Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Чихо Аошима в мудзина , 2002-03

Chiho Aoshima (青島千穂, родился в 1974 году в Токио , Япония ) японская поп - исполнитель и член Takashi Murakami «s Kaikai Kiki Collective. Аошима окончила экономический факультет Университета Хосэй в Токио. В 2006 году она проходила резидентуру в Art Pace , Сан-Антонио , США . [1]

Личная жизнь [ править ]

Чихо был недоволен, когда изучал экономику в университете Хосэй. В интервью Саатчи Арт Аошима признался: «Мне было до смерти скучно, даже когда я гулял с друзьями. Я очень хотел что-то создать, но не знал, что создавать, каждый день проходил так медленно, и я чувствовал, что собираюсь умереть ". [2] Она научилась пользоваться Adobe Illustrator и влюбилась в эту среду. [3] После участия в своем первом шоу, Tokyo Girls Bravo Мураками , она начала работать на фабрике Мураками. [4]

Работы Аошимы часто включают сюрреалистические сцены и пейзажи снов, часто с привидениями, демонами, природой и сёдзё . [5] В ее работах также представлены контрастирующие темы, такие как природа и цивилизация, творение и разрушение, жизнь и смерть. [6] Аошима в основном печатает крупномасштабные изображения на бумаге с помощью сверхмощных принтеров, но она также печатала на таких материалах, как кожа и пластик, чтобы придать изображениям различную текстуру. [7]

Аошима также работает в скульптуре и анимации, ее самое большое изображение из серии City Glow. Она показывала эту работу на выставке на заброшенной платформе станции метро Gloucester Road в Лондоне в 2006 году и на 14-й улице - станции метро Union Square в Нью-Йорке. [8] Его длина составляет 32,5 метра, а высота - 4,8 метра.

Эстетические влияния [ править ]

Можно подумать, что работа Аошимы возникла где-то между невинной реальностью и извращенным миром снов. Аошима заявляет: «Моя работа похожа на нити моих мыслей, которые облетели вселенную, прежде чем вернуться, чтобы материализоваться». [9]

Укиё-э [ править ]

В ее произведениях легко увидеть традиционные японские художественные тенденции. Чихо сказала, что художник укиё-э и гравер Хокусай оказал большое влияние на то, как она подходит к своим художественным изображениям. Подобно традиционным композициям укиё-э, ее предметы нарисованы четко определенной плоской линией [10] и помещены в единую плоскость глубины. [11] Принципы укиё-э также сильно влияют на ее всеобъемлющий принцип стиля, известный как суперплоскость .

Суперплоскость [ править ]

Работы Аосимы считаются суперплоским , движением постмодернистского искусства, основанным Такаши Мураками . Используя инструменты цифрового рисования, Аошима создает уникальные сцены, в которых нимфетки прыгают с животными, чирлидерши сбились с пути и окровавленные слайсеры сашими, все изображено в мягких, холодных тонах, небольшом моделировании и мечтательной подростковой точке зрения.

Для Superflat , выставки 2001 года в Музее современного искусства в Лос-Анджелесе, Аошима увеличила масштаб Красноглазого племени , очень детализированного ландшафта, наполненного стильными молодыми женщинами, первоначально созданного для рекламы Issey Miyake , до огромных размеров пятнадцать на пятьдесят. две ноги. [12] Из-за природы носителя не было потери ясности в производстве гигантских цифровых отпечатков, и перенос близких, ручных масштабов манго на напыщенный рекламный щит освещает возможности упрощенного образа манги. для экологических приложений. [13]

Сёдзё [ править ]

Активное использование Чихо женских фигур с большими глазами, маленькими чертами лица, тонкими телами делает тело сёдзё , молодой женщины примерно 7–18 лет [14], милым, но иногда уродливым, пугающим и забавным. Физические проступки и неприятные презентации ставят под сомнение то, что является милым и красивым в воплощенном сёдзё, и Аошима подчеркивает это с помощью цветочной, милой эстетики сёдзё. [5]

Аошима принимает материнскую и мирскую форму женской фигуры и превращает детскую атмосферу в гротескные сцены. Она сохраняет ровно столько классической эстетики сёдзё, чтобы оставаться милой и послушной, но искажает это в другую потустороннюю, чудовищную тему. [3] «Из-за мест, где я представляю свои работы, мне иногда кажется, что мне нужно делать более светлые и счастливые изображения ... Но мне действительно нравится рисовать темные, тревожные миры. Конечно, в конце концов, даже они должны быть милыми », - сказала она. [9]

Художников, использующих технику сёдзё, часто критикуют за сохранение культурных норм за счет использования гендерно-определяющих ролей для своих женских персонажей. Часто сёдзё рассматривается как феминистское движение, однако Чихо отрицает какую-либо такую ​​политическую принадлежность. [5]

Галереи [ править ]

  • Галерея Perrotin , Париж, Франция
  • Коллектив Kaikai Kiki , Лонг-Айленд, Нью-Йорк [15]

Постоянные коллекции [ править ]

  • Художественный музей Экленда , Чапел-Хилл, Северная Каролина
  • Музей современного искусства, Чикаго , Иллинойс
  • Художественный музей Карнеги , Питтсбург, Пенсильвания
  • Художественный музей Сиэтла, Сиэтл, Вашингтон [15]

Персональные выставки [ править ]

2015 г.

- «Возрождение мира», Музей азиатского искусства , Сиэтл, США.

2008 г.

- "Kawaii! Horror and Seduction", Фонд Жоана Миро, Барселона, Испания

- Видеоинсталляция "City Glow" была представлена ​​в музее и саду скульптур Хиршхорна в Вашингтоне, округ Колумбия.

2007 г.

- Галерея Эммануэля Перротена, Париж, Франция - "Чихо Аошима: Городское сияние", Музей изящных искусств, Хьюстон, США.

- «Божественный газ» на выставке в Институте современного искусства в Бостоне на Стене Сандры и Джеральда Файнберг. Окончание 28 октября.

2006 г.

- «Программа резиденции Artspace», Сан-Антонио, США - Инсталляция в вестибюле нового здания, Институт современного искусства, Бостон, США

- "Chiho Aoshima", Балтийский центр современного искусства, Гейтсхед, Великобритания - "Chiho Aoshima", Musée d'Art Contemporain, Лион, Франция

- "City Glow, Mountain Whisper", установка станции метро Gloucester Road , платформа для искусства, Лондон, Великобритания

2005 г.

- «Спящий, мечтающий о рептильной славе», Blum & Poe Gallery, Лос-Анджелес, США.

- «MTA Subway Poster Design», Public Art Fund, Нью-Йорк, США.

- "City Glow and Paradise", 14-я улица - установка станции метро Union Square , Public Art Fund и Japan Society, Нью-Йорк, Нью-Йорк, США

- Рекламная кампания DoCoMo Kyūshū, NTT DoCoMo, Кюсю и Окинава, Япония.

2004 г.

- Сотрудничество с Патриком Демаршелье для майского номера журнала Harper's BAZAAR

- Открытие галереи в Майами, Galerie Emmanuel Perrotin, Майами, США

- Конференция «Что хорошего», лекция, Гонконгский центр искусств, Гонконг, Китай.

- Открытие расширенной галереи, Galerie Emmanuel Perrotin, Париж, Франция

2003 г.

- Галерея Эммануэля Перротена, Париж, Франция

- "Macromatrix For Your Pleasure", Художественный музей Калифорнийского университета в Беркли, Беркли, Калифорния, США

- Сотрудничество с Наоки Такидзава для Issey Miyake, Токио, Япония

2002 г.

- Blum & Poe, Санта-Моника, Калифорния, США

2001 г.

- Сотрудничество с Наоки Такидзава для Иссей Мияке, Токио, Япония [16]

Групповые выставки [ править ]

2010 г.

- «Киото-Токио: от самураев до манга», Форум Гримальди , Монако.

2009 г.

- «Самая нижняя часть воздуха», Kaikai Kiki Gallery, Токио, Япония.

- "VRAOUM", La Maison Rouge , Париж, Франция - "Страна чудес в Зазеркалье", Kunsthal KAdE, Амерсфорт, Нидерланды

- "Pretty is as Pretty Does", кинопоказ, сайт Санта-Фе , Санта-Фе, штат Нью-Мексико.

2008 г.

'- «Ая-Чихо Драйв», Галерея Кайкай Кики, Токио, Япония.

- «Психоделика: оптическое и визуальное искусство с 1960-х», Музей искусств Сан-Антонио, Сан-Антонио, Техас, США.

- «Крейзи! Безумный мир аниме + комиксы + видеоигры + искусство», Художественная галерея Ванкувера, Ванкувер, Канада

- «Переосмысление Азии», Haus der Kulturen der Welt: Дом мировых культур (HKW), Берлин, Германия

- "Художники Кайкай Кики", Галерея Кайкай Кики, Токио, Япония.

- «Эффект кино: иллюзия, реальность и движущееся изображение», Смитсоновский институт, Музей Хиршхорна и Сад скульптур, Вашингтон, округ Колумбия, США.

2007 г.

- Выставка Kaikai Kiki, Галерея Aoi, Осака, Япония

- "City Glow", Nuit Blanche Toronto, Торонто, Канада

- 6-я биеннале Меркосур, Порту-Алегри, Бразилия

- «Red Hot: азиатское искусство сегодня из коллекции семьи Чейни», Музей изящных искусств, Хьюстон, США.

- «Земля самураев», Художественная галерея Абердина, Абердин, Шотландия

- «Беспорядок в доме», Vanhaerents Art Collection, Брюссель, Бельгия.

- «Выставка MCA: определяющие моменты в фотографии», 1967-2007, Музей современного искусства Чикаго, США.

- «Как цвет в картинках», Художественный музей Аспена, Аспен, США

2006 г.

- «Банкет: пир для чувств», Тихоокеанский художественный музей, Пасадена, Калифорния, США.

- "TBA" Mizuho Oshiro Gallery, Кагосима, Япония

- «Земля людей», Дворец изящных искусств в Лилле, Лилль, Франция

- «Spank the Monkey», Балтийский центр современного искусства, Гейтсхед, Великобритания

- « Берлин-Токио / Токио-Берлин », Neue Nationalgalerie, Берлин, Германия

- Галерея Старквайт, Окленд, Новая Зеландия; Публичная художественная галерея Данидина, Данидин, Новая Зеландия

- «Коды рисования», Galleria Comunale d'Arte Contemporanea, Рим, Италия

- "Il Diavolo del Focolare", Plazzo della Triennale, Милан, Италия

- "See Into Liquid", Музей современного искусства Денвера, Денвер, Колорадо, США

- «Восходящее солнце», «Тающая луна», Музей Израиля, Иерусалим, Израиль.

- "POPulance", Юго-Восточный центр современного искусства, Уинстон-Салем, Северная Каролина, США.

- "Roppongi Hills Show", Rommongi Hills, Токио, Япония - Инсталляция Walker Center, Миннеаполис, Миннесота, США

- "International Artist-in-Residence: New Works 06.3", Artspace, Сан-Антонио, Техас

- «Twogether», 34 Long Fine Arts, Кейптаун, Южная Африка.

2005 г.

- «See into liquid» (куратор: Сидни Пэйтон), Музей современного искусства, Денвер, Колорадо, США.

- «Вариации на тему живописного», Художественная галерея Китченер-Ватерлоо , Китченер, Онтарио, США.

- «Выставка Kaikai Kiki», Галерея Aoi, Осака, Япония.

- "Ecstasy: In & About Altered States", Музей современного искусства, Лос-Анджелес, Калифорния (куратор Пол Шиммель), США.

- «POPulence», Галерея Блаффера, Художественный музей Хьюстонского университета, Хьюстон, Техас; Кливлендский музей современного искусства, Кливленд, Огайо; Юго-восточный центр современного искусства, Салем, Северная Каролина, США [17]

- «Маленький мальчик: искусство развивающейся субкультуры Японии», Японское общество, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк (куратор Такаши Мураками), США

- «MTA Subway Poster Design», Public Art Fund и Japan Society, Нью-Йорк, Нью-Йорк, США.

- Конференция «Что хорошего», Гонконгский центр искусств, Гонконг (лекция), Япония.

- Галерея Эммануэля Перротена, Париж, Франция

2004 г.

- Галерея Эммануэля Перротена, Майами, Флорида, США

- "Mysterious", Институт современного искусства Палм-Бич, Палм-Бич, Калифорния (куратор Доминик Молон), США

- "54-я Международная выставка Карнеги 2004-05 гг.", Художественный музей Карнеги, Питтсбург, Пенсильвания, США.

- «Т-образный перекресток», Галерея Эммануэля Перротена, Париж, Франция

- «Fiction Love: Ultra New Vision in Contemporary Art», Музей современного искусства, Тайбэй, Тайвань.

- «Эйджанаика! Да будущее!» Коллекция Ламбера, Авиньон, Франция

- Art Unlimited, Базельская художественная ярмарка, Базель, Швейцария

- «Одинокая планета», Art Tower Mito, Ибараги, Япония

- "Tokyo Girls Bravo", Marianne Boesky Gallery, Нью-Йорк, Нью-Йорк, США.

- Чихо Аошима, г-н, Ая Такано, Galerie Emmanuel Perrotin в LFL Gallery, Нью-Йорк, Нью-Йорк, США

- "Маленький мальчик: искусство развивающейся поп-культуры Японии", Японское общество, Нью-Йорк, США.

2003 г.

- «Надежда - будущее в наших руках», LAFORET Harajuku, Токио, Япония.

- «Для записи: Рисование современной жизни», Художественная галерея Ванкувера, Ванкувер, Канада

- «Splat, Boom, Pow! The Influence of Comics in Contemporary Art», (куратор: Валери Кассель), Музей современного искусства, Хьюстон, США.

- «Мифическое существо желания»: Чихо Аошима, Ширин Нешат, Шазия Шикандер, Glass Curtain Gallery, Колумбийский колледж, Чикаго, Иллинойс, США.

- "SAM Collects: Contemporary Art Project", Художественный музей Сиэтла, Сиэтл, Вашингтон, США - Аспри Жак, Лондон, Великобритания

2002 г.

- "Miami Art Basel ", США.

- «Фиак», Париж, Франция

- "Tokyo Girls Bravo 2", NADiff, Токио, Япония

- Чихо Аошима, Ая Такано, г-н, Такаши Мураками, Galerie Emmanuel Perrotin, Париж, Франция

- «Coloriage», Фонд Картье для современного искусства, Париж, Франция -

"Ливерпульская биеннале 2002", Тейт Ливерпуль, Ливерпуль, Великобритания

2001 г.

- «Суперплоскость», Музей современного искусства, Лос-Анджелес, Калифорния; Центр искусств Уокера, Миннеаполис, Миннесота; Художественная галерея Генри, Сиэтл, Вашингтон, США

- «Yokai Festival», Музей современного искусства Токио, Токио, Япония.

- "Hiropon Show" (куратор: Такаши Мураками), Токийский музей современного искусства, Япония.

- «Шоу Hiropon», White Cube Gallery, Shinsaibashi PARCO, Осака, Япония

2000 г.

- «Суперплоскость», Tokyo and Parco Gallery, Нагоя, Япония.

1999 г.

- "Hiropon 32-80" в NADiff, Токио, Япония и George's, Лос-Анджелес, Калифорния, США

- "Tokyo Girls Bravo", NADiff, Tokyo and Parco Gallery, Нагоя, Япония [16]

Связанные люди [ править ]

  • Такаши Мураками
  • Иссей Мияке

Ссылки [ править ]

  1. ^ "Чихо Аошима | Блюм и По" . www.blumandpoe.com . Проверено 9 апреля 2015 .
  2. ^ «Интервью: Чихо Аошима: журнал Saatchi Art: новости и обновления для любителей искусства» . magazine.saatchiart.com . Архивировано из оригинала на 2015-05-04 . Проверено 21 апреля 2015 .
  3. ^ a b Найт, Кристопгер (10 июня 2005 г.). «Сразу по-детски и чудовищно» (PDF) . Лос-Анджелес Таймс . Архивировано 14 ноября 2014 года из оригинального (PDF) .
  4. Такер, Энни (январь 2006 г.). «В далекой-далекой галактике: параллельная вселенная Чихо Аошима» (PDF) . Juxtapoz . Архивировано из оригинального (PDF) 14 ноября 2014 года.
  5. ^ a b c "Новые голоса" (PDF) . sydney.org . Архивировано из оригинального (PDF) 04 марта 2016 года . Проверено 8 апреля 2015 .
  6. ^ Санторо, Гэри. "Печать Чихо Аошима | Художественные работы Чихо Аошима | Vertu Fine Art" . Проверено 26 ноября 2019 .
  7. ^ "Чихо Аошима - Художники, которых мы любим - Делитесь и узнавайте на ArtWeLove.com" . artwelove.com . Архивировано из оригинала на 2015-04-07 . Проверено 7 апреля 2015 .
  8. ^ Дэвид Баунс (2018). Девушки с плаката . лондонский музей транспорта. ISBN 978 1 871829 28 0.
  9. ^ a b "Биография Чихо Аошима - Чихо Аошима на сайте artnet" . www.artnet.com . Проверено 8 апреля 2015 .
  10. ^ Белл, Дэвид (2004). Объяснение Укиё-э . Global Oriental. ISBN 978-1-901903-41-6.
  11. Перейти ↑ Michener, James A (1959). Японская гравюра: от ранних мастеров до современных . CE Татл Co . Проверено 21 апреля 2015 .
  12. ^ "Чихо Аошима, биография художника" . Художественный музей Сиэтла .
  13. Перейти ↑ Darling, Michael (7 мая 2014 г.). «Прокладывая глубины суперплоскости». Художественный журнал .
  14. ^ Shogakukan Daijisen Редакция (1998), Daijisen (大辞泉) (Словарь японского языка), пересмотренное издание. Токио: Шогакукан . ISBN 978-4-09-501212-4 . 
  15. ^ a b "Чихо Аошима | Artspace" . Artspace . Проверено 21 апреля 2015 .
  16. ^ a b "Биография Чихо_Аошима" . www.perrotin.com . Архивировано из оригинала на 2015-04-07 . Проверено 7 апреля 2015 .
  17. ^ «Прошедшие выставки» . Художественный музей Блаффера - Хьюстонский университет . Художественный музей Блаффера . Проверено 24 февраля 2019 .

Внешние ссылки [ править ]

  • Чихо Аошима в коллективе Kaikai Kiki
  • Примеры работ
  • Статья, с фотографией
  • City Glow, Mountain Whisper Фотогалерея выставки станции метро Gloucester Road.
  • "Чихо Аошимэ" , Маленький мальчик (2005, изд. ISBN Такаши Мураками 0300102852 ) 
  • http://www.artspace.com/chiho_aoshima Биография о жизни