Эта статья включает в себя список общих ссылок , но он остается в значительной степени непроверенным, поскольку в нем отсутствует достаточное количество соответствующих встроенных ссылок . ( Май 2011 г. ) ( Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения ) |
Герберт Байер | |
---|---|
Родившийся | |
Умер | 30 сентября 1985 г. Монтесито , Калифорния, США. | (85 лет)
Национальность | Австрийский , американский |
Образование | Веймарский Баухаус |
Супруг (а) | Ирен Байер-Хехт |
Герберт Байер (5 апреля 1900 - 30 сентября 1985) был австрийским и американским графическим дизайнером , художником, фотографом, скульптором, арт-директором, дизайнером окружающей среды и интерьеров, а также архитектором . Он играл важную роль в развитии корпоративной коллекции произведений искусства Atlantic Richfield Company до своей смерти в 1985 году.
Биография [ править ]
Годы обучения и Баухауза [ править ]
Байер учился у художника Георга Шмидтхаммера в Линце . Оставив семинар учиться в Дармштадт художников колонии , он заинтересовался Уолтер Гропиус «s Баухаус манифеста . После того, как Байер проучился четыре года в Баухаусе [1] у таких учителей, как Василий Кандинский , Пауль Клее [2] и Ласло Мохоли-Надь , Гропиус назначил Байер директором по печати и рекламе .
В духе минимализма восстановительного, Bayer разработал четкий визуальный стиль и принято использовать все-строчные буквы, без засечек шрифтов для большинства изданий Баухауза. [3] Байер - один из нескольких типографов того периода, включая Курта Швиттерса и Яна Чихольда, которые экспериментировали с созданием упрощенного алфавита, основанного на фонетике. С 1925 по 1930 год Байер разработал геометрическое предложение без засечек для универсального шрифта [1], которое существовало только в качестве дизайна и никогда не было фактически преобразовано в настоящий шрифт. [4] Эти проекты теперь выпускаются в цифровой форме как Bayer Universal. [2] Дизайн также вдохновил ITC Bauhaus иArchitype Bayer , который можно сравнить со стилистически близким шрифтом Architype Schwitters .
В 1923 году Байер познакомился с фотографом Ирен Байер-Хехт на первой большой выставке Баухауса в Веймаре. Они поженились в 1925 году, расстались в 1928 году, в 1929 году у них родилась дочь Юлия Александра, а в 1944 году они развелись [5] [6].
Годы после Баухауза в Германии [ править ]
В 1928 году Bayer покинул Баухауз стать арт - директором в журнале Vogue «s Berlin офиса. [1] Он остался в Германии намного позже, чем большинство других прогрессистов. В 1936 году он разработал брошюру для Deutschland Ausstellung, выставки для туристов в Берлине во время Олимпийских игр 1936 года - брошюры, посвященной жизни в Третьем рейхе и авторитету Гитлера. Однако в 1937 году работы Байера были включены в нацистскую пропагандистскую выставку «Дегенеративное искусство» , на которой он покинул Германию. После бегства из Германии он отправился в Италию . [2]
Время в США [ править ]
В 1944 году Байер женился на Джоэлле Синаре Хавейс, дочери поэта и художника Дада Мины Лой . В том же году он стал гражданином США. [7]
В 1946 году компания Bayers переехала. Нанятый промышленником и провидцем Вальтером Пэпке , Байер переехал в Аспен, штат Колорадо, когда Пэпке продвигал лыжный спорт как популярный вид спорта. Архитектурные работы Байера в городе включали совместное проектирование Института Аспена и восстановление Оперного театра Уиллера , но в его рекламных плакатах катание на лыжах отличалось остроумием, азартом и гламуром.
В 1959 году он разработал свой фонетический алфавит «fonetik alfabet» для английского языка. Он был без засечек и без заглавных букв. У него были специальные символы для окончаний -ed , -ory , -ing и -ion , а также орграфов «ch», «sh» и «ng». Подчеркивание указывало на удвоение согласной в традиционной орфографии.
Живя в Аспене, Байер случайно встретился с эксцентричным нефтяником, любителем природы и дальновидным экологом Робертом О. Андерсоном . Когда Андерсон увидел ультрасовременный дом в стиле Баухаус, спроектированный и построенный компанией Bayer в Аспене, он подошел к входной двери и представился. Это было началом дружбы между двумя мужчинами на протяжении всей жизни, которая пробудила ненасытную страсть Андерсона к с энтузиазмом коллекционированию современного искусства.
После того, как Андерсон в конечном итоге основал компанию Atlantic Richfield и его личная коллекция произведений искусства быстро вылилась из его ранчо в Нью-Мексико и других домов, ARCO вскоре под критическим взглядом и резким руководством приобрела уникальную возможность обладать самой большой в мире коллекцией корпоративного искусства. Bayer в качестве консультанта ARCO по искусству и дизайну.
Наблюдая за приобретениями ARCO Plaza , недавно построенных (1972 г.) двухэтажных 51-этажных офисных башен в Лос-Анджелесе, которые служили штаб-квартирой новой компании, Байер также отвечал за логотип ARCO и разработку всего корпоративного бренда, связанного с компанией. Перед завершением строительства ARCO Plaza Андерсон поручил компании Bayer спроектировать монументальную скульптуру-фонтан, которая будет установлена между темно-зелеными гранитными башнями. Первоначально озаглавленный «Лестница в никуда», Андерсон засмеялся, но почувствовал, что акционеры не увидят иронии; поэтому он предложил назвать его Двойным Вознесением, и он до сих пор стоит между небоскребами-близнецами.
В этом разделе не процитировать любые источники . Июль 2020 г. ) ( Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения ) ( |
Под руководством Байера коллекция произведений искусства ARCO выросла до почти 30 000 произведений по всей стране, которыми управляет персонал Art Collection компании Atlantic Richfield. Коллекция ARCO была эклектичной и состояла из чрезвычайно широкого диапазона медиа и стилей; начиная от современных и более ранних картин, скульптур, работ на бумаге (включая рисунки, акварели и подписанные оригинальные литографии, гравюры и сериграфии) и подписанных фотографий до племенного и этнического искусства из многих культур, а также исторических гравюр и артефактов, все они представлены на всей территории ARCO. здания в Лос-Анджелесе и нескольких других городах. Через три года после того, как ARCO была поглощена BP в 2000 году, тогдашний председатель этой компании лорд Браун лично приказал ликвидировать коллекцию произведений искусства ARCO. Он был продан через Christie ' s и LA Modern Auctions.
Байер позаботился о том, чтобы после его смерти пожертвовать коллекцию своих работ, которая хранилась в конференц-центре ARCO в Санта-Барбаре, Музею искусств округа Лос-Анджелес. Ранее работы были переданы в Художественный музей Денвера . В 1979 году он был избран членом Американской академии искусств и наук [8].
Наследие и влияние [ править ]
Работы Байера находятся в известных государственных и частных коллекциях, в том числе в Центре визуальных искусств MIT List . Байер спроектировал Земляные сооружения каньона Милл-Крик , экологическую скульптуру, расположенную в Кенте, штат Вашингтон .
В 2019 году филантропы и предприниматели Линда и Стюарт Резник пожертвовали 10 миллионов долларов некоммерческому институту Aspen Institute для создания центра, посвященного компании Bayer, который будет расположен в кампусе института в Аспен-Мидоуз, спроектированном компанией Bayer. В Центре исследований Герберта Байера Резника должны быть галереи, образовательные программы и общая цель - предоставить инструменты для сохранения и изучения работ Байера. [9]
Разработаны шрифты [ править ]
- Предложение универсального типа (1925–1930), это лицо существовало только в виде рисунков.
- Тип Байера ( Литейный завод типа Бертольда , 1933) [10] [11]
Награды и награды [ править ]
- Культурная премия Немецкого общества фотографии (Кельн, 1969)
- Введен в Зал славы Клуба арт-директоров (1975)
- Архитектурный форум Верхней Австрии в Линце
- Почетный доктор Технического университета Граца (1977).
- Австрийский Почетный крест за науку и искусство (1977 г.) [12]
- Премия посла за выдающиеся достижения (Лондон)
См. Также [ править ]
- Список австрийских художников и архитекторов
Ссылки [ править ]
- ^ a b "Устное интервью истории с Гербертом Байером, 1981 3 октября" . Устная история интервью . Архивы американского искусства. 2011 . Проверено 30 июн 2011 .
- ^ a b «Устное интервью истории с Гербертом Байером, 1981, 3 ноября-1982, 10 марта» . Устная история интервью . Архивы американского искусства. 2011 . Проверено 30 июн 2011 .
- ^ Бернинг, Бьянка. «Язык как критерий дизайна? Часть II» . Алфавиты . Дата обращения 15 мая 2016 .
- ^ Байер, Герберт (1936). «К универсальному типу» . Промышленное искусство : 238–244 . Проверено 17 ноября 2017 года .
- ^ "Ирэн Байер" . www.bauhaus100.com . Проверено 30 марта 2019 .
- ^ "Ирен Байер-Хехт | Объект: Фото | MoMA" . www.moma.org . Проверено 30 марта 2019 .
- ^ "Герберт Байер" . Указатель петиций о натурализации, поданных в Нью-Йорке, 1792–1989 . Ancestry.com . Проверено 28 мая 2011 года .(требуется подписка)
- ^ «Книга членов, 1780-2010: Глава B» (PDF) . Американская академия искусств и наук . Проверено 28 мая 2011 года .
- ^ Софи Хейни (3 августа 2019 г.), Центр Института Аспена, посвященный художнику Баухауса, откроется в 2022 году The New York Times .
- Рианна Макнил, Пол (9 ноября 2017 г.). Визуальная история шрифта (печать) . Лондон : Лоуренс Кинг . п. 280–281. ISBN 9781780679761. OCLC 1004655550 .
- ^ Джасперт, У. Пинкус, У. Тернер Берри и А. Ф. Джонсон. Энциклопедия шрифтов. Blandford Press Lts: 1953, 1983, ISBN 0-7137-1347-X , стр. 18.
- ^ «Ответ на парламентский вопрос» (PDF) (на немецком языке). п. 463 . Проверено 20 декабря 2012 года .
Общие ссылки [ править ]
- Коэн, Артур А. (1984). Герберт Байер: Полное собрание сочинений . Кембридж, Массачусетс: MIT Press. ISBN 978-0-262-53075-0. Проверено 23 октября 2020 года .
- Чанзит, Гвен Финкель; Либескинд, Даниэль (2005). От Баухауза до Аспена: Герберт Байер и модернистский дизайн в Америке . Денвер, Колорадо: Джонсон Букс. ISBN 978-1-55566-329-2. Проверено 23 октября 2020 года .
- Луптон, Эллен (2020). Герберт Байер: вдохновение и процесс в дизайне . Princeton Architectural Press. ISBN 978-1-61689-953-0. Проверено 23 октября 2020 года .
- Макмиллан, Нил (2006). А до Я шрифтовых дизайнеров . Издательство Йельского университета. ISBN 978-0-300-11151-4. Проверено 23 октября 2020 года .
- Герберт Байер: Kunst Universell. Вена, Австрия: издание Suppan Fine Arts , 1997
Внешние ссылки [ править ]
- Герберт Байер в Музее современного искусства
- Биография Клуба арт-директоров и портрет Герберта Байера
- Герберт Байер: Баухаус и не только