Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Эта статья о японском художнике. Чтобы узнать об одноименном кратере на Меркурии, см. Хокусай (кратер) .
В этом японском имени , то фамилия является Кацусиком .

Хокусай
北 斎
Хокусай Кацусика, Автопортрет в возрасте восьмидесяти трех лет (урожай) .png
Автопортрет в восемьдесят три года
Родившийся
Токитарō
時 太郎

предположительно 31 октября 1760 г.( 1760-10-31 )
Эдо (современный Токио ), Япония
Умер10 мая 1849 г. (1849-05-10)(88 лет)
Эдо (современный Токио), Япония
НациональностьЯпонский
ИзвестенЖивопись укиё-э , печать манги и ксилографии
Известная работа
Большая волна у Канагавы

Кацусика Хокусай (葛飾北斎, с. 31 октября 1760 - 10 мая 1849) , известный просто как Хокусай был японский художник, укиё-э художник и гравер в период Эдо . [1] Родившийся в Эдо (ныне Токио), Хокусай наиболее известен как автор серии гравюр « Тридцать шесть видов на гору Фудзи», в которую входит всемирно известная гравюра «Большая волна у Канагавы» .

Хокусай создал монументальные « Тридцать шесть видов» как ответ на бум отечественных путешествий и как часть личной одержимости горой Фудзи . [2] Именно эта серия, в частности гравюра «Большая волна» и « Прекрасный ветер, ясное утро» , обеспечила Хокусая известность как в Японии, так и за рубежом. Хотя работы Хокусая до этой серии, безусловно, важны, только после этой серии он получил широкое признание. [3]

Его работа трансформировала художественную форму укиё-э из стиля портретной живописи, в основном ориентированного на куртизанок и актеров, в гораздо более широкий стиль искусства, ориентированный на пейзажи, растения и животных. Хокусай работал в различных областях, помимо гравюры на дереве, например, рисовал и создавал дизайн для книжных иллюстраций, в том числе свою собственную образовательную мангу Хокусай., который состоит из тысяч изображений любого вообразимого предмета в пятнадцати томах. Начиная с раннего детства, он продолжал работать и совершенствовать свой стиль до своей смерти, в возрасте 88 лет. За долгую и успешную карьеру он создал более 30 000 картин, эскизов, гравюр на дереве и изображений для книжек с картинками. Новаторский в своих композициях и исключительная техника рисования, Хокусай считается одним из величайших мастеров в истории искусства.

Ранняя жизнь [ править ]

Куртизанка спит , принт суримоно bijin-ga , ок.  конец 18 - начало 19 века
Фейерверк в вечерней прохладе на мосту Рёгоку в Эдо , эстамп, ок.  1788–89

Дата Хокусая рождения неясна, но часто указывается как на 23 - й день 9 - го месяца 10 - го года в хорэки эры (в старом календаре , или 31 октября 1760) к ремесленной семьи, в Кацусика районе Эдо , Япония. [4] Его детское имя было Токитаро. [5] Считается, что его отец был изготовителем зеркал Накадзима Исэ для сёгуна . [5] Его отец никогда не делал Хокусая наследником, поэтому вполне возможно, что его мать была наложницей . [4] Хокусай начал рисовать примерно в шесть лет, возможно, учился у своего отца, чьи работы включали рисование узоров вокруг зеркал.[4]

При жизни Хокусай был известен как минимум под тридцатью именами. Хотя использование нескольких имен было обычной практикой для японских художников того времени, количество его псевдонимов превышает количество псевдонимов любого другого крупного японского художника. Его имя меняется так часто и так часто связано с изменениями в его художественном творчестве и стиле, что они используются для разделения его жизни на периоды. [4]

В возрасте 12 лет отец отправил его работать в книжный магазин и библиотеку , популярное учреждение в японских городах, где чтение книг, сделанных из деревянных блоков, было популярным развлечением для среднего и высшего классов. [6] В 14 лет он работал подмастерьем резчика по дереву, до 18 лет, когда он поступил в студию Кацукавы Сюнсё . Сюнсё был художником укиё-э , стиля гравюр и картин на дереве, которым овладел Хокусай, и руководителем так называемой школы Кацукава. [5] Укиё-э, практикуемая такими художниками, как Шунсё, фокусировалась на изображениях куртизанок ( bijin-ga ) и актеров кабуки ( yakusha-e), которые в то время были популярны в городах Японии. [7]

Через год имя Хокусая впервые изменилось, когда его хозяин назвал его Сюнро. Именно под этим именем он опубликовал свои первые гравюры, серию изображений актеров кабуки, опубликованную в 1779 году. В течение десятилетия, когда он работал в студии Сюнсё, Хокусай был женат на своей первой жене, о которой очень мало известно, кроме того, что она умерла. в начале 1790-х гг. Он снова женился в 1797 году, хотя вторая жена тоже умерла через короткое время. От этих двух жен он родил двух сыновей и трех дочерей, а его младшая дочь Эй, также известная как i , со временем стала художником и его помощницей. [7] [8] Фейерверк в вечерней прохладе на мосту Рёгоку в Эдо ( ок.  1788–89)) датируется этим периодом жизни Хокусая. [9]

После смерти Шунсё в 1793 году Хокусай начал исследовать другие стили искусства, в том числе европейские стили, с которыми он познакомился с французскими и голландскими гравюрами на меди, которые он смог приобрести. [7] Вскоре он был исключен из школы Кацукава Сюнко, главным учеником Сюнсё, возможно, из-за его учебы в конкурирующей школе Кано . Это событие, по его собственным словам, было вдохновляющим: «Что действительно мотивировало развитие моего художественного стиля, так это смущение, которое я испытал в руках Шунко». [10]

Хокусай также изменил тематику своих работ, отойдя от изображений куртизанок и актеров, которые были традиционными предметами укиё-э. Вместо этого его работа была сосредоточена на пейзажах и изображениях повседневной жизни японцев из самых разных социальных слоев. Эта смена темы была прорывом в укиё-э и в карьере Хокусая. [7]

Средний период [ править ]

Изображение купальщиц из манги Хокусай
Современная гравюра Хокусая, изображающего Великую Даруму в 1817 году
Великая волна у Канагавы , самая известная гравюра Хокусая, первая из серии « Тридцать шесть видов горы Фудзи» , ок.  1829–1832 гг.
Прекрасный ветер, ясное утро (или красная Фудзи )
с 36 видов на гору Фудзи

В следующий период Хокусай связался со школой Таварая и получил название «Таварая Сури». В это время он выпустил множество частных гравюр для особых случаев ( суримоно ) и иллюстраций к сборникам юмористических стихов ( kyōka ehon ). В 1798 году Хокусай передал свое имя ученику и выступил как независимый художник, впервые свободный от связей со школой, приняв имя Хокусай Томиса.

К 1800 году Хокусай продолжал развивать использование укиё-э не для портретной живописи. Он также принял имя, под которым он будет наиболее широко известен, Кацусика Хокусай, первое имя относится к той части Эдо, где он родился, последнее означает «северная студия», в честь Полярной звезды , символа божества. важен в его религии буддизм Ничирэн . [11] В том же году он опубликовал две коллекции пейзажей: « Знаменитые достопримечательности восточной столицы» и « Восемь видов Эдо» (современный Токио). Он также начал привлекать собственных учеников, в конечном итоге обучив 50 учеников в течение своей жизни. [7]

В течение следующего десятилетия он становился все более известным благодаря своим художественным работам и таланту к саморекламе. Во время фестиваля в Эдо в 1804 году он создал огромный портрет буддийского прелата Дарумы площадью 200 квадратных метров, используя метлу и ведра, наполненные чернилами. [12] Другая история помещает его во двор сёгуна Токугава Иенари , приглашенного туда, чтобы соревноваться с другим художником, который практиковал более традиционную рисование мазками. Хокусай нарисовал синюю кривую на бумаге, а затем погнался за цыпленком, чьи ноги были обмакнуты в красную краску. Он описал картину сёгуну как пейзаж, изображающий реку Тацута с плавающими в ней красными кленовыми листьями, выигравшую конкурс. [13]

Между 1804 и 1815 годами Хокусай сотрудничал с популярным писателем Такидзавой Бакином над серией иллюстрированных книг. Особенно популярен был фантастический роман « Чинсэцу Юмихаризуки» (« Странные сказки полумесяца , 1807–1811») с Минамото-но Таметомо в качестве главного героя, а Хокусай получил известность благодаря своим творческим и ярким иллюстрациям, но после тринадцати работ сотрудничество закончилось. Существуют различные теории относительно того, почему они разорвали свое сотрудничество, например, несогласованные личности и противоречивые мнения о том, как рисовать иллюстрации. [14] [15] Хокусай также создал несколько альбомов эротического искусства ( сюнга). Его самый известный образ в этом жанре - «Сон жены рыбака» , изображающий молодую женщину, сексуально обвитую парой осьминогов, из трехтомной книги сюнга 1814 года « Киноэ-но Комацу» [16].

Хокусай уделял большое внимание постановке своих произведений. В письмах во время работы с Toshisen Ehon , японским изданием антологии китайской поэзии, Хокусай писал издателю, что резчик блоков Эгава Томекичи , с которым Хокусай ранее работал и которого он уважал, отклонился от стиля Хокусая в нарезке романов. определенные головы. Он также написал напрямую другому резчику, участвовавшему в проекте, Сугите Кинсуке, заявив, что ему не нравится стиль школы Утагава, в котором Кинсуке вырезал глаза и носы фигуры, и что необходимы поправки, чтобы финальные отпечатки соответствовали его стилю. В своем письме Хокусай привел примеры как своего стиля изображения глаз и носов, так и стиля школы Утагава.[17]

В 1811 году, в возрасте 51 года, Хокусай сменил имя на Тайто и вступил в период создания манги Хокусай и различных этэхон , руководств по искусству. [5] Эти руководства, появившиеся в 1812 году с « Быстрых уроков упрощенного рисования» , были задуманы как удобный способ заработать деньги и привлечь больше студентов. Первый том манги (то есть случайные рисунки) был опубликован в 1814 году и сразу имел успех. [18] К 1820 году он выпустил двенадцать томов (еще три опубликованы посмертно), которые включают тысячи рисунков предметов, растений, животных, религиозных деятелей и обычных людей, часто с юмористическим подтекстом. [19]

5 октября 1817 года он нарисовал Великую Даруму возле Хонган-дзи Нагоя Бецуин в Нагое. Этот портрет, написанный тушью на бумаге, имел размеры 18 × 10,8 метра, и мероприятие собрало огромные толпы людей. Этот подвиг был описан в популярной песне, и он получил имя « Дарусен » или «Мастер Дарума» [20] [21]. Хотя оригинал был уничтожен в 1945 году, рекламные листовки Хокусая того времени сохранились и хранятся в Городском музее Нагои. .

В 1820 году Хокусай снова сменил свое имя, на этот раз на «Иицу», что ознаменовало начало периода, когда он приобрел известность как художник по всей Японии. Его самая знаменитая работа « Тридцать шесть видов горы Фудзи , включая знаменитую Великую волну у Канагавы и Красную Фудзи» была создана в начале 1830-х годов. Результаты перспективных исследований Хокусая в манге можно увидеть здесь, в книге «Великая волна», где он использует то, что можно было бы рассматривать как западную перспективу, для представления глубины и объема. [22] Он оказался настолько популярным, что позже в серию были добавлены еще десять гравюр. Среди других популярных серий гравюр, которые он сделал за это время:Экскурсия по водопадам провинции , океанам мудрости и необычным видам знаменитых мостов в провинции . [23] Он также начал создавать ряд подробных индивидуальных изображений цветов и птиц ( kach-e ), включая чрезвычайно подробные Маки и Стая кур . [24]

Более поздняя жизнь [ править ]

В следующий период, начавшийся в 1834 году, Хокусай работал под именем «Гакё Родзин» (画 狂 老人; «Старик без ума от искусства»). [25] Именно в это время он выпустил « Сто видов горы Фудзи» , еще одну значительную серию [26], которую обычно считают «шедевром среди его альбомов с пейзажами». [10]

В колофоне к этому произведению Хокусай пишет:

С шести лет у меня была страсть к копированию формы вещей, а с пятидесяти лет я опубликовал много рисунков, но из всего, что я нарисовал к семидесяти годам, нет ничего, что стоило бы принимать во внимание. В свои семьдесят три года я частично понял строение животных, птиц, насекомых и рыб, а также жизнь трав и растений. Итак, в восемьдесят шесть лет я продвинусь дальше; в девяносто я еще глубже проникну в их тайный смысл, а к сотне, возможно, действительно достигну уровня чудесного и божественного. Когда мне исполнится сто десять, каждая точка, каждая линия будет жить своей собственной жизнью. [27]

В 1839 году пожар уничтожил мастерскую Хокусая и большую часть его работ. К этому времени его карьера начала угасать, так как молодые артисты, такие как Андо Хиросигэ, становились все более популярными. В возрасте 83 лет Хокусай по приглашению богатого фермера Такаи Кодзана поехал в Обусе в провинции Синано (ныне префектура Нагано ), где прожил несколько лет. [28] Во время своего пребывания в Obuse он создал несколько шедевров, включая « Мужскую волну» и « Женскую волну» . [28] Между 1842 и 1843 годами, в том, что он назвал «ежедневным экзорцизмом» ( нисшин дзёма ), Хокусай рисовал китайских львов ( сиси) каждое утро чернилами на бумаге как оберег от несчастья. [29] [30]

Хокусай продолжал работать почти до конца, написав «Дракон дыма, убегающий с горы Фудзи» [31] и « Тигр в снегу» в начале 1849 года [32].

Постоянно стремясь создать лучшую работу, он, по-видимому, воскликнул на смертном одре: «Если бы только Небеса дали мне еще десять лет ... Еще пять лет, тогда я мог бы стать настоящим художником». Он умер 10 мая 1849 года [33] и был похоронен в Сейкё-дзи в Токио ( район Тайто). [5] хайку он написал незадолго до своей смерти гласит: «Хотя , как призрак, я слегка шагать, летние поля» [32]

  • Дракон на фестивальной платформе Хигасимати, Обусе, 1844 г.

  • Женская волна , написанная во время жизни в Обусе , 1845 г.

  • Дракон дыма, сбегающий с горы Фудзи , картина, 1849 г.

  • Тигр в снегу , свиток, тушь и цвет на шелке, 1849 г.

Избранные работы [ править ]

  • Гроза Beneath на высшем уровне ,
    от Тридцать шесть видов горы Фудзи

  • Водопад Кирифури на горе Куроками в Симоцуке ,
    из «Экскурсии по японским водопадам»

  • Сон жены рыбака (1814), включенный в Kinoe no Komatsu , трехтомник эротики сюнга.

  • Кукушка и азалии , 1834 год
    из серии "Маленький цветок"

  • Цапли из быстрых уроков упрощенного рисования

  • Карп прыгает по каскаду

  • Призрак Оива ,
    из Ста Призрачных Рассказов

  • Натюрморт , суримоно печать

  • Кадзикадзава в провинции Кай ,
    с 36 видов на гору Фудзи

  • Мост Тенма в провинции Сэцу ,
    из редких видов на знаменитые японские мосты

  • Тёши в Симоша ,
    из Океанов Мудрости

  • "Большая волна" из ста видов горы Фудзи

  • Амид Falls ,
    от A Tour японских водопадов

Влияние на искусство и культуру [ править ]

Обложка оперы Дебюсси " Мер" , 1905 г.

Хокусай как художник имел достижения в различных областях. Он занимался дизайном книжных иллюстраций и гравюр на дереве, зарисовок и живописи более 70 лет. [34] Хокусай был одним из первых экспериментаторов западной линейной перспективы среди японских художников. [35] Сам Хокусай находился под влиянием Сэссю Тёё и других стилей китайской живописи . [36] Его влияние распространилось по всему миру на его западных современников в Европе девятнадцатого века с японизма , который начался с увлечения коллекционированием японского искусства, особенно укиё-э, некоторые из первых образцов которого можно было увидеть в Париже. когда примерно в 1856 году французский художник Феликс БракемонВпервые наткнулся на копию блокнота Hokusai Manga в мастерской своего принтера. [ необходима цитата ]

Он оказал влияние на движение импрессионизма , темы, перекликающиеся с его работами, проявились в работах Клода Моне и Пьера-Огюста Ренуара , а также в стилях модерн или модерн в Германии. Его гравюры на дереве коллекционировали многие европейские художники, такие как Дега , Гоген , Климт , Франц Марк , Август Макке , Мане и Ван Гог . [37] Дега сказал о нем: «Хокусай - не просто один из художников в Плавучем мире. Он - остров, континент, целый мир в себе самом». [38] Герман ОбристНа мотив хлыстовой травмы или Peitschenhieb , который стал примером нового движения, заметно влияние творчества Хокусая.

Даже после его смерти выставки его работ продолжают расти. В 2005 году в Токийском национальном музее прошла выставка Хокусай, на которую в этом году пришло самое большое количество посетителей из всех выставок. [39] Несколько картин с токийской выставки также выставлялись в Соединенном Королевстве. В Британском музее прошла первая выставка работ Хокусая последнего года, в том числе «Большая волна» в 2017 году. [40]

Хокусай вдохновил на создание короткометражного рассказа писателя-фантаста Роджера Желязны , удостоенного премии Хьюго , « 24 вида на гору Фудзи от Хокусая », в котором главный герой совершает поездку по окрестностям горы Фудзи, останавливаясь в местах, написанных Хокусаем. Книга о внимательности 2011 года завершается стихотворением Роджера Киза «Говорит Хокусай», которому предшествует объяснение, что «иногда поэзия лучше всего отражает душу идеи». [41]

В « Британской энциклопедии 1985 года» Ричард Лейн характеризует Хокусая как «с конца 19 века, [производившего] впечатление на западных художников, критиков и любителей искусства, возможно, больше, чем на любого другого азиатского художника». [42]

«Магазинная продажа картинок и укиё-э» Хокусая показывает, как укиё-э в то время фактически продавалось; на нем показано, как эти гравюры продавались в местных магазинах, и что обычные люди могли покупать укиё-э. Необычно для этого изображения, Хокусай использовал подход раскрашивания вручную вместо использования нескольких отдельных деревянных блоков. [1]

Заметки [ править ]

  1. ^ Нуссбаум, Луи Фредерик . (2005). «Хокусай» в Японской энциклопедии , с. 345.
  2. ^ Смит [ необходима страница ]
  3. Перейти ↑ Kleiner, Fred S. and Christin J. Mamiya, (2009). Искусство Гарднера сквозь века: незападные перспективы, с. 115 .
  4. ^ a b c d Уэстон, стр. 116
  5. ^ a b c d e Nagata [ необходима страница ]
  6. Перейти ↑ Weston, pp. 116–117
  7. ^ а б в г д Уэстон, стр. 117
  8. ^ "葛 飾, 応 為 カ ツ シ カ, オ ウ イ" (на японском). CiNii . Дата обращения 22 мая 2017 .
  9. ^ Calza (2003), стр. 426
  10. ^ а б Нагата, Сейджи. Хокусай: гений японского укиё-э . Коданша, Токио, 1999. [ нужна страница ]
  11. ^ Имя «Хокусай» (北 斎 «Северная студия») является сокращением от «Хокусинсай» (北辰 際 «Студия Полярной звезды»). В буддизме Нитирэн Полярная звезда почитается как божество, известное как Мёкэн .
  12. ^ Calza (2003), стр. 128
  13. Перейти ↑ Weston, pp. 117–118
  14. ^ 日 美 ブ ロ グ 第 86 回 深 川 ・ 国 ・ 九段 へ 北 斎 と 馬 面 を 探 す 旅. NHK . 17 февраля 2019 г.,
  15. ^ 曲 亭 馬 琴 と 葛 飾 北 斎Музей Хокусая.
  16. ^ Calza (2003), стр. 455
  17. ^ Тинайос, Эллис (июнь 2015). «Хокусай и его резаки». Печатать ежеквартально . XXXII (2): 186–191.
  18. ^ Хиллер, Джек Р. (1980). Искусство Хокусая в книжной иллюстрации . Лондон: Sotheby Parke Bernet; Беркли, Калифорния: Калифорнийский университет Press. п. 107
  19. Перейти ↑ Weston, p. 118
  20. ↑ Укороченная форма Дарума Сэнсэй .
  21. ^ Calza (2003), стр. 192
  22. ^ Визг, Тимон (2012). «Взгляд Хокусая». Мехадемия . 7 : 107. DOI : 10.1353 / mec.2012.0009 . JSTOR 41601844 . S2CID 119865798 .  
  23. Перейти ↑ Weston, pp. 118–119
  24. Перейти ↑ Weston, p. 119
  25. ↑ Hokusai Heaven, получено 27 марта 2009 г. Архивировано 3 сентября 2009 г. в Wayback Machine.
  26. ^ «Фугаку хяккей (Сто видов горы Фудзи)» . Музей изящных искусств, Бостон . 21 декабря 2018 . Проверено 22 января 2019 года .
  27. ^ Кальца, Джан Карло. «Хокусау: Вселенная» у Хокусая , с. 7. Phaidon
  28. ^ a b «Добро пожаловать в мир Хокусая,« Старик без ума от живописи »!» . Хокусай Кан . Музей Хокусая . Дата обращения 16 мая 2019 .
  29. ^ Machotka, Эва (2009). Визуальный генезис японской национальной идентичности: Хякунин Иссю Хокусая . Питер Лэнг. ISBN 9789052014821.
  30. ^ "Изящное японское искусство, лот 252" . Bonhams. 2008 . Дата обращения 5 ноября 2020 .
  31. ^ "Дракон дыма, убегающий с горы Фудзи, 1849 Хокусай" . KatsushikaHokusai.com . Дата обращения 2 ноября 2020 .
  32. ^ a b Tsuji Nobou в Calza (2003), стр. 72
  33. ^ (18-й день 4-го месяца 2-го года эры Каэй по старому календарю)
  34. ^ Финли, Кэрол (1 января 1998). Искусство Японии: Цветные гравюры на деревянных блоках . Публикации Лернера. ISBN 9780822520771.
  35. ^ «Живопись как архитектурное пространство:« Экскурсии »Сезанна и Хокусая». 2008 г. Цитировать журнал требует |journal=( помощь )
  36. ^ Дэниел Аткисон и Лесли Стюарт. " Жизнь и искусство Кацусика Хокусай " в " Из летающего мира: Часть II: Японские рельефные гравюры" , каталог выставки, подготовленный Калифорнийским государственным университетом в Чико . Проверено 9 июля 2007 г .; Архивировано 8 ноября 2002 года в Wayback Machine.
  37. ↑ Родс, Дэвид (ноябрь 2011 г.). «Ретроспектива Хокусая» . Бруклинская железная дорога .
  38. ^ «Как после смерти Хокусай изменил историю искусства» . Phaidon. 10 мая 2017 . Дата обращения 6 ноября 2020 .
  39. ^ Браун, Кендалл Х. (13 августа 2007 г.). «Хокусай и его возраст: живопись укиё-э, эстамп и книжная иллюстрация в Японии в конце Эдо (обзор)». Журнал японоведов . 33 (2): 521–525. DOI : 10.1353 / jjs.2007.0048 . ISSN 1549-4721 . S2CID 143267375 .  
  40. ^ Карелли, Франческо (2018). «Хокусай: за великой волной» . Лондонский журнал первичной медицинской помощи . 10 (4): 128–129. DOI : 10.1080 / 17571472.2018.1486504 . PMC 6074688 . PMID 30083250 .  
  41. ^ Марк Уильямс и Дэнни Пенман (2011). Внимательность: восьминедельный план обретения мира в безумном мире , стр. 249, 250–251. Стихотворение также есть на сайте Hokusai Says - Gratefulness.org .
  42. ^ Лейн, Ричард (1985). "Хокусай", Британская энциклопедия , т. 5, с. 973.

Ссылки [ править ]

  • Кальца, Джан Карло (2003). Хокусай . Phaidon. ISBN 0714844578.
  • Лейн, Ричард (1978). Образы плавучего мира: японская гравюра . Оксфорд: Издательство Оксфордского университета. ISBN 978-0-19-211447-1 ; OCLC 5246796 .  
  • Нагата, Сейджи (1995). Хокусай: гений японского укиё-э . Токио: Kodansha International.
  • Рэй, Дебора Коган (2001). Хокусай: Человек, нарисовавший гору . Нью-Йорк: Книги Фрэнсис Фостер. ISBN 0-374-33263-0 . 
  • Смит, Генри Д. II (1988). Хокусай: сто видов на гору. Fuji . Нью-Йорк: Джордж Бразиллер, Инк., Издательство. ISBN 0-8076-1195-6 . 
  • Уэстон, Марк (1999). Гиганты Японии: жизни самых влиятельных мужчин и женщин Японии . Нью-Йорк: Kodansha International. ISBN 1-56836-286-2 . 

Дальнейшее чтение [ править ]

Общая биография [ править ]

  • Боуи, Теодор (1964). Рисунки Хокусая. Издательство Индианского университета, Блумингтон.
  • Форрер, Матти (1988). Хокусай Риццоли, Нью-Йорк. ISBN 0-8478-0989-7 . 
  • Форрер, Матти; ван Гулик, Виллем Р. и Кемпфер, Хайнц М. (1982). Хокусай и его школа: картины, рисунки и иллюстрированные книги. Музей Франса Халса, Харлем. ISBN 90-70216-02-7 
  • Хиллер, Джек (1955). Хокусай: Живопись, графика и ксилография. Файдон, Лондон.
  • Хиллер, Джек (1980). Искусство Хокусая в книжной иллюстрации. Sotheby Publications, Лондон. ISBN 0-520-04137-2 . 
  • Лейн, Ричард (1989). Хокусай: Жизнь и работа. EP Dutton. ISBN 0-525-24455-7 . 
  • ван Раппард-Бун, Шарлотта (1982). Хокусай и его школа: японская гравюра ок. 1800–1840 (Каталог собрания японской гравюры, Рейксмузеум, часть III). Рейксмузеум, Амстердам.

Конкретные произведения искусства [ править ]

Читателям, которые хотят получить больше информации о конкретных произведениях искусства Хокусая, рекомендуются именно эти работы.

  • Хиллер, Джек и Диккенс, FW (1960). Фугаку Хияку-кэй («Сто видов Фудзи» Хокусая) . Фредерик, Нью-Йорк.
  • Кондо, Ичитаро (1966). Пер. Терри, Чарльз С. Тридцать шесть видов горы Фудзи Хокусая . Центр Восток-Запад, Гонолулу.
  • Миченер, Джеймс А. (1958). В Хокусай Sketch-книги: Выдержки из «Манга » . Чарльз Э. Таттл, Ратленд.
  • Морс, Питер (1989). Хокусай: Сто поэтов . Джордж Бразиллер, Нью-Йорк. ISBN 0-8076-1213-8 . 
  • Наразаки, Мунешигэ (1968). Пер. Бестер, Джон. Шедевры Укиё-Э: Хокусай - Тридцать шесть видов на гору. Fuji . Коданша, Токио.

Художественные монографии [ править ]

Монографии, посвященные творчеству Хокусая:

  • Гонкур, Эдмон де (2014). Essential Hokusai. Борнмут, Паркстон Интернэшнл. ISBN 978-1-78310-128-3 . 
  • Гонкур, Эдмон де (2014). Hokusai Mega Square. Борнмут, Паркстон Интернэшнл. ISBN 978-1-78310-566-3 . 

Внешние ссылки [ править ]

  • Хокусай в Британской энциклопедии
  • Музей Хокусая в Обусе, Япония
  • Сайт Хокусая
  • Работы Хокусая в Faded Page (Канада)

Печать [ править ]

  • Хокусай полное собрание сочинений
  • Гравюры укиё-э Кацусики Хокусая
  • Гравюры Хокусая в Музее изящных искусств в Бостоне
  • Работы Хокусая в Токийском цифровом музее
  • Работы Хокусая в Музее искусств Мичиганского университета

Биографии [ править ]

  • Биография Кацусики Хокусая, Британский музей