Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Для использования в других целях, см Баухаус (значения) .
Эмблема Баухауса , разработанная Оскаром Шлеммером , была принята в 1921 году.

Баухаус и его объекты в Веймаре, Дессау и Бернау
Объект всемирного наследия ЮНЕСКО
6265 Дессау.JPG
Здание Баухауса в Дессау спроектировал Вальтер Гропиус . Это было самое продолжительное из трех заведений Баухауса (1925–1932).
Место расположенияГермания
КритерииКультурные: ii, iv, vi
Ссылка729
Надпись1996 (20-я сессия )
Площадь8,1614 га
Буферная зона59,26 га
Баухаус находится в Германии.
Веймар
Веймар
Дессау
Дессау
Бернау
Бернау
Книгопечатание на Герберта Байера над входом в мастерскую блока Баухаус Дессау, 2005

Staatliches Bauhaus ( Немецкий: [ʃtaːtlɪçəs baʊˌhaʊs] ( слушать )Об этом звуке ), широко известный как Bauhaus (немецкий: «строительство дома»), была немецкая школа искусств действовать с 1919 по 1933 году, что в сочетании ремесла и изобразительное искусство . [1] Школа прославилась своим подходом к дизайну , который пытался объединить принципы массового производства с индивидуальным художественным видением и стремился объединить эстетику с повседневными функциями . [1]

Баухаус был основан в Веймаре архитектором Вальтером Гропиусом . Это было основано на идее создания Gesamtkunstwerk («всеобъемлющего произведения искусства»), в котором все искусства в конечном итоге будут объединены. Позже стиль Баухаус стал одним из самых влиятельных течений в современном дизайне, модернистской архитектуре и искусстве, дизайне и архитектурном образовании. [2] Движение Баухаус оказало глубокое влияние на последующее развитие искусства, архитектуры, графического дизайна, дизайна интерьеров, промышленного дизайна и типографики . [3] В штате Баухауса были известные художники, такие как Пауль Клее ,Василий Кандинский и Ласло Мохоли-Надь в разных местах.

Основатель Баухауза Вальтер Гропиус (1883–1969)

Школа существовала в трех городах Германии: Веймаре с 1919 по 1925 год; Дессау , с 1925 по 1932 год; и Берлин , с 1932 по 1933 год - под руководством трех разных архитекторов-директоров: Вальтера Гропиуса с 1919 по 1928 год; Ханнес Мейер с 1928 по 1930 год; и Людвиг Мис ван дер Роэ с 1930 по 1933 год, когда школа была закрыта своим собственным руководством под давлением нацистского режима, будучи изображена как центр коммунистического интеллектуализма. Хотя школа была закрыта, сотрудники продолжали распространять свои идеалистические установки, покидая Германию и эмигрируя по всему миру. [4]

Смена места проведения и руководства привела к постоянному смещению фокуса, техники, инструкторов и политики. Например, гончарный магазин был закрыт, когда школа переехала из Веймара в Дессау, хотя это был важный источник дохода; когда Мис ван дер Роэ принял школу в 1930 году, он преобразовал ее в частную школу и не позволял сторонникам Ханнеса Мейера посещать ее.

Баухауз и немецкий модернизм [ править ]

После поражения Германии в Первой мировой войне и установления Веймарской республики обновленный либеральный дух привел к всплеску радикальных экспериментов во всех искусствах, которые были подавлены старым режимом. Многие немцы с левыми взглядами находились под влиянием культурных экспериментов, последовавших за русской революцией , таких как конструктивизм . Такое влияние можно переоценить: Гропиус не разделял этих радикальных взглядов и сказал, что Баухаус был полностью аполитичным. [5] Не менее важным было влияние английского дизайнера XIX века Уильяма Морриса.(1834–1896), которые утверждали, что искусство должно удовлетворять потребности общества и что не должно быть различия между формой и функцией. [6] Таким образом, стиль Баухаус, также известный как Международный стиль , был отмечен отсутствием орнамента и гармонией между функцией объекта или здания и его дизайном.

Однако наибольшее влияние на Баухаус оказал модернизм , культурное движение, истоки которого лежали еще в 1880-х годах и которое, несмотря на преобладавший консерватизм, уже ощутило свое присутствие в Германии еще до мировой войны. Инновации в дизайне, обычно ассоциируемые с Гропиусом и Баухаусом, - радикально упрощенные формы, рациональность и функциональность, а также идея о том, что массовое производство совместимо с индивидуальным художественным духом - были частично развиты в Германии еще до основания Баухауза. Немецкая национальная дизайнерская организация Deutscher Werkbund была основана в 1907 году Германом Мутезиусом.использовать новые возможности массового производства с целью сохранения экономической конкурентоспособности Германии с Англией. В первые семь лет своей деятельности Werkbund стал считаться авторитетным органом по вопросам дизайна в Германии, и его копировали в других странах. Многие фундаментальные вопросы мастерства и массового производства, отношения полезности и красоты, практического назначения формальной красоты в обычном предмете и возможности существования единственной надлежащей формы обсуждались среди 1870 членов (к 1914 г.).

Плакат для Bauhausaustellung (1923)

Немецкий архитектурный модернизм был известен как Neues Bauen . Начиная с июня 1907 года, Петер Беренс первым в области промышленного дизайна для немецкой электротехнической компании AEG успешно интегрировал искусство и массовое производство в больших масштабах. Он проектировал потребительские товары, стандартизированные детали, создавал четкие рисунки для графики компании, разработал единый фирменный стиль, построил модернистский завод AEG Turbine Factory и в полной мере использовал недавно разработанные материалы, такие как заливной бетон и открытая сталь. Беренс был одним из основателей Werkbund, и в то время на него работали Вальтер Гропиус и Адольф Мейер .

Баухаус был основан в то время, когда немецкий дух времени превратился из эмоционального экспрессионизма в реальную новую объективность . Целая группа работающих архитекторов, включая Эриха Мендельсона , Бруно Таута и Ханса Пельцига , отказалась от фантастических экспериментов и обратилась к рациональному, функциональному, иногда стандартизированному зданию. Помимо Баухауза, многие другие значимые немецкоязычные архитекторы в 1920-х годах ответили на те же эстетические проблемы и материальные возможности, что и школа. Они также откликнулись на обещание «минимального жилища», записанное в новой Веймарской конституции . Эрнст Мэй, Бруно Таут и Мартин Вагнер , среди прочих, построили большие жилые дома во Франкфурте и Берлине. Внедрение модернистского дизайна в повседневную жизнь было предметом рекламных кампаний, широко посещаемых публичных выставок, таких как поместье Вайссенхоф , фильмов, а иногда и ожесточенных публичных дебатов.

Баухаус и Вхутемас [ править ]

Основная статья: Вхутемас

Российское государственное художественно-техническое училище Вхутемас, основанное в 1920 году в Москве , сравнивают с Баухаузом. Основанный через год после школы Баухаус, Вхутемас имеет близкие параллели с немецким Баухаусом по своим целям, организации и масштабу. Обе школы первыми начали обучать художников-дизайнеров современному стилю. [7] Обе школы были спонсируемыми государством инициативами по объединению традиционных ремесел с современными технологиями, с базовым курсом по эстетическим принципам, курсами по теории цвета , промышленному дизайну и архитектуре. [7] Вхутемас был более крупной школой, чем Баухаус, [8] но был менее популярен за пределами Советского Союза и, следовательно, менее известен вЗапад . [9]

Благодаря интернационализму современной архитектуры и дизайна между Вхутемасом и Баухаусом было много обменов. [10] Второй директор Баухауза Ханнес Мейер попытался организовать обмен между двумя школами, в то время как Хиннерк Шепер из Баухауза сотрудничал с различными членами Вхутеина по использованию цвета в архитектуре. Кроме того, книга Эль Лисицкого « Россия: архитектура для мировой революции», изданная на немецком языке в 1930 году, содержит несколько иллюстраций проектов Вхутема / Вхутеина.

История Баухауза [ править ]

Веймар [ править ]

Главное здание Баухауса-университета Веймара . Построенный между 1904 и 1911 годами и спроектированный Генри ван де Вельде для размещения студии скульпторов в Художественной школе Великого герцога Саксонского, он был внесен в список Всемирного наследия ЮНЕСКО в 1996 году.

Школа была основана Вальтером Гропиусом в Веймаре 1 апреля 1919 года [11] как слияние Великокняжеской Саксонской академии изящных искусств и Великой герцогской саксонской школы искусств и ремесел для недавно созданного архитектурного факультета. [12] Его корни лежат в школе декоративно-прикладного искусства, основанной великим герцогом Саксен-Веймар-Эйзенах в 1906 году и возглавляемой бельгийским архитектором в стиле модерн Генри ван де Вельде . [13] Когда ван де Вельде был вынужден уйти в отставку в 1915 году из-за того, что он был бельгийцем, он предложил Гропиуса, Германа Обриста и Августа Энделла.как возможные преемники. В 1919 году, после задержек, вызванных Первой мировой войной и длительных дебатов о том, кто должен возглавить институт, и о социально-экономических значениях примирения изящных и прикладных искусств (вопрос, который оставался определяющим на протяжении всего существования школы) Гропиус был назначен директором нового объединяющего учреждения, получившего название Баухаус. [14] В брошюре к апрельской выставке 1919 года под названием « Выставка неизвестных архитекторов» Гропиус провозгласил своей целью «создать новую гильдию мастеров без классовых различий, которые создают высокомерный барьер между мастером и художником». Неологизм Гропиуса Баухаузссылается как на строительство, так и на Bauhütte, досовременную гильдию каменщиков. [15] Изначально Баухаус планировался как объединенная архитектурная школа, школа ремесел и академия искусств. Швейцарский художник Иоганнес Иттен , немецко-американский художник Лионель Фейнингер и немецкий скульптор Герхард Маркс вместе с Гропиусом вошли в состав факультета Баухауза в 1919 году. К следующему году в их ряды вошли немецкий художник, скульптор и дизайнер Оскар Шлеммер. возглавивший театральную мастерскую, швейцарский художник Пауль Клее , к которому в 1922 году присоединился русский художник Василий Кандинский. Бурный год для Баухауза, 1922 год, ознаменовался переездом голландского художника Тео ван Дусбурга в Веймар, чтобы продвигать Де Стейл («Стиль»), и визитом Баухауса русским художником-конструктивистом и архитектором Эль Лисицким . [16]

С 1919 по 1922 год школа была сформирована педагогическими и эстетическими идеями Йоханнеса Иттена , который преподавал воркуров или «предварительный курс», который был введением в идеи Баухауза. [14] В своем обучении Иттен находился под сильным влиянием идей Франца Чижека и Фридриха Вильгельма Августа Фребеля . В отношении эстетики на него также повлияли работы группы Der Blaue Reiter в Мюнхене , а также работы австрийского экспрессиониста Оскара Кокошки . Влияние немецкого экспрессионизмаодобрение Иттена было в некотором роде аналогом продолжающейся дискуссии со стороны изящных искусств. Это влияние достигло кульминации с присоединением к факультету основателя Der Blaue Reiter Василия Кандинского и прекратилось, когда Иттен ушел в отставку в конце 1923 года. Иттена заменил венгерский дизайнер Ласло Мохоли-Надь , который переписал Vorkursсо склонностью к Новой Объективности, одобренной Гропиусом, что было в некотором роде аналогично стороне дискуссии о прикладном искусстве. Хотя этот сдвиг был важным, он представлял собой не столько радикальный разрыв с прошлым, сколько небольшой шаг в более широком, более постепенном социально-экономическом движении, которое продолжалось по крайней мере с 1907 года, когда ван де Вельде утверждал для ремесленной основы для дизайна, в то время как Герман Мутезиус приступил к реализации промышленных прототипов. [16]

Дизайн механической сцены Йоста Шмидта , 1925 г.

Гропиус не обязательно был против экспрессионизма , и, по сути, сам в той же брошюре 1919 года, провозглашающей эту «новую гильдию мастеров без классового снобизма», описал «живопись и скульптуру, поднимающуюся к небесам из рук миллиона мастеров, кристалл символ новой веры в будущее ». К 1923 году, однако, Гропиус больше не ассоциировался с изображениями высоких романских соборов и искусной эстетикой « Фелькишского движения », вместо этого заявляя, что «мы хотим, чтобы архитектура была адаптирована к нашему миру машин, радиоприемников и быстрых автомобилей». [17]Гропиус утверждал, что с окончанием войны начался новый период истории. Он хотел создать новый архитектурный стиль, отражающий эту новую эпоху. Его стиль в архитектуре и потребительских товарах должен был быть функциональным, дешевым и соответствовать массовому производству. С этой целью Gropius хотел воссоединить искусство и ремесло, чтобы создать высококачественные функциональные продукты с художественными достоинствами. Баухаус выпустил журнал под названием Баухаус.и серия книг под названием «Баухаусбюхер». Поскольку Веймарской республике не хватало количества сырья, доступного Соединенным Штатам и Великобритании, ей приходилось полагаться на квалификацию квалифицированной рабочей силы и способность экспортировать инновационные и высококачественные товары. Поэтому нужны были дизайнеры и новый вид художественного образования. Философия школы гласила, что художника нужно обучать работе с индустрией. [18] [19]

Веймар находился в немецкой земле Тюрингия , и школа Баухаус получила государственную поддержку от контролируемого социал-демократами правительства Тюрингии. Школа в Веймаре испытала политическое давление со стороны консервативных кругов в политике Тюрингии, которое усилилось после 1923 года по мере роста политической напряженности. Одним из условий, поставленных перед Баухаусом в этой новой политической среде, была выставка работ, выполненных в школе. Это условие было выполнено в 1923 году, когда в Баухаусе была проведена выставка экспериментального Haus am Horn . [20]Министерство образования заключило с сотрудниками шестимесячные контракты и вдвое сократило финансирование школы. 26 декабря 1924 года Баухаус выпустил пресс-релиз, в котором школа закрылась на конец марта 1925 года. [21] [22] В этот момент он уже искал альтернативные источники финансирования. После того, как Баухаус переехал в Дессау, в Веймаре осталась школа промышленного дизайна с учителями и персоналом, менее враждебными консервативному политическому режиму. Эта школа в конечном итоге была известна как Технический университет архитектуры и гражданского строительства, а в 1996 году изменила свое название на Bauhaus-University Weimar .

Стул Эриха Дикмана, 1925 г.

Дессау [ править ]

Основная статья: Баухаус Дессау

Баухаус переехал в Дессау в 1925 году, и в конце 1926 года там были открыты новые объекты. Дизайн Гропиуса для объектов в Дессау был возвращением к футуристическому Гропиусу 1914 года, который имел больше общего с линиями международного стиля фабрики Fagus, чем урезанные. Неоклассицизм павильона Werkbund или дома Völkisch Sommerfeld. [23] В годы правления Дессау в школе произошли заметные изменения. По словам Элейн Хоффман, Гропиус обратился к голландскому архитектору Марту Стаму. чтобы руководить недавно созданной архитектурной программой, и когда Стам отказался от должности, Гропиус обратился к другу и коллеге Стама по группе ABC Ханнесу Мейеру.

Мейер стал директором, когда Гропиус ушел в отставку в феврале 1928 года [1] и передал Баухаусу две наиболее значимые строительные комиссии, обе из которых все еще существуют: пять жилых домов в городе Дессау и Bundesschule des Allgemeinen Deutschen Gewerkschaftsbundes (профсоюз ADGB). School) в Бернау под Берлином . В своих презентациях для клиентов Мейер предпочитал измерения и расчеты, а также использование готовых архитектурных компонентов для снижения затрат. Такой подход оказался привлекательным для потенциальных клиентов. Под его руководством школа получила первую прибыль в 1929 году.

Но Мейер также породил много конфликтов. Как радикальный функционалист, он не терпел эстетической программы и заставил уйти в отставку Герберта Байера , Марселя Брейера и других давних наставников. Несмотря на то, что Мейер сместил ориентацию школы дальше влево, чем это было при Гропиусе, он не хотел, чтобы школа стала инструментом политики левой партии. Он предотвратил образование студенческой коммунистической ячейки, и во все более опасной политической атмосфере это стало угрозой существованию школы Дессау. Мэр Дессау Фриц Гессе уволил его летом 1930 года. [24] Городской совет Дессау попытался убедить Гропиуса вернуться в качестве главы школы, но вместо этого Гропиус предложилЛюдвиг Мис ван дер Роэ . Мис был назначен в 1930 году и сразу же провел собеседование с каждым студентом, отклоняя тех, кого он считал неучастниками. Он остановил производство товаров в школе, чтобы школа могла сосредоточиться на обучении, и не назначил никаких новых преподавателей, кроме своей близкой доверенности Лилли Райх . К 1931 году Национал-социалистическая немецкая рабочая партия (Нацистская партия) становилась все более влиятельной в немецкой политике. Когда он получил контроль над городским советом Дессау, он решил закрыть школу. [25]

Стулья Василий Марселя Брейера (1925-26)

Берлин [ править ]

В конце 1932 года Мис арендовал заброшенную фабрику в Берлине (улица Биркбуш, 49), чтобы использовать ее как новый Баухаус на свои деньги. Студенты и преподаватели отремонтировали здание, покрасив интерьер в белый цвет. Школа работала десять месяцев без дальнейшего вмешательства со стороны нацистской партии. В 1933 году гестапо закрыло берлинскую школу. Мис опротестовал это решение, в конце концов поговорив с главой гестапо, который согласился позволить школе вновь открыться. Однако вскоре после получения письма, разрешающего открытие Баухауза, Мис и другие преподаватели согласились добровольно закрыть школу [ когда? ] . [25]

Хотя ни у нацистской партии, ни у Адольфа Гитлера не было единой архитектурной политики до прихода к власти в 1933 году, нацистские писатели, такие как Вильгельм Фрик и Альфред Розенберг, уже назвали Баухаус «антигерманским» и критиковали его модернистские стили, сознательно вызывая общественные споры по поводу такие проблемы, как плоские крыши. В начале 1930-х годов они все чаще характеризовали Баухауз как прикрытие для коммунистов и социальных либералов. Действительно, несколько студентов-коммунистов, верных Мейеру, переехали в Советский Союз, когда его уволили в 1930 году.

Еще до прихода нацистов к власти политическое давление на Баухаус усилилось. Нацистское движение почти с самого начала осуждало Баухаус за его « дегенеративное искусство », и нацистский режим был полон решимости расправиться с тем, что он считал иностранным, вероятно, еврейским влиянием «космополитического модернизма». [1] Несмотря на заявления Гропиуса о том, что его работа как ветерана войны и патриота не имела подрывных политических целей, Берлинский Баухаус был вынужден закрыть в апреле 1933 года. Тем не менее эмигрантам удалось распространить концепции Баухауза в других странах. в том числе «Новый Баухаус» в Чикаго: [26] Мис решил эмигрировать в Соединенные Штаты, чтобы возглавить архитектурную школу при Институте брони (нынеИллинойсский технологический институт ) в Чикаго и искать строительные комиссии. [a] Простой ориентированный на инженерию функционализм упрощенного модернизма, однако, привел к некоторым влияниям Баухауза, живущим в нацистской Германии . Когда главный инженер Гитлера Фриц Тодт в 1935 году начал открывать новые автобаны (шоссе), многие мосты и станции технического обслуживания были «смелыми примерами модернизма» - среди тех, кто представил проекты, был Мис ван дер Роэ. [27]

Архитектурный результат [ править ]

Парадокс раннего Баухауза состоял в том, что, хотя в его манифесте провозглашалось, что целью всей творческой деятельности было строительство [28], школа не предлагала уроки архитектуры до 1927 года. В годы правления Гропиуса (1919–1927) он и его партнер Адольф Мейер не заметил реальной разницы между результатами работы его архитектурного бюро и школы. Таким образом, построенный продукт архитектуры Баухауса за эти годы - продукт Гропиуса: дом Зоммерфельд в Берлине, дом Отте в Берлине, дом Ауэрбаха в Йене и конкурсный проект башни Chicago Tribune., что привлекло к школе большое внимание. Окончательное здание Баухауса 1926 года в Дессау также приписывают Гропиусу. Помимо вклада в Haus am Horn 1923 года , студенческие архитектурные работы включали еще не построенные проекты, внутреннюю отделку и ремесленные работы, такие как шкафы, стулья и керамика.

В следующие два года под руководством Мейера архитектурный акцент сместился с эстетики на функциональность. Были сделаны крупные заказы: один от города Дессау для пяти тщательно спроектированных "Laubenganghäuser" (многоквартирных домов с выходом на балкон), которые все еще используются сегодня, и еще один для Bundesschule des Allgemeinen Deutschen Gewerkschaftsbundes (школа профсоюзов ADGB) в Бернау. bei Berlin . Подход Мейера заключался в исследовании потребностей пользователей и научной разработке дизайнерского решения.

Мис ван дер Роэ отверг политику Мейера, его сторонников и его архитектурный подход. В отличие от «изучения основ» Гропиуса и исследования Мейера требований пользователей, Мис выступал за «пространственную реализацию интеллектуальных решений», что фактически означало принятие его собственной эстетики. Ни Мис ван дер Роэ, ни его ученики Баухауса не видели никаких проектов, построенных в 1930-х годах.

Популярная концепция Баухауза как источника обширного рабочего жилья веймарской эпохи не соответствует действительности. Два проекта, проект многоквартирного дома в Дессау и многоэтажный жилой дом Törten также в Дессау, подпадают под эту категорию, но развитие жилья для рабочих не было первоочередной задачей ни Гропиус, ни Мис. Именно современники Баухауза Бруно Таут , Ханс Пельциг и особенно Эрнст Мэй , как городские архитекторы Берлина, Дрездена и Франкфурта соответственно, по праву приписывают тысячи социально-прогрессивных жилых домов, построенных в Веймарской Германии . Дом Taut, построенный на юго-западе Берлина в 1920-х годах, недалеко от станции метро Onkel Toms Hütte., все еще занято.

Воздействие [ править ]

Olivetti Студия 42 Машинка , разработанный Bauhausler Ксанти Schawinsky в 1936 году

Баухаус оказал большое влияние на тенденции в искусстве и архитектуре в Западной Европе, Канаде, Соединенных Штатах и Израиле в течение десятилетий после его распада, поскольку многие из участвовавших в нем художников бежали или были изгнаны нацистским режимом. Тель-Авив в 2004 году был включен в список всемирного наследия ООН из-за обилия архитектуры Баухауса; [29] [30] с 1933 года здесь было построено около 4000 зданий в стиле Баухаус.

В 1928 году венгерский художник Александр Бортник основал в Будапеште школу дизайна под названием Miihely (также «Мухели» [31] или «Мугели» [32] ), что означает «студия». [33] Расположенный на седьмом этаже дома на улице Надьмезо, [33] он должен был быть венгерским эквивалентом Баухауза. [34] В литературе иногда упоминается - в упрощенной форме - как «Будапештский Баухаус». [35] Бортник был большим поклонником Ласло Мохоли-Надя и встречался с Вальтером Гропиусом в Веймаре между 1923 и 1925 годами. [36] Сам Мохоли-Надь преподавал в Miihely. Виктор Вазарели ,пионерОп-арт , учился в этой школе до основания в Париже в 1930 году. [37]

Музей Баухаус в Тель-Авиве
Дополнительная информация: Новая объективность (архитектура)

Уолтер Гропиус, Марсель Брейер и Мохоли-Надь снова собрались в Великобритании в середине 1930-х годов, чтобы жить и работать в проекте « Изокон » до того, как их настигла война. Гропиус и Брейер учились в Гарвардской высшей школе дизайна и работали вместе до своего профессионального разрыва. В результате их сотрудничества , помимо других проектов, были созданы Алюминиевые городские террасы в Нью-Кенсингтоне, штат Пенсильвания, и Дом Алана И.В. Гарвардская школа имела огромное влияние в Америке в конце 1920-х - начале 1930-х годов, выпустив таких студентов, как Филип Джонсон , И. М. Пей , Лоуренс Халприн и Пол Рудольф., среди многих других.

В конце 1930-х годов Мис ван дер Роэ вновь поселился в Чикаго, пользовался спонсорской помощью влиятельного Филипа Джонсона и стал одним из выдающихся архитекторов мира. Мохоли-Надь также поехал в Чикаго и основал школу New Bauhaus при спонсорской поддержке промышленника и филантропа Вальтера Пепке . Эта школа стала Институтом дизайна , входящим в Иллинойский технологический институт . Художник и художник Вернер Древес также в значительной степени отвечал за привнесение эстетики Баухауса в Америку и преподавал в Колумбийском и Вашингтонском университетах в Сент-Луисе .Герберт Байер , спонсируемый Paepcke, переехал в Аспен , штат Колорадо, в поддержку проектов Paepcke Aspen в Институте Аспена . В 1953 году Макс Билл вместе с Инге Айхер-Шолль и Отл Айхер основали Ульмскую школу дизайна (немецкий язык: Hochschule für Gestaltung - HfG Ulm) в Ульме, Германия, школу дизайна в традициях Баухауса. Школа примечательна включением семиотики как области обучения. Школа закрылась в 1968 году, но концепция «Ульмской модели» продолжает влиять на международное дизайнерское образование. [38] Еще одной серией школьных проектов были шрифты Баухауса., в основном реализованные в последующие десятилетия.

Влияние Баухауза на дизайнерское образование было значительным. Одной из основных целей Баухауза было объединение искусства, ремесел и технологий, и этот подход был включен в учебную программу Баухауза. Структура Bauhaus Vorkurs (подготовительный курс) отражает прагматический подход к интеграции теории и применения. На первом году обучения студенты изучали основные элементы и принципы дизайна и теории цвета, а также экспериментировали с различными материалами и процессами. [39] [40]Такой подход к дизайнерскому образованию стал общей чертой архитектурных и дизайнерских школ многих стран. Например, школа дизайна Shillito в Сиднее является уникальным связующим звеном между Австралией и Баухаусом. Учебная программа по цвету и дизайну школы дизайна Shillito была прочно подкреплена теориями и идеологиями Баухауса. Его первый год обучения имитировал воркуров и сосредоточился на элементах и ​​принципах дизайна, а также на теории цвета и применении. Основатель школы Филлис Шиллито, открывшейся в 1962 году и закрытой в 1980 году, твердо верила, что «ученик, усвоивший базовые принципы дизайна, может спроектировать все, от платья до кухонной плиты». [41]

Один из самых важных вкладов Баухауза - это современный дизайн мебели . Характеристикой стула Консольные и Wassily Стул разработан Marcel Breuer два примера. (Брейер в конце концов проиграл судебную тяжбу в Германии с голландским архитектором / дизайнером Мартом Стамом из- за патентных прав на дизайн консольного кресла. Хотя Стам работал над дизайном выставки 1923 года в Баухаусе в Веймаре, а позже читал лекции в Баухаусе, В 1920-х годах он не был официально связан со школой, и он и Брейер независимо друг от друга работали над концепцией консоли, что привело к патентному спору.) Самым прибыльным продуктом Баухауза были его обои.

Физический завод в Дессау пережил Вторую мировую войну и использовался как школа дизайна с некоторыми архитектурными объектами Германской Демократической Республики . Это включало живые постановки в театре Баухаус под названием Bauhausbühne («Сцена Баухауса»). После воссоединения Германии реорганизованная школа продолжила свое существование в том же здании без существенной преемственности с Баухаусом при Гропиусе в начале 1920-х годов. [42] В 1979 году колледж Баухаус-Дессау начал организовывать программы последипломного образования с участием участников со всего мира. Эти усилия были поддержаны Фондом Баухаус-Дессау, который был основан в 1974 году как государственное учреждение.

Более поздняя оценка кредо дизайна Баухауза критически относилась к его ошибочному признанию человеческого фактора, признанию «устаревших, непривлекательных аспектов Баухауза как проекции утопии, отмеченной механистическими взглядами на человеческую природу… Домашняя гигиена без домашней атмосферы». [43]

Последующие примеры, которые продолжили философию Баухауза, включают Black Mountain College, Hochschule für Gestaltung в Ульме и Domaine de Boisbuchet. [44]

Здание в стиле Баухаус с окнами "термометры" на улице Пайнс в Тель-Авиве.

Белый город [ править ]

Дополнительная информация: Белый город (Тель-Авив)

Белый город ( иврит : העיר הלבנה, Ха-Ир ха-Левана ) - это собрание из более чем 4000 зданий, построенных в Тель-Авиве в 1930-х годах в стиле Баухаус или международном стиле немецкими еврейскими архитекторами, эмигрировавшими в Британский мандат в Палестине. после подъема нацистов . В Тель-Авиве самое большое количество зданий в стиле Баухаус / Международный стиль среди всех городов мира. Сохранение, документация и выставки привлекли внимание к коллекции архитектуры 1930-х годов Тель-Авива. В 2003 году Организация Объединенных Наций по вопросам образования, науки и культуры ( ЮНЕСКО ) провозгласила Тель-АвивБелый город - объект всемирного культурного наследия , как «выдающийся образец нового градостроительства и архитектуры начала 20 века». [45] Цитата признала уникальную адаптацию современных международных архитектурных тенденций к культурным, климатическим и местным традициям города. Bauhaus Center Tel Aviv организует регулярные архитектурные экскурсии по городу.

Год столетия, 2019 [ править ]

В связи со столетием основания Баухауза в 2019 году по всему миру запланировано несколько мероприятий, фестивалей и выставок [46] . Международный фестиваль открытия в Берлинской академии искусств с 16 по 24 января был посвящен «презентации и постановке» произведений современных художников, в которых эстетические проблемы и экспериментальные конфигурации художников Баухауза продолжают быть вдохновляюще заразительными ». [47] [48] Оригинальный Баухаус, столетняя выставка в Берлинской галерее (с 6 сентября 2019 года по 27 января 2020 года) представляет 1000 оригинальных артефактов из коллекции Баухауса-архива и рассказывает об истории, лежащей в основе этих объектов. [49]

Сотрудники и студенты Баухауза [ править ]

Люди, которые получили образование, преподавали или работали в другом качестве в Баухаусе.

Дополнительная информация: Категория: Учителя Баухауса
Дополнительная информация: Категория: Выпускники Баухауса
Дополнительная информация: Женщины Баухауза

Галерея [ править ]

  • Сцена на фестивале в Дессау

  • Потолок с осветительными приборами для сцены на фестивале в Дессау

  • Балконы в общежитиях в резиденции, Дессау

  • Окна с механическим открыванием, Дессау

  • Менса ( кафетерий ), Дессау

  • Памятник экспрессионистов Гропиуса мартовским мертвецам (1921/2)

  • Здание в стиле Баухаус в Хемнице

  • Лампа Molitor Grapholux, Кристиан Делл (1922–25).

  • Детский стул Генриха Нейя

  • Часы, созданные Эрихом Дикманном (1931 г.)

См. Также [ править ]

  • Архитектура ар-деко
  • Архив Баухауза
  • Баухаус Центр Тель-Авив
  • Фонд Баухаус Дессау
  • Музей Баухаус, Тель-Авив
  • Музей Баухаус, Веймар
  • Объект Всемирного наследия Баухаус
  • Конструктивистская архитектура
  • Экспрессионистская архитектура
  • Форма следует за функцией
  • Haus am Horn
  • ИИТ Институт дизайна
  • Международный стиль (архитектура)
  • Дом Макса-Либлинга , Тель-Авив
  • Современная архитектура
  • Neues Sehen (Новое видение)
  • Новая объективность (архитектура)
  • Ульмская школа дизайна
  • Женщины Баухауза

Сноски [ править ]

  • Замыкание, и ответ Мис ван дер Роэ, полностью документированы в Elaine Hochman вАрхитекторах фортуны.
  • 12 апреля 2019 года компания Google отметила 100-летие Баухауса дудлом Google . [50]

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b c d Оксфордский словарь искусства и художников (Oxford: Oxford University Press, 4-е изд., 2009 г.), ISBN  0-19-953294-X , стр. 64–66
  2. ^ Певснер, Николаус, изд. (1999). Словарь архитектуры и ландшафтной архитектуры (в мягкой обложке). Флеминг, Джон; Хонор, Хью (5-е изд.). Лондон: Penguin Books. п. 880. ISBN 978-0-14-051323-3.
  3. ^ "Bauhaus Movemen" . Переосмысление мирового искусства и технологий - новое единство .
  4. ^ ...], [участники Рэйчел Барнс (2001). Книга по искусству ХХ века (перепечатано. Ред.). Лондон: Phaidon Press. ISBN 978-0-7148-3542-6.CS1 maint: numeric names: authors list (link)
  5. ↑ Эванс, Ричард Дж . Пришествие Третьего Рейха , стр. 416
  6. ^ Funk и Wagnall Новый Encyclopaedia , Том 5, стр. 348
  7. ^ Б (на русском языке ) в Большой Советской Энциклопедии; Большая Советская Энциклопедия , Вхутемас
  8. ^ Вуд, Пол (1999) Вызов авангарда . Нью-Хейвен: ISBN издательства Йельского университета 0-300-07762-9 , стр. 244 
  9. ↑ Тони Фрай (октябрь 1999 г.). Новая философия дизайна: введение в определение . UNSW Press. п. 161. ISBN. 978-0-86840-753-1. Проверено 15 мая 2011 года .
  10. ^ Колтон, Тимоти Дж. (1995) Москва: Управление социалистическим мегаполисом . Кембридж, Массачусетс: ISBN издательства Гарвардского университета 0-674-58749-9 ; п. 215 
  11. ^ Uhrig, Nicole (2020). Zukunftsfähige Perspektiven in der Landschaftsarchitektur für Gartenstädte: Город - Страна - Жизнь . Висбаден: Springer-Verlag. п. 113. ISBN 978-3-658-28940-9.
  12. ^ Горман, Карма (2003). Читатель по промышленному дизайну . Нью-Йорк: Allworth Press. п. 98. ISBN 1-58115-310-4.
  13. ^ Певснер, Николаус, изд. (1999). Словарь архитектуры и ландшафтной архитектуры (в мягкой обложке). Флеминг, Джон; Хонор, Хью (5-е изд.). Книги пингвинов. п. 44. ISBN 978-0-19-860678-9.
  14. ^ a b Фрэмптон, Кеннет (1992). «Баухаус: эволюция идеи 1919–1932 годов». Современная архитектура: критическая история (3-е изд. Ред. Ред.). Нью-Йорк: Thames and Hudson, Inc., стр. 124. ISBN 978-0-500-20257-9.
  15. ^ Уитфорд, Франк, изд. (1992). Баухаус: мастера и студенты сами по себе . Лондон: Конран Осьминог. п. 32. ISBN 978-1-85029-415-3. Он придумал название «Баухаус» не только потому, что оно конкретно относилось к Bauen («здание», «строительство»), но также из-за его сходства со словом Bauhütte, средневековой гильдией строителей и каменщиков, из которой возникло масонство. Баухаус должен был стать разновидностью современного Баухютте, поэтому мастера вместе работали над общими проектами, величайшими из которых были бы здания, в которых сочетались бы искусство и ремесла.
  16. ^ а б Хэл Фостер, изд. (2004). «1923: Баухаус… проводит свою первую публичную выставку в Веймаре, Германия» . Искусство с 1900 года: Том 1 - с 1900 по 1944 год . Розалинд Краусс, Ив-Ален Буа, Бенджамин Бухло. Нью-Йорк: Темза и Гудзон. С.  185–189 . ISBN 978-0-500-28534-3.
  17. ^ Кертис, Уильям (1987). «Вальтер Гропиус, немецкий экспрессионизм и Баухаус». Современная архитектура с 1900 г. (2-е изд.). Прентис-Холл. С. 309–316. ISBN 978-0-13-586694-8.
  18. ^ «Баухаус, 1919–1933» . НДПИ . Метрополитен-музей . Проверено 14 июня +2016 .
  19. ^ "Баухаус" . Encyclopdia Britannica . Проверено 14 июня +2016 .
  20. Перейти ↑ Ackermann et al., Bauhaus (Cologne: Könemann, 1999), 406.
  21. ↑ Майкл Баумгартнер и Йозеф Хельфенштейн в Баухаусе в Веймаре, 1921–1924 годы. Архивировано 29 сентября 2009 года в Wayback Machine в Zentrum Paul Klee.
  22. ↑ Магдалена Дросте (2002) [1990] Баухаус, 1919–1933, стр. 113
  23. ^ Кертис, Уильям (2000). «Вальтер Гропиус, немецкий экспрессионизм и Баухаус». Современная архитектура с 1900 г. (2-е изд.). Прентис-Холл. п. 120. ISBN 978-0-13-586694-8.
  24. ^ Ричард А. Этлин (2002). Искусство, культура и СМИ при Третьем рейхе . Издательство Чикагского университета. п. 291. ISBN. 978-0-226-22086-4. Проверено 15 мая 2011 года .
  25. ^ a b Дэвид Спет (1985). Людвиг Мис ван дер Роэ . Риццоли Нью-Йорк. С. 87–93. ISBN 978-0-8478-0563-1.
  26. ^ Jardi, Enric (1991). Пауль Клее . Rizzoli Intl Pubns, стр. 22
  27. ^ , Ричард Дж. Эванс, Третий рейх у власти , 325
  28. ^ Гропиус, Вальтер (апрель 1919). «Манифест Staatliches Bauhaus» . BauhausManifesto.com .
  29. ^ "ЮНЕСКО празднует Тель-Авив" . BBC News . 8 июня 2004 . Проверено 26 апреля 2010 года .
  30. ^ Центр Всемирного наследия ЮНЕСКО. «Белый город Тель-Авив - современное движение» . whc.unesco.org .
  31. ↑ Эдвард Люси-Смит, Поздний модерн: визуальные искусства с 1945 года , Лондон: Thames & Hudson, 1976, стр. 164.
  32. ^ Уильям Чэпин Seitz, Марла Цена, Искусство в эпоху Водолея , Смитсоновский Inst Press, 1992, стр. 92.
  33. ^ a b Гастон Диль, Вазарели , Нью-Йорк: Корона, 1972, стр. 12
  34. ^ Жан Люк Даваль, История абстрактной живописи , Париж: Хазан, 1989, стр. 199.
  35. ↑ См .: Уильям Чапин Зейтц, Марла Прайс, Искусство в эпоху Водолея , Smithsonian Inst Press, 1992, стр. 92; Эдвард Люси-Смит, Поздний модерн: визуальные искусства с 1945 года , Лондон: Thames & Hudson, 1976, стр. 164; Жан Луи Ферье, Ян Ле Пишон, Искусство нашего века: история западного искусства с 1900 г. по настоящее время 1990 г., Лондон: Лонгман, с. 521.
  36. ^ Guitemie Maldonaldo, "Une ПРИЕМ différéeдр relayée L'Atelier d'Art Abstraitдр ле. "Modele-Bauhaus", 1950-1953", в: Мартин Шидер, Изабель Ewig, В фильеры Freiheit geworfen: Positionen цур Дойч-französischen Kunstgeschichte nach 1945 , Oldenbourg Verlag, 22 ноября 2006 г., стр. 100.
  37. ↑ Жан Луи Ферье, Ян Ле Пишон, Искусство нашего века: история западного искусства, 1900 г. по настоящее время , 1990 г., Лондон: Longman, стр. 521.
  38. ^ Ульм, Ulmer Museum / HfG-Archiv. "HfG-Archiv Ulm - HfG-Ульм" . www.hfg-archiv.ulm.de . Архивировано из оригинала 4 октября 2008 года . Проверено 19 августа 2008 года .
  39. Перейти ↑ Bayer, H., Gropius, W., & Gropius, I. (Eds.). (1975). Баухаус 1919–1928 гг . Лондон: Секер и Варбург.
  40. ^ Иттен, Дж. (1963). Дизайн и форма: основной курс в Баухаусе и позже (переработанное издание, 1975 г.). Нью-Йорк: Джон Вили и сыновья.
  41. Перейти ↑ O'Connor, Z. (2013). «Школа дизайна Шиллито: связь Австралии с Баухаусом». Международный журнал дизайна в обществе , 6 (3), 149–159.
  42. ^ "Баухаус Дессау" .
  43. ^ Schjeldahl, Питер, "Баухауз правила" , The New Yorker , 16 ноября 2009
  44. ^ pablo.sevilla (13 июня 2019 г.). «Интервью с Матиасом Шварц-Клауссом, директором и куратором программы Boisbuchet» . Domaine de Boisbuchet . Проверено 17 декабря 2019 .
  45. ^ «ЮНЕСКО, текст решения, Центр всемирного наследия, получено 14 сентября 2009 г.» .
  46. ^ Вебер, Micholas Фокс, Баухаус в 100: наука дизайн , природа, 6 августа 2019 (с Pdf ссылка)
  47. ^ "100 лет Баухаусу: фестиваль открытия" . Проверено 17 января 2019 .
  48. ^ «Баухаус в картинках: архитекторы, сосланные нацистами» . BBC News . 16 января 2019. Архивировано из оригинала 16 января 2019 года . Проверено 17 января 2019 .
  49. ^ "Оригинальный Баухаус, столетняя выставка" . Berlinische Galerie. 6 сентября 2019 . Дата обращения 16 сентября 2019 .
  50. ^ "100-летие Баухауза" . Google . 12 апреля 2019.

Библиография [ править ]

  • Оскар Шлеммер (1972). Тут Шлеммер (ред.). Письма и дневники Оскара Шлеммера . Перевод Кришны Уинстон. Издательство Уэслианского университета. ISBN 0-8195-4047-1.
  • Стефан Бонесс (2012). Тель-Авив - Белый город . Берлин: Йовис. ISBN 978-3-939633-75-4.
  • Магдалена Дросте, Питер Госсель, изд. (2005). Баухаус . ООО «Ташен Америка». ISBN 3-8228-3649-4.
  • Марти Бакс (1991). Конспект лекций Баухауза 1930–1933 гг. Теория и практика архитектурного обучения в Баухаусе, основанные на конспектах лекций, сделанных голландским бывшим студентом Баухауза и архитектором Дж. Дж. Ван дер Линденом из учебной программы Мис ван дер Роэ . Амстердам: Architectura & Natura. ISBN 90-71570-04-5.
  • Аня Баумхофф (2001). Гендерный мир Баухауза. Политика власти в Главном художественном институте Веймарской республики, 1919–1931 . Франкфурт, Нью-Йорк: Питер Ланг. ISBN 3-631-37945-5.
  • Борис Фридевальд (2009). Баухаус . Мюнхен, Лондон, Нью-Йорк: Prestel. ISBN 978-3-7913-4200-9.
  • Катрин Вайль-Рошан (2008). Рита Х. Ганс (ред.). Баухаус: Architektur в Тель-Авиве (на французском и немецком языках). Цюрих: Кириат Йарим.
  • Катрин Вайль-Рошан (апрель 2009 г.). Тель-авивская школа: сдержанный рационализм . Журнал DOCOMOMO (Документирование и консервация зданий, участков и кварталов современного движения).
  • Педер Анкер (2010). От Баухауса до экодома: история экологического дизайна . LSU Press. ISBN 978-0-8071-3551-8.
  • Кирстен Бауманн (2007). Баухаус Дессау: концепция архитектурного дизайна . Берлин: JOVIS Verlag. ISBN 978-3-939633-11-2.
  • Моника Маркграф (ред.) (2007). Археология модернизма: реновация Баухаус Дессау . Берлин: JOVIS Verlag. ISBN 978-3-936314-83-0.CS1 maint: extra text: authors list (link)
  • Торстен Блюм / Бургхард Дам (ред.). Bauhaus Theatre.Dessau: Смена сцены . Берлин: JOVIS Verlag. ISBN 978-3-936314-81-6.CS1 maint: extra text: authors list (link)
  • Эрик Чимино (2003). Студенческая жизнь в Баухаусе, 1919–1933 (Массачусетс). Бостон: УМасс-Бостон.
  • Олаф Торманн: Баухаус Саксония . arnoldsche Art Publishers 2019, ISBN 978-3-89790-553-5 . 

Внешние ссылки [ править ]

Библиотечные ресурсы о
Баухаусе
  • Ресурсы в вашей библиотеке
  • Ресурсы в других библиотеках
  • Баухаус везде - Google Arts & Culture
  • Баухаус в Керли
  • «Германия отмечает столетие Баухауса» . Баухаус Кооперация . Проверено 28 марта 2019 .
  • «100 лет Баухаузу» . Баухаус Кооперация . Проверено 12 апреля 2019 .
  • "Глоссарий определения Баухауса}" . Искусство Тейт . Проверено 12 апреля 2019 .
  • Гропиус, Вальтер. «Манифест Staatliches Bauhaus» . Музей дизайна Чикаго . Проверено 12 апреля 2019 .
  • «Fostinum: фотографии и искусство из Баухауза» . Fostinum . Проверено 12 апреля 2019 .
  • «Помощь в архиве работ студентов Баухауза, 1919–1933 гг.» . J. Paul Getty Trust . HDL : 10020 / cifa850514 . Проверено 12 апреля 2019 .
  • «Помощь в архиве типографской коллекции Баухауса, 1919–1937» . J. Paul Getty Trust . HDL : 10020 / cifa850513 . Проверено 12 апреля 2019 .
  • Коллекция: Художники Баухауса из Художественного музея Мичиганского университета