Это хорошая статья. Для получения дополнительной информации нажмите здесь.
Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

фотография белого мужчины средних лет, лысого, гладко выбритого, сидящего за письменным столом
Пинеро в 1895 году

Сэр Артур Винг Пинеро (24 мая 1855 - 23 ноября 1934) был английским драматургом и в начале своей карьеры актером.

Пинеро был привлечен к театру с раннего возраста, и стал профессиональным актером в 19 лет. Он приобрел опыт в качестве актера второго плана в провинциальных британских театрах, а с 1876 по 1881 год был членом труппы Генри Ирвинга , основанной в театре Lyceum в Лондоне.

Пинеро написал свою первую пьесу в 1877 году. Семь лет спустя, написав еще 15, три из которых были весьма успешными, он отказался от актерской игры и стал полноценным драматургом. Впервые он стал известен серией фарсов , из которых «Магистрат» (1885) был самым продолжительным. В 1890-е годы он обратился к серьезным предметам. Вторая миссис Танкрей (1893 г.), рассказывающая о женщине со скандальным прошлым, была расценена как шокирующая, но все прошло хорошо и принесло большую прибыль. Среди других его успехов - романтическая комедия « Трелони из колодцев» (1898), прославляющая театр, старый и новый, и «Веселый лорд Квекс» о возрожденном Руэ и дерзкой молодой женщине. Авантюра в оперу с либретто на«Камень красоты» (1898) не имел успеха, и с тех пор Пинеро в основном придерживался своего знакомого жанра светских драм и комедий.

Хотя он продолжал писать на протяжении первых трех десятилетий 20-го века и до четвертого, именно работы Пинеро 1880-х и 1890-х годов сохранились. Многие его пьесы неоднократно возрождались; а некоторые были адаптированы для кино или как мюзиклы. К более поздним годам Пинеро считался старомодным, и его последние пьесы не имели успеха. Он умер в Лондоне в возрасте 79 лет.

Жизнь и карьера [ править ]

Ранние годы [ править ]

набросок лысеющего белого человека с бакенбардами, в пенсне и читающего газету
Джон Даниэль Пинеро, набросок его сына, 1870 г.

Пинеро родился в Лондоне, был единственным сыном и вторым из трех детей Джона Даниэля Пинеро (1798–1871) и его жены Люси, урожденной Дейнс (1836–1905). Отец и дед Пинеро были лондонскими адвокатами . Они произошли от семьи Пиньейру, которую биограф Пинеро Джон Давик описал как «выдающуюся семью сефардских евреев, которые достигли известности в средневековой Португалии до того, как подверглись преследованиям инквизиции». Ветвь семьи Пинеро бежала в Англию. Его дед отказался от иудейской веры, стал членом англиканской церкви.женился на англичанке-христианке Маргарет Уинг и стал очень успешным юристом. Его младший сын, отец Пинеро, тоже занялся юридической профессией, но добился гораздо меньшего успеха; Пинеро вырос в небедных, но небогатых условиях. [1] Он посещал благотворительную школу Spa Fields Chapel на Эксмаут-стрит, Клеркенуэлл , Лондон, до десяти лет, когда он пошел работать в офис своего отца. [2]

Джон Даниэль Пинеро умер в мае 1871 года, оставив очень мало денег. Чтобы внести свой вклад в семейный доход, Пинеро продолжал работать клерком адвоката, зарабатывая 1 фунт стерлингов в неделю. [3] По вечерам он изучал ораторское искусство в Биркбекском литературно-научном институте . Он и его сокурсники поставили несколько спектаклей, и Пинеро непреодолимо увлекся театром. В мае 1874 года он оставил профессию юриста и присоединился к Р. Х. Уиндему в Королевском театре в Эдинбурге в качестве актера «общего назначения». [4] [5] Он дебютировал на профессиональном уровне в небольшой роли жениха в адаптации фильма Уилки Коллинза « Женщина в белом» . [6]

Актер и начинающий драматург: 1874–1884 гг. [ Править ]

Генри Ирвинг : Пинеро был членом его компании с 1876 по 1881 год.

В качестве младшего сотрудника компании Уиндема Пинеро быстро набрался опыта в различных ролях, поддерживая EA Sothern в « Нашем американском кузене» и Чарльза Мэтьюза в адаптации Бальзака «Игра в спекуляции» , а также переходя к более крупным ролям, таким как Кросстри в « Черноглазой Сьюзен». . [6] Его помолвка в Эдинбурге внезапно закончилась в феврале 1875 года, когда театр был уничтожен пожаром. [2] Ему повезло, что ему предложили еще одно провинциальное мероприятие, в Королевском театре Александры в Ливерпуле , где его начала замечать пресса, получив одобрительные отзывы за свою игру во второстепенных ролях.[7] Постановка « Мисс Гвилт» , экранизации « Армадейла» Уилки Коллинзас Адой Кавендиш в главной роли, была названа театральной газетой «Эра » «подлинным триумфом»; [8] пьеса была перенесена из Ливерпуля в Вест-Энд , и Пинеро сохранил свою роль пожилого солиситора. [2] Производство не было ожидаемым успехом в Лондоне, но Пинеро получил хорошие отзывы о своем выступлении, и когда через десять недель спектакль закончился, он был немедленно нанят менеджером Генри Ирвинга , миссис Бейтман, в качестве члена актеры второго плана для предстоящего провинциального турне Ирвинга. [9]

Хотя турне было неприятным, и Пинеро собрал несколько весьма критических отзывов, он продолжал работать актером второго плана Ирвинга в течение пяти лет. Впервые он появился в лицее , лондонской базе Ирвинга, в декабре 1876 года и сыграл там в общей сложности 21 роль с того времени по 1881 год. Его шекспировские роли: лорд Стэнли в « Ричарде III» (1877 г.), Розенкранц в « Гамлете» (1878 г.), Гильденстерн в « Гамлете». (1879), Саларино в Венецианском купце (1879) и Родриго в Отелло (1881). В возрождении мелодрамы «Колокола» , синонимом которой уже было имя Ирвинга, он сыграл доктора Циммера (1878). [4]

В компании Ирвинга Пинеро написал свои первые пьесы. Он начал с одноактной комедии 200 фунтов стерлингов в год , написанной за один день для коллеги, который представил его на благотворительном вечере в 1877 году. Пьеса была хорошо принята, и в ней было сыграно еще несколько спектаклей, что принесло имя Пинеро скромную огласку. . [10] Его первая полнометражная пьеса «Комета» была поставлена ​​в театре Кройдона в 1878 году, и он написал еще четыре одноактных комедии, поставленных в Лондоне в 1878–1880 годах, сыграв в двух из них - «Побег Дейзи» и Бывшие - в лицее. [4] Еще одна из них, «Тайна Эстер» (1880 г.), написанная для комического актера.Дж. Л. Тул провел 300 спектаклей в Театре Фолли . [2]

Майра Холм, вышедшая замуж за Пинеро в 1883 году.

Профиль Piñero как драматург далее поднятый The Money Spinner , полнометражный комедии, первая данного в театре Принца, Манчестере в ноябре 1880 г. , а затем в Сент - Джеймс в Лондоне в январе 1881 года театр историк JP Ношение рассматривает игру как имеющий особое значение в истории Сент-Джеймс, театра, ранее известного больше своими неудачами, чем своими успехами. Игра Пинеро считалась дерзко нетрадиционной и рискованной, но она завоевала популярность у публики, особенно у персонажа Барона Крудла, «позорного, но восхитительного старого негодяя и карточной акулы», которого сыграл Джон Хейр . [11]В следующем году Пинеро написал первую из одиннадцати пьес для Сент-Джеймсского театра «Сквайр» (1881). [11] Это вызвало споры из-за своего предполагаемого сходства с « Вдали от обезумевшей толпы» Томаса Харди . [12]

После ухода из компании Ирвинга Пинеро присоединился к другому известному лондонскому руководству, Сквайру Бэнкрофту и его жене Эффи , которые руководили театром Хеймаркет . Для них он сыграл маркиза де Севенна (« Сюжет и страсть» , 1881 г.), сэра Александра Шендрина (« Наши» , 1882 г.), Хануэя (« Одетт» , 1882 г.) и, наконец, сэра Энтони Абсолюта в «Соперниках» (1884 г.) в звездном составе, в состав которого входили Сквайр Бэнкрофт, Джонстон Форбс-Робертсон , Лайонел Бро и Джулия Гвинн . Пинеро получил неоднозначные отзывы, некоторые из которых были неблагоприятными [13], а другие - одними из лучших в его актерской карьере.[14] Это была его последняя профессиональная актерская деятельность. [4] [n 1]

Во время своего пребывания на Хеймаркете Пинеро женился на Майре Эмили Вуд (ок. 1852–1919), которая выступала под сценическим псевдонимом Майра Холм, вдова с двумя детьми, Ангусом и Майрой, от первого брака. Свадьба состоялась 19 апреля 1883 года. От брака с Пинеро детей не было. [2]

Фарсы и гостиные комедии: 1884–1893 [ править ]

Артур Сесил в роли мистера Поскета в "Магистрате" , 1885 г.

За исключением двух адаптаций серьезных французских произведений, «Ironmaster» (1884) и Mayfair (1885), [n 2] работа Пинеро между 1884 и 1893 годами состояла из шести фарсов и пяти комедий. [16] В этот период он стал особенно ассоциироваться с придворным театром , где пять его фарсов были представлены с большим успехом в прокате между 1885 и 1892 годами, начиная с «Магистрата» . Веринг пишет, что в этих пьесах Пинеро «атаковал грани викторианского общества, создавая заслуживающих доверия, хотя и ограниченных, персонажей, пытаясь сохранить их респектабельность, находясь в ловушке безжалостного водоворота катастрофически нелогичных событий».[2]

Пинеро сказал интервьюеру, что в первом из своих придворных фарсов, «Магистрат» , он попытался «немного поднять фарс с низкого уровня пантомимы». Вместо того, чтобы полагаться на парижский стереотип, вращающийся вокруг потенциально супружеских связей, он пытался создать правдоподобных персонажей в заслуживающих доверия ситуациях. [17] Эта пьеса была разыграна в 363 спектаклях за первый раз, став первой пьесой в истории Суда, которая показывалась более года. [18] Когда его звезде, Артуру Сесилу , потребовался летний перерыв, Бирбом Три заменил его на три недели. [19]Чтобы удовлетворить спрос на спектакль в британских провинциях, потребовались три гастрольных компании, а местное руководство в Австралии, Индии и Южной Африке получило лицензию на его постановку; Пинеро отправился в Нью-Йорк на американскую премьеру в театре Дейли в октябре 1885 года. [20] В том же году ему исполнилось 30 лет. Ретроспективный обзор его карьеры, опубликованный в 1928 году, показал, что Пинеро, который недавно отпраздновал 50-летие как драматург Вест-Энда, добился известности в необычно раннем возрасте: его современникам Бернарду Шоу , Дж. М. Барри и Джону Голсуорси было за тридцать до этого. их пьесы ставились в Лондоне. [21]

Другие придворные фарсы Пинеро - «Школьная учительница» (1886), Денди Дик (1887), «Кабинет министров» (1890) и «Амазонки» (1893) - сыграли 291, 262, 199 и 114 спектаклей соответственно, всего 866 спектаклей [22]. Их успех превзошел успех более мягкой комедии « Сладкая лаванда» , которая показывалась в Театре Терри в течение 684 спектаклей с марта 1888 года по январь 1890 года. [23] Эта пьеса касается бедного клерка, смешного, но мудрого адвоката, мошенников-банкиров, долгое время. потерянная возлюбленная и счастливые концовки со всех сторон. Это было объявлено как «домашняя драма» и было в основном комическим, но «Эра»Сообщается, что «есть сцены, где смех затих, где улыбки сменяются слезами и где веселье сливается с искренним сочувствием». [24]

Серьезные пьесы [ править ]

Те же пьесы, что и « Сладкая лаванда» - «Слабый пол» (1888) и « Леди Баунтифул» (1891) - не соответствовали его успеху [2], в которых было сыграно 61 и 65 спектаклей соответственно. [22] Тем не менее внимание Пинеро продолжало переключаться на серьезные темы, а не на фарс. Ношение комментариев о том, что Пинеро начал писать «проблемные пьесы», учитывая «двойной стандарт морали, неравно применяемый к мужчинам и женщинам». Его первым был «Расточительство» (1889), в котором прошлые проступки преследуют, казалось бы, респектабельного человека. Он был выбран для открытия нового театра Гаррика., но арендатор, Джон Хэйр, убедил неохотного Пинеро смягчить финал, чтобы не оттолкнуть свою респектабельную общественную аудиторию: в финальной версии главный герой не убивает себя, как писал Пинеро, но прощается с женой. [25] В спектакле было 129 спектаклей. [22]

Мультяшный рисунок, показывающий облегчение Пинеро, когда вторая миссис Танкерей ( миссис Патрик Кэмпбелл ) успешно перепрыгивает препятствие с пометкой «Конвенция», за ней следует Джордж Александр в роли Танкере

Когда появилась его следующая такая драма, Пинеро оставался твердым: пьеса должна была закончиться трагедией. Это была его самая известная серьезная работа «Вторая миссис Танкерей» (1893). Пока он планировал это, в Лондоне впервые были представлены несколько пьес Генрика Ибсена, которые многие в приличном обществе сочли авангардными , резкими и шокирующими. [n 3] « Видение призраков» заставило Пинеро пересмотреть свой подход к драматургии, который теперь казался старомодным по сравнению. Он был далек от критики пьес Ибсена, но понимал, что если он хочет стать серьезным драматургом, он должен откровенно относиться к социальным проблемам и человеческим проступкам. [26]

Вторая миссис Танкерей сосредоточилась на «женщине с прошлым». Хэйр отказался представить пьесу , а Джордж Александр , актер-менеджер театра Сент-Джеймс , которому Пинеро тогда предложил пьесу, сказал: «Извините, я не осмеливаюсь это сделать». [27] У него были сомнения, и он принял это. Постановка должна была заменить « Веер» Оскара Уайльда « Леди Уиндермир» , которая также была посвящена женщине с далеко не респектабельным прошлым. В отличие от пьесы Пинеро, пьеса Уайльда закончилась благополучно, и респектабельные завсегдатаи Сент-Джеймс сочли ее слегка шокирующей, но приемлемой. [28]В пьесе Пинеро Паула Танкерей убивает себя. По словам Уэринга, «хотя и не столь авангардистски, как пьесы Ибсена, Танкерей поставил перед своей модной публикой Сент-Джеймс столь же убедительный социальный посыл, насколько они могли переварить». [2] И Пинеро, и Александр опасались, что пьеса будет встречена публикой, но она имела сенсационный успех на открытии в мае 1893 года, принесла прибыль более 10 000 фунтов стерлингов [n 4] и все еще играла с аншлагами. когда Александр, который не любил играть в длинных сериях, закрыл постановку в апреле 1894 года после 225 выступлений. [30]

Ношение комментариев о том, что аппетиты публики к подобным пьесам Пинеро были разными. Пресловутая миссис Эббсмит (1895 г.) провела серию из 88 выступлений, «Выгода сомнения» (1895 г.) - 74 балла, «Удар молнии» (1908 г.) и « Средний канал» (1909 г.) - 58 баллов [22].

Fin de siècle [ править ]

1898 год стал годом одного из самых устойчивых успехов Пинеро и его самых заметных неудач. Первым был Трелони из «Колодцев» , вторым - «Камень красоты» . В « Трелони из« Колодцев » , описанном критиком 21-го века как« любовное письмо Пинеро театру » [31], автор обратился к своим обычным темам класса и неумолимого изменения, к которым он добавил исследование непреходящей силы театр. Спектакль показывает популярную актрису в мелодрамах середины викторианской эпохи, которая выходит замуж за аристократа, сожалеет об этом, возвращается на сцену и обнаруживает, что больше не может заставить работать старый стиль пьес, успешно переключаясь на работы в новом реалистическом стиле. Ношение называет пьесу Пинеро 'дань уважения Тому Робертсону, чей новаторский театральный реализм оказал влияние на два поколения писателей, в том числе на В.С. Гилберта и Бернарда Шоу, а также на Пинеро. [2] [32] Критики были сбиты с толку пьесой. Пинеро заметил, что они «разделились по поводу того, является ли эта пьеса слабым фарсом или несовершенной реалистичной драмой». [33] У него был хороший, хотя и не выдающийся, сериал из 135 представлений при дворе, но впоследствии он стал одной из самых возрожденных пьес Пинеро. [22]

Плакат "Камень красоты"

В то же время импресарио Ричард Д'Ойли Карт нуждался в новой опере для своего театра «Савой» после того, как Гилберт и Салливан долго сотрудничали. Не ясно , почему Carte решил поручить либретто из двух писателей, не имеющих опыта в жанре, но и для Артура Салливана «s The Beauty Stone он собрал Piñero и J. Comyns Карр , искусствовед, галерист и неполный рабочий день автор драм. [34] [n 5] Салливан, привыкший к умениям и гибкости Гилберта, быстро нашел его новых сотрудников неумелыми: «одаренные и блестящие люди, не имеющиеопыт в написании музыки, и все же упорно отказывается принимать какие - либо предложения от меня , как для формы и конструкции « [36] Позднее он писал в своем дневнике,» душераздирающим , чтобы попытаться сделать музыкальное произведение из таких плохо построено ( для музыки) беспорядок сложных предложений ». [37] Музыкальный аналитик Уильям Парри описывает либретто как« многословный беспорядок ... пронизанный суетливой атмосферой архисредневековья ». [38] На его премьере 28 мая 1898 г. пьеса длилась четыре часа, и Пинеро и Карру пришлось принять несколько резких сокращений в своих словах, что также означало принесение в жертву некоторых из лучших произведений Салливана. [39] Рецензии на музыку варьировались от вежливых до восторженных; для либретто они варьировались. от вежливости до осуждения.Макс Бирбом , сменивший Шоу на посту театрального критика «Субботнего обозрения» и ставший постоянным раздражителем Пинеро, был особенно озорным. [40] Помимо недостатков либретто, необычный, романтический стиль пьесы не соответствовал традициям Савойи и ожиданиям публики [41], и опера закрылась 16 июля после 50 представлений - худший балл для любой из опер Салливана. [42]

Через год после разочарования в «Камне красоты» Пинеро вернулся к успешной форме с четырехактной пьесой «Веселый лорд Квекс» , комедией о манерах, последовавшей за двумя другими в этом жанре, «Таймс» (1891) и «Принцесса и принцесса». Бабочка (1897). [2] Веселый лорд Квекс , история решительной и находчивой молодой женщины и реформированного аристократического мещанина [43], имела начальный тираж из 300 представлений [44] и оказалась одной из самых оживленных пьес Пинеро. [n 6]

20 век [ править ]

Джордж Александр и Ирен Ванбру в его доме по порядку , 1906 год.

В первое десятилетие века Пинеро продолжал считаться одним из ведущих британских драматургов. Его комедия о манерах « Айрис» (1901) была представлена ​​115 спектаклями, а в 1906 году он добился одного из самых больших успехов, поставив « Его дом в порядке» , еще одну работу для Александра и Сент-Джеймс. Эта пьеса - драма о второй жене, которая в конце концов одерживает победу над властной семьей мертвой первой жены своего мужа и завоевывает его безраздельную любовь. Это был триумф для Ирен Ванбру и Александра в главных ролях, а также для Пинеро; [46]в нем было показано 430 спектаклей, а кассовые сборы составили более 78 000 фунтов стерлингов. Союз между Александром к настоящему времени превратился в прочную дружбу, перемежающуюся случайными спорами между актером-менеджером и автором, которые стали чрезвычайно предписывать постановку его пьес и доставку его строк. [2]

Еще одним другом Пинеро был Шоу. Как авторы, они придерживались самых разных взглядов на природу и цель драмы. Хотя оба они обращались к социальным проблемам в своих пьесах, Шоу, считавший, что все хорошее искусство носит дидактический характер, сконцентрировался на самой проблеме, тогда как Пинеро больше сосредоточился на людях, затронутых им, что, по мнению Шоу, ослабило аргумент. [47] Тем не менее, они были в хороших отношениях, и оба играли важную роль в кампаниях за национальный театр и реформу или отмену театральной цензуры. Шоу придумал, что драматургам нужна титулованная фигура для руководства их кампаниями, и лоббировал британское правительство, чтобы добиться рыцарского звания.для Пинеро. Неизвестно, из-за агитации Шоу или нет, но Пинеро был посвящен в рыцари в 1909 году, став вторым драматургом, удостоенным этой чести (Гилберт был посвящен в рыцари двумя годами ранее). Пинеро редко использовал это название, но сократил подпись с «Артур В. Пинеро» до «Артур Пинеро». [48]

Пинеро около 55 лет

Во втором десятилетии века Пинеро добился двух последних настоящих успехов. Комедии «Разум Paint» Девочка выбежала на Герцоге театра Йорка за 126 спектаклей в 1912 году, и Большой барабан , его последняя пьеса для Александра было 111 выступлений на Сент - Джеймс в 1915 году [22] Первая мировая война плохо повлияло на его желание и способность писать. Он испытал эмоциональный удар в 1913 году, когда его пасынок покончил с собой, и начало войны в следующем году потрясло Пинеро. После потопления RMS  Лузитании немецкой подводной лодкой 7 мая 1915 года он писал The Times , призывая натурализоватьсяБританские граждане немецкого происхождения публично заявить о своей лояльности королю и отвергнуть методы ведения войны Германией. [49] В последующие дни газета получила множество писем от натурализованных британцев, подтверждающих их лояльность, включая таких общественных деятелей, как сэр Эрнест Кассель , сэр Джордж Хеншель , сэр Карл Мейер и сэр Феликс Шустер . [50]Среди других, кто подвергся общественному давлению из-за войны, был Шоу, который энергично выступал против нее и подвергался сильной критике со стороны общественности и даже его коллег. Пинеро отказался присоединиться к хору неодобрения, и его дружба с Шоу продолжилась, хотя они меньше видели друг друга после того, как Шоу ушел из Клуба драматургов под давлением его провоенных членов во главе с Генри Артуром Джонсом . [51]

Жена Пинеро умерла в 1919 году, некоторое время будучи инвалидом. Хотя ее смерть была предвидена, это причиняло Пинеро глубокие страдания, и после нее он часто впадал в уныние, несмотря на преданное внимание своей падчерицы. [2] В последние годы жизни Пинеро постепенно перестал быть важной фигурой в театре. После окончания войны он написал еще восемь пьес; два из них остались без постановки, а из четырех, поставленных в Лондоне, самый продолжительный - 64 выступления. [22]

Его сердце было ослаблено серьезным приступом гриппа, Пинеро не выжил после операции по поводу грыжи . Он умер 23 ноября 1934 года в доме престарелых Мэрилебон. [52] Поминальная служба была проведена в приходской церкви Сент-Мэрилебон 28 ноября 1934 года, [53] после чего, по просьбе Пинеро, его прах был захоронен в могиле его жены на кладбище в Чиддингфолде , графство Суррей, недалеко от их бывшего загородного дома. . [2]

Работает [ править ]

Пьесы [ править ]

Источник: Давик. [22]

Бродвейские постановки [ править ]

Первыми лондонскими постановками, за которыми последовали постановки в Нью-Йорке, были: «Денежный прядильщик» (Нью-Йорк, 1882); Сквайр (1882); Девочки и мальчики (1883); Лорды и палаты общин (1884); В канцелярии (1885); Магистрат (1885 г.); Учительница (1886); Денди Дик (1887); Sweet Lavender (1888); Леди Баунтифул (1891); Кабинет министров (1892 г.); Вторая миссис Танкерей (1893); Амазонки (1894); Печально известная миссис Эббсмит (1895); Польза сомнения(1896 г.); Принцесса и бабочка (1897); Трелони из колодцев (1898); Веселый лорд Квекс (1900); Ирис (1902); Летти (1904); Жена без улыбки (1904); Его дом в порядке (1906); Средний канал (1910); "Сохранение мистера Панмуре" (1912); Девушка "Разум-краска" (1912); и «Очарованный коттедж» (1923). [22]

Плакат провинциальной постановки "Учительница"

Возрождения [ править ]

Среди известных британских возрождений пьес Пинеро, выделенных в исследовании драматурга Джона Давика в 1993 году, были:

  • Магистрат : Олд Вик , 1959; Чичестерский фестиваль, а затем Кембриджский театр , Лондон, 1969; Национальный театр , 1986
  • Учительница : Королевский театр обмена , Манчестер, 1979 г.
  • Денди Дик : Театр Русалочки , Лондон, 1965; Чичестер, а затем Гаррик, Лондон, 1973 год.
  • Сладкая лаванда : Театр послов , Лондон, 1922 год.
  • Кабинет министров : Королевская биржа, 1987 год; Театр Олбери , Лондон, 1991 г.
  • Вторая миссис Танкерей : Театр Playhouse , Лондон, 1922; Haymarket 1950; Национальный театр, 1981 г.
  • Трелони из «Уэллса» : Олд Вик, 1965; Театр комедии , Лондон, 1992; Национальный театр, 1993 г.
  • Гей-лорд Квекс : Олбери, 1975
Источник: Давик. [22]

В 2012 году The Times отметила возрождение интереса к Пинеро с новыми постановками «Вторая миссис Танкрей в Театре Роуз» , «Магистрат в Национальном театре» с Джоном Литгоу в главной роли, Трелони из «Уэллса» в Донмаре. и Денди Дик с Патрисией Ходж и Николасом Ле Прево . Газета прокомментировала: «Как и Теренс Раттиган в последние годы, Пинеро вычищают пыль, переоценивают и превозносят как одного из великих британских драматургов». [54]

Адаптации [ править ]

Мюзиклы [ править ]

Четыре пьесы Пинеро были адаптированы как мюзиклы: Судья как мальчик (1917) на слова Фреда Томпсона , Перси Гринбэнка и Адриана Росса и музыку Лайонела Монктона и Говарда Талбота ; В канцелярии как Who's Hooper? (1919) на слова Томпсона и музыку Талбота и Айвора Новелло ; [22] Школьная учительница в роли моей племянницы (1921) со словами Гринбэнка и музыкой Талбота; [55] и Трелони из «Колодцев» в роли Трелони (1972), адаптированнаяОбри Вудс , Джордж Роуэлл и Джулиан Слейд . [22]

Кино [ править ]

Первой из работ Пинеро была снята «Вторая миссис Танкерей» в несанкционированной американской немой версии 1914 года, которая вызвала успешный, но не очень прибыльный судебный процесс со стороны автора. [56] С его одобрения восемь его пьес были адаптированы для немого кино, это авторизованная версия «Второй миссис Танкрей» (1916) с Джорджем Александром в его первой роли в кино, повторяя роль, которую он создал в 1893 году; Трелони из «Колодцев» (1916); Sweet Lavender (дважды: в 1915 и 1920 годах ); Ирис (дважды: 1916 и как рабыня тщеславия , 1920); Распутник(1917); Веселый лорд Квекс (дважды: 1917 и 1919 ); Средний канал (1920); Его «Дом в порядке» (1920 г.) и «Очарованный коттедж» (1924 г.). [22]

После того, как дни немых фильмов были адаптация о Его дом в порядке (1928) Трелони из «Уэллса» ( в качестве актрисы , 1928), магистрат (как это были дни , 1934), Dandy Дик (1935), Очарованный коттедж (фильм 1945 года) и Вторая миссис Танкрей (1952). [22]

Телевидение [ править ]

Произведено много переделок произведений Пинеро для радиовещания. Телевизионные версии включают «Гей-лорд Квекс» (1946, 1953 и 1983 годы, с Рональдом Уордом , Андре Мореллом и Антоном Роджерсом в главных ролях соответственно ); Магистрат (1946, 1951 и 1972, Десмонд Уолтер-Эллис, Ричард Голден и Майкл Хордерн ); Трелони из «Уэллсов» (1949, 1971 и 1985, Брэнсби Уильямс , Роланд Калвер , Майкл Хордерн); Денди Дик (1948, режиссер Афин Сейлер ) и Вторая миссис Танкрей в главных роляхЭлизабет Селларс (1962). [57]

Репутация [ править ]

В 1906 году The Times писала:

Когда мистер Пинеро в своих лучших проявлениях, мы считаем себя близкими к вершине театрального наслаждения. … Тот или иной драматург может показать больше «сердца», чем мистер Пинеро, или более тонкую тонкость, третий может легко превзойти его в интеллектуальной гимнастике, но в своем владении средствами сцены для законных целей сцены он вне конкуренции. Как было сказано о Еврипиде, что он был τραγικώτατος, самым трагическим из трагических писателей, как можно было бы сказать о Мольере, что он был самым комичным из комических писателей, так что о мистере Пинеро можно сказать, что из всех наших драматургов сегодня он самый «драматичный». Искусство драмы - это, по сути, искусство рассказывания историй, как говорят скульпторы, «по кругу». Мистер Пинеро великолепен как рассказчик такого рода.Нам всегда интересно, чем его люди занимаются в данный момент; нам всегда очень интересно, что они собираются делать через мгновение.[58]

К моменту смерти Пинеро в 1934 году энтузиазм в газете снизился. И The Times, и Daily Telegraph опубликовали вежливые некрологи, которые уважительно относили его работы к ушедшей эпохе. [59] В течение двадцати лет после его смерти репутация Пинеро оставалась в том, что Давик называет «состоянием близкого к затмению». Начиная с 1950-х годов интерес к его придворным фарсам рос. В исследовании драматурга 1972 года Уолтер Лазенби писал: «Ни один другой английский писатель не может превзойти Пинеро как фарсера; даже Шекспир постоянно уделял этой форме внимание и искусство, которые входили в фарсы придворного театра или достигали столь полного удовлетворения. полученные результаты". [60] Рецензируя книгу, академик Роберт Роннинг согласился с тем, что фарсы были самыми прочными произведениями Пинеро:

Тот факт, что студенты будут продолжать читать «Вторую миссис Танкерей» вместо «Магистрата» , мало что значит, за исключением того, что они узнают о мастерстве, и этому можно было бы с равным успехом научиться из фарсов. ... Хотя в последние годы мы наблюдаем значительный интерес к драматургии девятнадцатого века, можно сомневаться, что социальные и проблемные пьесы Пинеро когда-нибудь приживутся. [61]

В 2012 году режиссер Стивен Анвин писал:

Одним из самых обнадеживающих событий последних лет стала критическая реабилитация часто презираемых гигантов коммерческого театра. Таким образом, Трус оказался английским Чеховым, а Раттиган - высшим исследователем сокровенного сердца. Но ни то, ни другое было бы невозможно без Пинеро, чьи удивительно трогательные, поразительно театральные и глубоко гуманные пьесы по-прежнему способны удивлять и восхищать спустя 100 лет после того, как они впервые вызвали такой ажиотаж. [62]

Примечания, ссылки и источники [ править ]

Заметки [ править ]

  1. ^ Pinero сделал один позже появлениекачестве актера, в роли Долли Spanker в специальном исполнении London Assurance , чтобы отметить выходпенсию из Bancrofts от руководства на Сенной в июле 1885 г. Другие звездывходящие в эту программу включены Артур Сесил , Джонстон Форбс-Робертсон , Джон Хэйр , Генри Ирвинг , Дэвид Джеймс , Мэдж Кендал , У.Х. Кендал , Лилли Лэнгтри , Уильям Террисс , Эллен Терри , Дж. Л. Тул , миссис Джон Вуд и Чарльз Уиндхэм, а также сами Банкрофты. [15]
  2. ^ Первый был адаптирован из Джорджес Онет «s Le Maître де кузниц , а последний из Victorien Сарду » s Maison Нев . [4]
  3. ^ Ибсен Привидения , Rosmersholm , Леди из моря и Гедда Габлер были даны в Лондоне впервыетечение 1891 и 1892,основном в специальных утренников. [26]
  4. ^ Согласно веб-сайту Measuring Worth, это соответствует 4300000 фунтов стерлингов в значениях 2017 года с точки зрения среднего заработка. [29]
  5. Салливан уже знал обоих мужчин, ранее написав песню для «Расточительство» Пинерои музыку к средневековой драме Карра « Король Артур» (1895). [35]
  6. ^ Там был Лондон пробуждений в 1902 и 1908 годах, с сэром Джоном Зайцем в главной роли; 1923 г., с Джорджем Гроссмитом-младшим ; 1943 год, с Фрит Банбери ; и 1975 год с Дэниелом Мэсси в постановке сэра Джона Гилгуда . [45]
  7. Альтернативные названия: Хлебоеды , Капитан . [22]
  8. ^ Адаптирован из игры Джорджеса Онет в Ле мэтр де кузница . [22]
  9. ^ Адаптировано из игры Сарду Maison Нев . [22]
  10. ^ Написано с Дж. Коминсом Карром ; музыка Артура Салливана . [22]
  11. ^ Wordless игра с музыкой Фредерика Коуэн . [22]

Ссылки [ править ]

  1. ^ Dawick, стр. 6-12
  2. ^ a b c d e f g h i j k l m Wearing, JP (2004) «Пинеро, сэр Артур Уинг (1855–1934), драматург» , Оксфордский словарь национальной биографии , Oxford University Press. Проверено 15 ноября 2019 г. ( требуется подписка или членство в публичной библиотеке Великобритании )
  3. ^ Dawick, стр. 12
  4. ↑ a b c d e Баркер, стр. 741–743.
  5. ^ "Сэр Артур В. Пинеро", The Playgoer and Society Illustrated , февраль 1911 г., стр. 191
  6. ^ a b Давик, стр. 29
  7. ^ "Провинциальные театральные постановки", The Era , 7 марта 1875 г., стр. 4; и 14 марта 1875 г., стр. 5
  8. «Мисс Гвилт», «Эра» , 12 декабря 1875 г., стр. 4
  9. ^ Dawick, стр.
  10. ^ Dawick, стр. 57-58
  11. ^ a b Wearing, JP «Заяц, сэр Джон (настоящее имя Джон Джозеф Фэрс) (1844–1921), актер и театральный менеджер» , Оксфордский словарь национальной биографии , Oxford University Press. Проверено 10 февраля 2019 г. ( требуется подписка или членство в публичной библиотеке Великобритании )
  12. Дункан, стр. 193–195.
  13. ^ "Last Night's Theatricals", газета Рейнольдса , 4 мая 1884 г., стр. 8; и «Наша лондонская переписка», The Liverpool Mercury , 5 мая 1884 г., стр. 5
  14. ^ "Театры", Графика , 10 мая 1884 г., стр. 455; и "Лондонские театры", The Era , 10 мая 1884 г., стр. 6
  15. «Прощание с Бэнкрофтом», «Эра» , 25 июля 1885 г., стр. 9
  16. ^ Паркер, стр. 742
  17. ^ Dawick, стр. 129-130
  18. «Придворный театр», «Стандарт» , 22 марта 1886 г., стр. 3
  19. ^ "Магистрат", Театр , май 1892 г., стр. 257
  20. «Драма в Америке», «Эра» , 24 октября 1885 г., стр. 14; and Dawick, p. 130
  21. Холт, Эдгар. «Юбилей драматурга - Артур Пинеро», «Двухнедельный обзор» , март 1928 г., стр. 323–331
  22. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s Dawick, стр. 404–409
  23. ^ "Театр Терри", The Morning Post , 27 января 1890 г., стр. 2
  24. Terry's, The Era , 24 марта 1888 г., стр. 14
  25. ^ Dawick, стр. 159
  26. ^ a b Dawick, стр. 169 и 173–175
  27. ^ Dawick, стр. 181
  28. ^ Пирсон, стр. 74
  29. ^ «Пять способов вычислить относительную стоимость суммы британского фунта с 1270 г. по настоящее время» , Оценка стоимости. Проверено 17 февраля 2019 г.
  30. ^ Dawick, стр. 200
  31. ^ Спенсер, Чарльз. "Trelawny of the Wells" , The Telegraph , 22 февраля 2013 г.
  32. ^ Дурбах, Эррол. «Вспоминая Тома Робертсона (1829–1871)» , Educational Theater Journal , октябрь 1972 г., стр. 284–288 (требуется подписка)
  33. ^ Dawick, стр. 240
  34. ^ Парри (2013), стр. 20
  35. ^ Dawick, стр. 158; и Эспозито, Энтони (2004). «Карр, Джозеф Уильям Коминс (1849–1916), автор, директор галереи и менеджер театра» . Оксфордский словарь национальной биографии , Oxford University Press. Проверено 16 февраля 2019 г. ( требуется подписка или членство в публичной библиотеке Великобритании )
  36. ^ Салливан, стр. 245
  37. Перейти ↑ Sullivan, p, 246
  38. ^ Парри (2009), стр. 31 год
  39. Перейти ↑ Parry 2013, p. 24
  40. ^ Бирбом, Макс. «Камень красоты» , «Субботний обзор» , 4 июня 1898 г .; «Камень красоты в Савойе» , Академия , 4 июня 1898 г .; "Камень красоты" в "Савойе", "Наблюдатель" , 29 мая 1898 г. и "Камень красоты" , "Лютня" , 4 июня 1898 г.
  41. ^ Парри (2013), стр. 25
  42. ^ Роллинс и Witts, стр. 1 и 17
  43. ^ "Веселый лорд Квекс", The Times , 4 апреля 1923 г., стр. 8
  44. ^ Паркер, стр. 1204
  45. «Театр герцога Йоркского», «Таймс» , 7 мая 1902 г., стр.10; "Веселый лорд Квекс", The Observer , 3 мая 1908 г., стр. 5; «Веселый лорд Квекс», «Манчестер Гардиан» , 4 апреля 1923 г., стр. 8; «Наша лондонская переписка», The Manchester Guardian , 4 февраля 1943 г., стр. 4; и Биллингтон, Майкл. «Веселый лорд Квекс», The Guardian , 17 июня 1975 г., стр. 10
  46. ^ "Театр Сент-Джеймс", "Таймс" , 2 февраля 1906 г., стр. 4
  47. ^ Гриффин, стр. 14
  48. ^ Dawick, стр. 303-307
  49. ^ Пинеро, Артур. «Где должен быть протест», «Таймс» , 11 мая 1915 г., стр. 9
  50. ^ Мейер, Карл. "Варварская война", The Times , 12 мая 1915 г., стр. 9; Шустер, Феликс. «Варварская война», «Таймс», 13 мая 1915 г., стр. 9; Хеншель, Джордж. «Натурализованные граждане», The Times , 15 мая, с. 10; Кассель, Эрнест. "Декларация сэра Э. Касселя", The Times, 20 мая 1915 г., стр. 9
  51. ^ Dawick, стр. 342-343
  52. «Смерти», «Таймс» , 26 ноября 1934 г., стр. 1
  53. ^ "Мемориальная служба: сэр Артур Пинеро", The Times , 30 ноября 1934 г., стр. 21 год
  54. Хойл, Бен. «Забытый мастер комической мелодрамы снова в центре внимания сто лет спустя», The Times , 25 сентября 2012 г., с. 11
  55. ^ "Пьесы месяца", The Play Pictorial , август 1921 г., стр. 63
  56. ^ Dawick, стр. 345-346
  57. ^ "Пинеро" , BBC Genome. Проверено 17 февраля 2019 г.
  58. ^ "Театр Сент-Джеймс, The Times , 2 февраля 1906 г., стр. 4
  59. ^ Dawick, стр. 374
  60. ^ Lazenby, стр. 155
  61. ^ Роннинг, Роберт. "Артур Винг Пинеро, автор Уолтер Лазенби , журнал" Educational Theater Journal " , октябрь 1974 г., стр. 415–416 (требуется подписка)
  62. ^ Анвин, Стивен. "Пинеро: забытый шутник Викторианского театра ", The Independent 18 сентября 2012 г. (требуется подписка)

Источники [ править ]

  • Давик, Джон (1993). Пинеро: Театральная жизнь . Нивот: Университет Колорадо Пресс. ISBN 978-0-87081-302-3.
  • Дункан, Барри (1964). Театр Сент-Джеймс, его странная и полная история, 1835–1857 . Лондон: Барри и Роклифф. OCLC  979694996 .
  • Гриффин, Пенни (1991). Артур Винг Пинеро и Генри Артур Джонс . Бейзингстоук: Макмиллан. OCLC  551340352 .
  • Лазенби, Уолтер (1972). Артур Винг Пинеро . Нью-Йорк: Туэйн. OCLC  1014871178 .
  • Паркер, Джон (редактор) (1925). Кто есть кто в театре (пятое изд.). Лондон: сэр Исаак Питман и сыновья. OCLC  10013159 .CS1 maint: дополнительный текст: список авторов ( ссылка )
  • Парри, Уильям (2009). «Кризис идентичности и поиски английской оперы: театр« Савой »в 1890-е годы». В Давиде Идене; Мейнхард Саремба (ред.). Кембриджский компаньон Гилберта и Салливана . Кембридж: Издательство Кембриджского университета. ISBN 978-0-521-88849-3.
  • Парри, Уильям (2013). Камень красоты . Колчестер: отчеты Chandos. OCLC  887469787 .
  • Пирсон, Хескет (1922). Современные мужчины и ряженые . Нью-Йорк: Харкорт, Брейс. OCLC  474214741 .
  • Роллинз, Кирилл; Р. Джон Уиттс (1962). Оперная труппа D'Oyly Carte в операх Гилберта и Салливана: отчет о постановках, 1875–1961 . Лондон: Майкл Джозеф. OCLC  504581419 .
  • Салливан, Артур (1950). Герберт Салливан; Ньюман Флауэр (ред.). Сэр Артур Салливан: его жизнь, письма и дневники (второе изд.). Лондон: Касселл. OCLC  1269235 .

Внешние ссылки [ править ]

  • Работы Артура Винга Пинеро в Project Gutenberg
  • Работы Артура Винга Пинеро или о нем в Internet Archive
  • Работы Артура Винга Пинеро в LibriVox (аудиокниги, являющиеся общественным достоянием)
  • Пьесы Артура Винга Пинеро в театре Великой войны
  • Modern Eloquence: Vol III, After-Dinner Reeches PZ at Project Gutenberg , содержит речь Пинеро оДраме
  • Руководство по Arthur Wing Pinero коллекции 1885-1892 в университете Специальные Коллекции исследовательского центра Чикаго