Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Лестница отеля Tassel , ранний образец Gesamtkunstwerk.

A Gesamtkunstwerk ( немецкий: [gəˈzamtˌkʊnstvɛʁk] , буквально «общее произведение искусства», часто переводится как «общее произведение искусства», [1] «идеальное произведение искусства», [2] «универсальное произведение искусства», [3] «синтез искусство »,« всеобъемлющее произведение искусства »или« всеобъемлющая форма искусства ») - это произведение искусства, в котором используются все или многие формы искусства или которое стремится к этому. Это заимствованное из немецкого языка слово, принятое в английском языке как основной термин в эстетике . [ необходима цитата ]

Фон [ править ]

Этот термин был разработан немецким писателем и философом К. Ф. Трахндорфом в эссе 1827 года. [4] Немецкий оперный композитор Рихард Вагнер использовал этот термин в двух эссе 1849 года, и это слово стало особенно ассоциироваться с его эстетическими идеалами. [5] Неясно, знал ли Вагнер об эссе Трандорфа. [ необходима цитата ]

В 20 веке одни писатели применяли этот термин к некоторым формам архитектуры, а другие применяли его к кино и средствам массовой информации. [6]

В опере [ править ]

До Вагнера [ править ]

Некоторые элементы оперы, ищущие более «классическую» формулу, появились в конце 18 века . После длительного доминирования Opera seria и da capo aria началось движение за продвижение либреттистов и композиторов по отношению к певцам и за возвращение драмы к более интенсивной и менее моралистической направленности. Это движение, «опера реформ», в первую очередь ассоциируется с Кристофом Виллибальдом Глюком и Раньери де Кальцабиджи . Темы опер, созданных в сотрудничестве Глюка с Кальцабиджи, продолжаются на протяжении всех опер Карла Марии фон Вебера , вплоть до Вагнера, отвергая как итальянскую традицию бельканто, так иФранцузская «зрелищная опера», развившая его союз музыки, драмы, театральных эффектов, а иногда и танца. [ необходима цитата ]

Однако эти тенденции возникли случайно, а не в ответ на определенную философию искусства; Вагнер, который признал реформы Глюка и восхищался работами Вебера, изначально хотел закрепить его взгляды как часть своих радикальных социальных и политических взглядов конца 1840-х годов. До Вагнера другие, выражавшие идеи о союзе искусств, что было знакомой темой среди немецких романтиков , о чем свидетельствует название эссе Трандорфа, в котором впервые появилось слово «Эстетика или теория философии искусства». . Среди других авторов синтезов искусств были Готтхольд Эфраим Лессинг , Людвиг Тик и Новалис . [7] Восторженный обзор Карла Марии фон ВебераОпера ЭТА Хоффмана « Ундина» (1816) восхитила ее как «законченное произведение искусства, в котором частичные вклады родственных и сотрудничающих искусств сливаются воедино, исчезают и, исчезнув, каким-то образом образуют новый мир». [8]

Идеи Вагнера [ править ]

Вагнер использовал точный термин «Gesamtkunstwerk» (который он записал «Gesammtkunstwerk») только два раза, в своих эссе 1849 года « Искусство и революция » и « Произведение искусства будущего » [9], где он говорит о своем идеале объединения. все произведения искусства через театр. [10] Он также использовал в этих эссе много похожих выражений, таких как «непревзойденное произведение искусства будущего» и «интегрированная драма», и часто ссылался на «Gesamtkunst». [7] Такое произведение искусства должно было стать самым ярким и глубоким выражением народной легенды. [ необходима цитата ]

Вагнер считал, что греческие трагедии Эсхила были лучшими (хотя все еще ошибочными) примерами полного художественного синтеза, но этот синтез впоследствии был искажен Еврипидом . Вагнер чувствовал, что на протяжении всей остальной истории человечества вплоть до наших дней (т.е. 1850 г.) искусства все дальше и дальше отдалялись друг от друга, что привело к появлению таких «чудовищ», как Гранд Опера . Вагнер считал, что такие произведения прославляют бравурное пение, сенсационные сценические эффекты и бессмысленные сюжеты. В «Искусстве и революции» Вагнер применяет термин «Gesamtkunstwerk» в контексте греческой трагедии. В «Произведении искусства будущего» он применяет его к своему собственному, пока еще не реализованному, идеалу. [ необходима цитата ]

В своей обширной книге « Опера и драма» (завершенной в 1851 г.) Вагнер развивает эти идеи дальше, подробно описывая свою идею союза оперы и драмы (позже названной музыкальной драмой, несмотря на неодобрение этого термина Вагнером), в которой отдельные искусства подчинены общей цели. [ необходима цитата ]

Собственный оперный цикл Вагнера Der Ring des Nibelungen , особенно его компоненты Das Rheingold и Die Walküre , представляют, пожалуй, самое близкое, что он или кто-либо другой, подошел к реализации этих идеалов. [11] Он был самим собой после этого этапа, чтобы ослабить свои ограничения и писать более «оперативно». [12]

Движение искусств и ремесел [ править ]

Уильям Моррис (1834-1896), британский дизайнер тканей, поэт, романист, переводчик и социалистический активист, был связан с британским движением искусств и ремесел , в значительной степени под влиянием идей Джона Раскина , который считал, что индустриализация привела к качественному упадок художественно созданных товаров. По его мнению, дом должен обеспечивать гармонию и наполнять своих жителей творческой энергией.

«Не имейте в своем доме ничего такого, что вы не считаете полезным или не считаете красивым» - это знаменитая цитата Уильяма Морриса, которая олицетворяет его собственный образ жизни из Gesamtkunstwerk.

Моррис и Филипп Уэбб «s Красный дом , разработанный в 1859 году, является одним из основных примеров, а также Blackwell Дом в английском Озерном крае , разработанный Бэйли Скотт . Blackwell House был построен в 1898–1900 годах как дом отдыха для сэра Эдварда Холта, богатого манчестерского пивовара. Он расположен недалеко от города Боунесс-он-Уиндермир, из него открывается вид на Уиндермир и холмы Конистон. [ необходима цитата ]

В архитектуре [ править ]

Дворец Стокле, 1905–1911 гг.

Некоторые авторы-архитекторы использовали термин Gesamtkunstwerk для обозначения обстоятельств, при которых архитектор несет ответственность за проектирование и / или надзор за всем зданием: оболочкой, аксессуарами, мебелью и ландшафтом. [13] Трудно утверждать, когда понятие Gesamtkunstwerk было впервые использовано с точки зрения здания и его содержимого (хотя сам термин не использовался в этом контексте до конца 20 века); уже в эпоху Возрождения такие художники, как Микеланджело, не видели строгого разделения своих задач между архитектурой, дизайном интерьера, скульптурой, живописью и даже инженерией. [ необходима цитата ]

Историк Роберт Л. Делевой утверждал, что модерн представляет собой по существу декоративную тенденцию, которая, таким образом, поддается идее архитектурного Gesamtkunstwerk . Конечно, в равной степени возможно, что он родился из социальных теорий, возникших из-за страха перед подъемом индустриализма. [14]

Тем не менее, свидетельства полных интерьеров, которые олицетворяют концепцию Gesamtkunstwerk, можно увидеть с некоторого времени до 1890-х годов. Среди архитекторов XVIII и XIX веков усиливающаяся тенденция заключалась в том, чтобы контролировать каждый аспект архитектурной комиссии. Они не только отвечали за саму конструкцию, но и пытались расширить свою роль, включив проектирование (или, по крайней мере, проверку) каждого аспекта внутренней работы. Это включало не только архитектурные особенности интерьера, но и дизайн [15] мебели, ковров, обоев, тканей, светильников и дверных ручек. Роберт Адам и Август Велби Пугинявляются примерами этой тенденции к созданию общего гармонизирующего эффекта, который в некоторых случаях может даже распространяться на выбор или дизайн столового серебра, фарфора и стеклянной посуды. [ необходима цитата ]

Ар-нуво [ править ]

Gesamtkunstwerk был типичен для художников модерна . Бельгийцы Виктор Орта и Генри Ван де Вельде , каталонский Антони Гауди , француз Эктор Гимар , шотландец Чарльз Ренни Макинтош , австриец Йозеф Хоффманн , русский немец Франц (Федор) Шехтель и многие другие архитекторы также выступили в качестве дизайнеров мебели и интерьеров. Также многие шедевры модерна стали результатом сотрудничества художников разных направлений:

  • Вилла Мажорель (1901-1902) в Нанси, Франция была создана по проекту архитектора Анри Sauvage , мебель дизайнера Луи Мажорель , керамист Александр Бего и витражи художник Жак Грубер ,
  • Муниципальный дом (1904-1912) в Праге , Чешская Республика была разработана Освальда Поливки и Антонин Balšánek, написанный известным чешским художником Альфонсом Мухой и особенности скульптуры Йозеф Маратка и Шалоун ,
  • Грешэм дворец (1904-1906) в Будапеште , Венгрия будет создана архитекторами по Жигмонду Квиттнер и Йожеф Вьего, скульпторы Гезу Мароти , Миклош Лигети и Эде Telcs , витражи художник Miksa Róth и слесарный художник Дьюл Джунгферы .
  • Работы Виктора Орты [16]
    • Hôtel Tassel , [17] Hôtel Solvay , [18] и Hôtel van Eetvelde [17] были созданы в сотрудничестве с мастером витражей Рафаэлем Эвальдром,
    • Maison и Atelier Horta были созданы в сотрудничестве со скульптором Питером Бракке [19]
  • Работы Луиса Доменека и Монтанера : [20] Palau de la Música Catalana и Hospital de Sant Pau в Барселоне
    • в обоих проектах приняли участие скульпторы Пабло Гаргальо , Эусеби Арнау и мастер мозаики Марио Маральяно,
    • скульптор Мигель Блей , мастер витражей Антони Ригальт, керамист Луис Бруи Салеллес участвовали в строительстве Palau de la Música Catalana ,
    • художник по металлу Хосеп Перпинья участвовал в строительстве больницы Сан-Пау ,
  • Работы Антонио Гауди : [21] Парк Гуэль , Дворец Гуэля , Саграда Фамилия , Дом Бальо , Дом Мила , Дом Висенс в Барселоне ; Колония Гуэль в Санта-Колома-де-Сервельо )
    • мастер мозаики Марио Маральяно участвовал в строительстве храма Святого Семейства ,
    • архитектор Франческ Беренгер-и-Местрес участвовал в строительстве Саграда Фамилия и Колония Гуэль , [22]
    • архитектор Хуан Рубио участвовал в строительстве храма Святого Семейства , Дома Бальо и парка Гуэль ,
    • Художник многих жанров Хосеп Мария Жужоль помогал Гауди в создании Дома Бальо , Дома Мила и Парка Гуэля .
  • Дворец Стокле в Брюсселе [23] был создан архитектором и дизайнером Йозефом Хоффманном , художниками Густавом Климтом , Фернаном Кнопффом , скульптором Францем Мецнером и мастером мозаики Леопольдом Форстнером . [24] Строительство дворца было предвестником ар-деко и современной архитектуры . [23]

  • Винтовая лестница в Maison и Atelier Хорта по Виктору Орта в Брюсселе (1898-1901)

  • Деталь дворца Стокле в Брюсселе (1905-1911)

  • Интерьер Palau de la Música Catalana в Барселоне (1905-1909)

  • Входные здания в Парк Гуэль по Антони Гауди в Барселоне (1900-1914)

  • Главный вход в Муниципальный дом в Праге

  • Интерьер чайных Willow от Чарльза Ренни Макинтоша в Глазго

  • Интерьер музея Горького работы Франца (Федора) Шехтеля в Москве

  • Gresham Palace в Будапеште

Музей «Вилла Штук» - работа художника Франца фон Штука и «прославилась как удивительно современное, но любопытное сооружение. Построенная в соответствии с его руководящим принципом« Gesamtkunstwerk », Вилла Штук объединила в себе все аспекты архитектуры, искусства, музыки, театра и жизни в его стенах и в саду ". [25]

В Швейцарии парк Бруно Вебера , сад скульптур художника Бруно Вебера, является более поздним примером произведения в стиле модерн, вдохновленного Gesamtkunstwerk. [26]

Кирхе-ам-Штайнхоф (или церковь Св. Леопольда), спроектированная архитектором Отто Вагнером , является римско-католической ораторией психиатрической больницы Штайнхоф в Вене , Австрия . Здание считается одной из самых важных церквей в стиле модерн в мире. Посвящается Святым Леопольд , он был построен между 1903 и 1907, и включает в себя мозаики и витражи от Коломан Moser и скульптурных ангел от Отмара Шимкауца. Подавляющее большинство других мелких деталей - работа самого Отто Вагнера. Статуи на двух внешних башнях представляют Святого Леопольда и Святого Северина (соответственно слева и справа: они являются двумя святыми покровителями Нижней Австрии) и являются работой венского скульптора Рихарда Лукша. [ необходима цитата ]

Модернизм [ править ]

Точно так же Центр Ле Корбюзье является примером знаменитого модернистского архитектора Ле Корбюзье . [27]

В искусстве [ править ]

Ганновер Мерцбау, смешанная техника дадаиста Курта Швиттерса в его квартире, Ганновер, 1933 год.

Мультимедийный стиль, впервые примененный дадаистами, такими как Хьюго Болл , также получил название Gesamtkunstwerk. [28] «Навстречу Merz Gesamtkunstwerk» - это семинар для выпускников Университета Орегона, посвященный темам дадаизма и Gesamtkunstwerk, особенно легендарному Мерцбау Курта Швиттера. [29] Они цитируют Ричарда Хуэльзенбека в его Немецком манифесте Дада: «Жизнь появляется как одновременное смешение шумов, цветов и духовных ритмов, и, таким образом, объединяется со всеми сенсационными криками и лихорадочными возбуждениями ее дерзкой повседневной психики и всей полнотой жизни. его жестокая реальность - непоколебимо в дадаистское искусство ». [30] [31]

В 2011 году в лондонской галерее Saatchi была проведена обзорная выставка 24 современных немецких художников Gesamtkunstwerk: New Art from Germany . [32]

Выставка под названием Utopia Gesamtkunstwerk , кураторы которой были Беттина Штайнбрюгге и Харальд Крейчи, проходила с января по май 2012 года в 21er Haus в Бельведере, Вена . «Современная перспектива исторической идеи всего произведения искусства» была представлена ​​и включала «экспозицию» Эстер Стокер, основанную на идее «неопрятной детской» [33], в которой были представлены работы Йозефа Бойса , Моники Бонвичини , Кристиан Болтански , Марсель Бродтаерс , Даниэль Бурен , Хайнц Эмигхольц , ВАЛИ ЭКСПОРТ , Клэр Фонтен, желатин, Иса Гензкен, Лиам Гиллик , Томас Хиршхорн , Илья Кабаков , Мартин Киппенбергер , Гордон Матта-Кларк , Пол Маккарти , SUPERFLEX , Франц Уэст и многие другие. [34] Была выпущена сопроводительная книга с тем же названием, исследующая эту тему. [35]

Многие обзоры характеризуют выставку современного искусства 9-й Берлинской биеннале как gesamtkunstwerk. [36] [37] [38] [39]

В 2017 году известные визуальные художники Ширин Нешат и Уильям Кентридж поставили оперы на Зальцбургском фестивале . [40]

Другие приложения [ править ]

Католическая месса была приведена в качестве примера Gesamtkunstwerk, и если такая корреляция будет признана действительной, тогда можно будет справедливо считать различные литургические выражения подобными примерами. [41]

«Тотальное искусство сталинизма: авангард, эстетическая диктатура и не только» - это книга Бориса Гройса 2011 года, в которой исследуется всеобъемлющая эстетическая реорганизация общества в СССР при сталинском тоталитаризме. [42]

Канадская корпорация развития Westbank, основанная Яном Гиллеспи , использует Gesamtkunstwerk как основную идею, лежащую в основе видения и философии компании в области городского развития . [43] [15]

См. Также [ править ]

  • Gesaffelstein - французский исполнитель электронной музыки

Ссылки [ править ]

  1. ^ Миллингтон ( nd ), Warrack (nd)
  2. ^ Оксфордский словарь английского языка , Gesamtkunstwerk
  3. ^ ArtLex Art словарь архивации 2016-08-14 в Wayback Machine
  4. ^ Trahndorff (1827), Ästhetik Одер Lehre фон Weltanschauung унд Kunst
  5. Перейти ↑ Wolfman, Ursula Rehn (12 марта 2013 г.). «Концепция Рихарда Вагнера из„Gesamtkunstwerk “ » . Интерлюдия . Проверено 8 мая 2016 .
  6. ^ Обсуждения архитектуры как Gesamtkunstwerk см. В соответствующем разделе этой статьи. Для обсуждения фильмов и средств массовой информации см., Например, Мэтью Уилсон Смит, «Все произведение искусства: от Байройта до киберпространства». Нью-Йорк: Рутледж, 2007; Кэролайн Бердсолл, Нацистские звуковые пейзажи: звук, технологии и городское пространство в Германии, 1933–1945. Амстердам: Издательство Амстердамского университета, 2012. С. 141–72; и Чонвон Джо, «Введение: почему Вагнер и кино? Толкин был неправ». В « Вагнер и кино» под редакцией Чонвона Джо и Сандера Л. Гилмана, 1–26. Индиана: Издательство Индианского университета, 2010.
  7. ^ а Б. Миллингтон (nd)
  8. ^ Странк, Оливер (1965). Источники чтения в истории музыки: романтическая эра . Нью-Йорк. п. 63. Архивировано из оригинала на 2005-05-02 . Проверено 10 мая 2008 .
  9. ^ Вагнер (1993), стр. 35, где это слово переводится как «великий совместный труд»; п. 52, где это переводится как «великое унитарное произведение искусства»; и п. 88 (дважды), где это переводится как «великое единое произведение искусства».
  10. ^ Warrack (nd), Gesamtkunstwerk ошибается , говоря, что Вагнер использовал это слово только в «Произведении искусства будущего»
  11. ↑ Серый (2008) 86
  12. ^ Миллингтон (1992) 294-95
  13. ^ Майкл А. Видалис, «Gesamtkunstwerk -« полное произведение искусства »», Architectural Review , 30 июня 2010 г.
  14. ^ Роберт Л. Delevoy, «Art Nouveau», в энциклопедию современной архитектуры . Темза и Хадсон, 1977.
  15. ^ a b "Дом" . GESAMTKUNSTWERK . Проверено 28 декабря 2017 .
  16. ^ "Основные городские дома архитектора Виктора Орта (Брюссель)" . Центр всемирного наследия ЮНЕСКО .
  17. ^ a b Ouvrage Collectif sous la direction de Philippe Roberts-Jones , Bruxelles fin de siècle , Flammarion, 1994, стр.182
  18. ^ Schoonbroodt, B, Art Nouveau Kunstenaars в Belgie, 2008: с. 196
  19. ^ Метдепеннинген, Кателин; Селис, Марсель М. (2010). Питер Бракке, бельдхауэр 1858-1938 гг. Als de ziele luistert (на голландском языке). Agentschap erfgoed van de Vlaamse Overheid. п. 56. ISBN 9789040302947.
  20. ^ «Дворец каталонской музыки и больница Сан-Пау, Барселона» . Центр всемирного наследия ЮНЕСКО . Проверено 20 ноября 2020 .
  21. ^ "Работы Антонио Гауди" . Центр всемирного наследия ЮНЕСКО . Проверено 20 ноября 2020 .
  22. ^ [1] Сезар Мартинелл. Gran Enciclopèdia Catalana, 2007 г.
  23. ^ а б "Дом Стокле" . Центр всемирного наследия ЮНЕСКО . Проверено 20 ноября 2020 .
  24. ^ "Palais Stoclet ist Weltkulturerbe" . OE24 . 2009-06-27 . Проверено 10 июня 2016 .
  25. ^ "Музей Вилла Застрявший" . Бюро Borsche . Проверено 28 ноября 2019 .
  26. ^ "Парк Бруно Вебера" . Сады Швейцарии . Проверено 20 ноября 2020 .
  27. ^ Моллой, Джонатан С. (2013-01-24). "AD Classics: Центр Ле Корбюзье (Музей Хайди Вебер) / Ле Корбюзье" . ArchDaily . Проверено 20 ноября 2020 .
  28. ↑ Джон Элдерфилд, «Введение»; «Бегство вне времени » Хьюго Болла; Калифорнийский университет Press, 1996; xiii-xlvi.
  29. ^ «О · К Merz Gesamtkunstwerk» . digitalarthistory607.omeka.net . Проверено 28 ноября 2019 .
  30. ^ "Манифест DADA Берлин апрель 1918 (Huelsenbeck)" . Коллоквиум Urbanités Littéraires . Проверено 28 ноября 2019 .
  31. ^ "Введение в выставку" . В сторону Merz Gesamtkunstwerk . Проверено 28 ноября 2019 .
  32. ^ Майкл, Апфия (2011-11-17). « „ Шоу Gesamtkunstwerk“в галерее Саатчи в Лондоне» . Обои * . Проверено 27 ноября 2019 .
  33. ^ "Utopie Gesamtkunstwerk / Утопия Gesamtkunstwerk" . YouTube . Проверено 20 ноября 2020 .
  34. ^ "Utopie Gesamtkunstwerk" . Бельведер . Проверено 27 ноября 2019 .
  35. ^ Утопия Gesamtkunstwerk . Krejci, Harald., Husslein-Arco, Agnes., Steinbrügge, Bettina., 21er Haus (Österreichische Galerie Belvedere). Кёльн: Verlag der Buchhandlung Walther König. 2012. ISBN 978-3-86335-140-3. OCLC  785864884 .CS1 maint: другие ( ссылка )
  36. ^ "Drag Race" . Артфорум. 12 июня 2016 г.
  37. ^ Смит, Уильям С. (1 сентября 2016 г.). «Биеннале: смешанные сообщения» . Искусство в Америке. Архивировано из оригинального 21 июня 2017 года . Проверено 13 июля 2017 года .
  38. ^ Малик, Кортни (июль 2016). «9-я Берлинская биеннале: настоящее в тягость» . Художественные статьи. Архивировано из оригинала на 2017-02-23 . Проверено 13 июля 2017 .
  39. Рианна Бок, Стефан (18 августа 2016 г.). «Настоящее в перетаскивании» . der Freitag.
  40. ^ «Возвращение Gesamtkunstwerk? Почему артисты стекаются в оперный театр» . Новости artnet . 2017-08-23 . Проверено 27 ноября 2019 .
  41. ^ Нэнси Педри и Лоуренс Пети (редакторы), Изображая язык изображений ; Cambridge Scholars Publishing, 2013 г .; С. 360, 365.
  42. ^ Гройс, Борис. Тотальное искусство сталинизма: авангард, эстетическая диктатура и не только . ISBN 978-1-78168-972-1. OCLC  1052165084 .
  43. ^ Перкинс, Марта (2014-03-20). «Vancouver House представляет миру гверк» . Ванкувер Курьер .

Библиография [ править ]

  • Берганде, Вольфрам: «Творческое разрушение целостного произведения искусства. От Гегеля до Вагнера и за его пределами» , в: Руль (ред.): Смерть и жизнь полного произведения искусства , Берлин: Йовис, 2014
  • Палец, Анке и Даниэль Фоллетт (редакторы) (2011) Эстетика всего произведения искусства: на границах и фрагментах , издательство Университета Джона Хопкинса
  • Грей, Томас С. (редактор) (2008) Кембриджский компаньон Вагнера , Cambridge University Press. ISBN 978-0-521-64439-6 
  • Косс, Джульетта (2010) Модернизм после Вагнера , Университет Миннесоты, ISBN 978-0-8166-5159-7 
  • Крейчи, Харальд, Агнес Арко и Беттина Штайнбрюгге. Utopia Gesamtkunstwerk . Кёльн: Verlag der Buchhandlung Walther König, 2012. ISBN 9783863351403 
  • Миллингтон, Барри (редактор) (1992) Компендиум Вагнера: Путеводитель по жизни и музыке Вагнера . Thames and Hudson Ltd., Лондон. ISBN 0-02-871359-1 
  • Миллингтон, Барри (nd) «Gesamtkunstwerk», в Oxford Music Online (только по подписке) (консультация 15.9.2010)
  • Робертс, Дэвид (2011) « Все произведения искусства в европейском модернизме », Cornell University Press, Итака, Нью-Йорк
  • Трандорф, Карл Фридрих Евсебиус (1827) Ästhetik oder Lehre von Weltanschauung und Kunst
  • Вагнер, Ричард (1993), тр. У. Эштон Эллис Произведение искусства будущего и другие работы . Линкольн и Лондон, ISBN 0-8032-9752-1 
  • Варрак, Джон (nd) "Gesamtkunstwerk" в The Oxford Companion to Music онлайн, (только по подписке) (проверено 15 сентября 2019 г.)

Внешние ссылки [ править ]

  • Словарное определение Gesamtkunstwerk в Викисловаре
  • Навстречу Merz Gesamtkunstwerk - веб-сайт семинара для выпускников Университета Орегона