Для целей этой статьи «современник» относится к периоду с 1967 года ( Шестидневная война Израиля ) до наших дней, «еврейский» относится к различным течениям и чертам исповедуемого иудаизма. Многие ортодоксальные евреи используют термин «религиозный» для обозначения строгого соблюдения еврейского закона . Для целей этой статьи «религиозный» относится к содержанию и контексту самой музыки: литургические или подразумеваемые ссылки на божественное.
Еврейский этномузыколог Марк Клигман отмечает: «Сфера современной еврейской музыки охватывает широкий спектр жанров и стилей, в том числе музыку для синагоги, народную и популярную музыку на религиозные темы, песни на идиш, клезмерскую музыку, израильскую музыку и художественную музыку серьезных мастеров. композиторы. Каждый сектор еврейской общины - от самого правого православного до самого светского - участвует в еврейской музыкальной деятельности, создавая, исполняя и слушая ту музыку, которая соответствует его вкусу и потребностям ». [1]
Вопрос о том, что такое еврейская музыка и что делает музыку еврейской, продолжает обсуждаться как в академических, так и в художественных кругах. Это можно увидеть в работе Велвела Пастернака , который большую часть конца двадцатого века провел в качестве защитника природы, передав на бумаге то, что раньше было устной традицией. Кроме того, звукозаписывающий лейбл Джона Зорна , Tzadik , представляет серию "Радикальная еврейская культура", в которой основное внимание уделяется изучению того, что такое современная еврейская музыка и что она предлагает современной еврейской культуре .
История и влияние
Хасидское влияние
В традиционной еврейской общине канторальные и хасидские мелодии были музыкальным стандартом.
В 1950-х и начале 1960-х годов стали делаться записи неканториальной еврейской музыки, начиная с записи Бен Циона Шенкером музыки хасидской секты Модцица [2] и записей Геррера Кантора Дэвида Вердигера . Ежегодный фестиваль израильской хасидской песни, впервые проведенный в 1969 году, превратился в сцену, на которой состоялись премьеры таких произведений, как « Осех Шалом» Нурита Хирша; " Шма Исраэль" Цвики Пик ; и Од Ишама и Вхаейр Эйнейну Шломо Карлебаха . [1]
Израильское влияние
С основанием Государства Израиль в 1948 году американские евреи проявили растущий интерес к израильской музыке. Эта тенденция резко усилилась после Шестидневной войны . «Практика пения израильских песен в американских синагогах, лагерях и на общественных собраниях, которая распространилась в 1950-х годах, ускорилась в 1960-х и 1970-х годах, когда молодые американские евреи стали смотреть на Израиль как на позитивную модель еврейской идентичности и на популярность песен. также служил объединяющим фактором для евреев ». [1]
Дополнительное влияние оказало произношение иврита в богослужении и песнях. Движение реформ, которые ранее использовали Ashkenazic произношение на иврите (отражающее германо-польской традицию), переключилось на сефард произношение (отражающий путь израильтяне говорили). [3]
Влияние народной музыки
Во многом под влиянием возрождения народной музыки того времени, в 1960-х и 1970-х годах из движения летних лагерей реформ вырос новый жанр музыки поклонения. Практически с самого начала поклонения реформе музыка была сосредоточена вокруг использования органа и хора. [3] Вместо парадигмы органа и хора, новая музыка была написана для акустической гитары и группового пения ». [4] Этот новый стиль был направлен на то, чтобы сделать музыку «более простой, полностью демократичной в плане пения, большей частью на иврите, и для игры на гитаре». [3]
Это влияние также заметно в музыке раввина Шломо Карлебаха . Карлебах прославился тем, что связал народный мир с традиционными еврейскими хасидскими мелодиями. [5]
Рок влияние
В то время как народное возрождение произвело фурор в еврейском культе , такие известные композиторы, как Гершон Кингсли и Рэй Смоловер, использовали в своих композициях современные жанры, такие как джаз и рок. [3] Как и в более широком мире, влияние рок-музыки обсуждалось и до сих пор остается в некоторых кругах. Влияние рок-мира пришло в православный мир с такими группами, как Diaspora Yeshiva Band , основанными в 1975 году студентами-музыкантами американского происхождения в диаспорской ешиве в Иерусалиме. [6] Основателями были Авраам Розенблюм на гитаре, Бен Цион Соломон на скрипке и банджо, Симха Абрамсон на саксофоне и кларнете, Руби Харрис на скрипке, мандолине, гитаре и гармонике, Адам Векслер на басу и Гедалия Гольдштейн на барабанах; другие студенты-музыканты также играли с группой в период с 1973 по 1986 год. [7] Группа диаспоры ешива наполнила рок и блюграсс еврейскими текстами, создав музыкальный стиль, который он назвал «хасидский рок» [8] или «кантри и восток». [9] [10] Группа была очень популярна в университетских городках с начала до середины 1980-х годов и была известна в Иерусалиме своими субботними ночными концертами у могилы Давида . Он вдохновил более поздние группы, такие как Blue Fringe , Even Sh'siyah, Reva l'sheva , Soulfarm , the Moshav Band и Shlock Rock .
Периодически еврейская музыка проникает в общественное сознание, и самым последним примером является регги- исполнитель Матисьяху . Награда «Грэмми» 2007 года стала важной вехой в еврейской музыке, поскольку Klezmatics ( клезмерская / фольклорная группа ) стала первой еврейской группой, получившей премию «Грэмми». В их музыке сочетаются стихи Вуди Гатри , известного американского лирика, с классическими клезмерскими мелодиями.
Важные цифры
- Многие считают Шломо Карлебаха самым влиятельным еврейским автором песен за последние полвека.
- Майкл Исааксон вырос в летних еврейских лагерях реформаторов и был первым новатором в еврейской лагерной музыке. С тех пор он зарекомендовал себя как выдающийся композитор синагогальной музыки.
- Tofa'ah , основанная в 1981 году, была первой еврейской рок / джаз-группой, состоящей только из женщин. Он сочетает традиционные религиозные еврейские тексты с собственными композициями, а также сочиняет оригинальные еврейские вдохновляющие песни. Группа уникальна тем, что строго придерживается еврейских законов колыши и выступает только для женской аудитории. Его работы хранятся в архивах Еврейского университета и Академии музыки и танца им . Рубина .
- Дебби Фридман , еще один продукт летних лагерей реформистских евреев, была первой женщиной, которая поместила религиозные еврейские тексты в американский народный жанр , что сделало их легко доступными и популярными во всех конфессиях. Ее настройки молитв для церемонии Хавдала и молитвы « Ми Шебейрах » распространены практически в каждой еврейской общине. Джули Сильвер и раввин Шефа Голд пошли по стопам Дебби Фридман как самостоятельные плодовитые женщины-композиторы современной еврейской религиозной музыки.
- Кол Б'Седер, состоящий из кантора Джеффа Клеппера и раввина Даниэля Фриландера, также возник из движения реформистских еврейских лагерей как одна из новаторских групп, посвятивших себя созданию и продвижению того, что иногда называют «американским Нусахом» : переработка стиля конца 20-го века. либеральное еврейское поклонение, отражающее взгляды и убеждения жизни в Северной Америке ". Некоторые из их хорошо известных настроек включают « Modeh Ani », «Or Zarua» и « Shalom Rav ».
- Safam , группа из шести человек, основанная в Бостоне в 1973 году, гордится «еврейско-американским звучанием»: широким спектром американских музыкальных стилей при сохранении явно еврейского колорита. Один из основателей группы, Роберт Соломон, является выдающимся кантором и композитором.
- Сэм Глейзер вошел в еврейскую музыкальную среду в 1991 году, выпустив альбомы, которые понравились всему еврейскому миру. Как один из первых постоянно путешествующих еврейских исполнителей, он проложил путь другим артистам в сети еврейских учреждений Северной Америки. Он продюсирует и аранжирует свои собственные записи и записи других артистов.
Современные тенденции
Тенденции в православной общине
В последние годы временной лаг в стилях между широким музыкальным миром и его принятием еврейским музыкальным миром сокращался. Многие группы и певцы выпустили альбомы с заметным влиянием современной поп, рок-музыки и т. Д. Это отчасти является результатом новой волны молодых еврейских музыкантов, прибывающих из ешив и университетов. Примеры этой тенденции включают Chevra с четкими обертонами и танцевальными движениями поп-бойз-бэнда и Blue Fringe с его расширенными джем-сейшнами, перекликающимися с Phish и Dave Matthews Band . Другие примеры включают таких исполнителей, как Хаим Довид или Шломо Кац, которые повторяют музыкальный стиль Шломо Карлебаха.
Один из видов музыки, который очень популярен среди православных исполнителей и их слушателей, обычно состоит из шаблонного микса, включающего медные духовые , духовые и струнные . Эти песни часто являются совместными усилиями композитора и аранжировщика, при этом певец практически не участвует в работе [ цитата ] . Многие из артистов - бывшие студенты ешивы, выступающие в парадных костюмах. Многие работают днем или учатся в колелах, а также поют на еврейских свадьбах . Музыкальное образование и подготовка варьируются от отсутствия формального обучения до очень высокого уровня (хотя и редко академического).
Тексты песен чаще всего представляют собой короткие отрывки на иврите из Торы или сидура , с редкими отрывками из Талмуда . Иногда песни с оригинальными текстами, составленными на английском, иврите или идиш, затрагивают такие центральные темы, как Иерусалим , Холокост , еврейская идентичность и еврейская диаспора .
Как решение еврейского закона, запрещающего мужчинам слышать пение женщин , еврейские хоры мальчиков стали популярными в 1970-х годах. Среди наиболее заметных из этих групп - Pirchei London, Хор мальчиков Торонто, Хор мальчиков Майами и Хор мальчиков Йешивы. В настоящее время хор мальчиков Майами под управлением Йерахмиэля Бегуна, пожалуй, является самым популярным, а ряд альбомов входит в число самых продаваемых пластинок в ортодоксальных еврейских кругах. Кроме того, некоторые женщины православные музыканты, в том числе певцов , как Юлия Блюм , Кинерет , и Rüthi Navon и такие группы, как Tofa'ah , Ашира и пуленепробиваемых чулках , нашли успех выполнения только для женщин. [11] [12] [13]
Помимо Матисяху, к числу известных современных ортодоксальных еврейских музыкантов относятся Йоси Грин , Мартин Дэвидсон и Эйби Ротенберг ; Известными продюсерами и аранжировщиками этой музыки являются Исроэль Ламм, Даниэль Каплер, Эли Лешинский. Среди популярных исполнителей - Мордехай Бен Давид , Авраам Фрид , Бенни Фридман , Липа Шмельцер , Шулем Леммер , Шлойм Дакс , Деди Граучер , Симха Лейнер , Мордехай Шапиро , Бери Вебер , Шмуэли Унгар , Мотти Стейнмец и Яаков Швекей .
Тенденции реформаторского и консервативного сообществ
Реформистские еврейские летние лагеря продолжают оставаться источником современной еврейской религиозной музыки, где такие артисты, как Крейг Таубман, [14] Дэн Николс , [15] Рик Рехт , [16] Джош Нельсон, [17], Алан Гудис и другие поделились своими новейшие композиции с кемперами последнего поколения. Николс и Рехт являются одними из ведущих еврейских рок-исполнителей современности и остаются чрезвычайно популярными среди еврейских летних отдыхающих. Сэм Глейзер , Сью Хоровиц, Ноам Кац, Бет Шафер, Джули Сильвер , Пери Смилов и другие внесли значительный вклад в современную реформистскую еврейскую музыку и были включены в Ruach , музыкальный сборник, выпускаемый раз в два года Союзом реформистского иудаизма. [17]
Детская музыка
Большая часть музыкальных произведений ортодоксальных евреев для детей направлена на преподавание религиозных и этических традиций и законов. Тексты этих песен обычно написаны на английском языке с использованием фраз на иврите или идише. Country Yossi , Abie Rotenberg , дядя Мойши и продюсеры серии 613 Torah Avenue являются примерами ортодоксальных еврейских музыкантов / артистов, чья музыка учит детей еврейским традициям. Параллельные исполнители существуют в Израиле с лирикой на иврите или идише.
В реформаторском и консервативном сообществах за последние 20 лет было написано множество современной детской музыки. Детская музыка, как правило, сосредоточена на обучении еврейским ценностям и этике, еврейскому алеф-бету и лексике, а также обучению праздникам. Хотя известные еврейские авторы песен, такие как Дебби Фридман и Крейг Таубман, написали много детских песен, некоторые из них сосредоточены почти исключительно на этом жанре, например Питер и Эллен Аллард и Шира Клайн.
Рекомендации
- ^ а б в Клигман.
- ^ Клигман, стр. 96.
- ^ а б в г Шиллер.
- ^ Дрейфус.
- ^ Марша Брайан Эдельман (2003). «Новое изобретение хасидской музыки: Шломо Карлебах» . MyJewishLearning.com. Архивировано из оригинала на 2006-12-15 . Проверено 6 февраля 2007 .
- ^ Бессер, Исроэль. «У всех есть еще один шанс». Мишпача , 12 марта 2014 г., стр. 48-58.
- ^ Харрис, Руби. «Влияние диаспоры иешивы на еврейскую музыку» . Еврейский журнал . Проверено 27 января 2010 года .
- ^ Тилбери, Нил (1989). Израиль, дорожный набор для выживания . Одинокая планета . п. 193. ISBN. 0864420153.
- ^ «Биография» . Диаспора Иешива Band. 2014 . Проверено 8 ноября 2014 года .
- ^ Гельфанд, Александр (8 мая 2008 г.). «Еврейская поп-группа, достойная ожидания» . Вперед . Проверено 8 ноября 2014 года .
- ^ Клигман, стр. 27.
- ^ Рослин Диккенс (2006). «Их собственная мелодия: православные женщины и исполнительское искусство» (PDF) . Еврейское действие . Православный союз .
- ^ Джон Шеперд (2005). Континуум Энциклопедия популярной музыки мира, тома 3-7 . Международная издательская группа «Континуум» . п. 81. ISBN 9780826474360.
- ^ Браун.
- ↑ Charlotte Observer, 6 июля 1994 г.
- ^ Дэниелс.
- ^ a b Союз реформистского иудаизма , Википедия.
Библиография
- Браун, Эллен. «Саундтрек вашей жизни». Cleveland Jewish News. 16 октября 2009 г.
- Дэниелс, Синтия. «Подростки сходят с ума с еврейского рока». Лос-Анджелес Таймс. 28 августа 2004 г.
- Дрейфус, Бенджамин. «Послушайте отголоски песни Мириам: американский нусач на концерте». Исследования еврейских музыкальных традиций: идеи из гарвардской коллекции звукозаписей иудаики , Кей Кауфман Шелемей, Кембридж, Массачусетс: Библиотека Гарвардского колледжа, 2001: 33–50.
- Клигман, Марк. « Современная еврейская музыка в Америке ». Американский еврейский ежегодник 101 (2001): 88-141.
- Шиллер, Бенджи-Эллен. «Гимнаст как указатель музыкальных изменений в реформируемых синагогах». Священный звук и социальные изменения , Лоуренс А. Хоффман и Джанет Р. Уолтон. Нотр-Дам, Индиана: Университет Нотр-Дам Пресс, 1992: 187–212.
- «Шаарей Эмет примет Дэна Николса». Почтовая рассылка Сент-Луиса. 5 апреля 2006 г., стр. A4.
- «Темпл-певец становится светским». Шарлотта Обсервер - 6 июля 1994 г.