Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску


Прикладная драма ( также известная как прикладной театр или прикладное перформанс) - это общий термин для использования театральных практик и творчества, которые продвигают участников и зрителей дальше, чем основной театр, что часто является ответом обычных людей на истории из реальной жизни. [1] Работа также часто происходит в нетрадиционных театральных и общественных местах, например, в школах, тюрьмах, на улицах и в альтернативных учебных заведениях.

Есть несколько форм и практик, которые считаются под эгидой Прикладного Театра (см. Области, связанные с Прикладной Драмой).

История [ править ]

Прикладная драма - это термин, который приобрел популярность к концу 20-го века для описания драматической практики в образовательном, общественном или терапевтическом контексте.

Джудит Экройд подтверждает включение обоих этих элементов: «Я определила две особенности, которые я считаю центральными для нашего понимания прикладного театра: намерение вызвать изменения (осознание, отношение, поведение и т. Д.) И участие аудитория." [2]

Прикладная драма может быть как по сценарию, так и без сценария. [3] Некоторые практики сосредотачиваются в первую очередь на импровизации, тогда как другие вводят ряд художественных практик, таких как разработка сценариев [4], придуманные перформансы [5] или местные формы культурного исполнения, иногда в сочетании с новыми формами цифровой коммуникации. [6]

Поля, связанные с прикладной драматургией [ править ]

Playback Theater [ править ]

Playback Theater включает в себя зрителей или членов группы, рассказывающих истории из своей жизни и рассматривая их в исполнении актеров, импровизирующих . Его также можно использовать в сочетании с нарративной терапией . [7]

Драма в санитарном просвещении [ править ]

Драма в здравоохранении - это драма, созданная в медицинском контексте, часто с целью реабилитации. [8]

Эта форма прикладной драмы фокусируется на использовании театра для обучения, вовлечения и стимулирования исцеления медицинских работников, пациентов и широкой публики. Театр и драма в здравоохранении ориентированы на то, чтобы люди осознавали свое здоровье и улучшали их здоровье и продолжительность жизни независимо от статуса или социального расслоения. Эта форма драмы часто используется для просвещения людей по важным вопросам здоровья, таким как здоровое питание, горе и потеря, физические упражнения и предотвращение сексуального насилия. Примеры включают использование актеров для ролевой игры болезней здоровья с целью обучения медицинских работников, постановку пьес, направленных на первичную профилактику , и организацию театральных семинаров для пациентов.

Драматическая терапия [ править ]

Драматерапия - это использование техник прикладной драмы для облегчения личностного роста и укрепления психического здоровья. [9]

Драматерапия основана на клинической практике, которую проводят лицензированные клиницисты, которая стимулирует речь, когнитивное развитие и повышает устойчивость. [10]

Театр Развития [ править ]

Театр развития использует методы прикладной драмы, чтобы способствовать развитию в менее развитых странах . [11]

Драма в образовании [ править ]

Драма в образовании может позволить учащимся развить понимание себя и других. [12] Кэтлин Галлахер утверждала: «Ясно то, что не существует правильной педагогической модели для театрального образования. [...] В театральной педагогике мы не только наделяем опыт смыслом, но и нас - как игроков - приглашают проявить нашу собственную субъективность в мире, вызванном персонажами и игрой, в мире, наполненном метафорами и нюансами, в мире где отношения к другим и самонаблюдение находятся в динамичном и неумолимом взаимодействии ». [13]

Театр в образовании [ править ]

Театр в образовании (TIE) возник в Великобритании в середине 1960-х годов. Моника Прендергаст и Джулиана Сакстон называют TIE «одним из двух исторических корней прикладной театральной практики». [3] TIE обычно включает театральную труппу, выступающую в образовательной среде (например, в школе) для молодежи, включая интерактивные и перформативные моменты. Практик Линн Хоар определяет TIE как комбинацию «театральных элементов с интерактивными моментами, в которых участники аудитории (в ролях или вне их) работают с актерами-учителями для достижения образовательной или социальной цели, используя инструменты театра для достижения этой цели». [14]TIE стремится обучать молодых людей вопросам, которые имеют отношение как к ним, так и к их сообществам, например: издевательства, насилие на свиданиях, охрана окружающей среды и разрешение конфликтов между сверстниками. «Компании TIE всегда были одними из наиболее социально сознательных театральных групп, постоянно выбирая для изучения вопросы, которые, по их мнению, имеют прямое отношение к жизни детей, с которыми они работают». [15]

«Театр для диалога» (TFD) - это более поздний термин, описывающий модель, которая была создана специально для сообщества университетского городка Техасского университета в Остине, которая использует методы и теорию из различных прикладных театральных практик, таких как TO и TIE. В своей диссертации Спринг Снайдер объясняет, что «спектакли« Театр для диалога »исследуют пересечение театра и образования как способ исследовать, размышлять, провоцировать диалог и служить репетицией реальности, не прося участников поделиться своим личным опытом. Хотя некоторые из них Театр для диалога берет свое начало от адаптированной формы форумной структуры Театра Угнетенных Боала, именно Театр в образовании (TIE) более тесно связан с TFD ». [16]

Тюремный театр [ править ]

В тюремном театре практикующие привлекают правонарушителей в исправительных учреждениях, тюрьмах, тюрьмах и центрах содержания под стражей к исследованию драматических произведений, часто с целью обучения или реабилитации. [17]

Примеры включают Шекспир в кандалах исправительного учреждения долины Вабаш, где заключенные строгого режима узнают о Шекспире и исполняют его . Проект «Осуществление правосудия» Центра женщин и гендерных исследований Техасского университета работает с заключенными в тюрьмы молодыми женщинами, чтобы узнать о гендерной и расовой справедливости, разрабатывая пьесу, основанную на уникальном опыте молодежи. [18]

Театр Угнетенных [ править ]

Театр Угнетенного (TO) описывает театральные формы , что бразильский театр практикующего Augusto Boal впервые разработаны в 1960 - х годах, первоначально в Бразилии , а затем в Европе. Методы Боала нацелены на использование театра как средства содействия социальным и политическим изменениям, позволяя публике принимать активное участие в создании шоу. Театр Угнетенных может включать аспекты Форум-театра , Невидимого театра , Законодательного театра и Театра изображений .

Музей-театр [ править ]

Музейный театр стремится использовать театральные приемы, чтобы добавить эмоции и ценность музейному опыту. [19] Обычно это чаще встречается в культурных учреждениях, таких как объекты наследия, исторические музеи, научные и промышленные музеи. [20] [21] Как и в других формах прикладной драмы, она может включать в себя множество театральных приемов. [19]

См. Также [ править ]

  • Театральная педагогика
  • Импровизация
  • Уильям Шекспир

Ссылки [ править ]

  1. ^ Прентки, Тим (2013-10-31). Читатель прикладного театра . DOI : 10.4324 / 9780203891315 . ISBN 9780203891315.
  2. ^ Акройд, Джудит (2000). «Прикладной театр: проблемы и возможности». Исследователь прикладного театра .
  3. ^ a b Моника Прендергаст; Джулиана Сакстон, ред. (2009). Прикладной театр, международные примеры и проблемы для практики . Бристон, Великобритания: Intellect Publishers. п. 7.
  4. ^ http://www.cleanbreak.org.uk, получено 30 ноября 2011 г.
  5. ^ http: //www.oilycart.org.uk.retrieved [ постоянная мертвая ссылка ] 30 ноября 2011 г.
  6. ^ См., Например, www.charles-royal.com, www.africanperformers.com, www.storyworkshop.org. получено 30 ноября 2011 г.
  7. Перейти ↑ Barak, Adi (2013). «Плейбэк-театр и нарративная терапия: представляем новую модель». Драматерапия . 35 (2): 108–119. DOI : 10.1080 / 02630672.2013.821865 . В статье подробно рассказывается, как может быть достигнута такая интеграция (игровой театр с нарративной терапией) и как она может способствовать процессу переоформления повествования.
  8. ^ Уоррен, Берни. Использование творческих искусств в терапии и здравоохранении: практическое введение . Рутледж. п. 115.
  9. ^ Лоретта Галло-Лопес, Лоуренс К.К. Рубин - Игровые вмешательства для детей и подростков на ... 2012- Стр. 100 «Далее представлен обзор драматической терапии, а также поддержка использования драматической терапии у детей с РАС. . "
  10. ^ Вебер, Анна Мари; Хаэн, Крейг (2005). Клиническое применение драматической терапии в лечении детей и подростков . Нью-Йорк: Бруннер-Рутледж.
  11. ^ Kabaso, Сидней (2013). Театр развития в Замбии . Замбия: Kabsy Digital Media. п. 20.
  12. ^ "Искусство, Учебная программа Онтарио, классы 1-8" (PDF) . Министерство образования и обучения Онтарио. п. 5 . Проверено 20 мая 2013 года . Образование в области искусств имеет важное значение для интеллектуального, социального, физического и эмоционального роста учащихся.
  13. ^ См. «Новые концепции в театральной педагогике и постановке» в книге « Как театральное образование: конвергенции и контрапункты» 3–13, стр. 12–13.
  14. ^ Хоар, Линн. Рассмотрение формы: основные факторы в разработке для театра в образовании. Тезис. Техасский университет в Остине. np Печать.
  15. Джексон, Энтони и Крис Вайн. Обучение через театр: меняющееся лицо театра в образовании. 3-е изд. Нью-Йорк: Рутледж, 2013. Печать.
  16. ^ Снайдер, Весна. Трансформирующий опыт классной комнаты: изучение психического здоровья кампуса через театр для диалога. Тезис. Техасский университет в Остине. 2015. Печать.
  17. ^ Шайлор, Джонатан (2010). Новые жизни: Тюремный театр . Издательство Джессики Кингсли. В тюремных условиях, как и везде, театр удовлетворяет потребности самовыражения и самобытности, свободы (воображения), творчества и сообщества.
  18. ^ Томпсон, Джеймс (1999). Драматические мастерские по управлению гневом и оскорбительному поведению . Издательство Джессики Кингсли.
  19. ^ а б "ИМТАЛ | ИМТАЛ" . imtal-europe.net . Проверено 14 июня 2015 .
  20. ^ Кэтрин Хьюз. Театр-музей: общение с посетителями через драму. Драма Хайнемана, 1998.
  21. ^ Геншафт, Линдси Мишель. «Соединение театра и изобразительного искусства: роль практикующего театрального деятеля в музее изобразительного искусства». (2011).

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Шварц, Ларри (1995). Драматические темы . Портсмут, Нью-Хэмпшир: учебные книги Heinemann. ISBN  1-55138-052-8
  • Тарлингтон и Верриур (1991). Ролевая драма . Портсмут, Нью-Хэмпшир: учебные книги Heinemann.CS1 maint: использует параметр авторов ( ссылка ) ISBN  0-921217-67-6
  • Вильгельм, Джеффри Д. (2002). Стратегии действий для углубления понимания . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: учебные профессиональные книги. ISBN  0-439-21857-8 .
  • Оценка драмы: Саскачеван [ постоянная мертвая ссылка ]
  • Учебный план Онтарио Учебный план Онтарио 1998 года, Министерство образования
  • Шекспир в классе
  • Шекспир в классе

Внешние ссылки [ править ]

  • The Far Games Обучающие драматические и импровизационные игры
  • Драмы Драмы
  • Образовательный ресурс по творческой драме
  • Ресурсы, уроки и статьи для преподавателей драмы и танцев Совета Онтарио по драматургии в образовании.
  • Drama Toolkit Драматические игры, стратегии, схемы и ресурсы.
  • [1]