Барочный танец - это танец эпохи барокко (примерно 1600–1750) [1], тесно связанный с музыкой , театром и оперой в стиле барокко .
Английский деревенский танец [ править ]
Большинство сохранившихся хореографий того периода - это английские кантри-танцы , например, во многих изданиях « Танцующего мастера» Плейфорда . Плейфорд дает только схемы танцев, без указания шагов. Однако другие источники того периода, такие как труды французских мастеров танцев Фёйе и Лорин, указывают на то, что шаги, более сложные, чем простая ходьба, использовались, по крайней мере, некоторое время.
Английский кантри-танец пережил эпоху барокко и в конечном итоге распространился в различных формах по Европе и ее колониям, а также на всех уровнях общества.
Французский благородный стиль [ править ]
Великие нововведения в танце 17 века зародились при французском дворе при Людовике XIV , и именно здесь мы видим первых явных стилистических предков классического балета . Эта же основная техника использовалась как на светских мероприятиях, так и в качестве театрального танца в придворных балетах и в публичных театрах. Стиль танца широко известен современным ученым как французский благородный стиль или belle danse (по-французски буквально «красивый танец»), однако его часто называют танцем барокко, несмотря на существование других театральных и социальных танцевальных стилей. в эпоху барокко.
Первичные источники включают более трехсот хореографий в нотации Бошана-Фейе , [2] [3], а также руководства Рауля Оже Фейе и Пьера Рамо во Франции, Келлома Томлинсона и Джона Уивера в Англии и Готфрида Тауберта в Германии (например, Лейпциг). , Саксония). Это богатство свидетельств позволило современным ученым и танцорам воссоздать этот стиль, хотя споры по-прежнему существуют. Стандартное современное введение - это Hilton. [4]
Типы французских танцев включают в себя:
Англичане, работающие во французском стиле, добавили в этот список свою трубу .
Многие из этих видов танцев знакомы с музыки барокко , возможно , наиболее эффектно в стилизованных сьютах от И. С. Баха . [5] Обратите внимание, однако, что аллеманды , встречающиеся в этих сюитах, не соответствуют французскому танцу того же периода.
Театральный танец [ править ]
Французский благородный стиль танцевался как на светских мероприятиях, так и профессиональными танцорами в театральных постановках, таких как оперные балеты и придворные развлечения. Однако в театральном танце XVIII века были как минимум два других стиля: комический или гротескный и полусерьезный. [6] [7]
Другие стили социального танца [ править ]
Другие танцевальные стили, такие как итальянские и испанские танцы того периода, изучены гораздо хуже, чем английский деревенский танец или французский стиль. Общая картина, кажется, такова, что на протяжении большей части 17 века стиль танца позднего Возрождения был широко распространен, но со временем французские бальные танцы, такие как менуэт, получили широкое распространение в модных дворах. Помимо этого, эволюция и взаимообогащение танцевальных стилей является областью постоянных исследований.
Современные реконструкции [ править ]
Возрождение музыки барокко в 1960-х и 1970-х годах вызвало новый интерес к танцевальным стилям 17 и 18 веков. Хотя около 300 из этих танцев были сохранены в нотации Бошана-Фёйе , только в середине 20-го века начались серьезные исследования по расшифровке нотации и реконструкции танцев.
Возможно, самой известной среди этих пионеров была британская Мелюзин Вуд, которая опубликовала несколько книг по историческим танцам в 1950-х годах. [8] Вуд передала свои исследования своей ученице Белинде Квири, а также балерине компании Павловой и хореографу Мэри Скепинг (1902–1984). Последняя стала известна своими реконструкциями балетов в стиле барокко для лондонской труппы "Ballet for All" в 1960-х годах.
К ведущим фигурам второго поколения исторических танцевальных исследований относятся Ширли Винн и ее танцевальный ансамбль в стиле барокко, основанный в Университете штата Огайо в начале 1970-х годов, а также Венди Хилтон (1931–2002), ученица Белинды Кури, которая дополнила работу Мелюзин. Вуд со своим собственным исследованием первоисточников. [9] Уроженка Великобритании, Хилтон приехала в США в 1969 году, поступив на факультет Джульярдской школы в 1972 году и основав в 1974 году собственную танцевальную мастерскую в стиле барокко в Стэнфордском университете, просуществовавшую более 25 лет.
Кэтрин Туроси (род. Около 1950) начала изучать танец в стиле барокко в 1971 году, будучи студенткой историка танца Ширли Винн. Вместе с Энн Джейкоби она основала The New York Baroque Dance Company в 1976 году, и с тех пор труппа гастролировала по всему миру. В 1982/83 в рамках Французского национального празднования 300 - летия со дня рождения Рамо, в Turocy поставил первую продукцию Жан-Филипп Рамо «s Les Boréades - это никогда не выполняется во время жизни композитора. Эта французская постановка поддержала дирижером Джоном Элиотом Гардинером, а его оркестром руководил Жан Луи Мартиноти. Французское правительство присвоило Туроси звание кавалера Ордена искусств и литературы .
В 1973 году французский историк танца Франсин Ланселот (1929–2003) начала свое формальное изучение этномузыкологии, что позже привело ее к исследованиям французских традиционных танцевальных форм и, в конечном итоге, танцев эпохи Возрождения и барокко. В 1980 году по приглашению министра культуры Франции она основала танцевальную труппу в стиле барокко "Ris et Danceries". Ее работа в постановке в 1986 году знаковой постановки трагедии-лирики Лулли 1676 года « Атис» была частью национального празднования 300-летия со дня смерти Люлли. Этот спектакль положил начало карьере Уильяма Кристи и его ансамбля Les Arts Florissants.. После того, как труппа Ris et Danseries была расформирована примерно в 1993 году, хореографы труппы продолжили свою собственную работу. Беатрис Массен с ее "Compagnie Fetes Galantes", а также Мари Женевьев Массе и ее компания "L'Eventail" являются одними из самых известных. В 1995 году был опубликован каталог, который является основой танца барокко Франсин Ланселот , под названием La Belle Dance .
Ссылки [ править ]
- ^ "Барочный глоссарий - Музыка барокко" . www.baroque.org . Проверено 28 апреля 2016 .
- ^ Литтл, Мередит Эллис и Марш, Кэрол Г. Ла Данс Нобл, Опись танцев и источников , (Broude Brothers Ltd, 1992) ISBN 0-8450-0092-6
- ^ Ланселота, Франсин, La Belle Dance: Каталог резон , (Van Dieren Editeur, 1996) ISBN 2-911087-02-X
- ^ Хилтон, Венди, танец и музыка суда и театра: Избранные сочинения Венди Хилтон (Pendragon Press, 1997) ISBN 0-945193-98-X
- ^ Литтл, Мередит и Дженн, Натали. Танец и музыка Дж. С. Баха (издательство Индианского университета, 1991, 2001) ISBN 0-253-21464-5
- ^ Fairfax, Эдмунд. Стили балета восемнадцатого века (Scarecrow Press, 2003) ISBN 0-8108-4698-5
- ^ Харрис-Уоррик, Ребекка и Браун, Брюс Алан, редакторы. Гротескный танцор на сцене восемнадцатого века (Университет Висконсина Press, 2005) ISBN 0-299-20354-9
- ^ Вуд, Melusine, Подробнее Исторические танцы (Imperial Soc. Танцы, 1956) ISBN 0-900484-12-8
- ^ Хилтон, Венди, Танец двора и театра: французский благородный стиль 1690-1725 (Книжная компания Принстона, 1981) ISBN 0-916622-09-6
Внешние ссылки [ править ]
- BaroqueDance.info - справочная информация, руководства по старинным танцам и большая коллекция ссылок.
- Календарь раннего танца - информация о грядущих событиях в стиле барокко, хореографии и фотогалереи.
