"Cod'ine" | |
---|---|
Песня на Баффи Сент-Мари | |
из альбома It's My Way! | |
Выпущенный | Апрель 1964 г. |
Жанр | Народный |
Длина | 5 : 01 |
Этикетка | Авангард |
Автор (ы) песен | Баффи Сент-Мари |
Производитель (и) | Мейнард Соломон |
« Cod'ine » (также пишется « Codine » или « Codeine ») - это современная народная песня певицы и автора песен Баффи Сент-Мари . Считающаяся одной из самых ранних песен против наркотиков, Сент-Мари написала эту пьесу после того, как пристрастилась к кодеину, который ей дали от бронхиальной инфекции. Она записала его для своего дебютного альбома It's My Way! (1964).
"Cod'ine" - сольное исполнение Сент-Мари с ее вокалом в сопровождении двенадцатиструнной акустической гитары. Тексты песен - это персонализированное изображение зависимости; написание отражает ее произношение слова, которое рифмуется со словами «взлет» и «время» в стихах песни.
Как одна из самых известных ее песен, она включена в несколько компиляций. Ее выступление на фольклорном фестивале в Ньюпорте было снято и появляется на фестивале документальных фильмов Мюррея Лернера (1967). Многие артисты записали "Cod'ine" (обычно как "Codine"), что делает ее одной из наиболее часто исполняемых песен Сент-Мари.
В начале 1960-х, после того, как Сент-Мари заболела бронхиальной инфекцией, врач назначил ей режим кодеина , опиатного болеутоляющего и средства от кашля. [1] Она думала, что инъекции и рецепты были антибиотиками и витаминами, но через несколько недель у нее начали появляться признаки отмены между дозами. [1] Сент-Мари утверждает, что первоначальный врач не консультировал ее по поводу препарата, и считает, что он намеревался поставить ее и других девочек в зависимость, чтобы он мог их эксплуатировать. [1] Она преодолела свою зависимость, но она сильно повлияла на нее: ее боль усугублялась чувством предательства и личного насилия. [1]
Чтобы справиться со своим опытом и предостеречь других, Сент-Мари написала «Cod'ine». [1] В своей биографии Андреа Уорнер уточнила: «« Cod'ine »был написан в отчаянии, но также и в гневе ... Он был усталым от мира и до мозга костей, свинцовым от истощения и разочарования и ... травм, угнетения и ... нарушение". [1] Критик AllMusic Мэтью Гринвальд описывает ее тексты как «точно отражающие ужас опиатной зависимости, суровые, бесплодные образы текстов просто устрашают»: [2]
И мой живот жажда, я Шакин в моей голове
чувствую, что я умираю , и я хотел , чтобы я был мертв
Если я живу «сезам завтра это будет долгое время ,
ибо я буду наматывать и я упаду и встать на cod'ine
Голос Сент-Мари отражает «дикость ее уязвимости и ее прерывистый вой пугает ... толчки ее вибрато почти заглатывают слова целиком, когда она ревет:« Это реально, еще раз »», как описывает Уорнер. . [1] Сент-Мари - гитарист-самоучка и часто использовала собственные альтернативные строчки. [3] Это позволило ей изучить различные аккорды голоса и, используя двенадцатиструнную акустическую гитару, добавить качества гудения. Она записала песню в студии в отеле Manhattan Towers в Нью-Йорке для продюсера Мейнарда Соломона и Vanguard Records . [4]
В 1964 году "Cod'ine" был выпущен на первом альбоме Сент-Мари, It's My Way! Соломон предоставил аннотации к каждой песне. [5] Для "Cod'ine" он написал:
Предвидение смерти и повторение жизни, сделавшее эту смерть неизбежной; история о наркомании, рассказанная в уме, но голосом древнего (или преждевременно постаревшего) наркомана, отчаянно ищущего какое-то оправдание своему существованию; жалкое повторение, что она избежала дополнительного греха алкоголя, тем самым сохраняя веру в вероучение своих родителей; характеристика настолько экстраординарная и многоуровневая, что теряется всякое сознание ее «сотворения»; жуткий вальс, который звучит на краю могилы. [5]
Альбом, как сообщается, хорошо продавался, но не попал в чарты альбомов. [1] Джон Кей , певец, гитарист и автор песен популярной рок-группы 1960-х годов Steppenwolf , вспомнил о покупке альбома после того, как впервые услышал ее концерт. Его поразила чистая эмоциональная накаленность таких песен, как "Cod'ine" и безудержная вокальная подача Sainte-Marie. [1] В ретроспективном обзоре альбома для AllMusic критик Уильям Рулманн назвал его «одним из самых резких и злободневных фолк-альбомов, когда-либо созданных. Сент-Мари поет эмоциональным, насыщенным вибрацией голосом ... Даже спустя десятилетия сила альбома движется и тревожит ". [6]
В обзоре песен Гринвальд назвал ее «настоящей классикой кофейни [и] одной из самых любимых (и самых кавер-версий) песен Баффи Сент-Мари». [7] Фестиваль! Документальный фильм 1967 года о народном фестивале в Ньюпорте режиссера Мюррея Лернера включает исполнение песни Сент-Мари. Оригинал появляется на нескольких сборниках, таких как The Best of Buffy Sainte-Marie (1970) и Best of the Vanguard Years (2003). [8]
Музыкальный журналист Ричи Унтербергер назвал "Cod'ine" "одной из немногих песен 60-х, в которых прямо говорится о вреде наркотиков". [9] Автор Майкл К. Кит включает «Cod'ine» вместе с «Signed DC», написанным Артуром Ли (1966, Любовь ), «Амфетамин Энни» Canned Heat (1968), « Толкач » Хойта Акстона ( 1968, Steppenwolf), как примеры песен 1960-х годов, в которых исследуется схожая тема. [10]Хотя Сент-Мари отказалась от этой привычки, она чувствует, что эта песня заставила некоторых воспринять ее как наркомана: «В моих первых двух записях, кто бы ни выбирал дубли, я хотел, чтобы я звучал так, как будто я стар и умираю. они думали, что, может быть, я был наркоманом, или они, вероятно, думали, что я буду молодым несчастным ». [1]
В 1964 году шотландский фолк-певец Донован записал демо-версию «Cod'ine». [2] [a] Гринвальд описал его как «настоящую прогрессивную классику фолк-музыки ... мрачный фолк-блюз в минорной тональности с невероятно простым нисходящим гитарным риффом». [2] В 1992 году демо Донована было выпущено на бокс-сете « Troubadour: The Definitive Collection 1964–1976» под названием «Codine». Ранние демо-записи, также записанные Дженис Джоплин (1965, с измененными текстами) [12] и Грэмом Парсонсом (1965–1966) [13], в конечном итоге были выпущены на сборных альбомах.
В 1960-х песня стала популярной среди музыкантов в районе Сан-Франциско, обычно под названием «Codine». Шарлатаны записали эту песню в 1966 году, используя фолк-рок для своего первого сингла. [14] Однако их звукозаписывающая компания отказалась выпустить его из-за упоминания о наркотиках. [15] Позже ретроспективные альбомы группы иногда включают его под названием "Codine Blues", например, The Amazing Charlatans (1996). [16] Точно так же, когда Quicksilver Messenger Service записала песню для своего первого сингла, Capitol Records не хотела ее выпускать. Вместо этого он был использован для саундтрека к Революции.(1968), квазидокументальный фильм о Сан-Франциско. [7] Гринвальд прокомментировал: «[Песня] приобрела более сильное значение, когда 60-е подошли к концу, и более тяжелые наркотики стали широко распространяться. , тяжелый ритм [и они] действительно делают песню своей ». [7] Позже оригинальная студийная запись и концертное исполнение 1968 года были включены в сборник 1999 года Unreleased Quicksilver Messenger Service - Lost Gold and Silver . [7] В примечаниях к альбому Унтербергер прокомментировал: «[Группа] придерживается более мерзких, панковских ноток, чем многие могли бы подумать, учитывая их репутацию хиппи». [17]
Альтернативная рок-группа Hole записала вокал с версией для акустической гитары, которая включена в качестве бонус-трека на их японский альбом Nobody's Daughter (2010). Уорнер описал его как «слияние оригинала Сент-Мари и редакции Джоплина, и, соответственно, вокал [певицы Hole Кортни] Лав предполагает аналогичную двойственность - болезненную и вызывающую - но также и раздраженный, разочарованный, нарисованный цинизм, который любит Лав. так часто использует, чтобы умалить ее уязвимость ". [12] [b]