Из Википедии, бесплатной энциклопедии
  (Перенаправлено Огюстом Ренуаром )
Перейти к навигации Перейти к поиску
«Ренуар» перенаправляется сюда. Для других людей по имени Ренуар см Ренуар (фамилия) . Чтобы узнать о фильме 2012 года, см. Ренуар (фильм) .

Пьер Огюст Ренуар
Пьер Огюст Ренуар, uncropped image.jpg
Родившийся( 1841-02-25 )25 февраля 1841 г.
Лимож , Франция
Умер3 декабря 1919 г. (1919-12-03)(78 лет)
Кань-сюр-Мер , Франция
НациональностьФранцузский
ИзвестенКартина
Известная работа
Бал дю Мулен де ла Галетт , 1876 г.
Обед на лодочной вечеринке , 1880 г.
Розово-голубое , 1881 г.
Девушки за фортепиано , 1892 г.
Обнаженная , 1910 г.
ДвижениеИмпрессионизм

Пьер-Огюст Ренуар [1] ( французский:  [pjɛʁ oɡyst ʁənwaʁ] ; 25 февраля 1841 - 3 декабря 1919) был французским художником, который был ведущим художником в развитии стиля импрессионизма . Говорят, что Ренуар - ценитель красоты и особенно женской чувственности : «Ренуар - последний представитель традиции, идущей прямо от Рубенса до Ватто ». [2]

Он был отцом актера Пьера Ренуара (1885–1952), режиссера Жана Ренуара (1894–1979) и художника-керамиста Клода Ренуара (1901–1969). Он был дедушкой режиссера Клода Ренуара (1913–1993), сына Пьера.

Жизнь [ править ]

Молодежь [ править ]

Театральная ложа , 1874, галереи Института Курто , Лондон

Пьер-Огюст Ренуар родился в 1841 году в Лиможе , Верхняя Вьен , Франция. Его отец, Леонар Ренуар, был портным со скромным достатком, поэтому в 1844 году семья Ренуара переехала в Париж в поисках более благоприятных перспектив. Расположение их дома на улице д'Аржантей в центре Парижа помещало Ренуара недалеко от Лувра. Хотя у молодого Ренуара была врожденная склонность к рисованию, он проявил больший талант к пению. Его талант поощрял его учитель Шарль Гуно , который в то время был хормейстером церкви Святого Роха. Однако из-за финансового положения семьи Ренуар был вынужден прекратить уроки музыки и бросить школу в возрасте тринадцати лет, чтобы продолжить обучение в фарфоровой мастерской.фабрика. [3] [4]

Хотя Ренуар проявлял талант к своей работе, он часто уставал от предмета и искал убежища в галереях Лувра . Владелец фабрики признал талант своего ученика и сообщил об этом семье Ренуара. После этого Ренуар начал брать уроки, чтобы подготовиться к поступлению в Ecole des Beaux Arts . Когда в 1858 году фарфоровая фабрика внедрила процессы механического воспроизведения, Ренуар был вынужден найти другие средства для поддержки своего обучения. [4] Перед тем, как поступить в художественную школу, он также рисовал драпировки для заграничных миссионеров и украшения для фанатов. [5]

В 1862 году он начал изучать искусство у Шарля Глейра в Париже. Там он встретил Альфреда Сислея , Фредерика Базиля и Клода Моне . [6] Иногда в 1860-х у него не было достаточно денег, чтобы купить краску. Ренуар добился своего первого успеха в Салоне 1868 года с его картиной « Лиза с зонтиком» (1867), на которой была изображена Лиза Трео , его любовница в то время. [7] Хотя Ренуар впервые начал выставлять картины в Парижском салоне в 1864 году, [8] признание шло медленно, отчасти из-за суматохи франко-прусской войны .

Во время Парижской Коммуны в 1871 году, в то время как Ренуар нарисовал на береге реки Сена , некоторые коммунары думали , что он был шпионом и собирался бросить его в реку, когда лидер коммуны , Рауль Риго , признанном Ренуар как человек который раньше защищал его. [9] В 1874 году десятилетняя дружба с Жюлем Ле Кером и его семьей закончилась, [10] и Ренуар потерял не только ценную поддержку, полученную ассоциацией, но и щедрый прием, чтобы остаться в их собственности недалеко от Фонтенбло и его живописных мест. лес. Эта потеря любимого места для картины привела к отчетливой смене сюжетов.

Взрослая жизнь [ править ]

Ренуар был вдохновлен стилем и предметами предыдущих современных художников Камиля Писсарро и Эдуарда Мане . [11] После серии отклонений жюри Салона, он объединил усилия с Моне, Сислей, Писсарро и несколькими другими художниками, чтобы организовать первую выставку импрессионистов в апреле 1874 года, на которой Ренуар показал шесть картин. Хотя критическая реакция на выставку была в основном неблагоприятной, работы Ренуара были сравнительно хорошо приняты. [7] В том же году две его работы были показаны вместе с Дюран-Рюэлем в Лондоне. [10]

Качели (La Balançoire) , 1876, холст, масло, Musée d'Orsay , Париж

Надеясь обеспечить средства к существованию за счет привлечения портретных комиссий, Ренуар показал в основном портреты на второй выставке импрессионистов в 1876 году. [12] Он представил более разнообразный спектр картин в следующем году, когда группа представила свою третью выставку; они включали танец в Ле Мулен де ла Галетт и Свинг . [12] Ренуар не участвовал в четвертой или пятой выставках импрессионистов, а вместо этого возобновил представление своих работ в Салоне. К концу 1870-х годов, особенно после успеха его картины « Мадам Шарпантье и ее дети» (1878) в Салоне 1879 года, Ренуар стал успешным и модным художником. [7]

Танец в Ле Мулен де ла Галетт ( Bal du moulin de la Galette ), 1876, Музей Орсе

В 1881 году он отправился в Алжир , страну, которую он связал с Эженом Делакруа , [13] затем в Мадрид , чтобы увидеть работы Диего Веласкеса . После этого он отправился в Италию, чтобы увидеть шедевры Тициана во Флоренции и картины Рафаэля в Риме. 15 января 1882 года Ренуар встретился с композитором Рихардом Вагнером в его доме в Палермо , Сицилия. Ренуар написал портрет Вагнера всего за тридцать пять минут. В том же году, после заражения пневмонией, которая необратимо повредила его дыхательную систему, Ренуар в течение шести недель выздоравливал в Алжире. [14]

В 1883 году, Ренуар провел лето в Гернси , один из островов в Ла- Манше с разнообразным ландшафтом пляжи, скалы и бухты, где он создал пятнадцать картин в чуть более месяца. Большинство из них имеют залив Мулен Юэ в Сен-Мартене, Гернси . Эти картины были предметом серии памятных почтовых марок, выпущенных Бейливиком Гернси в 1983 году.

Живя и работая на Монмартре, Ренуар использовал Сюзанну Валадон в качестве модели, которая позировала ему ( «Большие купальщицы» , 1884–87; « Танцы в Буживале» , 1883 г.) [15] и многим из его коллег-художников; за это время она изучила их технику и со временем стала одним из ведущих художников того времени.

В 1887 году, когда королева Виктория праздновала свой золотой юбилей и по просьбе соратника королевы, Филиппа Ричбурга, Ренуар подарил несколько картин каталогу «Картины французских импрессионистов» в знак своей лояльности.

Обед гребцов , 1880–1881 гг.

В 1890 году он женился на Алине Викторине Шариго , портнихе на двадцать лет моложе его [16], которая вместе с несколькими друзьями художника уже служила моделью для Le Déjeuner des canotiers ( Завтрак на лодочной вечеринке ). женщина слева, играющая с собакой) в 1881 году, и от которой у него уже был ребенок, Пьер, в 1885 году. [14] После женитьбы Ренуар нарисовал множество сцен из своей жены и повседневной семейной жизни, включая их детей и их няня, двоюродная сестра Алины Габриель Ренар . У Ренуаров было три сына: Пьер Ренуар (1885-1952), который стал актером театра и кино; Жан Ренуар(1894–1979), ставший известным кинорежиссером; и Клод Ренуар (1901-1969), который стал художником-керамистом.

Спустя годы [ править ]

Пьер Огюст Ренуар, ок. 1910 г.

Примерно в 1892 году у Ренуара развился ревматоидный артрит . В 1907 году он переехал в более теплый климат Les Collettes, фермы в деревне Кань-сюр-Мер , Прованс-Альпы-Лазурный берег , недалеко от побережья Средиземного моря. [17] Ренуар рисовал в течение последних двадцати лет своей жизни даже после того, как артрит серьезно ограничил его подвижность. У него развились прогрессирующие деформации рук и анкилоз правого плеча, что потребовало от него изменения техники рисования. Часто сообщалось, что на поздних стадиях артрита он рисовал кистью, привязанной к парализованным пальцам [18].но это ошибочно; Ренуар по-прежнему мог схватить кисть, хотя ему требовался помощник, чтобы вложить ее в руку. [19] Бинты, видимые на последних фотографиях художника, служили для предотвращения раздражения кожи. [19]

В 1919 году Ренуар посетил Лувр, чтобы увидеть, как его картины висят вместе с картинами старых мастеров. В этот период он создавал скульптуры, сотрудничая с молодым художником Ричардом Гуино , который работал с глиной. Из-за своей ограниченной подвижности суставов Ренуар также использовал движущийся холст или рулон картин, чтобы облегчить рисование больших работ. [19]

Портрет австрийской актрисы Тиллы Дюрье (1914) , сделанный Ренуаром, содержит игривые яркие цветные пятна на ее шали, которые компенсируют классическую позу актрисы и подчеркивают мастерство Ренуара всего за пять лет до его смерти.

Ренуар умер в Кань-сюр-Мер 3 декабря 1919 года.

Семейное наследие [ править ]

Правнук Пьера-Огюста Ренуара Александр Ренуар также стал профессиональным художником. В 2018 году в Центре искусств и культуры Monthaven в Хендерсонвилле, штат Теннесси, прошла выставка работ Александра под названием «Beauty Remains». Название выставки взято из известной цитаты Пьера-Огюста, который, когда его спросили, почему он продолжал рисовать со своим болезненным артритом в преклонные годы, однажды сказал: «Боль проходит, но красота остается». [20]

Произведения [ править ]

Две сестры , холст, масло, 1881, Художественный институт Чикаго

Картины Ренуара отличаются ярким светом и насыщенным цветом, чаще всего акцентируя внимание на людях в интимных и откровенных композициях. Обнаженная женщина была одной из его главных тем. Однако в 1876 году рецензент в Le Figaro написал: «Попытайтесь объяснить мсье Ренуару, что женское туловище не представляет собой массу разлагающейся плоти с теми лилово-зелеными пятнами, которые указывают на состояние полного разложения трупа». [21] Тем не менее, в характерном импрессионистском стиле Ренуар предложил детали сцены с помощью свободно нанесенных штрихов цвета, так что его фигуры мягко сливаются друг с другом и с их окружением.

Портрет Ирен Кахен д'Анверс ( «Маленькая Ирэн» ), 1880, Фонд Э. Г. Бюрле , Цюрих [22]

Его первые картины показывают влияние колоризма Эжена Делакруа и яркости Камиля Коро . Он также восхищался реализмом Гюстава Курбе и Эдуарда Мане , и его ранние работы напоминают их работы в использовании черного цвета в качестве цвета. Ренуар восхищался чувством движения Эдгара Дега . Другими художниками, которыми Ренуар очень восхищался, были мастера 18-го века Франсуа Буше и Жан-Оноре Фрагонар . [23]

Прекрасным примером ранних работ Ренуара и свидетельством влияния реализма Курбе является « Диана» , 1867 год. Картина, якобы являющаяся мифологическим сюжетом, представляет собой натуралистическую студийную работу; фигура тщательно наблюдалась, твердо моделировалась и накладывалась на искусственный пейзаж. Если работа является «студенческой», то здесь присутствует повышенная личная реакция Ренуара на женскую чувственность. Модель была Лиз Трехо, любовницей художника в то время, и вдохновила на создание ряда картин. [24]

В конце 1860-х годов, практикуя рисование света и воды на пленэре (на открытом воздухе), он и его друг Клод Моне обнаружили, что цвет теней не коричневый или черный, а отраженный цвет окружающих их предметов, эффект известное сегодня как диффузное отражение . Существует несколько пар картин, в которых Ренуар и Моне работали бок о бок, изображая одни и те же сцены ( La Grenouillère , 1869).

Одно из самых известных произведений импрессионистов - « Танец 1876 ​​года» Ренуара в Мулен-де-ла-Галетт ( Bal du moulin de la Galette ) . На картине изображена сцена под открытым небом, заполненная людьми в популярном танцевальном саду на холме Монмартр, недалеко от того места, где он жил. Работы его ранней зрелости, как правило, были импрессионистскими снимками реальной жизни, полными искрящихся цветов и света. К середине 1880-х, однако, он порвал с движением по применению более дисциплинированной формальной техники к портретам и рисункам, особенно женщинам. Это была поездка в Италию в 1881 году, когда он увидел работы Рафаэля и других художников эпохи Возрождения.мастеров, которые убедили его в том, что он на ложном пути, и следующие несколько лет он писал в более суровом стиле, пытаясь вернуться к классицизму. [25] Концентрируясь на своем рисунке и подчеркивая очертания фигур, он писал такие работы, как « Блондинка-купальщица» (1881 и 1882 гг.) И «Большие купальщицы» (1884–87; Художественный музей Филадельфии ) в период, который иногда называют « периодом Энгра ». . [26]

Девушки за фортепиано , 1892, Музей Орсе , Париж

После 1890 г. он снова сменил направление. Чтобы растушевать контуры, как и в его более ранних работах, он вернулся к тонко заштрихованному цвету. С этого периода он сосредоточился на монументальной обнаженной натуре и бытовых сценах, прекрасными примерами которых являются « Девушки за фортепиано» , 1892 г., и « Гранд-Бенье» , 1887 г. Последняя картина является наиболее типичной и успешной из поздних, обильно телесных обнаженных фигур Ренуара. [27]

Плодовитый художник, он создал несколько тысяч картин. Теплая чувственность стиля Ренуара сделала его картины одними из самых известных и часто воспроизводимых произведений в истории искусства. Самая большая коллекция его работ - всего 181 картина - находится в Фонде Барнса в Филадельфии .

Резюме каталога [ править ]

Пятитомный каталог произведений Ренуара (с одним приложением) был опубликован Bernheim-Jeune в период с 1983 по 2014 год. [28] Bernheim-Jeune - единственный сохранившийся крупный арт-дилер, которым пользовался Ренуар. Wildenstein институт готовит, но до сих пор не опубликован, критический каталог работ Ренуара. [29] Разногласия между этими двумя организациями относительно неподписанной работы в замке Пиктон были в центре второго эпизода четвертого сезона телесериала Fake or Fortune .

Посмертные отпечатки [ править ]

В 1919 году известный торговец произведениями искусства Амбруаз Воллар издал книгу о жизни и творчестве Ренуара La Vie et l'uvre de Pierre-Auguste Renoir тиражом 1000 экземпляров. В 1986 году наследники Воллара начали перепечатывать медные пластины, в основном офорты акварелью, нанесенной вручную . Эти оттиски подписаны Ренуаром на пластине и тиснением «Воллар» на нижнем поле. Они не пронумерованы, не датированы и не подписаны карандашом.

Посмертные продажи [ править ]

Уменьшенная версия Bal du moulin de la Galette была продана 17 мая 1990 года на аукционе Sotheby's в Нью-Йорке за 78,1 миллиона долларов. [30]

В 2012 году картина Ренуара Paysage Bords de Seine была выставлена ​​на продажу на аукционе, но было обнаружено, что картина была украдена из Художественного музея Балтимора в 1951 году. Продажа была отменена.

Галерея картин [ править ]

Портреты и пейзажи [ править ]

  • Lise Sewing , 1866, Художественный музей Далласа.

  • Ла Гренуйер , 1868 год, Национальный музей , Стокгольм.

  • Портрет Альфреда Сислея , 1868 г.

  • Пон-Нёф , 1872 г.

  • Клод Моне, рисующий в своем саду в Аржантее , 1873 год, Уодсворт Атенеум , Хартфорд , Коннектикут

  • La Parisienne , 1874, ( Генриетта Анрио ), Национальный музей Кардиффа

  • Танцовщица , 1874 г., Национальная художественная галерея , Вашингтон, округ Колумбия

  • Портрет Клода Моне , 1875, Музей Орсе , Париж, Франция

  • Большие бульвары , 1875, Художественный музей Филадельфии

  • Девушка с лейкой , 1876 год, Национальная художественная галерея , Вашингтон, округ Колумбия

  • Портрет Жанны Дюран-Рюэль , 1876 год, Фонд Барнса , Филадельфия

  • Мать и дети , 1876 год, коллекция Фрика , Нью-Йорк

  • Портрет Жанны Самари , 1877, ГМИИ , Москва

  • Мадам Шарпантье и ее дети , 1878 г., Музей Метрополитен , Нью-Йорк.

  • Портрет Альфонсины Фурнез, 1879, Музей Орсе , Париж, Франция

  • Пьер Огюст Ренуар, Катание на лодке по Сене (Ла Йоль) , ок. 1879 г.

  • У воды , 1880, Художественный институт Чикаго , Чикаго, Иллинойс

  • Спящая девушка с кошкой , Институт искусств Кларка , Уильямстаун, Массачусетс

  • Розовый и синий с изображением Алисы и Элизабет Кахен д'Анверс, 1881 год, Художественный музей Сан-Паулу, Сан-Паулу

  • Площадь Сан-Марко, Венеция , 1881 год (Институт искусств Миннеаполиса)

  • Fillette au chapeau bleu , 1881, ( Джейн Анрио ), частное собрание

  • Портрет Шарля и Жоржа Дюран-Рюэлей , 1882 г.

  • Танец в Буживале , 1882–1883 ​​гг. (Женщина слева - художница Сюзанна Валадон ), Бостонский музей изящных искусств.

  • Танцы в деревне ( Алин Шариго и Поль Лот ), 1883, Музей Орсе , Париж

  • Танцы в большом городе , 1883, Музей Орсе , Париж, Франция

  • Дети на пляже на Гернси , 1883 год, Фонд Барнса , Филадельфия

  • Jeune garçon sur la plage d'Yport , 1883, Фонд Барнса , Филадельфия

  • Девушка с обручем , 1885, Национальная художественная галерея , Вашингтон, округ Колумбия

  • Девушка, заплетающая волосы ( Сюзанна Валадон ) , 1885 г.

  • Натюрморт: цветы , 1885, Музей Соломона Р. Гуггенхайма , Нью-Йорк

  • Тамарис, Франция , ок. 1885 (Институт искусств Миннеаполиса)

  • Жюли Мане с кошкой, 1887 г.

  • Молодая женщина в синем колье , 1888 г.

  • Девушка с рыжими волосами , 1894 г.

  • Портрет Берты Моризо и дочери Жюли Мане , 1894 г.

  • Голова молодой женщины , конец XIX века ( Институт искусств Миннеаполиса )

  • Габриэль Ренар и маленький сын Жан Ренуар , 1895 г.

  • Семья художника , 1896, Фонд Барнса , Филадельфия

  • Портрет Амбруаза Воллара , 1908 год

  • Портрет Поля Дюран-Рюэля , 1910 г.

  • Портрет Амбруаза Воллара , 1917 г.

  • Женщина с мандолиной , 1919 год

Автопортреты [ править ]

  • Автопортрет , 1875 г.

  • Автопортрет , 1876 г.

  • Автопортрет , 1910 год

  • Автопортрет , 1910 год

Обнаженные [ править ]

  • Диана , 1867 г., Национальная художественная галерея , Вашингтон, округ Колумбия

  • Обнаженная на солнце , 1875, Музей Орсе , Париж

  • Сидящая девушка , 1883

  • Большие купальщицы, 1887 г., Художественный музей Филадельфии.

  • После бани , 1888

  • Три купальщицы , 1895, Кливлендский художественный музей, Кливленд , Огайо.

  • Обнаженная , Национальный музей Сербии , Белград

  • После бани , 1910, Фонд Барнса , Филадельфия.

  • Женщина у колодца , 1910 год

  • Сидящая купальщица, вытирающая ногу , 1914, Musée de l'Orangerie , Париж.

  • Купальщицы , 1916 год, Национальный музей , Стокгольм.

  • Купальщицы , 1918, Фонд Барнса , Филадельфия.

Интерактивное изображение [ править ]

Adrien Maggiolo (Italian journalist)Affenpinscher dogAline Charigot (seamstress and Renoir's future wife)Alphonse Fournaise, Jr. (owner's son)Angèle Legault (actress)Charles Ephrussi (art historian)Ellen Andrée (actress)Eugène Pierre Lestringez (bureaucrat)Gustave Caillebotte (artist)Jeanne Samary (actress)Jules Laforgue (poet and critic)LandscapeLandscapeLouise-Alphonsine Fournaise (owner's daughter)Paul Lhote (artist)Baron Raoul Barbier (former mayor of colonial Saigon)SailboatsStill lifeunknown person
Изображение выше содержит интерактивные ссылки.Изображение Пьера-Огюста Ренуара « Обед на лодке» (1881 г.) ( «Собрание Филлипса» , Вашингтон, округ Колумбия ). Наведите курсор мыши на человека на картине, чтобы увидеть его имя ; нажмите, чтобы перейти к статье о них.
( просмотреть • обсудить )

Крупные планы [ править ]

Обед на лодке (1881 г.) - Подробная информация о женщинах
Анжель Лего
Луиза-Альфонсина Фурнез
Эллен Андре
Жанна Самари
Обед на лодке (1881 г.) - Детали мужчин
Альфонс Фурнез мл.
Пьер Лестрингуэз
Поль Лот
Жюль Лафорг
Антонио Маджоло
Гюстав Кайботт
Чарльз Эфрусси
Рауль Барбье

См. Также [ править ]

  • Список картин Пьера Огюста Ренуара

Ссылки [ править ]

  1. ^ "Ренуар" . Полный словарь Рэндом Хауса Вебстера .
  2. Перейти ↑ Read, Herbert: The Meaning of Art , page 127. Faber, 1931.
  3. ^ Ренуар, Жан: Ренуар, Мой Отец , страницы 57–67. Коллинз, 1962 год.
  4. ^ a b Дженнингс, Гай (2003). История и методы великих мастеров: Ренуар . Лондон: Quantum Publishing Ltd. стр. 6. ISBN 1861604696.
  5. ^ Воллар, Амбруаз: Ренуар, Близкая запись , страницы 24-29. Кнопф, 1925 год.
  6. ^ Воллар, стр 30.
  7. ^ a b c Дистель, Энн . «Ренуар, Огюст». Grove Art Online. Oxford Art Online . Издательство Оксфордского университета. Интернет. 27 декабря 2014 г.
  8. ^ Wadley, Николас: Ренуар, ретроспективный , страница 15. Park Lane, 1989.
  9. ^ Ренуар, Жан, страницы 118–21. Различные, менее опасные для жизни версии предлагают Поль Валери и Воллар. Однако, по общему мнению, их повторное знакомство привело к большому празднованию.
  10. ^ a b Wadley, стр.15.
  11. ^ Хейн, Скотт (2000). История Франции (1-е изд.). Гринвуд Пресс. С.  112 . ISBN 0-313-30328-2.
  12. ^ а б Бродская, Наталья (2010). Импрессионизм . Лондон: Parkstone Press. п. 114. ISBN 9781844847433 . 
  13. ^ Пуля, AL, & Murphy, AR (1979). От Коро до Брака: Французские картины из Музея изящных искусств, Бостон , стр. 117. Бостон: Музей. ISBN 0-87846-134-5 . 
  14. ^ a b Wadley, стр.25.
  15. ^ Wadley, страницы 371, 374.
  16. ^ Ренуар, Жан (2001). Ренуар, мой отец . NYRB Classics. п. 200. ISBN 0940322773.
  17. ^ Wadley, страница 28.
  18. ^ Андре, Альбер: Ренуар . Crés, 1928 год.
  19. ^ a b c "Boonen, A .; van de Rest, J .; Dequeker, J .; van der Linden, S .:" Как Ренуар справился с ревматоидным артритом ". British Medical Journal , 1997: 315: 1704–1708" . Bmj.com . Проверено 7 апреля 2012 года .
  20. ^ "Выставка Александра Ренуара в Центре искусств и культуры Монтхавена в Хендерсонвилле" . news.yahoo.com . Проверено 7 марта 2019 .
  21. ^ "La Parisienne, Renoir (1874)" . Хранитель . 16 июня 2001 . Проверено 29 апреля 2020 .
  22. ^ "Porträt Mademoiselle Irène Cahen d'Anvers (Die kleine Irene) · Огюст Ренуар · Stiftung Sammlung EG Bührle" . www.buehrle.ch .
  23. ↑ Рей, Роберт: Французская история в конце XIX века, эпоха возрождения классических настроений: Дега, Ренуар, Сезанн, Гоген, Сёра , Les Beaux-Arts, Ван Ост, 1931 (диссертация).
  24. ^ "Из тура: Мэри Кассат". Архивировано 11 ноября 2004 года в Wayback Machine , Август Ренуар. Проверено 7 марта 2007 года.
  25. ^ Кларк, Кеннет: Обнаженная , страницы 154–61. Пингвин, 1960 год.
  26. ^ Задаваемые поздно в жизниесли он почувствовал близость к Энгра, он ответил: «Я очень хотелчтобы». Рей, цитируется по Wadley, стр. 336.
  27. ^ «Для меня Ренуар становится действительно великим художником в поздней обнаженной натуре, прежде всего в Les Grandes Baigneuses ». Дэвид Сильвестр, цитирует Уодли, стр. 378
  28. ^ "Бернхейм-Jeune" . Архивировано из оригинала 13 июля 2015 года . Проверено 13 июля 2015 года .
  29. ^ Wildenstein институт архивации 13 июля 2015 в Wayback Machine
  30. ↑ Services, From Times Wire (18 мая 1990 г.). «Работа Ренуара продана за 78,1 миллиона долларов: аукцион: картина« Мулен де ла Галетт »является изюминкой коллекции импрессионистов и современного искусства на аукционе Sotheby's. Цена - вторая по величине за всю историю», - сообщает LA Times.

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Клод Роджер-Маркс (1952). Les Lithographies de Renoir . Монте-Карло: Андре Соре.
  • Джозеф Г. Стелла (1975). Графические работы Ренуара: Каталог Raisonne . Лондон: Лунд Хамфрис.
  • Жан Леймари и Мишель Мелот (1971). Les Gravures Des Impressionistes, Мане, Писсарро, Ренуар, Сезанн, Сислей . Париж: Arts et Metiers Graphiques.
  • Канг, Синди. «Огюст Ренуар (1841–1919)». В Хейльбрунн Хронология истории искусств . Нью-Йорк: Музей искусств Метрополитен, 2000–. (Май 2011 г.)
  • Мишель Мелот (1996). Гравюра импрессионистов . Нью-Хейвен: издательство Йельского университета.
  • Теодор Дюре (1924). Ренуар . Париж: Бернхейм-Жен.
  • Пауль Хезертс (1947). Ренуар Скульптор . Брюссель: Hermès.

Внешние ссылки [ править ]

7 декабря 2019 года Симфонический оркестр Альберты представил Дань Ренуару в Театре Триффо в Эдмонтоне, Альберта, Канада, под руководством пианиста и дирижера Эмилио Де Меркато , к 100-летию со дня смерти Ренуара.

  • 59 Картины или после Пьера-Огюста Ренуара на искусство Великобритании сайте
  • Работы Пьера-Огюста Ренуара или о нем в Internet Archive
  • Avant-Gardist in Retreat, Holland Cotter, The New York Times , 17 июня 2010 г.
  • Импрессионизм: выставка , посвященная столетию , каталог выставки из Музея искусств Метрополитен (полностью доступен онлайн в формате PDF), содержащий материалы о Ренуаре (стр. 179–200)
  • Ренуар работает в Чикагском институте искусств , цифровой каталог
  • «Ренуар, Фирмин Огюст»  . Британская энциклопедия (11-е изд.). 1911 г.
  • Пьер-Огюст Ренуар в американских публичных коллекциях, на сайте Французской переписи скульптуры.
  • Ренуар, Променад на YouTube , (1:49) Коллекция Фрика
  • Ренуар, Импрессионизм и Живопись в полный рост, Введение в выставку наYouTube, (6:14)Коллекция Фрика