 | Эта статья требует дополнительных ссылок для проверки . ( июнь 2016 г. ) ( Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения ) |
| Танцевальный фестиваль Бейтса | |
|---|---|
 Театр Шеффера | |
| Жанр | Танцевальный фестиваль |
| Частота | Ежегодный |
| Место проведения | Колледж Бейтса |
| Местоположение (а) | Льюистон, Мэн , США |
| Координаты | 44°06′25″N 70°12′21″W / 44.106909 ° N 70.205962 ° W Координаты : 44.106909 ° N 70.205962 ° W44°06′25″N 70°12′21″W / |
| Торжественно открыт | 1982 г. |
| Основатель |
|
| Интернет сайт | www |
Фестиваль танца Бейтс является танец фестиваль проводится ежегодно в Bates College в Льюистон, штат Мэн , США. Программа работает в летние месяцы и включает мастер-классы и выступления.[1] [2]
Обзор фестиваля [ править ]
Фестиваль танца Бейтса объединяет международное сообщество хореографов, исполнителей, педагогов и студентов, которые учатся, исполняют и создают новые произведения. Фестиваль способствует обмену идеями, побуждая к открытию новых земель и предоставляя возможности испытать широкий спектр танцевальных / двигательных дисциплин. Артисты, студенты и зрители делятся своими знаниями и вдохновением на семинарах, джемах, дискуссиях, неформальных представлениях и представлениях.
Фестиваль танца Бейтса состоит из четырех программ:
- две программы профессионального обучения, включая Мастерскую молодых танцоров, строгую трехнедельную программу, предназначенную для опытных танцоров в возрасте от 14 до 18 лет;
- Программа профессионального обучения для танцоров в возрасте от 18 лет и старше;
- серия выступлений на главной сцене с участием артистов танцев со всего мира;
- Информационно-просветительские мероприятия, включая Молодежную программу искусств, обслуживающую местную молодежь в возрасте от 6 до 17 лет, обучающуюся танцам и музыке, и Проект общественного танца, который приглашает местных жителей участвовать в творческом сотрудничестве с хореографом и танцорами фестиваля, которое проводится раз в два года.
История фестиваля [ править ]
Истоки танцевального фестиваля Бейтса [ править ]
В 1982 году к Марси Плавин, почетному профессору танцев в колледже Бейтса, обратился Хедли Рейнольдс, тогдашний президент компании Bates, с предложением организовать танцевальный фестиваль в кампусе как способ использовать в основном пустующие помещения в летние месяцы. При полной поддержке колледжа она и Фрэнк Уикс, житель штата Мэн и член танцевального сообщества, приступили к найму лучших учителей, которых смогли найти. Когда состав был укомплектован, объявления были размещены в Dance Magazine и других изданиях.
Вспоминая первый сезон фестиваля в 1983 году, г-жа Плавин вспоминает: «У нас было семьдесят энергичных учеников, чье разнообразие в возрасте соответствовало их разным способностям. Пять учебных часов в день в течение трех недель, плюс вечерние мероприятия и гала-концерты, формат Учителями первого курса были Дэвид Гордон (композиция), Кристин Сарри (балет), Гэри Крист (джаз), Сюзанна Леви Карбонно (история танцев), Моника Моррис (бывшая танцовщица Пола Тейлора , современная) и приглашенный артист Жак д. «Амбуаз . Это было благоприятное начало». [3]
Безопасное место для танцев [ править ]
С 1983 года фестиваль предлагает трехнедельную летнюю программу танцевального обучения для взрослых. (В 1996 году была создана Мастерская молодых танцоров, чтобы удовлетворить спрос на высококачественное обучение танцев для подростков в возрасте от 14 до 18 лет.) Хореограф Гейб Массон, который работал на факультете BDF, посещал его в 1983 году в качестве студента. Он вспоминает: «Это был моим первым приездом с Юга. Я приехал сюда и провел в этом месте три недели, и это было потрясающе… По какой-то причине это было просто безопасно ».
Это чувство безопасности, отсутствие давления - вот что у многих людей ассоциируется с атмосферой в Бейтсе. Доктор Сюзанн Карбонно, которая год за годом возвращается на фестиваль, чтобы преподавать, писать и читать лекции по современному танцу, сказала: «Одна вещь, которая происходит здесь, чего не происходит в некоторых других местах, - это искреннее общение. уровни танцевального поля, настоящее чувство общности ... [Танцевальный фестиваль Бейтса] для меня является утопическим видением того, какой должна быть жизнь артиста. Это необычайно быть в месте, где я никогда не чувствую, что есть конкуренция на любом уровне ».
Административная политика помогла сохранить неконкурентоспособный дух сообщества, которым известен фестиваль. Для участия не требуется никаких прослушиваний, но кандидаты должны постоянно изучать современный танец и одну другую танцевальную дисциплину в течение четырех или более лет. Художники-резиденты и студенты живут в общежитиях колледжа и вместе едят в столовой. Как говорит хореограф Биби Миллер , давняя артистка Bates, «каждый раз, когда вы вместе едите, со временем происходит что-то еще. Это звучит просто, но я думаю, что сообщество - это просто».
С самого начала фестиваль привлекал опытных преподавателей танцев, которые легко находят среди студентов танцоров и профессионалов. Один из участников поделился своим опытом: «Я ушел с фестиваля с особыми техническими и творческими инструментами, которые можно использовать на занятиях, которые я преподаю. Кроме того, обмен информацией с моими коллегами был бесценным».
Воспитание поля [ править ]
Лаура Фор начала свою карьеру в 1987 году в качестве директора фестиваля - после Андреа Старк (1984–85) и Элизабет Циммер (1985–86) - и занимает эту должность сегодня.
В 1988 году фестиваль начал пусконаладочные работы и предоставил артистам время для творчества. Резиденции, организуемые по приглашениям, включают ежедневный доступ в студию, возможности поработать с фестивальными танцорами и музыкантами, а также неформальные выступления с критическими отзывами коллег. По словам хореографа Марка Денди, «[Бейтс] - это артистическое сообщество, которое не является надуманным, не выставляет напоказ творческий центр, но на самом деле очень занято им. Здесь я делаю больше работы, чем где-либо еще».
Проекты, созданные в Bates, гастролировали и получили признание на национальном и международном уровнях. Новые работы Дуга Варона , Дэвида Дорфмана , Ренни Харриса, Таманго / Urban Tap, Лиз Лерман , Беби Миллер , Джейн Комфорт и многих других получили поддержку при запуске фестиваля.
С годами были введены программы резиденций для иностранных и начинающих художников. Хореографы и исполнители приехали в Льюистон из Африки , Португалии , Кубы , Мексики , Японии , Индонезии , Камбоджи и множества других стран. Фестиваль служил основным местом проведения проекта Triangle Arts Project (1997), совместной программы Азиатского совета по культуре и Фонда искусств Новой Англии., и Saison Foundation, посвященный культурному обмену между Японией, США и Индонезией. Совсем недавно фестиваль, являющийся одним из основателей Консорциума современного искусства Африки, принимал художников со всего африканского континента.
За последнее десятилетие [ когда? ] , Танцевальные проекты сообщества позволили местной публике, молодежи из групп риска, людям с ограниченными возможностями и другим людям работать вместе с хореографами над созданием и исполнением танцевальных произведений. В 1999 году Джон Дженкинс, бывший мэр Льюистона, писал: «Благодаря своим творческим проектам вы наладили прочные мосты между очень разными сегментами нашего сообщества». Среди известных артистов были Марта Ренци, Дэвид Дорфман , Лиз Лерман Dance Exchange, Сара Пирсон / Патрик Видриг и Джудит Смит из AXIS , компании, стоящей на переднем крае интегрированного танца. Общественные проекты часто вовлекают участников фестиваля в танцевальный и исполнительский процесс.
Жизнь в теле [ править ]
На протяжении многих лет такие ежегодные традиции, как «Движение момента» и «Концерт музыкантов», не изменились. Публичные мероприятия фестиваля, которые всегда были посещаемы, расширились до шестинедельной серии концертов, лекций и выставок, приносящих публике штата Мэн современные и международные произведения.
В 2003 году танцевальный фестиваль Бейтса стал членом Национальной сети перформансов - партнерства, объединяющего артистов с прогрессивными ведущими, художественными организациями и сообществами по всей стране. Совсем недавно более тесная координация с Bates College повысила престиж программы в кампусе и на национальном уровне.
Ссылки [ править ]
- ^ Доннелли, Сара; Мередит Гоуд (2007). Путеводитель посвященных лиц в Портленде, штат Мэн . Globe Pequot. п. 136. ISBN. 978-0-7627-3562-4.
- ^ Джонс, Марк Уолтер (1999). Ресурсы для танцоров: руководство Watson-Guptill по академическим программам, стажировкам и программам ученичества, программам с проживанием в семье и по месту жительства, студийным школам и частным учителям, семинарам и фестивалям . Уотсон-Гаптил. ISBN 978-0-8230-7656-7.
- ^ Фор, Лаура. «История фестиваля» . Архивировано из оригинала на 2010-02-23 . Проверено 21 июля 2010 .
Внешние ссылки [ править ]
- Официальный веб-сайт
