Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Современная народная музыка относится к широкому спектру жанров, которые возникли в середине 20-го века и впоследствии были связаны с традиционной народной музыкой . Начиная с середины 20 века из традиционной народной музыки возникла новая форма популярной народной музыки. Этот процесс и период называется (вторым) народным возрождением и достиг своего апогея в 1960-х годах. Наиболее распространенное название этой новой формы музыки - также «народная музыка», но часто ее называют «современная народная музыка» или «музыка народного возрождения», чтобы различить. [1] Переходный период произошел в США, и его также называют возрождением американской народной музыки . [2] Жанры фьюжн, например фолк-рок.и другие также развивались в рамках этого явления. Хотя современная народная музыка - это жанр, который обычно отличается от традиционной народной музыки, он часто имеет то же английское имя, исполнителей и место проведения, что и традиционная народная музыка; даже отдельные песни могут быть смесью этих двух.

В то время как романтический национализм первого народного возрождения оказал наибольшее влияние на художественную музыку , «второе народное возрождение» конца 20-го века принесло новый жанр популярной музыки с артистами, продаваемыми через концерты, записи и радиопередачи. Одной из первых фигур в этом возрождении был Вуди Гатри , который пел традиционные песни в 1930-х и 1940-х годах, а также сочинял свои собственные. В Соединенном Королевстве народное возрождение способствовало появлению поколения авторов-исполнителей, таких как Донован , которые достигли первоначальной известности в 1960-х годах. Народное возрождение породило в Канаде первую фолк-волну всемирно известных исполнителей, таких какГордон Лайтфут , Леонард Коэн , Джони Митчелл и Баффи Сент-Мари .

Среди основных исполнителей, появившихся с 1940-х до начала 1960-х годов, были Вуди Гатри, Пит Сигер , Фил Окс , Джоан Баэз и Боб Дилан . Середина 1960-х - начало 1970-х годов была связана с большими изменениями в музыке, политике, образе жизни и контркультуре. В то же время народная музыка претерпела быструю эволюцию, расширение и разнообразие. Основные изменения произошли в результате эволюции известных исполнителей, таких как Боб Дилан, Джоан Баэз, Джуди Коллинз и Питер, Пол и Мэри., а также за счет создания новых жанров фьюжн с рок и поп. В этот период термин «протестная музыка» часто использовался для характеристики народной музыки с актуальными политическими темами. Канадские исполнители Гордон Лайтфут , Леонард Коэн , Брюс Кокберн и Джони Митчелл представляли такие слияния и пользовались большой популярностью в США. Начиная с 1970-х годов, народная музыка подпитывалась новыми авторами-исполнителями, такими как Джони Митчелл , Нил Янг и Гарри Чапин .

Другие поджанры фолка включают анти-фолк , фолк-панк (например, ирландскую группу Pogues в 1980-х), инди-фолк , фолктронику , урод-фолк и Американу, а также жанры фьюжн, такие как фолк-метал , прогрессивный фолк , психоделический фолк и неофолк .

Определения [ править ]

Определения «современной народной музыки» обычно расплывчаты и разнообразны. [3] Здесь под этим понимается вся музыка, называемая народной, но не традиционная народная музыка , набор жанров, начавшийся с народного возрождения середины 20-го века, а затем развившийся из него . По словам Хью Блюменфельда , для американской народной сцены: [4]

{{cquote | text = 

  • В общем, это англо-американская музыка , включающая акустическую и / или традиционную музыку Великобритании и США.
  • В музыкальном плане это в основном западноевропейское происхождение; лингвистически он преимущественно основан на английском языке. Другие музыкальные стили и языки, справедливо или ошибочно, имеют тенденцию выделяться и группироваться под « мировой музыкой », даже если они считаются традиционными в рамках своих соответствующих культур.
  • Несколько исключений из этой модели проистекают в основном из преобладающих политических / исторических условий в англо-американском мире и демографии фолк-фанатов: кельтской музыки , блюза , некоторой музыки Центральной и Южной Америки, музыки коренных американцев и клезмеров . [4]

Это обычное употребление термина «современная народная музыка», но не единственный случай эволюции новых форм из традиционных.

Современная музыка кантри в конечном итоге происходит от сельской американской народной традиции, но развивалась иначе. Музыка блюграсс - это профессиональное развитие американской старинной музыки , смешанной с блюзом и цыганским свинговым джазом .

Народное возрождение середины 20 века в англоязычных странах [ править ]

Вуди Гатри

В то время как романтический национализм народного возрождения оказал наибольшее влияние на художественную музыку, «второе народное возрождение» конца 20-го века принесло новый жанр популярной музыки с артистами, продаваемыми через концерты, записи и радиопередачи. Это жанр, который остается «современной народной музыкой» даже тогда, когда традиционная музыка считается отдельным жанром. Одной из первых фигур в этом возрождении был Вуди Гатри, который пел традиционные песни в 1930-х и 1940-х годах, а также сочинял свои собственные. Среди друзей и последователей Гатри как коллекционера, исполнителя и композитора был Пит Сигер .

В 1930 -х годах стали популярными Джимми Роджерс , Берл Айвз 1940 -х, группа Сигера начала 1950-х «Ткачи» и Гарри Белафонте , а в конце 1950-х - Kingston Trio, а также другие профессиональные коммерческие группы. Те, кто определил коммерциализацию как начало этой фазы, считают коммерческий хит Tom Dooley от Kingston Trio в 1958 году началом этой эры. [3] В 1963–1964 годах телеканал ABC транслировал телесериал Hootenanny, посвященный этой разновидности народной музыки, а также издавал связанный журнал ABC-TV Hootenanny . Начиная с 1950 г.Пой! Журналы , Broadside и Little Sandy Review помогли распространить как традиционные, так и сочиненные песни, равно как и звукозаписывающие компании, ориентированные на возрождение фолка.

В Соединенном Королевстве народное возрождение способствовало развитию молодых артистов, таких как Уотерсоны , Мартина Карти и Роя Бейли, а также поколения авторов-исполнителей, таких как Берт Янш , Ральф МакТелл , Донован и Рой Харпер ; все семь достигли первоначальной известности в 1960-х годах. Боб Дилан, Пол Саймон и Том Пэкстон некоторое время побывали в Великобритании в начале 1960-х, причем первые двое особенно позже использовали традиционный английский материал, который они услышали.

В 1950 году выдающийся американский фольклорист и коллекционер традиционных песен Алан Ломакс приехал в Великобританию и встретился с А.Л. Бертом Ллойдом и Юэном Макколлом , и эта встреча стала началом второго возрождения британского фольклора. В Лондоне коллеги открыли Клуб баллад и блюза, впоследствии переименованный в Клуб певцов, возможно, первый фолк-клуб в Великобритании; он закрылся в 1991 году. По мере того как 1950-е годы переросли в 1960-е, движение народного возрождения набирало силу и в Великобритании, и в Америке.

В большинстве сельских районов Канады традиционная музыка и кантри-фолк были преобладающими стилями музыки до 1950-х годов, опережая даже всемирно популярные джаз и свинг. Традиционный фолк перенял это преобладание на раннем канадском телевидении с множеством тематических шоу в раннем эфире. Например, All Around the Circle (1964–1975) продемонстрировал традиционную ирландскую и английскую музыку Ньюфаундленда. Но, безусловно, самым важным из них был юбилей Дона Мессера (1957–1973), который помог преодолеть разрыв между сельскими деревенскими жителями и народным возрождением, которое зародилось в городских кафе и фольклорных клубах. Шоу помогло начать карьеру исполнителей кантри-фолка, топающих Тома Коннорса и Кэтрин Маккиннон .

Народное возрождение породило в Канаде первую фолк-волну всемирно известных исполнителей, таких как Гордон Лайтфут , Леонард Коэн , Ян и Сильвия , Нил Янг , Джони Митчелл и Баффи Сент-Мари . [5] В то же время фолк-исполнители и авторы песен Квебека, такие как Жиль Виньо, и такие группы, как La Bottine Souriante, делали то же самое во франкоязычном мире. Англоязычные канадские народные артисты стремились привлечь внимание широкой публики в Соединенных Штатах до появления так называемого « канадского контента»."правила для радио и телевидения в 1970-е годы. В то же время канадская народная музыка стала более формализованной и коммерциализированной с появлением специализированных народных фестивалей (начиная с фестиваля народной песни Мирамичи в 1958 году), увеличив радиоэфир на рок, поп и музыку". легко прослушивания радиостанций, введение премии Juno для народного артиста года в 1971 году, и даже академический журнал Canadian Folk Music Journal в 1973 году середине и конце 1960 - х годов увидел слитые формы народной (например, фолк - рок) достигли известности, никогда ранее не виданной фолк-музыкой, но начало 1960-х, возможно, было зенитом известности на музыкальной сцене фолк-музыки, не связанной с фьюжном.

Во время Великой депрессии народная музыка отражала социальные реалии бедности и бесправия простых людей посредством народных текстов, отражающих суровые реалии трудных времен и бедности. Часто новые песни в традиционном стиле такими писателями, как Гатри, также имели юмористический и сатирический оттенок. Большинство слушателей народной музыки в те годы были частью рабочего класса, и многие из этих песен выражали сопротивление социальному порядку и гнев по отношению к правительству. [6]

Основные исполнители народной музыки, появившиеся в 1940-х, 1950-х и начале 1960-х годов [ править ]

К ним относятся следующие:

Берл Айвз
  • Вуди Гатри (1912–1967) был американским певцом, автором песен и народным музыкантом, чье музыкальное наследие включает сотни политических, традиционных и детских песен, баллад и импровизированных произведений. [7] Он часто выступал под лозунгом This Machine Kills Fascists, изображенным на его гитаре. Его самая известная песня - « This Land Is Your Land ». Многие из его записанных песен хранятся в Библиотеке Конгресса США . [8] В 1930-х годах Гатри путешествовал с рабочими-мигрантами из Оклахомы в Калифорнию, изучая, переписывая и исполняя традиционные народные и блюзовые песни. Многие песни, которые он написал, были о его опыте вЭпоха Пыльной Чаши во время Великой Депрессии , за что он получил прозвище «Пыльный балладер». [9] На протяжении всей своей жизни Гатри был связан с коммунистическими группами США , хотя формально никогда не вступал в партию. [10] Гатри был отцом американского фолк- музыканта Арло Гатри . В последние годы своей жизни Гатри был фигурой в фолк-движении, вдохновляя поколение новых фолк-музыкантов, в том числе наставником с Джеком Эллиоттом из Рэмблина и Бобом Диланом. Такие авторы песен, как Боб Дилан, Фил Очс , Брюс Спрингстин ,Пит Сигер , Джо Страммер и Том Пакстон признали свой долг перед Гатри как влияние.
  • Члены Almanac Singers Almanac Миллард Лэмпелл , Ли Хейс , Пит Сигер и Вуди Гатри начали неформально играть вместе в 1940 году; Альманах певцов был сформирован в декабре 1940 года. [10] Они изобрели драйвовый, энергичный стиль исполнения, основанный на том, что, по их мнению, было лучшим в американской музыке струнных групп кантри, черно-белой. Они эволюционировали в сторону спорной и актуальной музыки. Двое из постоянных участников группы, Пит Сигер и Ли Хейс , позже стали членами-основателями The Weavers .
  • Берл Айвз - в юности Айвз бросил колледж, чтобы путешествовать в качестве странствующего певца в начале 1930-х годов, зарабатывая себе на жизнь случайными заработками и игрой на банджо и гитаре. В 1930 году у него была короткая карьера на местном радио на радио WBOW в Терре-Хот, штат Индиана, а в 1940-х годах у него было собственное радиошоу под названием «Путешествующий незнакомец», названное в честь одной из популярных баллад, которые он спел. Шоу было очень популярным, и в 1946 году Айвз был приглашен на роль поющего ковбоя в фильме « Дымный» . Айвз продолжал играть роли и в других популярных фильмах. Его первая книга «Путешествующий незнакомец» была опубликована в 1948 году. [11]
  • Пит Сигер встречался и находился под влиянием многих известных фолк-музыкантов (и авторов-исполнителей с народными корнями), особенно Вуди Гатри и Lead Belly . [7] Сигер был вовлечен в рабочее движение , и он встретил Гатри на концерте рабочих-мигрантов "Grapes of Wrath" 3 марта 1940 года, после чего они начали музыкальное сотрудничество (в которое входили певцы из альманаха ), а затем сформировали Weavers. . Как автор песен, Сигер является автором или соавтором песен " Where Have All the Flowers Gone? ", " If I Had a Hammer (The Hammer Song) " (написано с Ли Хейсом из Weavers) и " Turn, Turn, Turn" !», Все три из которых были записаны многими художниками , как в и за пределами движения народного возрождения и до сих пор поют по всему миру. В 1948 году , Сигер написал первую версию его теперь классический Как играть в Five банджо , учебное пособие, которое многие банджоисты считают своим началом на этом инструменте. Он записывал, пел и выступал более семидесяти лет и стал самой мощной силой в американском народном возрождении после Гатри. [12]
Белафонте выступает на марше за гражданские права 1963 года в Вашингтоне, округ Колумбия
  • Роберт Шмерц (1898-1975) был композитором народной музыки на историческую тематику. Его композиции были записаны разными исполнителями - музыку Шмерца перепели Пит Сигер , который назвал Шмерца «очень хорошим автором песен», [13] Берл Айвз, Теннесси, Эрни Форд , [13] Билл и Глория Гейтер , The Statler Brothers , The Cathedrals , Dailey & Vincent , духовой оркестр River City и Ernie Haase & Signature Sound . [14]
  • Weavers были сформированы в 1947 году Питом Сигером, Ронни Гилбертом , Ли Хейсом и Фредом Хеллерманом . После того, как они дебютировали в Village Vanguard в Нью-Йорке в 1948 году, их обнаружил аранжировщик Гордон Дженкинс и подписал контракт с Decca Records , выпустив серию успешных, но сильно оркестрированных синглов. [15] Политические ассоциации группы в эпоху красной паники вынудили их распасться в 1952 году; они реорганизовались в 1955 году после серии успешных концертов и записей альбомов на Vanguard Records. Пятый участник, Эрик Дарлинг, иногда сидел с группой, когда Сигер был недоступен, и в конечном итоге заменил Сигера в Weavers, когда последний ушел из квартета в споре о его коммерциализме в целом и его конкретном соглашении о записи рекламы сигарет. [16]
  • Гарри Белафонте , [7] поп-певец, активист. В 1952 году он подписал контракт с RCA Victor. Его прорывной альбом Calypso (1956) стал первой пластинкой, проданной тиражом более миллиона копий. Альбом продержался 31 неделю на первом месте в чартах США. Он познакомил американскую публику с поп-музыкой Калипсо, а Белафонте прозвали «Королем Калипсо». В дальнейшем Белафонте записывался во многих жанрах, включая поп-музыку Калипсо, американский фолк, госпел и другие.
Одетта выступает в 2006 году
  • Одетта - В 1959 году Белафонте снялась в сериале « Сегодня вечером с Белафонте», транслируемом по национальному телевидению, в котором Одетта впервые была представлена ​​публике в прайм-тайм. Она спела Water Boy и выступила дуэтом с Белафонте из песни There a Hole in My Bucket, которая попала в национальные чарты в 1961 году. [17] В 1953 году певцы Одетта и Ларри Мор записали пластинку, которая была выпущена в 1954 году под названием Odetta and Larry , альбом это было частично записано вживую в баре Tin Angel в Сан-Франциско. Одетта вела долгую и уважаемую карьеру с репертуаром традиционных песен и блюза до своей смерти в 2009 году. [17]
  • Kingston Trio было сформировано в 1957 году в Пало-Альто, штат Калифорния , Бобом Шейном , Ником Рейнольдсом и Дэйвом Гардом , которые только что закончили колледж. На них большое влияние оказали Weavers, звуки калипсо в Belafonte и другие полу-поп-фолк-исполнители, такие как Gateway Singers [7] и Tarriers . Беспрецедентная популярность и продажи альбомов этой группы с 1957 по 1963 год (включая четырнадцать первых десяти и пять первых LP в чартах Billboard [18].) был важным фактором в создании коммерческой и основной аудитории для музыки в стиле фолк, чего мало что существовало до их появления. [19] За успехом Kingston Trio последовали другие очень успешные исполнители поп-фолка, такие как Limeliters .
Лимелитеры
  • The Limeliters - американская народная музыкальная группа, образованная в июле 1959 года Лу Готлибом (бас), Алексом Хассилевым (баритон) и Гленном Ярбро (тенор). [20] Группа была активна с 1959 по 1965 год, когда они распались. После шестнадцатилетнего перерыва Ярбро, Хассилев и Готлиб воссоединились и снова начали выступать в качестве Limeliters.
  • Карьера Джоан Баэз началась в 1958 году в Кембридже, штат Массачусетс, где в 17 лет она дала свой первый концерт в кофейне. Она была приглашена выступить в Ньюпорте фольклорный фестиваль премьера в 1959 году поп - фолк звезды Боб Гибсон , [20] , после чего Баэз иногда называют « босиком Мадонна », получив известность за ее ясный голос и диапазон три октавы. Она записала свой первый альбом для Vanguard Records.в следующем году - сборник причитаний и традиционных народных баллад с Британских островов, сопровождающий песни под гитару. Ее второй альбом стал золотым, как и ее следующие (концертные) альбомы. На одной записи она исполнила песню тогда еще неизвестного Боба Дилана. В начале 1960-х Баэз вышел на передний план возрождения американской народной музыки. Все чаще ее личные убеждения - мир, социальная справедливость, борьба с бедностью - находили отражение в тематических песнях, которые составляли все большую часть ее репертуара, до такой степени, что Баэз стала символом этих конкретных проблем.
  • Трио Чада Митчелла возникло в 1959 году и возникло в начале 1960-х годов. Группа исполнила смесь творчески аранжированных традиционных песен и современных номеров, которые часто включали сатирические и политические мотивы.
  • The Highwaymen - это "коллегиальная фолк-группа" начала 1960-х годов, которая возникла в Уэслианском университете и в 1961 году заняла первое место в Billboard с песней " Michael ", версией афроамериканского духовного Майкла, Row the Boat Ashore и еще одной Top 20. ударил в 1962 году с « Коттонфилдс ». «Майкл» продал более миллиона копий и был награжден золотой пластинкой . [21] [22]
  • New Christy Minstrels - группа народной музыки, основанная Рэнди Спарксом в 1961 году. [23] Они записали более 20 альбомов и выпустили несколько хитов , в том числе «Green, Green», «Saturday Night», « Today », «Denver» и «Эта земля - ​​твоя земля». Их дебютный альбом 1962 года Presenting The New Christy Minstrels получил премию Грэмми и два года держался в чартах Billboard . [24]
  • The Rooftop Singers - американское прогрессивное певческое трио начала 1960-х годов, наиболее известное благодаря хитовой пластинке " Walk Right In ".
  • The Serendipity Singers - это группа из девяти человек, которая началась в Университете Колорадо и стала известна на национальном уровне в 1964 году благодаря подходу к фолк-музыке с сильными поп-нотами.
  • Боб Дилан часто выступал и иногда гастролировал с Джоан Баэз, начиная с того момента, когда она пела в основном традиционные песни. Поскольку Баэз включила некоторые песни Дилана в свой репертуар и даже представила Дилана своей заядлой публике, многочисленной фолк-группе, это помогло молодому поэту-песеннику получить первоначальное признание. К тому времени, когда Дилан записал свой первый LP (1962), он разработал стиль, напоминающий Вуди Гатри. [25] Он начал писать песни, отражающие «прогрессивное» настроение университетских городков и кофеен. Хотя к 1964 году появилось много новых гитаристов-исполнителей / авторов песен, можно утверждать, что Дилан в конечном итоге стал самым популярным из этих молодых исполнителей возрождения фолк-музыки.
  • Питер, Пол и Мэри дебютировали в начале 1960-х годов и были американским трио, которое в конечном итоге стало одним из крупнейших музыкальных коллективов 1960-х годов. Трио состояло из Питера Ярроу , Пола Стуки и Мэри Трэверс . Они были одними из главных факелоносцев народной музыки в жанре социальной комментаторской музыки в 1960-х годах. [20] По прошествии десяти лет их музыка включала все больше элементов поп-музыки и рока.
  • Джуди Коллинз дебютировала в начале 1960-х годов. Сначала она пела традиционные народные песни или песни, написанные другими - в частности, протестующими авторами песен того времени, такими как Том Пакстон , Фил Окс и Боб Дилан. Она также записала свои собственные версии важных песен того периода, таких как « Mr. Tambourine Man » Дилана, « Turn, Turn, Turn » Пита Сигера и « Thirsty Boots » Эрика Андерсена .
  • The Seekers , австралийская группа народной и поп-музыки, была образована в 1962 году. Они переехали в Великобританию в 1963 году и объединили традиционную музыку, современную народную музыку и поп-музыку. The Seekers пользовались большой популярностью в англоязычном мире с такими хитами, как «I Know I Never Find Another You», « A World Of Our Own » и « Georgy Girl ».
  • Канадский дуэт Яна Тайсона и Сильвии Фрикер, выступающих в роли Яна и Сильвии , выпустил свой первый альбом в 1963 году. Дуэт представил творческий микс традиционных американских и канадских народных песен на английском и французском языках, а также современные композиции певца и автора песен Дилана. и Пакстон, а также номера, которые они сами сочинили, такие как « Четыре сильных ветра » и «Когда-нибудь скоро» Тайсона и « Ты был в моих мыслях » Фрикера.
  • Нил Янг , Нил Янг начал свою карьеру в 1960-х годах. Вместе с Дьюи Мартином они сформировали Buffalo Springfield . Смесь фолка, кантри, психоделии и рока в сочетании с парными ведущими гитарами Stills и Young принесла Buffalo Springfield успех критиков, а их первая пластинка Buffalo Springfield (1966) хорошо продавалась после актуальной песни Стиллза " For What It's Worth "стал хитом, чему способствовали мелодичные гармоники Янга, сыгранные на электрогитаре.

С середины 1960-х до начала 1970-х годов [ править ]

Джоан Баэз и Боб Дилан во время марша гражданских прав на Вашингтон за работу и свободу , 28 августа 1963 года.

Крупные музыкальные, политические, образ жизни и контркультурные изменения, которые больше всего ассоциируются с «60-ми», произошли во второй половине десятилетия и в первые год или два 1970-х годов. В то же время народная музыка претерпела быструю эволюцию, расширение и разнообразие. Основные изменения произошли в результате эволюции известных исполнителей, таких как Боб Дилан, Джоан Баез, Джуди Коллинз, The Seekers и Питер Пол и Мэри, а также в результате создания новых жанров фьюжн с рок и поп-музыкой. Большая часть этой эволюции началась в начале 1960-х годов и стала заметной в середине и конце 1960-х годов. Одним из «тиглей» этой эволюции стал Гринвич-Виллидж в Нью-Йорке. ДиланИспользование электрических инструментов помогло открыть жанры фолк-рока и кантри-рока., особенно его альбомом Джона Уэсли Хардинга . [26] [27]

Эти изменения представляют собой дальнейший отход от традиционной народной музыки. The Byrds с такими хитами, как « Turn! Turn! Turn! » Сигера, стали символом нового термина фолк-рок . Барри Макгуайр покинул New Christy Minstrels и записал " Eve of Destruction " в 1965 году. [28] Другие исполнители, такие как Simon & Garfunkel и Mamas & the Papas, создали новую, трудно поддающуюся классификации музыку, которая была фолк-склонной и часто включалась в дискуссиях о фолк-роке. [26] [29]

В этот период термин «протестная музыка» часто использовался для характеристики народной музыки с актуальными политическими темами. Слияние движения за гражданские права и народной музыки в кампусе колледжа привело к популярности таких артистов, как Боб Дилан, и его марка протестной музыки. [30] Фолк-певцы и авторы песен, такие как Фил Очс , Баффи Сент-Мари , Арло Гатри и Том Пакстон, пошли по стопам Вуди Гатри , сочиняя « протестную музыку » и тематические песни и выражая поддержку различным причинам, включая Американское движение за гражданские права и антивоенные причины, связанные сВьетнамская война . [31] Такие песни, как "Blowin 'in the Wind" Дилана, стали гимном движения за гражданские права, и он спел баллады о многих других актуальных проблемах того времени, таких как "Hard Rain's Gonna Fall" о кубинском ракетном кризисе. Цитируется, что Дилан сказал, что «в этом мире есть и другие вещи, кроме любви и секса, которые тоже важны». [30] Ряд исполнителей, которые начали свою карьеру с исполнения в основном традиционного материала, например, Джоан Баез и Джуди Коллинз, начали писать свой собственный материал.

Канадские исполнители Гордон Лайтфут , Леонард Коэн , Брюс Кокберн и Джони Митчелл представляли такие слияния и пользовались большой популярностью в США; все четверо в конечном итоге были награждены Орденом Канады . Многие кислотные рок- группы Сан-Франциско начинали с акустического фолка и блюза. В телешоу Smothers Brothers приняли участие многие народные исполнители, в том числе ранее занесенный в черный список Пит Сигер . [32]

Бонни Колок - американская певица и автор песен в стиле фолк из Чикаго , дебютировавшая на записи в 1971 году. В 1968 году Мелани выпустила свой первый альбом в 1968 году с несколькими популярными песнями, сочетающими фолк и поп.

С середины до конца шестидесятых был отмечен рост британского фолк-рока с акцентом на местные (европейские и, что символично, английские) песни. Ключевым моментом в британском фолк-роке стал выпуск альбома Liege and Lief, выпущенного Fairport Convention . Гитарист Ричард Томпсон заявил, что музыка группы требует соответствующего стиля "English Electric", а басист Эшли Хатчингс сформировал Steeleye Span, чтобы придерживаться более традиционного репертуара, исполненного в стиле фолк-рок. После его собственного ухода из группы Томпсон и его жена Линда выпустили шесть альбомов в качестве дуэта, которые объединили фолк-рок и арт-рок.. Работа Fairport Convention, Pentangle , Алана Стивелла и мистера Фокса включала лектрификацию традиционных музыкальных форм.

С середины 1970-х до наших дней [ править ]

Начиная с 1970-х годов, народная музыка подпитывалась новыми авторами-исполнителями, такими как Стив Гудман , Джон Прайн , Эммилу Харрис , Джони Митчелл , Джон Денвер , Гарри Чапин и многие другие. На Британских островах, в Pogues в начале 1980 - х годов и Ирландии в Corrs в 1990 - е годы принесли традиционные мелодии обратно в альбом графики. The Corrs были активны с 1990 по 2006 год и исполняли кельтскую и поп-музыку, создав смесь этих двух. Кэрри Ньюкомер появилась с Stone Soup в 1984 году и выступает индивидуально с 1991 года. Брэнди Карлайл иПэтти Гриффин - известные народные артисты около 2019 года.

В 1980-х годах на Вашингтон-сквер играла народная музыка "возврата". Сюзанна Вега исполнила народную музыку и музыку протестного толка. [33] Knitters провозгласили ковпанк или фолк-панк , который в конечном итоге превратился в альт-кантри . Совсем недавно этот же дух был охвачен и расширен такими художниками, как Миранда Стоун и Стив Эрл .

Во второй половине 1990 - х лет, еще раз, народная музыка оказала влияние на музыке мейнстрима через молодое поколение художников , такие как Элиза Карти , Кейт Расби и шпили и Боден . Самой продаваемой фолк-группой Канады в 1990-х и 2000-х годах была кельтская рок-группа Great Big Sea из Ньюфаундленда, четыре альбома которой стали платиновыми в Канаде.

Фолк-метал группы, такие как Korpiklaani , Skyclad , Waylander , Ensiferum , Ithilien и Finntroll, объединяют элементы из самых разных традиций, включая во многих случаях такие инструменты, как скрипки , свистульки , аккордеоны и волынки . Фолк-метал часто отдает предпочтение языческим мотивам.

Викинг-метал определяется его фолк-позицией, включающей фолк-интерлюдии в альбомы (например, Bergtatt и Kveldssanger , первые два альбома некогда фолк-метала, а теперь экспериментальной группы Ulver ). Mumford & Sons, фолк-рок и инди-фолк-группа, была сформирована в 2007 году и достигла известности в 2010 году. Shenandoah Run была создана в 2011 году, чтобы познакомить современных слушателей с современной американской фолк-музыкой 1960-х годов. [34]

Специализированные поджанры [ править ]

Филк-музыку можно считать народной музыкой стилистически и культурно (хотя «сообщество», из которого она возникла, фантастический фэндом , является необычным и полностью современным). [35] Неофолк зародился в 1980-х, объединив традиционную европейскую народную музыку с постиндустриальной музыкой , историческими темами, философскими комментариями, традиционными песнями и язычеством . Жанр в основном европейский, но он также влияет на другие регионы. Языческая народная музыка известна в Германии, Великобритании, Скандинавских странах и славянских странах с такими певцами, как Дэвид Смит (он же Бард Дам) и такими группами , как Danheim , Faun , Omnia ,Вардруна и Аркона . Большинство групп объединяют фолк с другими музыкальными жанрами, такими как металл или электроника . [36]

Антифолк зародился в Нью-Йорке в 1980-х годах. Фолк-панк , в свое время известный как мошеннический фолк, представляет собой сплав фолк-музыки и панк-рока. Его пионером выступила лондонская ирландская группа Pogues в 1980-х годах. Индустриальная фолк-музыка - это характеристика фолк-музыки, обычно относящаяся к другим жанрам, и охватывает музыку индустриальной среды и тем, в том числе связанную с ней протестную музыку.

Другие поджанры включают инди-фолк , прогрессивный фолк , фолктронику , фрик-фолк и американскую музыку , а также такие жанры фьюжн, как фолк-метал , психоделический фолк и неофолк .

Электронная народная музыка [ править ]

Музыка, сочетающая элементы народной и электронной музыки , или « фольктроника » [37] (или «этническая электроника»), в которой используются акустические инструменты с различными влияниями и выбором звуков. [37] [38] [ необходима проверка ] Издание Ashgate Research Companion to Popular Musicology описывает фолктронику как «универсальный [термин] для всех артистов, которые сочетают механические танцевальные ритмы с элементами акустического рока или фолка». [39]

Альбом 1993 года Every Man and Woman is a Star от Ultramarine считается прародителем новой музыки; он отличался пасторальным звучанием и включал традиционные инструменты, такие как скрипка и губная гармошка, с элементами техно и хаус . [40] Согласно Энциклопедии современной музыки The Sunday Times Culture , основными альбомами этого жанра являются Four Tet 's Pause (2001), Tunng 's Mother's Daughter and Other Songs (2005) и Caribou 's The Milk of Human Kindness. (2005). [41]

Электронные фолк-исполнители с более "мировым" влиянием включают Брина Джонса с его проектом Muslimgauze (до его смерти в 1999 г.), артистов азиатского андеграунда ( Cheb i Sabbah , Asian Dub Foundation , Joi , State of Bengal , Transglobal Underground , Natacha Atlas ) , Shpongle , Home Sweet Somewhere, Mavka (украинская группа), Ott , Zavoloka , Linda George , Banco de Gaia , AeTopus , Zingaia , Afro-Celt Sound System, Метисса , Племя по имени Красное , ранняя работа Ят-Ха (совместно с Иваном Соколовским [42] ).

Деревенский народ [ править ]

Кантри фолк как жанровый лейбл довольно расплывчатый, но он часто используется, по крайней мере, с середины 1970-х годов. Для преданных энтузиастов в эту категорию в основном входят произведения созерцательного пост- Дилана.певцов и авторов песен, на которых повлияло звучание кантри-рока его и других исполнителей конца 1960-х и 1970-х годов, но которые, записавшись немного позже, предпочли более мягкий, более акустический звук, позволяющий сосредоточиться на текстах. Существенным элементом, который отличает «кантри-фолк» от «народной» музыки в записях современников Дилана в 1960-х годах, был повторный допуск инструментов музыки кантри и мятлика - мандолины, банджо, скрипки, резонаторных и электрогитарных гитар - в музыку. смешивание; Успех кантри-рока у городской публики проложил путь для этого гибрида. Для фанатов рассмотрение кантри-фолка как поджанра кантри неверно, поскольку оно в основном не нацелено на аудиторию кантри-музыки.

Среди самых ярких исполнителей кантри-фолка ранних лет - Джон Прайн , Кейт Вульф и Нанси Гриффит - все певцы и авторы песен с вдумчивыми текстами, аранжировки которых подкреплены вышеупомянутыми инструментами. К 1980-м годам звукозаписывающие компании, такие как Rounder и Sugar Hill, специализировались на записи исполнителей народных песен кантри.

Эта категория действительно пересекается с траекториями пост-кантри-рока других исполнителей, которые отошли от мейнстрима, когда собственное состояние кантри-рока пошло на убыль в конце 1970-х годов. Эммилу Харрис переехала в нео-традиционалистскую страну, Крис Хиллман - в прогрессивный мятлик, дуэт братской гармонии (с Хербом Педерсеном ) и возрождение Бейкерсфилда. К началу 1990-х эти звуки, как и другие, вдохновили музыкальные композиции, классифицированные как альтернативная кантри и американа , но «кантри-фолк» по-прежнему используется для более мягкого звучания таких певцов, как Ирис Демент и Джиллиан Уэлч .

Даже в течение 1970-х, когда акустические звуки кантри-фолка с элементами ранней музыки кантри отличали его от других стилей музыки певцов и авторов песен после 1960-х годов, они в разной степени пересекались со звуками прогрессивной музыки кантри (например, Крис Кристофферсон , Таунс Ван Зандт , Гай Кларк ), кантри вне закона ( Билли Джо Шейвер , Уэйлон Дженнингс , Уилли Нельсон , Джонни Кэш ), прогрессивный мятлик ( альбомы Тони Райса Cold on the Shoulder и Native American) и другие записи с уклоном в стиле кантри ( Том Rush «s Tom Rush и Мерримак Countyи Гордон Лайтфут и Джимми Баффетт каталог 1970s «s). Однако ни один из них не продавался или не воспринимался как «деревенский народ». Тем не менее, более поздние, сдержанные, с преобладанием акустики кантри-записи этих и многих других более ранних исполнителей иногда вольно, но не неточно, в некоторых источниках определялись как кантри-фолк.

В последнее время большинство артистов, чью музыку можно было классифицировать как кантри-фолк, находят свой дом в жанре американа, в том числе Брэнди Карлайл , Джейсон Исбелл , Паркер Миллсап , Пэтти Гриффин и Аманда Шайрс , причем несколько исполнителей взаимозаменяемо называются как народными, так и американскими. артисты, в первую очередь Сара Ярош , получившая Грэмми в обеих жанровых категориях.

Европейская современная народная музыка [ править ]

В Европе термин «фолк» используется как раз для особого современного жанра (традиционный фолк называется фольклором или национальной музыкой).

Чешская народная музыка находится под влиянием чешской традиционной музыки и авторов песен, «бродячей» музыки , а также англоязычной кантри и современной народной музыки, спиричуэлс и традиций, мятлика , шансона и т. Д. все подобные жанры сосуществовали как протестный мультижанр, в отличие от официальной поп-музыки, рок-музыки и т. д. С 1967 года фестиваль "Porta" стал центром этого жанра, первоначально определенным как фестиваль кантри, вестерна и бродяги. Музыка. Акустические гитары были для них наиболее типичным инструментом.

Ссылки [ править ]

  1. ^ Рюль, Ким. «Народная музыка» . Определение About.com . Проверено 18 августа 2011 года .
  2. ^ "Народная музыка и песня", Американский центр фольклора, Библиотека Конгресса
  3. ^ a b Бесконечное возрождение , Майкл Ф. Скалли, Университет Иллинойса Press, Урбана и Чикаго, 2008 ISBN 978-0-252-03333-9 
  4. ^ a b Блюменфельд, Хью (2000-06-14). «Народная музыка 101: Часть I: Что такое народная музыка - Народная музыка» . Дерево баллад . Архивировано из оригинала на 2002-06-27 . Проверено 8 февраля 2017 .
  5. ^ http://jonimitchell.com/library/view.cfm?id=2558
  6. ^ Эллис, Иэн. «Сопротивление и помощь: остроумие и горе фолк-музыки начала двадцатого века и кантри». Юмор: Международный журнал исследований юмора 23.2 (2010): 161–178. Литературно-справочный центр Плюс. Интернет. 14 сентября 2012 г.
  7. ^ a b c d Гиллиланд 1969 , шоу 18.
  8. ^ Библиотека Конгресса. Связанные материалы - Звукозаписи Вуди Гатри в Американском центре фольклора. Проверено 27 ноября, 2007.
  9. ^ « Перекресток: Вуди Гатри » . Университет Вирджинии. Архивировано из оригинала на 2003-02-07 . Проверено 29 декабря 2012 .
  10. ^ a b Спайви, Кристин А. «Эта земля - ​​твоя земля, эта земля - ​​моя земля: народная музыка, коммунизм и красная паника как часть американского пейзажа» . Архивировано из оригинального 14 февраля 2002 года . Проверено 25 июня 2008 . Студенческий исторический журнал 1996–1997 гг. , Университет Лойолы, Новый Орлеан, 1996 г.
  11. ^ Культурное равенство - профиль Алана Ломакса Берла Айвза (1909–1995) Эллен Гарольд и Питера Стоуна
  12. ^ Питер Дрейер, "Пит Сигер Заслуживает One More честь - Нобелевская премия мира" The Huffington Post 5/4/09 .
  13. ^ a b Маккой, Адриан (26 ноября 2009 г.). "NewLanders написать песню для предварительного просмотра народной легенды" . Pittsburgh Post-Gazette . Блокировать коммуникации.
  14. ^ Роберт Шмерц, кредиты на AllMusic . Проверено 30 октября 2015 года.
  15. ^ Гиллиленд 1969 , показать 1.
  16. Дэвид Кинг Данауэй, Как мне удержаться от пения?
  17. ^ a b Кларк, ИП, "Одетта - пионер американской народной музыки"
  18. ^ Rubeck, Шоу, Blakeдр. The Kingston Trio On Record (Naperville IL: KK Inc, 1986), стр. 11 ISBN 978-0-9614594-0-6 
  19. ^ Эдер, Брюс. «Биография Кингстонского трио» . AllMusic Guide . Проверено 17 июля 2009 года .
  20. ^ a b c Гиллиланд 1969 , шоу 19.
  21. ^ Murrells, Джозеф (1978). Книга золотых дисков (2-е изд.). Лондон: Barrie and Jenkins Ltd., стр. 136 . ISBN 0-214-20512-6.
  22. ^ "Разбойники" . Wesfiles.wesleyan.edu . Проверено 30 декабря 2012 .
  23. Богданов, Владимир; Вудстра, Крис; Эрлевин, Стивен Томас, Весь музыкальный гид: Полное руководство по популярной музыке , Hal Leonard Corporation, 2001. Ср. стр.793
  24. ^ Эдер, Брюс. «Новые Кристи Менестрели» . AllMusic . Проверено 13 июля 2010 .
  25. ^ Гиллилэнд 1969 , показывает 31-32.
  26. ^ а б Унтербергер, Ричи. (2002). Повернуть! Повернуть! Turn !: Фолк-рок-революция 60-х . Книги Backbeat. п. 178 . ISBN 0-87930-703-X.
  27. ^ Гиллиленда 1969 , показывает 54.
  28. ^ Гиллиленда 1969 , показывает 33.
  29. ^ Гиллиленда 1969 , показывает 36.
  30. ^ a b Сатмари, Дэвид П. (2004). Rockin 'in time: социальная история рок-н-ролла (5-е изд.). Река Аппер Сэдл, штат Нью-Джерси: Prentice Hall. ISBN 0-13-112107-3.
  31. ^ Гиллиленда 1969 , показывает 34.
  32. ^ Bianculli, Дэвид (2009). Опасно смешно: история без цензуры «Час комедии братьев душ» . Нью-Йорк: Пробный камень (Саймон и Шустер). С.  130–134, 193–196 . ISBN 978-1-4391-0116-2.
  33. ^ http://www.suzannevega.com/biography/
  34. ^ «О забеге Шенандоа» . shenandoahrun.com . Проверено 3 февраля 2015 .
  35. ^ «Определение filk от FilkOntario» . Filkontario.ca. Архивировано из оригинала на 2013-02-07 . Проверено 29 декабря 2012 .
  36. ^ "Музыка | Castlefest" . www.castlefest.nl . Архивировано из оригинала на 2019-05-09 . Проверено 4 июля 2017 .
  37. ^ a b Смит, Дэвид (23 апреля 2004 г.). «Электризующий фолк: Folktronica, новый фолк, пушистый фолк - называйте это как хотите. Ноутбуки заменяют лютни, чтобы создать совершенно новый звук», Evening Standard , с. 31.
  38. Empire, Kitty (27 апреля 2003 г.). «Впереди на грани: Four Tet, он же Киран Хебден», The Observer , стр. 14.
  39. ^ Скотт, Дерек Б. (редактор) (2016). Товарищ по исследованиям Ashgate по популярному музыковедению . Абингдон, Великобритания: Рутледж. п. 90. ISBN 978-0-7546-6476-5.CS1 maint: дополнительный текст: список авторов ( ссылка )
  40. ^ Бергстром, Джон. «Ультрамарин: на этот раз в прошлом году» . PopMatters . Проверено 31 марта 2019 года .
  41. ^ Клейтон, Ричард (1 февраля 2009 г.). «Фольктроника: Энциклопедия современной музыки» . Times Online . Архивировано из оригинального 15 июня 2011 года . Проверено 9 марта 2010 года . (Пароль защищен)
  42. ^ (на русском): СОКОЛОВСКИЙ, Иван: RIP на zvuki.ru - в этой статье Ят-Ха назван первой русской этнической электроникой.

Библиография [ править ]

  • Дональдсон, Рэйчел Клэр (май 2011 г.), Музыка для людей: возрождение народной музыки и американская идентичность, 1930–1970 гг. (PDF) (докторская диссертация), Нэшвилл, Теннесси: Университет Вандербильта
  • Гиллиланд, Джон (1969). "Дует ветер: Поп открывает народную музыку" (аудио) . Поп-хроники . Библиотеки Университета Северного Техаса .

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Кантвелл, Роберт. Когда мы были хороши: Народное возрождение . Кембридж: Издательство Гарвардского университета, 1996. ISBN 0-674-95132-8 
  • Коэн, Рональд Д., Народная музыка: основы , Routledge, 2006.
  • Коэн, Рональд Д., История фестивалей народной музыки в Соединенных Штатах , Scarecrow Press, 2008
  • Коэн, Рональд Д. Rainbow Quest: Возрождение народной музыки и американское общество, 1940–1970 . Амхерст: Массачусетский университет Press , 2002. ISBN 1-55849-348-4 
  • Коэн, Рональд Д., изд. Разве это не время? Свидетельства о возрождении народной музыки из первых рук. Серия американской народной музыки № 4. Лэнхэм, Мэриленд и Фолкстон, Великобритания: Scarecrow Press, Inc., 1995.
  • Коэн, Рональд Д. и Дэйв Самуэльсон. Песни для политического действия . Буклет Bear Family Records BCD 15720 JL, 1996.
  • Кули, Тимоти Дж. Создание музыки в польских Татрах: туристы, этнографы и горные музыканты . Издательство Индианского университета, 2005 г. (твердый переплет с компакт-диском). ISBN 0-253-34489-1 
  • Крей, Эд и Стадс Теркель. Человек Рамблина: Жизнь и времена Вуди Гатри . WW Norton & Co., 2006.
  • Каннингем, Агнес «Сис» и Гордон Фризен. Красная пыль и Broadsides: совместная автобиография . Амхерст: Массачусетский университет Press , 1999. ISBN 1-55849-210-0 
  • Чекановская, Анна. Польская народная музыка: славянское наследие - польские традиции - современные тенденции . Кембриджские исследования в этномузыкологии, переиздание 2006 г. (в мягкой обложке). ISBN 0-521-02797-7 
  • Де Тюрк, Дэвид А .; Пулин, А., младший, Американская народная сцена; размеры возрождения народной песни , Нью-Йорк: Dell Pub. Ко , 1967
  • Денисов, Р. Серж. Приближается великий день: народная музыка и американские левые . Урбана: Университет Иллинойс Press, 1971.
  • Денисов, Р. Серж. Спой мне песню социальной значимости . Популярная пресса Университета Боулинг Грин, 1972 г. ISBN 0-87972-036-0 
  • Деннинг, Майкл. Культурный фронт: труды американской культуры в двадцатом веке . Лондон: Verso, 1996.
  • Данауэй, Дэвид. Как я могу удержаться от пения: Баллада Пита Сигера . [1981, 1990] Villard, 2008. ISBN 0-306-80399-2 
  • Эйерман, Рон и Скотт Барретта. «С 30-х по 60-е годы: Возрождение народной музыки в США». Теория и общество : 25 (1996): 501–43.
  • Эйерман, Рон и Эндрю Джеймисон. Музыка и социальные движения. Мобилизация традиций в двадцатом веке . Cambridge University Press, 1998. ISBN 0-521-62966-7 
  • Филен, Бенджамин. Роман с народом: общественная память и музыка американских корней . Чапел-Хилл: Университет Северной Каролины Press, 2000. ISBN 0-8078-4862-X 
  • Голдсмит, Питер Д. Создание народной музыки: Moe Asch and Folkways Records . Вашингтон, округ Колумбия: Smithsonian Institution Press, 1998. ISBN 1-56098-812-6 
  • Хайду, Дэвид. Положительно 4-я улица: Жизни и времена Джоан Баэз, Боб Дилан, Мими Баэз Фаринья и Ричард Фаринья . Нью-Йорк: North Point Press, 2001. ISBN 0-86547-642-X 
  • Хоуз, Бесс Ломакс. Спой это красиво . Урбана и Чикаго: Иллинойсский университет Press, 2008.
  • Джексон, Брюс, изд. Фольклор и общество. Очерк в честь Вениамина А. Боткина. Hatboro, Pa Folklore Associates, 1966 год.
  • Либерман, Робби. «Моя песня - мое оружие:» Народные песни, американский коммунизм и политика культуры, 1930–50 . 1989; Урбана: University of Illinois Press, 1995. ISBN 0-252-06525-5. 
  • Ломакс, Алан, Вуди Гатри и Пит Сигер, ред. Хард-хитовые песни для хард-хитов . Нью-Йорк: Oak Publications, 1967. Перепечатка, Lincoln University of Nebraska Press, 1999.
  • Линч, Тимоти. Ударная песня депрессии (американский музыкальный сериал) . Джексон: Издательство Университета Миссисипи, 2001.
  • Миддлтон, Ричард (1990). Изучение популярной музыки . Милтон Кейнс; Филадельфия: Издательство Открытого университета. ISBN 0-335-15276-7 (ткань), ISBN 0-335-15275-9 ( PBK ).  
  • Пегг, Кэрол (2001). "Фолк-музыка". Словарь музыки и музыкантов New Grove под редакцией Стэнли Сэди и Джона Тиррелла. Лондон: Макмиллан.
  • Ройсс, Ричард, с [окончено посмертно] Джоанной К. Ройсс. Американская народная музыка и политика левого крыла. 1927–1957. Серия американской народной музыки № 4 . Лэнхэм, Мэриленд и Фолкстон, Великобритания: Scarecrow Press, Inc. 2000.
  • Рубек, Джек; Шоу, Аллан; Блейк, Бен и др. Кингстонское трио на записи . Нейпервилл, Иллинойс: KK, Inc, 1986. ISBN 978-0-9614594-0-6 
  • Скалли, Майкл Ф. (2008). Бесконечное возрождение: Rounder Records и Folk Alliance . Урбана: Университет Иллинойса Press.
  • Сигер, Пит. Куда делись все цветы: рассказы певца . Вифлеем, Пенсильвания: Sing Out Publications, 1993.
  • Шарп, Чарльз Дэвид. Ожидание на крыльях , что бы сказал Вуди Гатри . Риверсайд, штат Миссури: Wax Bold Records, 2012.
  • Вилленс, Дорис. Одинокий путешественник: Жизнь Ли Хейса . Нью-Йорк: Нортон, 1988.
  • Вайсман, Дик. На какой ты стороне? Внутренняя история возрождения народной музыки в Америке . Нью-Йорк: Continuum, 2005. ISBN 0-8264-1698-5 
  • Вулф, Чарльз и Кип Лорнелл. Жизнь и легенда о Leadbelly. Нью-Йорк: Да Капо [1992] 1999.
  • ван дер Мерве, Питер (1989). Истоки популярного стиля: предшественники популярной музыки двадцатого века . Оксфорд: Clarendon Press. ISBN 0-19-316121-4 .