Билл Робинсон

Этот раздел имеет формат списка , но может читаться лучше как проза . Вы можете помочь, преобразовав этот раздел , если это необходимо. Доступна помощь по редактированию . ( Декабрь 2020 г. )

Билл Робинсон
Робинсон в 1933 году
Родившийся	Лютер Робинсон ( 1878-05-25 )25 мая 1878 г. Ричмонд, Вирджиния
Умер	25 ноября 1949 г. (1949-11-25)(71 год) Нью-Йорк, Нью-Йорк
Род занятий	Танцор, актер, активист
Активные годы	1900–1943
Супруг (а)	Лена Чейз Взаимодействие с другими людьми Взаимодействие с другими людьми ( М.  1907; Див. ,  1922) Фанни С. Клей Взаимодействие с другими людьми Взаимодействие с другими людьми ( М.  1922; Див. ,  1943) Элейн Плейнс Взаимодействие с другими людьми ( М.  1944)

Билл Робинсон по прозвищу Боджанглс (урожденный Лютер Робинсон ; 25 мая 1878 г. - 25 ноября 1949 г.) был американским чечеточником, актером и певцом, самым известным и самым высокооплачиваемым чернокожим американским артистом в Америке в первой половине 20 век. ^{[1] [2]} Его долгая карьера отразила изменения в американских развлекательных вкусах и технологиях. Его карьера началась в эпоху шоу менестрелей и перешла в водевиль , бродвейский театр, индустрию звукозаписи, голливудские фильмы, радио и телевидение.

По словам танцевального критика Маршалла Стернса , «вклад Робинсона в чечетку точен и специфичен. Он поднял его на цыпочки, танцуя вертикально и раскачиваясь», добавляя «доселе неведомой легкости и присутствия». ^{[3] : pp. 186–187} Его фирменным упражнением был танец на лестнице, в котором он стучал вверх и вниз по лестнице в ритмически сложной последовательности шагов - рутине, которую он безуспешно пытался запатентовать. Ему также приписывают популяризацию слова copacetic благодаря его неоднократному использованию его в водевилях и выступлениях на радио.

Сегодня он наиболее известен своими танцами с Ширли Темпл в серии фильмов 1930-х годов и главной ролью в мюзикле « Штормовая погода» (1943), основанном на его собственной жизни и отобранном для сохранения в Национальном реестре фильмов . Он использовал свою популярность, чтобы бросить вызов и преодолеть многочисленные расовые барьеры, в том числе став:

• один из первых менестрелей и исполнителей водевилей, появившихся в образе Блэк без использования макияжа Blackface
• один из первых чернокожих исполнителей, выступавших соло, преодолев правило двух цветов водевиля ^[4]
• один из первых черных хедлайнеров бродвейских шоу
• первый темнокожий исполнитель, появившийся в голливудском фильме в межрасовой танцевальной команде (с Ширли Темпл в «Маленьком полковнике» , 1935)
• первый темнокожий исполнитель, возглавивший бродвейскую постановку смешанной расы

Робинсон подвергся резкой критике за его очевидное молчаливое принятие расовых стереотипов той эпохи, причем некоторые критики называли его дядей Томом . Он сильно возмущался этим, и его биографы предположили, что критики недооценивали трудности, с которыми сталкивались чернокожие исполнители, связанные с основной белой культурой в то время, и игнорировали его многочисленные попытки преодолеть расовые предрассудки. В своей общественной жизни Робинсон прилагал усилия к:

• убедить полицейское управление Далласа нанять первого темнокожего полицейского
• лоббировать президента Франклина Делано Рузвельта во время Второй мировой войны за более справедливое отношение к черным солдатам
• провести первое интегрированное публичное мероприятие в Майами , сбор средств, в котором приняли участие как черные, так и белые жители города

Робинсон был популярной фигурой как в черном, так и в белом мире развлечений своей эпохи, и его помнят за поддержку, которую он оказывал другим исполнителям, включая Фреда Астера , Лену Хорн , Джесси Оуэнса и братьев Николас . ^{[ необходима цитата ]} Сэмми Дэвис-младший и Энн Миллер считали его учителем и наставником, Миллер сказал, что он «изменил ход моей жизни». Грегори Хайнс продюсировал и снялся в биографическом фильме о Робинсоне, за который он получил премию NAACP за лучшую мужскую роль .

Несмотря на то, что Робинсон был самым высокооплачиваемым чернокожим исполнителем того времени, в 1949 году он умер без гроша в кармане, его похороны оплатил давний друг Эд Салливан . В 1989 году Конгресс объявил день рождения Робинсона 25 мая Национальным днем ​​степа . ^{[5] [6]}

Ранняя жизнь [ править ]

Билл «Bojangles» Робинсон родился Лютером Робинсоном в Ричмонде, штат Вирджиния , 25 мая 1878 года в семье машиниста Максвелла и Марии Робинсон, руководителя церковного хора. Он и его младший брат Уильям выросли в районе Джексон-Уорд Ричмонда . Его бабушка Бедилия Робинсон, бывшая рабыня , вырастила его после того, как оба его родителя трагически умерли в 1884 году: его отец от хронической болезни сердца и его мать от неизвестных естественных причин. Подробности его ранней жизни известны только из легенд, многие из которых увековечены самим Робинсоном. Он утверждал, что его окрестили Лютером, но это имя ему не понравилось. Он предложил своему младшему брату Уильяму обменяться именами, и в конце концов они это сделали. ^[7]Его брат впоследствии принял имя Перси и получил признание как музыкант под этим именем. ^[8]

Карьера [ править ]

Ранние дни [ править ]

В пятилетнем возрасте Робинсон начал танцевать за мелочь, появляясь как «хулиган» или уличный музыкант в местных пивных садах и перед театрами за подброшенные гроши. Промоутер увидел его выступление возле театра «Глобус» в Ричмонде и предложил ему работу в качестве «пика» в местном шоу менестрелей. В то время шоу менестрелей ставили белые исполнители в блэкфейсах. Pickaninnies были симпатичными чернокожими детьми на краю сцены, которые поют, танцуют или рассказывают анекдоты. ^{[7] : с. 39–40}

В 1890 году, в возрасте 12 лет, Робинсон сбежал в Вашингтон, округ Колумбия, где подрабатывал на ипподроме Беннинга и некоторое время работал жокеем. ^[9] Он объединился с молодым Элом Джолсоном , где Джолсон пел, а Робинсон танцевал за гроши или для продажи газет. ^{[7] : с. 42} В 1891 году он был нанят Валленом и Мартелом, гастролировал с труппой Мэйми Ремингтон в шоу под названием «Юг перед войной» , снова выступая в качестве пиканина , несмотря на свой возраст. ^[3] Он путешествовал с шоу более года, прежде чем стал слишком зрелым, чтобы достойно играть роль.

В 1898 году он вернулся в Ричмонд, где присоединился к армии Соединенных Штатов в качестве стрелка, когда разразилась испано-американская война. Он получил случайное огнестрельное ранение от младшего лейтенанта, чистившего свое оружие. ^{[7] : с. 45}

Водевиль [ править ]

30 марта 1900 года Робинсон принял участие в конкурсе танцев в стиле «прыгать и крылья » в Театре Бижу в Бруклине, Нью-Йорк , выиграв золотую медаль и победив Гарри Суинтона, звезды шоу « В Старом Кентукки» и считавшегося лучшим танцором своего времени. . ^[10] Получившаяся известность помогла Робинсону получить работу в многочисленных передвижных шоу, иногда в составе труппы, чаще с партнером, хотя и не всегда в качестве танцора (Робинсон также пел и исполнял комедийные номера для двоих). ^{[7] : с. 50, 53}

К 1912 году Робинсон был полноправным партнером в дуэте, который в первую очередь стал танцевать чечетку, и выступал в клубах Keith и Orpheum Circuits . Команда распалась в 1914 году, и исполнитель водевилей Рэй Самуэль, которая выступала в шоу с Робинсоном, убедила его встретиться со своим менеджером (и мужем) Марти Форкинсом. Под опекой Форкинса Робинсон повзрослел и начал работать как сольный исполнитель, увеличив свой заработок примерно до 3500 долларов в неделю. Форкинс добился этого, придумав для Робинсона альтернативную историю, продвигая его как уже сольного исполнителя. Эта техника оказалась успешной, что сделало Робинсона одним из первых исполнителей, нарушивших правило двух цветов водевиля , запрещавшее сольные выступления черных. ^{[8] : стр. 943–944.}

Когда США вступили в Первую мировую войну , военное министерство организовало серию театров Свободы в тренировочных лагерях. « Кейт» и « Орфей» подписали акты водевилей по сниженным ценам ^[11], но Робинсон вызвался выступать бесплатно для тысяч военнослужащих, как в черных, так и в белых частях Экспедиционных войск, получив благодарность от военного министерства в 1918 году ^{[7]. : p. 98}

В начале 1920-х Робинсон продолжил свою гастрольную карьеру в качестве сольного исполнителя водевиля, гастролировав по всей стране и наиболее часто посещая Чикаго, где жил его менеджер Марти Форкинс. С 1919 по 1923 год он был полностью забронирован на трассе Орфей , а в 1924 и 1925 годах он был подписан на полный рабочий день Китом . В дополнение к тому, что его забронировали на 50-52 недели (страстный поклонник бейсбола, он взял недельный перерыв на соревнования). World Series), Робинсон давал несколько концертов за ночь, часто на двух разных сценах. ^{[7] : с. 166}

Стиль чечётки

Как уже упоминалось выше, глава Stearns' Билл Робинсон: Up на носочки под названием Джаз танец (1966) описывает , как Робинсон ввел танцы „на пальцах“ для степа. Это было новое дополнение к популярному «колдовству плоскостопия» короля Растуса Брауна. ^{[3] : 187} Двигаясь в основном ниже пояса, Робинсон сохранял впечатляющий контроль над своим телом. Пит Ньюджент ^{[ кто? ],} как говорят, заметил: «Робинсон был абсолютным лидером в управлении ». ^{[3] : 187}То, что Робинсон нечасто опускался на пятки, означало значительное изменение популярной техники ударов. Из-за его ловкой способности быть легким на ногу и отчетливым в своих ударных ударах, Робинсона называли «отцом тапологии». ^[12]

В 1918 году в театре Palace в Нью-Йорке Робинсон исполнил танец с лестницей. Утверждения относительно происхождения Лестничного танца были весьма спорными; тем не менее, Робинсон получил широкое признание за танец, потому что он сделал его популярным. ^[12] Танец включал в себя «различный ритм для каждого шага, каждый из которых отражался с разной высотой звука - и тот факт, что у него был специальный набор портативных шагов, увеличивало его притязания на происхождение танца». ^{[7] : 100}Популярная сенсация «Танец лестницы» привела Робинсона к попытке получить патент на рутину через Патентное бюро США в Вашингтоне, округ Колумбия, но в конечном итоге безуспешно; однако отсутствие патента не умалило профессионального владения Робинсоном Лестничным Танцем. В развлекательном сообществе танец на лестнице стал ассоциироваться исключительно с Робинсоном, поскольку этот распорядок стал стандартной частью его выступлений в 1921 году. Хаскинс сообщает, что танцор Фред Стоун прислал Робинсону чек за выполнение этого распорядка. ^{[7] : 100–101}

Таланты Робинсона намного превзошли его знаменитый танец на лестнице. Сами шаги не были существенными для выступлений Робинсона; скорее, Робинсон естественным образом переключился бы на «небольшой шаг катания на время остановки; или шаг скута, перекрестное нажатие» или многие другие шаги, связанные с его конкретным качеством движения. ^{[3] : 187} Робинсон плавно изменил ритмические метры, степ-шаги и синкопированные паузы. Часто Робинсон разговаривал со своей аудиторией, рассказывал анекдоты и вел себя так, как если бы он был удивлен движением своих ног. Его забавная личность была важна для его выступлений и популярности. Говорят, что Робинсон постоянно выступал в деревянных туфлях с раздельной подошвой, изготовленных вручную мастером из Чикаго. ^[12]

Бродвей [ править ]

В 1928 году белый импресарио Лью Лесли продюсировал « Черных дроздов» 1928 года на Бродвее, «Черное ревю» для белой аудитории с Аделаидой Холл и Биллом Робинсоном в главных ролях, а также Аидой Уорд, Тимом Муром и другими черными звездами. Первоначально в шоу не входил Робинсон; только после трех недель теплого приема Лесли добавила Робинсона в качестве «дополнительного аттракциона». ^[13] Затем шоу стало огромным успехом на Бродвее, где оно длилось более года с аншлагами. На сцене Аделаида Холли Робинсон вместе танцевали и спели дуэтом, что пленило публику. С тех пор публичная роль Робинсона была ролью щеголеватого, улыбающегося, одетого в клетчатый костюм посла в белом мире, поддерживающего связь с черными кругами шоу-бизнеса через его постоянное покровительство Клубу копытнях , гавани артистов в Гарлеме. Сотрудничество Аделаиды Холл с Боджанглсом было настолько успешным, что они даже выступили вместе на сцене в престижном театре Palace (Бродвей) ^[14], прежде чем они снова были объединены вместе Марти Форкинсом (менеджером Робинсона) ^[15], чтобы сыграть в другом бродвейском мюзикле под названием , «Коричневые приятели», ^[16]который открылся в 1930 году в Театре Свободы, где он работал в течение четырех месяцев, прежде чем начать гастрольный тур по Штатам. ^[17]

В 1939 году Робинсон вернулся на сцену в «Горячем Микадо» , джазовой версии оперетты Гилберта и Салливана . Шоу открылось в Театре Бродхерста , где Робинсон сыграл Императора. Его исполнение My Object All Sublime остановило шоу и произвело восемь выходов на бис. После Бродвея шоу переместилось на Всемирную ярмарку в Нью-Йорке 1939 года и стало одним из самых ярких хитов ярмарки. 25 августа 1939 года на ярмарке было объявлено Днем Билла Робинсона . ^{[7] : с. 260}

Следующее бродвейское шоу Робинсона, All in Fun (1940), было полностью белым. Несмотря на то, что в нем участвовали Имоджин Кока , Перт Келтон и другие звезды, сериал получил плохие отзывы на пробах за городом в Нью-Хейвене и Бостоне. Когда белые звезды и сопродюсеры Фил Бейкер и Леонард Силлман отказались от участия, звездой стал Робинсон, впервые афроамериканец возглавил фильм , в остальном полностью белый. Хотя рецензенты были в восторге от Робинсона, они раскритиковали шоу, и оно не смогло привлечь аудиторию. All in Fun закрылся после четырех выступлений. ^{[7] : стр. 273–275.}

Следующим набегом Робинсона на Бродвей стала музыкальная комедия Memphis Bound , премьера которой состоялась в мае 1945 года. В этой постановке использовался полностью черный состав, в том числе Робинсон (у которого был высший счет ^[18] ), Эйвон Лонг , Билли Дэниэлс , Ада Браун и Шейла Гайз . ^[19] Робинсон сыграл пилота лодки, а затем сэра Джозефа Портера в пьесе HMS Pinafore . ^[20] Критики высоко оценили выступление Робинсона и особенно его танец, ^{[19] [20] [21],} а его танец по лестнице был назван кульминацией шоу. ^[20]

Кинокарьера [ править ]

После 1932 года сценические ревю для черных потеряли популярность, но Робинсон оставался в моде у белой публики более десяти лет в четырнадцати фильмах, выпущенных такими компаниями, как RKO , 20th Century Fox и Paramount Pictures . У большинства из них были музыкальные декорации, в которых он играл старомодные роли в ностальгических романах.

Ранние фильмы [ править ]

Кинодебют Робинсона состоялся в мюзикле RKO Pictures 1930 « Диксиана» . RKO была образована частично в результате слияния кинотеатров Keith и Orpheum, с которыми Робинсон много лет выступал в качестве хедлайнера. Он был выбран в качестве специального исполнителя в отдельной сцене. Эта практика, обычная в то время, позволяла южным кинотеатрам убирать сцены, содержащие чернокожих исполнителей, из показа фильма. За Диксианой последовала первая главная роль Робинсона в фильме « Гарлем - это рай» (1932), который иногда называют первым фильмом с полностью черным актерским составом, хотя ему предшествовали немые фильмы, полностью черные, и актерский состав « Гарлем - это рай».включает белого актера с говорящей частью, а также нескольких белых статистов. Фильм снимался в Нью-Йорке и не имел хороших финансовых результатов, что вынудило Робинсона после этого сосредоточиться на фильмах, снятых в Голливуде. ^{[7] : с. 206}

Ширли Темпл [ править ]

Идея привлечь к Фоксу Черную танцовщицу для главной роли в Темпле в «Маленьком полковнике» была фактически впервые предложена главой Fox Уинфилдом Шиханом после обсуждения с Д. В. Гриффитом . Шиэн нацелился на Робинсона, но, не будучи уверенным в своих актерских способностях, заключил контракт, который был бы недействительным, если Робинсон не выдержал драматического испытания. Робинсон выдержала испытание, и ее пригласили на роль звезды с Темпл и научить ее танцевать чечетку. ^[22] Они быстро нашли общий язык, как рассказывал Темпл много лет спустя:

Робинсон шел на шаг впереди нас, но когда он заметил, что я тороплюсь догнать, он сократил свой шаг, чтобы приспособиться к моему. Я продолжал тянуться к его руке, но он не смотрел вниз и, казалось, ничего не понимал. Фанни привлек его внимание к тому, что я делаю, поэтому он остановился, низко склонился надо мной, его глаза расширились, а ряды блестящих зубов обнажились в широкой улыбке. Когда он взял меня за руку, она показалась мне большой и прохладной. Несколько мгновений мы продолжали идти в тишине. "Могу я называть вас дядей Билли?" Я спросил. «Почему ты уверен, что можешь», - ответил он… «Но тогда я могу называть тебя дорогой». Это была сделка. С тех пор, когда мы гуляли вместе, мы шли рука об руку, и я всегда была его «любимой». ^[22]

Темпл уже появился в пяти фильмах, выпущенных в 1934 году, и исполнил рутину с Джеймсом Данном в Stand Up and Cheer! ^[23] После того, как Робинсон подписал контракт с 20th Century Fox , было решено, что он исполнит свой знаменитый танец с лестницей с Темплом. Робинсону понравилась идея, но он быстро понял, что не сможет научить семилетнего ребенка своему сложному танцу с лестницей за несколько дней, разрешенных графиком съемок. Вместо этого он научил Темпл ногой ногой пинать подступенок (лицо) каждой ступеньки. Наблюдая за тем, как она практикует его хореографию, Робинсон изменил свой распорядок, чтобы имитировать ее движения, так что на пленке стало видно, что она имитирует его шаги. Последовательность была изюминкой фильма. ^{[7] :стр. 225–226}

Робинсон и Темпл стали первыми партнерами по межрасовому танцу в истории Голливуда. Сцена была спорной для своего времени, и была вырезана на юге наряду со всеми другими сценами , показывая два физический контакт. Темпл и Робинсон вместе снялись в четырех фильмах: «Маленький полковник» , « Самый маленький мятежник» , « Ребекка с фермы Саннибрук» и « Просто за углом» . ^{[ необходима цитата ]}

Робинсон и Темпл стали близкими друзьями в результате его обучения танцам и игры с ней. Робинсон носил с собой фотографии Темпла, куда бы он ни путешествовал, и Темпл считал его своим другом на всю жизнь, говоря в интервью: «Билл Робинсон относился ко мне как к равному, что было для меня очень важно. Он не разговаривал со мной свысока, как и маленькая девочка. И мне нравились такие люди. И Билл Робинсон был лучшим из всех ». ^[24]

Другие фильмы [ править ]

В редких случаях Робинсон отходил от стереотипов афроамериканцев, навязанных голливудскими студиями. В небольшом эпизоде ​​из « Ура любви» (1935) он сыграл мэра Гарлема по образцу его собственной церемониальной чести; в « Одна миля от рая» (1937) он сыграл романтическую роль напротив афроамериканской актрисы Фреди Вашингтон после того, как Голливуд снял табу на такие роли для чернокожих. ^{[ необходима цитата ]}

Робинсон появился напротив Уилла Роджерса в фильме « В старом Кентукки» (1935), последнем фильме, который Роджерс снял перед своей смертью в авиакатастрофе. Робинсон и Роджерс были хорошими друзьями, и после смерти Роджерса Робинсон отказался летать, вместо этого отправившись поездом в Голливуд для работы в кино. ^{[ необходима цитата ]}

Штормовая погода [ править ]

Последнее появление Робинсона в фильме было главной ролью в мюзикле Fox Stormy Weather 1943 года . Лена Хорн сыграла одну из главных ролей в роли любовного увлечения Робинсона, и в фильме также был показан Фэтс Уоллер в его последнем появлении перед смертью, играя с Кэбом Кэллоуэем и его оркестром. Братья Николас фигурируют в финальной танцевальной сцене фильма, исполняющей песню Кэллоуэя «Jumpin 'Jive», которую Фред Астер назвал «величайшим музыкальным номером из фильмов, который он когда-либо видел». ^[25]

В 2001 году Stormy Weather был выбран для сохранения в США Национальный реестр кинокартин по Библиотеке Конгресса как «культурно, исторически или эстетически значимым». ^[26]

Радио и звукозаписи [ править ]

С 1936 года до своей смерти в 1949 году Робинсон неоднократно появлялся на радио и время от времени на телевидении. Часто использовался характерный звук чечетки Робинсона, но Робинсон также пел, создавал звуковые эффекты и рассказывал анекдоты и истории из своих водевильных номеров. ^{[7] : pp. 266–270} Он также обращался непосредственно к аудитории, что было очень редкостью для черных радиопостановщиков в ту эпоху. ^[27]

Робинсон также сделал несколько записей, в том числе одну, в которой он продемонстрировал каждый свой шаг и соответствующие им звуки. Также по радио и в своих записях Робинсон представил и популяризировал слово своего собственного изобретения, copasetic , которое он годами использовал в своих водевильных шоу и которое было добавлено в Словарь Вебстера в 1934 году ^{[28] [29 ]. ]}

Заключительные выступления [ править ]

Последним театральным проектом Робинсона должны были стать « Два джентльмена с юга» с Джеймсом Бартоном в качестве хозяина и Робинсоном в качестве его слуги, в котором роли черных и белых меняются местами, и в конечном итоге эти двое сходятся на равных, но шоу не получилось. открыто. ^{[3] : с. 188}

Последнее публичное появление Робинсона в 1949 году, за несколько недель до его смерти, было неожиданным гостем на телешоу Теда Мака « Оригинальный любительский час» , в котором он эмоционально обнимал участника шоу, который танцевал чечетку для публики. Друг заметил: «Он передавал свою корону, как он говорил:« Это мое прощание »» ^[30].

Личная жизнь и смерть [ править ]

Мало что известно о первом браке Робинсона с Леной Чейз в 1907 году. Они расстались в 1916 году, и брак распался в 1922 году. Его второй женой была Фанни С. Клэй, на которой он женился вскоре после развода с Чейзом. Они развелись в 1943 году. Его третий брак был в 1944 году с Элейн Плейнс в Колумбусе, штат Огайо , и они оставались вместе до смерти Робинсона в 1949 году. Ни от одного из браков не было детей.

Политические деятели и знаменитости назначили Робинсона почетным мэром Гарлема , пожизненным членом полицейских ассоциаций и братских орденов, а также талисманом бейсбольной команды высшей лиги New York Giants . Робинсон щедро отвечал взаимностью и часто благодарил белого танцора Джеймса Бартона за его вклад в его танцевальный стиль.

Несмотря на то, что Робинсон был самым высокооплачиваемым чернокожим исполнителем в первой половине 20-го века, заработав более 2 миллионов долларов при жизни, 25 ноября 1949 года Робинсон умер без гроша в кармане в возрасте 71 года, за 6 месяцев до своего 72-го дня рождения. сердечная недостаточность. Его похороны были организованы и оплачены давним другом и телеведущим Эдом Салливаном . Робинсон покоился в Оружейной палате 369-го пехотного полка в Гарлеме, где около 32000 человек прошли мимо его открытого гроба, чтобы засвидетельствовать свое последнее почтение. Школы в Гарлеме были закрыты на полдня, чтобы дети могли присутствовать на похоронах или послушать их, которые транслировались по радио. Преподобный Адам Клейтон Пауэлл-старший провел службу в Абиссинской баптистской церкви., и мэр Нью-Йорка Уильям О'Дуайер произнес панегирик. ^{[31] [32]} Робинсон похоронен на кладбище Эвергринс, Бруклин , Нью-Йорк.

Наследие [ править ]

Робинсон добился успеха, несмотря на препятствия расизма. Любимый анекдот Робинсона - это то, что он сел в ресторан, и клиент возражал против его присутствия. Когда менеджер предположил, что может быть лучше, если Робинсон уйдет, он улыбнулся и спросил: «У вас есть десятидолларовая банкнота?» Вежливо попросив на минутку одолжить записку менеджера, Робинсон добавил шесть 10-долларовых купюр из своего кошелька и смешал их, затем сложил семь купюр вместе, добавив: «Вот, давайте посмотрим, как вы выберете цветную». Менеджер ресторана без промедления обслужил Робинзона. ^[28]

Робинсон стал соучредителем бейсбольной команды New York Black Yankees в Гарлеме в 1936 году вместе с финансистом Джеймсом «Солдатом» Семлером . Команда была успешным членом негра Национальной лиги , пока он не распущен в 1948 году, после того, как МЛБ был десегрегировался .

В 1989 году совместная резолюция Сената и Палаты представителей США провозгласила « Национальный день степа » 25 мая, годовщиной со дня рождения Билла Робинсона. ^{[5] [6]}

Робинсон был включен в Зал славы мистера и миссис Корнелиуса Вандербильта Уитни Национального музея танца в 1987 году.

Популярные мифы, легенды и заблуждения [ править ]

Существует несколько часто цитируемых анекдотов о Робинсоне, которые, вероятно, являются результатом противоречивых историй, выдвинутых второй женой Робинсона Фанни, его менеджером Марти Форкинсом или различными партнерами Робинсона по шоу-бизнесу. Есть также множество задокументированных случаев, когда Робинсон в разное время рассказывал репортерам противоречивые истории.

По словам его биографа, Робинсон ранее участвовал в испано-американской войне, где он получил случайное огнестрельное ранение, ему было 40 лет, когда США вступили в Первую мировую войну, и он получил благодарственное письмо от военного министерства за свою работу во время войны. в повышении морального духа в тренировочных лагерях в Соединенных Штатах, а не за рубежом. ^{[7] : с. 98}

Кроме того, утверждалось, что, помимо службы в окопах во время Первой мировой войны, Робинсон также был барабанщиком в 369-м Hellfighters Band и возглавил полковой оркестр на Пятой авеню, когда 369-й вернулся из-за границы. ^[33]

Хотя многочисленные источники повторяют утверждение о назначении Билла Робинсона барабанщиком в оркестре 369-го полка, об этом не упоминается ни в мистере Боджанглсе , биографии Билла Робинсона Джима Хаскинса и Н.Р. Митганга, ни в A Life in Ragtime , биографии Джеймса. Риз Европа, лидер 369-го полкового отряда. ^[34]

Происхождение прозвища "Мистер Боджанглес" [ править ]

Рассказы о происхождении прозвища Робинсона даже различались по цветовой гамме, что является следствием различий в мнениях о нем чернокожих и белых людей. Для белых, например, его прозвище «Боджанглс» означало «беспечный», в то время как черный эстрадный артист Том Флетчер утверждал, что это сленг для «склоки». ^[35] Сам Робинсон сказал, что получил это прозвище еще ребенком в Ричмонде, что является наиболее распространенной версией. ^{[7] : с. 37}

Брак с Фанни Клэй [ править ]

Дата и место второго брака Робинсона с Фанни Клэй или даже год, в котором они встретились, не определены, потому что пара назвала разные даты и места в интервью, возможно, потому, что они беспокоились о неблагоприятной огласке по поводу брака, произошедшего так скоро после развода Робинсона. . По оценкам биографа Робинсона, они познакомились в конце 1920 г. и поженились в начале 1922 г. ^{[7] : с. 120}

Первая встреча с Марти Форкинсом [ править ]

Встреча Робинсона с человеком, который стал его менеджером, Марти Форкинсом, как говорят, произошла, когда Робинсон, работая официантом, пролил суп на Форкинса. После смерти Робинсона Форкинс и его жена Рэй Сэмюэл признали, что Сэмюэлс представился после того, как увидел выступление Робинсона со своим партнером Джорджем Купером. Их объяснение состояло в том, что история была придумана для того, чтобы скрыть партнерство Робинсона и Купера и более эффективно продвигать Робинсона как сольного исполнителя. Уловка оказалась успешной, и Робинсон стал одним из первых сольных исполнителей, нарушивших правило двух цветов водевиля, согласно которому афро-американские исполнители работали в парах. ^{[7] : стр. 95–96.}

Легендарный танцевальный конкурс [ править ]

Танцевальный конкурс между Робинсоном и тремя другими танцевальными легендами (обычно Рэем Болджером , Фредом Астером и Джеймсом Бартоном), в котором Робинсон выходит победителем, рассказывается во многих местах, но нет достоверных источников, описывающих, где и когда могло происходить соревнование. место. ^{[3] : с. 186}

Copacetic [ править ]

Известно, что Робинсон популяризировал слово копацетат и утверждал, что изобрел его, еще живя в Ричмонде. ^[28] Оксфордский словарь английского язык перечисляет происхождение слова как неизвестно и документов раннего письменного использование слова в 1919 году, в разрезе газетчика и автором Ирвинг Башеллер в своей книге сериализованной, Человек на Века ; за этим последовало использование в 1926 году Карлом Ван Фехтеном в его романе « Небеса для негров» , в 1934 году в Новом международном словаре Вебстера и Джоном О'Хара в его романе « Назначение в Самарре» .^{[29] В} биографии Робинсона Хаскинса говорится: «Билл обстреливал рынок Джефферсона,репортер New York Daily Mirror спросил его, как он себя чувствует, и в его голове только что пришел ответ:« Я - помощник » ». Слово не было популяризировано до тех пор, пока Робинсон не использовал этот термин как начало для своих водевилей и выступлений на радио. Это слово использовалось в фильмах Робинсона, снятых с Ширли Темпл в 1930-х годах. ^{[7] : 38}

Мировой рекорд по бегу назад [ править ]

Один из методов Робинсона по привлечению внимания общественности к городам, где он не был хедлайнером, заключался в участии в гонках «странного спринта», таких как бег назад. В 1922 году Робинсон установил мировой рекорд по бегу задним ходом (100 ярдов за 13,5 секунды). ^[36] Рекорд держался до 1977 года, когда Пол Уилсон пробежал дистанцию ​​за 13,3 секунды. ^[37] Хотя скорость бега назад Робинсона неоспорима, обстоятельства, при которых этот подвиг был признан мировым рекордом, неясны и, скорее всего, были результатом организованного рекламного мероприятия, а не санкционированного спортивного соревнования.

Песня "Mr. Bojangles" [ править ]

Народная песня Джерри Джеффа Уокера 1968 года « Мистер Боджанглс » была неверно истолкована как песня о Робинсоне. По словам Уокера, это было вдохновлено встречей Уокера с уличным артистом в тюрьме первого участка Нового Орлеана, уличным артистом, который называл себя «Бо Джанглс». ^[38] В песне уличный артист сильно пьёт, и у него умерла собака. По словам самого Робинсона и его друзей, он не курил и не пил (хотя он был частым и заядлым игроком), ^{[10] : с. 121,} и у него никогда не было собаки.

Споры [ править ]

Роли дяди Тома [ править ]

Робинсон подвергся резкой критике за то, что играл стереотипные роли, и обиделся на такие утверждения. Однажды, после того как в нью-йоркской газете The Age его назвали « дядей Томом » , Робинсон с пистолетом в руке пошел в ее офис в Гарлеме и потребовал встречи с редактором. В своем панегирике на похоронах Робинсона преподобный Адам Клейтон Пауэлл выступил против утверждения, что Робинсон был фигурой «дяди Тома», сосредоточив внимание на способностях Робинсона как артиста и человека, выходящего за рамки цветных линий. ^[32]

В 1973 году историк кино Дональд Богл в своей книге « История афроамериканцев в американском кино» называет роль Робинсона в «Маленьком повстанце» и других фильмах Ширли Темпл «типичным дядей Томом». ^[39] Другие критики отметили, что такая критика не учитывает искреннюю привязанность и химию между Робинсоном и Темплом, которые проявились на экране, и что эта роль представляет собой прорыв для голливудских стереотипов, поскольку это был первый раз, когда чернокожий мужчина был сделал хранителем белой жизни. Позже Богл смягчил свою критику, отметив, что надежный, красноречивый персонаж дядюшки Билли в The Littlest Rebel был на голову выше персонажей, изображенных Линкольном «Stepin Fetchit» Перри.. ^{[7] : стр. 229–230.}

Хаскинс объясняет, что критики, называющие Робинсона «дядей Томом», часто игнорировали дискриминационные ограничения, которые Робинсон терпел и с которыми боролся на протяжении всей своей карьеры. В дополнение к влиянию политики Джима Кроу и депрессии, Хаскинс пишет: «То, что Билл путешествовал, по крайней мере, профессионально, во все более белых кругах, было не столько вопросом выбора, сколько реальностью». ^{[7] : 204} Преодолев многочисленные политики, препятствующие его успеху, чтобы достичь непревзойденного уровня славы, Робинсон имел ограниченные возможности выступлений для исполнителя его уровня. ^{[7] : 204–205}

В 1933 году Робинсон был назван почетным мэром Гарлема за его благотворительный вклад в развитие своего сообщества и за его известный успех. Он серьезно подошел к этой роли, выполнив более 3000 благотворительных акций в течение своей карьеры, помогая сотням неорганизованных благотворительных организаций и частных лиц. ^{[7] : 214–215}

Суд и заключение [ править ]

21 марта 1908 года в результате спора с портным из-за костюма Робинсон был арестован в Нью-Йорке за вооруженное ограбление. 30 сентября он был осужден и приговорен к 11–15 годам каторжных работ в тюрьме Синг Синг . Робинсон не воспринял всерьез обвинения и суд и не обратил внимания на создание защиты. После его осуждения партнер Робинсона, Джордж Купер, организовал своих самых влиятельных друзей, чтобы поручиться за него, и нанял нового поверенного, который представил доказательства ложного обвинения Робинсона. Хотя он был оправдан на втором процессе, а его обвинители были обвинены в лжесвидетельстве, суд и время, проведенное в Гробницах(Тюремный комплекс Манхэттена) глубоко затронул Робинсона. После того, как его освободили, он взял на себя обязательство регистрировать свой пистолет в местном отделении полиции каждого города, где он выступал. Вторая жена Робинсона, Фанни, также отправила рекомендательное письмо с бесплатными билетами и другими подарками жене начальника местной полиции в каждом городе перед назначениями Робинсона. ^{[7] : с. 164}

Джесси Оуэнс [ править ]

После того, как Джесси Оуэнс вернулся с Олимпийских игр 1936 года , Робинсон подружился с ним. Несмотря на свою известность благодаря его четырем победам на олимпийских треках, подрывающим заявления Адольфа Гитлера об арийском превосходстве, Оуэнс обнаружил, что большинство предложений, которые были сделаны для его найма, были не более чем рекламными трюками, которые не имели никакого смысла. Робинсон был единственным исключением, он нашел работу для Оуэнса в течение нескольких месяцев после его возвращения в США. Робинсон также познакомил Оуэнса со своим менеджером Марти Форкинсом ^[40], который организовал для Оуэнса серию демонстрационных гонок, которые многие сочли унизительными. к достоинству олимпийского спортсмена, особенно на Кубе, где Оуэнс участвовал в гонке против лошади. ^[41]В результате считалось, что Форкинс и Робинсон воспользовались преимуществом Оуэнса. По словам сына Форкинса, Робинсон сказал Оуэнсу, что он должен начать проводить демонстрационные гонки, которые будут приносить ему деньги и держать его в поле зрения общественности. Робинсон участвовал во многих таких гонках (включая гонку, в которой он установил мировой рекорд по бегу задним ходом) и не считал их недостойными. Более того, эти события хорошо заплатили Оуэнсу и предоставили ему источник средств, когда никто другой не предлагал ему работу или не помогал ему финансово. ^{[7] : pp. 260–262} Оуэнс ^{подарил} Робинсону одну из своих четырех олимпийских золотых медалей в знак признательности за помощь, которую оказал ему Робинсон. ^[42]

Кафе Metropole и Jeni Le Gon [ править ]

В 1937 году Робинсон произвел фурор в гарлемском сообществе, выбрав белую танцовщицу Женеву Сойер в качестве своей танцевальной партнерши вместо Джени Ле Гон в фильме « Кафе Метрополь» от Twentieth Century Fox (1937). ^[43] Ле Гон танцевал с ним в « Ура любви» (1935) и получил положительные отзывы. Сойер был тренером по танцам Ширли Темпл в то время, когда Темпл и Робинсон вместе снимали фильмы, а Сойер брал уроки чечетки у Робинсона, когда он преподавал Темпл и ставил ее программы. Робинсон предложил продюсерам, что Сойер может стать его партнершей, если она будет носить блэкфейс. ^{[10] : с. 125–126.}В результате карьера Ле Гон пострадала, и она больше никогда не работала с Робинсоном. Хотя сцена снималась с Сойером в негре, студия убеждалась , что смешанная раса пара взрослых танцы вместе были бы слишком противоречивыми: обе сцены с Робинсоном была вырезана из окончательной версии фильма и удаленных сцен были выпущена только в 2008 как часть коробочного набора Fox DVD фильмов Тайрона Пауэра . ^[44]

В популярной культуре [ править ]

• Фред Астер отдал дань уважения Биллу Робинсону в чечетке Bojangles of Harlem из фильма 1936 года « Время качелей» . В нем Астер классно танцует с тремя своими тенями.
• Герцог Эллингтон сочинил "Bojangles (Портрет Билла Робинсона)", набор ритмических вариаций в знак приветствия великому танцору.
• Биография Билла Робинсона, написанная Джимом Хаскинсом и Н.Р. Митгангом, « Мистер Боджанглз: биография Билла Робинсона (Морроу)» была опубликована в 1988 году.
• Мюзикл "Bojangles", премьера которого стала центральным элементом 40-летнего юбилейного сезона театра Барксдейл (в таверне Ганновера) в 1993 году. Драматург Дуг Джонс сотрудничал с композитором Чарльзом Строусом ( Энни , Пока, Берди , Аплодисменты ) и лауреатом премии Оскар по тексту Сэмми Каном .
• В 2001 году был выпущен снятый для телевидения фильм под названием Bojangles . Фильм получил награду NAACP за лучшую мужскую роль за исполнение Грегори Хайнса в роли Робинсона.
• В то время как народная песня Джерри Джеффа Уокера 1968 года « Мистер Боджанглс » часто считается о Робинсоне, на самом деле она была вдохновлена ​​встречей Уокера с белым уличным артистом в первой районной тюрьме Нового Орлеана, который использовал сценический псевдоним Робинсона в качестве псевдонима.
• Артур Дункан , исключительный исполнитель чечеточности, часто отдавал дань уважения Биллу Робинсону, выступая на лестнице на Шоу Лоуренса Велка .
• В 1972 году в эпизоде ​​« Все в семье » «Лайонел выходит» упоминается танец Робинсона с Ширли Темпл.
• Он упоминается в песне Ларри Нормана "Nightmare" из альбома 1973 года So Long Ago the Garden .
• The Grateful Dead упоминают Билли Боджанглса в песне «Alabama Getaway».
• Лупе Фиаско упоминает Боджанглес в своей песне "Body of Work".
• Детская книга 2002 года под названием Rap a Tap Tap: Here's Bojangles - Подумайте об этом! на Лео и Диана Диллон воздает Робинсон.
• Персонаж свободно смоделированы на Bojangles и Сэмми Дэвис - младший , названный «Bonejangles» появляется в Tim Burton «s Corpse Bride (2005).
• Blues for Bojangles - это песня, написанная Чаком Дарвином и исполненная Анитой О'Дей с оркестром Пола Джордана.

Фильмография [ править ]

Избранная дискография [ править ]

• 1929 Ain't misbehavin ' / Совершение новых низов с Irving Mills & His Hotsy Totsy Gang (выпущен 4 сентября 1929 года) Brunswick Records Br4535 Переиздан на звездах Cotton Club (выпущен в 1990 году) Milan Records OCLC 858508492
• 1931 г.
  • Храните песню в своей душе / Блюз Билла Робинсона (выпущен 3 апреля 1931 г.) Brunswick Records E36441-AB; также выпущен на Columbia Records 30183
  • Храните песню в душе / Просто сумасшедшая песня (Привет-привет-привет) Brunswick Records Br 6134, 1168b, A9091
• 1935 Жить с большим успехом с Джени Легон (записано в 1934 году, переиздано в 2000 году на голливудском свинге и джазе: горячие номера из классических фильмов MGM, Warner Bros. и RKO ) Rino Records ISBN  9780737901382
• Штормовая погода 1943 г. Саундтрек к фильму (записан с января по май 1943 г., переиздан в 1993 г.) Fox Records: Распространяется Arista Records, 1993.

См. Также [ править ]

• Расизм в США

Ссылки [ править ]

Примечания

Библиография

• Некоторые биографические материалы взяты из Информационного бюллетеня Международной ассоциации тапочек , май / июнь 1993. Биографические материалы были экстраполированы из Американского биографического словаря и американских биографий Вебстера .
• Хаскинс, Джеймс; Митганг, Н. Р., Мистер Боджанглс: Биография Билла Робинсона (Нью-Йорк: Уильям Морроу, 1988). ISBN 0-688-07203-8 
• Уильямс, Иэн Кэмерон (2002). Под луной в Гарлеме: от Гарлема до Парижа. Годы Аделаиды-Холла . Издательство Bloomsbury, ISBN 0-8264-5893-9 

Внешние ссылки [ править ]

В Wikiquote есть цитаты, связанные с: Биллом Робинсоном

• Билл Робинсон в фильме " Найди могилу"
• Билл Робинсон в базе данных Internet Broadway
• Билл Робинсон в IMDb
• Боджанглс на кладбище Evergreens