Это хорошая статья. Для получения дополнительной информации нажмите здесь.
Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Антонио Берни
АнтониоБерни001.JPG
Родившийся
Делезио Антонио Берни

( 1905-05-14 )14 мая 1905 г.
Росарио , Аргентина
Умер13 октября 1981 г. (1981-10-13)(76 лет)
Буэнос-Айрес , Аргентина
НациональностьАргентинский
ИзвестенЖивопись , Гравюра , Иллюстрация , Коллаж
Известная работа
Хуанито Лагуна
Рамона Монтьель
Ла Манифестасьон
СтильСюрреализм
ДвижениеNuevo Realismo

Делезио Антонио Берни (14 мая 1905 - 13 октября 1981) был аргентинским фигуративным художником . Он связан с движением, известным как Nuevo Realismo («Новый реализм»), латиноамериканским продолжением соцреализма . Его работы, в том числе серия коллажей Хуанито Лагуна, изображающих бедность и последствия индустриализации в Буэнос-Айресе , выставлялись по всему миру.

Биография [ править ]

Берни в 1920-е годы

Ранняя жизнь [ править ]

Берни родился в городе Росарио 14 мая 1905 года. [1] Его мать Маргарита Пикко была аргентинской дочерью итальянцев. Его отец Наполеон, портной- иммигрант из Италии , погиб в Первой мировой войне . [2]

В 1914 году Берни стал учеником каталонского мастера Н. Бруксадера в витражной компании Buxadera and Co. Позже он изучал живопись в Центре Росарио Катала, где его описали как вундеркинда. [3] В 1920 году семнадцать его картин маслом были выставлены в Салоне Мари. 4 ноября 1923 года его импрессионистские пейзажи получили высокую оценку критиков в ежедневных газетах La Nación и La Prensa . [2]

Париж [ править ]

Jockey Club Росарио награждена bērni стипендия для обучения в Европе в 1925 году он решил посетить Испанию , а испанская картина была в моде, особенно искусство Соролья , Сулоаг , Камарас Anglada и Хулио Ромеро де Торрес . [1] Но после посещения Мадрида , Толедо , Сеговии , Гранады , Кордовы и Севильи [3] он поселился в Париже, где собрались аргентинские художники Орасио Батлер, Акилес Бади , Альфредо Бигатти., Ксул Солар , Эктор Базалдуа и Лино Энеа Спилимберго работали. Он посетил семинары «Город огней», которые проводили Андре Лот и Отон Фриес в Академии Гранд Шомьер . Berni написал две пейзажи Аркёй , Paisaje де París ( Пейзаж Париж ), каминные Амарилло ( The Yellow скатертью ), Ла Каса - дель - Crimen ( Дом преступности ), Desnudo ( Nude ), и Naturaleza Muerta кон Guitarra ( Натюрморт с гитарой ).[1] [2]

Он вернулся в Росарио на несколько месяцев, но вернулся в Париж в 1927 году, получив грант от провинции Санта-Фе . Изучая работы Джорджо де Кирико и Рене Магритта , Берни заинтересовался сюрреализмом и назвал его «новым видением искусства и мира, течением, которое представляет всю молодежь, их настроение и их внутреннее положение после конца света». Война. Динамичное и действительно представительное движение ». Его сюрреалистические работы в конце 1920-х - начале 1930-х годов включают La Torre Eiffel en la Pampa ( Эйфелева башня в Пампе ), La siesta y su sueño ( Nap и его мечта ) и La muerte acecha en cada esquina.( Смерть прячется за каждым углом ). [2] [4]

Он также начал изучать революционную политику, включая марксистскую теорию Анри Лефевра , который познакомил его с поэтом- коммунистом Луи Арагоном в 1928 году. [5] [6]Берни продолжала переписываться с Арагоном после отъезда из Франции, позже вспомнив: «Жаль, что я потерял среди многих вещей, которые я потерял, письма, которые я получил из Арагона на всем пути из Франции; если бы я получил их сегодня, я думаю, это были бы великолепные документы, потому что в той переписке мы обсуждали такие темы, как прямая связь между политикой и культурой, обязанности художника и интеллектуального общества, проблемы культуры в колониальных странах, вопрос свободы ». [4]

Несколько групп азиатских меньшинств жили в Париже, и Берни помогал распространять азиатские газеты и журналы, к которым он делал иллюстрации. [2]

Desocupados (1934)

Nuevo Realismo [ править ]

В 1931 году Берни вернулся в Росарио, где некоторое время жил на ферме, а затем был нанят в качестве муниципального служащего. Аргентина 1930-х годов сильно отличалась от Парижа 1920-х годов. Он стал свидетелем рабочих демонстраций и ужасных последствий безработицы [5] и был шокирован новостями о военном перевороте в Буэнос-Айресе (см. « Печально известное десятилетие» ). Сюрреализм не передал разочарования или безнадежности аргентинского народа. Берни организовал Mutualidad de Estudiantes y Artistas и стал членом местной коммунистической партии. [2]

Берни познакомился с мексиканским художником Давидом Альфаро Сикейросом, который рисовал крупномасштабные политические фрески на общественных зданиях и приезжал в Аргентину, чтобы читать лекции и выставлять свои работы, чтобы «привлечь художников к участию в развитии пролетарского искусства». В 1933 году Берни, Сикейрос, Спилимберго, Хуан Карлос Кастаньино и Энрике Ласаро создали фреску Ejercicio Plástico ( Пластические упражнения ). [7] [4]Но в конечном итоге Берни не думал, что фрески могут вдохновить на социальные изменения и даже не подразумевал связь между произведениями искусства Сикейро и привилегированными классами Аргентины, говоря: «Настенная живопись - лишь одна из многих форм народного художественного самовыражения ... для его фрески. живопись, Сикерос был вынужден схватить первую доску, предложенную ему буржуазией ». [8]

Вместо этого он начал рисовать реалистичные изображения, изображающие борьбу и напряженность аргентинского народа. Его популярные картины Nuevo Realismo включают Desocupados ( Безработные ) и Manifestación ( Проявление ). [5] Оба были основаны на фотографиях, которые Берни собрал, чтобы максимально наглядно запечатлеть «ужасные условия жизни его людей». [9] Как заметил один критик, «качество его работ заключается в точном балансе, которого он достиг между повествовательной живописью с сильным социальным содержанием и эстетической оригинальностью». [4]

В интервью 1936 года Берни сказал, что упадок искусства свидетельствует о разделении между художником и публикой, и что социальный реализм стимулирует отражение окружающих духовных, социальных, политических и экономических реалий. [4] [5]

1940-е и 1950-е годы [ править ]

В 1941 году по просьбе Comisión Nacional de Cultura Берни отправился в Боливию , Эквадор , Перу и Колумбию, чтобы изучать доколумбовское искусство . Его картина Mercado indígena ( Индийский рынок ) основана на фотографиях, сделанных им во время этой поездки. [2]

Два года спустя он был награжден Почетным Гран-при в Национальном салоне и стал соучредителем художественной мастерской с другими художниками Спилимберго, Хуаном Карлосом Кастаньино , Деметрио Урручуа и Мануэлем Колмейро. Художники украсили купол Galerías Pacifico . [1]

1940-е годы стали свидетелями различных революций и государственных переворотов в Латинской Америке, включая изгнание президента Аргентины Рамона Кастильо в 1943 году. Берни ответил большим количеством политических картин, в том числе Masacre ( Резня ) и El Obrero Muerto ( Мертвый рабочий ). [2]

С 1951 по 1953 год Берни жил в Сантьяго-дель-Эстеро , провинции на северо-западе Аргентины. Провинции был нанесен огромный экологический ущерб, включая использование деревьев квебрахо . Находясь в Сантьяго-дель-Эстеро, он написал серию «Motivos santiagueños» и «Chaco», которые позже были выставлены в Париже, Берлине , Варшаве , Бухаресте и Москве . [2]

В 1950 - х он вернулся к экспрессионизму с работами , как Лос - hacheros ( топорщиков ) и La COMIDA ( Food ), [3] и начал серию загородных пейзажей , включая Villa Piolín ( Villa Tweety ), Ла Каса - дель - Састр ( Дом Taylor ), La iglesia ( Церковь ), El tanque blanco ( Белый танк ), La calle ( улица ), La res ( Ответ ), Carnicería ( Резня ),La luna y su eco ( Луна и ее эхо ) и Mañana helada en el páramo desierto ( Утренний мороз на болотах ). Он также написал Negro y blanco ( Черное и белое ), Utensilios de cocina sobre un muro celeste ( Посуда на синей стене ) и El caballito ( Пони ). [2]

Хуанито токандо ла флаута (1973)

Хуанито Лагуна [ править ]

Работы Берни после 1950-х годов можно рассматривать как «синтез поп-арта и соцреализма ». [3] В 1958 году он начал собирать и обрабатывать брошенный материал, чтобы создать серию работ с персонажем по имени Хуанито Лагуна. [1] Сериал стал социальным повествованием об индустриализации и бедности и указал на крайнее неравенство, существующее между богатой аргентинской аристократией и «хуанитос» из трущоб [5].

Как он объяснил в интервью Le Monde 1967 года: «Однажды холодной пасмурной ночью, когда я проезжал через жалкий город Хуанито, в моем видении реальности и ее интерпретации произошли радикальные изменения ... Я только что обнаружил на немощеных улицах. и на пустыре разбросанные выброшенные материалы, которые составляли подлинное окружение Хуанито Лагуны - старое дерево, пустые бутылки, железо, картонные коробки, металлические листы и т. д., которые использовались для строительства лачуг в таких городах, как этот, погрузился в нищету ». [5]

Латиноамериканский эксперт в области искусства Мари Кармен Рамирес описала работы Хуанито как попытку «найти и зафиксировать типичную живую правду слаборазвитых стран и засвидетельствовать ужасные плоды неоколониализма с вытекающими отсюда бедностью и экономической отсталостью и их влиянием на население, движимое неистовым желанием прогресса, работы и склонностью к борьбе ». [10] Известные работы Хуанито включают Ретрато де Хуанито Лагуна ( Портрет Хуанито Лагуны ), El mundo prometido a Juanito ( Мир, обещанный Хуанито ) и Хуанито ва а ля Сьюдад ( Хуанито идет в город)). Искусство с участием Хуанито (и Рамоны Монтьель, похожий женский персонаж) принесло Берни Гран-при в области гравюры на Венецианской биеннале в 1962 году. [1] [5]

В 1965 году в Instituto Di Tella была организована ретроспектива работ Берни , в том числе коллаж « Монстры» . Варианты выставки демонстрировались в США, Аргентине и нескольких странах Латинской Америки. Такие композиции, как Ramona en la caverna ( Рамона в пещере ), El mundo de Ramona ( Мир Рамоны ) и La masacre de los inocentes ( Резня невинных ) становились все более сложными. Последняя была выставлена ​​в 1971 году в Парижском музее современного искусства . К концу 1970-х масляные картины Берни Хуанито и Рамона превратились в трехмерные части алтаря. [1]

Ла Эспера (1978)

Спустя годы и смерть [ править ]

После переворота в марте 1976 года Берни переехал в Нью-Йорк , где продолжил рисовать, гравировать, коллажировать и выставлять экспонаты. Нью-Йорк казался ему роскошным, потребительским, материально богатым и духовно бедным. Эти наблюдения он передал в последующей работе с оттенком социальной иронии . Его нью-йоркские картины демонстрируют большую яркость цвета [3] и включают Aeropuerto ( аэропорт ), Los Hippies , Calles de Nueva York ( улицы Нью-Йорка ), Almuerzo ( обед ), Chelsea Hotel и Promesa de castidad (Обещание целомудрия ). [2] Он также создал несколько декоративных панелей, сценографических эскизов, иллюстраций и коллабораций для книг. [3]

Постепенно работы Берни стали более духовными и рефлексивными. В 1980 году он завершил работы над картинами « Апокалипсис» (« Апокалипсис» ) и «Распятие» ( Распятие ) для часовни Сан-Луис Гонзага в Лас-Херас , где они были установлены в следующем году. [1]

Антонио Берни умер 13 октября 1981 года в Буэнос-Айресе, где он работал над памятником Мартину Фиерро . Памятник был открыт в Сан-Мартин 17 ноября того же года. [1] В интервью незадолго до своей смерти он сказал: «Искусство - это ответ на жизнь. Быть художником - значит идти на рискованный образ жизни, принимать одну из величайших форм свободы и не идти на компромиссы. это форма любви, передачи лет в искусстве ». [2]

Наследие [ править ]

С конца 1960-х годов различные аргентинские музыканты написали и записали песни Хуанито Лагуны. Мерседес Соса записала песни Juanito Laguna remonta un barrilete (на ее альбоме 1967 года Para cantarle a mi gente ) и La navidad de Juanito Laguna (на ее альбоме 1970 года Navidad con Mercedes Sosa ). В 2005 году компакт-диск-сборник, посвященный 100-летию Берни, включал песни Сезара Изелла , Марсело Сан-Хуана, Дуо Сальтеньо, Эдуардо Фалу и Лас Вочес Бланкас, а также две короткие записи выступления Берни в интервью. [5]

Несколько аргентинских правительственных организаций также отметили столетие Берни в 2005 году, в том числе Ministryio de Educación, Ciencia y Tecnología de la Nación и Secretaría de Turismo de la Nación. Дочь Берни Лили была куратором художественной выставки под названием Un cuadro para Juanito, 40 años después ( Картина для Хуанито, 40 лет спустя ). Через организацию De Todos Para Todos (Всем для всех) дети по всей Аргентине изучали искусство Берни, а затем создавали свое собственное, используя его техники коллажа. [5] [11]

В июле 2008 года воры, переодетые полицейскими, украли пятнадцать картин Берни, которые везли из пригорода в Национальный музей изящных искусств . Министр культуры Хосе Нун охарактеризовал картины как «имеющие большую национальную ценность» и назвал ограбление «огромной потерей для аргентинской культуры». [12]

См. Также [ править ]

  • Культура Аргентины
  • Латиноамериканское искусство
  • Социальный реализм
  • Поп-арт
  • Печально известное десятилетие
  • Луи Арагон
  • Лино Энеа Спилимберго

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b c d e f g h i "Антонио Берни" . Буэнос-Айред-Сьюдад. Архивировано из оригинала 17 декабря 2013 года . Проверено 27 января 2013 года .
  2. ^ a b c d e f g h i j k l "Биография Антонио Берни" . Olimpiadas Nacionales de Contenidos Educativos в Интернете . Проверено 28 января 2013 года .
  3. ^ a b c d e f "Антонио Берни" . Vivre en Argentine. Архивировано из оригинального 17 июня 2016 года . Проверено 2 февраля 2013 года .
  4. ^ a b c d e Салинас, Эсмеральда. «Антонио Берни: от социального реализма к социальному феномену» . Academia.edu . Проверено 2 февраля 2013 года .
  5. ^ a b c d e f g h я Салинас, Эсмеральда. «Сила Хуанито: Антонио Берни и продолжающееся наследие Хуанито Лагуны» . Academia.edu . Проверено 27 января 2013 года .
  6. ^ "Антонио Берни" . Encyclopdia Britannica . Проверено 27 января 2013 года .
  7. ^ Пластические упражнения
  8. ^ «Современные учителя» . Антонио Берни . Музей современного искусства . Проверено 27 января 2013 года .
  9. ^ Барниц, Жаклин. Искусство Латинской Америки двадцатого века . Издательство Техасского университета, 2001, стр. 84.
  10. ^ Рамирес, Мари Кармен. Cantos Paralelos . Техасский университет в Остине, 1999 г., стр. 190.
  11. ^ Rouillon, Хорхе (15 июля 2005). "Juanito Laguna, revivido en fotos por chicos de las villas" . LaNacion.com . Проверено 2 февраля 2013 года .
  12. ^ «Поддельные копы крадут ценные картины Берни в Аргентине» . Новости AsiaOne. 27 июля, 2008. Архивировано из оригинального 12 августа 2016 года . Проверено 27 января 2013 года .

Внешние ссылки [ править ]

  • Картины в галереях Ten Dreams
  • Антонио Берни о e-flux