Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Деталь шпиля Крайслер-билдинг , одного из самых узнаваемых небоскребов Нью-Йорка.

Архитектура ар-деко процветала в Нью-Йорке в 1920-х и 1930-х годах, прежде чем в значительной степени исчезла после Второй мировой войны . Этот стиль можно найти в правительственных зданиях, коммерческих проектах и ​​жилых зданиях во всех пяти районах . На архитектуру того периода повлияли не только декоративные искусства со всего мира, но и местные правила зонирования.

Их распространение, вызванное бурными двадцатыми и коммерческими спекуляциями, здания в стиле ар-деко в городе варьируется по размеру и сложности от высоких небоскребов и офисных зданий до скромных жилых домов среднего класса и муниципальных зданий. Впервые определявшийся красочными, богато украшенными небоскребами Манхэттена, Великая депрессия и изменение вкусов подтолкнули ар-деко к более скромным применениям в 1930-х годах. Затишье в строительстве во время Второй мировой войны и рост международного стиля привели к концу нового ар-деко в городе.

После того, как во второй половине 20-го века в городе упали в немилости и забросили , нью-йоркский ар-деко подвергся переоценке; Среди его самых ценных и узнаваемых зданий - Эмпайр-стейт-билдинг в стиле ар-деко и Крайслер-билдинг , а небоскребы в стиле ар-деко составляли основу горизонта города. Сегодня многие из зданий в стиле ар-деко в Нью-Йорке защищены законами о сохранении исторических памятников, в то время как другие были потеряны из-за застройки или запущены.

Введение [ править ]

Одна из иллюстраций архитектора и иллюстратора Хью Ферриса , демонстрирующая подход к выполнению требований Нью-Йорка о неудачах, которые станут определяющими для городских зданий в стиле ар-деко.

Американское ар-деко берет свое начало в европейском искусстве, особенно в стиле модерн, популяризированном на Международной выставке современного декоративного и промышленного искусства в 1925 году, из которой ар-деко получил свое название ( Международная выставка искусств, ратификаций и промышленных предприятий ). Хотя Соединенные Штаты официально не участвовали, американцы, в том числе архитектор из  Нью-Йорка Ирвин Чанин [1] : 55, посетили выставку [2] : 47, и правительство направило на выставку делегацию. Полученные ими отчеты помогли распространить этот стиль в Америке. [3] : 6Другие влияния включали немецкий экспрессионизм , австрийский сецессион , модерн , кубизм и орнамент культур Африки, Центральной и Южной Америки. [1] : 8–9 [4] : 4 В Америке архитектура ар-деко принимает разные формы в разных регионах страны под влиянием местной культуры, законов и вкусов. [2] : 42

Ар-деко вошел в моду одновременно с быстрым преобразованием самого Нью-Йорка. Бурный рост населения, бурный экономический рост, дешевый кредит и слабое зонирование - все вместе способствовало строительному буму. Рынок недвижимости был настолько безумным, что старые здания регулярно сносили для нового строительства, простояв всего несколько лет. [5] : 42 Строители снесли вдвое больше зданий, чем построили, при этом новые здания заняли два или более старых участка. В результате во второй половине 1920-х годов количество офисных площадей в Нью-Йорке увеличилось на 92%. [5] : 49–50

В частности, в Нью-Йорке правила зонирования оказали большое влияние на дизайн его зданий. Развитие лифта и зданий со стальным каркасом позволило построить здания намного выше, чем когда-либо прежде - небоскреб . Возвышение все более крупных небоскребов, таких как 40-этажное здание Equitable Building, способствовало принятию первого в США закона о зонировании в масштабах города - Постановления о зонировании 1916 года . [6] Правила, призванные не допустить, чтобы высокие здания заглушали свет и воздух на уровне улицы, требовали, чтобы высокие здания « отступали » от уровня улицы в зависимости от ширины улицы и зонированной территории. [7]После того, как здание поднялось и отступило, чтобы покрыть только 25% участка, клиенты и архитекторы были ограничены не кодами города, а деньгами и инженерными решениями в отношении высоты своего проекта. [5] : 48 Влияние новых правил не ощущалось до конца того десятилетия, когда вступление Соединенных Штатов в Первую мировую войну замедлило строительство. [7]

Ранние здания, построенные в соответствии с новыми кодексами неудач, делали это невообразимо - здание Хекшера в Мидтауне (завершено в 1921 году) при подъеме ровно стояло, как стопка коробок, - но затем последовали новые интерпретации закона. [7] Большое влияние на небоскребы в результате был Финна Елиел Сааринен «ы входа второе место для Чикаго » ы Tribune Tower , считается освободив альтернативой для стиля небоскреба unbeholden либо готики или классической архитектуры. [2] : 7–8 Также большое влияние оказали архитектор и иллюстратор Хью Феррис.'серия умозрительных архитектурных иллюстраций, исследующих, как построить здания, отвечающие требованиям зонирования. [4] : 4 [7] [8] На иллюстрациях Ферриса здания изображались в виде скульптурных форм, а не простых коробок. Архитектор Талбот Хэмлин описал работу Ферриса как «волшебную палочку, которая освободила американскую городскую архитектуру от кошмара. [...] Высокое здание больше не было построено за милю и отрезано по порядку, но оно было построено разбитым на части. разрыв, опора на контрфорсе. Возможности поэзии вошли в. " [5] : 48–49

Предшественники до небоскребов Art Deco , что скоро идти вверх по всему городу были зданиями , такие как Раймонд Hood «s American Radiator Building , который был нео-готика в общем стиле , но признаки абстрактного орнамента , который характеризовал бы Art Deco. [9] Еще одним ранним переходным зданием было Мэдисон-Белмонт-билдинг на Мэдисон-авеню 181 (1924–1925), которое отличалось традиционным орнаментом и организацией на верхних этажах в сочетании с мотивами ар-деко на нижних этажах. Металлические изделия были предоставлены Эдгаром Брандтом , который предоставил входные ворота на Парижскую выставку 1925 года. [3] : 1,5–6

Ар-деко в городе [ править ]

Вертикальный стиль [ править ]

У Нью-Йорка такое мужество и энтузиазм, что все можно начать заново, отправить обратно на стройплощадку и превратить во что-то еще большее, во что-то освоенное! [...] На самом деле городу чуть больше двадцати лет, то есть городу, о котором я говорю, городу вертикальному и масштабному новому времени.

Архитектор Ле Корбюзье , 1936 год [1] : 77

Здания, которые впоследствии стали называть ар-деко, имели несколько общих элементов. Законы о неудаче привели к появлению трехмерных скульптурных зданий с длинными непрерывными опорами, поднимавшимися между оконными колоннами и украшенными перемычками . [4] [10] Этот выбор был сделан, чтобы подчеркнуть высоту зданий как первостепенное соображение, [2] : 37 выбор был подобен даже гораздо более коротким зданиям, построенным по всему городу. Архитекторы Нью-Йорка были в авангарде использования новых материалов, в том числе синтетики, такой как бакелит и пластмассы Formica , а также Nirosta , коррозионно-стойкого стального сплава, который сделал внешний металл на небоскребах более практичным.[4] [2] : 68 Снижение цены на алюминий и его меньший вес, чем у стали, сделали его обычным выбором для внутреннего и внешнего использования. [11] Другими предпочтительными материалами были кирпич и разноцветная терракота. [4]

Историк архитектуры Розмари Хааг Блеттер описал наиболее ярко выраженный элемент ар-деко как «использование роскошного орнамента». Наиболее динамичные элементы были зарезервированы для входов и на верхних этажах зданий с использованием нескольких материалов, объединенных в яркие цвета или богатую текстуру. Иногда здания затеняли - используя материалы более темного цвета в основании, а затем постепенно светлеют кверху - для увеличения видимости здания. [2] : 37 зданий в стиле ар-деко в городе также были богато украшены внутри и снаружи рельефами, мозаиками, фресками и другими предметами искусства. [1] Аллегорические изображения, такие как промышленные ульи на французском здании , олицетворения добродетелей наРокфеллер-центр или фигуры, изображающие промышленность и искусство в здании Международного журнала, были обычными декоративными элементами. [1] : 47, 72 Входы и вестибюли этих небоскребов часто напрямую зависели от расписных декораций и сцен театров с обрамлением, напоминающим висящие шторы. [2] : 10

Архитектор Эли Жак Кан так прокомментировал в 1926 году новый стиль, который его братья создавали в своих зданиях:

[Это] настолько характерно для Нью-Йорка, что было бы логичнее назвать его стилем Нью-Йорка. [...] Украшение становится гораздо более ценной вещью, чем собрание мертвых листьев, хабаров , бычьих голов и картушей . Он становится средством обогащения поверхности игрой света и тени, голосов и твердых тел. [Современные декоративные формы] соответствуют объему и простоте самого небоскреба. [4]

Деко в Нью-Йорке неразрывно связано с коммерческой архитектурой. Его акцент на богатый орнамент и сенсорную привлекательность понравился коммерческим посетителям, которые хотели «приемлемый» современный стиль. Эти разработчики, в свою очередь, дали архитекторам разрешительный мандат на создание в стиле, если конечный результат не был слишком шокирующим. [2] : 40–43 Здания выросли на такую ​​высоту, при которой стоимость добавленного пространства уравнялась с коммерческой ценностью этого пространства. [2] : 13 Возникающий стиль одновременно назывался «вертикальным стилем», «стилем небоскреба» или просто «современным», [4] с характерным видом неудачных зданий, приводящих к тому, что их называли « свадебным тортом »здания.[10] : 79 [12] : 164

Деталь входа на Pine Street , 70 , с алюминиевыми перемычками с геометрическим орнаментом и миниатюрной моделью здания из известняка.

Спрос на современные здания был таким, что даже архитектурные бюро, известные своим более сдержанным и классическим дизайном, приняли новый стиль. Основная практика Cross & Cross заключалась в создании небольших таунхаусов и банков, но в конце 1920-х годов они построили современные небоскребы, такие как RCA Victor Building . 50-этажный небоскреб превратил готический узор в стилизованные молнии. [13] Другой консервативной фирмой, которая перешла к модернистскому дизайну, была Walker & Gillette , чье самое известное здание в стиле ар-деко в Нью-Йорке - Фуллер-билдинг . [4] К уже строящимся зданиям иногда добавлялись элементы ар-деко; здание Paramount(1926) к базе изящных искусств пристроили башню с часами в стиле ар-деко. [2] : appx 22B Эти здания были построены либо в качестве штаб-квартир для уже существующих и развивающихся компаний, либо в качестве спекулятивных проектов, в которых деньги могли быть получены от сдачи в аренду помещений в новом здании. Дизайн спекулятивных зданий в основном был обусловлен максимизацией арендуемой площади, в то время как корпоративные здания служили рекламой самих корпораций - в некоторых случаях принося доход в жертву тому, что архитектор Тимоти Л. Пфлюгер назвал «особой архитектурной привлекательностью». Однако даже в этих корпоративных зданиях владельцы часто сдают помещения в аренду малым предприятиям и рассматривают их как инвестиции в недвижимость. [14] : 162–163Сами здания часто говорили о том, что там ведется бизнес. Волновые мотивы RCA Building олицетворяют силу радио, в то время как Chrysler Building будет иметь декоративные элементы в виде радиаторов и колпаков для автомобильной компании. [4] С McGraw-Hill Building , [1] : 61 Wyndham New Yorker Hotel и Daily News Building , здания имеют свои названия на видных вывесках или встроены в сам фасад. Поскольку истинную форму здания часто было трудно понять уличному наблюдателю, многие из небоскребов представляли собой миниатюрные версии самого здания как часть их украшения на уровне земли. [15] : 37[4] [16]

В финансовом районе и в центре Манхэттена горизонт быстро изменился благодаря появлению многоэтажек в стиле ар-деко. [4] : 6 Возможно, первым небоскребом в стиле ар-деко было здание Barclay-Vesey Building на 140 West Street, построенное с 1923 по 1927 год по проекту Ральфа Томаса Уокера . Его внешний вид был украшен мотивами ацтекского дизайна, а в вестибюле был сводчатый потолок с фресками, подробно описывающими историю общения. [1] : 111 Другие известные небоскребы в стиле ар-деко в центре города включают здание компании Irving Trust Company (1929–1931), спроектированное с внешней отделкой «занавесом» иХильдрет Мейер - мозаика в интерьере; [1] : 99–102 120 Wall Street (1929–1930), в классической форме свадебного торта и на основе из красного гранита и известняка; [17] : 71 и Здание городского банка-фермерского траста с абстрактными головами вдоль фасада, обращенного вниз, на уровень улицы, и бронзовыми дверями, обозначающими способы передвижения. [1] : 106–109 Последним небоскребом, построенным перед Второй мировой войной в Финансовом районе, была Пайн-стрит , 70 , построенная в 1932 году. [1] : 102Он отличался уникальными двухэтажными лифтами, обслуживающими два этажа вестибюля, призванными максимально выгодно использовать пространство небольшого участка. [4] [16] По сравнению с центром города, в котором уже были небоскребы прошлого века и меньше доступных участков, центральный Манхэттен только начинал развиваться, поскольку ар-деко стал популярным, а его деловой район процветал после строительства Центральный вокзал и подземные работы на ранее открытых железнодорожных путях открывают новые участки для застройки. 42-я улица стала главной улицей Мидтауна в стиле ар-деко, на ней разместились одни из самых известных небоскребов города. [4] : 75

Архитекторы Нью-Йорка были вовлечены в яростную гонку за звание самого высокого здания в мире , и несколько зданий в стиле ар-деко боролись за этот титул. К концу 1930 г. в архиве находилось более 11 планов застройки более 60 этажей; Среди них были Крайслер-билдинг и Эмпайр-стейт-билдинг , оба из которых увеличились в высоту по сравнению с планами 1928 и 1929 годов соответственно. [18] Соревнуясь с 40 Уолл-стрит за звание самого высокого здания, Ван Ален тайно построил 56-метровый стальной шпиль Крайслер-билдинг внутри самого здания, подняв его и закрепив на месте за один день. титул самого высокого здания. [4]Триумф был недолгим; месяц спустя Эл Смит обновил планы Эмпайр-стейт-билдинг [19], добавив больше этажей и собственный 200-футовый шпиль, чтобы дирижабли могли там швартоваться. [20] Крайслер-билдинг оставался самым высоким зданием в мире всего одиннадцать месяцев [а], прежде чем его обогнал Эмпайр-стейт-билдинг. [4] [22]

Эмпайр-стейт-билдинг возвышается над горизонтом Нью-Йорка в 1937 году. Можно увидеть множество незанятых и неосвещенных этажей здания; строительство не будет прибыльным до окончания Второй мировой войны. [5] : 62

Шпиль Крайслер-билдинг поднялся всего за день до катастрофы на Уолл-стрит в октябре 1929 года , вызвавшей экономические потрясения Великой депрессии . Непосредственным следствием Великой депрессии стало резкое сокращение всех видов строительства; одна архитектурная фирма перешла от 17 представленных планов зданий до 30 этажей в 1929 году до всего трех планов в 1930 году, самый высокий из которых был четырехэтажным. [23] Объем некоторых существующих строительных работ также был сокращен; Компания Metropolitan Life намеревалась получить титул самого высокого здания вместе с Metropolitan Life North Building , но строительство остановилось во время спада и никогда не возобновлялось, в результате чего он превратился в «огромный пень» из 31 этажа вместо запланированной сотни. [4]: 56–7

В тени углубляющейся депрессии Метрополитен-опера отказалась от своих планов по переезду в новый трехблочный комплекс, финансируемый Джоном Д. Рокфеллером-младшим. Рокфеллер решил продолжить проект, наняв три разные архитектурные фирмы, включая Hood и Harvey Wiley. Корбетт , который оставил проект, чтобы работать над злополучным зданием Метрополитен Лайф Норт. Архитекторы представили план зданий, расположенных по нескольким осям, облицованных теми же материалами, окон, сгруппированных в вертикальные колонны, и парадных входов. В центре было 30 Rockefeller Plaza.. Здания на крыльях главного входа были заняты иностранными правительствами (французскими, британскими и итальянскими), которые определились с украшением здания. [4] Рокфеллеры выделили 150 000 долларов (2 295 717 долларов с учетом инфляции) только на искусство на площади, заполнив пространство картинами, рельефами и скульптурными формами. [1] : 16 Декоративные элементы посвящены достижениям человечества, мифологии и историям образования и торговли. [1] : 18, 33

Коммерческий [ править ]

Расцвет небоскребов в стиле ар-деко был положен конец Великой депрессии, но ар-деко распространился по всему городу в бесчисленных формах. [24] [4] : 7 Ар-деко оказался популярным стилем для расширяющегося диапазона современных коммерческих зданий, которые быстро росли в течение того периода - универмагов, офисов новостей и транспорта. [24] [2] : 24 Изначально преобладало мнение, что рынок недвижимости быстро восстановится, поскольку фондовый рынок истощил капитал от строительства. [25] Чтобы удержать землевладельцев до улучшения экономических условий, многие построили " налогоплательщиков"«на их участках - одно- или двухэтажные здания. Несмотря на то, что они задумывались как временные, многие из этих зданий оставались в течение десятилетий после этого. [26] Одним из таких налогоплательщиков в стиле ар-деко был Сбербанк Ист-Ривер на Кортланд-стрит, 22, который заменил пятнадцать - историческое здание 1890-х годов. New York Times назвала этот участок «самым ценным объектом нью-йоркской недвижимости для налогоплательщика в городе». Несмотря на то, что это более скромное здание, оно украшено полированными каменными орлами, интерьер мрамор, и в свое время показал 3000 квадратных футов (280 м 2 ) Роспись Ист - Ривер . [4]Завершенные спекулятивные здания столкнулись с проблемами в сложной экономике - Эмпайр-стейт-билдинг привлекал больше туристов, чем арендаторов, а офисные здания по всему Мидтауну чувствовали себя ущемленными из-за агрессивной тактики Рокфеллер-центра по привлечению и удержанию арендаторов. [5] : 58

По мере развития 1930-х годов рынок аренды начал улучшаться, и темпы строительства увеличились. [27] Здания, возведенные в этот период, были более сдержанными, с более серыми, более строгими версиями ар-деко; Блеттер предполагает, что это изменение произошло из-за пышного, красочного внешнего вида более раннего стиля, казавшегося «легкомысленным» в 1930-х годах, и влияния механизации. Терракотовые украшения были заменены более гладкими, округлыми поверхностями и обтекаемыми формами из металла, на которые повлиял дизайн автомобилей. [2] : 69–71

Ар-деко был популярным выбором для кинотеатров и сцен, строившихся в то время, и подходящий выбор, учитывая, что сам ар-деко нашел влияние в дизайне из фильмов, из фильмов немецких экспрессионистов, таких как Метрополис Фрица Ланга . [2] : 64–66 Театры декора в городе включали Театр Зигфельда , явный пример архитектурного дизайна здания с фасадом, включающим авансцену, отражающую тот, что находится в помещении. [2] : 19

Возвышение Эмпайр-стейт и новых зданий в стиле деко вдоль Пятой авеню соответствовало его превращению из «мили миллионеров» богатых резиденций в коммерческий бизнес среднего класса. [5] : 43-44 Tiffany & Co. флагманского магазина на 727 Fifth Avenue, построенный 1940, был разработан для удобства роскошных удобств , включая центральное кондиционирование воздуха. [1] : 37

Старый отель Waldorf Astoria был снесен, чтобы освободить место для Эмпайр-стейт-билдинг, а новое здание отеля получило от него сильное влияние. За 42 миллиона долларов архитекторы Schultz & Weaver спроектировали двойные башни из известняка и кирпича, а также включили апартаменты для президента и частную железнодорожную ветку от Центрального вокзала. [1] : 41

Жилой [ править ]

Наряду с коммерческим бумом 1920-х годов в Нью-Йорке наблюдался огромный рост жилищного строительства; 20% всего нового жилья, построенного в США в 1920-х годах, было построено в Нью-Йорке. Многоквартирные дома выросли с 39% строительства в 1919 году до 77% в 1926 году. [14] : 254 Эпоха ар-деко совпала с переходом жителей Нью-Йорка от многоквартирного жилья (многоквартирные дома с общими удобствами) и рядных домов в пользу многоквартирных домов ( однокомнатные номера с раздельными санузлами). В 1920-х годах девелоперы начали строительство квартир, ориентированных на средний класс. [14] : 252–253 Городское ар-деко было способом привлечь потенциальных арендаторов и удержать их в городе, а не в пригороде. [28]: 23 Рост метро привел к появлению новой архитектуры ар-деко. Застройщики построили новое спекулятивное жилье в неосвоенных районах, до которых добрались новые линии метро [29], с конечным результатом децентрализации населения Нью-Йорка. В то время как общее количество жителей города выросло на 45 процентов в период с 1910 по 1930 год, плотность населения Манхэттена и общая численность населения уменьшились за тот же период. [14] : 204 Подавляющее большинство этих квартир по всему району были шестиэтажными, потому что для строительства семи этажей и выше требовались более дорогие огнестойкие материалы. [28] : 23

На Манхэттене квартиры в стиле ар-деко выросли по всему району. [4] Одними из первых многоквартирных домов, на которые повлияли офисные здания в стиле ар-деко и небоскребы в центре города, были родственные здания Majestic и The Century . [30] Вместе с Эльдорадо , эти апартаменты с двумя башнями преобразили горизонт Центрального парка Уэст . [4] Эмери Рот отвечал за три большие квартиры в этом районе города.

Спад на рынке жилья 1930-х годов побудил новых дилеров сосредоточиться на некоммерческом и ограниченном доходе жилья, чтобы обновить разрушенные части города или выйти за его нынешние пределы. [14] : 121–122 Примеры таких жилищных инициатив с ограниченной прибылью можно найти во всех районах, особенно в Саннисайде, Квинс. Чтобы сэкономить деньги, представители среднего класса в стиле ар-деко часто использовали «литой камень» (например, бетон) вместо дорогого камня, повторно используя формы для повторения рисунков и форм. [15] : 24

По сравнению с архитекторами Манхэттена, многие из архитекторов Деко во внешних районах были малоизвестны, а некоторые были забыты через поколение. В то время как знаменитые архитекторы небоскребов часто учились в школе изящных искусств, часто евреи-архитекторы таких мест, как Гранд-Конкорс и Оушен-авеню, учились в местных художественных школах. [31] : 64–66

Самая плотная концентрация зданий в стиле ар-деко в Нью-Йорке находится в западном Бронксе, в центре Гранд-Конкорс , с примерно 300 зданиями, построенными между 1935 и 1941 годами. [31] : 60 [4] Одни из первых и самых грандиозных квартир в стиле ар-деко вдоль вестибюля располагались апартаменты Park Plaza , строительство которых было завершено в 1931 году. Предполагалось, что оно будет десятиэтажным, прежде чем оно будет повреждено пожаром во время строительства. Последнее восьмиэтажное здание украшено яркой полихромной терракотой. Park Plaza - первые апартаменты Горация Гинзберга в Бронкс-деко.& Associates, которые помогут изменить облик района. Эти здания были украшены геометрическими узорами и цветным кирпичом в стиле деко, а общественные интерьеры с непрямым освещением были покрыты плиткой, обрамлены металлом и покрыты мозаичными потолками. Частные интерьеры отличались утопленными гостиными, окнами по углам и просторными шкафами; внутри и снаружи эти апартаменты были разработаны, чтобы понравиться модному среднему классу "новых денег". [14] : 261–263 [31] : 61–64

Религиозные структуры [ править ]

В Нью-Йорке было построено несколько религиозных зданий в стиле ар-деко. Церковь Небесного Отдых и лютеранской церкви Святого Луки есть Art Deco элементы к их более традиционным, нео-готических элементов. [32] Четвертая Церковь Христа, Ученого (ныне синагога) в Вашингтон-Хайтс является редким примером христианской науки в стиле ар-деко в любой точке страны. [4] В Квинсе синагога Rego Park представляет собой поздний образец синагоги в стиле ар-деко. [33]

Школы [ править ]

Первой современной школой в городе была Государственная школа № 98 в Бронксе, одна из первых новых школ, построенных в рамках программы по созданию отдельной программы для младших классов средней школы в городе. [34]

Общественные работы [ править ]

Вход в Бруклинскую публичную библиотеку.

Темпы расходов на общественные работы увеличились после Первой мировой войны, особенно во время Великой депрессии. [15] :На протяжении 1920-х годов головокружительный рост Нью-Йорка в значительной степени не ограничивался и не контролировался государственной политикой; не существовало генерального плана будущего города. [14] : 316

Коррупционные скандалы вынудили мэра Джимми Уокера покинуть свой пост в 1932 году, и его место занял Фиорелло Х. Ла Гуардия . Ла Гуардиа рассматривала Депрессию как возможность переделать город [14] : 316–317 и возглавила ряд проектов общественных работ. Ла Гуардиа была страстным новым дилером , и город получил большую выгоду от программы Франклина Рузвельта по управлению прогрессом в работе нового курса , созданной для облегчения ситуации. В 1935 и 1936 годах только город получил одну седьмую всех средств ВПА. [35] Деньги пошли на такие проекты, как сеть общественных бассейнов по всему городу, [35] с Crotona Parkв бассейне Бронкса и Томпкинсвилля на Статен-Айленде , построенном в стиле ар-деко. [36]

Влияние ар-деко повлияло на многие аспекты общественных работ Нью-Йорка в этот период; К концу 1930-х годов большинство зданий в стиле ар-деко были муниципальными проектами, а не коммерческими. [2] : 71 Здание Здравоохранения на 125 Уорт-стрит c. 1932–1935 гг. - металлическая решетка и санитарно-гигиенический дизайн вокруг входов, разработанный немецким мастером Оскаром Бруно Бахом , который изготовил индивидуальные металлические конструкции для зданий Крайслер и Эмпайр-стейт-билдинг. [37] Другие санитарные сооружения в стиле ар-деко включают завод по контролю за загрязнением воды на острове Таллман в Квинсе и Манхэттенскую камеру песка в Восточном Гарлеме . [38] [39]

Другие крупные проекты в стиле ар-деко включали муниципальный аэропорт Нью-Йорка , от которого остается морской аэровокзал [40], а также вентиляционные туннели и порталы туннеля Линкольна , который открылся в 1937 году и соединяет Нью-Джерси и Манхэттен. [41]

Наследие и сохранение [ править ]

В 1932 году в Музее современного искусства была проведена выставка современной архитектуры, которая познакомила жителей Нью-Йорка с международным стилем ; Директор музея Альфред Х. Барр-младший пренебрегал стилем ар-деко и вкусами "низких" коммерческих интересов. [5] : 77 Там, где ар-деко сохранил связь с классицизмом и излюбленным орнаментом, в международном стиле предпочтение отдавалось неотделанным фасадам; Блеттер резюмировал разницу между идеалом международного стиля как «меньше значит больше» и ар-деко как «более чем достаточно». [2] : 41–42; 71–73 Хотя влияние международного стиля было ослаблено депрессией, он стал популярным после Второй мировой войны. [5] : 77Здания в международном стиле с акцентом на воздушное стекло и горизонтальность [14] : 180 стали современными и захватывающими, а деко устарело и связано с лишениями эпохи депрессии. [4] : 7–8

По сравнению с международным стилем, роль ар-деко как первого международного стиля и его важность были в значительной степени забыты. [2] : 4 Ар-деко было официально названо и отнесено к категории стилей в 1960-х годах и подверглось переоценке. [4] : 7-8 Запись в 1975 году, Cervin Робинсон отметил , что в соответствии со стандартом прямого стилистического влияния, ар - деко не было практически никакого влияния, но его влияние на характер Нью - Йорк сам , ар - деко «помогли кристаллизоваться наш образ Готэм ". [2] : 4

Падение состояния Нью-Йорка в 1960-х и 1970-х годах привело к повреждению и потере многих зданий в стиле ар-деко. [31] : 61 Апартаменты «Нунан Плаза» на Гранд-Конкорс пострадали от жестокого вандализма: световые люки были вырваны из рам, чтобы продать их на металлолом . В конечном итоге он был восстановлен благодаря усилиям сына Гинзберга и нового владельца. [4] [42]

Современное движение за сохранение исторического наследия в Нью-Йорке было вызвано потерей Старого Пенсильванского вокзала , что привело к созданию Комиссии по сохранению достопримечательностей Нью-Йорка . [43] Комиссия является крупнейшей муниципальной природоохранной организацией в США. [44] Некоторые из первых зданий Art Deco так защищаемых были билдинг и Chanin Строительство в 1978. Radio City Music Hall интерьеров «s были landmarked в том же году после спорного боя с владельцами Music Холла, пожелавших уничтожить его; Комиссия получила более 100 000 подписей с требованием присвоения ему статуса памятника архитектуры. [45] [46]

Некоторые здания в стиле ар-деко были снесены до того, как получили право на защиту, например, 12-этажное здание Bonwit Teller на Пятой авеню и 57-й улице. Дональд Трамп снес здание в 1980 году, а известняковые рельефы, которые Трамп пообещал Метрополитен-музею, были взломаны и уничтожены. [47] Чтобы избежать статуса памятника, землевладельцы иногда спешат снести здание или испортить фасад. [48]

Сегодня такие группы, как Общество Ар-деко Нью-Йорка (ADSNY), проводят беседы и туры об архитектуре города [49], а также выступают за сохранение оставшихся в городе Деко. [50] Ветеран Комиссии по достопримечательностям Нью-Йорка Энтони В. Робинс писал, что спустя десятилетия после взлета и падения ар-деко этот стиль «выживает и процветает» в Нью-Йорке, а некогда смелые здания стали историческими достопримечательностями города. [4] : 8

Знаменитые здания [ править ]

Ниже приведен список известных городских зданий в стиле ар-деко в пределах Нью-Йорка. Предметы, отмеченные кинжалом (†), также (или альтернативно) занесены в Национальный реестр исторических мест, предметы с двойным кинжалом (‡) имеют внутренние памятники, а предметы со знаком раздела (§) являются национальными историческими достопримечательностями .

Заметки [ править ]

  1. 27 мая 1930 [21] по 1 мая 1931 [22]

Ссылки [ править ]

  1. ^ Б с д е е г ч я J к л м н Berenholtz, Ричард; Кэрол Уиллис (2005). Нью-Йорк Деко . Нью-Йорк: приветственные книги. ISBN 9781599620787.
  2. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r Робинсон, Червин ; Блеттер, Розмари Хагг (1975). Стиль небоскреба . Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета.
  3. ^ а б «Мэдисон-Белмонт-Билдинг» (PDF) . Комиссия по сохранению достопримечательностей Нью-Йорка . 20 сентября 2011 года архивации (PDF) с оригинала на 23 декабря 2016 года . Проверено 31 июля 2019 года .
  4. ^ Б с д е е г ч я J к л м п о р Q R сек т у V ш х у г аа Robins, Энтони (2017). Нью-Йорк Ар-деко: Путеводитель по архитектуре эпохи джаза Готэма . Олбани, Нью-Йорк: Издания Excelsior. ISBN 978-1438463964.
  5. ^ Б с д е е г ч я цветов, Бенджамин (2011). Небоскреб: политика и сила строительства Нью-Йорка в двадцатом веке . Университет Пенсильвании Press. ISBN 9780812202601.
  6. Рианна Данлэп, Дэвид (25 июля 2016 г.). «Зонирование наступило 100 лет назад. Оно навсегда изменило Нью-Йорк» . Нью-Йорк Таймс . п. A21. Архивировано 11 июля 2019 года . Проверено 13 июля 2019 года .
  7. ^ a b c d Долкарт, Эндрю. «Рождение небоскреба: Введение» . Архитектура и развитие Нью-Йорка . Колумбийский университет. Архивировано 5 января 2019 года . Проверено 14 июля 2019 года .
  8. Шоу, Лео (3 октября 2017 г.). «Как Чикагский конкурс Tribune Tower навсегда изменил архитектуру» . ArchDaily . Архивировано 24 сентября 2018 года . Проверено 28 июня 2019 года .
  9. Грей, Кристофер (20 февраля 1994 г.). "Streetscapes / The American Radiator Building; Предшественник ар-деко 1924 года" . Нью-Йорк Таймс . Архивировано 24 июня 2018 года . Проверено 27 июля 2019 года .
  10. ^ a b Месслер, Норберт (1986). Небоскреб в стиле ар-деко в Нью-Йорке . П. Ланг. ISBN 9783820475623.
  11. ^ Капитман, Барбара (1994). Заново открывая ар-деко США . Книги Студии Викингов. ISBN 9780525934424.
  12. ^ Барр, Джейсон М (2016). Строительство горизонта: рождение и рост небоскребов Манхэттена . Издательство Оксфордского университета. ISBN 9780199344376.
  13. Грей, Кристофер (8 февраля 2014 г.). "Фирма белых ботинок расстегивает" . Нью-Йорк Таймс . п. RE8. Архивировано 27 июля 2019 года . Проверено 27 июля 2019 года .
  14. ^ a b c d e f g h я Уорд, Дэвид; Зунц, Оливер (1992). Пейзаж современности: очерки Нью-Йорка, 1900–1940 . Нью-Йорк: Фонд Рассела Сейджа. ISBN 0-87154-900-X.
  15. ^ a b c Бриз, Карла (2003). Американский ар-деко: архитектура и регионализм . WW Norton & Company. ISBN 9780393019704.
  16. ^ a b Грей, Кристофер (8 марта 1998 г.). "Streetscapes / 70 Pine Street; Башня в стиле ар-деко с двухэтажными лифтами" . Нью-Йорк Таймс . Архивировано 26 июля 2019 года . Проверено 27 июля 2019 года .
  17. ^ Нэш, Эрик (1999). Небоскребы Манхэттена . Princeton Architectural Press. ISBN 9781568981819.
  18. Грей, Кристофер (28 января 2010 г.). «Два забега в гонке великих небоскребов» . Нью-Йорк Таймс . п. RE5. Архивировано 19 июля 2019 года . Проверено 17 июля 2019 года .
  19. ^ "У небоскреба Смита есть новый дизайн" (PDF) . Нью-Йорк Таймс . 1930. ISSN 0362-4331 . Проверено 8 декабря 2017 года .  
  20. Грей, Кристофер (26 сентября 2010 г.). «Не только насест для Кинг-Конга» . Нью-Йорк Таймс . п. RE9. Архивировано 26 июля 2019 года . Проверено 17 июля 2019 года .
  21. ^ «Крайслер-билдинг, самый высокий в городе, открытый» (PDF) . Нью-Йорк Таймс . 28 мая 1930 г. ISSN 0362-4331 . Проверено 4 ноября 2017 года .  [ постоянная мертвая ссылка ]
  22. ^ a b «Башня Эмпайр-стейт-тауэр, самая высокая в мире, открыта Гувером» (PDF) . Нью-Йорк Таймс . 2 мая 1931 г. ISSN 0362-4331 . Проверено 23 октября 2017 года .  
  23. Грей, Кристофер (4 октября 2012 г.). «Архитектурное обозрение» . Нью-Йорк Таймс . п. RE6. Архивировано 18 июля 2019 года . Проверено 18 июля 2019 года .
  24. ^ a b Ноулз, Эрик (2014). Ар-деко . Публикации Шира. ISBN 978-0747813286.
  25. Грей, Кристофер (23 апреля 2009 г.). «Здания-призраки 1929 года» . Нью-Йорк Таймс . п. RE9. Архивировано 22 июля 2019 года . Проверено 22 июля 2019 года .
  26. Грей, Кристофер (29 августа 2004 г.). «УЛИЦЫ / Манхэттен; из глубины депрессии, три малоэтажных угла» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано 28 мая 2015 года . Проверено 16 июля 2019 года .
  27. ^ Dolkart, Эндрю. «Жить вместе: современные многоквартирные дома» . Архитектура и развитие Нью-Йорка . Колумбийский университет. Архивировано 6 октября 2017 года . Проверено 29 июля 2019 года .
  28. ^ a b Долкарт, Эндрю. «Жить вместе: многоквартирные дома» . Архитектура и развитие Нью-Йорка . Колумбийский университет. Архивировано из оригинального 14 декабря 2007 года . Проверено 26 июля 2019 года .
  29. Английский, Джонатан (16 апреля 2018 г.). «Почему Нью-Йорк перестал строить метро» . CityLab . Архивировано 30 июня 2019 года . Проверено 13 июля 2019 года .
  30. ^ Lehman, Арнольд (1971). "Небоскребы Нью-Йорка: джазовый современный неоамериканский бьютилитарный стиль". Вестник Музея искусств Метрополитен : 363–370. DOI : 10.2307 / 3258517 .
  31. ^ a b c d Розенблюм, Констанция (2011). Бульвар мечты: бурные времена, горе и надежда в большом зале . NYU Press. ISBN 0814777244.
  32. ^ "Все еще останавливает меня в моих следах" . Нью-Йорк Таймс . Архивировано 26 июля 2019 года.
  33. ^ «О нас» . Еврейский центр Rego Park . Проверено 15 сентября 2019 года .
  34. Брэдли, Бетси (11 декабря 1990 г.). "Неполная средняя школа Германа Риддера (Государственная школа 98)" (PDF) . Комиссия по сохранению достопримечательностей Нью-Йорка . Архивировано из оригинала (PDF) от 3 марта 2016 года . Проверено 15 сентября 2019 года .
  35. ^ a b Левин, Люси (18 июня 2018 г.). «Лето бассейнов 1936 года: когда Роберт Мозес и WPA охладили Нью-Йорк» . 6кв . Архивировано 17 июля 2019 года . Проверено 18 июля 2019 года .
  36. ^ "Парк Кротона: Бассейн Кротона" . Парки Нью-Йорка . Город Нью-Йорк. Архивировано 17 июля 2019 года . Проверено 23 июля 2019 года .
  37. ^ «Здание здоровья» . Общегородские административные службы . Город Нью-Йорк. Архивировано 29 июля 2019 года . Проверено 28 июля 2019 года .
  38. ^ "Контроль загрязнения воды острова Таллман TI2 / T13" (PDF) . Город Нью-Йорк . 24 февраля 2006 . Проверено 15 сентября 2019 года .
  39. ^ Diamonstein-Шпильфогель, Barbaralee (2011). Достопримечательности Нью-Йорка . Олбани, Нью-Йорк: Государственный университет Нью-Йорка . п. 639. ISBN. 978-1-4384-3769-9.
  40. ^ «Морской аэровокзал (Служба национальных парков США)» . Домашняя страница NPS.gov (Служба национальных парков США) . 20 октября 2016 . Проверено 15 сентября 2019 года .
  41. ^ Проект реконструкции трассы 9А, от места батареи до 59-й улицы, округ Нью-Йорк: Заявление о воздействии на окружающую среду . Проект реконструкции трассы 9А, от места батареи до 59-й улицы, округ Нью-Йорк: Заявление о воздействии на окружающую среду. 1994. стр. 59 . Проверено 15 сентября 2019 года .
  42. Птица, Дэвид (7 февраля 1982 г.). «Лебеди ушли, но изящество ар-деко возвращается в жилой дом Бронкса» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано 3 августа 2019 года . Проверено 2 августа 2019 года .
  43. Голдбергер, Пол (15 апреля 1990 г.). «Взгляд архитектуры; Комиссия, которая сама стала ориентиром» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 17 марта 2008 года .
  44. ^ "О LPC" . Комиссия по сохранению достопримечательностей Нью-Йорка . Архивировано 7 августа 2019 года . Проверено 29 июля 2019 года .
  45. Микели, Робин (25 мая 1978 г.). «Radio City Music Hall не может умереть» . Columbia Daily Spectator . CII (111). Колумбийский университет . Проверено 23 июля 2019 года .
  46. Макдауэлл, Эдвин (29 марта 1978 г.). «Интерьер мюзик-холла, несмотря на возражения, признан достопримечательностью» . Нью-Йорк Таймс . п. B3. Архивировано 17 июля 2019 года . Проверено 29 июля 2019 года .
  47. Грей, Кристофер (3 октября 2014 г.). «Магазин, который выскользнул из трещин» . Нью-Йорк Таймс . п. RE11. Архивировано 7 сентября 2015 года . Проверено 17 июля 2019 года .
  48. Грей, Кристофер (18 июля 2013 г.). «Архитектура: упреждающие ходы, упреждение» . Нью-Йорк Таймс . п. RE8. Архивировано 17 июля 2019 года . Проверено 17 июля 2019 года .
  49. ^ Paybarah, Ази (7 июня 2019). «Это последние выходные для посещения MoMA перед его закрытием на ремонт» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 13 сентября 2019 года .
  50. ^ Bonanos, Кристофер (12 февраля 2021). «В вестибюле в стиле ар-деко здания Макгроу-Хилл грядут перемены. Или это так?» . Обузданный . Vox Media . Проверено 12 февраля 2021 года .
  51. ^ a b c d e f g h i j Комиссия по сохранению достопримечательностей Нью-Йорка ; Долкарт, Эндрю С .; Постал, Мэтью А. (2009). Постал, Мэтью А. (ред.). Путеводитель по достопримечательностям Нью-Йорка (4-е изд.). Нью-Йорк: Джон Вили и сыновья. ISBN 978-0-470-28963-1.
  52. ^ "Апартаменты Нунан Плаза" (PDF) . Комиссия по сохранению достопримечательностей Нью-Йорка . 22 июня 2010 г. Архивировано 7 августа 2019 г. (PDF) из оригинала . Проверено 6 августа 2019 года .
  53. ^ "Sears Roebuck & Company универмаг" (PDF) . Комиссия по сохранению достопримечательностей Нью-Йорка . 15 мая 2012 . Проверено 2 августа 2020 года .
  54. ^ "Здания офиса и машинного отделения молочной компании MH Renken" (PDF) . Комиссия по сохранению достопримечательностей Нью-Йорка . 16 июня 2015 года . Проверено 2 августа 2020 года .
  55. ^ "Здание Национальной Гарантии Титула" (PDF) . Комиссия по сохранению достопримечательностей Нью-Йорка . 24 января 2017 года . Проверено 2 августа 2020 года .
  56. ^ https://www.nps.gov/subjects/nationalhistoriclandmarks/list-of-nhls-by-state.htm
  57. ^ "LPC обозначает государственную школу 48 в Южной Ямайке, Квинс, как индивидуальный ориентир" . Комиссия по сохранению достопримечательностей . 22 сентября 2020 . Проверено 27 сентября 2020 года .
  58. ^ "Томпкинсвилл (Джозеф Х. Лайонс) Пул" (PDF) . Комиссия по сохранению достопримечательностей Нью-Йорка . 16 сентября 2008 г. Архивировано 11 марта 2010 г. (PDF) из оригинала . Проверено 6 августа 2019 года .

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Дэвид Гаррард Лоу, Ар-деко в Нью-Йорке
  • Ричард Страйнер и Мелисса Блэр, Вашингтон и Балтимор Ар-деко: история дизайна соседних городов
  • Дон Влак, архитектура ар-деко в Нью-Йорке, 1920–1940 гг.

Внешние ссылки [ править ]

  • Общество ар-деко Нью-Йорка, реестр ар-деко - частичный список сохранившихся построек ар-деко