Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Брайс Марден
Родившийся
Николас Брайс Марден младший

( 1938-10-15 )15 октября 1938 г. (82 года)
Бронксвилл, Нью-Йорк [1]
НациональностьАмериканец
ОбразованиеБостонский университет
Йельский университет
ИзвестенХудожник
Известная работаХолодная гора серия
ДвижениеМинимализм
НаградыЧлен Американской академии искусств и литературы

Брайс Марден (родился 15 октября 1938 г.) - американский художник, которого обычно называют минималистом , хотя его работы сложно классифицировать. Он живет и работает в Нью-Йорке ; Тиволи, Нью-Йорк ; Гидра, Греция ; и Иглз Мер, штат Пенсильвания .

Жизнь [ править ]

Дом детства Marden's Briarcliff Manor
Брайс Марден, For Pearl , 1970, 96 1/2 x 98 3/4 x 2 1/8 дюйма, Glenstone

Он родился как Николас Брайс Марден младший . в Бронксвилле , штат Нью-Йорк, и вырос в соседнем поместье Брайарклифф . [2] Он присутствовал во Флориде Южной колледжа с 1957 по 1958 год до получения его БФА из Бостонского университета школы изобразительных и прикладных искусств в 1961 году [ править ] После Marden получил свою MFA из Йельской школы искусств в 1963 году, где он учился у Эстебана Висенте , Алекса Каца , Джона Шулера , Джека Творкова, Реджинальд Поллак , Филип Перлштейн и Габор Петерди . Среди его сокурсников были будущие художники Ричард Серра , Чак Клоуз , Джанет Фиш , Вия Селминс , Нэнси Грейвс , Гэри Хадсон, а также Сильвия и Роберт Мангольды . Как он изучал искусство, Marden также погружен в Кэмбридже, штат Массачусетс - американская народной музыка возрождение сцены. Его первая жена Полин Баез, на которой он женился в 1960 году, приходится сестрой Джоан Баез . [3] Он встретил Боба Дилана иПит Сигер и какое-то время жил в доме Джоан Баез в Кармеле, Калифорния . [4]

Именно в Йельском университете Марден разработал формальные стратегии, которые будут характеризовать его рисунки и картины в последующие десятилетия: озабоченность прямоугольными форматами и неоднократное использование приглушенной палитры. В своих ранних работах 1960-х и 1970-х годов он использовал упрощенные средства, как правило, монохромные холсты либо по отдельности, либо в серии панелей, диптихов или триптихов . К ним относятся работы «Живопись Дилана», 1966; «1986» (сейчас в собрании Музея современного искусства Сан-Франциско ); Fave 1969 года (Художественный музей Джека С. Блэнтона, Техасский университет в Остине ); и Летикос (для Тонто) , 1976 (Музей современного искусства , Нью-Йорк).

Карьера [ править ]

Ранние годы [ править ]

Марден переехал в Нью-Йорк в 1963 году, где он познакомился с работами Джаспера Джонса, когда работал охранником в Еврейском музее во время ретроспективы творчества Джонса в 1964 году. Следующим летом Марден поехал в Париж , где начал делать рисунки с сеткой из прессованного угля и графита. Графические работы Мардена являются следствием его картин, и он воплощал идеи даже в своих последних картинах и рисунках. Зимой 1964 года Марден написал свою первую монохромную монохромную картину. [5] Также в Париже он восхищался работами Альберто Джакометти и Жана Фотрие , хотя такие мастера, какФрансиско де Сурбаран , Диего Веласкес и Эдуард Мане также рассказали о художественной практике Мардена.

В 1966 году по предложению Доротеи Рокберн Роберт Раушенберг нанял Мардена в качестве своего помощника. До этого он работал в Chiron Press помощником Стива Полски. В том же году у него состоялась его первая персональная выставка в Нью-Йорке в галерее Bykert , на которой была представлена ​​первая из его классических картин, написанных маслом и пчелиным воском.

Зрелая работа [ править ]

В конце 1960-х - начале 1970-х годов, когда живопись считалась умирающей, Марден приобрел международную известность как мастер монохромного панно. [6] В 1971 году Брайс и его жена Хелен Харрингтон посетили греческий остров Гидра , куда они возвращаются каждый год с тех пор. Пара купила там свой первый дом в 1973 году. [7] Свет и пейзаж сильно повлияли на работы Мардена (см., Например, пять картин Grove Group , 1972–1980; Souvenir de Grèce, работ на бумаге, 1974–1996). Выполненный маслом на мраморных фрагментах, он написал 31 картину на мраморе на Гидре. [8]

Ранние монохромные картины Мардена существуют в виде отдельных панелей, диптихов и триптихов. На каждой из четырех картин Red Yellow Blue (1974) художник рисовал плиты плотного, но с нюансами цвета на трех смежных холстах, используя масляную краску, смешанную на месте с расплавленным пчелиным воском и скипидаром, и наносил их ножом и шпателем . [9] Он постепенно увеличивал количество панелей, располагая их в виде столбов и перемычек. [6] После подготовки проектов витражей для Базельского собора в 1977 году он заинтересовался выражением в своих картинах условий цвета и света в архитектуре. В период с 1981 по 1987 год Марден написал 31 картину на мраморе, и все они были выполнены на Гидре. [10]

В 1977 году Марден отправился в Рим и Помпеи, где усилил свой интерес к римскому и греческому искусству и архитектуре, что повлияло на его творчество конца 1970-х - начала 1980-х годов. [5] В 1983 году Марден и его семья отправились в Таиланд, Шри-Ланку и Индию; художник был очарован искусством, пейзажем и культурой некоторых частей Азии. Впоследствии Марден включил в свои работы многочисленные элементы определенных азиатских традиций, сделав их одним из ключей к своему процессу ( Рисунки ракушек , 1985–87). Посещение в 1984 году выставки « Мастера японской каллиграфии, 8-19 века» побудило Мардена использовать форму, которая оказала преобладающее влияние на его недавние работы, что можно увидеть в его знаменитой « Холодной горе».серия, как живопись, так и работы на бумаге, 1989–1991. Эти картины размером 9 на 12 футов, сочетающие в себе воздушные каллиграфические линии с беловатым или бледно окрашенным фоном, были самыми большими, созданными Марденом на тот момент. [6]

В 2000 году Марден приступил к работе над «Благоприятным садом плоских образов», два самых длинных из которых имеют длину 24 фута. [11] Запись в The New Yorker в 2006 году, критик Питер Шжелдал описал Марден , как «самый глубокий абстрактном художника за последние четыре десятилетия». [12]

Выставки [ править ]

Марден участвовал в сотнях групповых выставок, а также был участником многочисленных персональных выставок и ретроспектив. Его первая персональная выставка в Нью-Йорке прошла в галерее Bykert в 1966 году. В 1972 году его работы были представлены на Documenta 5 в Касселе. [13] Его первой музейной выставкой была ретроспектива 1975 года в Музее Соломона Р. Гуггенхайма в Нью-Йорке. В 1991 году Марден был участником серии Connections Музея изящных искусств в Бостоне , для которой художник сопоставил около трех десятков своих абстрактных полотен и работ на бумаге и мраморе с работами из постоянной коллекции таких художников, как Эдуард Мане. , Поль Гоген ,Гойя , Джеймс Энсор и Франсиско де Сурбаран . [14] Среди других персональных выставок - «Брайс Марден: Холодная гора» Центр искусств Диа , Нью-Йорк (1991, посетил Художественный центр Уокера , Миннеаполис; Коллекция Менил , Хьюстон; Национальный музей Centro de Arte Reina Sofia , Мадрид; и Städtisches Kunstmuseum, Бонн, Германия) и «Рабочие книги 1964–1995», Staatliche Graphische Sammlung, Мюнхен (1997, посетил Художественный музей Винтертур , Швейцария; Центр искусств Векснера , Колумбус, Огайо; Художественный музей Фогга , Гарвардский университет, Кембридж, Массачусетс; Музей Хиршхорна и Сад скульптур , Вашингтон, округ Колумбия; Художественный музей Майами ; и Художественный музей Карнеги , Питтсбург). [9] Осенью 2006 года Нью-Йоркский музей современного искусства представил «Брайс Марден: ретроспектива картин и рисунков». MoMA назвал выставку «беспрецедентным собранием работ [Мардена], включающего более пятидесяти картин и такое же количество рисунков, организованных в хронологическом порядке, взятых из всех этапов карьеры художника». [15] Выставка отправилась в Музей современного искусства Сан-Франциско в начале 2007 года и, наконец, в берлинский Hamburger Bahnhof,Museum für Gegenwartлетом того же года. Первоначально Марден не был в восторге от этой идеи. Произведения были разделены на два периода: с середины шестидесятых до середины восьмидесятых, а затем с середины восьмидесятых до наших дней. Это позволило художнику переоценить свои предыдущие работы и сосредоточиться на будущих работах. [16]

Почести [ править ]

В 1988 году Марден стал членом Американской академии искусств и литературы . В 2000 году Университет Брауна присвоил художнику почетную степень доктора изящных искусств. [17]

Арт-рынок [ править ]

Марден представлен галереей Гагосяна с 2017 года. Ранее он работал с Matthew Marks Gallery более двадцати лет. [18]

Одна из картин Мардена была продана на Christie's в мае 2006 года почти за 3 миллиона долларов [19]. Картина Мардена « Холодная гора I (Путь)» (1988–89) сумела почти удвоить свой аукционный рекорд с мая 2008 года, когда она была продана на Sotheby's за 9 602 500 долларов на аукционе. Оценка 10–15 миллионов долларов. [ необходима цитата ] В 2013 году Стивен Коэн продал The Attended (1996-9) за 10,9 миллиона долларов на аукционе Sotheby's в Нью-Йорке. [20]

Личный [ править ]

В 1960 году Брайс Марден женился на Полине Баэз (сестре Джоан ), и вместе у них родился сын Николас. [21] [4] Брак с Полиной закончился через несколько лет, и к 1968 году он женился повторно на художнице Хелен Марден . У него и Хелен Марден есть две дочери, Мирабель и Мелиа. [22] [23] Сын Брайса Мардена, Ник Марден, басист , участвовал в панк-сцене Нью-Йорка с конца 1970-х, играя такие группы, как The Stimulators и False Prophets . [3] Дочь Марденов Мирабель Марден была владелицей художественной галереи Rivington Arms в Нью-Йорке. Еще она фотограф.[24] Мелиа Марден - шеф-повар нью-йоркской ресторанной группы The Smile. [25]

С 1987 по 2000 год студия Мардена располагалась на Бауэри . [7] Сегодня художник держит манхэттенскую студию в дуплексе пентхауса на 10-м этаже [4] на Вест-стрит с площадью около 5000 квадратных футов и одним двухэтажным окном, выходящим на реку Гудзон . В 2002 году семья Марденов приобрела поместье Rose Hill в Тиволи, штат Нью-Йорк . В его центре стоит величественный главный дом 1843 года на скале с видом на реку Гудзон. [7] Студия была вырезана из старого каретного двора и была преобразована в большое, залитое светом пространство с западной и северной экспозицией. В Rainbow Farms, летней резиденции семьи площадью 400 акров в Иглс-Мере, штат Пенсильвания.с 1991 года старый сарай был преобразован в третье рабочее место без естественного освещения. На Гидре Марден и его жена обменяли дома (как и в других местах), переехав в нынешний в 1989 году. [7] В 2006 году пара приобрела пятую собственность, Golden Rock Inn, на карибском острове Невис , с планирует построить там еще одну студию. [26]

Ссылки [ править ]

  1. ^ Джеффри Т. Хеллман (1942-05-09). «Абстрактный король». Жизнь : 11–12.
  2. ^ Гаррелс, Гэри (2006). Плоское изображение: ретроспектива Брайса Мардена . Нью-Йорк: Музей современного искусства. п. 106. ISBN 087070446X.
  3. ^ a b «Звезда абстрактного искусства Гидры и Брайса Мардена в новом помещении Гагосяна в Афинах» . Афинский инсайдер . Проверено 6 февраля 2021 года .
  4. ^ a b c Барбара Айзенберг (15 октября 2006 г.), Для Мардена видение - это создание Los Angeles Times .
  5. ^ a b Брайс Марден. Архивировано 15 января 2012 года в Музее Соломона Р. Гуггенхайма в Wayback Machine , Нью-Йорк.
  6. ^ a b c Роберта Смит (20 октября 1991 г.), Брайс Марден движется вперед, обращаясь к The New York Times .
  7. ^ a b c d Тед Лоос (29 октября 2006 г.), «Тонкое чувство места», «Нью-Йорк Таймс» .
  8. ↑ Брайс Марден: Картины на мраморе, 8 мая - 27 июня 2004 г. Галерея Мэтью Маркса , Нью-Йорк.
  9. ^ a b Брайс Марден: Красный Желтый Синий, 17 января - 23 февраля 2013 г. Галерея Гагосяна , Нью-Йорк.
  10. ^ Картины на мраморе, 8 мая - 27 июня 2004 г. Галерея Мэтью Маркса, Нью-Йорк.
  11. ↑ Brice Marden: Prints, 1983 - 1998, 14 ноября 2010 - 6 февраля 2011, Художественный музей Дэнфорта .
  12. ^ Schjeldahl, Питер (6 ноября 2016). «Истинные цвета» . Житель Нью-Йорка . Проверено 6 ноября +2016 .
  13. ↑ Брайс Марден. Архивировано 15 января 2012 года вколлекции Wayback Machine Guggenheim.
  14. ^ Майкл Киммельман (14 апреля 1991 г.), Брайс Марден раскрывает свои связи The New York Times .
  15. ^ Брайс Марден: ретроспектива
  16. ^ Роберт Айерс (31 октября 2006), сопротивляющейся Brice Marden Соглашается ретроспективная , BLOUINARTINFO , извлекаться 2008-04-16
  17. ^ "Начало 2000" . Брауновский университет . Проверено 6 февраля 2021 года .
  18. ↑ Робин Погребин (12 января 2017 г.), Брайс Марден присоединяется к галерее Гагосяна The New York Times .
  19. ^ Джейкоб Хейл Рассел (28 октября 2006 г.), Брайс Марден о становлении художником и просмотре абстрактных картин The Wall Street Journal .
  20. ^ Питер Латтман и Кэрол Фогель (14 ноября 2013 г.), Спекуляции нависают над продажей произведений Коэна на аукционе The New York Times .
  21. ^ Спенс, Рэйчел (2012-05-18). «Картина, которая лечит болезни» . Financial Times . Проверено 24 апреля 2017 .
  22. ^ "Больше любить: семейное убежище Мирабель Марден в Греции" . Лонни . Проверено 24 апреля 2017 .
  23. ^ "Жена художника: Да, я пощекотала любовницу своего мужа в баре Pitti. Что?" . Журнал New Yorker, Daily Intelligencer . Проверено 24 апреля 2017 .
  24. ↑ Сокол, Бретт (17 декабря 2006 г.), «Семья Марден». The New York Observer , [1] .
  25. ^ https://www.nytimes.com/2012/10/11/fashion/melia-marden-chef-at-the-smile-cafe-in-noho.html
  26. ↑ Пол О'Доннелл (10 января 2012 г.), Карибский дизайн сада отеля Хелен и Брайс Марден .

Внешние ссылки [ править ]

  • Брайс Марден в галерее Мэтью Маркса
  • Биография и изображения на сайте Гуггенхайма
  • Холодная гора Брайса Мардена в центре Dia
  • Биография Брайса Мардена в Crown Point Press
  • Питер Шельдаль о Брайсе Мардене в Музее современного искусства, 6 ноября 2006 г.