении. [2]

  • Гистрионика (1933)
  • Спикер (1935)
  • Странные американские похороны (1935)
  • Инквизиция '36 (1936)
  • Четыре маленькие салонные пьесы (1936)
  • Дело № - (1937)
  • Отрывки из военной поэмы (Ф. Т. Маринетти) (1937)
  • Резня невинных ( 1937)
  • «Флибустьер» из «Бурбонов вошел в блюз» (1938)
  • Танец всех народов , Ленинский мемориал (1938)
  • Пой на ужин (1939)
  • Изгнание (танцевальная поэма) (1939)
  • Дон Линдо де Альмерия (1940)
  • Эль Ренакуахо Пасеадор (1940)
  • Плач по смерти тореадора (1941)
  • Каддиш (1945)
  • Невеста (1946)
  • Мексиканское ретабло (1946)
  • Лирическая сюита (1953)
  • Комнаты (1955)
  • Бой быков (1955)
  • Сессия для шести (1958)
  • Opus '58 (1958)
  • Opus Jazz 1958 (1958)
  • Opus '60 (1960)
  • Мечты (1961)
  • Опус '62 (1962)
  • Опус '63 (1963)
  • Формы (1964)
  • Оды (1964)
  • Опус '65 (1965)
  • Время + (1966)
  • Волосы: Американский трайбл-рок-мюзикл (1967)
  • Los Conversos [ Обращенные ] (1981) [4]

Работа на Бродвее [ править ]

  • Ной (1935) - спектакль на музыку Луи Хорста - со- хореограф
  • Sing for Your Supper (1939) - ревю - со-хореограф
  • Уличная сцена (1947) - мюзикл - хореограф
  • Великий поход (1947) - спектакль - хореограф
  • Сонная лощина (1948) - мюзикл - хореограф
  • Регина (1949) - опера - хореограф
  • Счастливый как Ларри (1950) - мюзикл - хореограф
  • Camino Real (1953) - спектакль -ассистент режиссера
  • Красные розы для меня (1955) - спектакль - хореограф - номинация Тони за лучшую хореографию
  • Кандид (1956) - оперетта - хореограф
  • Медь и латунь (1957) - мюзикл - хореограф
  • Одежда для летней гостиницы (1980) - консультант по танцам

Наследие [ править ]

По прозвищу «бунтарский дух» современного танца [1] Соколоу была известна своим строгим и напряженным характером на репетициях. [2] Она выиграла множество наград, включая Премию Сэмюэля Скриппса (1991), Aztec Eagle Honor (1988), почетного доктора изящных искусств Бостонской консерватории (1988) и почетного доктора гуманитарных наук Университета штата Огайо ( 1978). [3] В 1967 году она получила престижный грант Национального совета по делам искусств в размере 10 000 долларов; Соколов использовал эти средства для создания « Пустыни» (1967). Она также была включена в Зал славы мистера и миссис Корнелиус Вандербильт Уитни Национального музея танца в 1998 году, аАмериканская академия искусств и литературы в 1993 году. [11] [12] Соколоу посвятила свои работы своим вдохновителям, включая Айседору Дункан, Луи Хорст, Анну Франк , Хосе Лимон , Вацлав Нижинский , Мартин Лютер Кинг-младший и ее родители. [2] Ее хореография была исполнена многими известными танцевальными труппами, включая Американский театр танца Элвина Эйли , Batsheva , Boston Ballet и Nederlands Dans Theater .

Личная жизнь [ править ]

У Соколова были романтические отношения с Алексом Нортом, ее музыкальным соавтором, в течение семи лет. Несмотря на разрешение их отношений, они продолжали работать вместе на протяжении всей своей карьеры. Детей у нее не было. [2]

Соколов была известна своим активным участием в коммунистическом движении. На выборах 1936 года в Нью-Йорке она зарегистрировалась как коммунистка. В 1940-х годах она также была участницей многих коммунистических митингов. Однако к 1950-м годам Соколова уже не примкнула к Коммунистической партии. Отвечая на вопрос в ФБР, она заявила, что ее участие в митингах было мотивировано зарабатыванием денег на своем выступлении. [13]

Соколов страдал депрессией в конце 1960-х - начале 1970-х годов. [2]

Соколов умер в возрасте 90 лет 29 марта 2000 года в Нью-Йорке. [14]

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b "Анна Соколова | Архив еврейских женщин" . jwa.org . Проверено 26 апреля 2018 .
  2. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s t u v w x Ларри Уоррен, Анна Соколов: Мятежный дух (Лондон и Нью-Йорк: Routledge, 1998), стр. 8; ISBN 90-5702-184-6 
  3. ^ a b c d e Коэн, Сельма Жанна, изд. (1998). «Анна Соколова». Международная энциклопедия танца . DOI : 10.1093 / acref / 9780195173697.001.0001 . ISBN 9780195173697.
  4. ^ Б с д е е Kosstrin, Ханна (2017). Честные тела: революционный модернизм в танцах Анны Соколовой . Издательство Оксфордского университета. ISBN 9780199396931.
  5. ↑ Anna Sokolow: Radical Dance. Архивировано 13 октября 2007 г. в Wayback Machine ; по состоянию на 9 февраля 2018 г.
  6. ^ Саня Shoilevska Хендерсон, Алекс Норт, кино Композитор (Джефферсон, Северная Каролина: McFarland Press, 2003), стр. 226; ISBN 0-7864-1470-7 
  7. ^ Rottenberg, Henia (январь 2013). «Анна Соколоу: основная сила в развитии театрального танца в Израиле». Хроника танцев . 36 (1): 36–58. DOI : 10.1080 / 01472526.2013.757461 . ISSN 0147-2526 . S2CID 192170500 .  
  8. ^ Андреа Олмстед, Джульярд: История (Урбана, Иллинойс: Университет Иллинойса, 1999), стр. 202-03; ISBN 0-252-07106-9 . 
  9. ^ "Ансамбль танца театра Соколув - продолжение наследия Анны Соколовой" . Sokolowtheaterdance.org . Проверено 1 сентября 2017 года .
  10. ^ "Sokolow Dance Foundation" . Sokolow Dance Foundation . Проверено 1 сентября 2017 года .
  11. ^ "Национальный музей танца и Зал славы" . Dancemuseum.org . Архивировано из оригинального 2 -го апреля 2015 года . Проверено 1 сентября 2017 года .
  12. ^ «Исполнительское искусство: годовой обзор 1998 - танец» . Britannica.com . Проверено 1 сентября 2017 года .
  13. ^ Kosstrin, Ханна (2013-02-11). «Неизбежные замыслы: воплощенная идеология в пролетарских танцах Анны Соколовой» . Журнал танцевальных исследований . 45 (2): 5–23. DOI : 10.1017 / s0149767712000307 . ISSN 0149-7677 . S2CID 145795717 .  
  14. ↑ Андерсон, Джек (30 марта 2000 г.). «Анна Соколова, современный хореограф, известный своими исследованиями в области отчуждения, умирает в возрасте 90 лет» . Нью-Йорк Таймс . п. B14 . Дата обращения 15 марта 2020 .

Внешние ссылки [ править ]

Архивы на
Место расположенияБиблиотека Конгресса
ИсточникКоллекция Ларри Уоррена об Анне Соколоу и Лестере Хортоне, 1930-2009 гг.
Как использовать архивные материалы
  • Соколовский театр / ансамбль танца
  • Sokolow Dance Foundation
  • Выставка "Женщины доблести", посвященная Анне Соколовой, в Архиве еврейских женщин
  • Анна Соколова в базе данных Internet Broadway
  • Некролог из журнала Dance.
  • Празднование в картинках: 100-летие Анны Соколов в танцевальной библиотеке Израиля - отражение влияния Соколова на танец в Израиле (Ханна Косстрин, исследователь танцев)