Кино Италии

Кино Италии
Коллаж из известных итальянских актеров и режиссеров [а]
Кол- во экранов	3 217 (2013) [1]
• На душу населения	5,9 на 100 000 (2013) [1]
Основные дистрибьюторы	Medusa Film (16,7%) Warner Bros. (13,8%) 20th Century Fox (13,7%) [2]
Создал художественные фильмы (2018) [3]
Общий	273
Вымышленный	180
Документальный	93
Количество приемов (2018) [3]
Общий	85 900 000
• На душу населения	1,50 (2012 г.) [4]
Национальные фильмы	19 900 000 (23,17%)
Валовые сборы (2018) [3]
Общий	555 миллионов евро
Национальные фильмы	128 миллионов евро (23,03%)

В « Кино Италии» представлены фильмы, снятые в Италии или итальянскими режиссерами . Первым итальянским режиссером считается Витторио Кальчина  [ он ] , сотрудник братьев Люмьер , снимавших Папу Льва XIII в 1896 году. С самого начала итальянское кино оказало влияние на кинематографические движения во всем мире. По состоянию на 2018 год итальянские фильмы получили 14 наград Американской киноакадемии за лучший фильм на иностранном языке (больше всего в любой стране), а также 12 Золотых пальмовых ветвей (вторая по величине среди всех стран), одну премию Оскар за лучший фильм и множество Золотых пальм. Львы иЗолотые медведи .

Италия - это родина художественного кино, и стилистический аспект фильма был самым важным фактором в истории итальянского кино. ^{[5] [6]} В начале 1900-х годов такие художественные и эпические фильмы , как « Отелло» (1906), «Последние дни Помпеи» (1908), L'Inferno (1911), Quo Vadis (1913) и Cabiria (1914), были сделаны как адаптации книг или спектаклей. Итальянские кинематографисты использовали сложные декорации, роскошные костюмы и рекордные бюджеты для создания новаторских фильмов. Одно из первых кинематографических авангардных движений, итальянский футуризм., проходил в Италии в конце 1910-х годов. После периода упадка в 1920-х годах итальянская киноиндустрия возродилась в 1930-х годах с появлением звукового кино . Популярный в то время итальянский жанр, Telefoni Bianchi , состоял из комедий с гламурным фоном. ^[7]

В то время как фашистское правительство Италии оказывало финансовую поддержку национальной киноиндустрии, в первую очередь строительству киностудий Cinecittà (крупнейшей киностудии в Европе), оно также участвовало в цензуре, и поэтому многие итальянские фильмы, снятые в конце 1930-х годов, были пропагандистскими. После Второй мировой войны в Италии наблюдался подъем влиятельного итальянского неореалистического движения, которое положило начало режиссерской карьере Лукино Висконти , Роберто Росселлини и Витторио Де Сика . Неореализм пришел в упадок в конце 1950-х годов в пользу более легких фильмов, таких как фильмы жанра Commedia all'italiana и таких важных режиссеров, как Федерико Феллини.и Микеланджело Антониони . Такие актрисы, как Софи Лорен , Джульетта Мазина и Джина Лоллобриджида, в этот период достигли международной известности. ^[7]

Spaghetti Western достигла популярности в середине 1960-х годов, достигнув своего пика с Серджио Леоне «s Доллары Trilogy , который показал загадочные оценки композитора Эннио Морриконе , которые стали популярными иконки культуры западного жанра. Эротические итальянские триллеры, или giallos , созданные такими режиссерами, как Марио Бава и Дарио Ардженто в 1970-х годах, повлияли на жанр ужасов во всем мире. В 1980-х и 1990-х годах такие режиссеры, как Эрманно Ольми , Бернардо Бертолуччи , Джузеппе Торнаторе , Габриэле Сальваторес иРоберто Бениньи вернул итальянскому кино признание критиков. ^[7]

Страна также славится своим престижным Венецианским кинофестивалем , старейшим кинофестивалем в мире, который проводится ежегодно с 1932 года и награждает Золотым львом . ^[8] В 2008 году «Венецианские дни» («Giornate degli Autori»), раздел, проводимый параллельно с Венецианским кинофестивалем, в сотрудничестве со студиями Cinecittà и Министерством культурного наследия подготовили список из 100 фильмов, которые изменили коллектив. память о стране с 1942 по 1978 год: « 100 итальянских фильмов, которые нужно спасти ».

История [ править ]

Ранние годы [ править ]

Французские братья Люмьер начали публичные показы в Италии в 1896 году: в марте 1896 года в Риме и Милане; в апреле в Неаполе, Салерно и Бари; в июне в Ливорно; в августе в Бергамо, Болонье и Равенне; в октябре в Анконе; ^[9] и в декабре в Турине, Пескара и Реджо-ди-Калабрия. Стажеры Люмьера снимали короткометражные фильмы о повседневной жизни и комиксы в конце 1890-х - начале 1900-х годов. В этот период итальянский кинематографист Филотео Альберини запатентовал свой «Кинетограф». ^[7]

1900-е [ править ]

Итальянская киноиндустрия сформировалась между 1903 и 1908 годами под руководством трех крупных организаций: Cines , базирующейся в Риме; и базирующиеся в Турине компании Ambrosio Film и Itala Film . Вскоре последовали другие компании в Милане и Неаполе, и эти первые компании быстро достигли приличного качества производства и смогли продавать свою продукцию как в Италии, так и за рубежом.

Ранние итальянские фильмы обычно состояли из адаптации книг или театральных постановок, таких как « Отелло» Марио Казерини (1906) и адаптация романа Артуро Амброзио 1908 года «Последние дни Помпеи» . Также популярны в этот период были фильмы о исторических личностях, таких как Caserini в Беатриче Ченчи (1909) и Ugo Falena «s Лукреция Борджиа (1910).

1910-е [ править ]

L'Inferno , снятый Milano Films в 1911 году, был первым полнометражным [определение неясно: он длился чуть больше часа, так что это «фильм средней продолжительности»?] Итальянский художественный фильм, когда-либо созданный. ^[10] Среди популярных ранних итальянских актеров были Эмилио Гионе , Альберто Колло , Бартоломео Пагано , Амлето Новелли , Лида Борелли , Ида Карлони Талли , Лидия Кваранта и Мария Якобини . ^[7]

Фильм Энрико Гуаццоне 1913 года « Quo Vadis» был одним из самых ранних « блокбастеров » в истории кинематографа, в нем были задействованы тысячи статистов и роскошная декорация. Фильм Джованни Пастроне « Кабирия» 1914 года был еще более масштабным, потребовавшим два года и рекордным бюджетом для производства, и это был первый когда-либо снятый эпический фильм . Картина Нино Мартольо « Затерянные во тьме» , также выпущенная в 1914 году, задокументировала жизнь трущоб Неаполя и считается предшественником неореалистического движения 1940-х и 1950-х годов. ^[7]

Кинотеатр футуриста [ править ]

Между 1911 и 1919 годами Италия была домом для первого авангардного движения в кино, вдохновленного движением футуризма в стране . Манифест футуристической кинематографии 1916 года подписали Филиппо Маринетти , Армандо Джинна, Бруно Корра, Джакомо Балла и другие. Для футуристов кино было идеальным видом искусства, будучи свежим средством, которым можно было управлять с помощью скорости, специальных эффектов и редактирования. Большинство фильмов этого периода на футуристическую тематику было утеряно, но критики называют « Тайс» (1917) Антона Джулио Брагальи одним из самых влиятельных фильмов, который послужил главным источником вдохновения для немецкого экспрессионистского кино в следующем десятилетии.

Итальянская киноиндустрия боролась с растущей иностранной конкуренцией в годы после Первой мировой войны . ^[7] Несколько крупных студий, в том числе Cines и Ambrosio, сформировали Unione Cinematografica Italiana для координации национальной стратегии кинопроизводства. Однако эта попытка не увенчалась успехом из-за большого разрыва между производством и показом (некоторые фильмы были выпущены только через несколько лет после их производства). ^[11]

1920-е [ править ]

Среди известных итальянских фильмов поздней немой эпохи были « Ротаио» Марио Камерини (1929) и « Солнце» Алессандро Блазетти (1929). ^[7]

1930-е годы [ править ]

Чинечитта [ править ]

В 1930 году Дженнаро Райелли направлен первый итальянский говорящую картину , Песнь о любви . Затем последовали « Мать-Земля» (1930) и « Воскрешение» (1931) Блазетти , а также « Фигаро и его великий день» Камерини (1931). Появление звуковых фильмов привело к более строгой цензуре со стороны фашистского правительства . ^[7]

В 1930-е годы в итальянском кино преобладали легкие комедии, известные как telefoni bianchi («белые телефоны»). ^[7] Эти фильмы, в которых использовались щедрые декорации, пропагандировали консервативные ценности и уважение к власти, и поэтому обычно избегали пристального внимания государственных цензоров. Важные примеры telefoni bianchi включают « Paradiso» Гвидо Бриньоне (1932), « O la borsa o la vita» Карло Брагальи (1933) и « Вместе в темноте» Ригелли (1935). Исторические фильмы, такие как « 1860» (1934) Блазетти и « Сципион Африканский: поражение Ганнибала» Кармине Галлоне.(1937) также были популярны в этот период. ^[7]

В 1934 году итальянское правительство создало Главное управление кино ( Direzione Generale per le Cinematografia ) и назначило его директором Луиджи Фредди . С одобрения Бенито Муссолини это управление призвало к созданию города к юго-востоку от Рима, посвященного исключительно кинематографу, под названием Cinecittà («Город кино»). Построенный в 1937 году, Cinecittà предоставил все необходимое для кинопроизводства: театры, технические службы и даже школу кинематографии Centro Sperimentale di Cinematografia для младших учеников. Студии Cinecittà были самыми передовыми производственными мощностями в Европе и значительно повысили техническое качество итальянских фильмов. ^[7] Многие фильмы до сих пор полностью снимаются в Чинечитте.

В этот период сын Муссолини, Витторио , создал национальную продюсерскую компанию и организовал работу известных авторов, режиссеров и актеров (включая даже некоторых политических оппонентов), тем самым создав между ними интересную коммуникационную сеть, которая породила несколько известных друзей и стимулировала культурную жизнь. взаимодействие.

1940-е [ править ]

Неореализм (1940-1950-е годы) [ править ]

К концу Второй мировой войны итальянское «неореалистическое» движение начало формироваться. Неореалистические фильмы, как правило, касались рабочего класса (в отличие от Telefoni Bianchi ) и снимались на месте. Во многих неореалистических фильмах, но не во всех, снимались непрофессиональные актеры. Хотя термин «неореализм» был впервые использован для описания фильма Лукино Висконти 1943 года « Оссессион» , у этого движения было несколько важных предшественников, в первую очередь фильм Камерини « Что такое негодяи! (1932), который был первым итальянским фильмом, полностью снятым на натуре, и фильм Блазетти 1942 года « Четыре шага в облаках» . ^[12]

Оссессион рассердил фашистских чиновников. Сообщается, что после просмотра фильма Витторио Муссолини крикнул: «Это не Италия!» перед выходом из театра. ^[13] Фильм был впоследствии запрещен в контролируемых фашистами частях Италии. В то время как неореализм резко вырос после войны и стал невероятно влиятельным на международном уровне, неореалистические фильмы составляли лишь небольшой процент итальянских фильмов, снятых в этот период, так как послевоенные итальянские кинозрители предпочитали эскапистские комедии с участием таких актеров, как Тото и Альберто Сорди . ^[12]

Неореалистические работы, такие как трилогия Роберто Росселлини « Рим, Открытый город» (1945), Паиса (1946) и Германия, «Год ноль» (1948), с участием профессиональных актеров, таких как Анна Маньяни, и ряда непрофессиональных актеров, пытались описать тяжелые экономические и моральные условия послевоенной Италии и изменения общественного менталитета в повседневной жизни. Фильм Висконти « Земля дрожит» (1948) был снят на месте в сицилийской рыбацкой деревне с участием местных непрофессиональных актеров. Джузеппе Де Сантис , с другой стороны, использовал таких актеров, как Сильвана Мангано и Витторио Гассман в своем фильме 1949 года,Горький рис расположен в долине реки По во время сезона сбора урожая риса.

Поэзия и жестокость жизни гармонично сочетаются в произведениях, которые Витторио Де Сика написал и поставил вместе со сценаристом Чезаре Заваттини : среди них « Чистка обуви» (1946), Похититель велосипедов (1948) и « Чудо в Милане» (1951). Фильм 1952 года Умберто Д.показал бедного старика с его маленькой собачкой, который должен просить милостыню против своего достоинства в одиночестве нового общества. Эта работа, пожалуй, является шедевром Де Сики и одной из самых значительных работ в итальянском кино. Он не имел коммерческого успеха, и с тех пор его показали по итальянскому телевидению всего несколько раз. Тем не менее, это, пожалуй, самая жестокая атака, при кажущейся тишине действий, против правил новой экономики, нового менталитета, новых ценностей, и она воплощает в себе как консервативный, так и прогрессивный взгляд.

Хотя Умберто Д. считается концом неореалистического периода, более поздние фильмы, такие как « Страда» Федерико Феллини (1954 г.) и фильм Де Сики 1960 г. « Две женщины» (за который Софи Лорен получила Оскар за лучшую женскую роль), сгруппированы по жанру. . Первый фильм режиссера Пьера Паоло Пазолини , Accattone (1961), демонстрирует сильное влияние неореализма. ^[12] Итальянское неореалистическое кино оказало влияние на кинематографистов по всему миру и помогло вдохновить другие кинематографические движения, такие как Французская новая волна и Польская киношкола.. Период неореализма критики, режиссеры и ученые часто называют просто «золотым веком» итальянского кино.

• Ossessione (1943) Лукино Висконти .

• Кадр из Рима, Открытый город (1945) Роберто Росселлини .

• «Похитители велосипедов» (1948) Витторио Де Сика вошли в число лучших фильмов, когда-либо созданных, и являются частью канона классического кино. ^[14]

• Картина Жилло Понтекорво « Битва за Алжир» (1966) часто ассоциируется с итальянским неореализмом. ^[15]

1950-е [ править ]

Федерико Феллини (1950-1990-е годы) [ править ]

Феллини получил Золотую пальмовую ветвь за «Сладкую жизнь» , был номинирован на двенадцать премий «Оскар» и выиграл четыре в категории « Лучший фильм на иностранном языке» , что является самым большим показателем для любого режиссера в истории Академии. Он получил почетную награду за жизненные достижения на 65-й церемонии вручения награды Академии в Лос-Анджелесе . Среди других его известных фильмов: «Страда» (1954), « Ночи Кабирии» (1957), « Джульетта духов» (1967), « Сатирикон» (1969), « Рома» (1972), « Амаркорд» (1973) и «Казанова» Феллини (1976).

Розовый неореализм (1950-1960-е) [ править ]

Было сказано, что после Умберто Д. к неореализму больше ничего нельзя было добавить. Возможно, из-за этого неореализм фактически закончился этим фильмом; последующие работы были обращены к более легкой атмосфере, возможно, более согласованной с улучшающимися условиями в стране, и этот жанр был назван розовым неореализмом . Эта тенденция позволила более «экипированным» актрисам стать настоящими знаменитостями, такими как Софи Лорен , Джина Лоллобриджида , Сильвана Пампанини , Люсия Босе , Барбара Буше , Элеонора Росси Драго , Сильвана Мангано , Вирна Лиси , Клаудиа Кардинале иСтефания Сандрелли . Вскоре розовый неореализм, такой как Pane, amore e fantasia (1953) с Витторио Де Сика и Джиной Лоллобриджидой , был заменен Commedia all'italiana , уникальным жанром, рожденным на идеальной юмористической основе, и вместо этого очень серьезно говорившим о важных социальных темы.

Commedia all'Italiana (1950-1980-е годы) [ править ]

Итальянская комедия , как правило , считается, что началось с Марио Моничелли «s I soliti Ignoti ( Big Deal на Мадонна - стрит , 1958) и получил свое название от названия Джерми » s Divorzio all'Italiana ( Развод по- итальянски Style , 1961). Долгое время это определение использовалось с уничижительным намерением. Витторио Гассман , Марчелло Мастроянни , Уго Тоньяцци , Альберто Сорди , Клаудиа Кардинале , Моника Витти и Нино Манфредибыли среди звезд этих фильмов, в которых описывались годы экономического возрождения и изучались итальянские обычаи, своего рода самоэтнологическое исследование. В 1961 году Дино Ризи поставил « Una vita difficile» ( «Трудная жизнь» ), затем « Il sorpasso» («Легкая жизнь»), ныне культовый фильм, за которым последовали: « Я Мостри» ( «Монстры из Рима» , также известные как « 15 из Рима» ), In nome del Popolo. Italiano ( от имени итальянского народа ) и Profumo di donna ( запах женщины ). Среди работ Моничелли - La grande guerra ( Великая война), I compagni ( Товарищи , также известные как Организатор ), L'Armata Brancaleone , Vogliamo i Colonnelli ( Мы хотим полковников ), Romanzo popolare (Популярный роман) и сериал Amici miei .

Тото (1930-1960-е годы) [ править ]

В то время, когда речь идет о более коммерческой стороне производства, бурно проявился феномен Тото , неаполитанского актера, известного как главный итальянский комикс. Его фильмы (часто с Альдо Фабрици , Пеппино де Филиппо и почти всегда с Марио Кастеллани ) выражали своего рода неореалистическую сатиру, как с помощью гитары («хаммистого» актера), так и с помощью искусства великого драматического актера он. тоже было. «Кинопленка», выпускавшая в год десятки фильмов, репертуар его часто повторялся. Его личная история (князь родился в бедном Rione (часть города) из Неаполя), его уникальное искривленное лицо, его особая мимика и жесты создали неповторимый персонаж и сделали его одним из самых любимых итальянцев 1960-х годов.

Дон Камилло и Пеппоне (1950-1980-е годы) [ править ]

Серия черно-белых фильмов, основанная на персонаже Дона Камилло, созданная итальянским писателем и журналистом Джованнино Гуарески, была снята между 1952 и 1965 годами. Это были французско-итальянские совместные производства, в которых Фернандель сыграл Дона Камилло, а Джино Черви - Пеппоне. Названия: «Маленький мир Дона Камилло» , «Возвращение Дона Камилло» , «Последний тур Дона Камилло» , « Дон Камилло: монсеньор» и « Дон Камилло в Москве» . Марио Камерини приступил к съемкам в фильме Don Camillo ei giovani d'oggiно пришлось прекратить съемки из-за болезни Фернанделя, что привело к его безвременной смерти. Затем фильм был завершен в 1972 году, когда Гастон Москин играл роль Дона Камилло, а Лайонел Стендер - Пеппоне. В 1983 году был переделан фильм « Дон Камилло» ( «Мир Дона Камилло» ) в итальянской постановке под руководством Теренса Хилла, который также сыграл Дона Камилло в главной роли. Колин Блейкли исполнил Пеппоне в одной из своих последних ролей в кино.

Голливуд на Тибре (1950-1960-е) [ править ]

В конце 1940-х голливудские студии начали переводить производство за границу в Европу. Италия была, наряду с Великобританией, одним из основных направлений для американских кинокомпаний. Съемки в Cinecittà крупнобюджетных фильмов, таких как Quo Vadis (1951), Римские каникулы (1953), Ben-Hur (1959) и Cleopatra (1963), были сняты на английском языке с международными актерами и иногда, но не всегда, в итальянской обстановке. или темы. Расцвет того, что было названо «Голливудом на Тибре», пришелся на период с 1950 по 1970 год, когда многие из самых известных имен мирового кинематографа снимали фильмы в Италии.

Баска (также известная как «Меч и сандалии») (1950-1960-е годы) [ править ]

С выходом фильма 1958 года « Геркулес» с американским бодибилдером Стивом Ривзом в главной роли итальянская киноиндустрия вышла на американский кинорынок. Эти фильмы, многие из которых на мифологические или библейские темы, были малобюджетными костюмированными / приключенческими драмами и сразу же привлекли внимание как европейской, так и американской аудитории. Помимо множества фильмов, в которых снимались такие мускулистые мужчины, как Геракл, часто встречались такие герои, как Самсон и итальянский вымышленный герой Масисте . Иногда «Баски» отвергаются как некачественный побег от реальности, они позволили новым режиссерам, таким как Серджио Леоне и Марио Бава , прорваться в киноиндустрию. Некоторые, например, Марио Бава«Геркулес в призрачном мире» (итал. Ercole Al Centro Della Terra) сами по себе считаются основополагающими произведениями. По мере развития жанра бюджеты иногда увеличивались, о чем свидетельствуеткартина1962 года I sette gladiatori ( «Семь гладиаторов», выпущенная в США 1964 года), широкоэкранный эпос с впечатляющими декорациями и матовой росписью. Большинство фильмов с пеплумом были цветными , тогда как предыдущие итальянскиефильмычасто были черно-белыми.

• Кирк Дуглас и Сильвана Мангано в паузе во время съемок « Улисса» (1954)

• Дуэль титанов (1961)

• Мой сын, герой (1962)

1960-е [ править ]

Спагетти-вестерн (1960-1970-е) [ править ]

Вслед за увлечением баской , родственным жанром, возник спагетти-вестерн, который был популярен как в Италии, так и за ее пределами. Эти фильмы отличались от традиционных вестернов тем, что были сняты в Европе с ограниченным бюджетом, но отличались яркой кинематографией.

Самыми популярными спагетти-вестернами были спагетти-вестерны Серджио Леоне , чья « Трилогия долларов» (« Пригоршня долларов» 1964 года , несанкционированный римейк японского фильма « Йодзимбо » Акиры Куросавы ; фильм 1965 года « На несколько долларов больше» , оригинальный сиквел; и фильм 1966 года « Хорошее»). Bad and the Ugly , всемирно известный приквел) с участием Клинта Иствуда в качестве персонажа, продаваемого как « Человек без имени », и печально известные партитуры Эннио Морриконе , стали определять жанр вместе с « Однажды в сказке на Западе» (1968) ).

Другой популярный фильм «Спагетти-вестерн» - « Серджио Корбуччи Джанго» (1966) с Франко Неро в главной роли в роли главного героя , еще один плагиат Ёдзимбо , снятый с целью извлечь выгоду из успеха « Пригоршни долларов» . За оригинальным Django последовало как разрешенное продолжение ( Django Strikes Again, 1987 ), так и огромное количество несанкционированного использования того же персонажа в других фильмах.

• Клинт Иствуд как человек с No Name в За несколько долларов больше , часть Серджио Леоне «s Доллары Trilogy .

• Франко Неро в роли Джанго в одноименном фильме .

Бад Спенсер и Теренс Хилл (1960–1990 годы) [ править ]

Также считается, что спагетти-вестерны - это жанр фильмов, сочетающий традиционную западную атмосферу с комедией в стиле итальянской комедии; фильмы, в том числе « Меня зовут Тринити» и « Тринити все еще зовут меня!» , в котором участвовали Бад Спенсер и Теренс Хилл , сценические имена Карло Педерсоли и Марио Джиротти .

Джалло (триллер / ужасы) (1960-1970-е) [ править ]

В 1960–70-е годы итальянские режиссеры Марио Бава , Риккардо Фреда , Антонио Маргерити и Дарио Ардженто создали фильмы ужасов о джалло, которые стали классикой и повлияли на жанр в других странах. Репрезентативные фильмы включают: « Черное воскресенье» , «Кровавый замок» , « Подергивание смертельного нерва» , «Птица с хрустальным оперением» , « Глубокий красный» и « Суспирия» .

Благодаря успеху серии фильмов о Джеймсе Бонде итальянская киноиндустрия сделала большое количество имитаций и пародий в жанре европейского шпионажа с 1964 по 1967 год.

После 1960 - х годов бум shockumentary « Мондо » , такие как Якопетти «s Mondo Cane , в течение конца 1970 - х и начале 1980 - х годов, итальянский кинематограф стал международно синонимом насильственными фильмов ужасов. Эти фильмы были в основном подготовлены для видео рынка и приписывали подпитывает « видео противной » эру в Соединенном Королевстве .

Режиссерами этого жанра были Лучио Фульчи , Джо Д'Амато , Умберто Ленци и Руджеро Деодато . Некоторые из их фильмов столкнулись с судебными проблемами в Соединенном Королевстве ; после принятия Закона о видеозаписи 1984 года продажа копий таких фильмов, как Cannibal Holocaust и SS Experiment Camp , стала правонарушением . Итальянские фильмы этого периода обычно группируются как эксплуатационные .

Несколько стран обвинили итальянские студии в превышении границ приемлемости с их нацистскими фильмами об эксплуатации в конце 1970-х , вдохновленными американскими фильмами, такими как « Ильза, Волчица СС» . Итальянские работы включали печально известный, но сравнительно ручной экспериментальный лагерь СС и гораздо более графичную « Последнюю оргию Третьего рейха» (итал. L'ultima orgia del III Reich). В этих фильмах очень подробно показаны сексуальные преступления против узников концлагерей. Эти фильмы могут быть запрещены в Великобритании и других странах.

• Барбара Стил в Black Sunday (1960)

• Сцена из спектакля "Кровь и черные кружева" (1964)

• Джулиана Каландра в известной сцене из Deep Red (1975)

• Сюзи ( Джессика Харпер ) и Сара ( Стефания Казини ) в Суспирии , первом фильме трилогии Дарио Ардженто « Три матери »

Полизиоттески (1960-1970-е) [ править ]

Фильмы «Полизиоттески» ( итальянское произношение:  [политтсжоттески] ; множественное число от « полициоттеско» ) представляют собой поджанр криминальных и боевиков, которые возникли в Италии в конце 1960-х и достигли пика своей популярности в 1970-х. Они также известны как polizieschi all'italiana, Euro-Crime, Italo-Crime, спагетти-криминальные фильмы или просто итальянские криминальные фильмы. В фильмах этого жанра снимались самые известные международные актеры, такие как Ален Делон , Генри Сильва , Фред Уильямсон , Чарльз Бронсон , Томас Милиан и другие мировые звезды.

Франко и Чиччо (1960-1980-е) [ править ]

1970-е [ править ]

Commedia sexy all'italiana (1970-1980-е) [ править ]

В то время в Италии были очень популярны фильмы commedia sexy all'italiana , которые кинокритики того времени называли нехудожественными или «мусорными». Сегодня они широко переоценены и стали настоящими культовыми фильмами. Они также позволили продюсерам итальянского кино иметь достаточно доходов для производства успешных художественных фильмов. Эти комедийные фильмы не имели большой художественной ценности и достигли своей популярности, столкнувшись с итальянскими социальными табу, особенно в сексуальной сфере. Такие актеры, как Ландо Буззанка , Лино Банфи , Ренцо Монтаньяни , Альваро Витали , Глория Гуида , Барбара Буше и Эдвиг Фенек во многом своей популярностью обязаны этим фильмам.

Фантоцци (1970–1990 годы) [ править ]

К трэш-жанру также относятся фильмы, в которых изображен Уго Фантоцци , персонаж, которого Паоло Вилладжио придумал для своих телешоу и газетных рассказов. Хотя фильмы Вилладжио имеют тенденцию соединять мусорную комедию с более возвышенной социальной сатирой; этот персонаж оказал большое влияние на итальянское общество, до такой степени, что в лексикон вошло прилагательное фантоцциано . Из многих фильмов, рассказывающих о злоключениях Фантоцци, наиболее заметными и известными были Фантоцци и Вторая трагедия Фантоцци , но многие другие были сняты.

1980-е [ править ]

Среди основных художественных фильмов этой эпохи были La città делле донн , E ла ступица ва , Джинджер и Фред по Феллини , L'Albero дельи zoccoli по Ольми (победитель Palme d'Or на Каннском кинофестивале ), La Notte «Сан-Лоренцо » Паоло и Витторио Тавиани , « Идентификация уна-донны » Антониони и « Бьянка и месса и конец » Нанни Моретти . Хотя и не совсем итальянский, Бертолуччи « Последний император» , обладатель 9 «Оскаров» и«Однажды в Америке» Серджио Леоне тоже вышел из этого периода.

Вердоне (1980-е годы по настоящее время) [ править ]

Франческо Нути (1980-2000-е) [ править ]

Cinepanettoni (1980–2010 годы) [ править ]

1990-е [ править ]

Новое поколение режиссеров помогло вернуть итальянское кино на здоровый уровень с конца 1980-х годов. Вероятно, самый известный фильм того периода - Nuovo Cinema Paradiso , за который Джузеппе Торнаторе получил в 1989 году Оскар (присуждается в 1990 году) как лучший фильм на иностранном языке. За этой наградой последовала премия за « Mediterraneo» Габриэле Сальватореса за 1991 год. «Постино: Почтальон» (1994), режиссер и главная роль - Массимо Троизи , получил пять номинаций на церемонии вручения премии Оскар и выиграл за лучшую оригинальную музыку . Другой подвиг произошел в 1998 году, когда Роберто Бениньи получил три «Оскара» за свой фильм.Life Is Beautiful ( La vita è bella) (лучший актер, лучший иностранный фильм, лучшая музыка).

Леонардо Пьераччони (1990-е годы по настоящее время) [ править ]

2000-е [ править ]

В 2001 году Нанни Моретти фильма «s Комната сына ( La строфа дель FIGLIO ) получил Золотую пальмовую ветвь на Каннском кинофестивале . Другие примечательные последние итальянские фильмы включают: Йона C Visse Нелла бален режиссер Роберто Фаэнца , Илы - Гранд cocomero по Франческа Archibugi , профессии рукояток ( Il mestiere делле Armi ) по Olmi, L'ор ди religione по Беллокой , Il Ladro ди Bambini , Ламерика , Ключи от дома (Le chiavi di casa ) Джанни Амелио , I'm Not Scared ( Io non ho paura ) Габриэле Сальваторес , Le fate ignoranti , Facing Windows ( La finestra di fronte ) Ферзана Озпетека , Доброе утро, ночь ( Buongiorno, notte ) Марко Беллоккио , «Лучшее из молодежи» ( La meglio gioventù ) Марко Туллио Джордана , «Чудовище в сердце» ( La bestia nel cuore ) Кристины Коменчини . В 2008 г. Биографический фильм Паоло Соррентино « Диво» , основанный на жизни Джулио Андреотти , получил приз жюри , а криминальная драма « Гоморра» режиссера Маттео Гарроне получила Гран-при Каннского кинофестиваля .

2010-е [ править ]

Фильм Паоло Соррентино « Великая красота» ( La Grande Bellezza ) получил премию Оскар в 2014 году как лучший фильм на иностранном языке .

Два самых кассовые итальянские фильмы в Италии и были направлены на Дженнаро Нанзианте и снялись Чекко Залона : Подошва в catinelle (2013 г. ) с € 51,8 млн, а Quo Vado? (2016) с 65,3 млн евро. ^{[17] [18]}

«Они зовут меня Джиг» , получивший признание критиков фильм о супергероях режиссера Габриэле Майнетти в 2016 году с Клаудио Сантамария в главной роли, получил множество наград, в том числе восемь наград Давида ди Донателло , два Настро д'Ардженто и Globo d'oro .

Документальный фильм Джанфранко Рози « Огонь на море» (2016) получил премию « Золотой медведь» на 66-м Берлинском международном кинофестивале . «Они зовут меня Джиг» и « Огонь на море» также были выбраны итальянским претендентом на звание лучшего фильма на иностранном языке на 89-й церемонии вручения премии «Оскар» , но не были номинированы. ^[19]

Среди других успешных итальянских фильмов 2010-х годов: « Винсере» и «Предатель » Марко Беллоккьо , «Первая красивая вещь» ( La prima cosa bella ), « Человеческий капитал» ( Il capitale umano ) и « Как сумасшедший» ( La pazza gioia ) Паоло Вирци , « У нас есть папа» ( Habemus Papam ) и Mia Madre от Нанни Моретти , Цезарь должен умереть ( Cesare деве morire ) от Паоло и Витторио Тавиани , не поддавайтесь Bad (Non Essere cattivo ) по Клаудио Калигари , Romanzo Криминале по Микеле Плачидо (породившего телесериал, Romanzo Криминале - La Serie ), молодежи ( La Giovinezza ) Паоло Соррентино, Субура по Стефано Sollima , Perfect Strangers ( Перфетти sconosciuti ) по Паоло Дженовезе , Mediterranea и Ciambra от Jonas Carpignano , итальянский Race ( Veloce приходят иль Vento ) и Первый король: Рождение империи (Il primo re ) Маттео Ровере и Сказка сказок ( Il racconto dei racconti ), Dogman and Pinocchio Маттео Гарроне.

Зови меня своим именем (2017), заключительная частьтематическойтрилогии Луки Гуаданьино « Желание », последовавшая за « Я люблю» (2009) и « Большой всплеск» (2015), получила широкое признание и многочисленные похвалы , в том числе премию Оскар за лучшую адаптацию. Сценарий 2018 года.

«Идеальные незнакомцы » Паоло Дженовезе был занесен в Книгу рекордов Гиннеса, поскольку стал самым переделанным фильмом в истории кинематографа, в котором было представлено 18 версий фильма. ^[16]

2020-е [ править ]

• Нанни Моретти

• Джузеппе Торнаторе

• Габриэле Сальваторес

• Марио Мартоне

• Паоло Вирзи

• Стефано Соллима

• Джанфранко Рози

• Паоло Соррентино

• Маттео Гарроне

• Лука Гуаданьино

Лауреаты итальянской премии "Оскар" [ править ]

После США и Великобритании в Италии больше всего побед на премии Оскар .

Италия является страной, получившей наибольшее количество наград на премии Оскар за лучший фильм на иностранном языке , с 14 выигранными наградами, 3 специальными наградами и 31 номинацией . Победители с указанием года церемонии:

• Чистка обуви (1947), Витторио Де Сика (Почетная награда)
• Похитители велосипедов (1949), Витторио Де Сика (Почетная награда)
• Стены Малапаги (1950), Рене Клеман (Почетная награда)
• La Strada (1956), Федерико Феллини
• Ночи Кабирии (1957), Федерико Феллини
• 8½ (1963), Федерико Феллини
• Вчера, сегодня и завтра (1964), Витторио Де Сика
• Расследование гражданина выше подозрений (1970), Элио Петри
• Сад Finzi-Continis (1971), Витторио Де Сика
• Amarcord (1973), Федерико Феллини
• Кинотеатр Paradiso (1989), Джузеппе Торнаторе
• Mediterraneo (1992), Габриэле Сальваторес
• Жизнь прекрасна (1998) Роберто Бениньи
• Великая красота (2013) Паоло Соррентино

В 1961 году Софи Лорен получила премию Оскар за лучшую женскую роль за роль женщины, изнасилованной во время Второй мировой войны вместе со своей дочерью-подростком в фильме Витторио Де Сика « Две женщины» . Она была первой актрисой, получившей премию Оскар за выступление на любом иностранном языке, и второй итальянской актрисой, получившей Оскар в главной роли после Анны Маньяни за «Татуировка с розой» . В 1998 году Роберто Бениньи был первый итальянский актер , чтобы выиграть за лучшую мужскую роль за Жизнь прекрасна .

Режиссер итальянского происхождения Фрэнк Капра трижды выигрывал премию «Оскар» за лучшую режиссуру за фильм « Это случилось однажды ночью» , « Мистер Дело едет в город» и « Вы не можете взять его с собой» . Бернардо Бертолуччи получил награду за «Последний император» , а также за лучший адаптированный сценарий того же фильма.

Эннио Де Кончини , Альфредо Джаннетти и Пьетро Джерми получили награду за лучший оригинальный сценарий фильма «Развод в итальянском стиле» . Премию «Оскар» за лучший монтаж фильма выиграли Габриэлла Кристиани за «Последний император» и Пьетро Скалия за « Джона Кеннеди» и « Падение Черного ястреба» .

Приз за лучший оригинальный саундтрек получил Нино Рота за фильм «Крестный отец 2» ; Джорджио Мородер для Midnight Express ; Никола Пиовани за жизнь прекрасна ; Дарио Марианелли за Искупление ; и Эннио Морриконе для «Омерзительной восьмерки» . Джорджио Мородер также получил награду за лучшую оригинальную песню за Flashdance и Top Gun .

Итальянскими лауреатами премии «Оскар» за лучший дизайн-постановку стали Дарио Симони за « Лоуренс Аравийский» и « Доктор Живаго» ; Элио Альтрамура и Джанни Каранта за номер с видом ; Бруно Чезари , Освальдо Дезидери и Фердинандо Скарфиотти за «Последний император» ; Лучиана Арриги для Говардс Энд ; и Данте Ферретти и Франческа Ло Скьяво для «Авиатора» , « Суини Тодд: демон-парикмахер с Флит-стрит» и « Хьюго».

Победителями премии « Оскар» за лучшую операторскую работу стали: Тони Гаудио за роль Энтони Адверс ; Паскуалино де Сантис для « Ромео и Джульетта» ; Витторио Стораро для « Апокалипсис сегодня» , « Красные» и «Последний император» ; и Мауро Фиоре для Avatar .

Победителями премии «Оскар» за лучший дизайн костюмов стали Пьеро Герарди за «Сладкую жизнь» и « 8½» ; Витторио Нино Новарезе для Клеопатры и Кромвеля ; Данило Донати для Укрощение строптивой , Ромео и Джульетта , и Казанова Феллини ; Франка Скуарчапино для Сирано де Бержерака ; Габриэлла Пескуччи для «Эпохи невинности» ; и Милена Канонеро для Барри Линдона , Огненные колесницы ,Мария Антуанетта и отель Гранд Будапешт .

Художник по спецэффектам Карло Рамбальди получил три «Оскара»: одну премию «Оскар» за лучшие визуальные эффекты для Кинг-Конга ^[20] и две премии «Оскар» за лучшие визуальные эффекты для фильма «Чужой» ^[21] (1979) и ET the Extra-Terrestrial . ^[22] Премию « Оскар» за лучший макияж и прическу выиграли Манлио Роккетти за вождение мисс Дейзи и Алессандро Бертолацци и Джорджио Грегорини за « Отряд самоубийц» .

Софи Лорен, Федерико Феллини, Микеланджело Антониони , Дино Де Лаурентис , Эннио Морриконе и Пьеро Този также получили Почетную награду Академии .

Фестивали [ править ]

• Венецианский кинофестиваль , основанный в 1932 году, является старейшим кинофестивалем в мире, а также одним из самых престижных и широко освещаемых.
• Международный кинофестиваль в Бари
• Помимо СМИ
• Фестиваль BigScreen
• Международный кинофестиваль в Голливуде на Капри
• Кинофестиваль в Кьети
• Il Cinema Ritrovato
• Кинофестиваль CinemadaMare
• Кортомобиль
• Кинофестиваль в Курмайоре Нуар
• Международный кинофестиваль Ecologico

• Фантафестиваль
• Festival del Cinema all'Aperto "Accordi @ DISACCORDI"
• Первый автомобильный кинофестиваль
• Кинофестиваль Giffoni
• Кинофестиваль Gran Paradiso
• Grolla d'Oro
• Международная неделя кино Ио Изабеллы
• Кинофестиваль Искьи
• Фестиваль итальянского экологического кино
• Джалари в Корто
• Кинофестиваль в Лукке
• Фестиваль MedFilm
• Миланский кинофестиваль
• Люди и религии - кинофестиваль в Терни
• Фестиваль немого кино в Порденоне
• Река к реке. Фестиваль индийского кино во Флоренции
• Международный кинофестиваль Ривьера
• Римский кинофестиваль
• Кинофестиваль Салерно
• Международный фестиваль этнографических фильмов Сардинии
• Кинофестиваль Таормина
• Кинофестиваль в Турине
• Кинофестиваль в Триесте
• СМОТРЕТЬ ФЕСТ

Авторы [ править ]

Италия произвела много важных кинематографом кинорежиссёров , в том числе Федерико Феллини , Микеланджело Антониони , Роберто Росселлини , Витторио Де Сика , Лукино Висконти , Этторе Скола , Серджио Леоне , Коменчини , Пьер Паоло Пазолини , Бернардо Бертолуччи , Франко Дзеффирелли , Ольми , Дзурлини , Флорестано Ванчини , Марио Моничелли , Марко Феррери , Элио Петри ,Дино Ризи и Мауро Болоньини . Работы этих режиссеров зачастую охватывают многие десятилетия и жанры. Среди нынешних авторов - Джузеппе Торнаторе , Марко Беллоккио , Нанни Моретти , Габриэле Сальваторес , Джанни Амелио , Дарио Ардженто и Паоло Соррентино .

См. Также [ править ]

• СМИ Италии
• Кино мира
• История кино
• Список актеров из Италии
• Список актрис из Италии
• Список режиссеров из Италии
• Список итальянских фильмов
• Список самых кассовых фильмов Италии

Примечания [ править ]

Ссылки [ править ]

• Бэкон, Генри. 1998. Висконти: исследования красоты и разложения . Кембридж: Издательство Кембриджского университета
• Бен-Гиат, Рут . «Трилогия фашистской войны» в Роберто Росселлини: Волшебник реального . Ред. Дэвид Форгакс, Сара Луттон и Джеффри Новелл-Смит. Лондон: BFI
• Бернарди, Сандро. 2000. «Пейзажи Росселини: природа, миф, история» в Роберто Росселлини: Волшебник реального . Ред. Дэвид Форгакс, Сара Луттон и Джеффри Новелл-Смит. Лондон: BFI.
• Бонданелла, Питер. 2002. Фильмы Федерико Феллини . Кембридж: Издательство Кембриджского университета. ISBN 0-521-57573-7 
• Бонданелла, Питер. 2002. Итальянское кино: от неореализма до наших дней , 3-е изд. Нью-Йорк – Лондон: Continuum
• Брунетта, Джан Пьеро. 2009. История итальянского кино: Путеводитель по итальянскому фильму от его истоков до двадцать первого века . Пер. пользователя Джереми Парзен. Princeton: Princeton University Press (курсив, оригинал 2003 г.).
• Челли, Карло и Марга Коттино-Джонс. 2007. Новый путеводитель по итальянскому кино . Нью-Йорк: Пэлгрейв Макмиллан
• Черчи Усай, Паоло . 1997. Италия: Спектакль и мелодрама . Пер. Джеффри Новелл-Смит. Оксфорд: Издательство Оксфордского университета.
• Кларк, Мартин. 1984. Современная Италия 1871–1982 . Лондон: Лонгман.
• Forgacs, Дэвид. 2000. «Вступление: Росселлини и критики» в Роберто Росселлини: Волшебник Реального . Ред. Дэвид Форгакс, Сара Луттон и Джеффри Новелл-Смит. Лондон: BFI
• Форгакс, Дэвид, Сара Латтон и Джеффри Новелл-Смит, ред. 2000. Роберто Росселлини: Волшебник Реального . Лондон: BFI
• Дженовезе, Нино и Себастьяно Джезу, ред. Verga e il cinema. Con una sceneggiatura verghiana inedita di Cavalleria rusticana , testo di Gesualdo Bufalino. Катания: Джузеппе Маймоне Эдиторе, 1996.
• Джезу, Себастьяно и Лаура Маккарроне, ред. Эрколе Патти: Летопись всего кино . Катания: Джузеппе Маймоне Эдиторе, 2004.
• Джезу, Себастьяно. L'Etna nel cinema: Целлулоидный вулкан . Катания: Джузеппе Маймоне Эдиторе, 2005.
• Джезу, Себастьяно, изд. Франческо Рози . Катания: Джузеппе Маймоне Эдиторе, 1993.
• Джезу, Себастьяно и Елена Руссо, Ле Мадоние, кино и другие цитаты . Катания: Джузеппе Маймон Эдиторе, 1995 (Nuovo Cinema Paradiso e L'Uomo delle Stelle)
• Индиана, Гэри. 2000. Сало или 120 дней Содома . Лондон, BFI
• Кемп, Филипп. 2002. «Комната сына», Взгляд и звук 12, вып. 3 (март): 56.
• Кезич, Туллио и Себастьяно Джезу, ред. Сальваторе Джулиано . Катания: Джузеппе Маймоне Эдиторе, 1993.
• Лэнди, Марсия. 2000. Итальянский фильм . Кембридж: Издательство Кембриджского университета
• Манчини, Элейн. 1985 Борьба итальянской киноиндустрии во время фашизма 1930-1935 годов . Анн-Арбор: UMI Press
• Маркус, Миллисент. 1993. Кинопроизводство по книге . Балтимор: издательство Университета Джона Хопкинса
• Маркус, Миллисент. 1986. Итальянский фильм в свете неореализма . Princeton: Princeton University Press
• Морандини, Морандо. 1997. «Витторио де Сика». Новелл-Смит Джеффри Эд: Оксфордская история мирового кино . Оксфорд: Издательство Оксфордского университета.
• Морандини, Морандо. 1997. «Италия от фашизма к неореализму». Новелл-Смит Джеффри Эд: Оксфордская история мирового кино . Оксфорд: Издательство Оксфордского университета.
• Новелл-Смит, Джеффри. 2003. Лукино Висконти , 3-е изд. Лондон: Британский институт кино.
• Новелл-Смит, Джеффри. 2000. «Север и Юг, Восток и Запад: Росселлини и политика», в Роберто Росселлини: Волшебник Реального . Ред. Дэвид Форгакс, Сара Луттон и Джеффри Новелл-Смит. Лондон: BFI
• Райх, Жаклин и Пьеро Гарофало, ред. 2002. Пересмотр фашизма: итальянское кино, 1922-1943 . Блумингтон: Издательство Индианского университета.
• Райхардт, Дагмар и Альберто Бьянки, ред. Letteratura e cinema . Отредактировано и с предисловием Дагмар Райхардт и Альберто Бьянки. Флоренция: Franco Cesati Editore, (Civiltà italiana. Terza serie, № 5), 2014. ISBN 978-88-7667-501-0 
• Рохди, Сэм. 2002. Лексикон Феллини . Лондон: BFI
• Рохди, Сэм. 2000. «Индия» в Роберто Росселлини: Волшебник Реальности . Ред. Дэвид Форгакс, Сара Луттон и Джеффри Новелл-Смит. Лондон: BFI
• Рохди, Сэм. Рокко и его братья . Лондон: BFI
• Ситни, П. Адамс. 1995. Жизненные кризисы в итальянском кино . Остин: Техасский университет Press. ISBN 0-292-77688-8 
• Сорлен, Пьер. 1996. Итальянское национальное кино . Лондон: Рутледж
• Вагстафф, Кристофер. 2000. «Росселлини и неореализм» в Роберто Росселлини: Волшебник реального . Ред. Дэвид Форгакс, Сара Луттон и Джеффри Новелл-Смит. Лондон: BFI
• Вуд, Мэри. 2002. «Бернадо Бертолуччи в контексте», в « Пятьдесят современных кинематографистов» . Эд. пользователя Yvonne Tasker. Лондон: Рутледж.
• Вуд, Майкл. 2003. «Смерть становится Висконти», Sight and Sound 13, no. 5 (май 2003 г.): 24–27.

Внешние ссылки [ править ]

• Italica - моменты итальянского кино
• Итальянское кино Специального, май 2010 выпуска Sight & Sound журнала
• Итальянское Продюсерское Агентство
• База данных итальянских фильмов