Бенни Эндрюс (13 ноября 1930 - 10 ноября 2006) был американским художником, активистом и педагогом. Эндрюс родился в Плейнвью, штат Джорджия, в 1958 году получил степень бакалавра живописи в Школе художественного института Чикаго, а вскоре переехал в Нью-Йорк. Он известен своими выразительными фигуративными картинами, в которых часто используются коллажированные ткани и другие материалы. Эндрюс помог основать Black Emergency Cultural Coalition, которая боролась за большее представительство афроамериканских художников и кураторов в крупных художественных музеях Нью-Йорка в конце 1960-х и 1970-х годах. Он также возглавил группу по созданию программы художественного образования в тюрьмах и центрах содержания под стражей. Эндрюс преподавал искусство в Куинс-колледже в течение трех десятилетий, а с 1982 по 1984 год работал директором программы визуальных искусств Национального фонда искусств.[1] Он получил множество наград, в том числестипендию Джона Хэя Уитни (1965–66),стипендию Совета Нью-Йорка по искусству (1971–81) и стипендию Национального фонда искусств (1974–81). [2]
Бенни Эндрюс | |
---|---|
Родившийся | |
Умер | 10 ноября 2006 г. | (75 лет)
Национальность | Американец |
Образование | Школа Художественного института Чикаго |
Известен | Живопись и коллаж |
Задний план
Бенни Эндрюс родился в семье из десяти человек 13 ноября 1930 года в небольшом поселке Плейнвью, штат Джорджия . Его родители, Джордж и Виола (урожденная Перриман), были издольщиками. [3] [4] Его мать и отец подчеркнули важность образования, религии и свободы слова. Отец Эндрюса был художником-самоучкой, чьи рисунки и картины привели к известности как «Человек в точку» и ретроспективе в Художественном музее Морриса .
Несмотря на то, что его родители уделяли особое внимание образованию, они не могли позволить Эндрюсу ходить в школу, когда им требовалась его помощь для сбора или посадки хлопка. Он учился в начальной школе Плейнвью, бревенчатом домике с полутора комнатами. [5] В сообществе издольщиков не поощрялось образование после седьмого класса, но родители Эндрюса разрешили ему и его братьям и сестрам посещать среднюю школу в течение зимних месяцев. [3] [5] Эндрюсу удалось окончить среднюю школу на Берни-Стрит в Мэдисоне, штат Джорджия, в 1948 году, что сделало его первым выпускником средней школы в своей семье.
Он получил двухлетнюю стипендию для поступления в колледж Форт-Вэлли , государственный колледж для черных в Джорджии, за работу в местной организации 4-H . [6] К сожалению, ограниченная художественная программа колледжа Форт-Вэлли затрудняла ему изучение целого ряда средств массовой информации. Однако за это время он провел одно лето, расписывая фрески в Атланте . [6] У Эндрюса были плохие оценки, поэтому, когда у него закончилась стипендия, он оставил колледж, чтобы поступить на службу в ВВС США . [4] Он обучался в Техасе, прежде чем служить старшим сержантом в Корее . [6] Во время службы в армии Эндрюс регулярно отправлял свои заработки домой, чтобы поддержать мать и младших братьев и сестер. [5] Прослужив с 1950 по июль 1954 года, когда он получил почетное увольнение, Эндрюс использовал Билла о военнослужащих, чтобы учиться в Школе Института искусств Чикаго , где он получил образование абстрактного экспрессиониста и получил степень бакалавра искусств . [4] [5] До начала обучения в Чикагском институте искусств Эндрюс никогда не бывал в музеях. [5] Его профессор Борис Марго в это время помог Эндрюсу открыть для себя его собственный индивидуальный художественный стиль и побудил Эндрюса поэкспериментировать с сочетанием живописи и коллажей . [5] Получая степень бакалавра иностранных дел, Эндрюс также работал иллюстратором для звукозаписывающих компаний и создавал рекламу для различных театральных компаний Чикаго. [6] Он также регулярно создавал и продавал эскизы джазовой сцены Чикаго . [5]
После окончания Школы художественного института Чикаго, Эндрюс переехал в Нью-Йорк в 1958 году, где поселился в Нижнем Ист-Сайде . [6] Он начал работать в отделе рождественских открыток в Метрополитен-музее , чтобы приносить доход своей молодой семье. [5] Его работы также неуклонно привлекали внимание критиков и были выставлены в нескольких городах, включая Нью-Йорк, Филадельфию , Детройт , Провинстаун , Массачусетс, где Пол Кесслер дал Эндрюсу свою первую персональную выставку в 1960 году. [5] [6] В 1962 г. New York Times похвалила его первую персональную выставку в Нью-Йорке в галерее Forum. [4] Он получил стипендию Джона Хэя Уитни на 1965 год. [7] Эта стипендия была возобновлена в 1966 году, и Эндрюс использовал деньги, чтобы вернуться в Джорджию. [6] Находясь в Джорджии, Эндрюс создал свою автобиографическую серию картин. [6] Затем он получил премию CAPS от Совета по искусству штата Нью-Йорк в 1971 году. [7] В том же году он написал одну из своих самых заметных работ, No More Games , в которой рассказывается о тяжелом положении чернокожих художников и стал иконой его зарождающегося активизма социальной справедливости в мире искусства. [8]
В 1966 году Эндрюс начал преподавать рисование и живопись в Новой школе социальных исследований в Нью-Йорке, Еврейском общинном центре в Байонне, штат Нью-Джерси , а также в художественной инициативе в Южном Бронксе . [5] Затем, с 1968 по 1997 год, он преподавал в Куинс-колледже Городского университета Нью-Йорка по программе SEEK, которая предлагала академическую поддержку малообеспеченным студентам. [5]
В 1971 году Эндрюс начал преподавать в следственном изоляторе Манхэттена . [5] Его художественная программа для тюрем вскоре стала национальной моделью. [5] Мэр Джон Линдси награждает Эндрюса за его работу в 1973 году, а в 1976 году Эндрюс курировал выставку работ заключенных в Студии-музее в Гарлеме . [5]
В 1976 году Эндрюс стал руководителем художественной программы Круглого стола молодежи Внутреннего города. [5] Эта организация состояла из членов банд, которые стремились бороться с насилием среди молодежи и укреплять городские сообщества Нью-Йорка. [5]
Начиная с 1970-х годов Эндрюс регулярно проводил время в MacDowell . [5] Он был избран в совет директоров колонии в 1987 году.
Работа по социальной справедливости
В 1969 году Эндрюс стал соучредителем Black Emergency Cultural Coalition (BECC), организации, протестовавшей против Гарлема на выставке My Mind: Cultural Capital of Black America, 1900-1968 в Метрополитен-музее . В организации шоу не участвовали афроамериканцы, и в нем не было произведений искусства - только репродукции фотографий и копии газетных статей о Гарлеме.
Затем BECC убедил Музей Уитни организовать аналогичную выставку афроамериканских художников, но позже почувствовал себя вынужденным бойкотировать выставку Уитни по тем же причинам. [9]
С 1982 по 1984 год Эндрюс занимал должность директора по изобразительному искусству Национального фонда искусств . На этой должности у него была возможность выступать за стипендии и гранты для талантливых чернокожих художников, которые в противном случае могли бы остаться незамеченными.
В 2006 году Эндрюс отправился на побережье Мексиканского залива, чтобы работать над художественным проектом с детьми, перемещенными ураганом Катрина . [10]
Изобразительное искусство
Бенни Эндрюс был художником-фигуралистом в стиле экспрессионизма, который рисовал разнообразные темы страданий и несправедливости, включая Холокост , вынужденные миграции коренных американцев и ураган Катрина . В 1960-х он начал находить свой собственный стиль живописи, который развивался параллельно с расцветом коллажа . [7] Другие влияния на его работы включают сюрреализм и южное народное искусство . Его работы хранятся в Метрополитен-музее в Нью-Йорке; Художественный институт Чикаго ; студия музея в Гарлеме (Нью - Йорк); Высокий художественный музей в Атланте, штат Джорджия ; Hirshhorn музей в Вашингтоне, округ Колумбия; и Огденский музей южного искусства в Новом Орлеане, штат Луизиана .
Отражая свой минималистский стиль, Эндрюс сказал, что его не интересовало, сколько он может рисовать, а как мало. Он включил свое скупое использование геометрических форм, чтобы передать более широкие сообщения о своих предметах. Габриэль Тенабе описывает свой рисунок как «тонкий, тонкий и интимный ... рисунок из его прошлой частной жизни в Джорджии и его общественной жизни в Нью-Йорке». Христианские образы сопоставляются с чувством гуманизма, чтобы выявить ложную религию, ложную демократию, сексизм и милитаризм и их роль в создании несостоятельного общества. [7]
Используя различные средства массовой информации, Эндрюс изображал различные американские сцены и людей в образном стиле, который, как он чувствовал, отражал достоинство тех, кого он изображал, и служил его приверженности социальным изменениям.
Семейная жизнь
Бенни Эндрюс женился на Мэри Эллен Джонс Смит, фотографе, в 1957 году. [6] У пары было трое детей, Кристофер, Томас и Джулия, прежде чем они расстались в 1976 году. [6] Пара официально развелась в 1986 году. [5]
Затем в 1986 году Эндрюс женился на художнице Нене Хамфри . [6] Пара познакомилась в Макдауэлле. [5]
Эндрюс умер от рака 10 ноября 2006 года в возрасте 75 лет.
Почести и награды
- Стипендия Джона Хэя Уитни - 1965-66 [11]
- Стипендия Совета по искусству Нью-Йорка - 1971–1981 [12]
- Стипендии Макдауэлла - 1972–1973, 1975–1978 гг. [12]
- Стипендия Национального фонда искусств - 1974–1981 гг. [12]
- Приз музея О'Хара, Токио- 1976 [12]
- Стипендия Белладжио, Фонд Рокфеллера - 1990 [12]
- Член Национальной академии дизайна - 1997 г. [12]
- Президентская награда Фонду Бенни Эндрюса, United Negro College Fund - 2010 [12]
Избранные коллекции
- Институт искусств Миннеаполиса, Миннеаполис, Миннесота
Рекомендации
- ^ «Бенни Эндрюс, резюме и хронология» . Поместье Бенни Эндрюса . Проверено 17 марта 2021 года .
- ^ «Эндрюс, Бенни, 1930-» . Современная черная биография. Encyclopedia.com . 2005 . Проверено 10 марта 2018 года .
- ^ а б «Бенни Эндрюс факты, информация, фотографии» . Encyclopedia.com . Проверено 7 марта 2018 .
- ^ а б в г Геноккио, Бенджамин (12 ноября 2006 г.). «Бенни Эндрюс, 75 лет, умирает; нарисованная жизнь на юге» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 7 марта 2018 .
- ^ Б с д е е г ч я J к л м п о р д р ы «Биография» . Поместье Бенни Эндрюса . Проверено 20 февраля 2019 .
- ^ Б с д е е г ч я J K Эндрюс, Бенни (2007-01-09). «Документы Бенни Эндрюса, 1940–2006» . findaids.library.emory.edu . Проверено 20 февраля 2019 .
- ^ а б в г Каллен, Дебора. «Бенни Эндрюс» . Grove Art Online. Oxford Art Online . Издательство Оксфордского университета . Проверено 28 января 2017 года .
- ^ Тенабе, Габриэль (1997). «Бенни Эндрюс», Путеводитель по Сент-Джеймсу для чернокожих художников, Томас Риггс, изд . Детройт: Сент-Джеймс Пресс. п. 16. ISBN 1558622209.
- ↑ Бенни Эндрюс: биография и многое другое с сайта Answers.com
- ↑ Эндрюс, 75 лет, умирает; Нарисованная жизнь на юге [ постоянная мертвая ссылка ]
- ^ Клачманн, Карен Тауэрс (17 августа 2017 г.). «Бенни Эндрюс (1930-2006)» . Энциклопедия Новой Джорджии .
- ^ Б с д е е г «Резюме» . Поместье Бенни Эндрюса . Проверено 20 февраля 2019 .
Внешние ссылки
- Некролог New York Times
- Бумаги Бенни Эндрюса, 1945–1968 из Смитсоновского архива американского искусства
- Бенни Эндрюс из Библиотеки Конгресса США, 26 каталожных записей.
- Бенни Эндрюс в Миннеаполисском институте искусств, Миннеаполис, Миннесота
- Документы Бенни Эндрюса, 1940-2006 гг., Из библиотеки Стюарта А. Роуза, Университет Эмори.
- Сайт поместья Бенни Эндрю