Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Чарльз Сэмюэл Кин (10 августа 1823 - 4 января 1891) был английским художником и иллюстратором, работавшим в черно-белом цвете.

Ранняя жизнь [ править ]

Сын Сэмюэля Брауна Кина, поверенного , он родился в Хорнси . Получив образование в Ипсвичской школе до шестнадцати лет, он рано проявил склонность к творчеству. Через два года после смерти отца он был переведен в лондонский поверенный, но, поскольку занятие оказалось неуместным, его перевели в офис архитектора г-на Пукингтона. В свободное время он рисовал акварелью на исторические и морские темы . Этими пустяками его мать, чьей энергии и здравому смыслу он был во многом обязан, вскоре нашла покупателя, благодаря которому он был привлечен к вниманию Уаймперов, резчиков по дереву. Это привело к тому, что он был привязан к ним в качестве ученика на пять лет. Его самый ранний известный дизайн - фронтиспис, подписанныйЧас. Кин , «Приключения Дика Болдеро в поисках своего дяди» и т. Д. (Дартон и Ко, 1842 г.). Срок его ученичества закончился, он снял студию на чердаке в многоквартирном доме, стоявшем до 1900 года между Стрэнд и Холивелл-стрит, и вскоре стал усердно работать для Illustrated London News . В то время он был членом Общества художников на Клипстон-стрит, а затем переехал в студию Лэнгхэма.

Rise [ править ]

В декабре 1851 года он впервые появился в « Карандаше» и после девяти лет упорной работы был приглашен сесть за знаменитый стол. Именно в этот период испытательного срока он впервые продемонстрировал те выдающиеся качества, которые делают его работу одновременно радостью и отчаянием его собратьев-мастеров. В начале « Раз в неделю» , в 1859 году, услуги Кина были реквизированы, и его наиболее заметной серией в этом периодическом издании были иллюстрации к « Хорошей битве Чарльза Рида » (впоследствии переименованной в « Монастырь и очаг ») и Джорджу «Эван Харрингтон» Мередит . В более раннем из них есть качество условности, которое полностью исчезает в последнем.

В 1858 году Кин, который был наделен прекрасным голосом и был горячим поклонником старинной музыки, присоединился к Jermyn Band, впоследствии более известному как Moray Minstrels. Он также был в течение многих лет членом хора Лесли, Общества священной гармонии, клуба Catch, Glee and Canon и хора Баха. Он также был усердным исполнителем на волынке , из которой он собрал значительную коллекцию образцов.

Примерно в 1863 году на Ганновер-сквер был основан Клуб искусств, одним из первых членов которого был Кин. В 1864 году Джон Лич умер, и с тех пор работа Кина в Punch открыла для себя более широкие возможности. Примерно в это же время величайший из всех современных художников его класса, Мензель , обнаружил существование Кина и подписался на Punch исключительно ради того, чтобы еженедельно наслаждаться работой своего брата-мастера. В 1872 году Кин, который, хотя и обладал полным чувством юмора, находился далеко от Пиявки как шута и, следовательно, чьи рисунки не были достаточно забавными, чтобы понравиться любящей смеяться публике, был достаточно удачлив, чтобы познакомиться изДжозеф Кроухолл , который на протяжении многих лет имел привычку записывать любые юмористические события, о которых он мог слышать или наблюдать, иллюстрируя их на досуге для собственного развлечения. Они были безоговорочно предоставлены в распоряжение Кина, и их вдохновению мы обязаны как минимум 250 его самыми успешными рисунками за последние двадцать лет его связи с Punch . Список из более чем 200 таких предметов приводится в конце «Жизни и писем Чарльза Кина» .

Спустя годы [ править ]

Автопортрет

В 1879 году Кин переехал на 239 Kings Road в Челси , который он занимал до своей последней болезни, ежедневно ходя пешком к своему дому, 112 Hammersmith Road. В 1881 году издательство «Брэдбери и Агнью» опубликовало том с его рисунками « Пунш» под названием « Наши люди» . В 1883 году у Кина, который до сих пор был сильным человеком, развились симптомы диспепсии и ревматизма . К 1889 году их число возросло до угрожающей степени, и последние два года его жизни прошли в тяжелых страданиях, которые он переносил с величайшим мужеством. Он умер неженатым после необычайно спокойной жизни, и его тело покоится на кладбище Хаммерсмит.

Критический обзор [ править ]

Кин, у которого никогда не было регулярного художественного образования, по сути, был художником. Он занимает ведущее место среди английских мастеров черно-белой графики, хотя его работы никогда не ценились широкой публикой по достоинству. Несомненно, главной причиной отсутствия общественного признания была его нестандартность. Он рисовал свои модели именно такими, какими он их видел, а не так, как он знал, что мир хотел их видеть. Он находил достаточно красоты и романтики во всем, что было вокруг него, и в его работе « Панч» достаточно тонкого юмора в природе, уловленного в ее самые юмористические моменты, чтобы удовлетворить его. Он никогда не требовал, чтобы его модели улыбались через ошейник, как Джеймс Гилрэй , или демонстрировали корпоративные манеры, как Джордж дю Морье.привычно. Но Кин был не только блестящим пером и чернилами. С ним тоже надо считаться, как с гравером, несмотря на то, что на его листах было не более пятидесяти снаружи. Отпечатки от них чрезвычайно редки, и по состоянию на 1911 год было известно о существовании почти полдюжины пластинок. Сам он считал их только экспериментами в сложной, но увлекательной среде. Но, по мнению знатока, их достаточно, чтобы отнести его к числу лучших офортов XIX века. Помимо гравированных фронтисписов к некоторым из записных книжек Punch , были опубликованы только три, и это отнюдь не лучшие. Написав в L'Artiste о нескольких из тех, что он видел, Феликс Бракемонгласит: «По свободе, размаху рисунка и исполнения эти пластины должны быть причислены к современным гравюрам первого ранга». Некоторые впечатления хранятся в Британском музее , но в основном они переданы друзьям и спрятаны в альбомах коллекционера. Художник Уолтер Сикерт часто цитирует Кина в своей книге «Свободный дом! Или Художник как мастер» под редакцией Осберта Ситуэлла . [1]Сикерт описывает рисунки Кина как подлинные, потому что он черпает из жизни как непосредственный наблюдатель и избегает обычных клише, которые были распространены в его дни. Сикерт призывает использовать рисунок с натуры "размера взгляда", с помощью которого он хочет нарисовать человека ростом 6 футов с расстояния 8 футов, чтобы размер фигуры можно было увидеть в целом и перенести на страницу, как если бы он рисовал. на оконном стекле, глядя на объект. «Итак, от начертанных на костях, поцарапанных первобытным человеком рисунков, до рисунков Чарльза Кина, линия была языком дизайна ... Линия предполагает непрерывную мысль, предложение, произнесенное на вдохе. Линия предполагает, что рука не снимается с бумаги ". [2] В рисунках Кина присутствует атмосфера неформальности и непосредственности, что придает им ощущение непосредственности и живости.

Ссылки [ править ]

  1. ^ Сикерт, Уолтер (1947). Вольный дом! Или «Художник как мастер: Быть произведениями Уолтера Ричарда Сикерта». Лондон: Макмиллан.
  2. ^ Сикерт, Уолтер Ричард (1910). «Исследование рисунка» , Нью Эйдж , Том. 7, No. 7, pp.156–57.
Библиография
  • ‹См. Tfd›  Эта статья включает текст из публикации, которая сейчас находится в общественном достоянии :  ‹См. Tfd› Chisholm, Hugh, ed. (1911). « Кин, Чарльз Сэмюэл ». Британская энциклопедия . 15 (11-е изд.). Издательство Кембриджского университета. С. 712–713.
  • «Кин, Чарльз Сэмюэл»  . Национальный биографический словарь . Лондон: Смит, Элдер и Ко. 1885–1900.
  • Эмануэль, Фрэнк Л. (1935). Чарльз Кин, Этчер, рисовальщик и иллюстратор, 1823–1891 . Лондон: Клуб коллекционеров печати.
  • Johnson, J .; Грюцнер А. (1980). «Чарльз Кин». Словарь британских художников 1880-1940 гг . Вудбридж: Клуб коллекционеров антиквариата.
  • Мютер, Ричард (1907). «Чертежи» . История современной живописи . Лондон: JM Dent & Co. II .
  • Вуд, Кристофер (1971). «Чарльз Кин». Словарь викторианских художников . Вудбридж: Клуб коллекционеров антиквариата.
Журналы
  • Бракемон, Феликс (1891). «Чарльз Кин», L'Artiste , стр. 351–355.
  • Шарпантье, М. (1880). La Vie Moderne , № 14.
  • Layard, GS (1892). Жизнь и письма Чарльза Кина . Лондон: Sampson Low, Marston & Company.
  • Layard, GS (1892). «Чарльз Кин из« Punch »», Scribner's Magazine , Vol. 11, № 4, с. 499–515.
  • Морье, Джордж дю (1898). «Социальная живописная сатира», часть II , Harper's , Vol. 96. С. 331–492, 493–654.
  • Мур, Джордж (1893). «Великий художник». В кн . : Современная живопись. Лондон: Вальтер Скотт, стр. 213–219.
  • Пеннелл, Джозеф (1897). «Искусство Чарльза Кина», The Century , Vol. 54, No. 6, pp. 823–830.
  • Роджерс, Малкольм (1989). Фотопортреты . Лондон: Национальная портретная галерея.
  • Шпильманн, MH (1893). История удара . Лондон: Касселл и компания.
  • Шпильманн, MH (1891). Журнал искусства .
  • Работа Чарльза Кина , с введением и примечаниями Джозефа Пеннелла и библиографией WH Chesson . Нью-Йорк: Р. Х. Рассел.

Внешние ссылки [ править ]

  • Работы Чарльза Кина в Project Gutenberg
  • Работы Чарльза Кина или о нем в Internet Archive
  • Чарльз Сэмюэл Кин (1823-1891), в Национальной портретной галерее